CLICE, CAVALOS, FOGO E MENINO1

Rubens Corra
Fui convidado para conversar com vocs sobre o ator; sei que muitos aqui
jamais representaram, e outros deram apenas os primeiros passos neste caminho
labirntico que o mundo da interpretao. E uma tarefa que exige de mim
sensibilidade e coragem; acho uma grande responsabilidade falar aos jovens, e com
muita emoo e prazer que passo adiante as humildes sementes do meu trabalho
artstico, com a esperana de que alguma utilidade possa ser encontrada nelas e que
de alguma maneira elas possam lhes tornar a caminhada menos solitria e mais
solidria, na medida em que esta receita muito pessoal provoque dvidas e
reconsideraes, ou toque o sagrado dentro de cada um de vocs, ou reacenda aquela
esperana cega que Prometeu garantiu ser a conquista mais urgente para a
sobrevivncia do homem neste planeta.
O grande poeta e dramaturgo alemo Bchner escreveu numa cena de sua pea
Woyzeck: Cada ser humano um abismo e a gente tem vertigens quando se
debrua sobre um deles.
Acho que ns atores somos duplamente esse abismo-espelho: como seres
humanos e como artistas. Nossa misso provocar a vertigem e o revisionamento do
abismo dentro de cada espectador, para que depois de cada mergulho em nossos
personagens-propostas, essas pessoas pensem, se emocionem, compreendam, e amem
com nova e maior intensidade.
Eu, Rubens Corra, ator e artista de teatro, vinte e oito anos de profisso e sculos e
mais sculos de um longo perodo no sei onde, ofereo a vocs com apaixonada
humildade o meu aprendizado nesta caminhada em cima das brasas sem se queimar,
que a condio necessria para poder representar e viver com algum significado
neste nosso bizarro pas sul-americano. A primeira revelao que tive do ato de
representar foi durante minha infncia na minha cidadezinha mato-grossense:
levaram-me ao circo numa certa noite um dos poucos circos que se atreviam a ir to
longe em suas excurses pelo Brasil da dcada de trinta. Lembro-me at do nome:
Circo Teatro Zoolgico. Ao final da primeira parte, depois dos trapezistas, palhaos e
animais pediram que colocssemos nossas cadeirinhas na arena central frente a uma
cortina fechada por onde entravam os artistas para fazerem os seus nmeros. Muitas
marteladas, rudos, depois o silncio, e as clssicas quatorze batidas de Molire
anunciando o incio do espetculo. Aquela cortininha se abriu e nos foi contada uma
histria. Aquilo me pareceu uma brincadeira excelente, e no dia seguinte comandei a
feitura de um circo no quintal de minha casa, ajudado pelos amigos, pelos lenis de
minha me e alguns bichos domsticos convidados para abrilhantar a apresentao.
Mas faltava algo: lembrei-me ento daqueles rostos magros pintados de dourado e de
suor, de um certo hlito de cachaa que se notava quando eles se chegavam a ns
para vender retratos, nos intervalos, e um no sei qu de mgoa e agressividade nas
fisionomias.
No dispnhamos daquela energia, daquela seduo, nem daquela maldio, e o
1

Palestra proferida em 12/03/84 na CAL, Casa das Artes de Laranjeiras, por ocasio da inaugurao do ano
letivo de 1984.

nosso circo malogrou. Mas eu, a partir da, passei a brincar de fazer figuras, caretas,
vultos, mscaras e tipos em frente ao grande espelho do guarda-roupa de minha me.
Esse foi o meu primeiro palco. Mas ficou-me para sempre a nostalgia da beleza
daqueles meus irmos desconhecidos, maltratados e fascinantes que marcaram para
sempre com ferro em brasa a palavra TEATRO no meu corao.
Anos mais tarde, j no incio da dcada de quarenta, me mandaram para um
Internato Marista no Rio de Janeiro. Fora das disciplinas normais que me entediavam
mortalmente, estudei piano, aprendi cantocho, li Shakespeare, Caldern de La
Barca, Gil Vicente, descobri a msica erudita e fui coroinha, que era como
chamavam os alunos que ajudavam a missa. O prmio era sempre um pouco de
vinho e hstias no consagradas, mais uma sada extra por ms. Mas o que me
interessava era o ritual teatralizado da missa: o texto decorado em latim, as batinas
especiais, a msica de rgo e os cantos que acompanhavam a cerimnia, mais as
campainhas, o clice, as flores, o incenso e as velas. Ajudar a missa para mim era
representar. Aos poucos, porm fui descobrindo uma espcie de logro naquelas
cerimnias; o desinteresse e a mecanicidade dos padres que celebravam o ofcio, e
toda uma sensao repressiva que o catolicismo passou a exercer sobre mim,
desmancharam a magia deste meu segundo palco.
Sa do colgio com a idia de ser pianista. Assistia aos espetculos teatrais da
poca feitos em cima de grandes vedetes, mas a ausncia de poesia naqueles
espetculos acabou neutralizando dentro de mim aquela paixo instintiva pelo palco.
At que um dia assisti ao HAMLET feito pelo Teatro dos Doze, com Srgio
Cardoso como protagonista, e esse espetculo mais a inesquecvel e apaixonante
interpretao de Srgio me revolveu as entranhas e criou dentro de mim a
necessidade de uma opo: teatro ou msica? Fui obrigado a servir o Exrcito e
aproveitei esta calamidade para me permitir um tempo de espera antes da resoluo.
Porque havia um problema terrvel: onde comear, como estudar e praticar? o
problema de cada nova gerao e naquela poca as poucas escolas no me
satisfaziam, e os grupos profissionais estavam por demais mergulhados no
comercialismo.
A apareceu o Tablado. Assim que terminei o Exrcito, ganhei uma vez, por
acaso, um convite para a estria do grupo. Era tudo que eu precisava. O espetculo
tinha conjunto, equilbrio, acabamento, simplicidade e poesia. No dia seguinte sa
procura de um professor de voz e durante dois anos me preparei para entrar para o
Tablado. Estudei voz e interpretao com Maninho Severo, e depois fiz o curso de
Direo da Fundao Brasileira de Teatro, orientado por Adolfo Celi, Ziembinsky e
Gianni Ratto. No Tablado fiz inicialmente algumas comparsarias, coro e pequenos
papis, mas minha estria mesmo aconteceu em dezembro de 1955 com a pea de
Anton Tchekov Tio Vnia onde eu fazia o papel de Ilia Hitch Telguine, com
direo de Geraldo Queiroz.
Permaneci no Tablado durante quatro anos onde aprendi o amor e o cuidado no
exerccio de minha profisso e onde dei os meus primeiros passos como ator e
homem de teatro.
Sa do Tablado em fins de 1958 para fundar com Ivan de Albuquerque um grupo
que inicialmente chamou- se Teatro do Rio, localizado no teatro do mesmo nome na

Rua do Catete, hoje Teatro Cacilda Becker, e que depois com nossa mudana para o
teatro prprio em Ipanema, passou-se a chamar Teatro Ipanema. Este ano estamos
completando 25 anos de atividades teatrais e estamos em cartaz com a pea de Fauzi
Arap Quase 84.
O CLICE
Representar para mim a possibilidade que me foi dada de me comunicar com o
meu semelhante atravs de uma troca de idias, imagens, palavras, gestos e emoes.
Um divertido, fascinante e muitas vezes cruel jogo que mistura fico e realidade
consciente e inconsciente, sagrado e profano, amor e dio, vida e morte. Uma Paixo.
Atravs dos anos venho elaborando em cima das tbuas o meu trabalho, tentando
sempre o difcil equilbrio entre as conquistas tcnicas e a simplicidade da execuo.
Aqueles instantes, todas as noites, em que represento um papel, so sempre os
melhores momentos do meu dia. Isso quer dizer que levo para o palco meus
sentimentos, minhas idias, minhas alegrias, meus abismos, meu horror e minha luz.
Diariamente filtro essas emoes atravs das necessidades de cada personagem e
recebo de volta para mim mesmo uma nova compreenso de meus problemas e
acrescento ao personagem um novo enriquecimento conseguido a quente, quer
dizer, arrancado de dentro de mim mesmo.
Com o correr dos anos fui aprendendo a me observar como artista e ser humano,
e fui tentando aproveitar em meus desenhos interpretativos a linguagem interior de
minha vivncia pessoal, para conseguir assim essa difcil unio entre arte e vida, que
foi sempre a minha grande aspirao.
Sempre acreditei que cada ator traz consigo um material fantstico, inimitvel e
nico, muito difcil de ser conservado e desenvolvido nesta nossa era brutalizada e
massificada.
um clice de cristal interior, que deve ser preservado e defendido atravs de muitos
terremotos, muita contrariedade, muita decepo e sensao de abandono, mas com
momentos tambm de enorme luminosidade quando acontecem recompensam o
artista e engrandecem o ser humano.
Cada ator nico e inimitvel se ele mergulha com honestidade em si mesmo e
retrata o seu semelhante com generosidade, verdade e paixo. Somos feitos da
essncia com que os sonhos so feitos, escreveu Shakespeare, e essa a melhor
definio que conheo sobre o mistrio da representao.
O CAVALO
Cada ator tem obrigao de zelar e desenvolver o seu instrumental sua voz, seu
corpo: seu cavalo. Devemos transformar nosso corpo num grande arquivo de imagens
com possibilidades de serem utilizadas em nossos futuros personagens; nossa voz
deve poder miar, rugir, gemer, uivar nossas mos podem ser galhos de rvores,
garras de feras, folhas secas ao vento nossos ps, colunas de um templo, patas de
animais. Nossos olhos devem poder reproduzir o enigma do olhar da esfinge, e a
clareza cristalina de um poema de Brecht.

E mais, devemos nos preparar para poder receber com artstica mediunidade a
alma do mundo, as grandes interrogaes do nosso tempo, a voracidade deste
universo em constante transformao.
Devemos ser suficientemente fortes para poder reproduzir simultaneamente a
maravilhas e o horror do ser humano, a criatividade e a autodestrutividade de ns
todos, homens, atravs desta difcil caminhada da vida.
O nosso cavalo deve ento se preparar para poder assumir todas estas formas, e
por isso ele tem que ser constantemente reabastecido e renovado.
O cavalo tambm o estimulador de nossa energia, o conservador de nosso
entusiasmo e de nossa f; quando as crises vierem (e no tenham dvida de que elas
viro), nada melhor do que trabalhar na fortificao do cavalo, porque no mnimo
estaremos crescendo durante a crise, estaremos trabalhando e temperando novas
energias, adquirindo novas tcnicas, novos conhecimentos. Podem ter certeza de que
um bom cavalo torna o ator indestrutvel.
O FOGO
O fogo atravs do tempo sempre foi o smbolo vivo da f, do entusiasmo e da
rebeldia; mant-lo aceso dentro de ns tambm um trabalho para a vida inteira. O
fogo nasce de um estado de curiosidade natural e instintivo e pode ser desenvolvido
atravs da conquista progressiva de uma cultura geral, de uma observao apaixonada
da histria do homem, da histria de todas as artes, da emocionante histria do teatro
e um profundo sentimento de observao do ser humano aqueles para quem
realizaremos nossas mgicas, o nosso pblico. Esse fogo interno, uma espcie de
grande rol central de energia e f, uma grande defesa contra a acomodao, e me
parece ser a grande mola propulsora da criatividade; devemos estar sempre atentos
aos seus chamados, e preciso no deixar nunca, custe o que custar, esse fogo
esmorecer, porque, caso isso acontea, seremos os artfices de uma arte morta,
sonmbula, intil, feia e resignada.
O MENINO
A recuperao da liberdade da infncia atravs da vida adulta foi sempre uma
das minhas metas, a criana uma fonte incrvel de informao artstica, e a criana
que ns fomos, recuperada atravs do nosso lado ldico to atrofiado pelo correr dos
anos pode nos servir de guia, mas um guia muito especial que caminha alegre e
despreocupado, que sabe descobrir o mgico dentro do cotidiano, intuitivamente.
Um grande exemplo da presena do menino dentro de um artista est na figura e
na obra do pintor Pablo Picasso: Eu no procuro, eu acho, afirmava o grande pintor.
E essa fala denuncia o menino que Picasso levava dentro de si, que pintava cermica
usando como base para o desenho a espinha do peixe que tinha comido no almoo, ou
fazia fantstica escultura aproveitando uma roda velha e quebrada de uma bicicleta
encontrada na estrada durante seu passeio matinal.
O menino traz alegria e descompromisso racional para o trabalho artstico. No
Passeio Pblico do Rio de Janeiro tem um menino-anjo esculpido num bebedouro (se

no me engano de Mestre Valentim) com a seguinte legenda: Sou til, inda

brincando. Essa a lei e a sabedoria dos meninos.
Acho que preservando o clice, domando o cavalo, estimulando o fogo e
soltando o menino, o artista est preparado para viver e criar uma vida bela e uma
obra til para a coletividade.