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Historia de la danza

En la antigedad, desde las altas culturas hasta el mundo greco-romano,


la danza se produjo de dos formas: danza sagrada o hiertica,
participando en las ceremonias religiosas, y danza profana destinada a
las diversiones pblicas y populares. Ya en las llamadas altas culturas
(Egipto y Mesopotamia), la danza se desarrolla en forma de arte.
Aparece el danzante profesional, creado por la aristocracia y para el
espectculo.
La Biblia nos narra cmo la danza era de uso frecuente entre los
hebreos. El propio rey David bailaba delante del Arca. Se sabe que habla
danzas sagradas peridicas y danzas misteriosas que formaban parte
del culto. Haba otras danzas de carcter noble que las vrgenes de
Israel ejecutaban en las ceremonias pblicas para celebrar
acontecimientos importantes, como victorias frente al enemigo, y para
ensalzar a los hroes de la patria. Tenan danzas fnebres, de festival,
etc.
De los griegos, pueblo eminentemente culto, se sabe que la danza
formaba parte dentro de los planes de educacin, es all, dentro de la
antigedad, donde alcanza su ms alto esplendor. Formaba parte no
solamente de todas las ceremonias solemnes, religiosas o civiles, sino
tambin de todas las festividades, incluso en los famosos juegos
pblicos. Algunas danzas griegas se hicieron muy famosas como el
ditirambo en honor de Dionisos, en donde un celebrante y 50 danzantes
interpretaban el ciclo de la vida, las danzas prricas de carcter guerrero,
las de la inocencia, las del himeneo, las danzas teatrales
En Roma la danza adquiere importancia cuando conquistan Grecia. Traen
maestros griegos y la danza se convierte en una necesidad social.
Destacaban las que tenan relacin con las bacanales o las fiestas
lupercales o de purificacin. Solan acabar en orgas. Y algunas, como las
del 1 de mayo, fueron suprimidas por el emperador Tiberio.
Con el cristianismo, la danza pasa a estar controlada por la Iglesia y ser
fundamentalmente religiosa. En la Edad Media abandona los templos
para refugiarse en los laicos y aparecen danzas un tanto esperpnticas y
macabras como la danza de la muerte o la danza macabra. Tambin en
la Edad Media y unidas a los gremios, aparecern numerosas danzas,
muchas de las cuales han llegado hasta nuestros das con pequeas
variaciones, que se ejecutan el da del santo patrono y dentro de la
ceremonia religiosa. En el Renacimiento, la danza alcanza una
suntuosidad nueva y acrecienta su carcter de espectculo.
Catalina de Mdicis, que destac ella misma como consumada bailarina,
llev este arte a Francia coreografiado, dando origen al primer ballet. A
lo largo de los siglos XIV, XV y XVI, se empieza a conocer la danza dentro
de las diversas cortes; as, lo que en un principio eran danzas propias de
un pas, se exportan e importan a los dems y, prcticamente en todos

los paises, encontramos branies, courantes, pavanas, zarabandas,


gavotas, chaconas, landiers, saltarellos, allemandes, etc. Y se puede
decir que empieza a diferenciarse la danza de la corte de la propiamente
popular.
En el siglo xv, el minu con sus reverencias, cortesas y gestos galantes
impregnar todas las cortes y relegar la mayor parte de las danzas. En
Alemania y a partir de un landier modificado, aparece el vals y, poco a
poco, se introduce en todas las cortes europeas. Algo parecido podamos
decir de la polka o de la mazurka. De este modo, el baile en grupo deja
paso al baile en pareja.
DANZA CONTEMPORNEA
La danza contempornea es un estilo creado para expresar los
sentimientos. Se busca la libertad de movimiento
pero, tambin de tema, es decir, no hay rigor en el
tema especfico que se representa. La
improvisacin de la coreografa va acompaada de
experimentos visuales-musicales, de msica
electrnica, cinematgrafo, electroacstica; es la
tecnologizacin del escenario.
DANZA MODERNA
Es una forma de expresin corporal que nace de
la transposicin por el bailarn, mediante una
formulacin personal, de un hecho, una idea,
una sensacin o un sentimiento. Se convierte en
una forma de ser para el hombre que quiere
hablar con su cuerpo bailando descalzo.
DANZA CLSICA O BALLET
Para definir la palabra ballet se tiene que hacer la
distincin entre el ballet como tcnica y el ballet
como espectculo. Como tcnica, la danza
clsica es un conjunto de movimientos y
posiciones estilizadas que conectadas al ritmo
de la msica llegan a expresar argumentos,
estados de nimo y simplemente la expresin
del cuerpo en movimiento.
DANZAS POPULARES URBANAS

Este tipo de danza de origen urbano ha sido


perfecta acompaante de otras expresiones,
modalidades y arte escnicas, esto desde la
antigua Grecia, pasando por los bailes de saln
hasta llegar al ballet, que con todo y su tcnica
y seriedad hacan resaltar hechos de las danzas
urbanas, lo cual en muchas ocasiones favoreca
al espectculo. Con la aparicin y el desarrollo
de la ciudad como organizacin social y poltica
marc tambin el desarrollo de las danzas
logrando el incremento de las mismas con el
paso del tiempo.
DANZAS FOLKLRICAS O REGIONALES
En las danzas regionales como su nombre lo
indica, se ejecutan nicamente en ciertas
regiones que las hacen existir y con ello
expresar la forma de ser de los individuos de
cada regin, segn sea la danza que se ejecute.
En estas formas de ser se incluyen hbitos tales como la forma de
comer, de vestir, su ritmo y sus nociones de belleza.
DANZAS POPULARES
Segn se efecten en el campo o en la ciudad, se les
denomina folklricas o regionales y danzas populares
urbanas. Son aquellas en las que intervienen
aspectos fundamentales que conciernen a la
sociedad y son ejecutadas por la misma.
Este tipo de danzas caracterizan a cada regin
logrando cohesionar a los integrantes de una
comunidad en donde los grupos humanos se
renen para bailar porque requieren deorganizaciones y
tinglados que apoyen el intercamibio, la amistad, la solidaridad en
general e incluso el anlisis y la discusin de los
problemas comunes.
DANZA AUTCTONA O TRADICIONAL
ste tipo de danzas son an practicadas en
muchas comunidades del mundo y se han
conservado durante siglos o un perodo de tiempo
considerable, junto con sus elementos originales:
pasos, ritmos, trazos coreogrficos, rutinas de
montaje e interpretacin, desplazamientos
auxiliares, escenografa, tratamiento de pasos, etc.

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