Conservatoire Royal de Musique de Lige

Histoire
des arts

Michel Fourgon
Anne acadmique 2012 - 2013

compare

TABLE DES MATIRES

Questions dexamen ..........................................................................................................................................................3
Introduction .........................................................................................................................................................................4
Priode gothique (mi XIIe mi XVIe sicles) ...........................................................................................................6
Gnralits .......................................................................................................................................................................6
Architecture .....................................................................................................................................................................6
Peinture .............................................................................................................................................................................7
Musique .............................................................................................................................................................................7
Les trois grandes inventions .........................................................................................................................................8
La Perspective.................................................................................................................................................................8
La Photographie.............................................................................................................................................................8
Le Cinma .........................................................................................................................................................................9
Charlie Chaplin ....................................................................................................................................................... 10
Buster Keaton ......................................................................................................................................................... 10
Lonard de Vinci.............................................................................................................................................................. 11
Johann Wolfgang Goethe .............................................................................................................................................. 13
Divers courants artistiques des XIXe et XXe sicles ............................................................................................ 16
Matisse et le Fauvisme (1905) .............................................................................................................................. 16
Expressionnisme allemand (1905) ..................................................................................................................... 17
Bauhaus (1919 1933) ........................................................................................................................................... 20
Cubisme (1907) .......................................................................................................................................................... 21
Pablo Picasso (Malga 1881 France 1973) ............................................................................................. 23
Gustave Courbet (Ornans 1819 Suisse 1877) ........................................................................................ 25
Dadasme (Suisse 1915 1924)........................................................................................................................... 27

QUESTIONS DEXAMEN
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.

Quest-ce que lart ?

poque gothique
Invention de la perspective
Invention de la photographie
Invention du cinma
Charlie Chaplin et Buster Keaton
Lonard de Vinci
Matisse et le fauvisme
Expressionnisme allemand
Bauhaus
Goethe
Cubisme
Picasso
Gustave Courbet
Dadasme

INTRODUCTION
Les arts sont le reflet de la socit un moment donn. Pousseur
Quest-ce que lart ? Plein de questions se posent comme faut-il subsidier les arts ? Les artistes doivent-ils
sengager politiquement ? Etc.
Lart est ainsi un mort parmi dautres de la catgorie des termes flous tels que la dmocratie.
En latin, ars signifie lhabilit, le savoir-faire, tandis quau XVIIIe sicle, lart est le produit dun gnie. Ainsi
les Beaux Arts sont crs au XIXe sicle pour les domaines des arts plastiques, peinture, gravure, sculpture
et larchitecture. Le terme apparat pour la premire fois en 1752 dans lEncyclopdie (Lumires), soit aux
premires apparitions des muses. En effet, jusqualors, lart public nexistait que dans les glises. Cest
galement cette poque, rappelons-nous, quont eu lieu les premiers concerts publics !
Les arts considrs comme tel ont volu au cours des poques, lexception de la musique et de la
littrature. Attention de ne pas dissocier art et cration ; les interprtes, par exemple, ont eux aussi une
part de cration.
Dans lAntiquit grecque, on en parlait dj ; il sagissait de neuf muses1 qui donnaient linspiration dans
neuf domaines bien distincts et ce, grce Apollon qui le leur attribua. On dit quil est musagte. Ainsi :
Clio : desse de lhistoire ;
Euterpe : desse de la musique ;
Thalie : desse de la comdie ;
Melpomne : desse de la tragdie ;
Terpsichore : desse de la danse ;
Erato : desse de la posie amoureuse ;
Polymnie ; desse des chants religieux et de la rhtorique ;
Uranie : desse de lastronomie ;
Calliope : desse de la posie pique.
La Potique dAristote (IVe sicle ACN) est un livre dans lequel on exprime ses ides sur lart et plus
prcisment sur la posie. Selon Aristote, lart est un mimsis de la nature ; il est en effet une imitation de
ce quest la ralit.
Les Grecs avaient aussi une haute opinion de la musique, quon appelait musique des sphres, soit de
lunivers. Les hommes ne pouvaient pas lentendre, bien quils se devaient de sen approcher.
Au Moyen ge, la pense artistique drive de la grecque, savoir quil coexistait arts mcaniques et arts
libraux. Les arts mcaniques font appel au travail manuel (ou des machines) et regroupent ainsi
sculpture, architecture, peinture, Ils sont infrieurs aux arts libraux qui privilgient lactivit de lesprit.
Ils comprennent sept arts, eux-mmes regroups en deux catgories, le trivium, soit les arts dialectiques
tels que la grammaire, la logique et la rhtorique, et le quadrivium, soit les mathmatiques, le
raisonnement qui sont larithmtique, la gomtrie, la musique et lastronomie.
A la Renaissance, la peinture devient lart suprme ! Le statut de lartiste change alors. Lartiste doit
simplement tre techniquement plus dou que la moyenne mais doit surtout tre crateur, soit limage
de Dieu ! On disait, par exemple, que la peinture de Lonard de Vinci tait durable, contrairement la
musique qui est phmre.
Au XVIIIe sicle, soit lpoque des Lumires, la pense repose sur un raisonnement, une approche plus
scientifique, plus thorise.
Au XIXe sicle, soit lpoque romantique (1844 1900), on sloigne du rationnel pour exposer ses
sentiments. Par exemple, dans Ainsi parlait Zarathoustra et La Naissance de la tragdie (1872), Nietzche
tente dexpliquer la naissance de la tragdie grecque. Il stablit une diffrence entre lapollinien ltat de
rve, les arts plastiques et le dionisien ltat divresse, la musique. Apollon, fils de Zeus et de Lto, est le
dieu des arts. Il est effectivement reprsent avec une lyre et est considr comme une personnification
du soleil, quelque chose donc dquilibr et de rflchi. Contrairement Dionysos, dieu des arts galement
Les muses sont les filles du dieu Zeus, le roi des dieux, et Mnmosyme, desse de la mmoire, qui sont
galement les compagnes dApollon, dieu de la lumire, mdecine et des arts.

mais aussi du vin, qui reprsente la dmesure, la folie. Selon Nietzche, lartiste idal doit combiner les
deux. Lart est ainsi une activit mtaphysique, branche de la psychologie qui traite les questions
existentielles. On pourrait dire que lart est comme un rve, il a lapparence de lapparence elle-mme !
Au dbut du XXe sicle, on utilise des lments trangers, on veut faire autre chose qui ce qui a t fait par
le pass ; Debussy exploite des mlodies balinaises, des peintres expressionnistes reprsentent la ralit
pire que ce quelle nest comme Van Gogh avec loreille bande, etc. On distingue lart de la science. Ne
nouveaux arts apparaissent tels que le cinma, la photographie, Dautres disciplines sont discutes
savoir la bd, la haute couture, la cuisine,
Deux crateurs se sont penchs sur les limites des sphres artistiques, il sagit de John Cage et de Marcel
Duchamp. John Cage prtend que tout est musique, y compris le rien . Son uvre la plus extrme est
433 dont lide est de profiter de ce moment de silence pour coute ce qui se passe.
LA MUSIQUE EST TOUT CE QUE LON COUTE AVEC LINTENTION
DCOUTER DE LA MUSIQUE. LUCIA BERIO

PRIODE GOTHIQUE (MI XII E MI XVI E SICLES)

GNRALITS
Le gothique a lieu entre mi XIIe et mi XVe sicle, cest--dire entre lpoque romane et la Renaissance. Il est
rgit par un systme fodal (Trs rigide dun point de vue social et qui se subdivise en trois classes dont la
premire est la chevalerie, soit la noblesse, ensuite le clerg et enfin les paysans.) et son emblme est
larchitecture. Le courant se dveloppe en rgion parisienne en rigeant des cathdrales gothiques en lieu
et place des cathdrales romanes. On construisait galement des chteaux, btiments publics et privs tels
que des htels de ville, etc. Par exemple, la cathdrale Saint-Jean de Rome construite au IVe sicle PCN est
une sorte dhtel de ville et non un lieu de culte car dans la tradition romaine, on allait au temple pour
exercer sa foi ! Ce nouveau type darchitecture envahit tout lEurope (Angleterre, France, Espagne, Italie,
Portugal) dont les cathdrales les plus clbres sont celles de Chartres, Bourge, Beauvais (la plus haute),
Amiens, Reims et Notre-Dame de Paris pour la France, sans oublier lAbbaye du Mont Saint-Michel et la
Sainte-Chapelle de Paris (chapelle royale). Bien souvent, elles sont finances par des vques qui taient
trs riches puisquils prlevaient des impts.
A la mme poque, cest lapparition des premires polyphonies dont lEglise sy tait fortement oppose
et jugeait cela comme une manation du diable.
Le terme gothique survient au XVe en Italie et fait rfrence une tribu germanique barbare les goths.
Cest un terme assez pjoratif de la Renaissance pour qualifier le Moyen ge.
En matire de philosophie, Platon dit : Le monde sensible nest en fait quun leurre, un reflet trompeur du
monde. . Le XIIe sicle est sous limpulsion du monde oriental qui avait une meilleure observation et
permettait un meilleur enseignement des crits de Platon. On redcouvre galement Aristote, lve de
Platon, qui prconise une pense plus analytique du monde base sur lobservation de la nature
notamment.
Cest aussi la cration des premires universits dont la premire se situe Bologne. In fine, les savoirs
chappent ds lors au contrle de lEglise

ARCHITECTURE
On reconnat trois priodes au gothique et lon constate quil y a un grand paralllisme, car ces courants
correspondant tant dans les dates que dans les penses :
1. Les dbuts (XIIe sicle) Ars antiqua
2. Lge dor ou rayonnant (XIIIe XIVe sicles) Ars nova
3. Le gothique flamboyant (XVe sicle) Ars subtilior
Voici la structure dune glise chrtienne :

Il faut dsormais tablir la diffrence entre les diffrents lieux de culte : tout dabord, lglise qui est un
lieu de rassemblement des chrtiens, ensuite la cathdrale qui est lglise principale du diocse, soit le
sige des vques et enfin, la basilique qui est une glise mais qui a obtenu lautorisation papale quant
lappellation souvent lors dun vnement marquant dans celle-ci. Les cathdrales sont entirement
peintes, par exemple la collgiale Saint Barthlmy a t repeinte avec les couleurs et motifs dorigine.
Elles slvent galement via deux nouveaux principes novateurs. Le premier est le principe des arcs
boutants et le second, celui des croises dogives qui consiste en une coupole qui repose sur des arcs et
cela permet de rpartir tant les forces que le poids. Au XIIIe sicle, le style nouveau sexporte dans toute
lEurope. Citons quelques exemples : lhtel de ville de Bruges et la cathdrale de Cologne (lune des plus
grandes dEurope).
Vers la fin du XIVe et dbut du XVe sicles, on commence sculpter les faades afin de les enrichir de
statuettes, icnes, ajouter des lignes sinueuses qui rappellent des flammes, etc. On comprend aisment
quon construit ds lors moins ddifices et ces derniers sont moins bien conservs. Exemples : lhtel de
ville de Leuven et lAbbaye de la Trinit de Vendme.

PEINTURE
90% des peintures sont religieuses bien quil y a de nouvelles peintures profanes. Cest la peinture
italienne, trs proche de lOrient et peroit une influence byzantine, qui va donner naissance au style
gothique international. On voit apparatre des lignes sinueuses (des plis des draps des vtements,) et la
manire dont on peint les visages est diffrente, ils sont plus arrondis et un peu plus allongs. Pour nous,
le XIIIe sicle prend en compte les annes 1201 1300. Il nen va pas de mme en Italie, cest ce quon
appelle le duocento (1200 1299), le trecento (1300 1399) et le quattrocento (1400 1499) etc. Citons
quelques peintres gothiques italiens : Cimabue, du duocento et florentin le plus clbre de son temps, qui
avait pour lve Giotto, florentin ou encore Simone Martini qui tait au service du pape dAvignon, tous
deux du trecento. A noter quune couleur qui revient trs rgulirement dans ces peintures est le bleu.
Cest en effet issu dune pierre dite lapis lazuli qui donne ce pigment quon retrouve partout (en
Angleterre, France, Italie,).

MUSIQUE
1. Ars antiqua (XIIIe sicle)
Les premires polyphonies (crites) apparaissent la fin du XIIe sicle labbaye Saint Martial de Limoges.
Dautres formes polyphoniques vont galement se dvelopper la cathdrale Notre Dame de Paris.
Organum parallle (fin XIIe en Aquitaine) dans le style chant grgorien polyphonique (prsence des
quintes parallles)
2. Ars nova (XIVe sicle)
Il se dveloppe en plein gothique rayonnant, tant Paris avec Guillaume de Machaut, qu Florence avec
Francesco Landini (organiste, facteur dorgues et chanteur)
Ballade, Landini
(La ballade est une forme trs usite lpoque.)
3. Ars subtilior (fin XIVe dbut XVe sicles)
Tout comme pour le gothique flamboyant en matire darchitecture, lars subtilior nest en fait quune
surenchre de lars nova. Il se rend dailleurs difficile interprter tant il y a de fioritures.
Madrigal 3 voix, Paolo de Firenze (Paul de Florence), prtre et compose essentiellement des
chansons religieuses et profanes.
Attention, ce type de madrigal nest pas confondre avec celui de la Renaissance. En effet, celui de lars
subtilior est plus populaire et les thmes sont en gnral plus faciles.
Tip : lensemble Mala Punica est spcialis en ars subtilior.
En bref :
XIIe sicle dbuts de la polyphonie
XVe sicle
on abandonne peu peu les quartes et quintes et on commence utiliser les intervalles de
tierces et de sixtes

LES TROIS GRANDES INVENTIONS

1.

Perspective (XVe sicle)

2.

Photographie (dbut XIXe sicle)

3.

Cinma (fin XIXe sicle)

LA PERSPECTIVE
On doit linvention de la perspective Filippo Brunelleschi (1377 1476), architecte et sculpteur
florentin. Les Grecs avaient dj tent lexprience mais sans succs. Brunelleschi a ralis la coupole du
Dme de Florence (avant, le toit tait plat) quil a termine en 1436 et dont Guillaume Dufay a crit un
motet pour son inauguration. Vers 1420, Brunelleschi invente une technique surtout destine aux
peintres, on la nomme perspective centrale, dont lide est de reproduire en 2D sur une surface plane des
objets, personnages tels quils se prsentent dans la ralit, en 3D donc. La perspective est donc une
illusion doptique ! Pour se faire, il faut que les points de fuite se rejoignent en un point lhorizon
dtermin par le peintre. La premire uvre appliquant ce principe est la fresque de lglise Santa Maria
de Florence, peinte par Masaccio en 1427. Il sagit dune fresque sur la trinit et il aurait apparemment
collabor avec Brunelleschi. La technique fait alors fureur. Le premier lappliquer de faon
mathmatique, est Piero della Francesca, mais aussi Fra Angelico et Sandro Botticelli.
Pour des raisons pratiques, et non esthtiques, on utilisera dautres techniques, celles de perspective
parallle utilise par les militaires et architecte et la perspective cavalire dont le principe est de garder
les proportions exactes.
Il faudra attendre la fin du XIXe et dbut du XXe sicles pour rompre avec la perspective centrale. Lun des
premiers sen librer est Vincent van Gogh avec sa Chambre Arles, mais dautres le feront comme
Czanne, Picasso et Braque qui volueront tous vers de la peinture abstraite.

LA PHOTOGRAPHIE
Cest au physicien, Nicphore Nipce (FR 1765 1833) que lon doit linvention de la photographie. Il est
galement linventeur du premier moteur combustion et de la lithographie (processus semblable la
photographie). Il sagit de dessiner lenvers sur une pierre dite lithographique laide dun
crayon/plume grasse, ensuite on enduit la pierre dacide nitrique et a lieu une raction chimique, une
couche de nitrate se forme sauf lendroit o on a dessin. Lavantage de la lithographie est quun dun
seul ngatif, on peut en tirer plusieurs positifs, exemplaires. En 1826, Nipce ralise sa premire photo,
cest de lhliogravure. Il la ralise sur une plaque dtain aprs plusieurs heures dexposition et a utilis
une substance minrale quon appelle bitume de Jude (cest de la mme famille quasphalte), substance
photosensible.
Le Point de vue de la fentre o paysages de Saint-Loup de Varenne
Nipce collaborera avec Louis Daguerre (FR 1787 1841) qui approfondit les recherches de Nipce et
invente le daguerrotype. Cest un appareil trs usit lpoque car il rend de meilleurs rsultats. Son
fonctionnement : il permet de fixer une image sur une plaque de cuivre argente et noir et couleurs. A la
seconde moiti du XIXe sicle, il se fait supplanter par la photographie car linconvnient du daguerrotype
est que le ngatif est le positif, contrairement la photographie, linstar de la lithographie, permet de
rendre plusieurs positifs partir dun seul ngatif.

LE CINMA
Le 23 dcembre 1895, a lieu la premire sance publique et payante du cinma. Elle est organise par
Auguste et Louis Lumire dans un sous-sol dun caf de Paris, le Salon indien. Thomas Edison (US 1847
1931), avant cette date, avait fait des recherches et a invent le phonographe et le kintoscope. Path et
Gaumont mettront galement en place dautres systmes similaires celui des frres Lumire.
N.B. : En Antiquit, on utilisait ce quon appelle le thtre dombres et au Moyen ge les camera obscura.
Par tous temps, on a essay dinventer le cinma mais comment diable est-il n ? Grce plusieurs
facteurs ; le premier est le principe des images animes, il est fond sur la persistance rtinienne. En effet,
la frquence idale est de 24 images/seconde. Conclusion, si la photographie navait pas t invente, il ny
aura jamais eu de cinma ! A la base, le cinma est muet, on diffuse 16 images/seconde. La qualit est ainsi
moyenne bien que la quantit dimages est suffisante pour le bon fonctionnement du film mais prsente
une mauvaise qualit de projection de ce dernier. Ensuite, le second facteur est celui de lanalyse
photographique du mouvement. Ainsi, on met en place des appareils, et donc des pellicules, qui
permettent de prendre beaucoup de clichs en un court instant. On reconnat deux inventeurs ces
appareils, Etienne Jules Marey (FR 1830 1904) et Eadweard Muybridge (GB 1830 - 1904). Le troisime
et dernier facteur dpend du travail dEdison qui invente la pellicule perfore en 1890. Cette dernire va
stimuler les Lumire, riches industriels. En 1895, ils constituent une petite bote denvirons 20 cm de
Longueur sur 12 cm de large qui prend des vues et qui, la fois, les projette. Cela fonctionne sur le
processus de la griffe ; la pellicule avance une vitesse adquate la vision et le film est un ruban souple
sur lequel on met une couche de matire photosensible. Cest par toutes ces dmarches que les Lumire
ont pu raliser leurs premires projections et premiers petits films.
Comme dit plus haut, le cinma est dabord muet, il le sera pendant une trentaine dannes. En 1927, on
ajoutera une bande sonore. Le premier film ralis en ce sens est le Chanteur de jazz (1927) par Alan
Crosland (US 1894 1936), bien quil ne soit pas entirement parl, il est encore constitu de beaucoup de
scnes muettes.
A noter qu lavnement du cinma parl, beaucoup de cinastes ont arrt leur production. Ce que lon
oublie, cest que le cinma muet est universel !! Cependant, sil ntait presque plus muet, il tait encore en
noir et blanc, puisque cest ainsi qutaient les photos de lpoque. Ce se sont des Allemands, pendant la
seconde guerre mondiale, qui ont trouv un systme pour que le cinma soit en couleurs. Il suffisait
simplement de colorier la pellicule avec des marqueurs.
Enfin, on dit que les Lumire ont invent tous les genres cinmatographiques !
La Sortie de lusine Lumire, film publicitaire ;
Le Djeuner du bb, film familial ;
LArrive dun train la Ciotat, film documentaire ;
LArroseur arros, film comique ;
Bonne denfant et du soldat

CHARLIE CHAPLIN
BIOGRAPHIE

N Londres en 1889 et mort en Suisse en 1977, Chaplin incarne le cinma international. Il a eu une petite
enfance difficile, un pre buveur, et dcd alors que le jeune Charlie navait que 12 ans et la mre
dpressive, il a donc t vite livr lui-mme. Note positive, ses parents travaillaient tous deux dans un
music-hall et les deux fils participaient ! En 1910, Charlie part aux Etats-Unis et y tourne ses premiers
films dont le premier date de 1914 et invente son fameux Charlot, qui fut dailleurs un succs plantaire. Il
est la fois admir par le peuple et par la classe intellectuelle. Picasso a par ailleurs peint son Charlot
cubiste. Quatre ans plus tard, il fait construire ses propres studios Los Angeles et en 1919, cre sa propre
compagnie, United Artists. En 1927, Chaplin est invit par les autorits russes visiter la Russie. Or, ce
dernier ne cache pas son opinion politique, tout le monde connat sa sympathie pour le communisme. Le
snateur McCarthy, plutt dextrme droite, lance une chasse aux sorcires. Chaplin a alors des ennuis En
1943, lune de ses nombreuses matresses il fut effectivement mari plusieurs fois laccuse dtre le
pre de lenfant quelle porte. On ouvre le dossier et mne un procs : alors quil prouve par le biais de
tests dADN quil nest pas le pre, il est quand mme jug Conclusion, le voil menac dexpulsion ! Au
retour dun voyage en Angleterre (quil effectuait souvent), en 1952, on lui annonce que son visa a expir
et donc quil est interdit de sjour aux tats-Unis. Il sinstalle ds lors en Suisse o il finira ses jours.
Au dbut des annes 70, Charlie reoit un oscar dhonneur et est mme invit aux tats-Unis ! A sa mort,
en 77, des malfrats volent sa dpouille et demandent une ranon. La police retrouve tout de mme le
corps quon peut alors dfinitivement enterrer en Suisse.
SON UVRE

Quelques films clbres : The Kids (1921), La Rue vers lOr (1925), Les Temps modernes (1936), Le
Dictateur (1940), Les Feux de la rampe (1952) dans lequel Chaplin et Keaton ont collabor !, son dernier
film la Comtesse de Hong Kong (1967) est en couleur. Charlie Chaplin avec Buster Keaton et Harold Lloyd,
tous trois amricains, sont les matres du cinma burlesque2. Quelques caractristiques :
- exagration (maquillage, tenues vestimentaires, jeu, gestes,), cest compltement irrel mais en
mme temps, cela nous renvoie au quotidien ;
- labsurdit des situations ;
- on fait des personnages des hommes pitoyables mais la fois, on a de lempathie pour eux ;
- un certain mcanisme, la suite de gags dont la continuit nest pas tout fait franche.
Le premier film burlesque est lArroseur arros, des frres Lumire. On retrouve encore aujourdhui des
personnages burlesques tels que Max Brothers, Laurel et Hardy, Jacques Tati, Louis de Funs, Mister
Bean,
How to makes movies (1918), film entre le documentaire et le burlesque.
Une Idylle aux champs (1919)

BUSTER KEATON
N en 1895 et mort Los Angeles en 1966, il est dorigine amricaine et issu de parents artistes, linstar
de Chaplin. Sa mre tait saxophoniste, son pre cascadeur, chanteur et faisaient tous deux des numros
de music-hall. Trs jeune, tout comme Chaplin, participait avec son frre et sa sur aux spectacles de leurs
parents. Il fait ses premiers dbuts dans le cinma en 1917 en tant quacteur, et partir de 1923, il
commence la ralisation de ses propres films. En 1928, il signe un contrat avec MGM, Metro Goldwyn
Mayer, compagnie de production de cinma, et tournent ensemble le Camra man, lun de ses films
burlesques des plus clbres. En parallle, il continue son mtier dacteur de cinma et de thtre ! Dans
les annes 30, il commence avoir des problmes de boisson, ce qui lui vaut dtre licenci de chez MGM.
On lui propose nanmoins un travail pour la tlvision et fait son mission The Buster Keaton comedy
show. En 1952, il tourne dans le film et avec Charlie Chaplin, les Feux de la rampe. A la fin des annes 1950,
il reoit galement un oscar pour lensemble de son uvre. A noter que la diffrence fondamentale, bien
quun parcours de vie trangement similaire, est que Keaton naura tourn uniquement des films muets et
en noir/blanc !
The Navigator (1924) : il dure environ 60 et fut un gros succs !

Le burlesque est un genre thtral, cinmatographique distinct. Il est en fait lenfant du vaudeville, issu
lui-mme del commedia dellarte. Il est galement proche du music-hall, du cirque,

LONARD DE VINCI
BIOGRAPHIE

N en 1452 Florence et mort en Loire en 1519, il incarne la Renaissance italienne car il nest pas loin de
savoir peu prs tout. En effet, il se cultive dans les arts, la science et a travaill dans beaucoup de
domaines divers et varis. Il est contemporain de Michel-Ange (1475 1564), Raphal (1483 1520) et
Josquin des Prs. Quelques exemples duvres ralises emblmatiques de lpoque :
le plafond de la chapelle Sixtine par Michel Ange (1510)
Autoportrait par Raphal (1506)
Lonard est un savant et ralise beaucoup de recherches scientifiques dans les domaines suivants :
botaniques, anatomie (le premier avoir dissqu un corps humain), optique, gologie (il soccupait
notamment des canaux de navigation), mais tait galement un mathmaticien, philosophe (penses
platoniciennes), peintre (on a gard de lui une trentaine de tableaux), sculpteur, architecte, ingnieur,
violoniste. En bref, il tait curieux de tout et tait trs observateur.
Lun de ses buts tait driger lart de la peinture comme un art suprme : LA PITTURA E COSA
MENTALE , soit de mler le savoir la pratique artistique. Par ailleurs, il crit un trait sur la peinture
qui demeure inachev. En effet, beaucoup de ces uvres restent inacheves.
Lonard de Vinci est un enfant illgitime dun notaire qui travaillait pour les Mdicis et dune paysanne
mais la femme du notaire la lev comme sil tait son propre fils. Il grandit Florence puis sinstalle
Milan au service du duc pendant une dizaine dannes. Bon nombre de ses uvres datant de sa priode
florentine ont t perdues sauf lAnnonciation (1475) qui reprsente la vierge peinte par de Vinci et lange
par Verrocchio. Cest un tableau quil a peint alors quil tait apprenti chez son matre Verrocchio3 (IT
1435 1488). Cest l quil reconnut son lve comme tant meilleur que lui-mme. Il a dailleurs arrt la
peinture aprs ce tableau.
A Milan, il invente la technique du sfumato (= clair obscur) ; il sagit dune manire de composer un tableau
en allant de zones dombres vers des zones lumineuses. Par exemple, la Vierge au rocher (1486). Vingt ans
plus tard, il refait un peinture avec la mme technique mais moins sombre. Son dsir est de traduire ltat
psychologique du personnage, ce qui donne une certaine expression au tableau.
Aprs sa priode milanaise, il effectue plusieurs voyages notamment Mantoue, Venise, Rome o il rentre
en concurrence avec Michel Ange, pas toujours bienveillante et avec Raphal. Puis, il fait un court sjour
Florence o il va peindre sa fameuse Joconde (1503 1506), retourne Rome, La Joconde est une femme
dune trentaine dannes, on lui donne le nom de Mona Lisa, pouse dun vieux riche florentin dit del
Jocondo.
En 1516, il sinstalle en France la demande de Franois Ier, qui passait plus de temps dans les chteaux de
la Loire qu Paris. Lonard ne peint plus car des problmes la main lui en empchent. Nanmoins,
Franois Ier se fait construire un somptueux chteau Chambord pour lequel Vinci participe
larchitecture.
LHOMME DE VITRUVE

Invent en 1492, il est inspir dune tude des proportions dun tre humain dun architecte romain, dit
Vitruve, ayant vcu 1 ACN. Ce dernier a crit un trait darchitecture dans lequel ltude figure et relate la
thorie de la divine proportion, savoir quun homme aux jambes et bras carts/tendus sinscrit dans un
cercle et dun carr.

A lpoque, on tudiait la peinture dans latelier dun matre, ctait une forme de contrat entre lapprenti
et le matre et ce dernier jugeait apte llve ou non de saffranchir.

LE NOMBRE DOR

Cest une proportion divine qui quivaut 1,618033 que lon retrouve partout dans la nature et dans
larchitecture grecque antique. Les Grecs la trouvent en effet trs harmonieuse pour lil. Par exemple, le
rapport des deux cts dun temple grec est de lordre de 1,618. Cette proportion se rapporte aussi la
peinture avec la tte de la Joconde et Saint Jrme, deux tableaux de de Vinci. Cette technique est
galement usite par ses compatriotes Raphal et Michel-Ange. Le nombre dor a t dtermin par la
suite du mathmaticien italien, Fibonacci (1175 1250). Cette suite est constitue dentiers : 1 2 3 5 8 13
21 34 55 etc. (on obtient le nombre suivant en additionnant les deux premiers termes : 1 + 2 = 3 et 3 + 2 =
5 etc.) Si lon divise chaque terme avec son prcdent : 2/1 = 2 3/2 = 1,5 5/3 = 1,666 8/5 = 1,6 etc.
Conclusion, le rsultat oscille invariablement entre 1 et 2 et donc vers 1,618.
SES CRATIONS

de Vinci a ralis de nombreuses machines dont voici quelques exemples :

un plan dune machine volante, se rapproche dj dun avion mais qui na pas vol ;
un parachute ;
un engin de faux ;
une machine hydraulique ;
un char dassaut ;
des engrenages (cela se rapporte presque de lhorlogerie !) ;
lhomme machine avec ses engrenages (en taille relle).

JOHANN WOLFGANG GOETHE

BIBLIOGRAPHIE

Goethe est n Frankfrt en 1749 et est mort en 1832 Weimar. A moins de 25 ans, il tait dj considr
comme lun des meilleurs potes allemands de lpoque, et toujours lheure actuelle, linstar de Molire,
Shakespeare, Il est contemporain de Mozart, Schubert, Schumann, et considr comme un gnie par les
romantiques. Il est mis en musique tout le temps mais na pas t trs sensible cela, bien quil ait une eut
une amiti avec K.F. Zelter, professeur de Flix Mendelssohn.
Ses parents lui ont fait enseigner toute sorte de disciplines ds son plus jeune ge : les langues (franaise,
italienne, anglaise, latine et grecque), le dessin et la musique. Il a tudi le droit luniversit de Leipzig et
suivait galement des cours de philosophie, thologie et de mdecine. Outre la littrature, on conserve de
lui des crits scientifiques et est aussi un passionn des plantes. Il va galement tudier luniversit de
Strasbourg.
Dans un premier temps, il va travailler en tant quavocat et ensuite, devient le hros du Sturm und drang4
avec son clbre roman, Werther. Goethe, linstar de notre favori Hitler, est convaincu du dit gnie
allemand. Mais la fin du XVIIIe sicle, il tombe amoureux des penses des Lumires. Il devient ds lors le
pre de lAufklrung, petit frre allemand des Lumires franaises, dont les ides se basent sur
lobservation et la diffusion des savoirs.
partir de 1775, il travaillera au service du grand duc de Weimar. Il soccupe de tous les vnements
culturels, Weimar devient alors un centre culturel important dAllemagne. A la mme poque, il va
beaucoup tudier les sciences et rentre dans une loge maonnique, ce qui va lamener se faire anoblir. Il
va galement faire de nombreux sjours en Italie o il tudiera la peinture italienne et lAntiquit.
En 1790, il se lie damiti avec Schiller, autre dramaturge et pote allemand et auteur de lde la joie et
auront une vaste correspondance. Dautres crivains bnficieront de sa sympathie tels que Mme de Stalle,
Benjamin Constant, Chteau Briand, les premiers crivains romantiques.
Et pour la petite histoire, en 1908, Bonaparte a invit Goethe chez lui car prouvait pour celui-ci une
grande admiration et lui offre la lgion dhonneur. Il sest ensuite retir de la vie mondaine pour se
consacrer entirement lcriture.
SON UVRE

Goethe avec Schubert est un grand prcurseur du romantisme allemand, dabord avec le Sturm und drang,
ensuite avec lAufklrung. Il a pratiqu tous les genres littraires : le roman, la posie, le thtre et des
ouvrages thoriques.
Ses grandes uvres :
Faust 1 (le plus clbre) que Schumann connaissait par cur
Faust 2
Entam en 1773, Goethe y aura travaill toute sa vie durant.
Egmont
Les souffrances du jeune Werther : 1er best-seller de lhistoire et lemblme du Sturm und drang
Les Annes dapprentissage du Wilhelm Meister (roman)
W.M. ressemble curieusement Goethe. Mignon, personnage fminin principal, a beaucoup t mis en
musique.
LApprenti sorcier (ballade potique)
Les Affinits slectives (roman)
Un film a t ralis sur base du livre.
LElgie de Marienbad (recueil de pomes 1823)
Les Annes de voyage (1829), la suite des annes dapprentissage de W.M.
Marguerite Rouet (1814), Schubert
Lied pour voix de soprano sur un extrait de Faust
Anecdote : Schubert, pas trs connu en son temps, envoy en 1816 des lieder Goethe sur ses textes. Il ny
aurait pas prtendu rpondre.

Au dpart, cest un mouvement littraire, puis en musique dont le chef de file est C.P.E. Bach avec
lorchestre de Mannheim dont le but est de crer des motions avec nouvelles choses dont le crescendo.
4

LIENS ENTRE GOETHE ET LA MUSIQUE

Prromantiques allemands :
Ludwig van Beethoven
Egmont, musique de scne
Beethoven dprciait le ct mondain de Goethe !
Spoor (inventeur de la mentonnire)
Faust, opra
Schubert
58 lieder
Romantiques aux modernistes
Allemands
Schumann
Scnes de Faust, oratorio profane
Requiem fr Mignon
Liszt
Faust Symphony
Mendelssohn
Lieder
Wagner
Faust Overture
Mahler
Symphonie No 8 dite des mille
crite en deux mouvements dont la premire sur un texte biblique Veni creator et la
seconde, sur le Faust 2
Wolf
Une 50aine de lieder
Busoni
Doktor Faust
Schnittke
Doktor Faust, cantate
Franais
Berlioz
Damnation de Faust
Gounod
Faust, opra
Massenet
Werther, opra
Dussapin
Faustus, inspir de Faust de Marlau
Russe
Stravinsky
LHistoire du soldat, inspir de Goethe
Belge
Henri Pousseur
Votre Faust, opra
Egmont Overture, Beethoven (1788)
Le Roi des Aulnes5, Schubert (1815)
Pome des plus connus, crit en sol mineur, tonalit qui voque la mort. Le lieder se joue en petit thtre
et dure environ 4.

Aulne a deux significations, soit il dsigne larbre, soit un elfe mythologique scandinave, gnie du vent et
symbolise les forces de la nature mais malveillant.

FAUST

Faust est un personnage (charlatan) qui a rellement exist au Moyen ge (fin du XIVe, dbut XVe sicles).
Dautres crivains ont galement crit un livre en rapport au mythe tel que Marlau avec son Docteur Faust
(1588), le premier Faust littraire donc, et Thomas Mann et son Doktor Faustus, crit durant la seconde
guerre mondiale et donne le point de vue dun Allemand antihitlrien.
Lhistoire de Faust 1
Laction se droule au Moyen ge, en Allemagne. Le vieux docteur Faust, trs savant, dprime car a
presque tout expriment, sauf le bonheur ! Il fait pour se suicider et l, apparat Mphisto qui lui propose
un filtre de jeunesse. Il lui donne galement une reprsentation de Marguerite. Faust en tombe amoureux
et finit par la sduire, et mme passer une nuit avec elle alors que celle-ci est dj promise. Valentin, lors
de son dpart pour la guerre, avait confi sa sur son fianc. A son retour, dcouvrant le dshonneur, il
provoque Faust en duel. Faust lemporte grce Mphisto. A la nuit de Sabbat, Mphisto surprend Faust
avec ses innombrables tours et y prend got tel point quil y dlaisse Marguerite. Cette dernire,
enceinte, en est trs malheureuse. Elle en tuera son enfant en le noyant et ira en prison pour infanticide.
Elle veut se repentir alors que Faust lui propose de partir et de senfuir ensemble. Elle refuse et demande
pardon Dieu.
Lhistoire de Faust 2
Faust pouse Hlne de Troie et donnent naissance Euphorion. Goethe symbolise alors la symbiose
entre lancien (posies antiques) et le moderne. Faust veut se rendre matre de la nature, redevient vieux,
etc. et redsir de rdemption, il demande pardon Dieu.
Faust ouverture, Wagner
Wagner voulait crire tout un opra mais naura russi qu crire louverture.
Version : London Symphony orchestra, dir. Boulez
Faust, Gounod (1859)
Ax sur le premier Faust
Version : Opra NHK de Tokyo
Scnes de Faust, Schumann (1853)
Il dsirait crer sa pice en 1849, loccasion du centenaire de Goethe, mais na termin quen 1853.
Musique traditionnelle allemande, assez contrapuntique, tout comme chez Mendelssohn.
(Rappel : la diffrence entre un oratorio profane et un opra est que le premier est sans mise en scne.)
Votre Faust, Pousseur (1968)
Le livret a t crit par Butor (nouveau roman) dont la particularit est que le public peut choisir la fin par
le biais du vote.
Version : Marianne Pousseur et le pianiste amricain Jefszky

DIVERS COURANTS ARTISTIQUES DES XIX E ET XX E SICLES

MATISSE ET LE FAUVISME (1905)
Il sagit dun mouvement pictural n en 1905, dont la figure de proue est Matisse, peintre franais.
Henri Matisse (FR 1869 1954) est le contemporain de Mondrian, matre de labstraction gomtrique
(utilise des formes gomtriques) et Kandinsky, matre de labstraction lyrique (utilise toutes formes
possibles). Il tudia le droit Paris. A lge de 21 ans, il est atteint dune grave crise dappendicite. Cest
lhpital, en bouquinant un trait de peinture quil y prend got. Ds lors, il sinscrit aux Beaux-arts de
Paris o il travaillera avec Gustave Moreau, peintre symboliste. La diffrence entre symbolisme (Charles
Baudelaire) et naturalisme (Emile Zola) est quon ne fait quvoquer, suggrer la ralit, on ne la dcrit
pas. Dans latelier de Moreau, il rencontrera Georges Rouault et Albert Marquet, futurs fauvistes. Au
dpart, Matisse est un peintre relativement acadmique jusqu ce quil dcouvre la peinture
impressionniste dans les annes 70, et plus particulirement les Joueurs de carte de Czanne (poque
impressionniste).
En 1904, il sera galement tent par un autre courant, celui du pointillisme, issu de limpressionnisme dont
participera Camille Pissarro (FR 1830 1903).
Luxe, calme et volupt (1904)
En 1905, il cre son propre mouvement, le fauvisme, qui suit les lois de la perspective, contrairement la
peinture abstraite mais dont la couleur se libre du rel. Cela fait scandale lpoque ! La peinture de
Matisse est de nature joyeuse alors que les peintures du XXe sicle sont noires (elles ne sont que le reflet
de la socit de lpoque). Matisse et Picasso qui thorise sa pratique sapprcient et sinfluencent,
bien quil existe une vritable rivalit entre eux. Le courant fauviste est constitu dAndr Derain, Maurice
de Vlaminck, George Rouault, Kees van Dongen (NL), Albert Marquet (FR). Au mme moment, apparat le
mouvement cubiste. En 1905, a lieu une exposition de peinture au salon dautomne Paris. Il est officiel et
permet de se faire connatre. Matisse y participe mais y fait scandale d lexplosion de couleurs dans ses
tableaux. Les critiques surnomment Matisse le fauve
La peinture nest plus une transcription mais devient une ralit en soi.
En 1909, un important collectionneur russe lui commande deux toiles : la Musique et la Danse, qui sont
lheure actuelle exposes au muse Saint-Petersbourg.
Nu fminin debout, Marquet (1910)
Dame de province, Rouault (1918)
En 1912, Matisse effectue un voyage au Maroc. Celui-ci le marque et va beaucoup linfluencer dans ses
tableaux tels que le Caf arabe, la Fentre Tanger, etc. Ensuite, il dcouvre Picasso et Braque, tous deux
cubistes et linfluencent. Sa peinture devient presque abstraite ; Intrieur au violon (1917 1918). Il est
retourn plusieurs reprises en Afrique du Nord et prend got peindre de belles femmes ; Odalisque6 au
pantalon rouge, Odalisque assise au bras lev, ct assez voluptueux et aime peindre les visages, souvent
de face et fminins bien entendu !
En 1920, il cre les costumes du ballet Le Chant du rossignol, pome symphonique dIgor Stravinsky (RU
1882 1971), avec la collaboration de Diaghilev.
A partir de 1938, il se passe un grand tournant dans sa carrire (suite son cancer ?) et invente la
technique des papiers ou gouaches dcoups, ne pas confondre avec les papiers colls cubistes, dont le
principe est de dessiner sur la couleur.
Dans les annes 40, il cre toute une srie de tableaux dits Jazz (il stait sans doute inspir de la
musique ?). Sa dernire grande uvre est dans la chapelle de Vence (Sud de la France). Il y a conu les
vitraux, les fresques, etc. Dailleurs, elle est devenue un muse !
Tip rigolo : Yves Klein (1928 1962), peintre franais influenc par Matisse, invente sa srie des
monochromes rouge, orange, bleu, moutarde.

Une odalisque est une femme qui appartient au sultan et fait partie du harem.

EXPRESSIONNISME ALLEMAND (1905)

Mouvement pluridisciplinaire (peinture, cinma, musique et littrature) et contemporain du fauvisme et
du cubisme. Au dpart, il sagit dun courant pictural dvelopp en Allemagne et constitu de deux
groupes : Die Brcke et Der blaue Reiter. Il existe encore dautres groupes tels que la Nouvelle objectivit,
les expressionnistes viennois, ainsi que notre peintre belge, Constant Permeke. Lesthtique de chacun des
groupes nest pas semblable. En revanche, les ides sont bel et bien commune, savoir celles dtre en
raction par rapport au naturalisme et limpressionnisme. Les peintures sont extrmement noires et les
artistes vont dcrire leurs sentiments de faon trs brutale (maximum dintensit expressive). Il sen
dgage un grand bouleversement, le renoncement au beau on ne cherche plus faire du beau on se
libre de ce que lon juge beau ou laid. On met en scne langoisse, le tragique, le nostalgique. Les couleurs
sont souvent violentes, quant aux formes, on les exagre, dforme volontiers. (Attention, ce nest pas de
lart abstrait) En bref, cest un art trs subjectif et reflte langoisse humaine de lpoque.
Plus tard, dans les annes 40, James Pollock lance le mouvement expressionniste abstrait, ainsi que
laction painting aux Etats-Unis.
En littrature, on retient Georg Trakl et Alfred Dblin pour lAllemagne, ainsi que Franck Wedekind (LU).
En cinma, toujours en Allemagne, on cite les noms de Georg Wilhelm Pabst (LU), Fritz Lang (M le maudit),
Robert Wiene (Cabinet du docteur Caligari), Murnau (Noces verras-tu le vampire ?) et van Sternberg.
Le Secret derrire la porte, Fritz Lang (1948)
PRCURSEURS EXPRESSIONNISTES

Il y a bien quelques peintres considrs comme les prcurseurs du mouvement expressionniste mais qui
nen sont pas, tels que Vincent Van Gogh (NL 1853 1890), Edvard Munch, James Ensor (BE 1860 1949),
Gustav Klimt, Paul Gauguin (FR 1848 1903).
Edvard Munch (NO 1863 1944) auquel on colle ltiquette dexpressionniste mais sans jamais lui avoir
demand son avis.
Autoportrait la cigarette
La Madone
La Pubert
Gustave Klimt (AT 1862 1918) est la figure de proue de la Scession. Les membres du groupe fondrent
lexposition Beethoven lors de laquelle Klimt exposa le portrait de Mahler, participrent la construction
dun btiment Vienne (larchitecture fait penser lart-dco) dont il a entirement peint lune des pices
du sous-sol, dans lequel ils organisrent des expositions et dvelopprent le graphisme du mouvement
Bauhaus.
Souffrance de la faible humanit
La maladie, la folie et la mort
DIE BRCKE (DRESDE 1905 1913)

Die Brcke signifie le pont. Les chefs de file sont Ernst Ludwig Kirchner (DE 1880 1938), Karl SchmidtRottluff (DE 1884 1976) et Emil Nolde (DE 1867 1956).
Danse des ngres, Kirchner
La Tour rouge Hal
Deux Bourgeois
Deux jeunes filles
La Mer dautomne (1910), Nolde
La Pentecte
Au Caf (1911)
Danse autour du beau dor
Jeune fille faisant sa toilette, Schmidt-Rottluff
Paysages (1910)
DER BLAUE REITER (MUNICH 1910 1914)

Der blaue reiter signifie le Chevalier bleu. Cest aussi un tableau ralis en 1903 par Kandinsky. Le groupe
est constitu de Paul Klee (DE 1879 1940), Vassili Kandinsky (RU 1866 1944), Franz Marc (DE 1880
1916), August Macke (DE 1887 1914), Arnold Schoenberg, En effet, les peintres expressionnistes
allemands se sentent en gnral proches de la musique.
Le Cimetire et la cure, Kandinsky
La Montagne (1908)

Improvisation (1910)
La Partie des canaux
Avec ces deux derniers tableaux, on se demande sil sagit encore dun art figuratif. On se trouve la
priode charnire entre peintures expressionniste et abstraite (abstractions lyrique et gomtrique).
Kandinsky a crit le Spirituel dans lart, trait sur labstraction gomtrique.
Femme nue (1910), Klee
Clair de lune (1913)
Mise en garde des navires (1918)
Portrait avec barbe allemande (1920)
Autoportrait au chapeau, Macke Sa peinture est plus douce que les autres et un peu plus raliste.
Nu au collier de corail
Composition de couleurs, homme Jean-Sbastien Bach, annonce la peinture abstraite
Magasin de chapeau (1914)
Ballet russe (1912)
LA NOUVELLE OBJECTIVIT (1918 - 1930)

Mouvement allemand beaucoup plus raliste, compos des peintres Otto Dix (DE 1891 1969), George
Grosz (DE 1893 1959), Max Beckmann (DE 1884 1950). Les peintres ont pris conscience, linstar des
dadas, de leur responsabilit politique et de leur devoir contestataire. Cest ce que lon appelle de la
peinture figurative.
Soldat bless, Otto Dix
EXPRESSIONNISTES VIENNOIS

Egon Schiele (1890 1918) et Oskar Kokoschka (1886 1980)

La Famille (1918), Schiele
Quatre arbres (1917)
Les Amants
Autoportrait
Le Musicien en transe, Kokoschka
LEnfant jouant
Paysage des Dolomites
Mre avec deux enfants
EXPRESSIONNISTES BELGES

Les plus grands peintres belges sont Constant Permeke (1886 1952) et Anto Carte (1886 1954).
Marie-Lou, sculpture de Permeke
POST-EXPRESSIONNISTES

James Pollock (US 1912 1956) utilise comme technique, laction painting, les couleurs sont souvent
vives.
The moon Woman
LHomme nu avec couteau (1940)

MUSIQUE EXPRESSIONNISTE

Arnold Schoenberg (AT 1874 1951) qui lon attribue plusieurs phases :
1. Postromantisme (en rfrence Wagner, R. Strauss)
Il a notamment crit un trait dharmonie tonale bien entendu.
La Nuit transfigure, sextuor cordes ou orchestre cordes, genre de pome symphonique
2. Musique atonale (1907)
Cest cette phase mme qui correspond lexpressionnisme et Schoenberg prtend que chaque accord
peut succder un nimporte quel autre.
Erwartung (1909) opra en un acte sur le livret de Pappenheim
Pierrot lunaire op. 21 (1912)
3. Dodcaphonisme (1923)
Il invente un systme sriel comprenant douze sons.
Variations pour orchestre op. 31, cycle de neuf variations (1926-28)
Suite pour piano op. 25, cycle de cinq pices (1921-23)
4. Mlange des musiques atonale et dodcaphonique (fin des annes 30, dbut 40 US)
Symphonie de chambre No 2
Alban Berg (AT 1885 1935) a compos deux opras Lulu et Votsek.
Quatuor cordes, op. 3 (1910), esthtique atonale
Version : Quatuor Alban Berg
Kurt Weil (DE 1900 1950), lauteur de lopra de 4 sous et lve de Schoenberg, sest adapt au
dodcaphonisme puis est retourn au systme tonal (mais un peu dglingu ).
Requiem (1928) sur un texte de Bertolt Brecht (DE 1898 1956) qui a galement fait le livret de 4
sous. Marxiste et antihitlrien, son uvre a t interdite par les nazis.
Version : Ensemble de la Chapelle royale dir. P. Herreweghe
Hanns Eisler (DE 1898 1962) a d fuir lAllemagne car tait juif et communiste. Il a dailleurs crit
lhymne national de la RDA.

BAUHAUS (1919 1933)

Il sagit dune cole darchitecture et dart appliqu fonde par Gropius Walter en 1919 Weimar. En
1925, elle est transfre Dessau et est ferme en 33 par les nazis. Elle a jou un grand rle dans
lvolution des ides et des techniques. En 1933, beaucoup dartistes migrent aux Etats-Unis, notamment
New York o Gropius sera professeur darchitecture Harvard et Chicago. Se joignent Walter Gropius
(DE 1883 US 1969) afin de fonder cette nouvelle cole : Mies van der Rohe (DE 1886 1969), Marcel
Breuer (HU 1902 1981), Kandinsky, Klee et Lszl Moholy-Nagy (HU 1895 1946), designer.
En 1926, Moholy-Nagy fait construire lcole des Bauhaus Dessau pour enseigner :
larchitecture
le travail des mtaux
la poterie
la ralisation de dcors de thtre (scnographie)
la menuiserie
le travail du verre
limprimerie
la peinture murale
le tissage
la cration dobjets et la formation aux matriaux
procds industriels
Ce sont les principaux inventeurs du design. Ils sont aussi influencs par le Stijl (mouvement esthtique
moderniste hollandais) dont Mondrian est le chef de file.
Lcole est lie lidal socialiste, le dsir de dmocratisation en dautres termes. Bauhaus est un motvalise invent par Gropius qui dsigne ainsi baven = construire et haus = maison.
Le but est de construire une uvre dite dart total, de limmobilier au mobilier y compris objets
dintrieur. Ce qui entrane pour consquence que tous les arts et corps de mtiers doivent collaborer. Ils
jugent lartisanat comme tant aussi important que nimporte quelle autre discipline artistique !
Enfin, la production se veut industrielle mais de grande qualit et de bon march. Seulement, pour accder
la production de masse, il faut crer des choses simples.
LA SIMPLICIT DANS LA MULTIPLICIT. W. GROPIUS

CUBISME (1907)
CONTEXTE ET CONCEPT

Le cubisme est lun des premiers mouvements modernistes, exclusivement rserv la peinture. Il nat
avec les Demoiselles dAvignon (figure 12) de Picasso, lui-mme influenc par les statues, masques
africains et statues romanes de Czanne (au moment o il prouve beaucoup dintrt pour lOrient), ainsi
que par le Nu bleu de Matisse et les Baigneuses de Derain. Le cubisme se veut de rompre avec la vision et la
reprsentation du rel, soit le naturalisme. Ainsi, on reprsente tout de mme toujours le rel mais plus de
faon naturaliste mais laide de formes gomtriques que lon retrouvera notamment dans le futurisme
italien. Cela donnera naissance la peinture abstraite. Font partie du mouvement :
Pablo Picasso (ES 1881 1973)
Georges Braque (FR 1882 1953)
Juan Gris (ES 1887 1927)
Fernand Lger (FR 1881 1955)
A lpoque, ils font scandale et la presse se dchane contre eux mais auront un soutien non ngligeable,
celui de Guillaume Apollinaire, personne trs notable (pote et critique dart) qui exerce beaucoup
dinfluence et a soutenu tous les courants modernistes. Picasso et Braque ont collabor avec Diaghilev
pour ses ballets russes. Jean Cocteau crivain, peintre, cinaste et acteur, a travaill avec Stravinsky et
faisait partie de lAcadmie franaise linstar dApollinaire soutient les cubistes. Le courant a influenc
beaucoup de crateurs.
En 1907, Braque et Picasso se lient damiti et collaborent ensemble afin dinventer quelque chose de
nouveau.
Le Grand nu, Braque
Nu la draperie, Picasso
Cest lors dune exposition de Braque quun journaliste crira que ses toiles ressemblent des cubes.
Il existe deux formes cubistes :
CUBISME ANALYTIQUE (1910)

Cest de la peinture intellectuelle car on veut montrer une chose sous toutes, ou en tout cas plusieurs,
facettes, en deux dimensions en somme. Pour se faire, Picasso et Braque vont fragmenter et gomtriser
ce quils veulent reprsenter. Selon les cubistes, la peinture est intellectuelle et est le fruit dun procd
intellectuel (cf de Vinci). La peinture devient une ralit elle-mme. Picasso et Braque travaillent
essentiellement sur des natures mortes et les couleurs sont souvent ternes.
Broque et violon, Braque
Violon et palette
Portrait dAmbroise, Picasso
CUBISME SYNTHTIQUE (1912)

On synthtise et rduit lobjet que lon veut reprsenter son essence. On nest finalement pas si loin de la
peinture illusionniste. On invente de plus en plus de choses tels que lintroduction dlments nouveaux
dans la toile comme des morceaux de bois, de papier peint, des caractres dimprimerie, etc. Braque
invente galement la technique des papiers colls. En gros, on simplifie la peinture et on joue sur les
matriaux.
LHomme la guitare, Braque, avec utilisation de papier-peint
Aria de Bach
Femme la guitare, Picasso

AUTRES PEINTRES ET SCULPTURE CUBISTES

Juan Gris arrive Paris en 1906 o il rencontre Braque et Picasso et soriente vers le cubisme, tendance
plutt analytique. Tellement analytique, quil est le premier avoir mathmatis les formes quil dessinait.
En effet, avant son arrive Paris, il tait dessinateur.
Le Paquet de caf (1914)
Fernand Lger, lun des premiers rintroduire les couleurs vives dans la peinture cubiste et voque la vie
moderne, lindustrialisation.
La Noce (1911)
Le 14 juillet (1914)
Charlot cubiste
Robert Delaunay (FR 1885 1941), lun des peintres prfrs de Messiaen et grand ami dApollinaire, est
dabord cubiste avant de faire de la peinture abstraite. Il est plus lyrique que Braque et Picasso, plus
lumineux. Sa femme, Sonia Delaunay, partage les mmes dmarches que son mari. Apollinaire a
surnomm leur peinture dorphique d aux contrastes simultans faisant preuve dun nouveau cubisme.
La Tour Eiffel 1910 (1919), Robert Delaunay
Formes circulaires, soleil et lune
Paul Czanne (1839 1906), peintre franais impressionniste duquel les cubistes se sont rclams.
La Maison du pendu
Le Vase bleu
La Femme la cafetire
Jacques Villon, soit Gaston Duchamp de son vrai nom, (1875 1963)
Les Soldats en marche
Quant la sculpture cubiste, on utilise galement de nouveaux matriaux tels que le carton, la ficelle,
exactement comme les futuristes italiens. Cest en gros la mme thmatique et la mme dmarche que
dans la peinture. Les principaux sculpteurs sont Picasso et Villon.
Fte de Fernande, Picasso (1909) en bronze ; la premire sculpture cubiste !
Le Verre dabsinthe en bronze et sable
Le Violon en fil de fer et taule.
Le Cheval, Raymond Duchamp-Villon, autre frre de Marcel (1914)
RAYONNEMENT DU CUBISME

Piet Mondrian (NL 1872 1944) a eu une phase cubiste au moment o il a rsid en France avant la
premire guerre. Ce aprs quoi, il fondera labstraction et plus particulirement de labstraction
gomtrique, quil nomme noplasticisme. Sa thorie est trs svre et nutilise dune part que des lignes
verticales ou horizontales et dautre part, que les couleurs primaires et non couleurs. Le cubisme exerce
une influence sur lexpressionnisme via Mondrian car ce dernier avait des amis allemands dont Klee.
Dailleurs, certains expressionnistes sont par la suite devenus des peintres abstraits.
Nature morte au pot de gingembre
Dans les pays de lEst, il existe galement des coles cubistes en Tchcoslovaquie et Russie, avec
notamment Kasimir Malevitch. Aux tats-Unis, Max Weber est le reprsentant du cubisme analytique et
Man Ray, dada et surraliste, aura une priode cubiste.
Le Restaurant chinois, Max Weber
Revolving doors, Man Ray
Max Jacob et Gertrude Stein, tous deux lis Picasso, sessaient une nouvelle pratique littraire mais qui
ne marche pas. Quant larchitecture, Le Corbusier cre des choses nouvelles et est un adepte du bton.
Le cubisme se disperse et steint la fin de la premire guerre mondiale mais cela nenlve rien
linfluence directe ou indirecte quil exerce et permet douvrir dautres formes de langages.
Les trois Musiciens, Picasso (1921) : les couleurs sont vives et il ny a plus de papiers-colls, Picasso
sloigne du cubisme.

PABLO PICASSO (MALGA 1881 FRANCE 1973)

Picasso a dbut avec son pre, tant lui-mme professeur de peinture et qui tait trs impressionn par
son fils. Ensuite, Pablo part tudier aux Beaux-arts de Barcelone puis de Madrid. En 1900, il sinstalle
Paris o il devient trs vite clbre. Il a aura eu plusieurs phases cratrices :
1. Priode bleue (1901 1904)
Il y a une certaine dimension sociale et il dnonce la mdiocrit
La Vie (1901)
Les Pauvres au bord de la mer (1903)
2. Priode rose (1904 1906)
Mre et lenfant
3. Priode cubiste (1907 - 1915)
Quand Picasso a cess le cubisme, Braque en a t trs affect et leur amiti cesse.
4. Tournure classique (1915)
Picasso renoncerait-il la modernit ? En 1917, il participe la Parade de Satie et ralise les dcors et
costumes du ballet, une faon pour lui de se moquer de lart bourgeois. Cela fait scandale car cest trs
loufoque et a nest pas trs apprci en priode de guerre. Guillaume Apollinaire a assist la
reprsentation et a jug le rideau, peint par Picasso, surraliste. Andr Breton se servira de ce terme pour
son courant. En 1920, Stravinsky se tourne vers le no-classicisme et la renomme de Picasso est telle
quil devient riche.
Trois femmes la fontaine (1921) : il sagit de la parfaite illustration de la priode noclassique de
Picasso.
La course (1922) dans laquelle Pablo joue sur la perspective.
5. Influence surraliste
En 1924, Andr Breton et ses amis inventent le surralisme. Picasso en est influenc bien quil ne se le
revendique pas.
Femme la fleur (1932)
Portrait de Dora Maar (1937) reprsente lune de ses nombreuses matresses.
1936, la guerre civile en Espagne clate et oppose les Francistes des rpublicains ( tendance plutt
communiste). Aids par Hitler, Franco gagne la guerre et la dictature en Espagne durera jusquen 1982.
Guernica, ville repre des rpublicains, croule sous les bombardements nazis. Cest la premire fois quun
gouvernement massacre des civiles, cela cre un vritable toll !
Guernica (1937) dcrit le massacre et la toile peinte en noir et blanc voque une photo dantan. Picasso
demande quelle soit remise aux Espagnols ds que la Dmocratique sera rtablie. Picasso ne manquait
pas de rpartie Petite anecdote : un gnral allemand lui demanda :
- Cest vous qui avez fait a ?
- Non, cest vous. Rpondit Picasso
Paradoxalement, il peut se montrer joyeux et peint des toiles qui ressemblent des peintures denfants.
La Fillette au bateau (1938), le sujet est en ralit sa fille.
Un an plus tard, la deuxime guerre mondiale est dclare. Malgr cela, il reste Paris et continue
peindre mais nexpose plus car son art, comme tout art moderne de lpoque, est considr comme
dgnr. Picasso adhre au parti communiste clandestin. A la fin de la guerre, il dcouvre lhorreur des
camps de concentration et dextermination.
LOssuaire (1945), hommage que rend Picasso la communaut juive.

6. Seconde priode cratrice (1945 1973)

Aprs la guerre, Pablo cre une srie de cramiques, devenue sa nouvelle passion et mme temps qui tait
une tradition espagnole ! En peinture, il ne reprsente plus un sujet mais la toile elle-mme devient le
sujet ! Durant cette priode, il achte une villa Cannes.
LAtelier de Cannes (1956)
Jacqueline dans latelier (1956)
Il dveloppe lide de la paraphrase, partir des clbres Mnines de Vlasquez desquelles il en ralise 44,
ainsi que sur le Djeuner sur lherbe de Manet. Plus tard, il quitte Cannes et sachte un chteau du XIVe
sicle Aix-en-Provence, o Czanne habita dailleurs.
La fin de sa production est prolifique et ses toiles ressemblent de plus en plus des dessins denfants.
Serait-ce une approche personnelle de la mort ?
Rembranesque (1969), propre reprsentation en fumeur de pipe.
Picasso sest lanc dans de nombreuses voies et toujours avec brio. Il tait en ralit un peintre trs libre.
Les choses qui auraient le plus aliments sa production sont videmment les femmes, la sensualit,
lrotisme, comme beaucoup de peintres du XXe sicle.
JE NE CHERCHE PAS, JE TROUVE. PABLO PICASSO

GUSTAVE COURBET (ORNANS 1819 SUISSE 1877)

Gustave Courbet tait trs moderne pour son poque et dailleurs, choque encore aujourdhui. Comme il
tait de coutume dans les familles bourgeoises lpoque, Gustave a reu une instruction complte avec
des cours artistiques tels que la musique et le dessin.
Il est envoy au collge de Besanon et prend des cours de dessin avec Flajoulot, ancien lve de David,
puis sinscrit officiellement la fac de droit Paris. En ralit, il passe son temps dans le Muse du Louvre
o il dcouvre luvre de Rembrandt (NL 1606 1669), Vlasquez (ES 1599 1660) et Titien (IT 1488
1576). Il en est fascin.
Au dbut de sa carrire, il sera influenc par deux peintres : Eugne Delacroix (FR 1798 1863) et JeanAuguste Dominique Ingres (FR 1780 1867). Leur peinture est carrment oppose ; en effet, Delacroix est
un romantique, sinspire de Rubens, et ami de Chopin contrairement Ingres qui est un noclassique et
sinspire dune peinture plus mesure telle que celle de Nicolas Poussin. En 1827, deux tableaux trs
diffrents ont t confronts lors dune mme exposition. Il sagissait de la Mort de Sardanapale de
Delacroix et de lApothose dHomre dIngres.
La carrire de Gustave dbute en 1840 et participe pour la premire fois, en 1844, au salon de la peinture
Paris qui a lieu chaque anne. Au cours de ces mmes annes, sa matresse accouche dun petit garon
que Courbet nlvera pas mais avec qui il gardera nanmoins des contacts.
1848, fin de la Monarchie Louis Philippe, dernier roi de France. Ce dernier se voit contraint dabdiquer. Au
cours de la mme anne, Louis Napolon Bonaparte est alors lu au suffrage universel7. En 1851, il rejette
le projet de rvision de la Constitution et instaure le Second Empire par le biais dun coup dtat.
Bonaparte III est trs critiqu par Victor Hugo. En 1870, une guerre entre la Prusse et la France clate. La
France perd et ce dernier est exil de France. Cest durant ce rgne que Courbet sera un artiste assez
remuant. Il ralise les portraits de Charles Baudelaire, de Proudhon avec lequel il se lie damiti pre
fondateur des Anarchistes8 et ami de Marx et de Berlioz.
Le Dsespr, autoportrait (1851)
1849, Courbet peint une toile importante, dite raliste, LAprs-dne Ornans. A partir de cette uvre, il
commence peindre des scnes quotidiennes, ce qui ntait pas trs la mode de lpoque On apprcie
plutt les paysages, portraits de gens clbres, scnes religieuses, mythologiques, Sa peinture se veut
fonction sociale et sintresse aux petites gens. Gustave ralise une trilogie de toiles ralistes et rompt
avec les traditions picturales. Cela dclenche une polmique parmi les critiques dart.
1. Les Casseurs de pierre (1849)
2. Un Enterrement Ornans (1850) quil exposa au salon de Paris.
3. Les Paysans de Flagey (1850)
Trs vite, il aura la concurrence dEdouard Manet (FR 1832 1883), que lon rattache plus tard
limpressionnisme. En 1855, il fait construire un pavillon, dit Pavillon du ralisme, non loin du salon de
Paris o il exposera ses propres toiles, malheureusement dtruit aujourdhui.
LAtelier (1855), latelier de Courbet
Il ouvre ensuite un atelier comme il tait coutume de le faire avant et y donne des cours. Cela ne dure pas
trs longtemps car a peu de succs. Cependant, il aura Henry Jean Thodore Fantin-Latour (FR 1836
1904), peintre clbre, pour lve.
LOrigine du monde (1866) est une commande du diplomate turc-gyptien Khalil-Bey (1831 1879),
important collectionneur de corps fminins en particulier. Lhistoire du tableau reste mconnue. On dit,
cependant, quil fut cach pendant plus dun sicle, notamment en Hongrie. On la retrouv dans la
collection du psychiatre et psychanalyste Jacques Lacan (FR 1901 1981), recouvert dun couvercle en
bois, command au peintre Andr Masson (FR 1896 1987), afin de le cacher. A sa mort, ses hritiers lont
lgu au Muse dOrsay en 1995. A lorigine, cette toile sinsre dans une srie de nus.
La fin de la production de Courbet annonce les dbuts impressionnistes.
Le suffrage universel est le suffrage o le droit de vote est accord tout citoyen ayant la capacit
lectorale (minimal dge, de nationalit, de capacit morale, etc.) et ce, sans distinction de sexe, de race,
dinstruction,
8 Mouvement de gauche et pour labolition de la proprit prive.
7

La Falaise dtretat (1869)

La Plage Trouville
(En 1874, se tiendra la premire exposition impressionniste dont Monet en est le chef de file.)
En mars 1871, la municipalit de Paris prend le nom de la commune et se constitue en pouvoir autonome
contre le gouvernement provisoire de Thiers (Versailles). Lorsque la IIIe Rpublique est proclame en
septembre 1870, un srieux dbat est engag entre Paris, patriote et rvolutionnaire et les Provinces, au
contraire pacifistes et conservatrices, favorables une restauration dun rgime monarchique. Suite la
rupture entre Versailles et Paris, le 18 mars. Les lections communales sorganisent le 26 mars. Courbet
est lu conseiller communal et prsident de la culture. Un an plus tard, la Commune proclame son
autonomie et invite toutes les autres localits franaises de faire de mme. La France ne deviendrait plus
quune association de communes libres et gales. Le 21 mai, commence une bataille sans nom entre
larme versaillaise et les insurgs, cest le dbut de la semaine sanglante. En effet, vingt vint-cinq mille
communards sont soit tus sur le champ soit fusills aprs un jugement sommaire. La Commune prend fin
le 28 mai. Le 7 juin, Courbet est arrt, jug et condamn six mois de prison. En prison, il demande une
toile et des pinceaux quon lui refuse. A force dinsister, il obtient son bien mais une condition, celle de ne
peindre que des natures mortes.
Pomme rouge au pied dun arbre
La Truite
En 1973, ltat dcide de rtablir la colonne de Vendme, Place Vendme Paris, construite par Bonaparte
Ier pour clbrer la victoire dAusterlitz. Durant la Commune de Paris, Courbet avait demand quon la
dplace mais les Communards la dtruisent la place. Ltat le juge responsable et la rparation de cet
difice est ses gutres. Nayant pas les moyens de le faire, il naura de temps que pour senfuir
proximit du Lac Lman, ct suisse.
Le Chteau du Chillon (1874)

DADASME (SUISSE 1915 1924)

Sonnerie pour rveiller le bon gros roi des singes, Erik Satie (1921)
Le dadasme est un mouvement artistique et littraire contestataire, n en raction contre la guerre et le
militarisme. En effet, la premire guerre mondiale reprsente la faillite de tout un systme, de la socit ;
elle dsigne la destruction de lhomme, la faillite des sciences puisquon invente des machines tuer et la
faillite des arts qui nont rien fait pour empcher un tel vnement. Bon nombre dcrivains et de peintres
sont des exils politiques et la plupart se rfugient en Suisse. Cinq dentre eux se runissent Zurich et
forment le cabaret Voltaire (spectacles pour le moins provocateurs) dont le dessein est de diffuser les
ides dadas :
Tristan Tzara, pote roumain (1896 1963)
Richard Huelsenbeck, crivain et pote allemand (1892 1974)
Jean Arp (ou Hans Arp), sculpteur et pote alsacien (1886 1966)
Hans Richter, peintre et cinaste amricain dorigine allemande (1888 1976)
Hugo Ball, crivain et pote allemand (1886 1927)
Les futuristes italiens, contrairement aux dadas, trouvent cette guerre magnifique et sont fascins par les
nouvelles technologies. Le mythe veut que, pour choisir un nom, ils aient ouvert une page au hasard dun
dictionnaire. Le dada se veut international et touche Paris, Berlin, Cologne et New York.
USA

Marcel Duchamp (FR 1887 1968) cre les ready made (art plastique). Ses uvres les plus connues sont
L.H.O.O.Q., la Marie mise nu par ses clibataires mmes, la plus travaille, le Grand verre, il y a un
vritable got pour labsurde. Andr Breton donne une dfinition ces ready made : Il sagit dun objet
manufactur promut la dignit dobjets dart par le seul choix de lartiste. . Lide tait de vouloir se
dbarrasser de lesthtique, soit la diffrence entre le beau et le laid.
AU LIEU DE CHOISIR QUELQUE CHOSE QUI VOUS PLAISE OU QUI
VOUS DPLAISE, CHOISISSEZ QUELQUE CHOSE QUI NA AUCUN
INTRT VISUELLEMENT POUR VOUS, POUR LARTISTE. QUAND ON
EST ARRIV UN TAT DINDIFFRENCE ENVERS CET OBJET, CE
MOMENT-L, CEST UN READY-MADE. MARCEL DUCHAMP
Francis Picabia (FR 1879 1953) est un peintre assez provocateur
La Sainte Vierge (1920)
ALLEMAGNE ET AUTRICHE

Les dadas allemands taient marxistes ; on comprend pourquoi ils ont fui lAllemagne !!
George Grosz a particip au courant expressionniste (nouvelle objectivit). Il est le chef de file dada
berlinois.
Max Ernst reprsente Cologne. Il est peintre et sculpteur, mais surtout il sera le premier surraliste.
Raoul Haussmann (AT 1887 1971), crivain, photographe et plasticien originaire de Vienne, utilise la
technique du collage.
Le Critique dart (1919)
FRANCE

Vers 1921, de nombreux crivains tels quAndr Breton, Louis Aragon, Philippe Soupault et Paul Eluard se
rassemblent Paris. Ils ont un sentiment de nihilisme et refusent toute contrainte sociale, toute forme de
croyance, ce quinspire la guerre finalement. En effet, lattitude dada consiste tre trs critique envers les
conventions sociales et les traditions.
Les dadas se revendiquent dIsidore Ducasse (FR 1846 1870), plus connu sous son pseudonyme compte
de Lautramont, est lauteur de deux recueils de posie, Posies I et Posies II et des Chants du Maldoror et
dun livre de posie en prose. Il serait le point de dpart du dadasme et du surralisme car il explore les
limites de la littrature et remet en question 3 choses fondamentales : lunit de la narration, le plagiat et
la linarit du rcit. Il y a chez lui une vritable volont de librer lexpression.

MUSIQUE

Erik Satie (FR 1866 1925) a particip au mouvement et a compos la musique du film Entracte (1922)
de Ren Clair sur le scnario de Picabia.
Kurt Schwitters (DE 1887 1948) est lauteur dune sonate toute particulire.
Die sonate in urlauten, dure 30 : elle est la croise des chemins entre posie et musique car il utilise
des phonmes. Cette sonate a donn naissance au lettrisme (ou posie sonore) auquel Isidore Issu et
Andr Chopin ont particip.
CINMA

Man Ray (US 1890 1976), Emmanuel Radnitzky de son vrai nom, a ralis des films dont la narration
nest pas trs linaire et suit la dmarche des surralistes, savoir celle de travailler sur le rve et
linconscient.
Retour la maison (1923), dure 35 et travaille la pellicule de sorte que lauditeur vive le film
comme une espce de rve veill.
Et cest qualit de photographe, quil invente la solarisation, technique qui consiste surexposer la
pellicule et travailler dessus.
La Volire (1919)
Le Violon dIngres (1924)
Noir et blanche (1924)
Tears (1930)
Vnus restaure (1936)