Fuera de catlogo

El cruce entre arte y feminismo tuvo su poca de siembra al principio de los aos 70,
cuando la pionera Unin Feminista Argentina pona en debate el modelo de domesticidad
y la educacin de las mujeres como zonas de amarre de la dominacin patriarcal y lo
haca a travs de imgenes, algunas tan potentes como las que entregaba el cine de
Mara Luisa Bemberg. Y aunque siguieron aos de asfixia, la primavera de esta relacin
frtil se instal con la vuelta de la democracia, cuando el espacio pblico fue el punto de
encuentro entre artistas, feministas y artistas feministas. Legados de libertad. El arte
feminista en la efervecencia democrtica (Biblos), de Mara Laura Rosa doctora en arte
contemporaneo e investigadora del Conicet, recorre estas experiencias subversivas, las
recopila y las hace visibles como genealoga particular de un arte militante que no fue
incluido ni quiere serlo en la historia oficial.
Por Laura Rosso
Una mujer con ruleros prepara frenticamente la comida mientras atiende el telfono con sus
pies y se ocupa de dos nios y una nia que intentan hacer destrozos frente a la soga con ropa
recin colgada. A su lado, el televisor transmite un aviso que dice: Sea bella, use crema Sexy.
El epgrafe del dibujo seala: Madre, esclava o reina, pero nunca una persona. El folleto, de
1970, fue creado por el primer colectivo de mujeres de nuestro pas, la Unin Feminista
Argentina (UFA) para el Da de la Madre, y da cuenta de uno de los temas sobre los que
aquellas pioneras decidieron crear conciencia: el modelo de domesticidad. Este colectivo de
mujeres marc el origen de la relacin arte-activismo. En sus filas se encontraba, entre muchas
otras, Mara Luisa Bemberg, quien con sus cortometrajes El mundo de la mujer (1973) y
Juguetes marc el inicio de una poca que busc generar debates. Durante los aos de
dictadura, las feministas de nuestro pas iniciaron un proceso de silenciamiento, o trabajaron
subterrneamente, o se exiliaron. Pero iniciados los aos ochenta las actividades feministas
comenzaron a tomar forma nuevamente y volvieron a la arena poltica. En 1981, Derechos
Iguales para la Mujer Argentina DIMA, presidida por Sara Rioja, realiz un gran evento. Se
producan reclamos sobre la patria potestad indistinta (cuya modificacin se logr en 1985) y
en el ao 1982 se llev a cabo el Primer Congreso Argentino La mujer en el mundo de hoy,
organizado por Rioja, Bemberg, Susana Filkenstein y Leonor Calvera, con la participacin de
ms de ochocientas mujeres. Jornadas, debates, mesas redondas, ponencias y talleres eran
algo novedoso para la poca. Lo que estaba claro era que las mujeres estaban adquiriendo
una conciencia de s, de sus derechos y de su lugar en el mundo.

EL
MITO DE LA VAGINA DENTADA, INSTALACION COLECTIVA, MITOMINAS 1 (1986).

En su libro Legados de libertad. El arte feminista en la efervescencia democrtica (Editorial

Biblos), Mara Laura Rosa vuelve sobre las artistas feministas de la dcada del 80 que
plantearon temticas inditas para el campo artstico argentino. Y lo hace tanto a travs de los
archivos personales de Ilse Fuskova, Monique Altschul, Sara Torres, Leonor Calvera y Mara
Luisa Bemberg, del Centro de Documentacin de la Librera de Mujeres, como de las voces de
las propias protagonistas, las que pusieron el cuerpo, la cabeza y la accin para crear
conciencia durante la efervescencia democrtica. Aquellas que avanzaron contra la
invisibilidad y plantearon temticas que marcaban el pulso de las mujeres, como la
construccin de la sexualidad, los roles asignados a los sexos, el trabajo domstico, la

procreacin como condicin de lo femenino, el cuestionamiento a la heteronormatividad y la

defensa de las libertades sexuales. Artistas que dejaron un legado que la autora se encarga de
revisar. El libro es fruto y resumen de la investigacin que Mara Laura Rosa emprendi para
su tesis doctoral, un trabajo de ms de seiscientas pginas que est disponible en la web con
el nombre Fuera de discurso. El arte feminista de la segunda ola en Buenos Aires. Para Mara
Laura tambin es una forma de activismo que su investigacin circule, y con ese objetivo colg
su tesis en la web. Al respecto, dice: Creo que no se puede hacer un trabajo donde se busca
visibilizar, eligiendo quin lee ese trabajo. All da a conocer experiencias del campo del arte
feminista durante los aos 80 que estuvieron invisibilizadas. Porque, es sabido, la historia del
arte fue una construccin con exclusiones y en esas invisibilizaciones est la produccin y la
accin de las mujeres.

DE LA
SERIE SIN TITULO DE ILSE FUSKOVA (1988).

Por qu se invisibiliz el arte feminista en la dcada del 80?

Por su carcter subversivo. El arte feminista fue y sigue siendo poco amigable para las
instituciones artsticas y para el relato ms cannico de la historia del arte. Sigue generando
tensin poder integrarlas. Por otro lado, me parece interesante generar discursos que
visibilicen el arte feminista, pero rechazo la idea de integrarlas en la historia del arte tradicional.

La historia del arte como disciplina, con sus construcciones discursivas, tiene que ser revisada
constantemente, y justamente lo que hace el arte feminista es ponerla en cuestin. El arte
feminista apunta al activismo, a la interdisciplinariedad, a lo colectivo, al espacio pblico.
Adems vos mencions que la nocin de arte se construy desde categoras que
excluan a las mujeres: sexualidad masculina, etnia blanca, identidad heterosexual y
clase burguesa. Entonces no encajan, no?
Eso es lo sano, que no encajen. Mi hiptesis de por qu ha sido totalmente olvidado en los
aos 90 tiene que ver con el proceso que vivimos con el regreso de la democracia a principios
del 80. En ese momento se vivan situaciones de muchas libertades, libertades sexuales,
polticas, el regreso a la calle, que a nivel internacional como en Estados Unidos y Europa no
se estaban viviendo. All se estaba viviendo un proceso de conservadurismo, marcado por las
polticas del eje Reagan-Thatcher y Bush padre. Eso va a llegar a la Argentina una vez que la
efervescencia de la primera mitad de los ochenta se vaya apagando. En el caso del feminismo
empieza a haber un proceso de institucionalizacin, empiezan a aparecer las ONG, institutos
para la mujer, y los movimientos feministas se van institucionalizando y se van apagando esas
reivindicaciones que se hacan en la calle desde el campo poltico-artstico. Tambin la llegada
del concepto de gnero al campo acadmico se adopt como una nocin extranjera, haciendo
caso omiso del estudio precursor de Leonor Calvera, que en su libro El gnero mujer, de 1982,
ya reflexionaba sobre su construccin social. O sea, todas situaciones que van apagando la
fuerza, la efervescencia, la bsqueda de subversin que tenan las manifestaciones de arte
feministas. No es que dejaron de existir, quedaron absolutamente invisibilizadas. No tuvieron
lugar donde exhibirse.
No es paradjico que cuando aparece la categora de gnero se apaguen las
acciones?
S, es paradjico. A principios de los 90 el gnero va a ser una categora de estudio, pero la
fuerza de denuncia y subversiva de los movimientos de mujeres a fines de los 80 y principios
de los 90 empieza a disminuir. Muchas actan dentro de instituciones. Las artistas salan a la
calle en los 80, pero en los 90 comienzan a hacer un arte de gnero que va a ser exhibido en
instituciones. Segn mi mirada, disminuye mucho la crtica directa al patriarcado. Se pasa de
un arte feminista de denuncia y subversin del patriarcado a un arte de gnero que enuncia
pero no busca subvertir el sistema. Esa es la diferencia.

Una historia oral

Qu sucede con las artistas que vos investigs en el libro durante los 90?

Muchas de ellas, al sentirse totalmente ninguneadas pero preocupadas por la situacin de las
mujeres, pasan al campo de lo poltico. Abandonan lo artstico, se van del campo del arte. Un
caso bien claro es el de Monique Altschul, quien, junto con Safina Newberry y otras mujeres
que participaron en la muestra Mitominas, conforman la ONG Mujeres en igualdad, en la que
siguen actuando en la actualidad.
Mitominas fue una muestra en la que participaron numerosas mujeres de diversas disciplinas,
feministas y no feministas, y cuya coordinacin general estuvo en manos de Monique Altschul,
quien fue la convocante, el alma mater de la muestra. Esa muestra fue totalmente omitida de la
historia del arte argentino aun cuando la visitaron ms de 60.000 personas. El proyecto se
concret a travs de tres exposiciones, dos en los aos 80 y una en los 90, en lo que hoy es el
Centro Cultural Recoleta (en esos aos se llamaba Centro Cultural Ciudad de Buenos Aires)
con el objetivo de revisar y proponer otras miradas sobre los relatos mitolgicos. En Mitominas
prevaleci el espritu grupal, el nombre habla de un colectivo que reuni a Anglica
Gorodischer, Liliana Maresca, Ilse Fuskova, Daniela Gutirrez, Ebe Molinuevo, Beba
Braunstein, Florencia Braga Menndez, Silvia Berkoff, Nora Correas, Diana Raznovich, Silvia
Estrin, Ana Luisa Stock, Josefina Quesada, Rosa Brill, entre otras, y a algunos varones como
Emeterio Cerro, Norman Briski, Carlos Altschul y Carlos Fumagalli. Lo fundamental en
Mitominas fueron las actividades, las mesas redondas donde se discuta y se debatan temas
como el aborto, la violencia de gnero, el sida. El objetivo de la muestra fue generar conciencia
a travs del arte.
Cmo fue el activismo de Ilse Fuskova, que combinaba fotografa y militancia lesbiana?
Ella va a hacer por muchos aos activismo lsbico. Se va a ocupar de enunciar una historia
para las lesbianas y de investigar y visibilizar el lesbianismo. Primero se aboca a los Cuadernos
de existencia lesbiana, y luego sistematiza sus estudios de arte. Pero aquel activismo callejero
que ella haba tenido en los 80 se va como agotando y ella sigue transitando por otros canales,
quizs un poco ms silenciosos.
Vos conts en el libro que algunas de sus fotos fueron censuradas por mujeres del
mismo grupo, feministas, y muchas de ellas lesbianas.
S, fue bastante fuerte porque habla de los miedos y de la autocensura de las mismas
lesbianas dentro del feminismo. Eso tiene que ver con los aos de patriarcado donde las
feministas se han visto histricamente como lesbianas, las que son feministas son lesbianas.
Eso se transform en un insulto del patriarcado hacia los movimientos feministas. Muchas
feministas heterosexuales no queran ni que se las asociara con la posibilidad de ser lesbianas.
No se hablaba del lesbianismo dentro de los movimientos de mujeres. Se tena terror de que la

muestra Mitominas fuera censurada por mostrar esas fotografas de Ilse. Entonces se llev a
votacin y se vot que esas fotografas no ingresaran a la muestra.
Los reclamos de Fuskova no pudieron cambiar lo votado, seala Mara Laura Rosa en su
libro. Fueron catorce votos contra tres. Esas fotografas de Fuskova S/T haban sido
creadas para la exposicin Mitominas 2. Los mitos de la sangre, a finales de 1988. Eran cinco
fotografas que mostraban a una pareja de mujeres pintando su cuerpo con sangre menstrual.
Fuskova busc romper con las imgenes construidas para y por el deseo masculino, es decir,
el empleo de las lesbianas como objetos sexuales para la masturbacin masculina. La serie
an no ha sido exhibida desde su realizacin.
Me imagino la indignacin de Ilse.
Ilse junto a Susana Muoz, una amiga cineasta de ella, hicieron una performance en la
inauguracin de la muestra donde repartan entre el pblico, como si fueran canaps, unos
tampones envueltos en hojas de lechuga. Esa fue la forma en que termin participando Ilse de
Los mitos de la sangre, una forma de protesta, para hacer algo. La idea principal de su trabajo,
esas mujeres pintndose con sangre, propona una investigacin de cmo una lesbiana ve a
otra lesbiana, cmo una mujer ve el cuerpo de otra mujer, tratando de ir ms all de las
miradas masculinas. Ilse propona analizar otras miradas hacia el cuerpo de la mujer. Cmo
funciona el deseo femenino hacia el cuerpo femenino. Esa serie nunca fue exhibida, lo cual
habla del pacatismo que hay a nivel institucional. Sin duda faltan exposiciones de arte
feminista.

CRISTO DE LILIANA MARESCA EN MITOMINAS 2, (1988).

Qu te impact de la lucha de estas pioneras?

De Mara Luisa Bemberg, su absoluta claridad. Lo que ella haca era para concientizar. El
objetivo de sus cortos fue subvertir el patriarcado. Con humor y con mirada crtica y mordaz

quiso llegar a mujeres y varones para reflexionar sobre el patriarcado. De Ilse Fuskova destaco
la necesidad de dar voz a las lesbianas, de poner el cuerpo de manera activista en la calle para
reclamar por los derechos y tener una historia. Las lesbianas estaban invisibilizadas dentro del
feminismo. Hay una foto que Alicia DAmico que le toma a Ilse en la que ella aparece
amordazada... Y Monique Altschul tiene ese espritu de congregar que es destacable. Ella
vuelve a establecer vnculos sociales que estaban totalmente destruidos por la dictadura. Para
Monique bastaba con querer jugar, querer preguntarse sobre los mitos y develar la trama del
patriarcado. Eso gener una interdisciplinariedad que anunci lo ms vanguardista del arte.
Como la obra que realiza Liliana Maresca del Cristo transfundido. Aparece lo ideolgico por
delante para poner a la palestra problemticas que eran ignoradas.

ALICIA
DAMICO FOTOGRAFIO A ILSE FUSKOVA PARA LA TAPA DE LA REVISTA FEMINARIA (1990).

Hablar sobre la sangre en el contexto del sida es uno de los captulos del libro de Mara Laura
Rosa en el que reconstruye algunas obras de Mitominas 2. La autora indica que el VIH/sida fue
una de las problemticas trabajadas en la muestra. En esa oportunidad, Liliana Maresca
present un Cristo pequeo con una herida en el pecho y un caito por el cual circulaba sangre

que volva al Cristo, a modo de transfusin. Esa obra, de unos cuarenta centmetros, result
controversial para un grupo de religiosos catlicos a cuya cabeza se encontraba el prroco de
la iglesia del Pilar (en la misma cuadra que el Centro Cultural Recoleta), quienes pidieron que
se retirara la obra. Lo interesante, adems de la cantidad de obras expuestas, fueron las
numerosas actividades que se realizaron alrededor de las mismas. Hubo ponencias con
invitadxs especiales y proyecciones, un total de diecinueve mesas redondas y veinticuatro
talleres dedicados a temas como la violencia de gnero, la maternidad, la sexualidad femenina
y las interpretaciones mticas y literarias de la sangre.

La libertad, ese legado

El mayor legado que dejan las artistas de los 80 es la libertad. El mundo de la intimidad fue
llevado a la esfera pblica y expuesto como un elemento poltico ms, observa la autora. Por
otra parte contina, los elementos que marcaron el carcter hertico de las manifestaciones
artsticas feministas fueron varios: el trabajo colectivo es clave. El arte feminista plante un arte
en colaboracin que contribuy a fomentar la hermandad o cohesin bajo una ideologa en
comn. Tambin, la lucha por el espacio pblico, es decir, la conquista de espacios relevantes
negados al gnero, como por ejemplo la recuperacin de la calle. La interpretacin poltica de
la vida cotidiana, esto quiere decir que tanto las acciones callejeras como las exposiciones de
arte tuvieron como objetivo no slo criticar sino subvertir el sistema patriarcal. Adems, el juego
interdisciplinario que acompa estas prcticas habilit cierta desjerarquizacin de las artes.
Se buscaron alternativas al lenguaje formal y las artistas feministas reivindicaron las artes
tradicionalmente asociadas como menores tapices, bordados, textiles, artes de papel y
buscaron combinarlas con prcticas que comunicaran mejor lo que ellas queran decir.
Entonces, las instalaciones, las artes escnicas, las performances y el videoarte se
desarrollaron con fuerza.
Mara Laura Rosa se propone con este libro hacer correr la voz de ese legado. Revela la cara
oculta y pone sobre el tapete el linaje materno, que transcurre en otras disciplinas artsticas,
que incurre en la desarticulacin, que camina entre los pliegues del discurso, que nombra lo
que est en sus bordes, que busca subvertir el sistema de inequidad que afecta a los gneros.
Porque el arte feminista es un arte poltico.