EL TERCER CONGRESO INTERNACIONAL

ARTES EN CRUCE
Los espacios de la memoria. Memorias del porvenir
En el marco de la conmemoracin de los
Cincuenta aos de la Carrera de Artes
6 al 11 de Agosto de 2013
Ciudad Autnoma de Buenos Aires
Repblica Argentina

Convoca a la presentacin de resmenes para los

siguientes Paneles de Trabajo:
PT1 Memoria y enseanza
Coordinacin: Susana Martelli (IUNA)
sumartelli@hotmail.com
Hilvanar fragmentos de la memoria en las instituciones de enseanza requiere afrontar
aquello que fue dilatado o mucho de lo que se ha cercenado de los relatos, saberes,
proyectos, acciones de docentes y estudiantes en algunos casos borrados para siempre.
Desde la teora o la prctica de la accin educativa, hacer memoria, no es solo realizar
estudios, anlisis y formulaciones sobre los hechos del pasado. Hacer memoria de los
tramos de la educacin artstica en las instituciones de enseanza apunta a encontrar la
secreta vinculacin entre lo que ha sucedido en el pas y en los establecimientos de
enseanza, su vida presente y la espera de un futuro, cuya relacin se establece cuando
se renen esos modos de ser en el tiempo de las instituciones. Tramos que las
constituyen por lo que recuerdan y lo que viven. Pensar entonces en teoras, modelos y
prcticas institucionales en la universidad y en escuelas de educacin artstica del
pasado, no resulta inactivo ya que con distintas intensidades, las (nos) habitan
PT2 Figuraciones del otro en el arte latinoamericano contemporneo
Coordinacin: Mariano Veliz (UBA)
marianoveliz@gmail.com
Las figuras de la otredad habitan una parte considerable del arte latinoamericano
contemporneo. En este repertorio, sobresalen las representaciones de los obreros y los
inmigrantes como condensaciones de la reflexin actual acerca de la relacin compleja

entre lo Mismo y lo Otro. En este sentido, la exploracin de los textos artsticos

(cinematogrficos, literarios, fotogrficos) centrados en estas problemticas permite
abordar dos campos de inters: por un lado, la posibilidad de componer una cartografa
del arte latinoamericano contemporneo a partir del eje sealado. As, se deben tener en
cuenta los intercambios polmicos que se producen entre autores, movimientos, gneros
y tradiciones nacionales; por otro lado, se plantea la necesidad de promover dilogos
productivos entre las obras analizadas y una serie de teoras que se abocaron al estudio
de la otredad desde diversos encuadres. De este modo, se postula al arte latinoamericano
como un territorio en el que se concentran reflexiones de relevancia esttica, filosfica y
sociolgica sobre las figuraciones contemporneas de la otredad.
PT3 Discursividades en Cruce. La dimensin Meta y Auto referencial en discursos
y lenguajes.
Coordinacin: Mnica Kirchheimer (IUNA)
monicakirch@yahoo.com.ar
Entre las operatorias caractersticas de la contemporaneidad se destaca la porosidad y
borramiento de los lmites de las obras y sus mecanismos y dispositivos
metadiscursivos. En este sentido, las obras evidencian una serie de juegos de
extraamiento de los elementos constitutivos por lo que estos se posicionan en un
espacio de lectura de la obra misma.
La mesa que proponemos tiene como objetivos:
Analizar los modos de cruce de las modalidades constructivas de las obras con las
lgicas metadiscursivas.
Encontrar los diferentes campos interdiscursivos que operan en los corpus seleccionados
y sus metadiscursos.
Conocer las operatorias que ponen en juego las obras en sus propias prcticas meta,
atendiendo a sus niveles constructivos de su discursividad en tanto lenguaje, dispositivo,
medio, enunciacin.
Dar cuenta de las inscripciones que realizan las operatorias metadiscursivas en tanto
regulan espacios de intercambio social.
Describir el carcter de novedad que la crtica adscribe a las operatorias meta y
atender a sus antecedentes en la historia de las diferentes artes estudiadas.
Comparar las formas en que los diferentes lenguajes muestran o borran sus modos de
produccin para as poder establecer regularidades compartidas en las operatorias
especficas de cada lenguaje.

Describir las diferentes operatorias metadiscursivas presentes en cada lenguaje.

Comparar el modo de funcionamiento de las operatorias metadiscusivas en los distintos
tipos de dispositivos.
PT4 Arte y violencia (s)
Coordinacin: Mara Steiner (UBA - GESAC), Horacio Garca Clerc (UBAGESAC)
marasteiner04@yahoo.com.ar, skielgc@yahoo.com.ar
El estudio de la violencia ha sido y sigue siendo materia de anlisis de diferentes
disciplinas sociales. En la actualidad la complejidad fenmeno ha dado lugar a que se
deba considerar la interaccin entre, por lo menos, tres tipos de violencias: la subjetiva,
la objetiva y la simblica. El campo del arte no ha sido ajeno a la representacin de
las violencias, ya sea para visibilizarlas, denunciarlas o para naturalizarlas. En este
sentido, la aparicin de nuevas prcticas y modos de representacin de la violencia en
el arte y el incremento de obras que giran alrededor de este tema, trae aparejado la
inevitable repercusin desde el campo de la tica y la consecuente dicotoma entre la
denuncia de la violencia y su estetizacin.
El objetivo de esta mesa es el de reflexionar acerca de los modos de representacin de
las

violencia

(s)

en

el

arte

contemporneo,

particularmente

argentino

latinoamericano, desde diversas manifestaciones artsticas (tales como el cine, el teatro

y la plstica) y su vinculacin con la esfera histrica, poltica y social a fin de ir al
encuentro de una indagacin profunda sobre nuestro pasado y presente.
PT5 El Viaje
Coordinacin: Hctor Kohen (UBA)
hkohen@fibertel.com.ar
La ctedra de Historia del Cine Latinoamericano y Argentino propone como tema a
desarrollar tanto desde la perspectiva del cine, como de otras reas de estudios sobre
arte, en consonancia con la idea de Artes en Cruce, El viaje.
La experiencia del viaje est en el arke del cine, en tanto dicha experiencia y sus
tecnologas asociadas as como sus representaciones artsticas, constituyen la
condicin de posibilidad de la emergencia del discurso cinematogrfico. Huellas de este
vnculo subsisten en la jerga tcnica del cine: travelling, panormica etc.

Tambin

desde

su

construccin

diegtica

el

cine

est

tempranamente

constitutivamente asociado con los relatos de viaje: de conquista, de descubrimiento, de

iniciacin, de consagracin, de exilio.
Nuestra modernidad, nuestra constitucin simblica, est surcada por la huella del
viaje. De Europa a la Argentina, de Buenos Aires a Pars, del campo a la ciudad o
viceversa, del barrio al centro. Con sus matices, este movimiento de apropiacin de una
temtica nacida bajo el influjo del exotismo finisecular, se manifiesta en la totalidad del
cine latinoamericano.
Organizacin del panel temtico:
a) Lectura y debate de ponencias afines a los ejes que se exponen ms adelante en
el texto
b) Conferencias: A cargo de los Dres. Annibale Cetrangolo y Eva Karene Romero.
Sub temas propuestos:
a) Migraciones artsticas: maestros, artistas, tcnicos, productores, obras
b) El viaje en la constitucin del lenguaje tcnico y la forma del cine
c) El viaje como motivo visual
d) Viaje y gneros. Oposiciones y acuerdos en la construccin de un imaginario
e) El tema del viaje en el documental latinoamericano
PT6 Reforma Perceptiva
Coordinacin: Graciela Schuster (UBA)
graschus@retina.ar
Coordinado colectivamente por grupo REO (Representacin entre ojos). Formado en el
ao 2009 a partir de una beca Fondo Nacional de las Artes, que estudiaba los vnculos
extremos entre la realidad y el arte. Est dedicado a discutir conceptos considerados
como fundamento de lo artstico: la experiencia, la subjetividad en sus diversas
complejidades, la relacin arte-tecnologa, la identidad configurada en lo artstico.
Objetivo:
La mesa propone reconstruir diversas discusiones de las categoras forma-contenido y su
contraposicin con los conceptos cuasi categoras de asunto-procedimiento . Se tomarn
las discusiones principales acerca del binomio forma-contenido teniendo en cuenta
autores como I. Kant o Friedrich. W. Hegel, las discusiones de los formalistas rusos,
Benedetto Croce, Galvano Della Volpe, Theodor Adorno y muchos otros que a partir de
la esttica moderna discuten con relevancia este tema, considerando que aportar a los
50 aos de reflexin sobre la carrera.

Nos resulta interesante aportar, y en consonancia con el tema que gua el Congreso,
observaciones de aquello que queda como conocimiento, en la memoria de los estudios,
o las discusiones acadmicas, o principalmente en la cotidiana formacin de las
consideraciones sobre lo artstico. Entendemos el debate de esta mesa como una accin
transformativa en la discusin sobre qu deja la consolidacin de una memoria del
conocimiento (en este sentido forma-contenido) con el propsito de poner en
movimiento otras categoras. stas explicitan y descubren diversos niveles de
percepcin, que aportan en la complejidad de los conocimientos del arte.
Organizacin de la Mesa
1- Se pretende discutir las categoras de forma y contenido como configuradoras de un
conocimiento propio de la carrera de Historia de las Artes y, en la actualidad de Artes en
todas sus orientaciones, para reflexionar acerca de las consideraciones que deja este
binomio en los estudios de la carrera a lo largo de los 50 aos. Entre tantos escritos
podemos recuperar a A. Gramsci cuando escribe sobre el contenido y forma diciendo
En la crtica de arte la aproximacin de estos dos trminos puede asumir muchos
significados. Admitido el hecho de que contenido y forma son la misma cosa, esto no
significa sin embargo que no se pueda distinguir entre uno y otro. Se puede decir que
quien insiste en el "contenido" lucha en realidad por una cultura determinada y por una
concepcin del mundo determinada contra otras culturas y otras concepciones del
mundo.
Y ms adelante: Es verdad que frecuentemente aquellos que charlan de forma, etc.,
contra el contenido, son espritus completamente vacos que amontonan palabras que no
siempre tienen entre ellas ese mnimo de ligazones que exige la gramtica (), y por
tcnica, forma, etc. entienden vacuidad de jerga de una pequea secta de cabezas
huecas
Esta breve recuperacin del trabajo de Gramsci marca por un lado que el contenido es el
que asegura a la cultura y al entendimiento, y la forma es la que est pensada desde un
conocimiento acotado, tcnico, alejado de la realidad y para eruditos.
2- Se incorporarn las categoras de asunto y procedimiento, para marcar un posible
corte con aquellas categoras mencionadas en el punto 1. Esto considera que, instalados
desde esta perspectiva, se logran rescatar especificidades de lo artstico que quedan
subsumidos y obturados, de alguna manera, bajo las consideraciones de la forma y el
contenido, privilegindose los relatos culturales o las narraciones de sentido, por
ejemplo.
3- La mesa expondr

1. la caracterizacin histrica de las categoras forma-contenido

2. la confrontacin con la relacin de asunto-procedimiento
3. se propondrn ejemplos para debatir ambas concepciones que explican y/o
comprenden lo artstico en las diversas manifestaciones del arte, que corresponden a la
carrera en la actualidad.
PT7: Corporalidad e interculturalidad: Poticas de relacin en los cuerpos en
movimiento
Coordinacin: Patricia Aschieri (UBA-UNTREF)
paschi09@gmail.com.ar
Desarrollo de la propuesta:
Actualmente asistimos a una multiplicacin en la oferta de prcticas corporales no slo
provenientes de distintos marcos filosfico-culturales y geogrficos sino que tambin
muchas de ellas, se han originado y practicado en diferentes momentos histricos. Esta
diversificacin se da como parte de los procesos de la desterritorializacin cultural
caractersticos de la posmodernidad y la globalizacin, fundamentalmente, a partir de la
circulacin de bienes culturales promovida por las migraciones, los cambios
tecnolgicos en comunicaciones y las pautas relativas al consumo entre otros factores.
Estudios recientes (Citro Aschieri Menelli 2011; Aschieri y equipo 2012) dan cuenta de
estos procesos para algunos centros urbanos argentinos. Por un lado, se constata un
incremento de la circulacin de tcnicas corporales, teatrales y dancsticas vinculadas
con tradiciones de performance no-occidentales (yoga, taichi, capoeira, danza rabes,
danza butoh, etc.). Por otro tambin se identifica una cantidad de reelaboraciones cuyas
tcnicas y/o estticas son de diverso origen, aunque ya reconfiguradas en marcos de
interpretacin occidentales como pueden ser por ejemplo, el teatro antropolgico, el
contact improvisacin o la danza tribal, entre otras. Todas estas apropiaciones son
heterogneas y pueden concluir o no, como fin ltimo, en la realizacin de espectculos.
Distintos autores han dirigido su atencin a los encuentros entre producciones culturales
de diferentes procedencias que crearan zonas de mixtura o de traduccin cultural.
Aunque con ciertas diferencias, estos espacios han sido descriptos como de
hibridacin (Garca Canclini 1990), zona de intervalo (Shayegan 2008), entremedio o in between (Bhabha 2002), y linde (Gruner 2002), entre otros. Para las
artes escnicas Fischer-Lichte (1994) identifica la tendencia al encuentro con otras
tradiciones culturales, como una relacin conciente y productiva cuya funcin se
vinculara, en algunos artistas sobre todo, con la creacin de un lenguaje universal

que facilite la comunicacin entre los miembros de diversas culturas (50). Richard
Schechner (1994), por su parte, advierte que los intercambios deberan darse sobre la
base de equivalencias (61) y no entre gneros y culturas. Si bien reconoce que el
inters de los artistas por los gneros tradicionales sera genuino, este conllevara en
muchos casos una marca de exotismo y primitivismo (60). Sera preciso, segn su
perspectiva, establecer un rango de reciprocidad armnica intercambiando con personas
unidas por intereses y preocupaciones comunes.
En esta Mesa Temtica nos proponemos reflexionar sobre las incidencias que la
incorporacin de elementos corporales, teatrales y/o dancsticos de culturas extranjeras
en las formaciones y entrenamientos de distintas prcticas y estticas, tienen en las
subjetividades y en los cuerpos de los performers, as como tambin sus correlatos en la
produccin de obras y espectculos poniendo en juego diversas poticas de la
relacin.
Como artistas y performers de muchas de estas prcticas y al mismo tiempo como
investigadores insertos en el mbito acadmico, nos interesa continuar las reflexiones
iniciadas en el Congreso Artes en Cruce 2010, dando lugar no slo la reflexin
intelectual, sino tambin que alentamos la inclusin en los casos en que se considere
enriquecedor, de presentaciones de talleres o ejercicios de performance demostrativos
y/o esclarecedores durante las jornadas de trabajo. Es justamente desde esta interseccin
entre teora y praxis (dejndolos de concebir como espacios separados y promoviendo
una sntesis dialctica) que nos proponemos reflexionar sobre las poticas y polticas de
los cuerpos en las artes del movimiento y la performance, conformando un espacio que
propicie el intercambio entre investigadores, docentes y performers de diferentes
universidades y pases que se encuentren trabajando sobre estas temticas.
PT8: Genealoga de la danza multimedia y la/el videodanza en la Argentina.
Coordinacin: Claudia Snchez (UBA); Alejandra Ceriani (UNLP)
cms@claumz.com; aceriani@gmail.com
Cuerpos en movimiento: Tensiones- Relaciones entre cuerpo y la imagen analgicadigital.
Entre las prcticas hbridas artsticas que hoy da se despliegan, la/el videodanza es una
de la ms difcil acceso metodolgico y conceptual ya que an hoy, a veinte aos de su
incorporacin en la escena local, se sigue discutiendo su esencia constitutiva.

La

propuesta de focalizar en la experiencia vivida y en la reflexin terica no constituye ni

esencializar a la danza por sobre los dispositivos, ni viceversa. Nos interesa atender al

dominio encarnado en actualizar definiciones y criterios, as como la reflexin y

sistematizacin de la misma

como un horizonte proyectivo de estas prcticas

mediatizadas.
Destacamos que un importante aspecto terico sobre el que nos interesa profundizar es:
en qu medida y cmo la/el videodanza participa en la escena del arte actual. Nuestra
posicin reconoce que una presencia ms activa, puede contribuir en el conocimiento de
estas prcticas, cuyos beneficios seran anlogos a los del conocimiento prctico de
otras prcticas artsticas.
Entendemos entonces que los anlisis deben intentar incluir la totalidad de la
experiencia que comprende, no solo la produccin con lo audiovisual-digital, la danza o
la performance, y todo aquel elemento expresivo que incluya al nombramiento de esta
prctica hibrida, sino y bsicamente a los procesos de produccin de conocimiento.
Por lo tanto, resulta imprescindible iniciar los aportes para potenciales debates acerca
del componente experiencial-reflexivo que habitualmente queda invisibilizado o dejado
de lado en los anlisis y producciones acadmicas.
Esta mesa propone situar las prcticas de vdeodanza desde la revisin de:
1. Algunos aspectos que aporten a la constitucin de una genealoga teniendo en
cuenta la evolucin del VD en la escena local y actualidad.
2. Los criterios curatoriales en festivales nacionales e internacionales que definen
estilos en la demanda y produccin.
3. El concepto de genero, "lenguaje" y de estilo dentro de las practicas de
hibridacin constitutiva del VD en el marco actual de las nuevas mediaciones
tecnolgicas
PT9 Tiempos de mujeres. Tiempos de la historia del arte
Coordinacin: Mara Laura Rosa (IIEGE, UBA), Georgina Gluzman (CONICETIDAES)
marialaurarosa@hotmail.com; georginagluz@gmail.com
La presente propuesta surge a partir de los debates suscitados dentro del grupo de
estudios e investigacin Artes plsticas, gnero y feminismo, asentado desde 2010 en el
Instituto Interdisciplinario de Estudios de Gnero (Facultad de Filosofa y Letras) y
comprendido en el Programa de Reconocimiento Institucional de Equipos de
Investigacin de la Facultad de Filosofa y Letras con el proyecto Artistas argentinas
entre 1911 y 1940. Nuevas estrategias discursivas sobre el campo artstico.
Parafraseando el temps des femmes de Julia Kristeva, buscamos reflexionar sobre la

cuestin de la friccin entre las artistas mujeres y el discurso cannico de la historia del
arte argentino, el cual tradicionalmente se ha caracterizado por su orden cronolgico, su
linealidad y su delimitacin de centro y periferia nacionales. Frente a esta situacin, los
trabajos de las artistas mujeres a menudo premiados y reconocidos por sus pares y por
las instituciones-, se han visto invisibilizados por el discurso de la disciplina.
Esta propuesta pretende resultar en un acercamiento con otras/os investigadoras/es
trabajando en esta misma lnea. Convocamos trabajos que presenten otros modos de
contemplar la produccin femenina en Argentina, sugiriendo la posibilidad de crear
otras temporalidades y narrativas, as como exploraciones en torno a casos de estudio
especficos en donde se hayan detectado omisiones en el discurso cannico y se hayan
recuperado trayectorias olvidadas, a travs de procesos de relectura e investigacin en
archivos.
PT10 Coleccin y memoria en la Argentina: construyendo identidades con
imgenes y objetos
Coordinacin: Mara Alba Bovisio (UBA); Marta Penhos (UBA)
mariaalbab@yahoo.com.ar; martapenhos@yahoo.com.ar
Hoy en da nadie discute el papel central de los relatos en la construccin y transmisin
de diferentes saberes, tanto en el restringido mbito acadmico como en los ms
amplios de la educacin, los medios de comunicacin y las redes sociales.

Sin

embargo, en lo que refiere al pasado, no slo con palabras se conforman versiones del
mismo. Las imgenes y los objetos, dislocados, desafectados de sus contextos de
creacin y funcionamiento originales, participan con fuerza de procesos de historizacin
del pasado, pero ms decisivamente en la conformacin de memorias sociales asociadas
a la identidad.
En esta mesa nos proponemos debatir, desde las perspectivas de la historia y la teora
del arte, los estudios visuales y la antropologa del arte, acerca del rol de las
colecciones, los museos y los espacios acadmicos en la construccin del pasado en la
Argentina, desde el ms lejano hasta el ms cercano. A partir del clsico trabajo de
Baudrillard y de otros ms recientes sobre el coleccionismo como modo de apropiacin
y de control del pasado, y de los planteos de Didi-Huberman acerca del anacronismo
como clave del estudio de las imgenes, es posible indagar en la vida de los objetos
fuera de sus contextos originales, haciendo foco en los procesos de construccin de
memoria e identidad.
Se sugieren los siguientes ejes:

-Origen y desarrollo de colecciones, museos y archivos de arte, historia y etnografa.

-Espacios de exhibicin: organizacin, disposicin y circulacin de imgenes y objetos.
-Los discursos disciplinares acerca de imgenes y objetos: categorizaciones y
definiciones