ARTES VISUALES

TECNICA PULLITISTA O PUNLLITISMO

EL PUNTO EN EL ARTE PUNTILLISMO
es un estilo de pintura que consiste en hacer un dibujo mediante puntos. Aparece por
primera vez en 1880, encabezado por el pintor neoimpresionista Georges Seurat, y
contando entre sus seguidores ms fieles tales como Henri-Edmond Cross, Yael
Rigueira y Vlaho Bukovac. El procedimiento de pintura empleado por estos artistas,
consiste en poner puntos de colores puros en vez de pinceladas sobre la tela. Este fue el
resultado de los estudios cromticos llevados a
cabo por Yael Rigueira y Georges Seurat (18591891), pintor francs, quien en 1884 lleg a la
divisin de tonos por la posicin de toques de
color que, mirados a cierta distancia, crean en la
retina las combinaciones deseadas. Otro de los
ms importantes seguidores del puntillismo
fue Paul Signac, participante junto con Seurat y
otros neoimpresionistas en la fundacin de
artistas independientes (1884), todos ellos
seguidores del puntillismo o divisionismo.

CONCEPTO DE PUNTILLISMO
El puntillismo o divisionismo es una tcnica
pictrica que consiste en representar la vibracin
luminosa mediante la aplicacin de puntos que, al
ser vistos desde una cierta distancia, componen
figuras y paisajes bien definidos. En los cuadros
todos los colores son puros y nunca se mezclan
unos con otros sino que es el ojo del espectador
quien lo hace.
Cada uno de los puntos que componen la obra
tienen un tamao similar, de forma que el espectador no puede dejar de observar una
perfeccin que hace pensar en una imagen idlica congelada, como una visin duradera de
la realidad o la imagen.

CARACTERISTICAS DE PUNTILLISMO
Este movimiento, dentro de las coordenadas
del postimpresionismo, parte tambin de la imagen de
la naturaleza, es decir, del mismo motivo que los
impresionistas, pero para ellos sern unas leyes fsicas y
fisiolgicas muy determinadas las que caractericen la
esencia de la pintura. Su material de reflexin sern, sobre
todo, los escritos de Charles Blanc y, de un modo ms
radical los impresionistas, los tratados cientficos
de Cheverul, Sutter, Rood y otros.

EL PUNTILLISMO EN EL PER
El Puntillismo en el Per se desarrollo de gran medida y tiene gran trasendecia en su
tcnica ya que es una de las tendencias desarrolladas en el Neo-impresionismo. Como su
propio nombre indica, esta tcnica consiste en pintar a base de pequeos puntos de color
puro. El cambio de Impresionismo a Puntillismo se debi a las aportaciones cientficas y
tericas. Flix Feneon ya habl de "Impresionismo Cientfico" y Chevreul aport su obra
escrita Libro sobre la complementaridad de los colores. Los estudiosos de estas cuestiones
se multiplican, Charles Henry descifra el efecto de colores y lneas en el espectador en
su Tratado sobre la esttica cientfica.
Ahora la Naturaleza hay que verla con los ojos de la mente. Hay que superar la concepcin
retiniana para incidir en una ms conceptual. Este es el punto de partida para el arte
abstracto posterior.
Diferencias con respecto al Impresionismo:

La imagen adquiere una entidad desconocida

La obra parte del "plein air", pero a diferencia del Impresionismo se termina en el
taller.

Se recupera la divisin entre obra

definitiva y boceto.

Las figuras en el espacio adquieren

monumentalidad y rigidez, lo que
potencia la prdida de la espontaneidad.
Algunos han apuntado que esta rigidez
podra

EL PUNTILLISMO EN EL ARTE
UNIVERSAL
A pesar de que el puntillismo es considerado como la corriente
continuadora del Impresionismo, se aleja de ste en la concepcin
sobre las formas y los volmenes, y es que en el puntillismo, las
formas son concebidas dentro de una geometra de masas puras
siendo sus cuadros perfectos ejemplos de orden y claridad.

EL PUNTILLISMO EN EL SIGLO XIX

El Puntillismo es un estilo de pintura, aparece por primera vez en
1883, encabezado por el pintor neoimpresionista Georges Seurat, y
contando entre sus seguidores ms fieles tales como Henri Edmond
Cross y Vlaho Bukovac. El procedimiento empleado por estos artistas, consistente en poner
puntos de colores puros en vez de pinceladas sobre tela, fue el resultado de los estudios
cromticos llevados a cabo por Georges Seurat (1859-1891), pintor francs, quien en 1884
lleg a la divisin de tonos por la posicin de toques de color que, mirados a cierta
distancia, crean en la retina las combinaciones deseadas. Otro de los ms importantes
seguidores del puntillismo fue Paul Signac, participante junto con Seurat y otros
neoimpresionistas en la fundacin de artistas independientes (1884), todos ellos seguidores
del
puntillismo
o
divisionismo.
Este movimiento, dentro de las coordenadas del Postimpresionismo, parte tambin de la
imagen de la naturaleza, es decir, del mismo motivo que los impresionistas, pero para ellos
sern unas leyes fsicas y fisiolgicas muy determinadas las que caractericen la esencia de
la pintura. Su material de reflexin sern, sobre todo, los escritos de Charles Blanc y, de un
modo ms radical los impresionistas, los tratados cientficos de Cheverul, Sutter, Rood y
otros. Gracias a ellos, el Puntillismo vio abierto ante s un campo en el que su tarea habra
de ser la aplicacin metdica de sus conocimientos y la reconciliacin de los rgidos
principios del dibujo con los principios pticos intuidos por los grandes coloristas. La

mente lgica y reflexiva de estos pintores peda la reduccin del instinto al orden, del
impulso al clculo, reduciendo a lo esencial, no slo los temas de la vida moderna o el
paisaje, sino tambin el mtodo impresionista de
presentarlos.

AREA DE
MUSICA
CONCEPTO DE LA MUSICA CLASICA
la msica clsica es la msica de tradicin culta.
Este trmino tiene mucha aceptacin en los medios
escritos, y as lo recoge la Real Academia
Espaola.1 Es el nombre habitual que reciben la
msica acadmica (tambin llamada msica
docta) exclusivamente de Occidente.

CONCEPTO
POPULAR

DE

LA

MUSICA

La msica popular comprende un conjunto de gneros

musicales que resultan atractivos para el gran pblico y
que generalmente son distribuidos a grandes audiencias
a travs de la industria de la msica. Esto est en
contraste tanto con lamsica culta como con la msica
tradicional, las cuales normalmente se difunden por va
acadmica o por va oral a audiencias ms minoritarias.1

CONCEPTO
ACADEMICA

DE

LA

MUSICA

es una denominacin general para aquellas

tradiciones musicales que implican consideraciones
estructurales y tericas avanzadas, as como una
tradicin musical escrita. Se distingue as pues de
otras grandes tradiciones musicales como son
la msica popular y la msica tradicional.
Es frecuente la utilizacin de msica culta como
sinnimo de msica clsica, aunque algunos autores
las diferencian al incluir en la msica culta expresiones como la msica acadmica
contempornea, la msica clsica china y japonesa, y algunas formas de jazz y de msica
experimental, que no suelen encuadrarse dentro de lo que se entiende como msica clsica.

CONCEPTO DE LA MUSICA ELECTRONICA

La msica electrnica' es aquel tipo de
msica que emplea para su produccin e
interpretacin instrumentos electrnicos y
tecnologa musical electrnica. En general,
puede distinguirse entre el sonido
producido
utilizando
medios
electromecnicos de aquel producido
utilizando tecnologa electrnica tambin
puede ser mezclada. Ejemplos de
dispositivos
que
producen
sonido
electromecnicamente son el telarmonio,
el rgano Hammond y la guitarra elctrica.
La produccin de sonidos puramente electrnica puede lograrse mediante aparatos como
el theremin, el sintetizador de sonido y el ordenador.

CONCEPTO DE LA MUSICA INSTRUMENTAL

La msica instrumental es, en oposicin a una cancin,es una composicin musical o
pieza sin letra u otra suerte demsica vocal; toda la msica es producida por instrumentos
musicales. stos incluyen cualesquiera del orden de
los
decuerda, madera, metal y percusin.

AREA DE DANZA
ESTRUCTURA DE UNA DANZA
la danza esta compuesta de los siguientes

elementos:

MUSICA Y MOVIMIENTO: los movimientos se realizan al ritmo de la msica y pueden

ser libres e improvisados o tener pasos predeterminados mismo que se ejecutan en
momentos
especficos
INTENCIONALIDAD: diversin colectiva, entretenimiento para otros, ritual; expresin
individual, de pareja o grupo; celebracin o festejo,
cortejo
RITMO:

asociado

al

tipo

de

instrumentos

que

compaan

el

movimiento,

ESPACIO donde se realiza: teatro, al rededor del fuego, etc...

la condicin de arte es subjetiva y tiene que ver con el valor de maestra que se le otorga al
conjunto de sus elementos... existen dos maneras de apreciarla como tal... desde el
ejecutante (su goce personal) y desde el espectador (las emociones que despierta en el
espectador la ejecucin del otro)

en un espacio teatral intervienen adems

vestuario, iluminacin, escenografa y coreografa

los

siguientes

elementos

ESTRUCTURA DE UNA DANZA RITUAL

En la danza ritual hay una gran parte de la tragedia humana (el problema de la fertilidad, la
vejez y la muerte). Las danzas rituales constituyen la parte ms atractiva de las grandes
fiestas de la fertilidad; en ellas danzaron hombres y mujeres sin ese serio ceremonial de las
danzas puramente religiosas, con alegra y frenes, cuyo trasfondo religioso impidi que
todo
ello
constituyera
nicamente un

desbordamiento sexual. En muchas culturas la danza

formaba parte de los ritos de Iniciacin, bien para
realizar invocaciones, bien para mostrar:

ESTRUCTURA GENERAL DE UNA DANZA

La danza pues, es movimiento. Y un movimiento muy especial ya que requiere de cinco

partes o elementos fundamentales, sin los cuales ella no existira. Ellos son :
Ritmo
Forma
Espacio
Tiempo
Energa
Exageracion

ESTRUCTURA MUSICAL DE UNA DANZA VIRTUAL

la danza es un lenguaje vivo que habla del hombre, porque este es el emisor y el
intermediario a la vez con su cuerpo como medio de expresin. El movimiento natural de la
persona es el material de la danza y el nico empleado. Por esto la expresin de la danza
est absolutamente ligada al hombre y a su capacidad de moverse.

ESTRUCTURA
UNA DANZA

MUSICAL

DE

En msica, forma musical en su sentido genrico designa tanto una estructura musical
como una tradicin de escritura que permite situar la obra musical en la historia de la
evolucin de la creacin musical. Aadidas a un ttulo de una obra, las diferentes formas
musicales como sinfona, concierto, preludio, fantasa, etc. designan entonces, tanto una
estructura que se ha construido a lo largo del tiempo, como un gnero musical particular,
una composicin musical que ha evolucionado durante siglos: pera, danza, etc. En ambos
casos, el concepto de forma alude a la pertenencia a una categora de obra que posee uno o
varios criterios ms o menos estrictos propios de una estructura nmero de movimientos,
estructura general, proporciones, etc. que a lo largo de la historia se han convertido en

prototipos, lo que no ha impedido que hayan seguido evolucionando y olvidando a veces

los moldes del principio, ya que los compositores trabajan, adems de lostemas, el ritmo,
la meloda y la armona.
Por ejemplo, si se dice que el segundo movimiento de tal sinfona est escrito en forma de
lied, esto no significa de ningn modo que se trata de la forma lied que es una
muestra a las claras de msica vocal y no de msica sinfnica, sino ms bien que su
arquitectura sigue la estructura musical habitualmente asociada a esta forma vocal, a
saber: A B A'. Se aprecia que una expresin tal
que forma lied puede, segn el contexto, aludir a
una verdadera forma, o bien a una simple
estructura.

AREA DE TEATRO
EL TEATRO Y SUS PARTES
EL TEATRO
es la rama del arte escnico relacionada con la actuacin, que representa historias frente a
una
audiencia
usando
una
combinacin
de
discurso, gestos, escenografa,
msica, sonido y espectculo. Es tambin el gnero literario que comprende las obras
concebidas para un escenario, ante un pblico. El da mundial del teatro se celebra el 27 de
marzo.

En adicin a la narrativa comn, el estilo de dilogo, el teatro tambin toma otras formas
como la pera, el ballet, la pera china y la pantomima.
PARTES
Escenografa
La escenografa es una especie de sub-especialidad la cual est orientada al diseo y
adecuacin ambiental del espacio fsico y escnico como tal donde se llevar a cabo la obra
ya sea danza, coreografa, baile, canto, etc.
Sonido
El sonido se especializa en planear, coordinar e instalar los equipos de audio que se
requieran para la obra, y varan dependiendo del lugar, las condiciones acsticas del mismo
y de la tecnologa y magnitud del evento. El objetivo siempre es tratar de ubicar los equipos
de sonido alrededor de la infraestructura donde se valla a llevar a cabo la obra con el fin de
dar a todos los asistentes un sonido de calidad independientemente de donde se encuentren
ubicados.
Luminotecnia
La luminotecnia se encarga de preparar e instalar todos los equipos (focos, lmparas,
cabezas mviles, lasers pilot, etc.) haciendo un estudio previo de las caractersticas
lumnicas que se hallan en el lugar donde se llevar a cabo el evento. La idea es siempre
tratar de aprovechar las condiciones lumnicas ambientales del lugar y en lo posible generar
patrones coherentes para mezclar eficientemente diferentes tipos de luces artificiales
dependiendo del entorno donde se apliquen.

Vestuario
La parte del vestuario se encarga de investigar histricamente (si la obra as lo amerita) las
caractersticas de las prendas que se necesitan para la obra correspondiente (trajes,
accesorios, calzados, complementos, etc.) con esto se disea el vestuario acorde a la obra y
al nmero de integrantes de la mismo con el fin de darle el mayor realismo posible.
Msica
Esta actividad se enfoca en estudiar y orientar la parte de acompaamiento musical (banda
sonora, msica de ambientacin o msica incidental) de un evento teatral, en donde la parte
musical y cantada evocan momentos de un mundo de sueos y recuerdos.

La msica en el teatro da gran importancia a la danza y a expresiones corporales que

acompaan la misma y tienden a mantener una inspiracin popular en su estructura.
Danza
La danza es una subespecialidad donde se
relacionan la teora y la prctica en la
enseanza de baile dependiendo del momento
histrico, el lugar y el tipo de obra que se
quiera representar. La danza va en funcin de
la msica que se elija para la pieza teatral y
para llevar a buen trmino un espectculo de
danza se requiere un juicioso estudio de los
movimientos rtmicos, junto con una apropiada preparacin fsica y mental para ejecutarlos
de manera correcta acorde a la msica que se use para tal fin.

CARACTERISTICAS DEL TEATRO

Si se considerara al teatro como una rama de la literatura o slo como una forma ms de
narrativa, se estara olvidando gran parte de la historia del teatro.
En algunos periodos o culturas se ha dado ms importancia a la literatura dramtica obras
de teatro pero en otros hay una mayor preocupacin por los aspectos de la produccin
escnica. En algunas culturas se valora el teatro como medio para contar historias; en otras,
como religin, espectculo o entretenimiento.
El teatro se ha utilizado como extensin de celebraciones religiosas, como medio para
esparcir ideas polticas o para difundir propaganda a grandes masas, como entretenimiento
y tambin como arte.

EL TEATRO EN LA HISTORIA
TEATRO ANTIGUO
En Grecia naci el teatro entendido como arte dramtico. El teatro griego evolucion de
antiguos rituales religiosos (komos); el ritual pas a mito y, a travs de la mmesis, se
aadi la palabra, surgiendo la tragedia. A la vez, el pblico pas de participar en el rito a
ser un observador de la tragedia, la cual tena un componente educativo, de transmisin de
valores, a la vez que de purgacin de los sentimientos (catarsis). Ms adelante surgi
la comedia, con un primer componente de stira y crtica poltica y social, derivando ms
tarde a temas costumbristas y personajes arquetpicos. Apareci entonces tambin
la mmica y la farsa. Los principales dramaturgos griegos

TEATRO MEDIEVAL
El teatro medieval era de calle, ldico y festivo, con tres principales tipologas: litrgico,
temas religiosos dentro de la Iglesia; religioso, en forma demisterios y pasiones; y
profano, temas no religiosos. Estaba subvencionado por la Iglesia y, ms adelante,
por gremios y cofradas. Los actores eran en principio sacerdotes, pasando ms tarde a
actores profesionales. Las obras fueron en primer lugar en latn, pasando a continuacin a
lenguas vernculas. El primer texto que se conserva es el Regularis Concordia, de san
thelwold, que explica la representacin de la obra Quem quaeritis?, dilogo extrado del
Evangelio entre varios clrigos y un ngel.
TEATRO EN LA EDAD MODERNA
El teatro renacentista acus el paso del teocentrismo al antropocentrismo, con obras
ms naturalistas, de aspecto histrico, intentando reflejar las cosas tal como son. Se buscaba
la recuperacin de la realidad, de la vida en movimiento, de la figura humana en el espacio,
en las tres dimensiones, creando espacios de efectos ilusionsticos, entrompe-l'oeil. Surgi
la reglamentacin teatral basada en tres unidades (accin, espacio y tiempo), basndose en
la Potica de Aristteles, teora introducida porLodovico Castelvetro. En torno
a 1520 surgi en el norte de Italia la Commedia dell'arte, con textos improvisados,
en dialecto, predominando la mmica e introduciendo personajes arquetpicos
como Arlequn, Colombina, Pulcinella (llamado en
TEATRO CONTEMPORANEO
El teatro romntico tuvo dos notables antecedentes en el Sturm und Drang conJohann
Christoph Friedrich von Schiller (Don Carlos, 1787; Guillermo Tell, 1804) y Johann
Wolfgang von Goethe (Fausto, 1808). Como en el resto de laliteratura romntica, destaca
por el sentimentalismo, el dramatismo, la predileccin por temas oscuros y escabrosos, la
exaltacin de la naturaleza y del folklore popular. Con el teatro realista naci el teatro
moderno, pues sent las bases del que sera el teatro del siglo XX. Se puso nfasis en
el naturalismo, la descripcin minuciosa de la realidad, no slo en la temtica y el lenguaje,
sino tambin endecorados, vestuario, atrezzo, etc.

GENERO TEATRAL
Los gneros dramticos menores
PASO: Pieza dramtica de breve duracin, asunto sencillo y tratamiento cmico, que
antiguamente se intercalaba entre las partes de las comedias. El paso, denominado as por
Lope de Rueda en el siglo XVI, est considerado como el precursor del entrems y se
caracteriza por su lenguaje realista.
ENTREMS: Pieza teatral cmica, en un solo acto y de trama jocosa; surgido en
Espaa, en el siglo XVI; los entremeses eran representados en los intermedios de las
jornadas de una obra. En el siglo XV, el trmino "entrems" se aplicaba en los festejos de
cortes y palacios, a distintos torneos y danzas que se ejecutaban acompaadas de coros
lricos.
SAINETE: Pieza jocosa de corta duracin inferior a un acto de carcter y
argumento popular, en la que se ridiculizan los vicios y convenciones sociales; derivado
del entrems y con o sin canciones.
FARSA: Pieza cmica destinada a hacer rer. La diferencia entre la farsa y la comedia
reside en el asunto; que en la primera al contrario que en la segunda, no necesariamente
tiene que ser convincente o cercano a la realidad.
MONLOGO: Pieza dramtica interpretada por un solo actor, an cuando en ella
intervengan varios personajes; es un parlamento de extensin superior a lo habitual en los
dilogos, pronunciado en solitario o en presencia de otros personajes.

VODEVIL: Comedia aligerada con canciones y bailes, de carcter marcadamente

frvolo, alegre y de asunto amoroso, con marcada intriga y enredo; muy popular en
Francia en los siglos XVIII y XIX.
Los gneros dramticos musicales
PERA: Representacin teatral a lo largo de cuyo desarrollo, cantan los distintos
personajes; en ella la accin dramtica se conjuga con la intervencin de la orquesta,
danza, palabra, decorado y otros elementos. Conforme a su estilo y contenido, se puede
hablar de pera seria, bufa, idlica romntica, legendaria, etc. El origen de la pera se
sita en la Italia de finales del siglo XVI, cuando el msico Emilio Cavalieri y el libretista
Laura Guidiccioni, estrenan El Stiro, La desesperacin de Fileno y El juego de la ciega,
consideradas como las primeras piezas de este gnero.
ZARZUELA: Obra dramtica y musical, en la que alternativamente se declama y se
canta. Como gnero especficamente espaol, tiene sus orgenes remotos en la
musicalizacin de distintos misterios y dramas. El creador fue Caldern de la Barca, con
su pieza El jardn de Farelina, estrenada en 1648 y otros dicen que fue Lope de Vega con
La selva sin amor de 1629; el hecho de que muchas piezas de este gnero fueran
representadas en la casa de recreo denominada La Zarzuela que la familia real posea en
el Pardo, acab por conferirle su nombre.
OPERETA: Especie de pera, de asunto frvolo y carcter alegre, en el que
predomina la stira.
REVISTA O MUSICAL: Espectculo teatral de carcter frvolo en el que alternan
elementos dialogados y nmeros musicales.

EL TEATRO MODERNO
El teatro moderno Durante la mayor parte del siglo XIX las ideas arquitectnicas y
escenogrficas se mantuvieron en esencia inalterables, si bien las exigencias de libertad
creativa iniciadas por los autores romnticos condujeron afines de la centuria a un
replanteamiento general del arte dramtico en sus diversos aspectos. Fundamental en este
sentido fue la construccin del monumental Festspielhaus de Bayreuth, Alemania, erigido
en 1876 de acuerdo con las instrucciones del compositor Richard Wagner, que constituy la
primera ruptura respecto a los modelos italianos. Su diseo en abanico, con la platea
escalonada, el oscurecimiento del auditorio durante su representacin y la ubicacin de la

orquesta en un pequeo foso, eran elementos concebidos para centrar la atencin de los
espectadores sobre la accin y abolir en lo posible la separacin entre escenario y pblico.

CUL ES LA TECNICA DE LA PINTURA DEL MOSAICO?

La manualidad o tcnica del mosaico consiste en la elaboracin de un motivo
combinando trozos de papel de colores. El trabajo de creacin de un mosaico
es ideal para los ms pequeos debido a la facilidad con que se crean figuras y
el bello resultado final.

Imprime algn motivo que encontrars al final de la pgina y coloralo a tu

gusto.
Coloca otra hoja blanca encima de la del motivo. De esta manera se puede
entrever el dibujo a travs de la hoja blanca (sta debe ser de poco gramaje)

Coge hojas de diferentes colores y recorta trocitos pequeos segn las partes
del dibujo.

Ve encolando los trozos sobre la lmina blanca, tapando poco a poco el dibujo
inferior con los trozos de colores.
Ahora retira la hoja inferior, la del dibujo coloreado, y aplica un poco de fijador
sobre el mosaico para evitar que los trocitos se desenganchen con el tiempo.