Architettura high-tech

L'high-tech (dall'espressione generica high-tech, "alta tecnologia")

uno stile architettonico sviluppatosi negli anni settanta. Prese il
suo nome da High-Tech: The Industrial Style and Source Book for
The Home, un libro pubblicato nel 1978 da Joan Kron e Suzanne
Slesin.; uno sviluppo delle idee precedenti supportate da una
maggiore innovazione nei supporti tecnologici. Ledificio high-tech
pu essere considerato un "contenitore" la cui forma indipendente
dalla funzione svolta al suo interno, e permette di compiere
molteplici e differenti funzioni al suo interno. Questo perch lo
spazio interno viene suddiviso, sia orizzontalmente che
verticalmente, seguendo una griglia modulare che permette il
controllo di tutto ledificio (pianta libera). I moduli di servizio
affiancano le unit spaziali principali e contengono quei servizi ed
impianti che, se disposti allinterno dellinvolucro principale, ne
comprometterebbero la funzionalit. Un'importante peculiarit
dellarchitettura high-tech la trasparenza dellinvolucro.
Nellapproccio tecnologico, infatti, si ritiene necessario mostrare con
chiarezza lorganizzazione costruttiva seguendo il concetto: " hightech se si vede".

Storia
Nasce negli anni settanta come alternativa al Movimento
Moderno per chi pensava che tale movimento avesse perso di
originalit e dinamicit; il modernismo infatti aveva portato ad
un'architettura dalle forme semplici e perlopi standardizzate e la
ricerca dell'economicit per massimizzare l'espansione edilizia
accentuava negativamente questa caratteristica portando a creare
intere aree urbane anonime. In verit l'architettura high-tech e
quella moderna negli anni successivi arrivarono ad influenzarsi a
vicenda, ma la prima era sempre caratterizzata da una continua
necessit di esprimere le innovazioni tecnologiche apportate
all'architettura, e di creare edifici che si staccassero nettamente dal
contesto architettonico che li circondava. L'innovazione scientifica e
tecnologica negli anni settanta ebbero un grande impatto sulla
societ. Gli strumenti tecnologici divennero sempre pi comuni alla
vista delle persone con il tempo grazie all'uso sempre pi frequente
di scale mobili, teleschermi, cuffie e strutture in vista. Queste
costruzioni high-tech divennero ogni giorno pi visibili. Gli edifici
furono costruiti principalmente in Europa e Nord America. In anni
recenti l'high-tech identifica un movimento architettonico volto a
manifestare la tecnologia applicata all'edificio soprattutto nella

forma, la quale porta l'osservatore a chiedersi quale innovazione

tecnologica stata applicata per permettere all'edificio stesso di
conservare determinate caratteristiche.

Guggenheim Museum N.Y.

Storia

Inizialmente denominato Museo della pittura nonoggettiva (Museum of Non-Objective Painting), il Guggenheim fu
costruito per esporre le avanguardie artistiche che si andavano
sempre pi imponendo, come l'astrattismo i cui artisti principali
erano Vasilij Kandinskij e Piet Mondrian. Il museo fu trasferito nella
sede attuale, quando l'edificio progettato da Frank Lloyd Wright fu
completato.
Il caratteristico edificio, ultimo grande lavoro di Wright, cattur
subito l'attenzione dei critici architettonici, ed ancora
mondialmente riconosciuto come uno dei capolavori
dell'architettura contemporanea. Dalla strada, l'edificio assomiglia a
un nastro bianco che si avvolge attorno a un cilindro pi ampio in
cima che alla base. Il suo aspetto in forte contrasto con i pi
caratteristici grattacieli di Manhattan che lo circondano, fatto molto
gradito a Wright, che dichiar che il suo museo avrebbe fatto
sembrare il vicino Metropolitan Museum of Art "simile a una
baracca Protestante".
All'interno, la galleria espositiva forma una dolce spirale che sale
dal piano terra fino alla cima dell'edificio. I dipinti sono esposti
lungo i muri della spirale e in alcune stanze che si trovano lungo il
percorso.
La maggior parte di coloro che criticano l'edificio si concentrano sul
fatto che questo oscura le opere esposte al suo interno e che
particolarmente difficile appendere le opere lungo i muri n piatti n
verticali della spirale, non sufficientemente illuminata dalla grande
vetrata centrale.
Nel 1992, fu aggiunta all'edificio una torre rettangolare, pi alta
della spirale originale, progettata dallo studio Gwathmey Siegel and
Associates Architects. L'edificio era gi divenuto a tal punto
un'icona che questa aggiunta al progetto di Wright fu molto
contestata.

Simbologia
La rampa a spirale lungo la quale erano collocate le opere prima
degli attuali lavori di ristrutturazione.

La spirale capovolta somiglia molto ad uno Ziggurat rovesciato

tant' che lo stesso Wright la denomin Taruggiz. Essa pu essere
vista quindi come una Torre di Babele rovesciata (che era appunto
uno ziggurat) col valore simbolico di voler riunire i popoli con la
cultura (esso infatti un museo d'arte) al contrario della divisione
dei popoli avvenuta nella nota vicenda biblica della Torre di Babele.
Altro significato simbolico legato al sistema di scale a spirale che
consentono sempre di guardare indietro sul cammino percorso.

Guggenheim Museum Bilbao

Il Guggenheim Museum Bilbao un museo di arte contemporanea situato in
un edificio progettato dall'architetto canadese Frank O. Gehry. Si trova
a Bilbao in Spagna. Il Guggenheim di Bilbao uno dei vari musei
della Fondazione Solomon R. Guggenheim.
Il museo venne inaugurato nel 1997 e sin dalla sua apertura il museo si
trasformato in un'importantissima attrazione turistica, richiamando visitatori da
numerosi paesi del mondo; diventando cos il simbolo della Citt di Bilbao nel
mondo.

Critiche

L'edificio stato criticato per il suo elevato costo e per il carattere

sperimentale di molte delle innovazioni architettoniche, che ne hanno reso pi
costosa e difficile la pulizia e il mantenimento. In gran parte le critiche sono
state per annullate dall'inaspettato successo che l'edificio e il museo hanno
riscosso a livello mondiale, portando enormi benefici alla citt, sia economici
sia di immagine. Il progetto del Museo Guggenheim di Bilbao ha ricevuto inoltre
il premio internazionale Puente de Alcantara. Nel 2000, il Guggenheim di Bilbao
pu vantare il Premio del museo europeo dell'anno.

L'architettura

Progettato dallo studio d'architettura di Frank Gehry, fu aperto al pubblico

nel 1997 e da allora ospita esposizioni di opere d'arte appartenenti alla
fondazione Guggenheim e anche di mostre itineranti. Rapidamente il museo si
rivelato come uno dei pi spettacolari edifici del decostruttivismo. Il Museo
occupa complessivamente 24.000 m, di cui 10.600 sono spazi espositivi, e
risulta composto da una serie di volumi complessi, interconnessi in modo
spettacolare. L'impatto con l'ambiente circostante risulta certamente forte, ma
al tempo stesso non tale da fornire disturbo, anzi l'imponente struttura si sposa
con il contesto grazie alla sua sobria eleganza dovuta anche ai materiali di cui
rivestita.
Il disegno del museo e la sua costruzione seguono perfettamente lo stile e i
metodi di Frank Gehry. Come molti dei suoi lavori precedenti la struttura
principale radicalmente scolpita seguendo contorni quasi organici. Il museo,
affermano i progettisti, non possiede una sola superficie piana in tutta la
struttura. Parte dell'edificio attraversata da un ponte elevato, e all'esterno
ricoperto da piastre di titanio e blocchi di una pietra molto difficile da trovarsi

(si riusciti a reperirla solo in Andalusia), la stessa utilizzata per la costruzione

dell'Universit di Deusto.
L'edificio, visto dal fiume, sembra avere la forma di una nave, rendendo cos
omaggio alla citt portuale nella quale si trova. I pannelli brillanti assomigliano
alle squame di un pesce, e ricordano le influenze delle forme organiche
presenti in molte opere di Gehry. Visto dall'alto l'edificio mostra senza ombra di
dubbio la forma di un fiore. Per la progettazione il team di Gehry ha utilizzato
intensamente simulazioni computerizzate delle strutture, riuscendo cos a
ideare forme che solamente qualche anno prima sarebbero risultate impossibili
anche solo da immaginare.
Se dal livello del fiume il museo
domina le viste della zona, il suo
aspetto dal livello superiore della
strada molto pi modesto e
riesce a non stonare con tutti gli
edifici pi tradizionali che gli
sorgono intorno.

Progetto

La Solomon R. Guggenheim
Foundation la proprietaria di una
grande collezione d'arte e
del Guggenheim Museum di New
York. Thomas Krens stato il
direttore di questa organizzazione,
e la sua politica di espansione era
basata nel mandare fondi
itineranti con il fine di creare esposizioni temporanee in differenti luoghi. Volle
anche costruire due centri d'arte in Europa, per questo scopo vennero scelte
due citt: Berlino e Bilbao. Per quest'ultima sede venne pensato di riabilitare un
vecchio museo d'arte preesistente, e venne chiesto a Frank Gehry di
ristrutturare la sede del museo, ma egli non volle perch prefer disegnare un
edificio "ex novo". La progettazione e la realizzazione di una struttura cos
complessa stata resa possibile grazie all'utilizzo dei pi moderni software di
progettazione e di calcolo. Il 18 ottobre 1997 venne celebrato il gal
d'inaugurazione al quale accorsero importantissimi architetti, personalit varie
del mondo della cultura, e perfino il re di Spagna. Inoltre da questa festa part
una campagna mediatica per lanciare il museo sul palcoscenico internazionale.
Il progetto ha ricevuto il Premio Internazionale Puente de Alcantara nel 1998

GUGGENHEIM BILBAO