TCNICAS DE VOZ Y CORO

Los componentes de la tcnica vocal

1. postura / alineacin
2. respiracin
movimiento de la respiracin y el control de la respiracin
3. fonacin y registros
mecanismo de pesada y el mecanismo de la luz
4. Los vocales de resonancia y el tracto vocal
5. diccin articulacin de las vocales y consonantes
6. fraseo expresin y comunicacin dramtica del texto
los
la fundacin de la tcnica vocal para los muy jvenes cantante (grados K
2) implica
la postura de canto apropiado, un movimiento de la respiracin natural,
la bsqueda de la "voz de cabeza" (tambin denominado vocal
colocacin), y el canto en sintona ("en el ojo del toro")
Postura / Alineamiento
Cantando con una buena postura debe volverse habitual si el desarrollo
vocal es
para tener xito. Los elementos clave de una buena postura son: 1) la
columna vertebral extenderse, 2) los hombros hacia atrs
y abajo, 3) esternn (o caja torcica) levantado, 4) nivel de la cabeza y
en alto, y 5) la relajacin.
El estiramiento y ejercicios de movimiento puede poner el cuerpo en la
posicin "como un instrumento musical." Henry Leck del Coro de Nios
de Indianpolis juega un juego de imitacin para el desarrollo de la
postura.
Por qu debemos tener una buena postura mientras canta?
Respiracin
Hay dos aspectos de la respiracin que son importantes para el
desarrollo vocal
respiracin de movimiento y control de la respiracin. cantantes jvenes
deben ser instruidos para no elevar el
hombros o tomar una respiracin profunda. Otro elemento clave es que
el menor de
expande RSO
durante la inhalacin y contratos durante la exhalacin.
El siguiente paso es control de la respiracin y la conciencia de la
membrana y otra abdominal
los msculos de la respiracin. El "sorbo de aire fresco", mucho
chisporroteo "sss" sonidos, corta "sss" explosivo y
"Ch"
sonidos, una pluma debajo de la nariz, jadeante "como un perro",

soplando las velas, usando

molinetes, etc., son algunas formas de desarrollar apoyo de la
respiracin y el control. El "lancha" y "labio
zumbido "es excelente para la conexin de la respiracin para la
fonacin
LA FONACIN /REGISTRO / COLOCACIN
Para el joven cantante, la bsqueda de la "voz de cabeza" es el siguiente
paso crucial y uno que escapa a algunos nios durante muchos aos. En
su libro
salvavidas para
Directores de coros infantiles, Jean Ashworth Bartle tiene un captulo
titulado "El incierto cantante", que comienza con la siguiente cita de
Henry Van Dyke:
"Usar los talentos que poseen;
las maderas seran muy silencioso si no hay pjaros cantaron all
excepto los que cantan bien ".
Las razones de la incapacidad de lanzamiento coincide generalmente se
dividen en cuatro categoras:
1) Entorno de inexperiencia, falta de exposicin a la msica, las
diferencias culturales
2) defectos fsicos vocales, maduracin, ndulos, enfermedad
3) la aptitud cognitiva tonal, la memoria terreno de juego, la autoestima,
la actitud, que conecta el odo a la voz
4) la falta de coordinacin de apoyo vocal de habilidades de colocacin
Para cantantes ms incierto el problema es la experiencia. Tienen que
aprender a entender la diferencia entre el "tono de voz" y la "voz
cantante". actividades de exploracin vocales
podra incluir diapositivas, sirenas, sonidos fantasma, gimoteando
perros, deslice silbidos, etc. El "oo" vocal es el ms fcil de enfocar con
claridad. Zumbido de tono permite que se percibe con mayor facilidad.
Otras sugerencias incluyen: ofrecen muchas oportunidades para cantar
solo, sin acompaamiento cantar suavemente trabajar con patrones
tonales en lugar de lanzamientos individuales
terreno de juego del profesor partido a la de otros nios nio tiene alta
voz modelo
recordar a los estudiantes a "escuchar mientras canta a cabo" pedirle al
alumno para evaluar la exactitud de tono
La regla general es comenzar con la "voz de cabeza" y llevarlo hacia
abajo en la "voz de pecho".
Por ltimo, tener paciencia! La mayora de los nios a los que crees que
va a no "hacer las cosas" van a encontrar su voz cuando estn listos.
Seguir trabajando para que avance. Y recuerde, ese nio algn da
podra estar sentado en la Junta de Educacin !!

PRODUCCIN DE TONO (RESONANCIA)

el cual es rico y resonante pueden ser abordados como oportunidades
ocurrir en el repertorio (K 2). Conceptos importantes incluyen:
-vocales mantener el tono
-pura y estable como un *
*Rayo laser**
-"Cantan a travs de las notas"
-** Los espacios Abra
-levantado el velo del paladar y baja, laringe relajada
-** Forma de las vocales
-unificado; esquinas en; la boca abierta
En los grados superiores, la formacin vocal puede tener lugar en la tibia
-ups a travs de los cinco bsica
VOCALES

s, ee, eh, ah, Oh, ooo.

El tracto vocal se debe configurar de la manera ms abierta, as como
para maximizar la forma y el espacio necesario para cada vocal en cada
tono especfico y dinmico
nivel. Formantes son regiones de frecuencia del tracto vocal. Cada vocal
es determinada por su propia disposicin del tracto vocal: la duracin
(laringe y posicin de los labios); mandbula, la lengua y el paladar
blando posiciones; y la expansin o contraccin de la garganta y la boca.
de resonancia hacia adelante es crucial. Tarareando, cantando "en la
mscara", la sensacin
las vibraciones "por encima
los pmulos ", imaginando el sonido que emana de un cono en la frente
estos son todos imgenes eficaces para fomentar la resonancia hacia
adelante.
DICCIN
est dirigida principalmente a travs de la atencin al significado de las
palabras. (Ah pobre pjaro, tome tu
volar ??) La pronunciacin de las palabras (palabra de inflexin), la
enunciacin de slabas (slaba de inflexin)
y la articulacin de las consonantes debe ser cuidadosamente
planificado. Vocales llevan el tono resonante y consonantes transmiten
la lengua. Las vocales deben ser puro y concentrado. Diptongos deben
ser cuidadosamente ejecutados, por lo general el mantenimiento de
primer sonido vocal y liberando rpidamente el segundo.
Las consonantes se producen con los articuladores

-Los labios, los dientes y la lengua (as como la

paladar). El alfabeto fontico internacional (IPA) identifica trece colores
bsicos de vocales, seis diptongos y veinticinco consonantes que
conforman el estudio de la diccin ms fcil y ms completa. Prestar
atencin a la consonante inicial (ataque), mantener (vocal) y la
consonante final (liberacin). No hay dos notas consecutivas, slabas o
palabras deben recibir igual nfasis! la comunicacin dramtica del
significado del texto es el objetivo.
Integrado a lo largo del proceso de desarrollo vocal es la atencin a la
elementos expresivos de fraseo, dinmica, tempo y estilo. Y una gama
gility puede desarrollarse de muchas maneras.
Un ejemplo es tomar una frase corta o una cancin y convertirla en una
vocalizacin en orden ascendente o
descendente llaves. Otro reto es el canto de melismas
Los componentes de la Coral Tcnica
1. tono de coro
2. mezcla
3. equilibrio
4. diccin
5. entonacin
6. exactitud rtmica
7. La interpretacin
8. presencia en el escenario / comportamiento
Asuntos importantes
La energa, la belleza, la colocacin / resonancia
El calentamiento de coro
Ejercicios de flexibilidad y control
la respiracin escalonada
El movimiento hacia adelante / redaccin
la comunicacin dramtica del texto
1. comprensibilidad
2. profundidad de significado
3. Color
4. inflexin slaba
5. inflexin palabra
De Donald Neuen: "La energa debe ser la base de la produccin vocal
Podramos ir.
hasta aqu
como para decir que la energa es un 80 por ciento de gran canto, y todo
lo dems est contenida dentro de la
restante 20 por ciento ".
SECUENCIA DE CORO

- Coro Holanda Colina Quinto Grado

- Un artculo titulado "voz" de la revista infantil "Contacto Nios." La
atencin se centra en la forma en que la voz produce el sonido y la
energa, la pasin y la motivacin.
- El "Cuatro Fundamentos de Canto"
- La postura, la respiracin, el tono y diccin; las 5 vocales
- Vdeo: ACDA "En Situacin" con Doreen Rao y el Glen Ellyn CC
- Video: "Tcnicas vocales de la cantante joven" de Henry Leck y el CC
Indianpolis.
- Cinta de audio del festival de adjudicacin de la escuela media. Los
estudiantes son los jueces.
- ** Ejercicios vocales
- Calentamiento Estandar
- A partir de cantaremos. (D. Rao)
- Enfoque ms detallada sobre "Cuatro Fundamentos" (libro de Phillips)
- Criterios Grado Cinco Vocal Competencia
- habilidades de conjunto
- La forma de adjudicacin de coro (revisitar cinta de audio)
- Ataque, sostener la liberacin (siguiendo el conductor)
- Pesado mecanismo vs. mecanismo de luz (registro)
- Aplicacin de la tcnica al repertorio !!! (Energa, habilidad y
concentracin)
- en marcha
- La puntuacin de coro: pgina, y sistema de medida
- Presencia escnica y comportamiento
ENTRENAMIENTO DE ODO
- Echo patrones tonales y rtmicas con slabas
- descifrar e improvisar patrones tonales y rtmicas
- Mayor y escalas menores; tono en reposo; determinar mayor y menor
de odo
- Las canciones en solfa: cantar por el odo; jugar en la grabadora y
piano
- Mucho odo interno (audicin)
- Seguimiento de eco y 1 y 2 muestras de la mano de pieza
- Leer y escribir msica: tarjetas, libros, folletos
- A bordo y en el papel

Desarrollo del sonido en un coro

Cmo conseguir que nuestro coro suene mucho mejor
EMPASTE. Un buen sonido es absolutamente esencial si los cantores quieren
experimentar un hecho esttico. Cada cantor dentro de una cuerda produce un sonido nico,

el empaste se produce cuando dos o ms interpretes cantando al unsono consiguen un

sonido que se percibe como uno slo. Como la pronunciacin es el primer portador del
sonido, el empaste resulta de la unanimidad en la pronunciacin. Dicho empaste no es
una cualidad que el compositor pueda escribir en la partitura, es trabajo del coro.
Conseguir un buen empaste es tarea de odos entrenados. El odo debe entrenarse y
sensibilizarse a escuchar el empaste de los sonidos, cada cantor debe percibir las mnimas
diferencias en la formacin vocal y hacer los ajustes necesarios para mejorar el empaste. Es
de la mayor importancia que los cantores, no slo el director, escuchen esa diferencia.
Eventualmente los cantantes que no empastan con propiedad deben ser quienes hagan los
ajustes oportunos. Deben modificar el sonido de manera que se aproximen lo ms posible al
sonido de la cuerda como un todo. La msica lenta con acordes sostenidos demanda ms
concentracin en el empaste.
COLOCACIN. La colocacin de los cantores dentro de cada cuerda determina el sonido
global. Las voces que tienden a sobresalir no deben colocarse nunca en los extremos de la
cuerda, ms bien deben rodearse de voces que empasten bien. El mejor criterio para colocar
una voz es su timbre, aunque desafortunadamente la conveniencia y la necesidad
prevalecen a menudo en la colocacin de las voces.
EQUILIBRIO. El equilibrio depende del control apropiado de las dinmicas. Hay
esencialmente dos tipos de equilibrio: el equilibrio dentro de una cuerda y el equilibrio
entre todas ellas. Cada voz dentro del coro debe cantar bsicamente en un mismo nivel
dinmico. La timidez, as como el grado natural de fuerza vocal, puede hacer difcil que
algunas voces canten tan fuerte como otras. Estas voces ms suaves son valiosas ya que
aaden cuerpo y profundidad al sonido.
La cuerda bien equilibrada es aquella en la que todos los cantores son capaces de producir
exactamente el mismo nivel dinmico. Los problemas surgen cuando, por ejemplo, una
soprano canta mucho ms fuerte que las dems de la cuerda. Cuando esto ocurre, el
establecimiento del equilibrio, as como un buen empaste, resulta mucho ms difcil aunque
no imposible.
Conseguir el equilibrio, como el empaste, es asunto de odos educados. Cada cantante debe
escuchar cuidadosamente el nivel dinmico y hacer ajustes para estar en equilibrio con los
otros. Pueden darse problemas en los niveles dinmicos ms fuertes, ya que las voces ms
dbiles simplemente no pueden alcanzar el volumen de las voces ms grandes. En cualquier
cuerda del coro, el nivel dinmico anterior a que el equilibrio se venga abajo y las voces
individuales sobresalgan es el ptimo para esa cuerda en particular.El equilibrio tambin
existe dentro del coro completo. Esto significa, por ejemplo, que la cuerda de contraltos
cante tan fuerte como la de sopranos. Los odos de los cantores juegan un papel importante
otra vez, ya que slo ellos pueden decir cuanta energa debe aadirse a la dinmica sonora.
Los cantores deben escuchar todo el coro as como su propia cuerda.
Ninguna voz debe cantar nunca con su mximo volumen. La solidez del sonido, dando
sensacin de fuerza, puede conseguirse explotando el otro extremo de la escala dinmica.
Como las dinmicas son relativas, el coro que aprende a cantar muy piano, dar sensacin
de gran poder en el nivel forte. La fuerza del coro se amoldar a la de su cuerda ms dbil,
el nivel dinmico que esta pueda producir determina el nivel dinmico de todo el coro.
La colocacin de las voces dentro de cada cuerda puede jugar un papel importante a la hora
de conseguir un empaste y equilibrio mximos. Los cantantes ms fuertes deben colocarse
ms bien dentro del coro que en los extremos o en el frente. En esta posicin sern capaces
de escuchar el sonido total y ajustar la dinmica cuando se necesite.Cantar en cuartetos

dentro del coro es probablemente la mejor tcnica para conseguir un perfecto empaste y
equilibrio, pero algunos cantores sencillamente no pueden cantar en esa disposicin,
necesitan la seguridad de la cuerda. Colocar voces fuertes junto a voces ms dbiles puede
ayudar a estas ltimas a desarrollarse. Colocar voces suaves y dulces junto a voces ms
nasales puede ayudar a las voces "delgadas" a desarrollar una calidad sonora ms difusa.
Aunque cada voz es nica, tambin es un instrumento asombrosamente flexible,
acompaada de un buen odo, la voz es muy verstil. Los buenos cantores deben darle sus
voces al coro. Esto es, cada voz tiene que renunciar algo a su individualidad cuando se
quiere desarrollar un buen sonido coral. Habitualmente no todos pueden cantar en el modo
que desean; la modificacin del timbre vocal, el control de la afinacin, el nivel dinmico y
el vibrato para bien del coro es parte de la experiencia coral. La voz puede hacer estos
ajustes si el odo est educado para escuchar crticamente.
AFINACIN. La mayora de los cantores no afina automticamente cuando canta. Tienen
que concentrarse en una referencia sonora. Las causas de la desafinacin pueden ser
diversas:
1. Los cantores tienden a hacer demasiado grandes los intervalos descendentes, mientras
que dejan cortos los intervalos ascendentes.
2. Algunos cantores encuentran sin inters repetir sonidos y relajan la intensidad de la
lnea musical, dejando caer la afinacin. El cantor confiado es atrapado a cada momento.
3. El tercer y sptimo grados de la escala (mayor) tienden a cantarse demasiado bajos.4. El
espacio de ensayo o de concierto puede provocar por s mismo problemas de afinacin. La
salas con poca reverberacin hacen sentir a los cantores como si estuvieran cantando un
solo. Demasiada reverberacin produce un sonido sin claridad y definicin. Los cantores
pueden cansarse con ms rapidez cuando la sala est mal ventilada, caliente o hmeda. Las
salas pueden tener un ruido ambiental que tiende a hacer que los cantores desafinen. Por
todo ello, los cantores deben estar preparados para amoldarse a cualquier tipo de acstica.
5. Los cantores vienen a veces a los ensayos mental y fsicamente cansados, lo cual puede
hacer que se sientan horrorizados ante una o dos horas de ensayo. En tales circunstancias
no es extrao que surjan problemas de entonacin. Tanto el director como los cantores son
los responsables de exigirse y motivarse unos a otros.
6. Una postura inadecuada y los malos hbitos vocales tambin provocan problemas de
entonacin, el coro debe saber cmo sentarse y ponerse de pie, cmo respirar, cmo cantar
y cmo pronunciar el texto con claridad y precisin.
7. Tambin los intervalos difciles o poco familiares, las tesituras agudas, los movimientos
inusuales de las voces pueden provocar que los cantantes desafinen.
8. El cantar notas agudas sostenidas puede provocar fatiga vocal, la voz pierde fuerza y se
baja.
9. El movimiento cromtico puede provocar una prdida del sentimiento tonal.Los buenos
cantores no forman necesariamente un buen coro, las soluciones a los problemas de
entonacin slo pueden ser acometidos por odos bien formados.
ACSTICA. En cada situacin acstica deben realizarse determinados ajustes. Si se canta
en salas con poca reverberacin (salas con pesadas cortinas y suelos enmoquetados):1.
Los tempos pueden tener que ser ms rpidos.
2. Las lneas musicales deben ser ms sostenidas.

3. Se requiere ms energa para mantener lneas meldicas largas.

4. Los ritmos deben ser muy crispados.
5. El sonido deber ser ms brillante para asegurar su proyeccin.
6. Los cantores deben escuchar ms crticamente.
En espacios donde la reverberacin es considerable (salas con paredes y suelos duros y
reflectantes):
1. Los tempos habitualmente tienen que ser ms lentos.
2. Se necesita ms separacin entre los sonidos de los melismas. En algunos pasajes
rpidos cada sonido puede necesitar una ligera articulacin.
3. Las lneas meldicas deben destacarse ms.
4. Debe cuidarse mucho la diccin para que el texto no se pierda.
CADENCIA FINAL. La cadencia final tiene implicaciones en la actitud del coro.
Despus de realizarla quedarn inmviles, no volvern las pginas, ni cerrarn la carpeta, ni
se volvern hacia sus compaeros. El coro tambin debe percibir el final audible de la
msica, el hecho de que hayan cerrado la boca no cierra su interpretacin. El coro debe
permanecer "en el carcter" de la msica el tiempo conveniente tras la cadencia final, el
director habitualmente har una sea al coro cambiando su expresin, el gesto fsico o su
actitud corporal cuando llegue el final. El coro entonces se relaja o cambia su talante para
interpretar la obra siguiente. El coro que rompe su disciplina pierde ese momento
"evanescente" en que una obra nos habla finalmente. El coro debe ser tan disciplinado
como el director y continuar participando en la msica tras la cadencia final.
BUENOS ENSAYOS. Normas a seguir para un buen ensayo:
1. Si es posible conoce la msica, estudia previamente la partitura.
2. Espera un ensayo interesante, s positivo.
3. El ensayo comienza a una hora, y los cantores deben estar en su sitio en ese momento.
4. Debes escuchar y no hablar cuando se dan indicaciones, aunque vayan dirigidas a otra
cuerda.
5. Todos deben escuchar lo que ensayan las dems cuerdas.
6. Con ensayos agradables y entretenidos la calidad del conjunto se ver incrementada.
Trabajo realizado por Julio Lpez Agudo.
Tomado de la pgina web del coro "Camerata ad libitum" de Pontevedra:
http://www.camerata.es/