Una crnica del videoarte en la Argentina.

De la transicin a la era digital

Graciela Taquini

Vdeo Memorioso
Toda historiografa implica un relato, que, en este caso, est teido de subjetividad.
Sobre todo porque estoy involucrada en la historia del arte contemporneo en
Argentina y en especial de la videocreacin, una prctica artstica que vi crecer (realic
la primera muestra en 1986 en el Centro Cultural San Martn) y a la que me integr en
forma activa tanto en su promocin como en la conservacin de su memoria. A partir
de los ltimos aos me he comprometido cada vez ms creativamente con el
videoarte. Mis roles son una alternada militancia entre testigo y actor.
Creo que sobre todo el vdeo monocanal argentino tuvo una profunda conciencia de si
mismo, an en su etapa ms heroica. En 1989 se hace en el Instituto de Cooperacin
Iberoamericana (ICI) la primera muestra Buenos Aires Vdeo I en la que su curador, el
artista Carlos Trilnick, propona una mirada retrospectiva al rescatar una serie de
trabajos que iban a constituir la raz de esto que estaba surgiendo, una nueva
plataforma creativa. El ICI que haba nacido en 1988, muy pronto se haba convertido
en el templo mayor de la difusin y conservacin del videoarte que lo adopta como
parte de la movida joven. Esta consolidacin la realiza a travs de una poltica de
difusin y conservacin mediante la implementacin de premios, ciclos, una videoteca
y la publicacin de las primeras historias del vdeo, los catlogos Buenos Aires Vdeo
V, que escrib en 1993 con Carlos Trilnick

y Buenos Aires Vdeo X, que escrib en

1999 junto a Rodrigo Alonso2. A fines de la dcada del ochenta el vdeo estaba de
moda, era una vital vanguardia alimentada por el espritu optimista de la democracia
recin recuperada luego de la dictadura militar (1976-1983).
En 1999 se hizo en el Centro Cultural Recoleta una mega muestra llamada Siglo XX
Arte y Cultura en la que realic un programa de vdeo de autor en VHS, dividido en
diferentes secciones temticas. Este amplio resumen pareca una especie de canto del
1

. Una memoria del Vdeo en la Argentina en Buenos Aires Video V, Graciela Taquini y
Carlos Trilnick, Instituto de Cooperacin Iberoamericana, Buenos Aires, 1993, pgina 11.

. Buenos Aires Video X, diez aos de video en la Argentina Graciela Taquini y Rodrigo
Alonso. Instituto de cooperacin Iberoamericana, Buenos Aires, 1999.

cisne tecnolgico que rescataba toda una poca que ya estaba mutando hacia la
cultura digital, anunciando la muerte del vdeo analgico, de la cinta, para entrar en la
era de lo numeral, de lo binario, del puro pxel. En ese momento encontr ciertos
tpicos que me sirvieron para definir algunas constantes. Uno de ellos se refera a la
conflictiva relacin del videoarte con su "madre", la televisin. Lo denomin con un
slogan de la poca, "VT no es TV", video tape no es televisin. El cuerpo y el arte de
accin, junto con la presencia del paisaje, aparecan como otros leitmotivs en "Cuerpo
y Alma" y en "Naturaleza y Naturaleza Humana". Los hechos histricos de nuestro
pasado reciente resultaban otra marca singular a la que denomin "Formas
polticamente correctas". "Organicidad y abstraccin" o "Narracin y Antinarracin"
mostraban las tendencias a la experimentacin en el lenguaje y la forma. Pero si algo
caracteriza el vdeo argentino y latinoamericano en general, son las operaciones
referidas al uso de la irona que formaban parte del segmento "Humores Argentinos".
Todos estos tpicos pienso que siguen absolutamente vigentes hoy ms que nunca.
Este panorama no hizo hincapi ni en la videoinstalacin ni en los proyectos ms all
de la pantalla que si se desarrollan muy fuertemente en el nuevo siglo. Al final de mi
introduccin al programa lanzaba una serie de preguntas retricas tales como Cul
es el futuro del vdeo experimental?
Esta es una muy buena oportunidad para contestar estas preguntas, una cpsula del
tiempo que Rodrigo Alonso y yo recogimos con la curadura de la muestra
Resplandores, Poticas analgicas y digitales, en agosto de 2007, tambin en el
Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires. En esta exposicin, donde participaron ms
de ciento cincuenta artistas argentinos y latinoamericanos, nos propusimos seleccionar
obras que dieran cuenta de las relaciones entre el arte y la tecnologa, eligiendo obras
de vdeo expandido as como tambin programas monocanal argentinos y
latinoamericanos. Al mismo tiempo incluimos propuestas que trascendieran el mero
arte de pantalla y que apuntaban a experiencias ms amplias, a lo interactivo, la
robtica, los usos de Internet, etc.
Se intentaba llenar esos ocho aos sin historiografa. En el catalogo, indito an, y
tambin en el espacio expositivo se realiz una investigacin histrica y se arm una
lnea de tiempo que revel la manera en la que el vdeo experimental se insert en los
ltimos aos en el mito de la sociedad global. El ncleo temtico introductorio
subrayaba los antecedentes del vdeo no slo como cita, sino como apropiacin. La
muestra se abra y cerraba con obras lumnicas, a manera de una metfora curatorial
acerca del principio binario del encendido y el apagado. El cuerpo, y el paisaje volvan
a tener presencia como categoras y se agregaba un ncleo referido a lo domstico,

los interiores. Se podra pensar que los sacudones del post menemismo abran la
necesidad de un imaginario sobre lo privado ante tanto caos institucional.
Tambin la Universidad de Valencia propone una publicacin llamada Conversaciones
en la Cabaa, coordinada por Kevin Clark Power y Mnica Carballs, donde se
conversa sobre temas artsticos por Internet, con un encuentro presencial. Junto con la
crtica argentina Valeria Gonzlez hemos dialogado por correo electrnico sobre mi
obra y la escena artstica contempornea en la Argentina como contexto. Otro
proyecto editorial es la compilacin de Jorge La Ferla, Una historia antolgica a travs
de un recorrido crtico que este ao 2008 editar el Museo Malba junto con el Espacio
Fundacin Telefnica. Parece que hoy como nunca es cuando hay ms demanda de
palabra escrita sobre el fenmeno de las artes tecnolgicas.
Jorge La Ferla es el editor de libros y productor de eventos relacionados con el vdeo y
los nuevos medios desde principios de los 90, tarea que ha conseguido una
continuidad importante a travs de patrocinios acadmicos y de embajadas e
instituciones culturales de Argentina y diversos pases. Su produccin bibliogrfica
est dirigida hacia la reflexin terica con aportes internacionales de primer nivel. Este
corpus representa uno de los pilares tericos ms relevantes sobre la temtica.
Rodrigo Alonso3 es un especialista en arte contemporneo y ha producido
investigaciones originales en fotografa y los nuevos medios. Su extensa produccin
terica y su investigacin sobre los cruces entre arte y tecnologa son una contribucin
fundamental para la historiogrfica y la esttica de los nuevos medios en Argentina.
Otro aporte al pensamiento sobre el tema son las notas publicadas por la revista online
Cibertronic dirigida por Sara Fried

Adems de su autoconciencia, el videoarte en la Argentina no estuvo aislado de la

escena internacional. El sostn dado por las delegaciones de Francia, Espaa y
Alemania al movimiento de vdeo, tuvo el claro propsito de promover el conocimiento
y la prctica de formas audiovisuales alternativas, independientes de la industria o del
modelo sostenido por Estados Unidos y el cine de Hollywood.
Respondi a una poltica de intercambio que, a travs de los agregados culturales en
conjunto con accin de gestores locales, tuvo como resultado la llegada de grandes
personalidades,

tanto

tericas

como

. Rodrigo Alonso www.roalonso.net

. Revista Cibertronic www.untref.edu.ar

artsticas.

Estas

visitas

fueron

vasos

comunicantes de gran enriquecimiento y lo siguen siendo en el presente. El Instituto

Goethe, el Instituto de Cooperacin Latinoamericana, la Alianza Francesa y el Servicio
Cultural de la Embajada de Francia contribuyen a ese trfico constante de figuras
internacionales, aportando diversos tipos de apoyo e intercambio para consolidar al
vdeo como un lugar de resistencia e identidad.
Con los pases latinoamericanos los encuentros y la interaccin fueron constantes,
circulando muestras a lo largo y a lo ancho de las Amricas desde comienzos de los
noventa. Las relaciones del vdeo con Chile, Uruguay, Colombia y Mjico fueron
porosas y constantes. La Fundacin de Estudios Brasileros y el Festival Vdeo Brasil
contribuyeron al acercamiento entre nuestras producciones. Un acontecimiento liminar
fue la exposicin Interferences

en el 2000, en el CICV Pierre Schaeffer, dirigido por

Pierre Bongiovanni. Un gran nmero de artistas y gestores particip de esta

paradigmtica muestra, crendose vnculos fructferos, que an hoy siguen vivos a la
vez que se fueron afianzando los referentes en el campo de las artes electrnicas
desde Mjico a la Argentina. De esa reunin surgi el E-Group Iberoamerica act, que
distribuye informacin sobre arte y tecnologa latinoamericanos. Adems, esa
memorable reunin produjo el despertar de algunas carreras internacionales de ms
de un artista de este lado del mundo.

Nuevas legitimaciones
El videoarte a pesar de haber sido amenazado con diversas sentencias de muerte hoy
en da sigue ms vigente que nunca. Es un campo artstico en crecimiento y desarrollo
que est vivo y que es practicado por una variada gama de artistas. Recortar el arte
contemporneo a travs de una prctica, es limitarlo. En este momento son muy pocos
los creadores que se expresan nicamente a travs del vdeo y al mismo tiempo, por
lo menos en la Argentina los fundadores de ese movimiento a mediados de los
ochenta casi no persisten en la creacin videogrfica. Muchos de esos pioneros se
han dedicado al cine, la televisin, la docencia, o han dejado de producir. Un ejemplo a
sealar en cuanto a la continuidad en la creacin videogrfica es el de Carlos Trilnick
6

, realizador, docente y curador desde hace ms de veinte aos. En una sucinta

bsqueda de periodizacin, un pantallazo cronolgico descubre diversos perodos: una

5

. Interferences http://www.interferences.org/, CICV Pierre Schaeffer, Montbeliard/Belford

(Francia)

. Carlos Trilnick, PEI/Pontificia Universidad Javeriana de Bogot, Bogot, 2007.

etapa de antecedentes de arte tecnolgico a partir de los aos 40; una prehistoria en
la dcada del sesenta y setenta donde no han sobrevivido prcticamente obras o estas
se encuentran sin clasificar; una etapa histrica hacia fines de los setenta, cuando ya
podemos rescatar y conservar algunas piezas.
He definido a los ochenta como "la generacin videasta" ms ligado a lo audiovisual y
no tanto al circuito de las artes plsticas. Desde mediados de los 90, el vdeo es cada
vez ms una prctica de las artes contemporneas, bastante alejado del cine o del
cortometraje.
Es a fines de la dcada del 90, cuando la actividad videogrfica deja de ser un
quehacer alternativo para embarcarse en un proceso de institucionalizacin sostenido,
que lo relaciona con nuevos espacios expositivos y educativos, con el mercado del
arte, con circuitos cada vez ms amplios.
Al vdeo le ha costado mucho menos que a otros medios vincularse al sistema del arte.
Ha estado rodeado de un halo de vanguardia que hace que se lo adopte sin
preguntarse la mayora de las veces por su especificidad o por su aporte a la cultura
del presente. Como cualquiera de sus coetneos, el artista argentino promedio, hoy
ms que nunca posee una formacin mucho ms globalizada, posibilitada por un
sistema de residencias y becas cada vez ms fluido que permite la interaccin
internacional. Adems, como he mencionado anteriormente, los artistas extranjeros
nos visitan y hay intercambios constantes y residencias no slo en Buenos Aires, sino
en el interior de Argentina.
Por ltimo, la masificacin del acceso a Internet lo pone al da de lo que est
sucediendo en el mundo: los crculos creativos se amplan y la informacin se
democratiza. Nuevos paradigmas producen el cambio de modelos y referentes, que
no slo pueden ser cinematogrficos, como Tarkovski o Godard, o videogrficos, como
Peter Greenaway o Bill Viola, sino paradigmas de un amplio espectro del arte actual,
como por ejemplo, Christian Boltansky, Sophie Calle, Pipilotti Rist, Laurie Anderson,
Muntadas o Ana Mendieta, Louise Burgeois o Len Ferrari, entre otros.
Mientras que anteriormente el vdeo haba llegado a algunas ctedras de
universidades que enseaban cine o audiovisual, un fenmeno propio del siglo XXI es
la creacin de carreras especficas dedicadas a los nuevos medios en diversas
Universidades, pblicas y privadas, en todo el pas. Simultneamente, surgen
seminarios, cursos y clnicas que forman una nueva generacin de artistas
tecnolgicos que, sin duda necesitarn profundizar aspectos histricos y estticos. La
Academia, o sea las carreras de Historia del Arte de la Facultad de Filosofa y Letras

han ignorado sistemticamente el fenmeno del vdeo y los nuevos medios. El vdeo
es prctica corriente en las escuelas de Arte, ya sea de Nivel Terciario o Universitario
de todo el pas.
En el campo de la difusin, con respecto a Museos y Centros Culturales la presencia o
la ausencia del vdeo experimental estn vinculadas a alternancias polticas y al grado
de apertura de cada administracin.
Se carece de polticas audiovisuales coherentes tanto en lo pblico como en lo
privado. El punto ms crtico, ya que debera ser una razn de Estado, es el de la
ayuda a la creacin. No existen leyes de mecenazgo que se cumplan. El Instituto
Nacional de Cine y Artes Audiovisuales no ha apoyado el vdeo de autor.
Pienso que una interesante bisagra en el proceso de vinculacin del vdeo con las
artes visuales fue la labor del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, dirigido por
Laura Buccellato. Los ciclos de cine vdeo experimental y artes electrnicas
comenzaron a partir de 1997. En 2007 se interrumpe al congelarse el proyecto de
remodelacin de su edificio, un vaciamiento imposible de predecir y que resulta
altamente preocupante. Ya el espacio de la Fundacin Telefnica resulta una
consecuencia de la cultura digital post dos mil y el vdeo se complementa con todo lo
multimedial. El vdeo y las videoinstalaciones, tanto nacionales como internacionales,
se presentan en forma constante en instituciones oficiales y privadas Otro hecho que
contribuye a la valorizacin de los nuevos lenguajes es la entrada del vdeo y las
instalaciones como categora a premiar en el Saln Nacional de Artes Visuales.
El Centro Cultural San Martn, dependiente del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires
est construyendo en seis subsuelos un nuevo centro de Desarrollo Multimedia que
ser el ms importante de Latinoamrica y que se espera inaugurar en 2008. Contar
con espacios expositivos, cines, teatros y un laboratorio experimental para produccin.
Es el proyecto estatal ms ambicioso de los ltimos tiempos. El desafo consiste en,
paralelamente a la instancia constructiva, dotarlo de tecnologa adecuada, contenidos
y mantenimiento. Para determinar su perfil he realizado la curadura de eventos
tecnolgicos como Arte en Progresin y Cultura y Media.
La televisin de aire trasmiti a comienzos del 2000 Play Rec, veintin programas
dedicados al vdeo experimental, que codirig con Carlos Trilnick. Su estructura
conectaba ejes temticos, gneros y tendencias al videoarte y difunda trabajos tanto
histricos como recientes. El propio canal estatal borr los masters y estos programas

han podido ser rescatados por sus autores. Otro proyecto televisivo para cable fue
Lucida TV

dirigido por Gabriela Golder y Andrs Denegri, con un enfoque muy

personal sobre el videoarte latinoamericano. El canal de cable del Gobierno de la

Ciudad, Ciudad Abierta, fue creado en 2003 por Gastn Duprat y Mariano Cohn cuya
amplia trayectoria provena del circuito del videoarte. El Canal tuvo una bsqueda
constante de formatos experimentales. En lo que respecta al vdeo, no slo se lo
difundi a travs de programas especficos, tal como lo hacen otros canales de cable,
sino que se produjeron programas donde artistas contemporneos realizaron
proyectos experimentales especiales. Se trata de una televisin no sobre el vdeo sino
desde el vdeo experimental mismo Esa es toda una historia por recopilar y conservar.
A partir del 2006 ArteBa, la feria de arte ms importante de la Argentina crea el
proyecto Caja Negra Cubo blanco. El vdeo abandona los auditorios y es exhibido en
forma destacada, en programaciones en loop que le dan una visibilidad especial. Los
resultados econmicos an no se perciben claramente. La insercin en el mercado no
parece demasiado destacable, salvo excepciones como la de artistas consagrados en
el campo visual que realizan vdeo. Tal es el caso de Len Ferrari8, Liliana Porter y
Jorge Macchi9, tres ejemplos de importantsimos artistas provinentes de las artes
plsticas que han utilizado el vdeo como medio creativo que prolonga en imagen y
movimiento sus estilos personales. Todos han ubicado esas piezas en el mainstream
del arte internacional.
Len Ferrari (1920), Ganador en 2007 del Len de Oro en la 52 Bienal de Venecia,
ha trabajado en colaboracin con artistas para realizar versiones de sus trabajos
marcados por la stira poltica y religiosa. En Casa Blanca, con Ricardo Pons

10

registr una accin donde desde el fuera de campo se arrojan lombrices a la maqueta
del emblemtico edificio. A su vez, la documentacin se enriquece con la edicin y la
incorporacin de msica del mismo Ferrari. En Planta, un joven artista, Gabriel Rud
convierte una de sus heliografas de la dcada del 70 en una animacin 3D.
Liliana Porter11 (1941), llega al vdeo despus de una fecunda carrera como artista
visual en los Estados Unidos. Sus vdeos de Solo de tambor, Para Usted, y El Zorro en
el Espejo han sido adquiridos por importantes colecciones a precios internacionales.
7

. Lucida TV www.lucidatv.blogspot.com/2007/08

. Len Ferrari www.leonferrari.com.ar

. Jorge Macchi www.jorgemacchi.com

10

. Ricardo Pons www.ricardopons.com

11

. Liliana Porter, Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires 2006.

Con una duracin de veinte minutos cada uno, se estructuran como una serie de
vietas narrativas a la manera de mini comedias musicales que, con un estilo
tragicmico, giran alrededor de las vicisitudes y dramas existenciales de una variada
coleccin de muecos.
Jorge Macchi (1963) es un artista visual, uno de los ms importantes de su generacin
que comenz a usar vdeo en 1992. Sus ltimos diez vdeos son una prolongacin de
toda su obra y sus constantes donde la violencia y la frustracin sobre el espectador
construye tanto lo conceptual como lo formal.
Charly Nijenshon12, ex integrante del colectivo Ar Detroy, vive actualmente en
Alemania y expuso un proyecto videogrfico en la 50va. Bienal de Venecia. Esto se
debe, en alguna medida, a que curadores de artes visuales con llegada internacional
comienzan a interesarse en programar videoinstalaciones. Los espacios de
legitimacin del primer mundo proponen artistas argentinos que viven en Europa o
Estados Unidos, aparentemente no se puede desarrollar una carrera internacional en
el pas de origen. Tal es el caso de Sebastin Daz Morales, que circula por espacios
muy prestigiosos del primer mundo pero que no es demasiado conocido en Argentina.
La ausencia de riesgo de los curadores del establishment incluye muchas veces a los
propios crticos latinoamericanos que slo seleccionan lo previamente legitimado.

La revolucin digital
Ms all de estos cambios de orden histrico y social, la evolucin del vdeo depende
en gran medida de las variables tecnolgicas que se producen tanto en el software
como en el hardware. La Argentina en diciembre de 2001 se encontr envuelta en una
profunda crisis institucional donde se fueron nombrando diversos presidentes, luego
de la renuncia del presidente constitucional, el dinero cautivo en los bancos en el
funesto "corralito", la protesta de la gente, el "cacerolazo", la eliminacin del sueo de
la dolarizacin.
Cuando hacia 2003 comenz a revertirse esta situacin, la tecnologa se torn ms
accesible. Esto permiti a los artistas resolver problemas partir del manejo del
ordenador, entendiendo los procesos de lo binario e inclusive hasta ignorando cdigos
del cine y lo audiovisual. La nueva generacin de artistas en la Argentina de los
ltimos diez aos es digital, ms all de que use o no los nuevos medios. Mucho se
discute acerca de considerar ese factor como determinante para la creacin artstica

12

. Charly Nijenshon www.charlynijensohn.org

en el rea a la que estamos circunscriptos, lo cierto es que el proceso es irreversible.

El artista Augusto Zanela en un momento acu un slogan que define claramente
algunas tendencias respecto al uso y creacin tecnolgica en nuestro pas. La frase es
"Hi Fi Low Tech", que implica una muy buena calidad conceptual y tcnica resuelta
con muy bajo presupuesto. Esto es algo impensable en el primer mundo.
Si analizamos los vdeos en cuanto a su preproduccin y produccin son muy pocos
los vdeos costosos, salvo proyectos que, como Viajes a la Antrtida de Andrea Juan o
el Proyecto Polar de Charly Nijenshon implican una ardua bsqueda de auspiciantes y
contactos. Un ejemplo de elaborada pre y postproduccin es El Partenaire, de Hernn
Marina, un artista visual que se introduce digitalmente como personaje apcrifo en un
documental para la televisin protagonizado por Maria Callas.
En la dcada del 70 slo muy pocos posean videocmaras en la Argentina, como por
ejemplo Jorge Glusberg, director del Centro de Arte y Comunicacin (CAYC) y
posteriormente director del Museo Nacional de Bellas Artes. Falta realizar una
investigacin profunda acerca de lo que ha sobrevivido de esa poca. Las acciones de
Jorge Glusberg en el CAYC y en el Museo, son instancias cuyas consecuencias
culturales no se han evaluado totalmente. Ms all de datos puntuales de visitantes o
muestras muy importantes, no se sabe que marcas o influencia tuvieron en la historia
del arte argentino y en el marco del arte y los nuevos medios.
Los cambios tecnolgicos tienen directa influencia entre el artista y el cmulo de
interfaces que maneja, los dispositivos que domina y los alcances que se propone. En
los primeros tiempos la postproduccin era prcticamente nula y tambin los formatos
se convirtieron en obsoletos rpidamente. Las cmaras ms profesionales pertenecan
a la televisin. Cuando lleg la tecnologa U-matic era utilizada por intermediarios,
profesionales especializados en produccin y postproduccin audiovisual. El carcter
analgico de los procesos tcnicos necesitaba de proyectos bien definidos, de off lines
de hierro que eran borradores hechos en VHS con ideas muy precisas de edicin.
A partir del nuevo siglo, entramos de lleno en la cultura digital que permite que no se
degraden ninguna de las multicapas que puede manipular la postproduccin. Todo es
original, lo que pone en jaque el tema de la duplicacin del material o del aura de la
obra nica. Los artistas pueden trabajar en forma solitaria y su tarea se transforma en
una actividad integral. Al abaratarse los costos se pueden manejar otros tiempos e
experimentar como nunca. Los procedimientos analgicos y digitales implican
estticas diversas, y un especial uso del tiempo de concepcin y de elaboracin.

Paralelamente a la irrupcin de los artistas visuales en el campo del vdeo hay una
serie de realizadores que desarrollan sus obras en formatos puramente videogrficos,
ya sea en vdeos monocanal, o en programas de televisin. La influencia del cine y los
medios audiovisuales podra ser una condicin. El background de estos artistas no
proviene tanto de una formacin en artes plsticas (dibujo/ pintura /escultura) sino,
sobre todo, en fotografa, cine o vdeo.
La tendencia al "documental experimental" es una impronta frecuente en muchos. Los
trabajos de edicin suelen ser muy cuidadosos y llevar mucho tiempo de elaboracin
como en las piezas de Hernn Khourian o Gustavo Galuppo

13

los circuitos del cine y

del videoarte prcticamente no se mezclan. Los vnculos con el cine y el vdeo se

deben a cierta formacin de algunos jvenes directores que tienden a lo experimental
en el relato, en las estructuras y en el uso de diversas mezclas de soportes.
Si algo ha caracterizado al vdeo argentino es la fuerte carga performtica que ha
tenido y sigue teniendo. Parecera que a los argentinos nos gusta poner el cuerpo. Un
pequeo nmero de artistas exploran la vertiente ceremonial, religando lo mtico y lo
ancestral. Otros apuntan a actos que subvierten cierto orden burgus al desplegar la
retrica de la provocacin donde el cuerpo se transforma en un territorio de
exploraciones extremas. Este es por ejemplo el caso de Marcelo Mercado14, que ya
hace aos vive en Alemania.
Artistas ms jvenes como Eugenia Calvo Galindo que programar en la CaixaForum
de Barcelona en mayo de 2008 para Loop, plantean un extraamiento de un orden
determinado. Calvo Galindo inclusive se pone con la cmara frente a un tren en
marcha que se acerca peligrosamente, en un acto extremo de casi morir por el vdeo.
Estos artistas superan las fronteras de lo poltica o socialmente correcto mediante
desafos de todo tipo, no exentos de irona disolvente y a veces con un espritu de
travesura adolescente.
Los retratos, los antirretratos, los autorretratos son motores de las poticas del yo y la
autorreferencialidad que rigen la puesta de cmara y los encuadres donde abundan
las cabezas parlantes, los rostros en planos cercanos, la potencialidad de la mirada.
Ese es el lugar de las confesiones ntimas, dentro y fuera de campo. La manipulacin
de la imagen y la palabra son procedimientos que buscan apelar al espectador a
13

. Videoperfiles 1 y Videoperfiles 2, Hernn Khourian y Gustavo Galuppo. Ediciones Ciudad

Gtica, Santa Fe, 2007.

14

. Marcelo Mercado http://www.marcello-mercado.de/

10

travs

de

diversas

soluciones:

satricas,

emotivas,

irnicas,

sociolgicas

psicolgicas. Se podra concluir que una parte de su condicin nacional consistira en

estar emparentado con un estilo vinculado al "grotesco criollo" que tiene sus races en
la historia del arte argentino desde el teatro a la caricatura. En la hibridacin tpica de
nuestra poca los gneros se mezclan y por ejemplo, el paisaje puede impregnarse
de performance y viceversa cuestionando los cdigos del gnero Si bien hay
producciones que apuntan a lo lrico y a lo contemplativo, creo que el videoarte
argentino de las nuevas generaciones, o por lo menos los que ms me interesan, se
caracteriza por una gran dosis de violencia formal y temtica y en muchos casos
tambin de irona feroz y disolvente. Esta tendencia no es privativa de lo Argentino,
pero contribuye a estructurar una visin crtica exenta de solemnidad y de falsa
poesa. Esta hiptesis de una perspectiva "glocal" que asume el lenguaje, la tcnica
del presente para indagar en lo propio, es una constante en otros pases del Cono Sur,
debe seguir investigndose.
Los acontecimientos histricos que fantasmean la videocreacin testimonian muchas
veces de manera sesgada, tanto nuestro pasado lejano como el ms reciente. El
perodo de la dictadura militar es un hito remarcable tratado desde muchos puntos de
vista tal como se evidencio en un programa que itiner en el 2005 de vdeo monocanal
denominado Memoria Histrica., Memoria videogrfica. Gabriela Golder

15

se inspira

en hechos que van desde ese periodo oscuro, hasta la crisis del 2001 y sus secuelas
econmicas. Por el contrario, Ivn Marino

16

se refiere a la tortura en forma metafrica

citando a la Juana de Arco de Dreyer. Ricardo Pons bucea en la historia argentina

para encontrar utopas como en la investigacin que hizo sobre el avin fabricado en
la poca peronista Pulqui II donde publica un texto acompaado de un CD.

Otra capsula del tiempo

Qu sentido tiene en la era de Youtube programar vdeos en espacios culturales, en
el espacio pblicos, en circuitos no tradicionales?
La creacin digital es un lenguaje que no esta sometido a la tirana de los formatos. Un
espacio de resistencia, acicateado por la tirana de un psimo y frgil soporte como el
DVD. Cada vez que se muestra o se intercambia experiencias se fundan vnculos para
15

. Gabriela Golder www.gabrielagolder.com

16

. Ivn Marino www.ivanmarino.net

11

una esttica relacional, un punto de encuentro, de debate e intercambio, un

desesperado intento ante tanto bombardeo visual de apelacin que quiere romper con
la indiferencia y capturar al potencial espectador.
Como pocos lenguajes contemporneos, el vdeo monocanal pierde territorialidad a la
vez que se desinstitucionaliza, ya que en su condicin binaria, digital, viaja nmada en
formatos de unos y ceros a lugares insospechados. Esto podra vislumbrar el fin de las
mediatecas, la obsolescencia de los comisarios, la desmaterializacion de la
informacin, la crisis de las instituciones de arte y la apertura de nuevos circuitos.
Curiosamente nada de esto sucede. Cada vez ms se abren espacios en todo el pas
pblicos y privados que poseen plataformas y proyectos tecnolgicos, mientras otros
estn en crisis. Cada vez hay menos ayuda y ms trabajo solidario y solitario. Vuelvo a
tirar la botella al mar, la cpsula del tiempo, propongo encontrar nuevas respuestas en
un futuro no muy lejano, ya que la aceleracin y los cambios nos envuelven y
desafan.
Del otro lado del ecuador nos miran y me pregunto: Cmo puede haber reservas
creativas, morales, ante tanta adversidad, ante tanta corrupcin, ante tanto cipayismo
intelectual y econmico? Qu valor tienen esos gestos de autonoma en una cultura
tan salvajemente capitalista y reaccionaria? En 1999, cuando hice la programacin de
vdeo de Fin de Siglo jams pude imaginar todo lo que iba a suceder en mi vapuleado
pas como consecuencia del despropsito vivido durante la dcada de los 90.
Tampoco imagino que ocurra en el futuro, salvo que en el 2010 festejaremos el
Bicentenario de un pas que cien aos atrs tena un proyecto moderno y que ahora
contrasta el lujo de emprendimientos faranicos, paralelo a los carros con caballos de
los cartoneros invadiendo las tardes de toda ciudad argentina.

Graciela Taquini, febrero de 2008

Video en Latinoamrica. Una historia crtica,
Laura Baigorri (ed.) Brumaria n.10, AECID, Madrid, 2008.
http://www.videoarde.org

12