You are on page 1of 11

HISTORIA DE LA MSICA

La Msica en Grecia
S.V - II a. C.
La msica en Grecia, proviene de las culturas orientales como Siria,
Mesopotamia o Egipto y las rene dando lugar a un estilo propio. Es portando
el griego un arte sincrtico en todos los mbitos de ejecucin.
Los griegos crean todo un sistema de modos basados en el tetracordo (4
justa) y toda una teora de armona y afinacin de las cuerdas de la Lyra
(instrumento nacional).
Crean la primera teora musical de forma consciente que ser base para
nuestro sistema musical actual.
La msica en Grecia estaba siempre unida al canto y a la expresin corporal y
su manifestacin ms importante era la Tragedia Griega,y posteriormente la
Comedia.
Los autores de tragedias ms importantes son:
Eurpides Sfocles Esquilo
El intrprete de lyra y mas importante fue: Terpandro, que tocaba la lyra de 7
cuerdas.
La msica griega se basa en la filosofa cuyos representantes ms importantes
fueron: Platn Aristteles

La msica en la Edad Media


800 - 1300 d.c.
La msica de la Edad Media est plagada de influencias de la msica GrecoLatina,como los modos y los sistemas de afinacin.
Podemos dividir la msica en la Edad Media en dos pocas:Ars Antigua y Ars
Nova.

ARS ANTIGUA 1100-1300 d.c.


La msica, como todo el conocimiento, se hallaba entre los muros de los
monasterios y la Edad Media supone un receso en todas las culturas.
La forma de canto era el estilo Eclesistico o Gregoriano. ya que fue el Papa
San Gregorio el que hizo una recopilacin de todas las melodas litrgicas
existentes. El canto gregoriano es mondico, es decir, es entonado a una sola
voz sin acompaamiento y tiene un sistema de modos similar al griego.
Solo exista en el mbito religioso y las formas cultivadas eran la Misa, los
salmos, las antfonas y todo tipo de textos religiosos.
- Probablemente la msica y la danza sean las formas de expresin artstica
ms antiguas de la humanidad.
- En la antigedad estaba muy difundida la creencia en los poderes
sobrenaturales de la msica. (Magia, curacin de enfermedades, religin)
- No hay constancia de la existencia de msica escrita hasta el S. IX. Hasta
este siglo la msica se transmita oralmente, no haba partituras.
- Los instrumentos primitivos eran de percusin y viento madera (flauta).
ARS NOVA 1300-1400 d.c.
Se caracteriza por el inicio de una polifona incipiente en formas como el
rganum, el discanto, el conductus, hasta llegar al culmen con el Motete.
En el Ars Nova existe una doble vertiente: Religiosa y Profana
En cuanto a la polifona religiosa, los mximos representantes son: Lonin y
Protin de la escuela de Notre Damme de Paris,y posterior es Machaut.
En cuanto a la msica profana, existan tovadores, juglares y goliardos, que
eran una especie de titiriteros que cantaban y bailaban acompaados del lad
o de algn instrumento similar de cuerda.

La Msica en el Renacimiento
1400 - 1600 d.c.
El renacimiento, surge en contraposicin a la poca oscura y de retroceso que
supuso la Edad Media. Toma las formas de este y las modifica.
Es la poca del Contrapunto, de la armona y de la separacin de la msica del
texto.

Sigue siendo casi exclusivamente religiosa aunque hay importantes


manifestaciones profanas. En cuanto a lo religioso tenemos Motetes y Misas y
en lo profano Chanons, Madrigales, Frotolas y los Dramas Litrgicos que son
medio profanos medio religiosos.
Existen diversas escuelas dependiendo de la nacionalidad con diversos
autores:
ESCUELA ITALIANA: Monteverdi, Orlando di Lasso
ESCUELA FRANCO-FLAMENCA: Binchois ,Dufay
ESCUELA INGLESA: Dunstable
ESCUELA ESPAOLA: Toms Luis de Victoria,Juan del Enzina,Mateo Flecha

El Renacimiento supone un florecimiento en todas las artes y el pensamiento


con autores como: Leonardo Da Vinci, Miguel ngel
Se inventan diversos instrumentos entre ellos los instrumentos de tecla como el
virginal. Stradivari perfecciona el violn, surgido de la viola da Gamba medieval.
- La msica no es un arte importante al contrario que el resto de las artes
porque al imitar a los modelos de la antigedad clsica (griegos y romanos), no
hay referencia de partituras escritas. Continuacin de la POLIFONA
MEDIEVAL RELIGIOSA Y PROFANA.
- Importancia de la DANZA ( Tarantela, Pavana, Gallarda, Alemanda, Giga)
- COMPOSITORES: Palestrina, Toms Luis de Victoria, Jun del Encina
Monteverdi.

La Msica Antigua
1600 - 1675 d.c.
Se denomina con este trmino a una poca de la msica que sirve de puente
desde el renacimiento al Barroco.
Sus autores fundamentales son: Corelli, Pachelbel, Vitali, Alesandro Scarlatti,
Los Bardi, Teleman y Antonio Vivaldi.
Su forma principal es el Concierto para solista y Grosso y la sonata Bipartita.

La Msica en el Barroco
1650 - 1750 d.c.
El Barroco es una poca de explendor musical muy importante debido al
desarrollo musical e instrumental en Italia.
Se produce un desarrollo muy importante de la polifnia, la harmona y el
contrapunto de mano de Rameau que escribi el primer tratado de armona y
contrapunto.
El instrumento rey es el clave y el barroco se caracteriza por la sobrecarga de
notas y las notas de adorno, de ah su nombre del francs barroqu que
significa retorcido, recargado.
Sus autores ms destacados son Vivaldi, Haendel, Domnico Scarlatti y
J.S.Bach
Las formas musicales ms cultivadas son: Concierto Grosso ,La sonata
Bipartita, La Suite (compuesta de diferentes danzas como la
Allemande,Courrante,Zarabanda,Minueto,Rond,Pasacalle,Gavota,Giga,etc).Y
la forma compositiva casi exclusiva es la Fuga.
Es la poca de Bernini y Velzquez.
- Crisis de la polifona vocal. Textura HOMOFNICA (meloda principal y bajo
contnuo).
- Se diferencian las formas vocales de las instrumentales. Importancia de la
msica instrumental (MSICA PURA) .
- Aparece la OPERA, nuevas formas musicales, los conciertos pblicos.
- Contraste de planos sonoros. Muchos matices. Ecos y repeticiones.
- Elementos del lenguaje musical muy similares a los de la actualidad.
- Importancia de los INSTRUMENTOS: rgano, clavecn, cuerda frotada con
arco.
- COMPOSITORES: Bach, Vivaldi, Purcell, Haendel, Scarlatti, Albinon.

La poca Galante
1725 - 1760 d.c.
Es el periodo de transicin entre el barroco y el clasicismo,similar en arte al
Rococ.Las formas son las mismas que en el barroco y se llega al mximo de
sobrecarga y retorcimiento en las composiciones.
Los autores ms importantes son: los hijos de Bach,en particular Carl Philip
Emmanuel Bach y Gluck.

La Msica en el Clasicismo
1760 - 1800
El Clasicismo surge como reaccin simplificadora de la retorcida msica
barroca.
Toma de ella las formas desarrolladas en el Barroco y las simplifica formando
una msica ms vertical que contrapuntstica.
La msica del clasicismo es clara, concisa y brillante escrita para escuchar,
para la diversin y ya no solo para lo religioso.
Las formas musicales ms importantes son: sonata, sinfona y el concierto,
existiendo obras menores como la Variacin y el Divertimento.
CLASICISMO VIENES:
Los principales compositores de esta poca son Johan Crisstomo Wolfgang
Amadeus Mozart y Joseph Haydn, que inventa una nueva forma musical: el
cuarteto de cuerda, que es una forma sonata.
Se ampla el nmero de instrumentos de la orquesta sinfnica y surge el
Hammer-Klavier, que ser el prototipo del pianoforte moderno.
Hay que destacar la labor del primer Beethoven en el desarrollo del Clasicismo.
OTRAS NACIONALIDADES:
En Italia Bocherini
En Alemania Hummel

- Importancia de la FORMA MUSICAL. La msica est sometida a unos


esquemas formales
muy rgidos.
- Bsqueda de la sencillez, claridad y equilibrio (Renacimiento).
- Tcnica de composicin homofnica (meloda principal y acompaamiento),
desaparece el
bajo contnuo
- Importancia de la meloda principal y los acordes tonales.
- Destaca la forma musical SONATA. Exposicin (temas A y B), desarrollo y
reexposicin.
- COMPOSITORES: Haydn, Mozart, Beethoven.

La Msica en el Romanticismo
1810 - 1910 d.c.
El Romanticismo es una basta poca que surge por oposicin a la frialdad y
superfluosidad de la poca clasica. Los compositores romnticos no se
preocupan por hacer una msica bonita y perfecta que agradara al pblico
como ocurra en el clasicismo, sino una msica llena de sentimientos que les
agradara a ellos mismos.
Podemos hablar de dos divisiones en la msica romntica: el Romanticismo y
el Post-romanticismo.
ROMANTICISMO:
En esencia siguen cultivando las formas del clasicismo pero modificadas a su
gusto: sonata, sinfona y concierto, pero inventan otras obras mucho mas
cortas que las anteriores, de un solo trazo, pero que reflejan mejor los
sentimientos que quieren expresar: el nocturno, polonesa, mazurca, Berceuse,
Barcarola, Preludio, Romanza sin palabras, scherzo, balada.
Los compositores ms importantes son:
L.V.Beethoven, que continuar la labor de Haydn y Mozart
ALEMANES: Schubert,Schumman,Brahms,Meldelshoon,Liszt,Field
POLACO: F.F. Chopn

POST-ROMANTICISMO:
Es el esplendor de la pera y los Poemas Sinfnicos aunque siguen
cultivndose las formas anteriores.
ITALIA: Verdi, Rosini, Puccini
ALEMANIA: Wagner, Mahler
Dentro del POST-ROMANTICISMO, surge el NACIONALISMO:
El nacionalismo surge como reaccin de diversos pases a la invasin de
msicas extrangeras, en particular alemanas. Entonces en estos paises, se
comienza a crear msica propia con ritmos folclricos de cada una de ellas.
NACIONALISMO RUSO: Tcaikowsky,Balakireff,Borodn,RimskyKorsakoff,Rachmninoff,Scrjabin
NACIONALISMO ESPAOL: Albniz, Falla, Turina, Granados, Sarasate,
Mompou
NACIONALISMO ESCANDINAVO: Sibelius, Grieg
HUNGRA: Kodaly, Bartok
IMPRESIONISMO FRANCS: Debussy, Satie, Ravel. Los impresionistas
franceses comienzan a disolver la tonalidad llegando al mximo de disolucin a
principios del siglo XX con el Dodecafonismo de la mano de Schoenberg.
- Es la poca ms importante de la Historia de la Msica. La msica se
convierte en el ARTE POR EXCELENCIA al que se subordinan todas las
dems artes.
- Msica de inspiracin potica y gran lirismo.
- La mayora de las obras se componen para ser interpretadas en piano.
- Aparecen las PEQUEAS FORMAS MUSICALES y el POEMA SINFNICO.
- Importancia en Espaa de la ZARZUELA.
- Gran nmero de COMPOSITORES: Schubert, Schumann, Chopin, Liszt,
Verdi, Wagner
MSICA NACIONALISTA (movimiento que se da en la ltima etapa del
Romanticismo). Se centra en el inters por el folclore y las tradiciones.
COMPOSITORES: Mahler, Richard Strauss, Saint-Sans , Grieg, Smetana,
Dvorak
Gran importancia de la MSICA NACIONALISTA en ESPAA. Influencia de la
msica andaluza, importancia del folclore y la guitarra. COMPOSITORES:
Sarasate, Albniz, Granados,

La Msica del Siglo XX


1900 - 2000 d.c.
La msica del siglo XX es prolfica en corrientes musicales y autores, ya que
todos quieren huir de la tonalidad clasica que ha reinado durante siglos en al
historia de la msica y cada uno busca la manera de encontrar material
temtico para sus obras nuevo, innovador y sorprendente. Esto es lo que
caracteriza la msica del siglo XX :
La innovacin.
EL ATONALISMO
Es un sistema de escritura musical basado en el abandono completo de las
reglas de la tonalidad, no hallndose en l la tnica, dominante o sensible, que
ejerza una atraccin hacia los dems sonidos jerarquizando la escala diatnica.
El cromatismo invade la escritura armnica o contrapuntstica, producindose
el hecho de que la relacin de los sonidos o acordes no sean analizables desde
el punto de vista tonal. Por lo tanto no existe armadura de la clave y se
producen disonancias en todos los grados de la escala diatnica,y no hay
ninguna nota que predomine sobre las dems.
Para que esto ltimo no ocurra, existe el sistema siguiente:
1) No se puede repetir ningn sonido ya escuchado en una meloda, si no ha
sido neutralizado, o sea, que halla sonado su semitono inmediatamente
superior o inferior.
Por ejemplo: si escribo un la, no puedo volver a escribirlo si no ha sonado antes
el la b (sol #) o el la # (si b).
2) Adems, los sonidos escritos, no deben formar meldicamente ni
armnicamente triadas consonantes. Por ejemplo: si escribo un re, ste no
puede ir seguido del fa #, y mucho menos mbos seguidos del la, de lo que
resultara: re-fa#-la (triada mayor de re).
En la escritura polifnica (varias voces), tambin se ha de tener en cuenta
la neutralizacin vertical entre las diferentes voces.
El compositor ms importante de este periodo es Bartok.
EL DODECAFONISMO
Es una metodologa basada en el uso constante de los doce sonidos de
nuestra escala cromtica temperada, relacionados nicamente uno con otro
segn el orden de sucesin en el que se siten al confeccionar lo que se
denomina la serie dodecafnica.

En la serie dodecafnica no se puede repetir un sonido si no han sonado antes


los otros 11 de la escala cromtica y en la serie slo es importante el orden de
los sonidos, sin considerar su altura, registro o colocacin.
La serie el ultra tema sobre el que se basa la composicin y no puede
alterarse. S puede tratarse contrapuntsticamente siguiendo las siguientes
tcnicas:
Inversin de la serie bsica: consiste en invertir en nmero y calificativo todos
los intervalos que conforman la serie original.(en espejo).
Retrogradacin de la serie bsica: consiste en escribir los sonidos en orden
contrario a su colocacin en la serie original. (cancrizante).
Retrogradacin de la Inversin: consiste en realizar las dos operaciones antes
dictadas con la serie bsica. (cancrizante en espejo).La retroinversin es
conmutativa.
Con ello obtenemos muchas series partiendo de la original, que pueden ser
transportadas a todos los grados de la escala cromtica. Se pueden obtener
as:
12!*3*12= 1.7244*10exp10= 17244057600 series diferentes.
El dodecafonismo es invento de Arnold Schoemberg, y es desarrollado por su
discpulo Webern y por Alban Berg.
EL SERIALISMO
En el serialismo, adems de la serie como elemento imprescindible, se
suprimen los dems parmetros sonoros que tambin se serializan, esto es
compases, matices, timbres, intervalos, con los que se forman clulas que se
van porteriormente desarrollando.
Es necesario nombrar a Oliver Messiaen,seguido de Pierre Boulez y Luigi
Nono.
LA MSICA CONCRETA
De la mano de Pierre Schaeffer y Pierre Henry (franceses), surgen las primeras
experiencia de msica concreta. Esta msica utiliza un material sonoro
diferente al utilizado hasta ahora,siendo imprescindible para su creacin y
ejecucin, aparatos electroacsticos como el magnetfono. Se basa en grabar
ruidos o sonidos como gritos, pasos, golpes, motores, sirenas, eructos,
explosiones, palabras habladas, etc.
Se aprovechan sonidos o ruidos de la naturaleza o del ambiente cotidiano de
hoy en da, que son seleccionados, distorsionados y posteriormente montados
en laboratorios, dando as la obra musical completa.

LA MSICA ELECTRNICA
Aparece en Alemania en los aos 50 una msica producida por medios nuevos.
El sonido es producido por fuentes sonoras elctricas que elaboran el sonido y
su posterior grabacin o no en cinta magnetofnica. El aparato que genera
todos estos sonidos es una serie de sintetizadores-ecualizadores, que generan
ondas electroacsticas que pueden ser:
Sonido simple o senoidal
Sonido complejo o biseniodal-nodal
Impulsos de onda cuadrada
Ruido blanco (sonido percibible y natural no modulado)
Ruido coloreado ( ruido blanco modulado)
Aparatos usados: sintetizador, generador, modulador, filtro, magnetfono,
mezclador, eco, vibrador, reberberador, etc.
La notacin electroacstica se produce sobre papel milimetrado donde se
plasman diferentes parmetros acsticos.
El gran compositor de este tipo de msica es Karl Stockhausen. Es de mencin
Luciano Berio.
MSICA ALEATORIA
La palabra aleatorio significa al azar. Msica aleatoria es aquella en la que
tanto en su composicin como en su ejecucin, se realiza al azar y se le da al
intrprete la mayor libertad posible. El compositor le da al intrprete unos
medios bsicos llamados mdulos sobre los que tiene que improvisar, o le da
varios mdulos, y el intrprete puede ejecutarlos en el orden que quiera e
incluso combinarlos a placer. De esta manera,cada vez que se ejecuta una
obra, el resultado que se obtiene es diferente.
Existen dos vertientes de esta msica:
Msica flexible y msica abierta.
Existe tambin la msica estocstica donde un ordenador genera siguiendo
un programa de dispersin aleatoria sonidos al azar. (Xenakis).
Para la expresin de toda la msica del siglo XX, se ha creado un sistema de
nuevas grafias, ya que las existentes se han quedado limitadas.

LA MSICA POP
1950-2000
La msica pop,surge como rebelin de la juventud que quiere crear sus propios
medios de vida en un intento de hacer transmitir sus ideales a un mayor
nmero de
personas. Inmediatamente dado su xito, surgen intereses comerciales.
EL ROCK
En la dcada de los 50 surge en Jazz y el Rock and Roll.que se caracteriza por
un ritmo vivo y dinmico y que tiene mucha influencia del Jazz.El dolo de la
poca es Elvis Presley.
EL MOVIMIENTO BEAT
Surge con Los Beatles y The Rollin Stones. Se convierten en un mito y smbolo
para cantidades inmensas de jente. La msica de los Beatles, se basa en una
lnea meldica muy clara y sencilla.
The Rollin Stones, hacen surgir un movimiento que siguen jovenes con
cabellos largos, vestimentas casi indecorosas y desalio tanto en la manera de
vestir como de actuar o hablar. Sus letras son de rebelin total, llegando a
modos cercanos de salvajismo.
EL POP
Junto a la orgastica msica de los Stone, surge la msica FOLK, que expresa
su ideologa de forma menos radical: Bob Dylan, Joan Baez, Simon &
Garfunkel y Mamas and the Papas.
Surgen jergas y signos que caracterizan a grupos de gente por la msica que
asiduamente escuchan: Hippie, Underground.
Surgen nuevos estilos en las dcadas de los 80 y 90: Soul, Funky, Rock
Sinfnico, Rocabili, Sicodelia, Heavy Metal, Folk-rock, Punkies, Tecno pop etc.,
con cantantes y msicos como: Mick Jagger, Michael Jackson, Paul McCartney,
Stevi Wonder, Pink Floyd.

You might also like