Universidad Autonoma de Santo Domingo

Nombres:
Paola Mabel Pea Bonilla
Andry Josephin Samuel Familia
Emmanuel De la Cruz
Jeramel
Jazmin Mariel Rodriguez Pinales
Matricula:
100261739
100353543
100328211
100354487
Materia/seccin:
Esttica/03
Trabajo:
Esttica clsica
Profesora:
Sobeida Peralta
Fecha:
6/4/16

Introduccin
Durante los siglos XVIII y XIX la esttica permaneci dominada por el concepto del
arte como imitacin de la naturaleza. Novelistas como los britnicos Jane Austen y
Charles Dickens, y dramaturgos como el italiano Carlo Goldoni y el francs Alexandre
Dumas, presentaban relatos realistas sobre la vida de la clase media. Los pintores
neoclsicos (como Jean Auguste Dominique Ingres), romnticos (como Eugne
Delacroix) o realistas (como Gustave Courbet) representaban sus temas extremando el
cuidado en el detalle natural.
En la esttica tradicional se asuma tambin con frecuencia que las obras de arte son tan
tiles como bellas. Los cuadros podan conmemorar eventos histricos o estimular la
moral. La msica poda inspirar piedad o patriotismo. El teatro, por la influencia de
Dumas y el noruego Henrik Johan Ibsen, poda servir para criticar a la sociedad y, de
ese modo, ser til para reformarla.

En el siglo XIX, no obstante, conceptos vanguardistas aplicados sobre la esttica

empezaron a cuestionar los enfoques tradicionales. El cambio fue muy evidente en la
pintura. Los impresionistas franceses, como Claude Oscar Monet, eran denunciados por
los pintores academicistas por representar lo que ellos pensaban deberan ver, bastante
ms de lo que realmente vean, como eran las superficies de muchos colores y formas
oscilantes causadas por el juego distorsionante de luces y sombras cuando el Sol se
mueve.
A finales del siglo XIX, los postimpresionistas como Paul Czanne, Paul Gauguin y
Vincent van Gogh estuvieron ms interesados en la estructura pictrica y en expresar su
propia psique que en representar objetos del mundo de la naturaleza. A principios del
siglo XX, este inters estructural fue desarrollado por los pintores cubistas como Pablo
Ruiz Picasso, mientras que la inquietud expresionista se reflejaba en la obra de Henri
Matisse y otros fauvistas, as como en expresionistas alemanes de la categora de Ernst
Ludwig Kirchner. Los aspectos literarios del expresionismo pueden verse reflejados en
las obras del sueco August Strindberg y del alemn Frank Wedekind.
En estrecha relacin con estos enfoques, hasta cierto punto no figurativos del
mundo plstico, cobr relevancia el principio del "arte por el arte", derivado de las tesis
de Kant segn las cuales el arte tena su propia razn de ser. La frase fue por acuada en
1818 por el filsofo francs Victor Cousin; a su doctrina se adhirieron el crtico
britnico Walter Horatio Pater y el pintor estadounidense James Abbott McNeill
Whistler. En Francia resumi el credo de los poetas simbolistas como
Charles Baudelaire. A partir de entonces, el principio del arte por el arte pas a ser
esencial en la mayor parte de las vanguardias occidentales del siglo XX.

La esttica clsica
La historia de la esttica es una disciplina de las ciencias sociales que estudia la
evolucin de las ideas estticas a lo largo del tiempo.1 La esttica es la rama de
la filosofa que se encarga de estudiar la manera en que el ser humanointerpreta los
estmulos sensoriales que recibe del mundo circundante, dando lugar al conocimiento
sensible, adquirido a travs de los sentidos.nota 1 Entre los diversos objetos de estudio de
la esttica figuran la belleza o los juicios de gusto, as como las distintas maneras de
interpretarlos por parte del ser humano. Por tanto, la esttica est ntimamente ligada
alarte y al estudio de la historia del arte, analizando los diversos estilos y periodos
artsticos conforme a los diversos componentes estticos que en ellos se encuentran. A
menudo se suele denominar la esttica como una filosofa del arte.nota 2

El trmino esttica proviene del griego (asthsis), sensacin. Fue

introducido por el filsofo alemn Alexander Gottlieb Baumgarten en su
obra Reflexiones filosficas acerca de la poesa (1735), y ms tarde en
su Aesthetica (1750).2 As pues, la historia de la esttica, rigurosamente hablando,
comenzara con Baumgarten en el siglo XVIII, sobre todo con la sistematizacin de esta
disciplina realizada por Immanuel Kant. Sin embargo, el concepto es aplicable a los
estudios sobre el tema efectuados por los filsofos anteriores, especialmente desde
la Grecia clsica. Cabe sealar, por ejemplo, que los antiguos griegos tenan un vocablo
equiparable al actual concepto de esttica, que era (filocala), amor a la
belleza.nota 3 Se podra decir que en Grecia naci la esttica como concepto, mientras
que con Baumgarten se convirti en una rama de la filosofa.nota 4
La esttica es una reflexin filosfica que se hace sobre objetos artsticos y naturales, y
que produce un juicio esttico. Lapercepcin sensorial, una vez analizada por la
inteligencia humana, produce ideas, que son abstracciones de la mente, y que pueden ser
objetivas o subjetivas. Estas ideas provocan juicios, al relacionar elementos sensoriales;
a su vez, la relacin de juicios es razonamiento. El objetivo de la esttica es analizar los
razonamientos producidos por dichas relaciones de juicios. Por otro lado, las ideas
evolucionan con el tiempo, adaptndose a las corrientes culturales de cada poca. En
consecuencia, dicha evolucin es tambin el objeto de estudio de la historia de la
esttica.

El nacimiento de Venus, de Sandro Botticelli, ejemplo arquetpico de

belleza clsica.

Antigedad clsica
La esttica antigua constituye el ppio y la base de la esttica europea y sta abarca 8
siglos. Empieza en el S. V . a. C. y se desarrolla hta el III d. C.
Fue obra de los griegos, al ppio exclusivamente de ellos, y ms tarde colaboraron otros
pueblos. Dividiremos la esttica antigua en 2 periodos:

helnico .
helenstico.

Grecia
Para los griegos preclsicos como se puede percibir en la obra de Homero, la
belleza era tanto la natural como la de un objeto hecho por el hombre, si bien no
tena una definicin clara y se asociaba generalmente con otras cualidades: lo
bello ( ) es lo que gusta, lo que resulta grato a la mirada del
espectador.nota 5 4 El pensamiento preclsico era mitolgico, interpretaban el
mundo a travs de mitos yfbulas. El (mthos) permiti la aparicin de
otro tipo de pensamiento, el (lgos), ms lgico y reflexivo, que interpret
el mundo mediante conceptos fsicos, dando lugar a la
filosofa. Hesodo representa el paso entre este pensamiento mtico y el lgico,
explicando el origen de los conceptos mitolgicos de manera racional. Por otro
lado, el primero en plantearse el mundo de forma racional fue Tales de Mileto,
que comenz a fijarse en la naturaleza, deduciendo sus leyes.
Posteriormente,Pitgoras interpret la naturaleza en funcin de
relaciones matemticas: en su estudio de la msica se dio cuenta de que sta
depende de proporciones matemticas, segn la longitud de las cuerdas tensadas
en los instrumentos musicales. Partiendo de aqu cre una teora teraputica de
la msica, la cual opinaba que es capaz de restaurar la armona del alma del ser
humano.5
Durante la era de Pericles, en el llamado periodo clsico griego, el arte goz de
un gran esplendor, generando un estilonaturalista de interpretar la realidad: los
artistas griegos se inspiraban en la naturaleza obedeciendo unas proporciones y
unas reglas (, canon) que permitiesen la captacin de esta realidad por
parte del espectador, recurriendo si era necesario al escorzo. Se persegua un
concepto de belleza basado en la realidad natural pero idealizado con la
incorporacin de una visin subjetiva que reflejaba la armona de cuerpo y alma,
equiparando belleza con bondad (, kalokagatha).

Uno de los primeros filsofos en ocuparse de temas relacionados con la esttica

sobre todo el arte y la poesa fueDemcrito, quien bajo una actitud emprica
estudi el arte de forma ms descriptiva que conceptual, considerndolo reflejo
de la obra natural del hombre, basado en la naturaleza y con un objetivo
tendiente al placer. Ms tarde, los sofistas comoProtgoras y Gorgias
consideraron la belleza como lo que produce placer por medio del odo y de la
vista, relativizando el concepto de belleza como algo diferente para cada
individuo. Scrates opin que el arte es la idealizacin de la naturaleza, y que
cuando representa al ser humano no lo hace tan slo en cuerpo sino tambin en
el alma, estableciendo por primera vez el concepto de belleza espiritual,
contrariamente al de belleza fsica que haba defendido hasta entonces la
filosofa griega.

El Diadumeno, de Policleto

Platon

Platn fue el primero que trat sobre conceptos estticos como centro de muchas de sus
reflexiones, sobre todo en temas relativos al arte y la belleza. En el Protgorashabl del
arte como la capacidad de hacer cosas por medio de la inteligencia, a travs de un
aprendizaje. Para Platn, el arte (, tchn) tiene un sentido general, es la capacidad
creadora del ser humano. Entenda el arte como destreza o habilidad, tanto en el
terreno material como en el intelectual. En el Sofista distingui entre habilidades
adquisitivas y productivas, dividiendo a su vez estas ltimas en productivas de
objetos o de imgenes (, edla). Introdujo el concepto demmesis (), ya
que para l las imgenes son imitaciones de objetos reales, aunque sin desempear la
misma funcin que sus originales. Estas imitaciones pueden ser genuinas
(, eikn), si guardan las mismas propiedades que su modelo; o aparentes
(, phntasma), si slo se parecen al original. Sin embargo, Platn mismo
consideraba esta diferencia difcil de dilucidar, ya que toda imitacin debe por fuerza
diferir de su original en alguna cosa, ya que si fuese idntica nos encontraramos con un
objeto igual al representado. Para Platn, todas las creaciones artsticas son conjeturas
(, eikasa), ya que su carcter imitativo las aleja de la realidad de las formas, y
les confiere incluso un sentido peyorativo, ya que son apariencias engaosas, ya que
los artistas no representan las cosas como son, sino como parecen. As, califica a los
artistas de pseudoartfices, ya que su habilidad no es autntica.7

La belleza la trat en diversos dilogos: en Hipias mayor habl de la belleza de los

cuerpos; en Fedro, de la belleza de las almas; y en El banquete, de la belleza en general.

Hipias mayor: utilizando un dilogo entre Hipias y Scrates, Platn busca la

belleza perfecta, la belleza ideal platnica.nota 7 Proporciona varias definiciones de
belleza, como la conveniencia, que es la adecuacin a una finalidad, que hace que
un objeto parezca bello; o la utilidad, relacionando la belleza con el bien, con la
dimensin moral (la belleza conduce al bien, en relacin causa-efecto).8
Fedro: en este texto Platn explic de forma mtica el origen del ser humano, as
como su teora del conocimiento basado en las ideas. Scrates cuenta a Fedro que
el alma es como un carro tirado por dos caballos, uno manso y otro bravo, dirigidos
por la razn. Esta alma se encuentra originariamente en el mundo de las ideas, pero
al encarnarse en un cuerpo las olvidan en mayor o menor grado. Para Platn, el
conocimiento es el recuerdo de estas ideas. La materia es sombra de las ideas, que
a travs del estmulo que ofrecen pueden conducirnos a ellas, a travs de un
procedimiento que identifica como amor (, rs). As, el amor por las cosas
bellas puede conducirnos a la idea de belleza, a la belleza perfecta, ideal.9

El banquete: en esta obra Platn manifiesta que el hombre tiene inclinacin a

buscar la perfeccin, la belleza, y que sta se puede conseguir a travs del amor, que
es un camino de conocimiento, una energa que nos orienta. Platn distingua dos
clases de amor: el popular, relacionado con el cuerpo, las formas y las acciones; y
el celestial, asociado a la virtud y el intelecto. El amor es la bsqueda de la
belleza que relaciona con la verdad, primero la belleza fsica (amor de los
cuerpos), y despus la belleza espiritual (amor de las acciones), llegando por fin a la
belleza ideal, al amor por la ciencia. Se pasa pues del cuerpo a la virtud, y de aqu a
la esencia. El amor ideal el llamado amor platnico es infinito, no tiene tiempo
ni forma.10

Se percibe pues una clara evolucin: de la bsqueda de una nocin general de belleza
del Hipias, utilizando el sistema socrtico de comparacin, dedujo en el Fedro que la
belleza est ms all de la realidad que nos envuelve; por ltimo, enEl banquete,
identific la bsqueda de la belleza con la propia vida humana, siendo el amor la forma
de acceso. Platn fue el origen de dos de las teoras sobre la belleza ms defendidas a lo
largo del devenir histrico: la belleza como armona y proporcin y la belleza como
esplendor. Postul que la belleza es independiente de su soporte fsico, as como que
no depende de la visin, que a menudo nos engaa: la visin sensible es superada por la
visin intelectual, que es la que proviene de la filosofa.11 El concepto de belleza de
Platn era muy amplio, abarcando tanto la belleza fsica como espiritual, la moral y
cognoscitiva, la belleza de los cuerpos, de los objetos artsticos, tanto como la de
colores, sonidos, leyes, actitudes morales, etc. Igualmente, relacionaba belleza con

bondad, que para l eran sinnimos: el subttulo de El banquete, que trata ampliamente
la belleza, es Sobre el bien.

Aristoteles

s como Platn era un metafsico, Aristteles se centr ms en el terreno de la fsica,

aplicando la lgica al estudio de la naturaleza y del ser humano. Para l, la naturaleza
tiene un germen que da pie a la forma y el movimiento, que son las bases de la
naturaleza. En el arte (cultura) el germen es el artista (el hombre); as, distingua
naturaleza, de origen orgnico, de cultura, de origen psicolgico. Cre un sistema
causal, buscando una causa material en el origen de todo acontecimiento; despus de la
material viene una causa eficiente o motriz y, por ltimo, una causa formal. Aristteles
distingua tres clases de pensamienAto: conocimiento (, thera), accin
(, prxis) y realizacin (, posis).14
La teora esttica de Aristteles, plasmada sobre todo en su Potica, provena en buena
parte de la obra de Platn, sobre todo en el concepto de mmesis. Para Aristteles, la
belleza consista en magnitud (, mgethos) y orden (, pxis), cuestiones
puramente fsicas, y se encuentra en las proporciones perfectas, en la justa medida, en la
simetra ().15 En su estudio de la tragedia lamentablemente, la parte de
la comedia se ha perdido, defini sta con base en la mmesis (), como
imitacin de una accin honrada y acabada, que implica cierta magnitud, hecha en un
lenguaje refinado, realizada por personajes que actan y que opera una purificacin de
las emociones o catarsis (, purificacin).nota 8 16

La funcin del arte imitativo es la de acabar y perfeccionar los productos de la

naturaleza. Para Aristteles, el arte humaniza la naturaleza, magnificando la realidad.
As pues, la tragedia es un proceso esttico: de la mmesis, la imitacin de la realidad, a
la posis, la produccin creativa.17 Es una operacin moralizadora, de humanizacin de
la realidad. La tragedia separa la realidad de la ficcin, pero tambin reconduce la
ficcin a la realidad, por medio de la catarsis; el primer camino es esttico, mientras
que el segundo es tico. Para Aristteles, la poesa trgica responde a leyes psicolgicas,
que denomina conducta universal, ya que responde a criterios racionales de
comportamiento del individuo, concepto que sent las bases de la teora artstica sobre
todo literaria hasta la edad moderna.

Escuelas helensticas
El perodo helenstico supuso una cierta decadencia cultural. La filosofa dej de
estudiar el mundo para centrarse en el ser humano, pasando de una filosofa metafsica a
una de contenido netamente moral. A menudo la filosofa se encamin en esta poca a
elaborar formas de vida, actitudes existenciales generalmente ligadas a movimientos
religiosos, creando corrientes sincrticas en que se sintetizaba la religin con la vida
humana.21 En el arte, se introdujo un sentido de vida, de movimiento, un
sentimentalismo trgico y exacerbado (, pthos),nota 10 que produjo obras
recargadas, dinmicas, que a travs de la exageracin de las formas dejaban traslucir
fuertes emociones. Surgi asimismo el concepto de gracia, de delicadeza de las
formas.

Laocoonte y sus hijos, de Agesandro, Polidoro yAtenodoro de Rodas

Estoicismo: esta doctrina se centr en los problemas del hombre, defendiendo

como mejor solucin ante la vida la bsqueda del equilibrio interior, que se
consigue a travs de la autarqua, la autosuficiencia. El bien ms preciado para el
hombre es la felicidad, que encuentran en el ejercicio de la virtud, en la figura del
hombre moderado, que domina sus pasiones.22 Los filsofos estoicos se ocuparon
esencialmente de cuestiones relacionadas con la lgica y la semntica, pero tambin
trataron la poesa, principalmente Zenn de Citio y Crisipo. Para los estoicos, la
belleza era la relacin entre un objeto y la naturaleza, es decir, la armona entre ellos
(analoga estoica). Relacionaban la belleza con la moral, con vivir la vida de
forma correcta y decorosa, practicando la virtud. As, la poesa era un vehculo para
la elevacin espiritual, que poda conllevar tanto un placer racional como irracional,
interpretando la poesa como una alegora de la filosofa.23 Los estoicos vean la
belleza como una presencia innata al mundo, tanto en su totalidad como en sus
partes constitutivas, en los objetos y en los seres vivos. Sostenan que la naturaleza

Epicuresmo: formulado por Epicuro, esta doctrina equiparaba el bien con el

placer, creando una filosofa hedonista en la que el hombre debe buscar nicamente
su felicidad si bien Epicuro hablaba ms de placeres espirituales que
materiales.25 Los filsofos epicreos reflexionaron poco acerca de cuestiones
estticas, siendo la principal aportacin la de Filodemo de Gadara: en Sobre la
msica sostuvo que sta es incapaz de provocar emociones en el ser humano, o de
producir algn tipo de transformacin en el orden moral; por otra parte, en Sobre
los poemas, afirm que la bondad potica ( ) es la unidad de
forma y contenido, rechazando cualquier contenido moral que la poesa pretenda
tener.26

Escepticismo: esta corriente se centraba en la desconfianza por la verdad, que

consideraban inaprehensible para el hombre. As, afirmaban la imposibilidad del
conocimiento, abstenindose de todo juicio (, epokh): si sobre la belleza y el
arte hay una gran diversidad de juicios, es imposible saber cul de ellos es cierto.
Tenan una opinin negativa del arte, la msica y la literatura, que para ellos no
aportan ningn beneficio, pudiendo ser incluso perjudiciales, ya que su naturaleza
ficticia puede confundir al hombre. As, la belleza no tiene una naturaleza objetiva
y, aunque puede proporcionar placer, ste es tan slo una sugestin sin valor
prctico. Uno de sus principales representantes fue Sexto Emprico.27

Neoplatonismo: creado por Plotino, esta filosofa afirmaba que la belleza es

interior, pertenece al alma, y que el arte es una representacin exterior del espritu,
por lo que la belleza est en el sujeto. En Sobre la belleza, Plotino refut la idea
aristotlica de la belleza como simetra, segn la cual la belleza se encuentra en el
conjunto; siendo as, las partes simples de ese conjunto no seran bellas, por lo que
varias partes no bellas en s no podran hacer un todo bello. Siguiendo el concepto

del Hipias mayor de Platn, afirm que la belleza est en la vida, no en las formas,
y se traduce por expresin, mirada, intensidad, algo que se esconde detrs de las
formas, y que identifica como el alma ().28Con Plotino comenz la esttica
de la luz que se desarroll durante el gtico medieval: la belleza proviene de una
forma y la presencia de una luz incorprea que ilumina la oscuridad de la materia
(metfora solar, el sol comometfora de la belleza ideal). Por eso el fuego es el
nico que tiene belleza en s mismo, porque no tiene forma, es la idea entre los
elementos. Plotino asimil el mundo de las ideas de Platn en un Uno ( , to
hen), que es como un foco de luz, que emana en la tierra, produciendo la realidad
segn tres estadios o hipstasis (): intelecto, alma y cuerpo.29 El alma es
el mediador entre el cuerpo y el intelecto, que es el que ms participa de la belleza,
al encontrarse ms cerca de la luz. As, la belleza no se encuentra en la forma, sino
en su resplandor: todas las cosas, todas las formas, tienen luz, que es donde radica
la belleza. El artista ya no tiene que imitar a la naturaleza, ya que la belleza se
encuentra en el intelecto, en forma de idea; trabajando con materia.

Roma

La esttica romana era heredera de la griega, si bien no fue muy desarrollada por los
autores romanos, al menos hasta la llegada del cristianismo. Las principales
aportaciones vinieron del terreno de la literatura: Horacio trat en su poesa temas como
el elogio de la vida tranquila (beatus ille) y la invitacin a gozar de la vida (carpe diem).
En Arte Potica seal las reglas de la poesa, que est sometida a un control
racional. Lucrecio fue autor de Sobre la naturaleza de las cosas (De rerum natura),
donde reflej su visin atea del mundo, influido por el epicuresmo y
el atomismo de Demcrito. Opinaba que la naturaleza est compuesta de tomos y de
vaco, y que el alma es material y no sobrevive al cuerpo. Intent liberar al hombre del
miedo a la muerte y a los dioses, que segn l causan la infelicidad
32
humana. Plutarco aport una concepcin intelectualista del placer esttico, opinando
que el arte es conocimiento. En su obra Vidas paralelas, serie de biografas comparadas
de personajes griegos y romanos, introdujo la descripcin psicolgica del individuo,
analizando sus virtudes y defectos, as como la influencia del carcter sobre la vida del
hombre.

Busto de Antnoo, Coleccin Borghese,Frascati

Cicern recibi la influencia estoica, desarrollando una filosofa cercana aleclecticismo.
Defini la belleza basndose en conceptos postulados anteriormente, como orden (ordo)
y proporcin (convenientia partium), pero introdujo la nocin de aspecto (aspectus),
concepto que hace que la belleza conmueva, atraiga. As, distingua la apariencia, la
belleza sensorial (pulchrum), puramente esttica, de la belleza espiritual (decorum),
presente en los caracteres, las costumbres y las acciones, de ndole moral. Adems,
basndose en Platn, estableci otros dos tipos de belleza: dignidad (dignitas) y
gracia (venustas), otorgando a la primera un carcter masculino y a la segunda uno
femenino. Para Cicern, el arte es imitacin de la realidad, si bien no llega a captar su
esencia: la verdad vence a la imitacin (vincit imitationem veritas). Por otra parte,
consideraba que la captacin del arte proviene tanto del artista como del espectador,
poseyendo el hombre un sentido especial (sensus) de la belleza y el arte. Cicern fue el
primero en estudiar el arte desde aspectos sociolgicos yevolutivos.33
Vitruvio escribi el tratado sobre arquitectura ms antiguo que se conserva, De
Architectura. Su descripcin de las formas arquitectnicas de la antigedad greco-latina
influy poderosamente en el Renacimiento, siendo a la vez una importante fuente
documental por las informaciones que aporta sobre la pintura y la escultura griegas y
romanas. El famoso dibujo deLeonardo da Vinci sobre las proporciones del hombre
el Hombre de Vitruvio est basado en las indicaciones dadas en esta obra. Segn
Vitruvio, el artista debe poseer tres cualidades esenciales: capacidades innatas (natura),
conocimiento (doctrina) y experiencia (usus). Asimismo, la obra artstica debe tener
solidez (firmitas), utilidad (utilitas) y belleza (venustas). Vitruvio entenda la belleza

como un concepto amplio que abarca tanto el goce visual proveniente de la proporcin y
el color, como el que proporciona la finalidad, la conveniencia y la utilidad. La belleza
puede ser verdadera y objetiva, teniendo su origen en las leyes de la naturaleza, que el
hombre interpreta en la creacin artstica.34
Cabe sealar que Galeno introdujo en el siglo II una clasificacin de las artes que lleg
hasta la era moderna, divididas en artes liberales y artes vulgares, segn si tenan
un origen intelectual o manual. Entre las liberales se encontraban: lagramtica,
la retrica y la dialctica que formaban el trivium, y la aritmtica, la geometra,
la astronoma y la msica que formaban el quadrivium; las vulgares incluan la
arquitectura, la escultura y la pintura, pero tambin otras actividades que hoy
consideramos artesana.35
Con Pseudo-Longino en su obra Sobre lo sublime apareci una nueva categora
esttica, lo sublime (, psos), que tuvo un gran desarrollo durante el romanticismo.
Para Longino, una obra de arte bella persuade, convence, se dirige a la razn, aunque
podemos discrepar; en cambio, una obra sublime tiene grandeza, no depende de la
forma, prescinde de opiniones, se dirige ms al interior, a una actitud psicolgica. As,
es igual de buena para todo el mundo, no depende de las variaciones temporales del
gusto. Lo sublime se relaciona con la belleza porque sobrepasa sus lmites: la belleza es
contencin (magnitud y orden aristotlicos), lo sublime es incontinente; la belleza
guarda las formas, lo sublime las pierde; lo bello convence y agrada, lo sublime
involucra y sorprende; la belleza est en los objetos a la vista, en lo sublime el objeto
desaparece. Lo sublime corresponde segn Longino al ltimo estadio del amor
platnico, en que no se ve la belleza, sino que se sumerge en ella, est en un ocano de
belleza.

El famoso dibujo deLeonardo da Vinci sobre las proporciones del

hombre el Hombre de Vitruvio

Edad media
La esttica medieval era principalmente teolgica: la belleza est al servicio de la
revelacin, sirve para expresar las verdades cristianas. El arte medieval se vio influido
por la inmaterialidad de Plotino: para los autores medievales la belleza est en la
expresin, no en las formas, es una esttica subjetiva. Las figuras artsticas pierden
corporeidad, se pierde inters por la realidad, las proporciones, la perspectiva. En
cambio, se acenta la expresin, sobre todo en la mirada; los personajes se simbolizan
ms que se representan. El arte tena en esta poca una funcin social, prctica,
didctica. El artista o ms bien artesano no era creativo, realizando una labor que
traduca conceptos colectivos y no individuales. Era un arte simblico, donde todos sus
componentes (espacio, color, iconografa) tenan un significado, generalmente religioso.
Fue en esta poca cuando se relacion por primera vez el arte con la belleza, sintetizado
en la expresin ars pulchra (arte bello) presente en la obra golirdicaCarmina
Cantabrigensia (siglo XII). Por otro lado, en un intento dealegorizacin de la realidad
inspirado en la tradicin mtica griega y en la interpretacin rabnica juda, los Padres y
telogos cristianos desdeOrgenes hasta Ambrosio de Miln, Juan Casiano y Juan
Escoto Ergena desarrollaron un concepto simblico de la naturaleza, que tendra gran
relevancia en el desarrollo posterior de la esttica de acuerdo con la
interpretacin semitica de la realidad.37
En la Biblia, pese a su carcter eminentemente religioso, hay algunas reflexiones sobre
esttica: en el Gnesis se dice que vio Dios todo lo que haba hecho [el mundo] y he
aqu que era bueno en gran manera (G, 1:31). Este bueno tena enhebreo un sentido
ms tico, pero en su traduccin al griego se emple el trmino (kals, bello),
en el sentido de la kalokagatha, que identificaba bondad y belleza; aunque
posteriormente en la Vulgata latina se hizo una traduccin ms literal (bonum en vez
de pulchrum), qued fijada en la mentalidad cristiana la idea de la belleza intrnseca del
mundo como obra del Creador. En el Libro de la Sabidura se expone la belleza de la
creacin como prueba de la existencia de Dios, al tiempo que se identifica la belleza de
la naturaleza y el arte con cualidades divinas. Tambin se relata que Dios cre el
mundo segn medida, nmero y peso (omnia in mensura et numero et pondere),
dando origen a una teora matemtica de la belleza que tendra gran relevancia durante
toda la Edad Media. Algunas otras referencias a conceptos estticos aparecen en

el Eclesiasts y el Cantar de los Cantares, trasluciendo una concepcin ms

puramente semtica que relativiza la belleza y la subordina a postulados morales; as, en
los Proverbios de Salomn se dice que falsos son los encantos y vana la belleza
(fallax gratia et vana est pulchritudo, Pr 31:30). As pues, tanto la belleza como vanidad
o entendida como expresin de la creacin de Dios estarn presentes en toda la teologa
cristiana.

Pantocrtor del bside de Sant Climent de Tall,MNAC. El arte medieval pierde

realismo para aportar una mayor expresividad y simbolismo a la imagen.

El primer cristianismo se nutri de la filosofa neoplatnica

(Plotino, Porfirio, Jmblico, Proclo), donde el mundo de las ideas de Platn o el Uno de
Plotino se identificaban con Dios. La filosofa o, ms propiamente, teologa cristiana
era pues sinttica, asimilando toda la tradicin grecorromana: en el terreno esttico,
adoptaron la belleza espiritual de Platn, la belleza moral estoica, la concepcin artstica
aristotlica, la retrica ciceroniana, la poesa horaciana y la arquitectura vitruviana.39 Se
puede apreciar en la obra de autores como Orgenes, Lactancio, Tertuliano y PseudoDionisio: para Orgenes, el arte vena de Dios, que es el supremo artista: Dios es la

belleza suprema, por lo que la bsqueda de Dios es un camino esttico. Tertuliano

afirm que la naturaleza es creacin de Dios, y la cultura del diablo, por lo que el arte es
una expresin del mal. Lactancio intent demostrar que lo feo es en realidad bello, en
funcin de su utilidad.
Para el Pseudo-Dionisio la belleza estaba en los atributos metafsicos de la
trascendencia, es decir, est fuera del objeto. La obra de Dionisio es la cristalizacin
del pensamiento de Platn adaptado a la poca: la luz es el bien siguiendo el modelo
hiposttico de Plotino, es la medida del ser y del tiempo. La invisibilidad de Dios se
hace sensible para las cosas terrestres a travs de la luz, siendo la luz inteligible.

La geometra, vitral del rosetn deltransepto norte de la Catedral de Laon.

Durante la Baja Edad Media, y paralelamente al arte gtico, surgi la llamada esttica
de la luz: la luz era smbolo de divinidad, lo que se reflej en las
nuevas catedrales gticas, ms luminosas, con amplios ventanales que inundaban el
espacio interior, que era indefinido, sin lmites, como concrecin de una belleza
absoluta, infinita. Asimismo, se otorg gran importancia a la belleza del color, que
adquiri en la Edad Media un significado simblico, expresando cada color un distinto
atributo o cualidad, humana o divina.48Robert Grosseteste habl del carcter matemtico
de la belleza, identificndola con la luz metafsica, y distinguiendo tres tipos de
luz: lux(Dios), radium (rayos de luz) y lumen (el aire lleno de luz). El lumen refleja en
los objetos, por lo que stos resplandecen (splendor). Afirmaba que la luz es la belleza
y adorno de toda creacin visible, as como que embellece las cosas y muestra su

hermosura. Roger Bacon racionaliz la esttica de la luz, opinando que la incidencia de

la luz en los objetos produce lneas, ngulos y figuras elementales. Hugo de San
Vctor distingui entre belleza visible e invisible: la primera, presente en la forma, es
percibida por los sentidos (imaginatio), mientras que la segunda se encuentra en la
esencia y es captada por la inteligencia (intelligentia). La belleza invisible es la belleza
suprema, que slo capta la mente intuitiva.49
Hay algo ms bello que la luz que, aun no teniendo color en s misma, sin embargo
hace aparecer los colores de todas las cosas iluminndolas?.
Hugo de San Vctor, Eruditio didascalica, XII.

Edad moderna

Renacimiento

La Gioconda, de Leonardo da Vinci

La cultura renacentista supuso el retorno al racionalismo, al estudio de la naturaleza, la

investigacin emprica, con especial influencia de la filosofa clsica grecorromana. La
teologa pas a un segundo plano y el objeto de estudio del filsofo volvi a ser el
hombre (humanismo). Asimismo, resurgieron los sentimientos nacionalistas, y el latn
dej de ser la lengua universal para dar paso a las lenguas vernculas. La esttica
renacentista se bas tanto en la antigedad clsica como en la esttica medieval, por lo
que a veces resultaba algo contradictoria: la belleza oscilaba entre una concepcin
realista de imitacin de la naturaleza y una visin ideal de perfeccin sobrenatural,
siendo el mundo visible el camino para ascender a una dimensin suprasensible.
En otro campo de investigacin, Leonardo Da Vinci se preocup esencialmente de la
simple percepcin, la observacin de la naturaleza. Buscaba la vida en la pintura, la cual
encontr en el color, en la luz del cromatismo. Para Leonardo era ms importante el
color que la lnea, y con ste cre sus composiciones, creando los contornos con una
transicin de tonos (sfumato). En Tratado de la pintura (1651) expuso su teora del arte,
el cual necesita la aportacin de la imaginacin, de la fantasa. La pintura es la suma de
la luz y la oscuridad (claroscuro), lo que da movimiento, vida. Segn Leonardo, la
tiniebla es el cuerpo y la luz el espritu, siendo la mezcla de ambos la vida.

Ejemplo cannico para representar la cabeza humana acorde con La Divina Proporcin de Luca Pacioli.

El Renacimiento puso especial nfasis en la imitacin de la naturaleza, lo que consigui

a travs de la perspectiva o de estudios de proporciones, como los realizados por Luca
Pacioli sobre la seccin urea: en De Divina Proportione (1509) habl del nmero ureo
representado por la letra griega (fi), el cual posee diversas propiedades como

relacin o proporcin, que se encuentran tanto en algunas figuras geomtricas como en

la naturaleza, en elementos tales como caracolas, nervaduras de las hojas de algunos
rboles, el grosor de las ramas, etc. Asimismo, atribuy un carcter esttico especial a
los objetos que siguen la razn urea, as como les otorg una importancia mstica.
En 1462 se fund la Academia de Florencia, donde surgi una importante escuela de
corte neoplatnico, con autores como Marsilio Ficino, Giovanni Pico della
Mirandola y Angelo Poliziano. El ms relevante en el campo de la esttica fue Ficino,
autor de De Amore, un comentario al Banquete de Platn, donde reflexion sobre la
belleza y el arte. Para Ficino, Dios es el ms grande artista (artifex), mientras que el
hombre slo capta el reflejo de la belleza, que es el acuerdo de la idea con la materia.
Distingui dos clases de belleza: la claritas, procedente de Dios, es el reflejo de la luz
divina en las cosas (la belleza de la naturaleza); la concinnitas procede del hombre, y se
basa en la armona, en la relacin de las partes con el conjunto. Sin embargo, aunque
distingue dos bellezas, una corporal (de las formas) y otra incorprea (de las virtudes),
ambas se subordinan a la percepcin mental, ya que incluso la belleza formal es
percibida por la vista y elaborada por la mente, resultando igualmente incorprea. Para
Ficino, la perfeccin interior crea la exterior, por lo que la belleza es una imagen
espiritual (simulacrum spirituale). Asimismo, distingua entre belleza como tal
(pulchritudo) y cosas bellas (res pluchrae), afirmando que los cuerpos pueden ser
cosas bellas, pero no belleza en s misma, ya que estn sujetos a los cambios del tiempo.
Tambin opinaba que la belleza slo es accesible a los sabios (cognoscentes).

Manerismo

Alegora de la Belleza, deCesare Ripa. La Belleza es una mujer desnuda con la cabeza
oculta entre nubes (smbolo de lo subjetivo de la belleza); en la mano derecha lleva un
globo y un comps (la belleza como medida y proporcin), y en la izquierda una flor de
lis (la belleza como tentadora del alma, igual que el perfume de una flor).
Con el manierismonota 15 se podra decir que comienza el arte moderno: las cosas ya no se
representan tal como son, sino tal como las ve el artista. La belleza se relativiza, se pasa
de la belleza nica renacentista, basada en la ciencia, a las mltiples bellezas del
manierismo, derivadas de la naturaleza. Para los manieristas, la belleza clsica era vaca,
sin alma, contraponiendo una belleza espiritual, onrica, subjetiva, no reglamentada
resumida en la frmula non so ch (no s qu) de Petrarca.66Apareci en el arte un
nuevo componente de imaginacin, reflejando tanto lo fantstico como lo grotesco,
como se puede percibir en la obra de Brueghel oArcimboldo. Era una poca de
escepticismo, de relativismo, de desorientacin originada por las nuevas
teoras astronmicas (Coprnico, Kepler), donde el hombre ya no era el centro del
universo. En Francia, Michel de Montaigne relativiz la verdad, que resultaba
inalcanzable; en Espaa, Francisco Snchez dud del conocimiento humano, mientras
que Baltasar Gracin afirm que la nica cosa que tenemos clara es el vaco

Barroco y racionalismo

Las tres Gracias, de Peter Paul Rubens.

El barroco fue un estilo heredero del escepticismo manierista, que se vio reflejado en los autores de
la poca en un sentimiento de fatalidad, de dramatismo.

Empirismo

Anlisis de la belleza, de William Hogarth.

El empirismo, desarrollado principalmente en el Reino Unido, se opuso al racionalismo francs,

poniendo nfasis en las sensaciones, en la experiencia sensible, desarrollando notablemente
la psicologa del arte.

Conclusin
Mmesis es la palabra griega que equivaldra a copia es castellano. Los
griegos afirmaban que el fin del arte es imitar la Naturaleza y aunque esto
tuvo diferentes matices, el trmino mmesis expresaba la reproduccin del
mundo externo. Esa reproduccin era importante en las artes visuales como
la escultura y la pintura. Pronto esta funcin pasar a convertirse en el eje
central de la teora del arte.
Estas ideas estticas se basaban en el pensamiento esttico de filsofos y
artistas y eran conceptos muy diferentes a los que se emplean en la
actualidad.
En resumen, para los griegos la belleza era una cualidad esttica, moral que
representaba la justicia y la armona a travs de la tcnica y el
sometimiento del arte de reglas y normas estrictas (medidas que se repetan
en todas sus obras), que permitan a los artistas imitar (mimesis) la
naturaleza y el proceso creativo de la misma