UNIVERSIDAD NACIONAL MAYOR DE SAN MARCOS

FACULTAD DE LETRAS Y CIENCIAS HUMANAS

Escuela Acadmico Profesional de Comunicacin Social

CURSO
APRECIACIN CINEMATOGRFICA I

DOCENTE
ATILIO BONILLA CARLOS

MONOGRAFA
EL NEORREALISMO ITALIANO. VITTORIO DE SICA Y CARACTERSTICAS
DE SU OBRA LADRON DE BICICLETAS

Alumno
Chuyes Garcia, Roberto

14 de julio del 2015

ndice
Introduccin....3

CAPTULO I: ANTECEDENTES DE LA CORRIENTE NEORREALISTA

ITALIANA................................................................................................................4
1.1.

Cine italiano.. 4
1.1.1 Inicios.. 4
1.1.2 poca fascista.. 6
1.1.2.1 Cinecitta y el Centro Experimental
de Cinematografa7
1.1.3 Transicin....9
1.1.4 Resistencia....11

CAPTULO II: EL NEORREALISMO ITALIANO..13

2.1
2.2
2.3
2.4

El nombre del neorrealismo....13

Primeros films neorrealistas...13
Principios del neorrealismo..18
Caractersticas tcnicas19
2.4.1 Estticas..19
2.4.2 ptica narrativa..20

2.5

Existe una escuela?... ...21

CAPTULO III: DE SICA Y SU PRODUCCIN CINEMATOGRFICA22

3.1
3.2
3.3

Resea Biogrfica de Vittorio De Sica22

Filmografa..23
3.2.1 Principales obras...25
3.2.2 Caractersticas de su obra..26
El ladrn de bicicletas..27

Conclusiones....30
Referencias......31

Introduccin
El neorrealismo italiano es ms que un movimiento o escuela que surgi producto
de diferentes procesos de observacin en un contexto de la segunda guerra
mundial. Las iniciativas de distintos hombres comprometidos con la visin
humanista de la sociedad y de la capacidad que tiene el cine para mostrar esto, se
refleja en las distintas producciones que se realizaron a lo largo de la dcada que
aproximadamente dur el neorrealismo. Figuras como Rossellini, De Sica,
Visconti, entre muchos otros cineastas, fueron artfices de esta creacin que no es
ms que una declaratoria de un espritu que fue silenciado por la dictadura fascista
de Mussolini. Esta explosin surgi producto de la cada del rgimen autoritario
que diriga la sociedad italiana.
En el presente trabajo se hace un breve recorrido histrico del cine italiano para
comprender como estas realizaciones cinematogrficas previas al surgimiento del
neorrealismo tuvieron que ver, en mayor o menor medida, a la realizacin de esta.
A su vez se identifica a los diferentes autores que realizaron las ms sublimes
obras cinematogrficas y se da una serie de caractersticas de algunas obras
representativas.
En la parte final del trabajo se analiza la vida y obra del gran director, actor y
guionista Vittorio de Sica, el cual fue fundamental en la construccin de un
neorrealismo ms sentimental, ms humano, ms relacionado al sufrimiento del
hombre ante un problema de la vida cotidiana, las rivalidades de la poca de la
posguerra, la indiferencia. En fin, distintos aspectos que catapultan a Sica como
uno de los ms grandes realizadores de la cinematografa a nivel mundial.
En la obra Ladrones de bicicleta es donde muestra una sensibilidad profunda y
esta es trasmitida hacia el espectador causndole preguntas e inquietudes acerca
de lo difcil de una la vida vinculada a la pobreza, la desidia y las consecuencias
de un conflicto. Culmino el trabajo con un breve anlisis de esta obra.

CAPTULO I
ANTECEDENTES DE LA CORRIENTE
NEORREALISTA ITALIANA
1.1.

CINE ITALIANO
1.1.1 Inicios
En la historia del cine, Italia es uno de los pases que ms influencia
ha tenido respecto a la constitucin del cine como un arte. Diferentes
tericos

han

direccionado

sus

esfuerzos

en

delimitar

las

caractersticas y establecer nuevos postulados y cnones para

clarificar y comprender mejor la cinematografa. Un italiano, Ricciotto
Canudo, fue quien bautizara al cine como el Sptimo Arte; filsofos
como Benedetto Croce y Gentile han manifestado su punto de vista
sobre el cine frente a la cultura, y tericos especialistas como
Raghiantti, Cesare Brandi, Francesco Flora, Emilio Cechi, Luigi
Chiariani y otros muchos han ido perfilando su teora artstica en aras
de cimentar una tradicin cinematogrfica que perdure en el tiempo.
La historia de la cinematografa en Italia se remonta a los primeros
aos del siglo XX, Baroja (1955:19) menciona acerca de los orgenes
del cine italiano lo siguiente: En el ao 1900 se fundan las dos
primeras firmas cinematogrficas, la Ambrosio y la Cines. Estas son
las que producen los primeros intentos cinematogrficos filmando
escenas simples y reales al igual que en Francia. Poco a poco el
avance en las temticas narradas adquieren un rasgo caracterstico,
que se acenta y evoluciona, orientndose por la epopeya histrica,
por un cine histrico y pomposo que dominar gran parte de su futuro
4

y que llega a se conocido por sus clamorosos xitos e incluso a ser

replicado por el resto de cinematografas (Baroja, 1955). Aqu
destacan pelculas como Sardanpalo o Lucrecia Borgia, de Mario
Camerini, Bruto, de Guazzoni, que con Los ltimos das de
Pompeya o La corona de Hierro marcan esa tradicin de cine
grandilocuente y ampuloso italiano.
Desde los comienzos del cine italiano hasta el ao 1914 estas
obras tuvieron importancia en la produccin cinematogrfica de aquel
entonces. Luego vendra la primera guerra mundial y estas
realizaciones desapareceran hasta el ao 1932, ao en que la
cinematografa italiana vuelve debido a la influencia del gobierno
fascista liderado por Mussolini. Sin embargo, en este periodo de
tiempo sin muchas realizaciones cinematogrficas, aparecieron
algunas que tuvieron gran relevancia a nivel mundial y que sirvieron
para identificar algunos rasgos caracteristicos que luego seran de
influencia para el nuevo-realismo. Una de estas seria el film Cabiria,
de Fosco (1913), con argumento de Gabrielle D Annunzio, que
presenta una grandes decorados en su puesta en escena y que aos
ms tarde el cine norteamericano incorporar en sus producciones.
Baroja, siguiendo esta lnea, sostiene lo siguiente:
Esto hara suponer, si no se conoce a fondo la Historia de la
cinematografa italiana, que este realismo de la postguerra
naci casi por generacin espontnea, cosa que no es cierta,
aunque sea difcil, hablando del neorrealismo, encontrar una
tradicin y unos antecedentes continuados a los que se pueda
recurrir en lnea histrica, pero que, sin embargo, existen a
pesar de esta carencia de sucesin. () Debemos reconocer
que un realismo italiano exista, tanto en su tradicin teatral y
literaria como cinematogrfica, y que fueron estos puntos los
que sealaron los tericos del nuevo-realismo como el objetivo
donde deban ponerse los ojos. () Exista un precedente y
5

que, por lo tanto, la copia de la realidad no nace por primera

vez ni por azar en la pennsula italiana a raz de la segunda
postguerra (1955: 21).
Una de las pelculas antecesoras del nuevo realismo italiano
(neorrealismo) es Sperduti nel Buio, realizado por Nino Martoglio en
1914 y producido por la extinta casa Morgana 1. Este film est
influenciado considerablemente por la escuela francesa en cuanto a
su realizacin. Aqu se pueden encontrar descripciones del pueblo
napolitano, que presenta parecidos problemas e inquietudes que en
los films de la postguerra (Baroja, 1955)
Otra pelcula antecesora a la corriente neorrealista es la que tanto
Umberto Barbaro como el crtico francs Sadoul coinciden: Perdidos
en la Oscuridad, como se llam en castellano.
1.1.2 poca fascista
El cine italiano en esta poca se enmarca en un contexto poltico
tenso, ya que llega al poder Musolini y con el se implanta el fascismo.
A partir del ao 1933 el cine vuelve a aparecer con cierta fuerza.
Apoyado por el gobierno, que lo orienta, como todo impulso de origen
poltico, a propalar contenido propagandstico a los intereses
particulares del gobierno. En esta misma poca se crean las
instituciones gubernamentales de cine como la E.N.I.C y el
documental Luce, y se constituye la Direccin Permanente de
Cinematografa, quedando as el cine italiano en manos del estado
(Baroja, 1955).
La temtica de la que se quiere difundir en las producciones que son
dirigidas desde el poder de Mussolini son las de un cine histrico y
heroico que engae al pueblo y le haga creer en un florecimiento del
1 Sperduti nel buio es un importante documento histrico del cinema italiano
que rompe la marcha de la corriente neorrealista.
6

Imperio Romano. Por eso todos los films son de propaganda y portan
el mismo sentido grandilocuente y falso de los discursos del duce
(Baroja: 23).
Angel Zuiga en su libro Una historia del cine, citado por Baroja
menciona lo difcil de la situacin poltico-social que se viva en Italia
de la mano de Mussolini:
Y es que pretenda vivir en el pretrito, pues en el presente
apenas poda. No poda hablar de libertad, por ser un tema
ingrato al signore Mussolini; tampoco de mejoras sociales,
porque stas haban pasado a ser una mascarada oficial, con
cantos de trgica opereta y desfile de camisas negras, cuando
lo nico digno del fascismo hubiesen sido las camisas de
fuerza. (1955: 23).
Esta forma de realizar cine fue una etapa en la historia del cine
italiano marcada por una intromisin poltica con fines particulares y
que se alejan de la esencia del cine que es la trasmisin de un
conocimiento. Un mensaje que cale en el espectador y que le haga
cuestionar, sentir, experimentar distintas reflexiones y sensaciones
del mundo interno y externo de la cosas.
1.1.4.1

Cinecitta y el Centro Experimental de Cinematografa

En el contexto del tipo de cine que fomentaba el rgimen,
con todo el propagandismo y la censura, se produce un
hecho capital. En 1934, el Ministerio de Cultura Popular
cre una Direccin general de Cinematografa, dirigida por
Luigi Freddi, que manifestaba ya precozmente el inters
del rgimen por el sptimo arte. Pero ms expresamente
se vio este inters en la construccin, hacia 1937, en la
ciudad de Roma, de Cinecitt, un centro dotado de
instalaciones tcnicas inauguradas por el propio Mussolini
7

y que estaba a cargo de su hijo, llamado Vittorio. Se trata

de un lugar cuyo objetivo fue afirmar la unidad romana en
el dominio de la cinematografa. Y ya dos aos antes,
haba sido abierto en el edificio de la Escuela Profesional
Duque de Aosta, en Roma, el Centro Experimental de
Cinematografa, una institucin que vino a suceder a la
vieja Escuela de cine fundada por Blasetti en la Academia
de Santa Cecilia. La finalidad de este centro era la de
formar artistas, realizadores y tcnicos que, una vez
terminados sus estudios, encontraran en Cinecitt el
medio para poner en prctica sus conocimientos y
perfeccionarlos.
En general, el propsito de esto fue crear nuevos cuadros
de apoyo a las polticas del rgimen, pero en los hechos
fue un lugar de encuentro de cosas muy heterogneas. Los
profesores tenan tendencias muy dismiles, e incluso
algunos como Luigi Chiarini, el director del Centro, trataron
de esforzarse activamente en responder a una orientacin
de cine diferente, agudizando las destrezas tcnicas y, por
sobre todo, perfilando una serie de contenidos censurados
ordinariamente

por

el

el

futuro

paradjicamente,
totalmente

en

potencia

rgimen.
del

en

las

De

all

neorrealismo
aulas

del

que,
estaba
centro

Experimental. En efecto, fue el lugar de encuentro de

autores decisivos en

el

futuro

neorrealismo,

como

Rossellini, Emer, Antonioni, Zampa, Germi y De Santis, y

tambin el punto comn de contacto dentro de sus paredes
tanto

de

crticos

como

de

directores,

operadores,

decoradores, estudiantes, tericos, historiadores, tcnicos

y escritores, que intercambiaban vivamente sus ideas.

De all que ya en este perodo podamos ver algunos filmes

que

enteramente

podran

ya

considerarse

de

"neorrealistas", pues, por ejemplo, Alessandro Blasseti,

mientras fue all profesor, realiz El caballero de antifaz
(1940), La corona de hierro (1941), Farsa trgica (1942) y
Nessuno

torna

indietro

(1943).

Igualmente,

Renato

Castellani realiz Un tiro en reserva (1942); Michelangelo

Antonioni demuestra su talento en el gnero documental,
luego de una etapa formalista, que sera ms tarde
recuperada en Gente del Po (1943-1947), N.U. (1948), L
amorosa mensogna (1949) y Superstizione (1950); Vittorio
De Sica dirigi Rosas escarlatas (1940), Magdalena cero
en conducta y Nacida en viernes (1941) y Una garibaldino
al convento, que perfila severas influencias de Mario
Camerini. Y Luciano Emer, con la colaboracin de Enrico
Gras,

realiz

tambin

hacia

1940,

en

el

Centro

Experimental, sus primeros cortometrajes. (Moraes Correa,

2012).
1.1.3 Transicin
El cambio de la concepcin de realizar un nuevo tipo de cine no
surgi de forma brusca, sino que hubo un proceso de cambio que
transcurre desde los ltimos aos del gobierno fascista y hasta una
dcada despus (1932-1943). Sin embargo, Baroja hace hincapi en
que los films que surgen antes de la segunda guerra mundial son los
que verdaderamente se pueden poner como ejemplo de iniciadores
en este cambio, en esta mutacin tan radical.
Seala lo siguiente:
En 1939, De Robertis realiza Hombres de Hondo, que seala
el primer paso dado al amparo del documental de guerra.
9

Otros films, algunos de Sica y Zavattini, como La puerta del

cielo (La porta del cielo) 1944, y Los nios nos miran (Il
bambini ci guardano) 1943, film en el que se plantea la
posicin y el drama de un nio frente al adulterio de su madre
y el suicidio del padre, abren y cierran este periodo de
transicin. Aunque los films que pueden calificarse de
definitivos en el comienzo de la nueva escuela y que ya tienen
parte del anhelo neorrealista son Cuatro pasos en las nubes,
realizada por el viejo Blasseti y con argumento de Zavattini, y
sobre todo Ossesione, el primer film de Luchino Visconti, que
representa un gesto de rebelin-como ha dicho Mario Gromo
en Cinema Italiano del dopoguerra- contra el ambiente y
estado de cosas reinante (1955: 27).
Es la guerra que trae consigo distintas perspectivas y marcos de
referencia donde se puede partir para elaborar un contenido que
refleje el contexto social, el eje central de la realidad de lucha, el
pueblo sufriente, su gente, la vida cotidiana de estas y su relacin
con el entorno, etc. Todo esto se aparta de lo que se conceba,
mayoritariamente, en la poca de transicin, se deja de lado lo cursi
y las relaciones amorosas sin sentido y se empieza a avizorar un
conjunto de elementos que presenten un contenido significativo para
la sociedad y la persona humana. Adems de cuestionar ciertos
patrones establecidos. Obras como Sin novedad en el Alcazar
(1940); Cien das; La bella dormida y El camino de las cinco
lunas; Mario Soldato realiza Piccolo mondo antico (1941);
Hombres en lo hondo de Francesco De Robertis; Navo Blanco
(1941), Un pilota ritorna y El hombre de la cruz (1943) de Roberto
Rossellini forman parte de la lnea propagandstica de producciones
de temtica blica, pero con un matiz distinto, con una forma de
repensar el conflicto desde el pueblo, desde el soldado.

10

Con la cada del dictador Mussolini y con esta tendencia ltima de

producir films con un contenido ms sensitivo con el pueblo y sus
habitantes en contextos difciles como la guerra. Esta es la virtud que
presentan.
En

resumen,

se

pueden

identificar

que

el

nacimiento

del

neorrealismo se debe a las siguientes causas de origen histrico y

psicolgico:
1)
2)
3)
4)

La guerra
La reaccin del pueblo y de los realizadores no conformistas
El viejo realismo italiano y la doctrina
El cantar del pueblo que sufre

1.1.4 La resistencia
Lo establecido por Mussolini en el pueblo italiano caus, desde un
inicio, que diferentes personajes del mbito artstico y no artstico
estn en contra de la propuesta fascista. Existi una reaccin, una
psicologa colectiva de lucha ante la ideologa de Mussolini y el cine
realizado hasta ese entonces.
Diferentes investigadores del cine italiano tuvieron un medio en
donde podan manifestar su inconformismo con la situacin poltica y
cultural de su pas. La revista Cinema result ser un espacio de
difusin de ideas nuevas que se servan como un impulso y
motivacin para romper con lo establecido en el sistema.
Baroja se refiere a esto: Toda esta psicologa reactiva que se
produce por un estado de cosas falso es la que, a raz de caer
Mussolini, determin el querer mostrar y decir la verdad, por hasto y
repugnancia ante tanta superchera y, sobre todo, por un deseo
incontenible de sinceridad (p.35).
Esta tendencia reactiva tuvo como principal consecuencia un
acercamiento a los problemas del pueblo y un ansia de destruir los
eternos tpicos del fascismo y aquel cine seoritil y convencional de
11

comedias y epopeyas banales. El amor a la verdad y al pueblo hizo

que la nueva generacin pusiera los ojos en la tradicin realista
italiana y que volvieran la vista hacia los viejos films de gran sabor
nacionalista, puestos como ejemplo por los tericos y que
complementaron sus enseanzas. Pelculas viejas como Za la mort,
Historia de un Pierrot y Perdidos en la oscuridad. En fin, se vuelve
la mirada a los espectculos dialectales tan populares y tan
frecuentes en Italia y a este viejo cinema, cosa que hace este
movimiento cinematogrfico italiano tan parecido al de literatos
espaoles de finales del siglo XIX, a la llamada Generacin del 98,
quienes tampoco tenan ideas muy homogneas pero que, sin
embargo, coinciden en estar influenciados por unos mismo maestros,
por un amor al pueblo, por una nueva valorizacin de la tradicin, por
un sentido anrquico frente al gobierno, y por un profundo
conocimiento de los problemas de la Patria (Baroja, 1995).

CAPTULO II
12

EL NEORREALISMO ITALIANO

2.1

EL NOMBRE DEL NEORREALISMO

El apelativo de neorrealismo fue dado por Umberto Barbaro en el
peridico Il Film, en 1943. Umberto Barbaro es con Luigi Chiarini y
Pasinetti uno de los mximos tericos del cine italiano; comedigrafo
y novelista, se dedic al cinema, llegando a ser profesor del Centro
Experimental de Roma, y hasta su director en 1946.
Barbaro es uno de los padres del neorrealismo, en el plano esttico,
y sus enseanzas han sido orientadoras para los neorrealistas. Es
uno de los ms fervientes defensores del realismo, y por tanto,
enemigo de todo formulismo, al que siempre atac.
En cuanto a las influencias del cine extranjero en los realizadores
neorrealistas, es fcil sealar: en todos ellos encontramos influencia
y vestigios de los grandes maestros, y sobre todo de Chaplin, Ren
Clair, Stroheim, Stemberg, Pabst; influencia que aparece a todas
luces en la pareja Zavattini-De Sica (Baroja, 1955:62).

2.2

LOS PRIMEROS FILMS NEORREALISTAS

Ossessione: Film de Luchino Visconti, puedesealarse como el
punto de partida del neorrealismo. Realizada en la poca de
Mussolini y subvencionada por el mismo Visconti, fue prohibida y no
se lleg a proyectar hasta la cada del dictador.
Un colaborador de Visconti, Antonio Pietrangeli, en un artculo de
Cinema, dijo que cuando se filmaba esta obra: Ossessione ser
un film donde no se vern ni princesas, ni consortes, ni millonarios
aburridos de spleen, sino toda una humanidad descarnada, vida,

13

sensual, a la que la lucha diaria por la existencia, al igual que la

satisfaccin de sus instintos irreprimibles, ha moldeado as.
El film tiene como argumento una adpatacin de la novela del
escritor norteamericano James Can. The Postman Always Rings
Twice.
Cuatro pasos en las nubes: Del ao 1943, realizado por
Blasetti. El argumento es de Cesare Zavattini, escrito en
colaboracin con P. Tellini, y en l se aprecia ya esa manera
peculiar de apreciar la vida y los hombres bajo un prisma de bondad
y de solidaridad. Este film posee un valor de simpata y encanto que
es el que en realidad fecund al realismo para convertirlo en el
neorrealismo. Este film seala el principio del neorrealismo
zavattiano en todo aquello que se refiere al sentimiento, aspecto
contrapuesto en cierto modo al sentido normativo rosselliano.
Roma,

ciudad

internacionalmente

abierta:
al

Obra

neorrealismo.

que

abre

Realizada

la
por

puerta
Roberto

Rossellini en el ao 1945 y considerado por esta hazaa como uno

de los grandes realizadores y maestro de la escuela. El triunfo y
mrito de esta obra son absolutos. El film fue realizado con escasos
medios econmicos, sin autorizacin y en una ciudad italiana
recientemente liberada, lo que engrandece an ms la empresa. En
otro sentido, Roma ciudad abierta, significa una nueva forma del
cine, tanto en la puesta en escena, que es una mirada hacia Melies
y Lumiere, como en la confeccin del guin y en la direccin de los
interpretes escogidos entre gentes del pueblo, obreros, estudiantes
o profesores. Su tema es valiente, doloroso, emotivo: es un pueblo
bajo la guerra, bajo la destruccin y el hambre, bajo la conquista y
la prostitucin. Habla de las privaciones, de los peligros y de las
inquietudes a travs de una serie de tipos magnficamente
observados. (Caro Baroja, 1955: 45,46)
14

Roberto Rossellini, en una entrevista concedida en julio de 1954

(Bollo, 1974: 106), citado por Velzquez (2012) se refiere a la
construccin de su narrativa cinematogrfica:
Rechazo el actor porque debo prepararle sus frases con
antelacin. Puesto que trato de conseguir algo absolutamente
sincero, absolutamente verdadero, procuro prescindir de un
trabajo de preparacin demasiado cuidadoso. Cojo a un
individuo que me parece que tiene el aspecto fsico del
personaje, para poder llegar al final de mi historia y, como no
se trata de un actor, sino de un aficionado, lo estudio a fondo,
me apropio de l, lo reconstruyo, y utilizo sus aptitudes
musculares, sus tics, para convertirlo en un personaje. As el
personaje que yo haba imaginado podra cambiar por el
camino, pero ser para llegar al mismo objetivo. Pero esto no
significa que abandone mi idea primera y llegue a una cosa
diferente; si fuera as, no habra hecho nada.

Un da de la
Realizada en el

vida:
ao 1946 por Blasetti. Pelcula en la

cual el realismo y la poesa aparecen armoniosamente fundidos. El

15

argumento queda condensado en unas viejas palabras puestas en

labios de una anciana monja algo perturbada mentalmente, que
repite, Pobres, no saben lo que se hacen!. Se narra el cmo fue
la guerra.
El bandido: Realizado por Lattuada en el ao 1946. Lattuada es
un intelectual del sptimo arte, con una aficin por el cine y un
conocimiento terico y prctico total del mismo, cosa que en cierto
sentido le perjudic en sus primeros films por darles, a veces, un
fro matiz y un clculo en la composicin que le vali el remolquete
de calgrafo. En esta obra, Lattuada demostr la fuerza de su
pincelada y el sentido excepcionalmente literario y cinematogrfico
que posee. En un argumento que poda ser llamado de aventuras,
insert trozos verdaderamente trgicos, mostrando la situacin
precaria de su patria, e igual que sus precursores neorrealistas, se
fue sobre las calles semidestrudas y sobre las huellas dejadas por
el paso de la guerra en los hombres y en los pueblos. El bandido
puede ser por eso considerada como una de las primeras obras
neorrealistas. (Caro: 49)
En 1946 aparece el film que marcara un punto de inflexin entre lo
producido anteriormente y lo que se avizora a partir de este. Con El
limpiabotas se abre un nuevo camino de exploracin, sealando la
luz del neorrealismo que brillar con ms intensidad poco despus.
El realizador Vittorio de Sica, junto a su argumentista Cesare
Zavattini pasaran a ocupar el primer plano y a ser las figuras
representativas de la nueva tendencia. La aportacin de esta pareja
es definitiva para el cine italiano, que con este film-que triunfa en
todo el mundo- dan a la escuela un sabor particularmente humano y
bondadoso.
Esta nueva poca es ms humana que la anterior, ms sentimental,
ms emotiva y presenta un aspecto de la existencia no basado en
16

el acontecimiento-como puede ser una guerra- sino en la vida

cotidiana,

en

el

hecho

minsculo,

tan

trgico

como

el

acontecimiento que se produce en la simple existencia y en

problemas a los que no da solucin la sociedad.
El limpiabotas aborda un problema de social del momento- de un
momento cualquiera- en el que unos nios se encuentran con una
cantidad considerable de dinero en una sociedad pobre y en una
nacin esquilmada. Lo emotivo de este film es que juega con la
tragedia de unos nios para los que el dinero tiene un valor limitado,
pero que les sirve en cambio para realizar sus sueos. (Caro
Baroja: 49)

2.3

PRINCIPIOS DE NEORREALISMO
17

Fernndez Verdeal (2010) da cuenta de la proposicin neorrealista

y su forma de hacer cine. Esta consta de unos principios
fundamentales que se basan en:
Una nueva mirada a la realidad, un cine marcado por la situacin
de Italia en esos aos, lo que tambin condicionar su propio
lenguaje.
Nuevos modos de produccin: las pelculas surgen en un contexto
de miseria y precariedad dentro de esa industria: fuera de los
estudios, con pocos recursos, urgentes...
Nueva relacin entre el artista y la sociedad. No slo hay una meta
de captar la Italia de posguerra, sino que tambin hay un
compromiso moral entre los directores y la realidad: el cine puede
cambiar las cosas, hay que ayudar a Italia. Es un cine que quiere
dar testimonio y con una posicin tica muy clara.
La esttica neorrealista est basada en una motivacin tica con
respecto a la realidad. Dentro de este movimiento existen diferentes
posiciones:
Ms realista y catlica: De Sica.
A la mucho ms politizada, ms cercana al marxismo: Visconti.
En el surgimiento de este movimiento hay elementos que ya
estaban en el cine italiano anterior, y otros que rompen.
Como antecedentes: Hay un cine realista que trataba de ser
popular, un cine rural de los aos 30, dramas o comedias, como las
de A. Blassetti: Tierra Madre (1931). Utilizan los dialectos
regionales. Tambin hay una comedia urbana que se centra en los
problemas de las clases populares, como las de Camerini. Los
primeros trabajos de Rossellini se movern en ese entorno.
Documentales a veces dramatizados, por ejemplo las condiciones
18

de vida de los soldados: La nave blanca (1941), Un piloto

regresa (1940). Estuvieron patrocinados por el ejrcito italiano de
la poca de Mussolinni.
Como rupturas: los directores neorrealistas se oponen de manera
frontal a algunas de las convenciones del cine italiano de antes de
la guerra: grandes epopeyas, ambientes literarios del siglo XIX,
sobre todo en su vertiente melodramtica, y, sobre todo, el conocido
como cine de los telfonos blancos.
La pelcula que sirve de precedente bsico para el neorrealismo
es una adaptacin de la novela El cartero siempre llama dos
veces, y se llama Obsesin, de Visconti (1943).
Pero la que supuso el inicio del movimiento fue Roma, ciudad
abierta (Roma, citt aperta), de Roberto Rossellini (1945). Es una
pelcula nacida de la urgencia de testimoniar lo que suceda en la
Roma ocupada por los nazis, cmo el pueblo tena que vivir en esas
condiciones y cmo se gestaban los movimientos de resistencia. Es
una historia coral, que exalta la resistencia a los nazis. Se rod en
escenarios naturales.
2.4

CARACTERISTICAS TCNICAS
Las caractersticas tcnicas de las producciones neorrealistas estn
marcadas por la precariedad de recursos, a los que tenan que
sortear muchas veces, con ideas y apaos artesanales.

2.4.3 Estticas
La puesta en escena y realizacin estn marcadas por la
precariedad tcnica, no existan estudios (Cinecitta estaba
arrasado). Se recurre fundamentalmente a escenarios
naturales: calles, casas, espacios pblicos. Se reduce la
iluminacin al mnimo.

19

Pocas veces se trabaja con equipos de sonido. Esto permite

ms movilidad de la cmara. No se recoge sonido directo, sino
que estn doblados.
El estilo fotogrfico es bastante rudo (especialmente en Roma,
que es la ms precaria).
Se empiezan a ver movimientos de cmara en mano.
Se improvisa, aunque se respetan las normas de continuidad.
Se recurre a actores no profesionales o conviven.
No hay una gran elaboracin de la caracterizacin de los
personajes, no hay un diseo de produccin. Eso le proporciona
verismo documental, de acercamiento a la realidad, a la vez que
ms flexibilidad en la puesta en escena.
2.4.4 ptica narrativa
Supone una reaccin contra los intrincados argumentos del
cine de antes de la guerra.
Tendan a abordar las historias con menos rigor desde el
punto de vista causal (tenan menos en cuenta las reglas del
guin). Todas las causas tienen que ver con las condiciones
de vida de las personas, y eso los convierte en representantes
de la sociedad.
Introduce finales infelices o ambiguos, no hay finales felices.
Se renuncia a la omnisciencia de las pelculas clsicas (no lo
sabemos todo ni se nos muestra toda la realidad, sino que
slo vemos fragmentos). Rosellini continuar con la estela de
Roma en otras dos pelculas: Pais (1946) y Alemania, ao
cero (1948). Continuar haciendo cine: Strmboli (1950) ,
Te querr siempre... Es cine muy humanista y se preocupa
por la relectura de la historia.
2.5

EXISTE UNA ESCUELA?

Existen una serie de condiciones y caractersticas que son
suficientes para que a estos films se les pueda dar el calificativo de
20

escuela. En primer lugar tienen unas caractersticas completamente

opuestas al cine italiano que le precedi y un sabor propio, ya
internacionalmente admitido; en segundo lugar ocupa un periodo y
est ntimamente ligado a un hecho histrico de trascendencia- la
guerra- y por ltimo se compone de gentes que tienen parecidos
antecedentes, iguales maestros y las mismas ansias de lucha.
De Santis, citado por Baroja, menciona que lo que caracteriza al
neorrealismo

italiano

consiste

en

exponer

honradamente,

claramente, los problemas de nuestra poca (1955: 70). A su

vez, Castellani, citado por Baroja, menciona que la obra flmica
italiana es dictada por el propio pueblo; ste es el autor verdadero
de mis obras.
Lo verdadero es que el neorrealismo es diferente, y sea o no sea
una escuela, existe y tiene valores propios, valores autnticos.
Prueba de ello es que su fuerza reside en la vida y en el claro
espritu de lucha.

CAPTULO III

21

VITTORIO DE SICA Y SU PRODUCCIN

CINEMATOGRFICA
3.1

RESEA BIOGRFICA
(Florencia, 1901-Pars, 1974). Vittorio de Sica nace en una familia de
la pequea burguesa de Florencia, pero pronto se traslada a Roma.
Desde la adolescencia se convierte en un afamado actor de teatro y
cine en Italia y en 1940 comienza dirigir pelculas. Sus primeros
trabajos como director se encuadran en el cine de telfonos
blancos2 del fascismo, pero en 1943 todo cambia cuando decide
jugarse su carrera salvando a 300 judos que estaban a punto de ser
enviados a Auschwitz, contratndolos de extras y tcnicos en una
pelcula rodada en el Vaticano que nunca se estren. A partir de ese
momento y junto a Rossellini se adentra en el llamado Neorrealismo
italiano, una corriente que postulaba el humanismo y el compromiso
con la gente del pueblo a travs de un cine sencillo y pobre. Al
Neorrealismo aportara alguna de sus piezas maestras, como El
limpiabotas (1946), El ladrn de bicicletas (1948), Milagro en Miln
(1950) o Umberto D (1952). Pero la corriente se agota con la mejora
de la situacin del pas, a principios de los aos 50, y Vittorio de Sica
comienza a jugar con proyectos ms comerciales y menos de autor,
como Dos Mujeres (1961); o Matrimonio a la italiana (1964) ambos
con la estrella internacional del momento: Sofia Loren. Al final de su
vida volvi el De Sica ms personal, con pelculas como Las
sandalias del pescador (1969) y el que sera su ltimo filme, El viaje
(1974).

3.2 FILMOGRAFA
2 Historias romnticas o novelescas, desarrolladas en un marco de riqueza
material, totalmente desprovistas de realidad.
22

De Sica no solo fue un gran productor de films, tambin particip en

varias pelculas de le poca del cine fascista. Adems de
desarrollarse como guionista. A continuacin se detalla el gran aporte
que hizo:
A) Como director:
1940: Rosas escarlata (Rose scarlatte)
1941: Nacida en viernes (Teresa Venerd)
1941: Magdalena, cero en conducta (Maddalena zero in condotta)
1942: Recuerdo de amor (Un garibaldino al convento)
1943: Los nios nos miran (I bambini ci guardano)
1945: La puerta del cielo (La porta del cielo)
1946: El limpiabotas (Sciusci)
1948: Ladrn de bicicletas o Ladrones de bicicletas (Ladri di
biciclette)
1951: Milagro en Miln (Miracolo a Milano)
1952: Umberto D.
1953: Estacin Termini (Stazione Termini)
1954: El oro de Npoles
1956: El techo (Il tetto)
1957: A Farewell to Arms (Adis a las Armas) (Mayor Alessandro
Rinaldi)
1959: El general De La Rovere (Il generale della Rovere)
1960: Dos mujeres (La ciociara)
1960: It Started in Naples (Abogado Vitale)
1961: El juicio universal (Il giudizio universale)
1962: Boccaccio 70 (Boccaccio '70), episodio La rifa
1962: Los secuestrados de Altona, (I sequestrati di Altona)
1963: Ayer, hoy y maana (Ieri, oggi, domani)
1963: El especulador (Il Boom)
1964: Matrimonio a la italiana (Matrimonio all'italiana)

23

1965: Un mondo nuovo

1966: Tras la pista del zorro (Caccia a la volpe)
1967: Siete veces mujer (Woman Times Seven)
1967: Las brujas (Le streghe), episodio "Una sera come le altre"
1968: Amantes (Amanti)
1970: Tres parejas (Le coppie), episodio El len.
1970: El jardn de los Finzi-Contini I y II (Il giardino dei Finzi-Contini I
y II)
1970: Los girasoles (I girasoli)
1972: Y cundo llegar Andrs? (Lo chiameremo Andrea)
1973: Las vacaciones (Una breve vacanza)
1974: El viaje (Il viaggio)
B) Como actor
Ao
1975
1971
1969
1968
1962
1962
1960
1960
1960
1959
1959
1958
1957
1957
1956
1955
1955
1955
1954
1953
1946

Ttulo
Sangre para Drcula
El rapto de Elena, decente italiana
Si hoy es martes, esto es Blgica
Las sandalias del pescador
Eva
Le Meraviglie di Aladino
Austerlitz
Capri
The Angel Wore Red
La prima notte
Nel blu dipinto di blu (Volare)
Pan, amor y Andaluca
Adis a las armas
Casino de Paris
Tempo di Villeggiatura
El oro de Npoles
Il Bigamo
Par dessus les moulins
L'allegro squadrone
Madame de...
Abbasso la ricchezza!

Papel
Marquis di Fiore
Le cordonnier
Le cardinal Rinaldi
le Gnie
le pape Pie VII
Mario Vitale
Gnral Clave
Alfredo
Spartaco
Maresciallo Carotenuto
Major Alessandro Rinaldi
Alexandre Gordy
Aristide Rossi
Le Comte Prospero B
Abogado
Don Teofilo
Il generale
Baron Fabrizio Donati
24

Ao
1941
1935

Ttulo
Nacida en Viernes
Dar un milione

Papel
Le Docteur Pietro Vignali
Gold

C) Como guionista
Ao
1970
1955
1951
1951
1948
1941

Ttulo
El jardn de los Finzi Contini
El oro de Npoles
Milagro en Miln
Umberto D
Ladrn de bicicletas
Nacida en Viernes

Profesin
Guionista
Guionista
Guionista
Guionista
Guionista
Guionista

3.2 APORTES Y PRINCIPALES OBRAS

Su gran aporte a la historia del cine es haber colaborado a introducir
a lo verosmil dramtico los hechos ms corrientes de la vida
cotidiana. De Sica tuvo su valor ms alto, y el nico verdadero, en la
cuatriloga que figura en un mismo nivel con lo mejor y ms autntico
del neorrealismo. De Sica hablaba as del neorrealismo y sus
producciones ms importantes en una entrevista publicada en el
diario Ya en mayo de 1974:
En efecto, apenas terminada la guerra hago Sciusci, que es,
sin gnero de dudas, el primer filme neorrealista junto con
Roma, ciudad abierta, de Roberto Rossellini. Nosotros dos
fuimos los primeros que iniciamos este estilo, este movimiento.
Aunque, pensndolo bien, no se trata ni siquiera de un estilo,
porque el neorrealismo no fue creado en torno a una mesa o
en medio de una discusin. Naci en nosotros, en nuestro
nimo, en la necesidad de expresarnos de forma diversa a
como nos haban obligado el fascismo y un cierto tipo de cine
norteamericano. As, de esta rebelin, digamos, naci
Sciusci, y poco despus hice Ladrn de bicicletas, con lo que
el neorrealismo se convirti en algo definitivo, vlido en el
25

terreno de la expresin cinematogrfica o en el del arte,

naciendo una forma de espectculo que sera posteriormente
muy apreciada

y que acabara imponindose en todo el

mundo.
3.2.1 La Cuatriloga y caractersticas de su obra
De Sica realiza lo que sera las 4 mayores producciones
cinematogrficas:

Milagro

en

Miln,

Lustrabotas,

Ladrones de bicicletas y Umberto D. Estas realizaciones

no hubieran visto la luz de la excelencia si De Sica no
cultivara esa sensibilidad esttica y potica que lo
caracterizaba. Su humanismo, su preocupacin por
retratar la vida del hombre y sus problemas cotidianos
fueron piezas clave para erigir ese edificio de virtudes y
aciertos que trascendieron en el mundo del cine. De
Sica enfrenta al espectador a la realidad de los ms
pobres en las citadas pelculas. Sus personajes son
ingenuos e inocentes; sufren por las injusticias de una
sociedad civil, marcada por el hambre, el egosmo y la
guerra.

3.3 CARACTERSTICAS PRINCIPALES DE LA OBRA LADRN DE

BICICLETAS
Ficha tcnica
Ttulo original: Ladri di Bicicleta
Ao de produccin: 1948
26

Duracin: 88 min.
Pas: Italia
Guin: Cesare Zavattini, Vittorio De Sica, Suso Cecchi d Amico.
Basada en la novela de Luigi Bartolini
Msica: Alessandro Cocognini
Fotografa: Carlo Montuori
Reparto: Lamberto Maggiorani, Enzo Staiola, Lianella Carell, Gino
Saltamerenda, Giulio Chiari y Vittorio Antonucci
Gnero: Drama
Premios:
1949: Nominada al Oscar: Mejor guin. Premio Honorfico a la Mejor
pelcula extranjera; 1949: Globo de Oro: Mejor pelcula extranjera.
1949: BAFTA: Mejor pelcula.
1949: 6 premios del Sindicato Nacional de periodistas italianos,
incluyendo, pelcula, director.
1949: 2 premios National Board of Review: Mejor pelcula, director.
1949: Crculo de Crticos de Nueva York: Mejor pelcula extranjera.
Temtica
En este esplndido trabajo de Vittorio De Sica se narra la historia de
Antonio, un personaje humilde en la Italia de posguerra, quien sufre
el robo de su bicicleta de trabajo, objeto conseguido con grandes
sacrificios, perdiendo as sus posibilidades de traer sustento al hogar.
Su hijo, un tierno y sensible nio, madura a la fuerza en compaa de
su padre, mientras este trata intilmente de recuperar su bicicleta.
Esta historia simple y cotidiana, ha sido trabajada magistralmente por
De Sica, creando impactos en el espectador, obligndolo a hacerse
preguntas y a descifrar las complejas realidades a que se enfrentan
los desempleados y los marginados.
27

Este film fue grabado en blanco y negro, En la pelcula notamos

diferentes tipos de planos:
-

Plano General
Plano conjunto
Plano entero

La pelcula se grab en las calles de una Italia sufrida producto de los

embates de la posguerra. Esta caracterstica refuerza la naturaleza
de lo real, lo cotidiano. Mostrar lo que se vive realmente y cmo se
enfrenta uno ante este contexto tenso. Sus locaciones en interiores
son pocas, pero logran transmitir el sentimiento de pobreza, de viejo
y de humildad en que ese momento atravesaba Roma.
Msica y el sonido
La msica y el sonido presente son expresivos y trgicos con el fin
de resaltar el dramatismo de las escenas ms tensas, a su vez el
sonido va reflejando los estados de nimo de las personas y de las
escenas en s, generando as la msica instrumental en nosotros,
una serie de emociones.
Iluminacin
Se utiliza una iluminacin natural, excepto cuando se graba en los
sets, ya que utilizaban un gran material para tener una buena
iluminacin.
El film se enfoca en mostrar el vnculo de la relacin familiar. Y de
cmo estos se enfrentaban a la pobreza que azotaba Italia en esa
poca. Se orienta hacia lo sentimental, llamando la atencin del
espectador a travs de la compasin.

28

CONCLUSIONES

29

1. El neorrealismo italiano es ms que una escuela o movimiento. Es una

forma de liberacin del espritu en mostrar lo real y lo humano de la
sociedad y el hombre.
2. El surgimiento del neorrealismo no fue de un momento a otro, sino fue
producto de una serie de circunstancias que se fueron dando a partir de los
primeros inicios del cine italiano, la poca fascista y el final de la segunda
guerra mundial.
3. Vittorio De Sica fue uno de los realizadores ms prolficos del neorrealismo.
Sus diferentes facetas en el cine ayudaron a formar ese espritu libre y de
sensibilidad profunda. Gracias a esto y su visin particular creo la
cuatrilogia neorrealista: El limpiabotas, El ladrn de bicicletas, El Milagro en
Miln y Umberto D.
4. La influencia que tuvo el cine neorrealista en otros pases motiv en mostrar
lo real de una sociedad, tomando como indicadores a los valores humanos
y la sensibilidad que generan en el pblico espectador.

Referencias
CARO, Po. (1955). El neorrealismo cinematogrfico italiano. Mxico: Editorial
Alameda S.A

30

FERNNDEZ, Francisco. (2010). El Cine Neorrealista italiano. Elaborado por

Francisco Fernndez Verdeal de la Biblioteca de Derecho de la Universidad
Autnoma de Madrid (UAM). Extrado de
http://biblioteca.uam.es/derecho/documentos/cine/neorrealismo.pdf. Consultado el
13 de julio a las 10:00 hrs
MORAES, Sebastian (2012). El cine neorrealista italiano. Ensayo monogrfico
realizado en el marco del curso de Historia del Arte (2004) dictado en la Facultad
de Humanidades y Ciencias de la Educacin de la Universidad de la Repblica
(Uruguay). Recuperado de
http://redsocialeducativa.euroinnova.edu.es/pg/blog/read/415175/cineneorrealista3.shtml#precurs. Consultado el 12 de julio del 2015 a las 15:09
VELAZQUEZ, Sara (2012). El neorrealismo italiano. Influencia en el cine espaol
de los aos cincuenta. Universidad de Salamanca. Transfer. VII. Pp. 160-171.
ISSN: 1886-5542. Extrado de http://www.ub.edu/cret_transfer/index.php?
option=com_docman&task=doc_download&gid=90&lang=es. Consultado el 13 de
julio a las 18:33 hrs
https://www.archivoleontrotsky.org/download.php?mfn=10241
http://www.elespectadorimaginario.com/ladron-de-bicicletas/
https://es.wikipedia.org/wiki/Vittorio_De_Sica#Filmograf.C3.ADa
http://biblio3.url.edu.gt/lmagica/Resumen/pagina/La_cuatrilogia.pdf
http://www.aprendiendoconelcine.com/fichas/007.pdf

31