Una copia de la realidad

Para Aristteles las dos causas que generan la poesa son: la capacidad de imitar,
connatural

a los hombres desde la infancia, y la capacidad de gozar todos con las

imitaciones, no obstante, todo gira en relacin con el gusto por la imitacin, el cual se
manifiesta ya en la accin o bien en la contemplacin.
Antonin Artaud, trae a colacin la idea de la mimesis,

pero

trastoca dicho

concepto, en el sentido de que no se debe entender por ella el simple acto connatural del
hombre de imitar todo cuanto ve, sino que partiendo de esa observacin e imitacin se
pueden pero crear nuevas formas a partir de la idea original, para de este modo mejorar
las ya existentes, y as poder ser recreadas y expuestas a quienes fungen en un rol de
espectadores pasivos, tratando de convertirlos en partcipes de lo que estn observando,
y as sacarlos de esa mera funcin pasiva de contemplacin, de simplemente ver y
adecuar a sus sentidos a aquello que les es agradable y medianamente aceptable.
Su idea est concebida para ser llevada a cabo en el teatro, en la puesta en
escena de una obra, en la cual no slo habr un contexto que representar, sino que a l
se integren los espectadores, abandonando esa visin pasiva contemplativa, y ellos
logren traspasar los lmites de quien representa y para quien es representado, y se
conviertan en un actante ms de la obra, que su participacin sea activa, que se involucre
en el cmulo de pasiones, sentimientos y vorgine de sucesos que se dan dentro de la
obra.
Para Derrida estas ideas de Artaud, representan una especie de clausura de la
representacin clsica,

pero

es la reconstitucin de un espacio cerrado de la

representacin originaria, de la archi-manifestacin de la fuerza o de la vida. Espacio

cerrado, es decir, espacio producido desde dentro de s y no ya organizado desde otro
lugar ausente, una ilocalidad, una coartada o una utopa invisible. Fin de la representacin
pero representacin originaria, fin de la interpretacin pero interpretacin originaria que
ninguna palabra maestra, que ningn proyecto de maestra habr investido y aplanado
por anticipado. Representacin visible, ciertamente, contra la palabra que se sustrae de la
vista -y Artaud mantiene apego a las imgenes productivas sin las que no habra teatro
(theaomai)- pero cuya visibilidad no es un espectculo organizado por la palabra del

maestro. Representacin como auto-representacin de lo visible e incluso de lo sensible

puros.1
Entonces, para Artaud se ha perdido la idea del teatro, por cuanto este debe ser
aquel que trastorne todos nuestros preconceptos, que nos inspire

a travs de sus

imgenes y que acte como una teraputica espiritual de imborrable efecto, es decir, que
todo cuanto acte debe ser una crueldad, nace as el Teatro de la Crueldad, el cual
propone un teatro de masas, en el cual se d cuenta de todo lo que puede encontrarse en
el amor, en el crimen, en la guerra o en la locura, es transformar el teatro en algo
verosmil.
Artaud presenta el primer manifiesto del Teatro de la Crueldad en 1932, all expresa que
con el teatro se debe tratar de crear una metafsica de la palabra, en consecuencia
desarrolla como debe ser la tcnica, los temas, la puesta y el lenguaje de la escena, los
instrumentos musicales, la luz, la vestimenta, el espacio de la representacin (la sala), los
objetos, las mscaras, el decorado, las obras, el espectculo, los actores y su
interpretacin, el programa, el pblico y la crueldad; y en el segundo manifiesto del
Thtre de la Cruant, (1933) se evidencia que la puesta en escena busca tener un
impacto violento sobre el espectador, por ello en l las acciones violentas se van
anteponer a las palabras.
Entonces, encontramos las Tres Piezas Cortas de Antonin Artau: Samurai o el
Drama del Sentimiento, Piedra Filosofal
definitivamente fueron

escritas para ser representadas

parmetros del Teatro de la Crueldad.

1 Derrida. Oc. 318-343

y Ya no hay firmamento, las cuales

y concebidas dentro de los