A

Denken Pense Thought Mysl..., Criterios, La Habana,

n 65, 1 julio 2014

rte, capitalismo,
revolucin y comunizacin:

Sobre el rebasamiento del arte

como significado sin realidad*

Mikkel Bolt

1
Si la revolucin ha de tener lugar, la
humanidad ha de pasar de diez a once dedos.
PIERRE GUYOTAT
Adhirete a lo que sientes como correcto. Y
comienza a partir de ah.
LE COMIT INVISIBLE

Una de las caractersticas decisivas del arte moderno y el arte se vuelve arte en nuestro sentido con la modernidad y el capitalismo, al ser desprendido de los contextos institucionales religiosos y feudales ha sido
siempre su dimensin directamente poltica o su relacin con la revolucin. Como escribieron Andr Breton y Len Trotsky en su manifiesto
Pour un art rvolutionnaire indpendant: Consideramos que la suprema tarea del arte [] es la preparacin de la revolucin (Breton y Trotsky,
337). A partir del romanticismo alemn el arte ha sido dotado por la filoso* Kunst, kapitalisme, revolution og kommunisering. Om overskridelsen af
kunsten som betydning uden virkelighed, Passage, 64, invierno 2010, pp.
145-162.

Arte, capitalismo, revolucin y comunizacin 1223

fa de un estatus autnomo que ha hecho del arte una esfera donde se

efecta una praxis crtica y autocrtica intensa y nica, que trabaja y comenta no slo las condiciones sociales y polticas, sino tambin los propios
problemas y limitaciones del arte. Pero la autonoma del arte es tanto una
oportunidad como una maldicin. Gracias a ella, por un lado, el artista no
est sujeto a reglas o prescripciones formuladas externamente, pero, por
el otro, la autonoma tiene tambin una limitacin intrnseca, puesto que
eso significa que la praxis artstica tiene en realidad un impacto social
limitado. Como escribe el historiador literario alemn Peter Brger, el arte
es desprendido de la vida cotidiana y por eso carece de efecto concreto
(Brger, 17).
El arte, por lo tanto, es poltico slo en una medida limitada o se caracteriza por una poltica limitada; sa es, en todo caso, la lectura de la autonoma del arte que realizan las vanguardias artsticas. Por eso el proyecto
de stas en los aos 10 y 20 pas a ser integrar el arte y la vida y
problematizar y preferiblemente ponerle fin a la autonoma del arte como
un elemento en una amplia transformacin revolucionaria en la que la
diferenciacin de la vida moderna fuera revocada, de modo que (de nuevo?), como escribe Marx, se volviera posible ir de cacera por la maana,
a pescar por la tarde, ocuparse del ganado a la cada de la tarde, criticar
despus de la cena, justamente lo que yo tenga ganas, sin volverme nunca
cazador, pescador, pastor o crtico (Marx, 42). El objetivo del anticapitalismo
romntico de la vanguardia era revocar la diferenciacin y abolir la parcelacin de las diferentes experiencias y la particin de la vida humana en
esferas relativamente separadas, que caracterizan la vida en la sociedad
moderna.1 Pero lo importante en este contexto es que el violento ataque de
los movimientos de vanguardia a la institucin arte y los intentos de hacer
que arte y vida se fundieran eran, en realidad, slo otra versin de la
ideologa moderna del arte, en la que el arte es dotado de poderes transformadores, hasta revolucionarios. Las vanguardias siguieron suscribien1

Ya en Das lteste Systemprogramm des deutschen Idealismus, de 1796-1797,

formulan G.W.F. Hegel, F. Hlderlin y F.W.J. Schelling un proyecto semejante,
en el que el arte como una nueva mitologa deba unir esferas sociales separadas como una especie de hermanas. Como reaccin a la liquidacin por la
burguesa de una institucin feudal tras otra, el arte cobr as la funcin de
funcionar como, o crear, una nueva supraestructura universalista. En el arte era
posible realizar esa comunidad, que el mercado libre no posibilit. Cf. Lypp y
Bowie.

1224 Mikkel Bolt

do as la idea del arte como poseedor de un potencial crtico; precisamente

por eso fue necesario salirse de la institucin y afirmar la idea romntica
original de un mundo reencantado.2 El arte era una fuerza subversiva slo en
la medida en que ya no estuviera arraigado en la institucin arte. Para ser
fiel a s mismo, el arte deba abolirse a s mismo y a la institucin arte y tomar
parte en la transformacin total omniabarcante de la sociedad capitalista
burguesa. Fue por eso que los grupos de vanguardia de entreguerras como
Dad y los surrealistas estuvieron involucrados en el intento de desafiar a la
institucin arte; todos los desafos tuvieron lugar con el fin de permitir que la
creatividad con que el artista haba sido dotado como elemento en la
constitucin del arte como esfera autnoma se filtrara a la vida cotidiana.
Fue por eso que las vanguardias ridiculizaron el papel y la identidad del
artista y trataron de abolirlos en beneficio de una activacin del espectador,
que, de lo contrario, slo estaba parado pasivamente contemplando las cosas dejadas tras s por el artista, que as sealaban a la vez hacia otra sociedad y hacia una existencia coherente, pero al mismo tiempo confirmaban el
orden establecido y su divisin en trabajo y arte.

Promesas rotas
Esa dualidad del arte la cartografi el filsofo alemn y miembro de la
Escuela de Frankfurt, Herbert Marcuse, ya a mediados de los aos 30 en
ber den affirmativen Charakter der Kultur. Por una parte, el arte,
segn Marcuse, est en posesin de una dimensin utpica o puede darle
forma a una; puede crear imgenes de otro mundo, aunque es producto de
este mundo. Contiene con una cita de Stendahl que les gustaba mucho
a varios miembros del Institut fr Sozialforschung une promesse de
bonheur [una promesa de felicidad] (Marcuse, 210). El arte es, por
ende, una expresin de la preocupacin del hombre por su propia felicidad
futura, y en ese sentido trasciende la sociedad a un nivel simblico. Es una
especie de refugio en el que una serie de necesidades fundamentales, que
son reprimidas en la sociedad capitalista, son satisfechas de manera virtual. Las vctimas de la racionalizacin de la sociedad burguesa, que uniforma y fracciona la vida humana y marginaliza la creatividad espontnea
del hombre, logran tomar la palabra y son despertados a la vida en el arte,
2

Para anlisis de las vanguardias como parte de un anticapitalismo romntico

ms amplio, vanse Lwy y Sayre, as como Schulte-Sasse.

Arte, capitalismo, revolucin y comunizacin 1225

el cual de ese modo, segn Marcuse, funciona como un refugio o un basurero para experiencias y expresiones marginalizadas. El arte moderno est,
pues, en posesin de un potencial subversivo, segn Marcuse.
Pero, en concordancia con el marxismo de la teora crtica, Marcuse
le aplica al arte una perspectiva que acenta la funcin del mismo en un
contexto ms amplio en el marco del establishment de la sociedad moderna, en la que la racionalizacin y la diferenciacin son santo y sea. Dentro de este marco, el arte es el lugar en que inverna la fantasa anarquista,
la cual est siendo erradicada con rpidez por un acelerado proceso de
racionalizacin, pero a la que tambin se le impide tener un impacto social
amplio, precisamente porque es confinada al arte. Y es que, en contraste
con la tradicin cientficocultural alemana, que tiende a analizar el arte y la
cultura en una especie de vaco social, donde el arte es una esfera por
separado, y, nota bene, una esfera elevada, Marcuse se interesa en la
socialidad del arte y, como tambin hicieron otros miembros de la Escuela
de Frankfurt, analiza el arte como un lenguaje en el que los procesos
sociales hallan expresin en una forma codificada. Eso no significa que
Marcuse slo ve el arte como un reflejo de las condiciones sociales, sino
que l acenta la dualidad del arte, el hecho de que ste es relativamente
autnomo y lo mismo protesta contra la sociedad capitalista y sus abstracciones alienantes que confirma al mismo tiempo esa sociedad, puesto que
funciona como una vlvula mediante la cual la sociedad puede deshacerse
de la energa sobrante y dejar que el deseo marginalizado halle expresin
como mercancas de lujo intiles sin riesgo de cambios reales, como significado sin realidad. As pues, en la sociedad capitalista moderna, el arte,
segn Marcuse, se caracteriza por una dualidad histricamente especfica: es tanto una esfera libre delimitada institucionalmente como una
produccin de mercancas de lujo. Estos dos aspectos son incompatibles,
y las obras de arte que funcionan, rechazan todo intento de conciliar autonoma y mercado y permanecen escindidas. Esa dualidad Marcuse la denomina carcter afirmativo del arte: por una parte, el arte expone verdades olvidadas; por la otra, presenta esas verdades en el medium de la
apariencia esttica en una esfera separada de la vida cotidiana. La paradoja es, pues, que el arte estabiliza las condiciones mismas que critica. Su
autonoma se hace valer como una neutralizacin.3 Se crea un reino de
3

Como lo formula Theodor Wiesengrund Adorno en sthetische Theorie: La

neutralizacin es el precio social por la autonoma esttica (Adorno, 339).

1226 Mikkel Bolt

aparente unidad y libertad en el que las relaciones antagnicas de la existencia son estabilizadas y pacificadas. La cultura afirma y oculta las nuevas condiciones sociales de vida (193).
El artista tiene una mayor libertad de expresin que las personas comunes en una sociedad capitalista burguesa, escribe Marcuse. Lo que en
el mundo real es utopa, fantasa y rebelin, es permitido en el arte, pero
slo mientras permanezca separado de la vida cotidiana y se presente bajo
la etiqueta de arte (210). La cultura afirmativa mantiene, ciertamente,
una imagen de otro mundo, pero asienta la promesa de felicidad y libertad
en una esfera separada, que est disociada de la vida cotidiana y de la
praxis poltica, y de ese modo compensa estticamente la carencia de
libertad, la explotacin y la alienacin realmente existentes. Como concluye Marcuse de manera crtica: la belleza del arte es compatible con el
presente malo (213). A pesar de eso, l mantiene que el arte protesta
contra el presente malo, que su promesa de felicidad es un signo de la
ausencia de felicidad en lo existente, que el arte moderno no es slo falsa
conciencia o ideologa, como ciertos marxistas dogmticos mantienen. El
arte moderno puede ser una crtica inmanente de la ideologa burguesa de
la que l mismo es expresin, una crtica que puede contribuir a un cambio
revolucionario, plantea Marcuse. Segn l, puede ser el gran rechazo,
el metalenguaje de la negacin total, la liberacin de los sentidos humanos ms all de las estructuras alienantes y creadoras de dependencia
propias del capitalismo. Pero para Marcuse no hay duda de que el arte
moderno es de importancia slo en la medida en que, a pesar de y contra
todas las probabilidades, es capaz de esa crtica de la sociedad capitalista
y apunta ms all de ella; de lo contrario, slo es una confirmacin del
orden ya establecido, y por ende seguimos en aprietos. As pues, el concepto marcusiano del carcter afirmativo del arte muestra de manera ejemplar cmo el arte est dotado de la posibilidad de constituir una especie de
crtica esttica del sistema que apunta ms all de la realidad establecida,
pero tambin corre el riesgo de confirmar el gusto ya establecido y el
mundo definido capitalistamente, en el que el arte deviene un espacio para
experiencias que son marginalizadas por otras partes de la vida humana.
Por eso es muy necesario mantener la autonoma del arte en los malos
tiempos y a la vez luchar contra su respetable incorporacin en la cultura
de la sociedad unidimensional; pero al mismo tiempo eso no es en absoluto
suficiente a fin de cuentas. La autonoma embota la conciencia negativa, y
slo una superacin de sta puede realizar el sueo original del arte de una

Arte, capitalismo, revolucin y comunizacin 1227

vida no alienada, coherente. En otras palabras, el arte y la revolucin

estn estrechamente ligados.

Industria cultural versin 2.0

Sin embargo, la idea de Marcuse de la gran ruptura y el repudio revolucionario de la institucin arte por los movimientos de vanguardia parece en
gran medida haber desaparecido. Si el arte alguna vez ha estado en condiciones de crear una revolucin o contribuir a una, parece como si eso
hubiera sido hace bastante tiempo. Hoy, en cambio, el arte funciona en su
mayor parte como una parte integrante de una economa de vivencias
ampliada en la que el arte es indistinguible de otras formas de turismo
cultural y branding de gran ciudad. Por lo tanto, la autonoma del arte
est bajo intensa presin. Es por eso que los textos de Marcuse y la Escuela de Frankfurt sobre el arte tienen hoy un viso casi melanclico. Polticamente, la contrarrevolucin tiene las mejores cartas en la mano, y
dentro del arte la presin de la industria cultural es ms fuerte que nunca,
aunque eso no significa que la autonoma del arte est anulada totalmente.
Pero es obviamente difcil sostener la idea de que hay una diferencia decisiva entre el arte y lo que Theodor Adorno y Max Horkheimer en los aos
40 llamaban industria cultural (v. Adorno y Horkheimer).
Uno de los ejemplos importantes de ese desarrollo hacia lo que podemos llamar industria cultural versin 2.0, ha sido, sin duda, el advenimiento
de la idea del arte y la cultura como un nuevo recurso econmico importante. Haciendo referencia a, entre otras, la idea de la clase creativa, del
terico estadounidense del urbanismo Richard Florida, se visibiliz e
hipostasi el papel del arte y la cultura en la creacin de valores en la
ciudad y el desarrollo econmico en general, y se le abri paso a una
fusin del desarrollo urbano y la industria cultural (cf. Harvey, Deutsche y
Peck). La proliferacin de museos e instituciones culturales por todo el
mundo es slo uno de los ejemplos del impacto que la idea de la ciudad
creativa ha tenido. Bajo la etiqueta de la ciudad creativa el arte y la
literatura contribuyen de ese modo a una intensa especulacin inmobiliaria
y por el camino son transformados ellos mismos en produccin cultural
biopoltica, en la que todos los aspectos de la vida son activados y puestos
a trabajar, como cuando los estilos de vida se vuelven mercancas, y la
imaginacin es conectada directamente con la vida econmica con vistas
a la maximizacin de las ganancias. Como Florida, de una manera carac-

1228 Mikkel Bolt

terstica de esa jerga experiencial-econmica, escribe en su libro: la creatividad humana es el recurso econmico ltimo (Florida, 15). Semejante
retrica encaja bien en un ms amplio desarrollo en curso, en el cual el
trabajo inmaterial y afectivo desempea un papel ms central en la produccin organizada de manera capitalista, y en el que ha ocurrido una
restructuracin del lugar de trabajo orientada a constituir una unidad de
trabajo ms flexible y dinmica (cf. Hardt y Negri), donde trminos como
creatividad, autonoma y red desempean un papel central. Como los socilogos franceses Luc Boltanski y ve Chiapello describen en su Le nouvel
esprit du capitalisme, los principios organizacionales fordistas de posguerra en el mundo occidental han sido sustituidos por una organizacin
basada en la red, que se basa en las iniciativas de los empleados y una
relativa autogerencia y tiene como objetivo producir ms bien estados de
nimo, sentimientos y atmsferas que productos tradicionales, pero cuyos
lados ocultos son la precariedad, el estrs y una explosin del uso de los
antidepresivos. La premisa de la libertad individual es la violencia estructural del desempleo, y la microeconoma individualista funciona sobre el
fondo de un ejrcito de sobrantes, para el que todos corren el riesgo de ser
reclutados.
Segn Boltanski y Chiapello, se trata de un desarrollo histrico en el
que una industria gerencial neoliberal se ha apropiado fragmentos de la
protesta artstica de los aos 60 contra la sociedad disciplinaria fordista de
entonces y ha implementado esos fragmentos en una nueva ronda de acumulacin capitalista. En ese desarrollo el mundo del arte ha desempeado
un papel importante tanto en calidad de inspiracin para nuevos procesos
de trabajo como en calidad de nuevo sector lucrativo. Como escribe el
filsofo italiano de la autonoma Paolo Virno: Dentro de la industria cultural, incluso en la forma ms arcaica descrita por Benjamin y Adorno, se
puede entrever un temprano indicio de un modo de produccin que ms
tarde, en la era postfordista, se volvera general y adquirira el estatus de
un canon (Virno, 34). Las consecuencias de ese curso han sido que el
arte y la economa estn fusionados cada vez ms, y que en muchos contextos el artista se haya convertido en una especie de empresario cultural
que est en condiciones de crear ganancia. El artista plstico ingls Damien
Hirst es, por supuesto, el ejemplo ms evidente, aunque tambin el ms
extremo, de ese desarrollo, en el que el arte termina siendo nada ms que
una transaccin financiera, y el artista se sobreidentifica cnicamente con
el capitalismo. Ms all del vulgar Hirst y su unidimensional calavera con

Arte, capitalismo, revolucin y comunizacin 1229

diamantes, For the Love of God, la idea de la fuerza revolucionaria del

arte no desempea ningn gran papel en el arte, ni en las artes plsticas, ni
en la escena, ni en la literatura. Cuando la revolucin por fin aparece
como referencia o tema en el arte, lo hace casi siempre como una referencia histrica, no como una posibilidad futura. En artistas como Josephine
Meckseper y cineastas como Philippe Garrel lo revolucionario es aislado
como cool y en fragmentos llamativos, que estn desprendidos de toda
praxis actual. En semejantes contextos, acontecimientos revolucionarios
anteriores son convertidos en formas sueltas y vacas, que pueden ser
aplicadas a todo, desde el arte y los artefactos culturales hasta la moda,
con vistas a la venta. La revolucin es tematizada o estetizada, y el arte es
vaciado completamente de contenido crtico. Ciertamente, hay artistas
que se meten de cabeza en los acontecimientos polticos de la actualidad y
tratan de usar el arte como espacio para gestos irrazonables y destructores del consenso, pero raras veces logrados: Das Beckwerk, por ejemplo,
tiene dificultad en desprenderse de la historia de su cuerpo y con ello se
arriesga a terminar lejos de la crtica esttica del sistema.
Hoy da, ni la imagen ni la palabra se presentan como particularmente
antagnicas en relacin con el orden dominante, ninguna de ellas es capaz, al parecer, de una crtica del sistema, por no hablar de una subversin
ms abarcadora. Las muy limitadas apuestas de la esttica relacional son
una expresin elocuente de la situacin. Aqu el deseo que de otro mundo
tienen las vanguardias es sustituido con la produccin de intersticios sociales (Bourriaud, 13). Las obras relacionales, segn el curador francs
Nicolas Bourriaud, le posibilitan al espectador concebir otros modos de
interactuar y colaborar. El encuentro con el arte toma ahora la forma de
una tienda de reciclaje (Volksboutique de Christine Hill), un banco del
que sale humo cuando uno se sienta en l (Smoking Bench de Jeppe
Heins) o una comida en una galera (Untitled de Rirkrit Tiravanija). La
gran ruptura, con toda evidencia, no es lo que se procura aqu. Se produce
un drstico recorte de las pretensiones revolucionarias del arte cuando un
vernissage en una galera de Nueva York o un banco humeante en un
museo devienen la obra de arte.

Empalmes micropolticos
Afortunadamente, siempre estn presentes otras posibilidades menos
inocuas cuando se trata del potencial poltico del arte y la cuestin de arte

1230 Mikkel Bolt

y revolucin. El terico del arte y filsofo austraco Gerald Raunig, en su

libro Kunst und Revolution, de 2005, trata de abrir una senda para salir
de esa miseria ms all de la esttica relacional y cosas por el estilo.
Apoyndose en un concepto de revolucin abierto, postestructuralista, que
Raunig extrae de los dos de autores Gilles Deleuze y Flix Guattari, y
Michael Hardt y Antonio Negri, l propone pensar la relacin entre arte y
revolucin como traslapamientos temporales sin sntesis. En contraste con
la tentativa de la vanguardia de hacer que arte y vida cotidiana se fusionen
en un vuelco de la sociedad, Raunig ofrece una comprensin de arte y
revolucin como traslapamientos temporales, tentativas micropolticas de
concatenacin transversal entre mquinas de arte y mquinas revolucionarias, en las que ambas se superponen unas a otras, no para engullirse
mutuamente, sino para, en vez de eso, entrar en un intercambio concreto
limitado en el orden temporal (Raunig, 15-16). Trayendo a consideracin
acontecimientos como las actividades del autor ruso-sovitico Sergui
Tretiakov en un koljoz en 1928 donde ste, entre otras cosas, hizo una
colecta para la compra de tractores y edit el peridico mural de la granja
colectiva, y las campaas teatrales antirracistas y crticas de la
globalizacin del grupo teatral austraco neobrechtiano
VolxTheaterKarawane, Raunig analiza de qu modo la praxis artstica y el
activismo poltico interactan momentneamente y crean una ruptura efmera, que l llama, por lo tanto, un empalme especfico de arte y revolucin.
Continuando a Deleuze y Negri, l define la revolucin como un montaje a mquina de tres componentes conectados, a saber: levantamiento,
resistencia y poder constituyente. Lo esencial en la definicin es el distanciamiento de la comprensin marxista-leninista clsica de la revolucin
como conquista del poder estatal, en la que una clula de decididos toma
el poder y pone en marcha una fase de transicin, antes de que la nueva
sociedad devenga una realidad. En vez de entender la revolucin como
una cuestin de apropiarse del poder estatal y establecer una dictadura
del proletariado, se trata de pensar soslayando el Estado en provecho de
la revolucin como proceso molecular inacabado e inacabable, [] que
aparece antes que el Estado (23). Y es que el trabajo y la resistencia,
como enfatizan Deleuze y Negri, existen en el origen y vienen antes del
capital y el poder.4 Esa resistencia original corre el riesgo de abismarse
4

Deleuze toma de Foucault la idea de la condicin original de la resistencia

(cf. Deleuze, 104). Fue Mario Tronti quien desarroll la idea, tan importante

Arte, capitalismo, revolucin y comunizacin 1231

en el poder ya constituido y el capitalismo, pero de hecho todo el tiempo

est creando una nueva sociedad, nuevas lneas de fuga y deviniendoalguna-otra-cosa, como escribe la fuente de inspiracin de Raunig, Deleuze.
VolxTheaterKarawane representa para Raunig un ejemplo modelo
del posible empalme entre revolucin y mquina de arte; en l se conectan
la crtica de la sociedad, la crtica de la institucin y la autocrtica, sin que
arte y poltica traten de anularse. Ms bien se trata de un movimiento en la
frontera entre los dos discursos. La presentacin de Raunig pertenece, sin
duda, a una de las ms interesantes teoras polticas del arte en la actualidad, pero la idea de los empalmes efmeros y procesuales entre revolucin
y mquina de arte tiende a hacer muy etrea la idea de revolucin. El
pensar conjuntamente el arte y la revolucin de manera del todo explcita
hace posible exponer lo realmente despolitizante en los as llamados arte
y literatura polticos que circulan en el arte actual y la institucin literaria.
Eso es bueno. Pero el nfasis de Raunig en lo temporal corre el riesgo de
terminar pareciendo algo que tiene muy poco que ver con la revolucin. Si
hemos de poner eso de relieve, podemos quizs ir tan lejos como para
decir que aqu estamos ante una versin politizada de la esttica relacional
de Bourriaud, en la que el traslapamiento micropoltico ha de sustituir la
liquidacin del capitalismo, de su forma de Estado, su economa monetaria
y su trabajo asalariado. En todo caso, es difcil ver de qu modo las mquinas de arte de Raunig pudieran realmente constituir una alternativa dialctica a cualquier cosa, si todo el tiempo no hacen ms que saltar adelante,
cortar e interrumpir, como escriben Deleuze y Guattari (Deleuze y Guattari,
7). Moverse en la frontera est muy bien, pero all no tiene lugar ninguna
crtica real del arte como significado sin realidad. Hay un gran riesgo de
que el nfasis en lo temporal, inspirado por Deleuze, termine funcionando
como confirmacin del statu quo, ahora slo animado por efmeras interrupciones y un poco ms de esquizofrenia, por ende, una tanda ms de
pseudorrevolucin. Y eso es precisamente lo que el capitalismo es: un
constante movimiento de innovacin en el que anteriores comunidades y
contextos de vida establecidos son liquidados y reemplazados con otros
nuevos, todos mediados por la mercanca. De qu modo realmente tiene
lugar y es mantenido y practicado un proceso revolucionario que liquida el
Estado y la economa monetaria y crea nuevos sujetos, es algo de lo que
para el obrerismo italiano y para Negri, de la resistencia de los obreros, que es
primaria en relacin con la estrategia del capital (cf. Tronti).

1232 Mikkel Bolt

Raunig no escribe mucho. Es como si Raunig realmente detuviera su anlisis cada vez que la mquina de arte est muy cerca de convertirse en
una mquina revolucionaria, y sa es precisamente la transicin que es
interesante lograr cartografiar y seguir buscando. Terminar en el arte
home safe? no puede ser el objetivo. Tratar de permanecer en la transicin entre arte y poltica tiende ms bien a un movimiento en el lugar que
a un actuar revolucionario. Pero ser en la superacin tanto del arte
como de lo poltico en lo que se manifiesta la perspectiva revolucionaria?

Comunizacin
Un intenso inters por semejante cuestionamiento de arte y poltica lo
halla uno, en cambio, en una serie de proyectos institucionalmente muy
marginales que de manera diferente continan la crtica que de la vida
cotidiana realizaron el surrealismo y la Internacional Situacionista. Le comit invisible y el medio en torno a la ahora cerrada revista Tiqqun continan basndose en la parte radical de la crtica que de la vida cotidiana
realiz la vanguardia en direccin a lo que ellos llaman comunizacin,
que es la destruccin directa de las relaciones de produccin capitalista y
un rechazo de las identidades de la sociedad del espectculo, incluidas las
de trabajador, artista o autor.5 Aqu se intenta superar al arte mediante una actividad revolucionaria en la que teora y praxis estn unidas.
5

Linsurrection qui vient es la ltima publicacin de un medio neosituacionista

que ha estado activo en Pars desde finales de los aos 90. El primer nmero de
la revista de tamao A4, Tiqqun, apareci en 1999, y el segundo y ltimo
nmero, un ao ms tarde. Textos de la revista han sido reimpresos regularmente como libros pequeos. A travs de todo el perodo hasta hoy han aparecido pequeos panfletos y proclamas, entre otros Appel [Llamado] de 2003.
En 2001 fue hecho un video inspirado por Guy Debord, Et la guerre est peine
commence, con una crtica melanclica y mordaz de la miseria presente. En
2003 el grupo colabora con el grupo artstico Bernadette Corporation, asentado en Nueva York, para la produccin del video Get Rid of Yourself!, que ha
sido exhibido en una serie de muestras y ha ido de gira a festivales de cine. El
video trata del movimiento de alterglobalizacin, la gran manifestacin de
Gnova en 2001, en la que la polica italiana dispar y mat a Carlo Giuliani y
golpe a cientos de manifestantes, y la (im)posibilidad de una crtica militante
hoy da. En 2001 apareci el libro Linsurrection qui vient firmado por Le
comit invisible. No es sencillo dilucidar la constelacin de personas que ha
estado y est en el proyecto. En el primer nmero de Tiqqun aparece un conse-

Arte, capitalismo, revolucin y comunizacin 1233

Ya los surrealistas tenan desde finales de los aos 20 una crtica relativamente desarrollada del arte y de lo poltico como zonas autnomas que
convierten el deseo humano en abstracciones. En Breton y los otros
surrealistas se trataba todava de una idea intuitiva y tica de la decisiva
ruptura con la sociedad capitalista moderna y su fraccionamiento de la
vida, pero, a pesar de eso, era un afn revolucionario, que era formulado a
travs de una crtica de los lados tanto materiales como morales e intelectuales de la existencia. Por ejemplo, Breton ech mano a las ideas del
productivismo dominante en ese momento tanto en Occidente como en el
Este el hombre debe producir para s un nuevo futuro y demand una
abolicin del dinero. Como dice en el Manifeste du surralisme de 1924:
Viene el tiempo en el que la poesa decretar el fin del dinero y por s sola
partir el pan del cielo para la tierra (Breton, 30). Breton y los surrealistas
rechazaron intuitivamente el fraccionamiento de la vida en trabajo y vida
cotidiana, en arte y ciencia, que es propio del capitalismo.6 Tomando el

jo de redaccin, pero ningn texto est firmado, y en el siguiente nmero todos

los nombres han desaparecido. Todos los siguientes textos y productos o han
sido totalmente annimos como, por ejemplo, Llamado, que no tuvo autor,
editorial o lugar de impresin o han sido firmados colectivamente, como Le
comit invisible o Tiqqun. La mayor parte de los textos dejados tras s por el
grupo estn accesibles en lnea en: http://www.bloom0101.org/page1.html. El
11 de noviembre de 2008, el cuerpo antiterrorista francs irrumpi en una granja en la aldea de Tarnac y arrest a los moradores, un grupo de jvenes entre 22
y 34 aos que haba comprado la granja y haba montado una tienda agrcola.
La accin tuvo lugar bajo una gran atencin de los medios, y los jvenes
fueron acusados seguidamente de sabotaje y actividad terrorista. Concretamente, la acusacin era de que los nueve haban saboteado los trenes del TGV
[servicio de trenes de alta velocidad] arrojando barras de hierro con forma de
herradura a los cables elctricos de los trenes, lo que habra dado por resultado
el retraso de 160 trenes. Entre los acusados estaba Julien Coupat, que, segn
la fiscala francesa, era el principal hombre detrs de la accin y el autor de
Linsurrection qui vient, que la fiscala llam manual de terrorismo. Coupat
formaba parte de la redaccin de Tiqqun. Para una presentacin de todo el
proceso en torno al arresto, vase Gay.
Como es bien conocido, Breton y los surrealistas trataron de escapar del campo puramente literario estableciendo una colaboracin con el Partido Comunista Francs, que, sin embargo, nunca se logr, porque ste vea como su
principal tarea defender el desarrollo cada vez menos revolucionario de la
Unin Sovitica y porque Breton, con buenos fundamentos, nunca acept el
economicismo del partido comunista: la revolucin no puede consistir tan

1234 Mikkel Bolt

arte como punto de partida, intuyeron la necesidad de rebelarse contra el

dominio real del capital, la casi total apropiacin de la conciencia humana
con vistas a hacer que el dinero genere dinero, como escribe Marx en el
primer tomo de Das Kapital. Los situacionistas llevaron ms lejos esa
crtica y le dieron una forma anticapitalista ms clara en el marco de lo
que llamaron la crtica de la vida cotidiana.7 Con esto se hace posible para
los situacionistas mantener e intensificar el caso omiso que de la institucin arte haca la vanguardia de entreguerras y el deseo de liberar la
creatividad en la vida cotidiana y combinarla con la crtica que de la sociedad capitalista moderna, de su estado y su trabajo, realiz la tradicin
revolucionaria. Basndose en la tentativa intuitiva de los surrealistas de
visibilizar otra vida cotidiana, los situacionistas mostraron que la revolucin no tiene en absoluto nada que ver con un grupo de hombres armados,
que se renen frente al parlamento, se apropian del poder estatal y anuncian que ocurrir algo nuevo. La revolucin no es ese tipo de acontecimiento poltico separado en el que alguien toma el poder y traza planes de
cmo llegar a otra sociedad. La revolucin rusa haba mostrado claramente que sa no era una va transitable. Por eso los situacionistas rechazaron la separacin entre medios y fines y presentaron una idea de la
revolucin como transformacin inmediata de la vida toda. Ha quedado un
solo trabajo: reconstruir la sociedad sobre otro fundamento (Internationale
situationniste, 23). Para los situacionistas, la revolucin deba ser una despedida de todas las esferas e identidades separadas y una abolicin del trabajo
asalariado y los modos mercancificados en que vivimos.8
Es esta idea de la crtica de la vida cotidiana, en la que se rechaza la
mediacin por la mercanca de los modos en que comemos, nos apropiamos del saber, nos movemos y nos relacionamos unos con otros, la que Le
comit invisible hace suya. Con eso se inscribe en la larga tradicin

solo en un mejoramiento material y econmico de la desigualdad realmente

existente; tambin es cuestin de toda una serie de otras reas, y, no en ltimo
trmino, de aplastar la racionalidad (cf. Bolt 2004)
Vase Gombin para una buena presentacin de la crtica de la vida cotidiana de
los situacionistas.
Aunque los situacionistas rechazan la idea de que el comunismo puede ser el
control de los medios de produccin por los trabajadores, siguen operando
con la idea de una esencia proletaria inmaculada, que puede ser puesta a la luz
pblica en la forma del concejo (cf. Bolt 2006).

Arte, capitalismo, revolucin y comunizacin 1235

anticapitalista romntica, que se extiende desde Charles Fourier, pasando

por Marx, hasta Georg Lukcs y otros, que acusan al capitalismo como
civilizacin por la pobreza sexual, el individualismo, la mentalidad de rebao, la alienacin respecto de la naturaleza, la destruccin de todo sentimiento de comunidad y la mediacin de todas las relaciones sociales a
travs de la forma del dinero y la tcnica. El anlisis de Le comit invisible
es, en conjunto, el mismo cada vez, aunque el nmero de referencias se ha
vuelto considerablemente menor a travs de los aos, desde los textos
muy especulativos y tericos de Tiqqun hasta el Linsurrection qui vient,
carente de referencias y ms ligero. Pero el anlisis es el mismo: vivimos en un mundo dividido desde el punto de vista poltico-econmico, que
se intenta unir en el nivel de la imagen. Como dice en Linsurrection qui
vient:
No hay una solucin social para la presente situacin. Ante todo
porque la masa flotante de medios, instituciones y burbujas individuales que se denomina irnicamente sociedad, carece de consistencia, y, despus, porque ya no hay un lenguaje para las experiencias comunes. (Le comit invisible, 9)
El espectculo crea alienacin, separa a los hombres y los vaca de contenido. El hombre vaco que es resultado de ese proceso, recibe en Tiqqun el
nombre de Bloom, como el protagonista de la novela Ulises de James
Joyce.9 El Bloom de la sociedad espectacular de la mercanca es espectador de su propia vida y carece de capacidad de actuar para hacer algo o
cambiar la sociedad, que, adems, tampoco es coherente, sino que est
desmoronndose. Depresin, estrs y soledad son las caractersticas de
esa sociedad.
SOY LO QUE SOY. sa es la ltima oferta de la industria del
marketing al mundo. [] Dcadas de ideas para llegar aqu, a
9

En Thorie du Bloom, Bloom es presentado as: El ltimo hombre, el hombre

de la calle, el hombre de masa, la masa humana, es as como SE nos ha representado ante todo a Bloom: como el triste producto del perodo de las multitudes,
como el hijo catastrfico de la era industrial y el fin de los encantamientos. Pero
tambin en esas calificaciones se puede sentir un temblor. Se tiembla ante el
infinito misterio del hombre comn. Cada cual siente una potencialidad pura
detrs de las cualidades de Bloom, una potencialidad pura de la que se supone
que no sepamos (Tiqqun 2000, 16-17).

1236 Mikkel Bolt

una pura tautologa. YO = YO. l corre en una cinta frente a un

espejo en su gimnasio. Ella maneja del trabajo a la casa en su auto
Smart. Se encontrarn? SOY LO QUE SOY. Mi cuerpo me
pertenece. Yo soy yo, y t eres t, y esto va mal. [] Esquizofrenia
difusa. Depresin rampante. Atomizacin en partculas paranoicas. [] Cuanto ms quiero ser Yo, tanto ms siento un vaco.
[] La orden omnipresente de ser alguien alimenta el estado
patolgico que hace necesaria esta sociedad. La orden de ser
fuerte produce la fragilidad con ayuda de la cual se mantiene esa
orden, y eso en tal medida que todo parece tener una dimensin
teraputica, incluso trabajar o amar. (Le comit invisible, 13-14)
La inspiracin del filsofo Giorgio Agamben, quien desde los aos 90
era parte del medio que rodeaba a Tiqqun, es ostensible: el capitalismo de
la mercanca espectacular es una produccin constante de identidades
reemplazables mercancificadas, que limita o anula directamente el potencial del hombre para ser alguna otra cosa o no ser definido en absoluto
mediante relaciones de pertenencia o predicados. El espectculo se ha
apoderado no slo de las capacidades productivas del hombre, sino tambin de las capacidades comunicativas, y ha efectuado as un grado hasta
ahora nunca visto de alienacin. El diagnstico de Le comit invisible es,
pues, una versin actualizada del anlisis marxista que de la sociedad del
espectculo realizaron los situacionistas, pero tambin toma de Agamben,
Heidegger y Benjamin, Marcuse, el Lyotard de los primeros tiempos, el
filsofo italiano del obrerismo Mario Tronti y ultraizquierdistas como Giorgio
Cesarano. Le comit invisible se inscribe claramente, adems, en una
oscura tradicin de poltica artstica, que incluye figuras como Baudelaire,
Alfred Jarry, los surrealistas y los situacionistas, que se caracterizan, todos, por un tipo de humor negro, incluso satnico, que rechaza categricamente el optimismo como un reflejo cnico de la burguesa.10
Le comit invisible conjura de ese modo la imagen de una socialidad
rada y un hombre hueco, que est completamente pelado y desnudo, rodeado de cada vez ms mercancas. Y los intentos de llenar el hueco slo
10

Baudelaire califica la risa como satnica: La risa es satnica, por lo tanto es

profundamente humana. Es en el hombre una consecuencia de la idea de su
propia superioridad; y dado que la risa es humana en su naturaleza, es tambin
profundamente autocontradictoria en su esencia; por consiguiente, es a la vez
expresin de una infinita grandeza y de una infinita miseria (Baudelaire, 50).

Arte, capitalismo, revolucin y comunizacin 1237

intensifican la enajenacin. Por eso el aislamiento social es aumentado

todo el tiempo, cuando Bloom recurre a la interminable serie de identidades disponibles: gay, artista, racista, padre, excluido o cristiano. Se trata
desesperadamente de aliviar el dolor de la condicin bloomiana [Bloommssigheden] y la ausencia de comunidad con una sobreidentificacin
intensa y breve con las identidades-mercancas puestas a la venta, que
cada vez resultan necesitar una nueva inyeccin de identidad. En un peculiar pensamiento conjunto heideggeriano de izquierda de Guy Debord y
Heidegger con ayuda de Agamben, Le comit invisible opera as con la
idea de que Bloom es el resultado de la erosin de una forma del sentimiento original de comunidad. Por eso Bloom carece de hogar, expulsado
al desierto, constreido a confirmar constantemente y superar en vano su
individualidad, destinado a reparar su existencia atomizada de mnada
con ms de lo mismo: diferencias mercancificadas que cada Bloom
compra antes o despus.
Lo opuesto a esa no-vida atomizada no es la creacin de una nueva
comunidad. Continuando una particular idea de comunidad, que uno encuentra en Georges Bataille, Maurice Blanchot y Agamben entre otros,
Le comit invisible escribe sobre una forma de comunidad desobrada, El
Partido Imaginario, una comunidad a la que uno no ha de adherirse, no
puede aplaudir, que siempre ya existe, pero que es vaciada y negada en
los resplandecientes cuerpos de la fitness del espectculo, que se ven
producirse a s mismos en el espejo del centro de fitness. Si se ha de hacer
referencia a anteriores proyectos anti-programticos semejantes que tratan de combinar la crtica radical de las comunidades falsas existentes
con una apuesta holista que no puede tomar la forma de una obra o una
esencia poltica o religiosa, se puede sealar la comunidad nietzscheana
mstica, Acphale, tras la que estaba Georges Bataille a finales de los
aos 30 (cf. Bolt 2010a). Mientras que los de Acphale hasta donde
sabemos por los pocos testimonios sobrevivientes y documentos espordicos que tenemos se reunan bajo un roble golpeado por un rayo en un
bosque fuera de Pars, se negaban a darle la mano a antisemitas y planearon un sacrificio humano, Le comit invisible, entre otras cosas, ha pronunciado sermones en la Plaza de la Sorbona, donde trataba de enemistarse con los transentes:
Los ms perspicaces de ustedes condenarn la dominacin y tirana de un puado de lderes corruptos, y guiarn un ojo. Pero en

1238 Mikkel Bolt

realidad vuestra sumisin es toda la verdad sobre el mundo de la

dominacin. No es ustedes y el sistema, su dictadura, sus pobres y sus suicidios. No es sino ustedes EN el sistema, sometidos,
ciegos y culpables. (Tiqqun 1999, 147)
Adems, en sus aos iniciales el grupo habra practicado diferentes
acciones vanguardistas clsicas como descargar varios kilogramos de
mierda ante el edificio en que la revista femenina y de modas 20 Ans tiene
sus oficinas o escribir consignas anti-Badiou frente al apartamento de
Alain Badiou en Pars. El grupo Tiqqun tambin ingres en la parte ms
militante e intransigente del movimiento de alterglobalizacin de finales de
los aos 90, que rechaz las negociaciones con el Estado y, en relacin
con las grandes protestas contra las cumbres en Seattle, Praga, Ginebra,
etc., destruy las tiendas y oficinas de firmas multinacionales.11 Las acciones ms burlescas dirigidas contra diferentes competidores parisinos y/
o objetos de odio y las acciones callejeras militantes, sin embargo, despus
del 9/11 y de la subsiguiente guerra contra el terror, parecen haber sido
sustituidas por una vida en el campo sin telfonos mviles, televisin y otra
tecnologa moderna. La criminalizacin del movimiento de alterglobalizacin
y la aparicin de una nueva imagen de enemigo en la forma del terrorismo
islmico, de la cual era necesario distanciarse sin respaldar la democracia
capitalista y sus estructuras de exclusin, hicieron necesarios nuevas recursos. El xodo fourieresco y el ludismo ahora se volvieron la praxis del
grupo fuera de Pars y de las protestas anti-cumbre en un intento de rechazar todas las clasificaciones polticas ya articuladas y crear un espacio
en el que lo desobrado y la inactividad se volvieran un lugar para la potencialidad. Las actividades semioscuras se volvieron ahora casi completamente invisibles, la anonimidad deba ser la va para salir de la visibilidad
neutralizadora del espectculo. No ser visto es, segn Le comit invisible,
escapar del poder y minarlo lentamente, escabullirse de su lgica
identificatoria y volverse opaco. Esto no significa una existencia al margen de la sociedad, eso no es posible segn Le comit invisible; es necesario rechazar el estado y todas las instituciones polticas, sociales y econmicas que mantienen la mercanca y el trabajo asalariado. El movimiento
de entrada en la invisibilidad es concebido de ese modo por Le comit
11

Para una presentacin del movimiento de alterglobalizacin y sus diferentes

partes y su erosin despus del 9/11, vase Bolt 2009.

Arte, capitalismo, revolucin y comunizacin 1239

invisible como una ulterior escalada de la lucha contra la sumisin al espectculo. No es posible vivir con el Estado en ninguna parte, y es ilusorio
imaginarse que las cosas un da se volvern distintas sin lucha. La idea
esencial es, desde luego, que eso ya est en marcha, que el espectculo
todo el tiempo es desafiado, inexorablemente, por todos los medios y desde todas partes. En Tiqqun esa condicin es descrita como una guerra y
un estado de excepcin generalizado. Como dice el texto de las Thses
sur le Parti Imaginaire:
Aplicando su axioma fundamental, segn el cual lo que no se ve, no
existe esse est percipi, el Espectculo puede mantener la ilusin
monstruosa y planetaria de una paz civil frgil, cuyo perfeccionamiento
exige que se lo deje extender su campaa gigantesca por la pacificacin
de las sociedades y la neutralizacin de sus contradicciones en todos los
dominios. Pero su esperable fracaso est inscrito lgicamente en el simple
hecho de que su campaa de pacificacin sigue siendo una guerra
sin duda, la ms aterrorizante y destructora que haya habido alguna vez,
porque se la hace en nombre de la paz. (Tiqqun 2010, 81)
La sociedad est tan desgastada e inconexa que se usan todos los
medios para evitar el colapso total. Pero el Partido Imaginario y El Comit
Invisible estn ya minando el espectculo y coordinan en silencio el sabotaje en gran escala (Tiqqun 2000, 134). Este abarca todas las formas
posibles de conducta asocial, como estallidos inmotivados de violencia, huelgas, saqueos de tiendas, depresin, motines, hacking y terror.
Todos son en realidad, segn Le comit invisible, expresin de resistencia
al espectculo.
Precisamente en la medida en que la catstrofe es la verdad en este
estado de destello de alta tensin, las personas en el Partido Imaginario
trabajan por todos los medios para su advenimiento. [] Estn [] en
condiciones de escoger libremente la escena de sus operaciones y actan
all donde fuerzas mnimas pueden hacer grandes daos. Lo ms alarmante es que ellos saben todo eso sin saber que lo saben. As un obrero annimo en una fbrica envasadora vierte as como as cianuro en un puado de latas, y un joven mata a un turista en consideracin a la pureza de
la montaa y firma su crimen como EL MESIA [sic], otro aparentemente sin motivo le vuela los sesos a su padre pequeoburgus en el da
de su cumpleaos, un tercero abre fuego contra un rebao de sus listos
compaeros de escuela, y un ltimo lanza sin motivo piedras a los autos

1240 Mikkel Bolt

desde el puente sobre la autopista, cuando no los quema en los parqueos.

(Tiqqun 2010, 91-92)
Hay una clara dimensin mesinica en los anlisis de Le comit invisible: las crecientes destrucciones son la salvacin. Como en Agamben,
tenemos una variante de la idea de que la amenaza y la salvacin estn
ntimamente ligadas, que la negacin violenta es seguida por la gracia,
pero una gracia insoportable. La miseria del espectculo est preada de
liberacin. Como dice en la primera lnea de Linsurrection qui vient:
Independientemente de cul sea el ngulo desde el que se lo vea, el
presente carece de una va de salida. Esa no es la ms pequea de sus
ventajas (Le comit invisible, 7). El capitalismo est en una crisis profunda, tanto econmica como ecolgica y social, una crisis de la que no puede
salir, y, por ende, no tiene sentido esperar: la guerra ya est en marcha.
As, Le comit invisible no se contenta con criticar mordazmente el
capitalismo espectacular de la mercanca, sino que tambin piensa sobre
qu se debe hacer. El nfasis en la praxis ha devenido ms claro desde las
anteriores predicciones ms metafsicas en Tiqqun hasta Linsurrection
qui vient, donde el adis a la ciudad capitalista y su tecnologa es presentado como un recurso revolucionario.
No hay nada que esperar: una mejora, la revolucin, el apocalipsis nuclear o un movimiento social. Seguir esperando es una locura. La catstrofe no es lo que est en camino, sino lo que est
aqu. Nos colocamos de inmediato y ya en el movimiento del colapso de la civilizacin. Eso es lo que se debe hacer.
(Le comit invisible, 83)
Mientras que las tesis sobre Feuerbach de Marx estn visiblemente
cerca, estamos lejos del reciente mantra de Zizek sobre que los revolucionarios deben pensar y, por Dios, no actuar (Zizek, 6).12 Frente a semejante posicin Le comit invisible seala que es posible y necesario actuar.
Aunque el espectculo lo cubre todo, es posible intervenir e interrumpir el
sometimiento. Como dice en el Llamado, se deben establecer los lugares
donde los que desertan puedan buscar proteccin y establecer relaciones
libres de intercambio ms all del espectculo.
12

Como se lee en la oncena tesis sobre Feuerbach: Los filsofos slo han
interpretado el mundo de maneras diferentes, pero de lo que se trata es de
cambiarlo (Marx 1974, 16).

Arte, capitalismo, revolucin y comunizacin 1241

Tales lugares, que Le comit invisible llama comunas, no existen ya y

no deben ser creados, son establecidos en lo que ya hay. Son mutaciones
de lo ya existente hallado. La comuna no es una nueva obra en torno a la
cual uno puede reunirse, es un lugar donde tiene lugar una autodisolucin
radical, donde las identidades del espectculo como musulmn, artista,
mujer y rockero ya no significan nada, donde la eleccin personal del
liberalismo existencial dominante es liquidada en una desubjetivacin, donde
todas las identidades son fracturadas, y los falsos deseos son expulsados
del cuerpo. Es el lugar en que se desarrollan nuevas formas de subjetividad, donde es posible satisfacer los deseos que la situacin siempre presente prohbe y reprime. La comuna es, pues, una especie de articulacin
del gesto comunista que ya rechaza el capitalismo ahora y est creando
otro mundo. Una comuna surge cada vez que se encuentran algunas
personas que han sido liberadas de las camisas de fuerza de la individualidad, empiezan a contar slo consigo mismas y estn dispuestas a luchar
contra esa realidad (Le comit invisible, 90).
La lucha contra la completa separacin no puede tener lugar por medios ya establecidos, sean medios militantes y culturales, o dentro de los
marcos de organizaciones polticas. stos son en realidad, segn Le comit
invisible, slo un interminable aplazamiento de la lucha. En el mundo del arte
encallan las energas revolucionarias; all se colocan las intensidades an no
asfixiadas. El medio literario existe para ahogar la realidad del escrito (Le
comit invisible, 88). Los medios militantes y las as llamadas organizaciones
polticas revolucionarias posponen constantemente la actividad revolucionaria en favor de discusiones sobre las derrotas del pasado o sobre los modos
de mantener viva la organizacin; cuando finalmente hacen algo, terminan
yendo al rescate del Estado (de bienestar), y as olvidan que el Estado y el
capital estn ligados de manera indisoluble y ambos deben ser abolidos. Por
lo tanto, Le comit invisible se define, como tambin lo hicieron los
situacionistas, como antipoltico; rechazan las formas polticas existentes,
porque stas precisamente contribuyen a mantener la separacin entre poltica, arte y vida cotidiana en que se basa el espectculo.
De algn modo, Bloom sabe bien que las formas existentes estn
podridas; es tambin por eso que l no se molesta en involucrarse en ellas.
En lugar de enrolarse en esos medios, la tarea es, segn Le comit invisible, que todos los Blooms se apropien del poder localmente y creen comunas aqu y ahora. La revolucin no debe ser pospuesta hasta la entrada
en el futuro, como dicen las organizaciones militantes, Lenin y Slavoj Zizek.

1242 Mikkel Bolt

Cada comuna debe constituir su propio fundamento. Ella disolver la cuestin de las necesidades. Ella, al mismo tiempo que rompe toda dependencia econmica, aplasta toda sumisin poltica
[]. Existe toda clase de comunas diferentes posibles, que no
esperan por los nmeros, los recursos o el momento correcto
que nunca aparecen antes de organizarse. (Le comit invisible, 90-91)
Para Le comit invisible la revolucin es un proceso de comunizacin,
que ya est en marcha como una praxis destructiva en el espectculo.
Como un proceso en el que las cosas son convertidas en comunes, usadas
y sacadas del ciclo del capital. Comunizar algo significa liberar su uso y
sobre la base de esa liberacin desarrollar relaciones refinadas, intensificadas y ms complejas (Appel, 66). No se trata, pues, de primero tomar
el poder y despus crear el comunismo. Le comit invisible rechaza de la
manera ms enrgica semejante idea de un programa que ha de ser realizado, o un objetivo que se halla lejos en el futuro. El comunismo no puede
ser aplazado. Hic Rhodus, Hic Salta! [Aqu est Rodas, salta aqu!],
como escribe Marx (Marx 1976, 244). Continuando a ultraizquierdistas
como Jean Barrot, Le comit invisible subraya que el comunismo es un
movimiento que ya existe, que la comuna es tanto un medio como una
meta.13 Como en la comuna de Pars, donde los experimentos sociales
iban a toda marcha con ella y no fueron aplazados hasta despus de la
guerra contra Thiers y el gobierno francs (cf. Bolt 2008). Por lo tanto, no
hay ninguna idea de una condicin posrevolucionaria o de felices maanas
13

A continuacin de las huelgas no autorizadas de mayo 68 y de los aos 70,

grupos ultraizquierdistas como Mouvement Communiste con Barrot y La Guerre
Sociale con Domenique Blaue desarrollaron una teora de la revolucin como
comunizacin, el hecho de que el comunismo debe estar presente en la revolucin y no aparecer por vez primera como una fase posterior. En los ltimos
cinco o seis aos ha ocurrido una actualizacin del concepto en revistas como
Thorie Communiste y Meeting. Si Le comit invisible suplementa las referencias a Debord y Marx con referencias a Heidegger y Agamben y se concentra en
alto grado en la reproduccin y el consumo, Thorie Communiste y Meeting
son ms marxistas clsicos en su enfoque y se concentran principalmente en las
luchas que tienen lugar en el lugar de trabajo. As Le comit invisible es criticado
de manera caracterstica en Meeting porque falta la idea de la lucha de clases en
sus anlisis. Segn Meeting, la comuna de Le comit invisible es el alegre
olvido y no la desagradable abolicin de la sociedad de clases (Meeting: 44).

Arte, capitalismo, revolucin y comunizacin 1243

en que los trabajadores han llegado a su hogar y han devenido ellos mismos. El trabajador debe, como el dans y todas las otras identidades, ser
volado por los aires. Slo vaciando la cabeza de las imgenes que muestran qu apariencia puede tener una vida mejor, puede hacerse posible el
futuro. Si hay esperanza en esta descripcin de un futuro posible, es, pues,
una forma de esperanza nihilista vaca sin contenido determinado alguno.
sta es la perspectiva de Le comit invisible: afirmar el nihilismo,
hallar el punto en que la pasividad deviene actividad, en que ocurre una
ruptura, y nos volvemos una especie de subjetividad revolucionaria colectiva ms all de la separacin entre arte y economa, poltica y vida cotidiana, teora y praxis. Es de ese modo que Le comit invisible contina la
crtica de la vanguardia situacionista y trata de destruir el arte como una
esfera separada, como significado sin realidad. Aqu no es suficientemente bueno que el arte posiblemente contenga una promesa de felicidad: ha
de ser cumplida ahora. La separacin tiene que ser fucked up, Bloom
aplasta la bicicleta de fitness, sale corriendo al aire libre, halla una guitarra, la toca con gran energa, y la comuna se manifiesta como una banda
de punk fourieresca: No s lo que quiero. Pero s cmo conseguirlo.
Traduccin del dans: Desiderio Navarro

1244 Mikkel Bolt

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Sobre el texto original: Mikkel Bolt.

Sobre la traduccin: Desiderio Navarro.
Sobre la edicin en espaol: Centro Terico-Cultural Criterios.