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INTRODUCCIN A LA MSICA
TRAYECTO INCIAL
PNF UEARTE
Autor:
Andrs F. Garca Torres
(Caracas, 2016)
libertad de agregar algunas palabras [entre corchetes] que debern sustituirse por
las originales para contextualizarlo en el mundo musical.
La msica [lengua] es un complejo mecanismo en el que se imbrican
aspectos muy dispares que el usuario maneja de forma global: sonidos,
motivos meldicos [palabras], melodas [oraciones] El dominio de
todos ellos es consustancial a lo que hemos denominado dominio
musical [competencia lingstica]. Conocer una msica [lengua] implica
saber construir melodas [oraciones]. En la meloda [oracin] se
condensa y organiza todo el conocimiento que el ejecutante [hablante]
posee de su msica [lengua].
Oracin
Planos
Niveles
Armnico
Meldico
Rtmico
Comps
D
A
A
A
Frase I
Motivos
D D T D D D
a a b a a a
a a b a a a
a a a a a a
Secuencias de frase I
T
b
b
a
D
a
a
a
Frase II
Motivos
T D T D T D
b a b a b a
b a b a b a
a a
a a
a a
Secuencias de frase II
T
b
b
a
los factores que se necesitan para que el intelecto procese el hecho como
significativo.
El motivo meldico no es una meloda en s, sino que es un organizador del
movimiento meldico y permite dar coherencia al conjunto. En esta definicin, las
notas adquieren categora de simples ictus que ayudan a comprender la estructura
actuante. (Sagredo, 1997)
Los principios gestlticos refieren a la capacidad de percepcin auditiva
humana, dado el recurso de la memoria, por sus conocimientos previos, prejuicios
y conocimiento de las convenciones sociales. En este modelo terico, la msica es
concebida como una secuencia de motivos meldicos que conforman frases,
secuencia de frases que configuran melodas o, como se dir ms adelante,
oraciones y de esta manera, se arman estructuras representacionales ms
complejas.
Estas formas, constituciones, conformaciones, configuraciones, constituidos
y constituyentes, se estructuran en secuencias cronolgicas, modeladas bajo tres
principios constructivos bsicos: la repeticin, la variacin y el contraste, de los
que derivan el resto de los recursos compositivos de la msica.
Es posible que dos o ms de estas secuencias se presenten yuxtapuestas o
simultneamente, como en los casos de la polifona y la armona: de esta manera
se generan estructuras multidimensionales, estructuras que conforman macroestructuras, en una variedad de dimensiones, planos y niveles, que permiten una
comprensin profunda del fenmeno representacional y comunicativo musical.
Propongo comenzar con una o ms sesiones del Proceso de Anlisis y
Deconstruccin de Melodas (PADMe) que consiste en cuatro etapas:
1. El reconocimiento auditivo de contornos meldicos.
2. El reconocimiento auditivo de los principios constructivos.
3. La abstraccin o descontextualizacin de los elementos estructurales
meldicos.
4. La construccin de secuencias meldicas.
Conviene acotar que en este proceso no deben utilizarse partituras sino
cuando ya sea dominada su tcnica, que es muy sencilla por dems.
Para las primeras dos fases del PADMe se escoger una meloda
venezolana, cuanto ms familiar y conocida por los estudiantes, mejor, para el
reconocimiento auditivo de contornos meldicos y de los principios constructivos.
Esta meloda ser estudiada mediante el Anlisis Meldico Estructural2 para
identificar (siempre auditivamente) la secuencia de motivos rtmicos y meldicos
que la componen y cuales principios constructivos estn actuando para generar
esa sintaxis en particular. Como se trata de un trabajo colectivo, conviene utilizar
2
Ver artculo El anlisis estructural meldico, hacia una sintaxis musical, de A. Garca,
adjunto a este material
Ver Gua PADMe adjunto a este material, aunque est diseado para docentes de
escuela bsica, igual sirve para estos fines.
un cuarto de redonda (una negra) para signar cada pulso, pero si encontramos un
3/2, musicalmente es lo mismo, es el mismo comps, la misma msica, pero cada
pulso se escribir con blancas. Esto significa que denominador de la cifra de
comps no suena, no significa nada musical sino visual, es decir que denota lo
que se escribe y no lo que suena.
El comps
El comps resulta de un acento peridico cada tanto pulsos de duracin
constante. Dicho de otra manera, si tenemos un pulso constante y encontramos un
acento cada tres pulsos, omos un comps ternario, un comps de tres tiempos.
Bsicamente hay dos tipos de compases: Binarios (2 pulsos) y ternarios (3
pulsos), el resto tenemos complejizaciones de estos, como por ejemplo el comps
de 4 pulsos es una subdivisin de 2; el comps de 6 es un comps de 2 que divide
cada pulso en tres, al igual que el de 9 es un comps de 3 con cada pulso dividido
en 3; o tambin tenemos las amalgamas como los compases 5 (3+2 o 2+3) o de 7
pulsos (3+2+2) (2+3+2) (2+2+3), etc.
El comps es un pie rtmico que da forma y estructura, sin embargo este es
un nivel primario, la msica tambin se estructura mediante motivos, sean estos
rtmicos o meldicos para lograr una estructura un tanto ms compleja, pero
paradjicamente, ms fcil de aprehender por los seres humanos y que no es ms
que una meloda o una secuencia rtmica.
Forma
La meloda suele formar parte de las muy populares canciones, es decir:
palabras cantadas sobre melodas y por lo general las canciones tienen dos o ms
partes, cada una consta de una meloda. Estas melodas suelen secuenciarse en
formas muy concretas como la muy popular ABA, es decir, que se ejecuta una
meloda, luego otra diferente y luego se repite la primera, en otra nomenclatura
diramos coro, estrofa, coro o tambin primera parte, segunda y primera.
Para estructurar estas formas complejas utilizamos las barras de repeticin
que denotan aquellos puntos que delimitan las partes que han de repetirse.
Casillas
A veces la meloda culmina de una manera la primera vez y termina distinto
al repetirse, para esto se utilizan las casillas. Dentro de la primera escribimos los
ltimos compases de la primera parte tal como es esa vez y luego, en la segunda
casilla, se escribe la variacin de esos ltimos compases, en donde el intrprete
sabe que debe leer la primera casilla en la primera vez y saltarse sta para leer la
segunda casilla en la segunda vez.
Acordes
Sobre el pentagrama tambin se escribe la simultaneidad de notas, en otras
palabras, los acordes. Simplemente se escriben las notas de cada voz una arriba
de la otra verticalmente, indicando que se ejecutan al mismo momento. A veces
escribimos cada voz en pentagramas independientes, igual uno arriba de otro, en
donde debemos respetar el mismo principio de escribir las notas que son
simultneas unas arriba de otras observando la vertical perfecta.
Claves
El pentagrama, de cinco lneas nicamente, slo nos permitira escribir un
registro muy pequeo de notas, por lo que necesitamos una clave que indique
cun agudas o graves son las notas que all escribimos. Estas claves se crearon
para escribir voces humanas por tanto representan alturas dentro del registro de la
voz humana. La clave de DO representa aquella altura que tanto las voces
blancas (nios, nias y mujeres) como las voces obscuras (hombres) pueden
cantar cmodamente, en primer caso es una nota grave, pero cmoda de su
registro y en el segundo una cmoda nota aguda, pero al ser ejecutadas por
ambas voces, el resultado es unsono.
Por esta razn tenemos la clave de DO que representa al DO central (el
mismo DO central del piano). Otra es la clave de FA, que representa una quinta
justa descendente del DO central y la otra es la clave de SOL, una quinta
ascendente del DO central.
As logramos representar todas las notas que la voz humana es capaz de
ejecutar, sin embargo instrumentos como el contrabajo o el violn ejecutan notas
que rebasan con creces ese registro. Para estos casos los instrumentistas leen
una o dos octavas por arriba o por debajo de lo escrito, segn el caso.
Ejercicios de notacin
Escritura de escalas, sus tradas y las inversiones; lectura rtmica sin
pentagrama; lectura intervlica (sin clave y slo los nombres de los intervalos sin
las caracterizaciones mayor, menor u otro); lectura en pentagrama del nombre de
notas sin clave, intercambiando la nota inicial (de igual manera, sin caracterizar
intervalos). Todo lo anterior de preferencia en ejercicios colectivos.
Relaciones en la escala
Hablar de diatnico es referir la relacin entre notas en un motivo meldico,
en una escala pentatnica, en la escala pitagrica u otra, ms el efecto de sus
armnicos. Hago nfasis en que es muy importante tomar en cuenta la relacin, el
color, el efecto sonoro, que se da entre notas y/o grupos de notas y ms que las
notas mismas, es decir, que es ms importante considerar la relacin intervlica
entre las notas o entre los acordes, que pensar o concebir los encadenamientos
desde las notas o los acordes. As reconoceremos la importancia del fenmeno
sonoro por sobre lo visual.
Intervalos Tipo
Gracias a las relaciones entre notas reconocemos los principios sonoros
que permiten clasificar los intervalos segn la combinacin de sus armnicos.
Armnicos: Aunque creamos percibir una sola nota, realmente suenan otras
notas parsitas (armnicos), pero detectamos ms y mejor la fundamental, por ser
la ms grave y es la que ms se repite en la cadena de armnicos.
La cantidad y cualidad de los armnicos determinan el timbre.
La armona se basa en los armnicos que podemos detectar a simple odo.
Los armnicos ms detectables por el odo humano son: la octava, la
quinta, la tercera mayor y la sptima menor de la fundamental. Los primeros
armnicos, sobre todo octavas de la fundamental, se repiten ms de una
vez.
II
1ra
1ra
OO
De un movimiento contrapuntstico
A manera de conclusin:
La fsica del sonido (aspecto vibratorio), las implicaciones que le modifican
en su viaje hasta nuestros odos (la acstica), lo que percibimos (los sentidos
corporales en sinestesia) y lo que interpretamos (lo que cada quien entiende, la
convencin social, la memoria y los sentimientos), todo ello y quiz algo ms que
se nos escape, es msica.
Pretendo promover un acercamiento fenomenolgico que explique mejor lo
que acontece cuando algn ser humano se expresa, msica mediante, en las ms
diversas funciones y utilidades, siempre acompaando sentires y pareceres, que
cumple tanto con las expectativas ms ntimas como con expectativas colectivas y
sociales mediante sonoridades organizadas.
Tambin propongo que los aspectos tcnicos de la msica que enseemos
no estn signados por prejuicios estticos, que no estn dominados por viejas
culturas que ya no nos pertenecen, que no estn obligados por convenciones que
ya hoy nadie obedece, sino que se constituyan en herramientas para el modelaje y
la construccin, la recreacin y la creacin de nuevas y actuales msicas, para
tambin investigar y descubrir los signos de msicas anteriores y/o exteriores,
como aparatos para la libre creacin de una msica propia y nuestra.
Introduccin a la armona tonal
Se debe advertir que el concepto de armona abarca mucho ms que como
se trata en la academia, multifonas, polifonas y heterofonas son maneras de
construir estructuras armnicas, e igual que si se trata de bateras de tambores
como los de San Milln o de cuatros como los del Tocuyo, conjugan armonas
tmbricas, etc. Aqu slo trataremos de la armona tonal, slo un modo ms.
1.- El sistema tonal funciona solamente sobre la escala pitagrica de siete
notas, fuera de esta escala ya no es posible cumplir a cabalidad sus reglas, sin
embargo es posible amalgamar con otros sistemas, pero ya estaramos en un
sistema diverso al tonal, aun cuando se cumpla con algunos de sus preceptos.
Estas combinaciones es lo que ms se oye en las msicas populares actuales.
2.- La base del sistema tonal est en los armnicos, de hecho
las tradas se forman reforzando los dos primeros armnicos: tercera y
quinta ms cercanas a la fundamental. El centro-tono del sistema se
llama tnica y no es una nota sola sino una trada, es decir tres notas:
la fundamental y el refuerzo de sus armnicos (tercera y quinta).
Tritono
La trada que se forma sobre el sptimo grado es diferente al resto de
tradas que se forman sobre la escala pitagrica dada la quinta disminuida que se
da entre sus notas extremas.
una ms inestable que la anterior. Del mismo modo surgen acordes de novena,
onceava, treceava, etc.
Las ttradas, as como las onceavas y dems, son muy utilizadas en la msica
impresionista y en el Jazz porque al relacionar muchas notas, ms sus respectivos
armnicos, la cacofnica se diluye y la sensacin se suaviza.
Plan tonal
El plan tonal de una pieza musical es su secuencia de acordes. El plan
tonal dar forma a la pieza musical y por esta razn todas las piezas musicales
que tomen un mismo plan tonal presentarn una misma forma, de modo que este
grupo de piezas constituirn gneros musicales, estndares, etc., porque es
posible categorizarlas dado el mismo plan tonal, una misma forma. Las cadencias
son planes tonales muy cortos que se utilizan de manera convencional, con mucha
frecuencia.
Recursos informticos
Recursos informticos en los sistemas Android, Windows o Linux: Listado
de pginas dedicadas, edicin de partituras, entrenamiento auditivo y
armonizacin.
Aplicaciones para PC y Macintosh
1.
2.
http://musescore.org/es
3.
4.
http://audacity.sourceforge.net/?lang=es
5.
6.
http://www.hydrogen-music.org/hcms/
7.
8.
http://lmms.sourceforge.net/
9.
10. http://www.rosegardenmusic.com/
11. GMorgan es una caja de ritmos que permite secuenciar, crear, mezclar, reproducir y grabar
14. http://www.lilypond.org/
15. Notefligh es un programa en lnea para creacin de partituras.
16. http://www.noteflight.com/login
17. Solfege es un programa dirigido al entrenamiento del odo musical, mediante ejercicios sim
2F%2Fwww.google.co.ve%2F
25. Tux Guitar es un editor de tablaturas y partituras de guitarra (Linux).
26. http://tuxguitar.herac.com.ar/
2.
https://play.google.com/store/apps/details?id=com.lotuz.musiccomposer&hl=es
3.
4.
https://play.google.com/store/apps/details?id=com.revelli.maestro&hl=es
5.
6.
https://play.google.com/store/apps/details?id=com.ayelectronics.MusicComposition
7.
8.
https://play.google.com/store/apps/details?id=ru.exaybachay.pear&hl=es
9.
10. https://play.google.com/store/apps/details?id=uk.co.marchantpeter.intervalrecognition&
hl=es
11. Solo Lite es una guitarra polifnica en pantalla
12. https://play.google.com/store/apps/details?id=com.codingcaveman.SoloTrial&hl=es
13. Piano for you es un piano polifnico en pantalla
14. https://play.google.com/store/apps/details?id=com.pash.piano
15. Perfect piano es un pequeo piano en pantalla y se puede grabar la ejecucin en midi.
16. https://play.google.com/store/apps/details?id=com.gamestar.pianoperfect&hl=es
17. Piano ear trainig para entrenamiento auditivo
18. https://play.google.com/store/apps/details?id=com.veitch.themelodymaster.phl&feature
=related_apps#?t=W251bGwsMSwxLDEwOSwiY29tLnZlaXRjaC50aGVtZWxvZHltYXN
0ZXIucGhsIl0.
19. Perfect scales sirve para reconocer diferentes tipos de escalas, sobre todo de las que
ms se usan en Jazz.
20. https://play.google.com/store/apps/details?id=ru.exaybachay.scales&feature=more_fro
m_developer#?t=W251bGwsMSwyLDEwMiwicnUuZXhheWJhY2hheS5zY2FsZXMiXQ.
.
21. Prelude composer es un editor de partituras.
22. https://play.google.com/store/apps/details?id=ru.exaybachay.scales&feature=more_fro
m_developer#?t=W251bGwsMSwyLDEwMiwicnUuZXhheWJhY2hheS5zY2FsZXMiXQ.
.
23. Write music by Stedman es un editor de partituras.
24. https://play.google.com/store/apps/details?id=com.abMobileApps.stedman&feature=als
o_installed#?t=W251bGwsMSwyLDEwNCwiY29tLmFiTW9iaWxlQXBwcy5zdGVkbWFu
Il0.
25. Music composer es un editor de partituras.
26. https://play.google.com/store/apps/details?id=com.blab.iMusicComposer&feature=also
_installed#?t=W251bGwsMSwyLDEwNCwiY29tLmJsYWIuaU11c2ljQ29tcG9zZXIiXQ..
Referencias sugeridas
Garca, A. (2005). Evaluacin del Proceso de anlisis y Deconstruccin de
Melodas, como propuesta Educativo-Musical aplicado a Nios y docentes
de Segundo grado, en una Escuela Bsica de Caracas. Caracas: Trabajo
de Grado en Licenciatura sin Publicar, Instituto Universitario de Estudios
Musicales, IUDEM.
(2005) Gua PADMe.pdf
(2007). El anlisis meldico-estructural: hacia una sintaxis musical.
Ponencia expuesta en el 7mo congreso de musicologa de Venezuela.
https://www.academia.edu/9738201/EL_AN%C3%81LISIS_MEL%C3%93DI
CO-ESTRUCTURAL_HACIA_UNA_SINTAXIS_MUSICAL
Lur, A. y Usandivaras, T. (1992). De quin es la msica? Experiencias y
propuestas para la enseanza. Buenos Aires: Coquena Grupo Editor S.R.L.
Matos, R. (1996). Educacin musical: conocimientos bsicos para el docente.
Caracas: Fedupel.
Melen, M. y Wachmann, J. (2001). Categorization of musical motifs in infancy.
Disponible:
http://caliber.ucpress.net/doi/pdf/10.1525/mp.2001.18.3.325
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Sagredo, H. (1997). El ncleo meldico. Caracas: Funves.
Schafer, M. (1975). El rinoceronte en el aula. Buenos Aires: Editorial Ricordi.
(1969). El nuevo paisaje sonoro: un manual para el maestro de msica
moderno. Buenos Aires: Ricordi.
Small, Ch. (1997). El Musicar: Un ritual en el Espacio Social. Ponencia
pronunciada en el III Congreso de la Sociedad Ibrica de
Etnomusicologa.http://www.metro.inter.edu/facultad/esthumanisticos/ceimp/
articles/El%20Musicar-Un%20ritual%20en%20el%20Espacio%20SocialChristopher%20Small.pdf [Consulta: 2004, enero, 09].
Soler, J. (1987). La msica I, de la poca de la religin a la edad de la razn.
Montesinos editor. Barcelona, Espaa.
(1987). La msica II, de la revolucin francesa a la edad de la economa.
Montesinos editor. Barcelona, Espaa.
Swanwick, K. (1991). Msica, Pensamiento y Educacin. Madrid: Morata.
- (1998). Research and the music curriculum. Disponible:
http://musica.rediris.es/leeme/revista/swanwick.htm
[Consulta:
2004,
noviembre, 09].