ARTE CONTEMPORNEO I

UNIDAD I. ARTES VISUALES DE 1950 A 1990

Objetivo: conocer y comprender los movimientos de artes visuales realizados durante

la segunda mitad del siglo XX.

ARTE CONCEPTUAL

- Forma dominada por el concepto

- La tcnica no hace un gran artista
- Los artistas generan ideas y conceptos
- Inicia con Marcel Duchamp
- Se ponen en duda tanto los valores morales como los estticos

Arte Cintico
Es una corriente artstica, principalmente pictrica y escultrica basada en el
movimiento. Su nombre viene de la rama de la mecnica Es una corriente artstica,
principalmente pictrica y escultrica, basada en el movimiento.
Fue empleado por primera vez en 1920 por Naum Gabo y Antoine Pevsner en el
Manifiesto realista o constructivista. Adquiere mayor fuerza hacia la dcada de los
50s.
En 1955 en la Galera Denise Ren, la exposicin El movimiento con artistas como
Agam, Duchamp, Soto y vsarely. Y en 1967, Luz y movimiento en el Museo de Arte
Moderno de Pars, donde intervienen Agam, Le Parc y Vasarely, entre otros.

Caractersticas
- Incorporacin de materiales inditos para la creacin artstica
- Intencin de insertarse EN LA VIDA PBLICA DE LA CIUDAD, Formando parte del
urbanismo
- Rechazo a cualquier referente narrativo, literario y anecdtico.
- Espectador activo
- Abolicin del soporte tradicional del cuadro
- Renuncia a las fuerzas estticas
- Desmaterializacin de materia slida
- La lnea solo tiene valor como direccin de las fuerzas estticas y de sus ritmos
en los objetos.

Artistas representantes
- Naum Gabo - Antonie Pevsner
- Vctor Vasarely - Starr Kempf
- Marcel Duchamp - Jess Soto
- Matilde Prez - George Rickey
- Julio Le parc - Alexander Calder

Caractersticas del movimiento

 - Obras de dos o tres dimensiones dotadas de movimiento real.
- Obras que son estticas, pero que con el movimiento del espectador permiten
ms de una lectura
- Obras sin movimiento real, pero que con algn efecto ptico dan la sensacin de
movimiento

Alexander Calder Jess Soto

Yaacov Agam

Arte Povera

Significa pobre en italiano. Se le dio ese nombre por los materiales utilizados:
piedras, tierra, hojas, placas de plomo, cristal, vegetales, telas, arcilla, carbn, etc. Este
movimiento naci en Turn y Miln y fue bautizado por Germano Celant.
Es una reaccin al arte tradicional en la medida en que ste es considerado bello y de
materiales nobles. El arte povera rechaza la frialdad profundizando la energa que
desprenden los materiales. Es un arte intimista, personal muy ligado al movimiento
hippie y underground de los aos 60s italianos, de ah la antipata por las nuevas
tecnologas y la modernidad excesiva. Parte de la naturaleza para encontrar la energa
elemental. Se opone a movimientos como el Minimal, el Art Pop, Ciberntico,
Programado, etc.
En trminos generales, los que hacan este tipo de arte eliminaban la distincin entre el
arte y vida. Unan sus obras a los eventos de todos los das, en un viaje hacia el mundo
autntico.
El arte povera tambin es considerado por el artista como una extensin del cuerpo del
mismo, conectndose directamente con el entorno, la naturaleza y todo lo que le
rodea, entrando en armona.
El arte pvera crea un vnculo con los materiales donde el artista crea un protagonismo
en esencia. El artista se convierte en medio para que los materiales se expresen con
libertad.

Bases conceptuales
- Nuevo humanismo
- Presencia fsica del material
- Eliminacin de la material
- Regreso a los elementos primarios
- Dinmica de los contrarios
- Inyectar a la obra una energa organizadora del espacio
- Rebelarse contra la fascinacin tecnolgica
- Volcarse hacia la naturaleza
- Sus efectos sobre las personas as cosas
- Experiencia humana

Jannnis Kounellis

Naci en 1936 en el Pireo, Grecia. A los 20 aos decidi viajar a Italia y estudiar en la
Academia de Bellas Artes de Roma. A comienzos de los 60 empez a utilizar objetos en
sus pinturas, entre ellos, fuego, tierra, tela de saco u oro. Cambi el marco de sus
cuadros por marcos de camas, puertas, ventanas o utiliz las galeras de arte como
marco de su obra. Se involucr en el movimiento povera en 1970.

Giovanni Anselmo
Escultor italiano y uno de los principales representantes del Arte Pvera. Este artista
basa sus obras en la mutacin y la perdurabilidad de los materiales. En los aos 60s
Anselmo reemplaza la materia, el objeto, por la palabra, que proyecta en la pared
contrastndola con luces y sombras. De esta manera, las palabras se convierten en
objetos virtuales.

Infinito es un ladrillo de plomo que lleva la inscripcin: finito en el borde de su zona

superior, que puede dejar sugerir que la slaba in ha estado cortada. La presencia de la
materia, la meta real, sugiere la existencia de una moral, el infinito etreo, creando un
nuevo espacio de dimensiones superiores. Este espacio puede ser comparado a una
fuente de antropolgica de pensamientos colectivos. Se encuentra en el Museo de Arte
Moderno y Contemporneo de Estrasburgo.

Luciano Fabro

Sus obras estn basadas tanto en el espacio fsico y visual, como en el ntimo y
personal por medio de la exploracin del cuerpo. Como el resto de los
artistas povera, Fabro utiliza materiales dctiles (cobre, latn, plomo, aluminio),
resistentes (acero, hierro, bronce, madera), y tambin otros ms delicados, como telas
y pieles de animales, de las cuales aprovecha sus cualidades plsticas, especialmente
las cromticas y las simblicas, haciendo referencia al plomo como un metal que
representa la melancola de Saturno, smbolo del tiempo.
En otras de sus obras, empieza a utilizar la geografa fsica y poltica, como en la serie
de obras que realiz sobre Italia: Italia de oro, Italia de cristal, en las que representa el
mapa de Italia en distintos soportes como metal, vidrio, cuero, etc; realizando crticas a
la historia y cultura de su pas con alusiones polticas y sociales.
Giuseppe Penone

Basa sus obras en el concepto de tiempo. Realiza sus primeras obras en los bosques de
Garessio, contrastando la naturaleza, el ambiente y el cuerpo. Para ello elige un rbol
de 22 aos excavando su tronco hasta poder contar los anillos, lo rodea con diez clavos
y con veintids plomos unidos con una cuerda. Cada ao se agregar un plomo y, como
el artista dej por escrito en su testamento, al morir l, se levantar un pararrayos en
lo alto del rbol. Cuando el rayo lo alcance, va a fundir las piezas de plomo, que ser
como fundir la vida.
Michelangelo Pistoletto

Naci el 25 de junio de 1933. Pintor y escultor italiano. Se inicia tempranamente en el

arte de la mano de su padre, restaurador de cuadros. Su obra ms importante se
encuadra dentro del arte povera. Empez reaizando obras cercanas a la esttica pop de
Warhol, pero luego, alrededor de 1967 experiment con diversas tcnicas, desde la
impresin sobre espejos a la escultura con materiales inusuales. Posteriormente,
hacia 1969, su inters se centr preferentemente en el happening, la performance, la
representacin teatral o el vdeo-arte, soportes de la creacin artstica menos
convencionales.

Durante la dcada de 1960, Pistoletto comenz a recoger pedazos de textil o ropa, que
luego incorporaba a sus obras a modo de reivindicacin de la vida cotidiana. En esta
poca, realiza muros con ladrillos envueltos en tela, o rodea la copia de una estatua
clsica con textiles multicolor (su famosa Venus de los trapos), convirtindose en uno
de los mximos exponentes del Arte povera.
Mario Merz

Se inicia en la pintura a fines de los aos cincuenta, con el objetivo de superar a

Picasso. En 1966, tras abandonar la pintura, comienza a utilizar en sus obras materiales
y objetos tales como: botellas, vasos rodeados de tubos de nen, paraguas, etc.; para
enfatizar el paso de la opacidad a la transparencia.

Descubre la forma del igl, identificndolo con el arte povera. La

forma hemiesfrica del igl hace referencia a las exigencias de una vida nmade,
efmera, cuya construccin y materiales dependen del clima, del lugar y de los pueblos,
entre estos los esquimales. Merz pretenda mostrar la interaccin constante entre los
espacios: el espacio interior de la semiesfera representaba abrigo y cueva, y el espacio
exterior del mundo, un mundo donde Merz participaba activamente con una actitud
polticamente comprometida.

Igl de Giap (1968)

En esta obra la estructura metlica aparece cubierta con bolsas de plstico, que hacen
de soporte de las letras de nen que construyen la frase que va desde la cspide hacia
la base, y que fue rubricada por el general y despus ministro de defensa de Vietnam
del Norte, Vo Nguyen Giap: Si el enemigo se concentra pierde terreno, si se dispersa,
pierde fuerza, Giap.

BODY ART

- Se trabaja con el cuerpo como material pltico, como si fuese el lienzo o molde
del trabajo artstico.
- Es un estilo enmarcado en el arte conceptual de gran relevancia en los aos 60
en Europa y, en especial, en Estados Unidos.
- La diferencia entre europeos y norteamericanos es que los primeros tendieron a
utilizar el cuerpo objetualmente y plasmar sus creaciones a travs de
documentos estticos como fotografas, notas y dibujos y los segundos dieron
prioridad a la accin o performance.
- La obra de estos artistas trata temas como la violencia, la autoagresin, la
sexualidad, el exhibicionismo o la resistencia corporal a fenmenos fsicos.

Representantes

- Estados Unidos: Dennis Oppenheaim, Vito Acconci, Brace Nauman, Chfis Burden
- Europeos: Heman Nitsch. Gunter Brus, Rudolph Schwarzkolger, Gina Pane.

Oppenheaim Hermann Nitsch

Gunter Brus Gina Pane
Rudolph Schwarzkolger