UN MAPA MENTAL es un diagrama usado para representar palabras, ideas,

tareas, dibujos, u otros conceptos ligados y dispuestos radicalmente alrededor de

una palabra clave o de una idea central. Los mapas mentales son un mtodo
muy eficaz para extraer y memorizar informacin. Son una forma lgica y creativa
de tomar notas y expresar ideas, que consiste, literalmente, en cartografiar sus
reflexiones sobre un tema.
Un mapa mental es una imagen de distintos elementos, utilizados como puntos
clave que proporcionan informacin especfica de un tema en particular o de la
ramificacin de varios temas en relacin a un punto central.
Para entender mejor qu es un mapa mental, imaginemos el plano de una ciudad. El centro de la urbe representa
la idea principal, las principales avenidas que llevan al centro representan los pensamientos clave del proceso
mental, las calles menores representan los pensamientos secundarios, etc. Las imgenes o formas especiales
pueden representar monumentos o ideas especialmente importantes.

UNA LNEA DEL TIEMPO es una herramienta que se utiliza para registrar y ordenar datos cronolgicos como
fechas y perodos de tiempo de forma clara y sencilla. En ella podemos relacionar acontecimientos importantes y
los personajes que participaron en ellos con la fecha en que ocurrieron. La lnea del tiempo nos permite
comprender fcilmente algunos sucesos histricos. Aunque el tiempo es considerado como una experiencia
subjetiva, por lo que su representacin grfica puede adoptar diversas modalidades (lineal, espiral, cclica o incluso
catica), su organizacin en lneas de tiempo ofreceun marco para mostrarun tipo de relacin entre sucesos. Las
lneas de tiempo son una manera de contar una historia.

Las lneas de tiempo proporcionan estructura, facilitando a los estudiantes la ubicacin de sucesos,
acontecimientos, procesos, etctera, en un continuo. stas pueden ser sumamente sencillas, como secuencia de
algunos cuantos eventos, pero tambin pueden crearse lneas complejas en las que se observe no slo la
secuencia sino la sincrona de eventos y procesos.
Las lneas de tiempo permiten superponer informacin e imgenes de forma creativa, configurando un panorama
amplio en la representacin grfica de los procesos histricos.Las lneas de tiempo permiten fragmentar en los
segmentos que se desea profundizar, destacando aquellos aspectos que considere relevantes.

EL MAPA CONCEPTUAL es una tcnica usada para la representacin grfica del conocimiento. Un mapa conceptual es una red
de conceptos. En la red, los nodos representan los conceptos, y los enlaces representan las relaciones entre los conceptos.
Aprendizaje significativo
Segn Novak, los nuevos conceptos son adquiridos por descubrimiento, que es la forma en
que los nios adquieren sus primeros conceptos y lenguaje, o por aprendizaje receptivo, que
es la forma en que aprenden los nios en la escuela y los adultos. El problema de la mayor
parte del aprendizaje receptivo en las escuelas, es que los estudiantes memorizan
definiciones de conceptos, o algoritmos para resolver sus problemas, pero fallan en adquirir
el significado de los conceptos en las definiciones o frmulas. Hay diferentes formas de
concepto como elipse, conector y palabra enlace si el conector tiene flecha se refiere algo
con el elipse los conceptos entre otros son infinitos.
Aprendizaje activo
Cuando se realiza un mapa conceptual, se obliga al estudiante a relacionarse, a jugar con los
conceptos, a que se empape con el contenido. No es una simple memorizacin; se debe prestar atencin a la relacin entre
los conceptos. Es un proceso activo.
DOMINO

El domin (galicismo de domino) es un juego de mesa en el que se emplean unas fichas

(baldosas) rectangulares, generalmente blancas por la cara y negras por el envs, aunque el
color del domin se representa por el color de sus puntos y no de su ficha. Esto quiere decir
que la ficha es llamada "blanca" aunque el domino es negro por sus puntos. Divididas en dos
cuadrados, cada uno de los cuales lleva marcado de cero a un determinado nmero de
puntos (hasta el 6). El juego completo de fichas de domin consta normalmente de 28 piezas
siendo la ficha ms grande la de doble seis. Aunque no son habituales, existen tambin
variantes de 55, 91, 136 y 190 piezas. Las fichas con igual nmero de puntos en ambos
cuadrados se conocen como dobles, mulas, chanchos o carretas. As mismo, las fichas con uno de los cuadrados sin puntos se
llaman blancas, geras o chucha, y las que tienen un punto se conocen como pitos o unos. As, con los dos, tres, cuatro y cinco
hasta llegar a los seis. En otros lugares suelen ser nombrados Blanco (0), As (1), Dos (2), Tres (3), Cuadra (4), Quina (5) y Cena
(6). El 6 doble se conoce en la costa colombiana como la mazorca y el cero doble como la pel, en Repblica Dominicana el
cero doble se conoce como "la caja". En Venezuela, el 6 doble se conoce como la cochina; en Repblica Dominicana como
"doble 6"; en Mxico, como mula; en Chile, como chancho 6; en Per, es conocida como samba; en Puerto Rico como 'la
guagua' (el autobs); y en Espaa es conocida como 'la que menos pesa'

ARBOL DEL CONOCIMIENTO

En teologa cristiana, el consumo de la fruta del rbol del conocimiento del bien y del mal fue el pecado
original cometido por Eva y posteriormente Adn, conocido como la cada del hombre en Gnesis 2-3.
En el catolicismo, Agustn de Hipona ense que el rbol debe entenderse tanto simblicamente, como
un rbol de verdad - similar a Jerusaln siendo tanto una ciudad real como una figura de Jerusaln
celestial.16 Agustn subray que los frutos de ese rbol no eran malos en s mismos, porque todo lo que
cre Dios fue bueno (Gnesis 1:12). Fue la desobediencia de Adn y Eva, que haba sido predicho por
Dios de no comer del rbol (Gnesis 2:17), que era desagradable y caus desorden en la creacin,17
por lo que tanto la humanidad hered el pecado y la culpa del pecado de Adn y Eva.18. Comnmente,
en el arte cristiano occidental, el fruto del rbol se representa como una manzana, que se origin en
Asia central. Esta representacin pudo haberse originado de un juego de palabras en latn: al comer la
malum (manzana), Eva contrajo el mlum (el mal).19 o simplemente debido a la licencia artstica de los
pintores religiosos. Es uno de los dos rboles del Paraso en la historia del Jardn del Edn en Gnesis 2-
3, junto con el rbol de la vida.

QUE ES FILOSOFIA

La filosofa es una ciencia que de forma cuidadosa y detallada, busca dar respuesta a una variedad de interrogantes
como por ejemplo, la existencia, la mente, la moral, la belleza, el conocimiento, la verdad y el lenguaje. Al tratar estas
incgnitas, la filosofa trata de alejarse de lo espiritual, del esoterismo, y de la mitologa al enfocarse en pruebas
racionales ms que en argumentos de autoridad.
El origen histrico de la filosofa seala, que sta surge en el siglo VI a.C. en Grecia, como resultado de los diferentes
cuestionamientos que el hombre comenz a hacerse sobre las cosas que le rodeaba; es por esto que la filosofa nace
como un forma racional de explicar los fenmenos que suceden en la naturaleza, a travs de la promocin de las propias
capacidades humanas y marcando distancia de las explicaciones mticas, que para esa poca, predominaban en esa
cultura.
Al encontrarnos con la filosofa, la dificultad inicial que se nos presenta, es la de definirla, ya que hay tantas definiciones
de filosofa a travs de los siglos, como filsofos han existido.
La filosofa rene dos caractersticas que pueden parecer difciles de compaginar. Por un lado, la amplitud de su objeto-
toda la realidad-; por otro, la profundidad con que desea saber. Hay que unir lo que, en un conocido refrn castellano,
parece irreconciliable: "el que mucho abarca, poco aprieta". La filosofa abarca y aprieta mucho y esta condicin se tiene
que reflejar en la definicin. La generalidad de su objeto- todo lo que es- y la hondura con que la trata- por sus causas
ltimas. Diremos que la filosofa es la ciencia que estudia todas las cosas por sus primeros principios y ltimas causas a la
luz de la razn.
SU VIVENCIA

Si el hombre se encuentra inmerso en un puro que hacer material sin tiempo ni lugar para la consideracin profunda y
pausada, no es posible que se d en l el filosofar. Para poder interrogarse por las ltimas causas de algo- su primer
principio, su ltimo fin, la razn ms profunda de su ser, etc.- se necesita una cierta paz, lo que Aristteles llama " ocio,
que posibilite ese " ocio activo" de la mente que es el pensar con hondura.
Por ello, tanto, Platn como Aristteles- el gran filsofo de Estagira (ciudad del norte de Gracia, cuna de Aristteles.)-
hablaban de que era preciso un impulso que motivara el hombre a dedicarse a la actividad filosfica. Este impulso lo
concretaban estos filsofos en la capacidad de asombro o admiracin.
La actitud de "ocio" activada por el asombro o admiracin slo se da en el hombre ya que, tambin segn el estagirita,
es exclusivamente una tendencia natural del hombre hacia el saber, hacia el afn de averiguar el porqu de las cosas.
El ocio no hay que interpretarlo como la actitud de no hacer nada; quien no hace nada, nada hace, y tampoco piensa ni
reflexiona.
ARTES POPULARES

El Barroco fue un perodo de la historia en la cultura occidental originado por una nueva forma de concebir el arte (el estilo
barroco) y que, partiendo desde diferentes contextos histrico-culturales, produjo obras en numerosos
campos artsticos: literatura, arquitectura, escultura, pintura, msica, pera, danza, teatro, etc. Se
manifest principalmente en la Europa occidental, aunque debido al colonialismo tambin se dio en
numerosas colonias de las potencias europeas, principalmente en Latinoamrica. Como estilo artstico,
el Barroco surgi a principios del siglo XVII (segn otros autores a finales del XVI) en Italia perodo
tambin conocido en este pas como Seicento, desde donde se extendi hacia la mayor parte de
Europa. Durante mucho tiempo (siglos XVIII y XIX) el trmino barroco tuvo un sentido peyorativo, con
el significado de recargado, engaoso, caprichoso, hasta que fue posteriormente revalorizado a finales
del siglo XIX por Jacob Burckhardt y, en el XX, por Benedetto Croce y Eugeni d'Ors. Algunos historiadores
dividen el Barroco en tres perodos: primitivo (1580-1630), maduro o pleno (1630-1680) y tardo (1680-1750).

RENACENTISTA Renacimiento es el nombre dado a un amplio movimiento cultural que se produjo en

Europa Occidental durante los siglos xv y xvi. Fue un perodo de transicin entre la Edad Media y los inicios
de la Edad Moderna. Sus principales exponentes se hallan en el campo de las artes, aunque tambin se
produjo una renovacin en las ciencias, tanto naturales como humanas. La ciudad de Florencia, en Italia,
fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este movimiento, que se extendi despus por toda Europa. El
Renacimiento fue fruto de la difusin de las ideas del humanismo, que determinaron una nueva
concepcin del hombre y del mundo. El trmino renacimiento se utiliz reivindicando ciertos elementos
de la cultura clsica griega y romana, y se aplic originariamente como una vuelta a los valores de la
cultura grecolatina y a la contemplacin libre de la naturaleza tras siglos de predominio de un tipo de
mentalidad ms rgida y dogmtica establecida en la Europa medieval. En esta nueva etapa se plante una
nueva forma de ver el mundo y al ser humano, con nuevos enfoques en los campos de las artes, la poltica, la filosofa y las
ciencias, sustituyendo el teocentrismo medieval por el antropocentrismo.

EL CUBISMO fue un movimiento artstico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia y
encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque, Jean Metzinger, Albert Gleizes, Robert Delaunay y Juan
Gris.1 Es una tendencia esencial, pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se
trata de un ismo ms, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional. El trmino cubismo fue
acuado por el crtico francs Louis Vauxcelles, el mismo que haba bautizado a los fauvistas
motejndolos de fauves (fieras); en el caso de Braque y sus pinturas de L'Estaque, Vauxcelles dijo,
despectivamente, que era una pintura compuesta por pequeos cubos. Se origin as el concepto de
cubismo. El cubismo literario es otra rama que se expresa con poesas cuya estructura forma figuras
o imgenes que ejemplifican el tema, la rima es opcional y no tienen una mtrica especfica ni se
organizan en versos.
EL FUTURISMO es el movimiento de las corrientes de vanguardia artstica, fundado en Italia por Filippo Tommaso Marinetti,
quien redact el Manifeste du Futurisme, publicado el 20 de febrero de 1909, en el diario Le Figaro
de Pars. El futurismo surgi en Miln, Italia, impulsado por Filippo Tommaso Marinetti. Este
movimiento buscaba romper con la tradicin, el pasado y los signos convencionales que la historia
del arte consideraba como elementos principales a la poesa, el valor, la audacia y la revolucin, ya
que se pregonaba el movimiento agresivo, el insomnio febril, el paso gimnstico, el salto peligroso y
la bofetada irreverente. Tena como postulados: la exaltacin de lo sensual, lo nacional y guerrero, la
adoracin de la mquina, el retrato de la realidad en movimiento, lo objetivo de lo literario y la
disposicin especial de lo escrito, con el fin de darle una expresin plstica. Rechazaba la esttica
tradicional e intent ensalzar la vida contempornea, que basndose en sus dos temas dominantes: la mquina y el
movimiento. Se recurra, de este modo, a cualquier medio expresivo (artes plsticas, arquitectura, urbanismo, publicidad,
moda, cine, msica, poesa) capaz de crear un verdadero arte de accin, con el propsito de rejuvenecer y construir un nuevo
orden en el mundo.

FAUVISMO: El fovismo, tambin conocido como fauvismo, "del frnces 'fauvisme', de 'fauve 'fiera' e '-
isme' '-ismo'.",3 la parte de la palabra "-ismo" tiene un significado de movimiento, tendencia,
carcter.4 Fue un movimiento pictrico originado en Francia, alrededor de 1904-1908. Luego se
desarroll a otros pases, en aos posteriores. Generalmente es caracterizado por un empleo
provocativo del color. Su nombre procede de la expresin "les fauves", en espaol las fieras, dado por
el crtico de arte Louis Vauxcelles al conjunto de obras presentadas en la Sala VII de la tercera
exposicin del Saln de Otoo en el Gran Palacio de Pars en el ao 1905. El calificativo de "les fauves"
fue dado en su crtica de arte publicada en el peridico Gil Blas, el 17 de octubre de 1905 en un
artculo dedicado al saln artstico. Fue un movimiento sincrtico,5 donde usaban e incluan
caractersticas de movimientos artsticos prximos, en su espritu de transformacin de volver a la
pureza de los recursos,[cita requerida] de no ser sumisos ante la herencia pictrica, el grupo quera ir ms all de lo logrado en
la pintura, razn por la cual fueron vanguardistas.

EL SURREALISMO es un movimiento artstico surgido en Francia a partir del dadasmo, en la dcada de

los aos 1920, en torno a la personalidad del poeta Andr Breton. Los surrealistas sealaron como
precedentes de la empresa surrealista a varios pensadores y artistas, como el pensador presocrtico
Herclito, el Marqus de Sade y Charles Fourier, entre otros. En la pintura, el precedente ms notable
es Hieronymus Bosch "el Bosco", que en los siglos XV y XVI cre obras como "El jardn de las delicias" o
"El carro de heno". El surrealismo retoma estos elementos y ofrece una formulacin sistemtica de los
mismos. Sin embargo su precedente ms inmediato es el dadasmo, corriente de la que retoma
diferentes aspectos. El trmino proviene del francs: surralisme; sur ['sobre o por encima'] ms
ralisme ['realismo']. Fue acuado por el escritor francs Guillaume Apollinaire en 1917. En el programa
de mano que escribi para el musical Parade (mayo de 1917)

ABSTRACCIN El arte abstracto es una forma de expresin artstica que prescinde de toda figuracin y propone una nueva
realidad distinta a la natural. Usa un lenguaje visual de forma, color y lnea para crear una composicin que puede existir con
independencia de referencias visuales del mundo real.1 Abarca movimientos como el expresionismo, el suprematismo, el
action painting, De Stijl o el constructivismo. Las primeras innovaciones en el planteamiento artstico
se atribuyen a artistas como James McNeill Whistler quien, en su pintura Nocturne in Black and Gold:
The falling Rocket, (Nocturno en negro y oro: el cohete que cae, 1872), dio ms nfasis a la
sensacin visual que a la representacin de los objetos. Asimismo, un inters objetivo en lo que se ve
aparece en cuadros de John Constable, J M W Turner, Camille Corot y la mayora de los pintores de
plen air de la escuela de Barbizon. Cronolgicamente, el lituano Mikalojus Konstantinas iurlionis est
considerado, por sus composiciones no figurativas fechadas en 1904, como el primer pintor abstracto.
Pero la abstraccin como un estilo moderno internacional, coherente, vio sus verdaderas bases
establecidas por Vasili Kandinski. Su obra ilustra la llamada abstraccin lrica. Lleg, entre 1910 y 1912,
a una abstraccin impregnada de sentimiento.
ABSTRACTO FIGURATIVO es el arte que, al contrario que el arte abstracto, se define por la
representacin1 de figuras, entendiendo estas como objetos identificables mediante imgenes
reconocibles; bien sea procurando la verosimilitud (realismo artstico), bien sea distorsionndolas de
alguna forma: idealizndolas (idealismo artstico), intensificando alguno de sus aspectos (caricatura,
expresionismo), u optando por una u otra forma de representacin (arcasmo, simbolismo,
esquematismo, colosalismo, hieratismo, detallismo, preciosismo, fesmo, etc.). La denominacin platnica
de "artes imitativas" asocia el arte figurativo al concepto de mimesis (imitacin de la naturaleza). En las
obras de arte figurativas se reconoce por su apariencia externa el modelo representado. El artista puede
tener el modelo delante, lo que le permite comprobar su aspecto a medida que va realizando su tarea, o
bien lo tiene en su memoria. Puede realizar parte de su tarea frente al modelo (apunte "del natural") y
luego terminarla en su taller (la mayor parte del trabajo de pintores y escultores); o realizarla toda en el entorno donde se
encuentra su modelo (plen air, especialmente en la pintura del paisaje).

ARTE FIGURATIVO CONCRETO

Es un arte, manifestado sobre todo en la pintura y la escultura, que imita la naturaleza, copindola, lo que lo griegos
denominaban mmesis y tuvo una gran manifestacin en el arte clsico. No exige en el observador
ningn esfuerzo mental para comprenderlo, pues todo est expuesto ante los ojos de quien lo contempla.
As cuando vemos un paisaje, un retrato, una naturaleza muerta, etctera, comprendemos
inmediatamente el mensaje que el artista nos quiere transmitir. Fue la primera expresin del arte del
hombre, maravillado ante lo natural, y ya lo hallamos en las antiqusimas pinturas rupestres. El arte
medieval plasmaba figuras religiosas y en el Renacimiento stas fueron sustituyndose por las figuras
humanas en la nueva concepcin antropocntrica del mundo. Con la aparicin de la fotografa en el siglo
XIX, esta expresin artstica fue perdiendo vigor, pues este nuevo arte represent la mxima expresin del
realismo, captando las imgenes de modo idntico. Dentro del arte figurativo podemos incluir aquellas
obras que deforman lo real a travs de caricaturas; o el expresionismo, que muestra lo real, exagerndolo.

ARTE NAIF La denominacin naf (del francs naf, 'ingenuo') se aplica a la corriente artstica caracterizada
por la ingenuidad y espontaneidad, el autodidactismo de los artistas, los colores brillantes y contrastados
y la perspectiva acientfica captada por intuicin. En muchos aspectos, recuerda (o se inspira en) el arte
infantil, muchas veces ajeno al aprendizaje acadmico. A unque el genuino naf por definicin no puede
tener motivos predeterminados, suelen darse (debido al ambiente cultural en que surge) temticas
relacionadas con la vida campesina, la vida familiar, las costumbres, las tradiciones y la religin,
representados siempre con gran imaginacin y vivacidad. Por extensin suele darse impropiamente el
nombre de "arte naf" a aquel en que intencionadamente se emulan aspectos del arte naf propiamente
dicho (el arte espontneamente ingenuo). El concepto naf alude no solo a cierto estilo, aplicado en el
arte, sino que se formaliza en una graciosa falta de conocimientos tcnicos y tericos.

EL ARTE POP (POP ART) fue un importante movimiento artstico del siglo XX que se caracteriza por el empleo de imgenes de
la cultura popular tomadas de los medios de comunicacin, tales como anuncios publicitarios, comic books, objetos culturales
mundanos y del mundo del cine. El arte pop, como la msica pop, buscaba utilizar imgenes populares en oposicin a la
elitista cultura existente en las Bellas Artes, separndolas de su contexto y aislndolas o combinndolas con otras, adems de
resaltar el aspecto banal o kitsch de algn elemento cultural, a menudo a travs del uso de la irona. El
arte pop y el minimalismo son considerados los ltimos movimientos del arte moderno y por lo tanto
precursores del arte postmoderno, aunque inclusive se les llega a considerar como los ejemplos ms
tempranos de ste. El arte pop es comnmente interpretado como una reaccin a los entonces
dominantes ideales del Expresionismo abstracto.3 De cualquier forma, el arte pop tambin es la
continuacin de ciertos aspectos del expresionismo abstracto, tal como la creencia en las posibilidades
de hacer arte, sobre todo en obras de grandes proporciones.3 Del mismo modo, el arte pop era una
extensin como un repudio del Dadasmo.3 Mientras que el arte pop y el dadasmo exploraban los
mismos sujetos, el arte pop reemplazaba los impulsos destructivos, satricos y anrquicos del movimiento Dada
CLASICISMO MODERNO es la denominacin historiogrfica de un movimiento cultural, esttico e
intelectual inspirado en los patrones estticos y filosficos de la Antigedad clsica la cual se
caracteriza por buscar la perfeccin del hombre en sus aspectos fsicos. Se desarroll de forma
simultnea a los distintos estilos artsticos y movimientos literarios4 de la Edad Moderna. Se
expres en todos los dominios del arte, desde la arquitectura y la msica hasta la pintura y la
literatura. Aparece junto con el Manierismo, que a su vez dio paso al Barroco y ste al Rococ;
siendo renovado a travs del Neoclasicismo y atacado por el Romanticismo.5 Lleg a ser la
tendencia dominante en las artes y el pensamiento occidentales durante buena parte de los
siglos XVIII y XIX, en su vertiente institucionalizada en las academias (el academicismo). Como su
propio nombre indica se inspir en los patrones del arte y el pensamiento del mundo clsico (la Antigua Grecia y la Antigua
Roma). El clasicismo, sin embargo, tiene sus orgenes ms inmediatos en la continuidad de los valores del Renacimiento, junto
a la bsqueda del conocimiento y la perfeccin que caracterizan al humanismo.

REALISMO es un trmino que, adems de utilizarse para denominar ciertos movimientos artsticos
reactivos contra el romanticismo en literatura (literatura del realismo) o pintura (pintura del
realismo) -ambos originados en la Francia de mediados del siglo XIX y continuados en el naturalismo
literario y pictrico posterior-; tiene una dimensin genrica que permite identificar un realismo
artstico como una postura esttica o de teora del arte que identifica arte y realidad.Esta postura se
plasma en diversas formas de representar la realidad o naturaleza de una manera imitativa
(mimesis), por lo que tambin se la denomina naturalismo (de forma equvoca con otros usos de
naturalismo en el arte). Como objetivo o pretensin, la postura o perspectiva realista es compartida
en rasgos generales por toda clase de arte figurativo; pero tambin por la literatura, e incluso por la
msica programtica o descriptiva. En las artes plsticas (escultura y de forma especialmente
trascendente para la pintura, dadas sus especiales convenciones -la reduccin a lo bidimensional-)
puede cumplirse con muy distintos grados, desde las fronteras de la abstraccin hasta el trampantojo.

MUDJAR es un trmino que deriva de la palabra rabe (mudaann, que significa

domstico o domesticado) que se utiliza para designar a los musulmanes que
permanecieron viviendo en territorio conquistado por los cristianos, y bajo su control poltico,
durante el proceso de avance de los reinos cristianos hacia el sur (denominado Reconquista),
que se desarroll a lo largo de la Edad Media en la pennsula ibrica. En el caso de Baleares, la
total esclavitud, en otros casos, la vinculacin en condiciones de servidumbre feudal. En
Valencia existan los denominados moros paliers (protegidos del rey) y otros de menor grado
de proteccin (decimati y quintati). El arte mudjar, desarrollado particularmente en
arquitectura, consisti en la aplicacin a los edificios cristianos de influencias de estilo hispano-musulmn debidas a la
albailera de tradicin andalus. Es un fenmeno autctono y exclusivamente hispnico, que se manifest tanto en
elementos arquitectnicos estructurales como decorativos (arco de herradura, artesonados) y en la preferencia por el
uso de ciertos materiales (yeso, ladrillo -simple o vitrificado en azulejos-, madera -vista en los artesonados-, etc.) Desde
el siglo XIX se desarroll una arquitectura historicista denominada neomudjar.

VANGUARDIA: Representa un empuje de los lmites de lo que se acepta como la norma o statu
quo, sobre todo en el mbito cultural. La nocin de la existencia del vanguardismo es considerado
por algunos como una caracterstica del modernismo, a diferencia de la posmodernidad. Muchos
artistas se han alineado con el movimiento avant-garde y an continan hacindolo, trazando una
historia a partir del dadasmo pasando por los situacionistas hasta artistas posmodernos como los
Poetas del Lenguaje alrededor de 1981.El trmino tambin se refiere a la promocin de reformas
sociales radicales. Fue este sentido el que fue evocado por el adherente a Saint-Simon, Olinde
Rodrigues, en su ensayo "L'artiste, le savant et l'industriel" ("El artista, el cientfico y el industrial",
1825), que contiene el primer uso registrado de "avant-garde" en su sentido ahora habitual: all,
Rodrigues pide a los artistas "servir como el vanguardismo [de la gente]", insistiendo en que "el
poder de las artes es, de hecho, la forma ms inmediata y rpida" para la reforma social, poltica y econmica.
EL IMPRESIONISMO es un movimiento artstico1 definido inicialmente para la pintura impresionista,
a partir del comentario despectivo de un crtico de arte (Louis Leroy) ante el cuadro Impresin, sol
naciente de Claude Monet, generalizable a otros expuestos en el saln de artistas independientes de
Pars entre el 15 de abril y el 15 de mayo de 1874 (un grupo en el que estaban Camille Pissarro,
Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Paul Czanne, Alfred Sisley y Berthe Morisot). El movimiento
plstico impresionista se desarroll a partir de la segunda mitad del siglo XIX en Europa
principalmente en Francia caracterizado, a grandes rasgos, por el intento de plasmar la luz (la
impresin visual) y el instante, sin reparar en la identidad de aquello que la proyectaba.. Los
impresionistas tomaran su gusto por la fugacidad, sus superficies borrosas y vaporosas y el
difuminado y mezcla de amarillos y rojos intensos. As como la descripcin de un momento visual
ms all de la descripcin formal, en el que la luz y los colores dan lugar a una impresin ms poderosa. El mximo
exponente de estas caractersticas lo encontramos en Lluvia, vapor y velocidad (1844) National Gallery de Londres, un cuadro
preimpresionista.[cita requerida] Los impresionistas eliminarn el componente sublime de la obra de Turner, propio de la
pintura romntica.
EL EXPRESIONISMO fue un movimiento cultural surgido en Alemania a principios del siglo XX, que se
plasm en un gran nmero de campos: artes plsticas, literatura, msica, cine, teatro, danza,
fotografa, etc. Su primera manifestacin fue en el terreno de la pintura, coincidiendo en el tiempo
con la aparicin del fauvismo francs, hecho que convirti a ambos movimientos artsticos en los
primeros exponentes de las llamadas vanguardias histricas. Ms que un estilo con caractersticas
propias comunes fue un movimiento heterogneo, una actitud y una forma de entender el arte que
aglutin a diversos artistas de tendencias muy diversas y diferente formacin y nivel intelectual.
Surgido como reaccin al impresionismo, frente al naturalismo y el carcter positivista de este
movimiento de finales del siglo XIX los expresionistas defendan un arte ms personal e intuitivo,
donde predominase la visin interior del artista la expresin frente a la plasmacin de la realidad
la impresin. El expresionismo suele ser entendido como la deformacin de la realidad para
expresar de forma ms subjetiva la naturaleza y el ser humano.
EL ROMANTICISMO es un movimiento cultural originado en Alemania y en el Reino Unido a finales del
siglo xviii como una reaccin revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustracin y el Neoclasicismo,
confiriendo prioridad a los sentimientos. Est considerado como el primer movimiento de cultura que
cubri el mapa completo de Europa.1 Su caracterstica fundamental es la ruptura con la tradicin
clasicista basada en un conjunto de reglas estereotipadas. La libertad autntica es su bsqueda constante,
por eso su rasgo revolucionario es incuestionable. Debido a que el Romanticismo es una manera de sentir
y concebir la naturaleza, la vida y al hombre mismo que se presenta de manera distinta y particular en
cada pas donde se desarrolla, incluso dentro de una misma nacin, se manifiestan distintas tendencias
proyectndose tambin en todas las artes.Se desarroll en la primera mitad del siglo xix, extendindose
desde Inglaterra y Alemania hasta llegar a otros pases. Su vertiente literaria se fragmentara
posteriormente en diversas corrientes, como el parnasianismo, el simbolismo, el decadentismo o el
prerrafaelismo, reunidas en la denominacin general de posromanticismo, del cual deriv el llamado modernismo
hispanoamericano.
NEOCLASICISMO surgi en el siglo XVIII para denominar de forma negativa al movimiento esttico que vena a reflejar en las
artes, los principios intelectuales de la Ilustracin, que desde mediados del siglo XVIII se venan produciendo en la filosofa, y
que consecuentemente se haban transmitido a todos los mbitos de la cultura. Sin embargo,
coincidiendo con la decadencia de Napolen Bonaparte, el Neoclasicismo fue perdiendo adeptos en
favor al Romanticismo. V Con el deseo de recuperar las huellas del pasado se pusieron en marcha
expediciones para conocer las obras antiguas en sus lugares de origen. La que en 1749 emprendi
desde Francia el arquitecto Jacques-Germain Soufflot, dio lugar a la publicacin en 1754 de las
Observations sur les antiquits de la ville d'Herculaneum, una referencia imprescindible para la
formacin de los artistas neoclsicos franceses. En Inglaterra la Society of Dilettanti (Sociedad de
Amateurs) subvencion campaas arqueolgicas para conocer las ruinas griegas y romanas. De
estas expediciones nacieron libros como: Le Antichit di Ercolano (1757-1792) elaborada
publicacin financiada por el rey de Npoles (luego Carlos III de Espaa), que sirvieron de fuente de inspiracin para los
artistas de esta poca, a pesar de su escasa divulgacin.
EL ROCOC es un movimiento artstico nacido en Francia, que se desarrolla de forma progresiva entre los aos 1730 y 1760
aproximadamente. El Rococ es definido como un arte individualista, antiformalista y cortesano, por el
artista Ronald Rizzo. Se caracteriza por el gusto por los colores luminosos, suaves y claros. Predominan las
formas inspiradas en la naturaleza, la mitologa, la representacin de los cuerpos desnudos, el arte
oriental y especialmente los temas galantes y amorosos. Es un arte bsicamente mundano, sin influencias
religiosas, que trata temas de la vida diaria y las relaciones humanas, un estilo que busca reflejar lo que
es agradable, refinado, extico y sensual. Segn tienne-Jean Delcluze, el trmino rococ fue
inventado en torno al ao 1797 como una broma por Pierre-Maurice Quays, alumno de Jacques-Louis
David. Supuestamente se tratara de una asociacin de las palabras francesas "rocaille" y "baroque"
(barroco), la primera de las cuales designa una ornamentacin que imita piedras naturales y ciertas
formas curvadas de conchas de moluscos. El trmino rococ tuvo durante mucho tiempo un sentido
peyorativo, antes de ser aceptado a mediados del siglo XIX como un trmino propio de la historia del arte.
EL SIMBOLISMO fue uno de los movimientos literarios ms importantes de finales del siglo XIX, originado
en Francia y en Blgica. En un manifiesto literario publicado en 1886, Jean Moras defini este nuevo
estilo como enemigo de la enseanza, la declamacin, la falsa sensibilidad y la descripcin objetiva".
Para los simbolistas, el mundo es un misterio por descifrar, y el poeta debe para ello trazar las
correspondencias ocultas que unen los objetos sensibles (por ejemplo, Rimbaud establece una
correspondencia entre las vocales y los colores en su soneto Vocales). Para ello es esencial el uso de la
sinestesia. El movimiento tiene sus orgenes en Las flores del mal, libro emblema de Charles Baudelaire.
El escritor Edgar Allan Poe, a quien Baudelaire apreciaba en gran medida, influy tambin decisivamente
en el movimiento, proporcionndole la mayora de imgenes y figuras literarias que utilizara. La esttica
del simbolismo fue desarrollada por Stphane Mallarm y Paul Verlaine en la dcada de 1870. Para 1880,
el movimiento haba atrado toda una generacin de jvenes escritores cansados de los movimientos
realistas. El simbolismo fue en sus comienzos una reaccin literaria contra el naturalismo y el realismo, movimientos anti-
idealistas que exaltaban la realidad cotidiana y la ubicaban por encima del ideal. Estos movimientos provocaron un fuerte
rechazo en la juventud parisina, llevndolos a exaltar la espiritualidad, la imaginacin y los sueos.
EL PUNTILLISMO es un estilo de pintura que consiste en hacer un dibujo mediante puntos. Aparece por primera vez en
1886,[cita requerida] encabezado por el pintor neoimpresionista Georges Seurat, y contando entre sus
seguidores ms fieles tales como Henri-Edmond Cross y Vlaho Bukovac. El procedimiento de pintura
empleado por estos artistas, consiste en poner puntos de colores puros en vez de pinceladas sobre la
tela. Este fue el resultado de los estudios cromticos llevados a cabo por Georges Seurat (1859-1891),
pintor francs, quien en 1884 lleg a la divisin de tonos por la posicin de toques de color que, mirados
a cierta distancia, crean en la retina las combinaciones deseadas. Otro de los ms importantes seguidores
del puntillismo fue Paul Signac, participante junto con Seurat y otros neoimpresionistas en la Socit des
Artistes Indpendants (1884), todos ellos seguidores del puntillismo o divisionismo. Este movimiento,
dentro de las coordenadas del postimpresionismo, parte tambin de la imagen de la naturaleza, es decir,
del mismo motivo que los impresionistas, pero para ellos sern unas leyes fsicas y fisiolgicas muy
determinadas las que caractericen la esencia de la pintura. Su material de reflexin sern, sobre todo, los
escritos de Charles Blanc y, de un modo ms radical los impresionistas, los tratados cientficos de Cheverul, Sutter, Rood y
otros.
NEOIMPRESIONISMO es una palabra creada por el crtico de arte francs Flix Fnon en 1887 para caracterizar el
movimiento artstico de fines del siglo XIX liderado por Georges Seurat y Paul Signac, quienes primero exhibieron sus
trabajos en 1884 en la muestra de la Socit des Artistes Indpendants en Pars. El trmino de
Fnon sealaba que las races de estos desarrollos se situaban en las artes visuales del
Impresionismo, pero se ofreca, a su vez, una nueva lectura del color y la lnea en la prctica de
Seurat y Signac, y el trasfondo terico de los escritos de Chevreul y Charles Blanc. Los impresionistas
usan en su paleta colores puros, bajo ningn concepto admiten una mezcla en la paleta, salvo la
mezcla de colores vecinos en el crculo, estos, matizados entre s, y aclarados con el blanco,
engendra la multiplicidad de los colores del prisma y todas sus graduaciones. Merced al empleo de
trazos aislados de pincel -cuyo tamao mantiene una correcta proporcin con el tamao de todo el
cuadro-, los colores se mezclan en el ojo del espectador, si este se coloca a la debida distancia.
 ANTIGUO o Arte de la Antigedad es el arte de la Edad Antigua. La historia del arte antiguo es la divisin de la historia
del arte que se centra en su estudio e interpretacin formal, tcnica, estructural, e ideolgica
(iconogrfica, iconolgica) y en su explicacin histrica; aunque la arqueologa es la ciencia
histrica cuyo objeto es la cultura material de la que las obras de arte son la manifestacin ms
valiosa, y es la encargada de su descubrimiento y anlisis contextual.
Su delimitacin cronolgica va desde el comienzo de la Historia (aproximadamente el IV milenio a.
C. en Prximo Oriente y Egipto) hasta la cada del Imperio romano de Occidente (siglo V). La
extensin geogrfica del desarrollo de las primeras civilizaciones definidas por la aparicin de la
escritura y el poder poltico y religioso impone dnde pueden localizarse (civilizaciones
mediterrneas, de la India, de Extremo Oriente, de Amrica Precolombina y del resto de Europa y
de frica) y cundo puede hablarse en cada una de un periodo histrico (Historia) o de un periodo prehistrico
(Prehistoria).
MANTERISMO: Manierismo es la denominacin historiogrfica del periodo y estilo artstico que se sita
convencionalmente en las dcadas centrales y finales del siglo XVI (Cinquecento en italiano),
como parte ltima del Renacimiento (es decir, un Bajo Renacimiento). Su caracterizacin es
problemtica, pues aunque inicialmente se defini como la imitacin de la maniera de los grandes
maestros del Alto Renacimiento (por ejemplo, el propio Tintoretto pretenda dibujar como Miguel
ngel y colorear como Tiziano), posteriormente se entendi como una reaccin contra el ideal de
belleza clasicista y una complicacin laberntica tanto en lo formal (lnea serpentinata,
anamorfosis, exageracin de los movimientos, los escorzos, las texturas, los almohadillados,
alteracin del orden en los elementos arquitectnicos) como en lo conceptual (forzando el
decorum y el equilibrio alto-renacentistas, una "violacin de la figura"), que prefigura el "exceso"
caracterstico del Barroco. Por otro lado, tambin se identifica el Manierismo con un arte
intelectualizado y elitista, opuesto al Barroco, que ser un arte sensorial y popular. Considerado
como una mera prolongacin del genio creativo de los grandes genios del Alto Renacimiento (Leonardo, Rafael, Miguel
ngel, Tiziano) por sus epgonos (como los leonardeschi).
GTICO: es la denominacin historiogrfica del estilo artstico que se desarroll en Europa occidental
durante los ltimos siglos de la Edad Media, desde mediados del siglo XII hasta la implantacin del
Renacimiento (siglo XV para Italia), y bien entrado el siglo XVI en los lugares donde el Gtico pervivi
ms tiempo. Se trata de un amplio perodo artstico, que surge en el norte de Francia y se expande
por todo Occidente. Segn los pases y las regiones se desarrolla en momentos cronolgicos diversos,
ofreciendo en su amplio desarrollo diferenciaciones profundas: ms puro en Francia (siendo bien
distinto el de Pars y el de Provenza), ms horizontal y cercano a la tradicin clsica en Italia (aunque
al norte se acoge uno de los ejemplos ms paradigmticos, como la catedral de Miln), con
peculiaridades locales en Flandes, Alemania, Inglaterra y Espaa. Si su predecesor, el arte romnico,
reflejaba una sociedad ruralizada de guerreros y campesinos, el gtico coincide con el resurgimiento
de las ciudades, donde se desarrollaron la burguesa y las universidades, y con la aparicin de nuevas rdenes religiosas
(monsticas como los cistercienses y mendicantes como los franciscanos y los dominicos).
MEDIEVAL: El arte medieval es una etapa de la historia del arte que cubre un prolongado
perodo para una enorme extensin espacial.1 La Edad Media -del siglo V al siglo XV- supone
ms de mil aos de arte en Europa, el Oriente Medio y frica del Norte. Incluye distintos
perodos, cuya valoracin esttica, sujeta a cambiantes criterios, ha venido emitiendo distintas
denominaciones calificativas, que llegan a etiquetar a algunos como "edades oscuras" y a
otros como "renacimientos"; incluye a su vez muy diferentes movimientos artsticos con
distinta difusin geogrfica, desde los llamados "estilos internacionales" hasta los artes
nacionales, regionales y locales; en definitiva, una enorme diversidad en las obras de arte
(pertenecientes a los ms diversos gneros) y en los propios artistas (que en la Alta Edad
Media permanecan en el anonimato de una condicin artesanal de poco prestigio social, como los dems oficios
establecidos en rgimen gremial, mientras que en los ltimos siglos de la Baja Edad Media, sobre todo en el siglo XV.
ORTODOXO: El arte y la arquitectura estn diseados para contribur a la experiencia total del culto, el cual envuelve al
intelecto, los sentimientos, y cada uno de los sentidos. La Santa Eucarista y los otros
Sacramentos ocurren en presencia de Dios, y ellos atestiguan su presencia y obra divina. Por lo
tanto, en la Tradicin Ortodoxa, el templo es la Casa de Dios y el lugar donde mora su Gloria. Los
colores vivos y profundos, la iconografa distintiva y la belleza del interior del templo ortodoxo,
generalmente contrastan sobremanera con la sencillez que se encuentra en muchos templos
catlicos romanos y protestantes. Entrar a un templo ortodoxo, es como entrar a un mundo
nuevo de color y luz. El arte y el diseo de la iglesia no solamente crean un ambiente diferente
de culto, sino tambin reflejan y contienen muchos de los criterios fundamentales de la
ortodoxia. En tanto edificios que acogen las ceremonias y servicios religiosos de la Iglesia
Ortodoxa Oriental, tienen un estilo claro y reconocible entre la familia de estilos de las
arquitecturas eclesiales. Cada una de las Iglesias ortodoxas autocfalas ha desarrollado sus
propias tradiciones constructivas y estilos arquitectnicos religiosos, aunque al estar comnmente influidas por el
legado del Imperio Romano de Oriente y de la arquitectura bizantina, todas comparten un conjunto de similitudes
fundamentales que las distinguen y de las que se ocupa este artculo.