A

N A I S

ISSN: 2525-9512











VII Encontro Nacional de Ensino
Coletivo de Instrumento Musical

Centro de Educao Distncia do Cear Brasil
23 a 25 de Novembro de 2016








1 Edio




Organizadoras

Adeline Annelyse Marie Stervinou

Denislene Maria Noronha Lopes

Sobral-CE
2016
 FICHA TCNICA E COMISSES

Coordenao Geral Cristiane Gonalves (UFC/Fortaleza)
Dr. Marco Antonio Toledo Nascimento Denislene Maria Noronha Lopes (UFC/Sobral)
Felipe Arajo Gonalves Braga (UFC/Sobral)
(UFC/Sobral) Presidente
Filipe Ximenes Parente (UFC/Fortalezal)
Dra. Adeline Annelyse Marie Stervinou Francisca Marcilane Gonalves Cruz
(UFC/Sobral) Vice-Presidente (IFCE/Sobral).
Francisca Rosimeire do Nascimento Almada
Comit Cientfico (UFC/Sobral)
Dr. Marcus Vinicius (UJFJ) Francisco Ivan Lopes Juvencio (UFC/Sobral)
Coordenador Francisco Vitor Araujo de Souza (UFC/Sobral)
Francisco Wendel de P. Carvalho
Dra. Isabel Montandon (UNB) Vice-
(UFC/Sobral)
Coordenadora Franklin Wezenhouer da Silva Peixoto
Joo Emanoel Ancelmo Benvenuto (UFC/Sobral)
(UFC/Sobral) Ms. Gabriel Nunes Lopes Ferreira
Rita Helena de Sousa F. Gomes (UFC/Fortaleza)
(UFC/Sobral) Guilherme dos Santos Oliveira (UFC/Sobral)
Helixandr Monteiro Teixeira Segundo
(UFC/Sobral)
Coordenao Artstica
Henrique Soares Moita (UFC/Sobral)
Ms. Simone Santos Sousa (UFC Sobral) Dr. Joandre Camargo (UFC/Sobral)
Joo Marcos Bernardino Barreto
Coordenao de Infraestrutura (UFC/Sobral)
Vincius Gonalves Moulin (UFC/Sobral) Joo Paulo Da Silva Oliveira (UFC/Sobral)
Joo Vitor Martins de Albuquerque
Coordenao de Secretaria (UFC/Sobral)
Dr. Jos lvaro Lemos de Queiroz
Dra. Rita Helena S. Ferreira Gomes
(UFC/Sobral)
(UFC/Sobral) Jos Rones Rodrigues Carreiro (UFC/Sobral)
Ms. Leandro Libardi Serafim (UFC/Fortaleza)
Coordenao Pedaggica - Ladia da Silva Evangelista (UFC/Sobral)
Coordenao Apoio a Congressistas Letcia Muniz (UFC/Sobral)
Dr. Tiago de Quadros Maia Carvalho Lucas de Souza Teixeira (UFC/Sobral)
(UFC/Sobral) Lus Fernando Madeira Carneiro (UFC/Sobral)
Luiz Fernando Milanez de Oliveira

(UFC/Sobral)
Demais Membros da Comisso Luzia Even Domingos de Paiva (UFC/Sobral)
Organizadora Maria Edvirgem Edite Rocha de Souza
Alpio Fernandes Lima Neto (UFC/Sobral) (UFC/Sobral)
Anderson Freitas Brando da Silva Maria Geane Cunha Mendona (UFC/Sobral)
(UFC/Sobral) Mara Victoria Mera Moya (UFC/Sobral)
Antonio Ildemar Sousa Marreira (UFC/Sobral) Naianna Maria Morais Melo Izabel (FLF)
Arthur Prado Ximenez (UFC/Sobral) Raul de Vasconcelos Botlho (UFC/Sobral)
Ayllane Paula da Silva (UFC/Sobral) Renato Augusto de Abreu (UFC/Sobral)
Beatriz Alves Viana (UFC/Sobral) Robson Emanuel Lima Constncio
Bruno Francisco dos Santos (UFC/Sobral) (UFC/Sobral)
Caline Rebeca Matos de Lima (UFC/Sobral) Sara Sousa Alves (UFC/Sobral)
Carlos Giovano Cunha Mendona Ttila Michelle Pereira Costa (UFC/Sobral)
(UFC/Sobral) Wellington Freitas Viana (UFC/Sobral)
Cristian Marques de Sousa (IFCE/Sobral)

 UNIVERSIDADE FEDERAL DO CEAR


Reitor em exerccio:
Prof. Henry de Holanda Campos

Pr-Reitor de Graduao:
Prof. Custdio Lus Silva de Almeida

Pr-Reitor de Pesquisa e Ps-Graduao:
Prof. Gil de Aquino Farias

Direo da Secretaria de Cultura Artstica:
Prof. Elvis de Azevedo Matos

Direo do Campus de Sobral:
Prof. Vicente de Paulo Teixeira Pinto

Vice-Direo do Campus de Sobral:
Prof. Joo Guilherme Nogueira Matias

Coordenao do Curso de Licenciatura em Msica de Sobral:
Prof. Tiago de Quadros Maia Carvalho

Vice-Coordenao do Curso de Licenciatura em Msica de Sobral:
Prof. Joo Emanoel Ancelmo Benvenuto

 PARECERISTAS

Dr. Marco Antonio Toledo Nascimento (UFC/Sobral)

Dra. Adeline Stervinou (UFC/Sobral)

Dra. Ana Cristina Gama dos Santos Tourinho (UFBA)

Dra. Diana Santiago da Fonseca (UFBA)

Dr. Fabrcio Dalla Vecchia (UFRB)

Ms. Filipe Ximenes Parente (UFC/Fortaleza)

Dra. Flavia Maria Cruvinel (UFG)

Dr. Fred Dantas (UFBA)

Dr. Gerardo Viana Junior (UFC/Fortaleza)

Dr. Joo Emanuel Benvenuto (UFC/Sobral)

Ms. Leandro Libardi Serafim (UFC/Fortaleza)

Dra. Liu Man Yin (UFC/Fortaleza)

Ms. Marcelo Mateus de Oliveira (UFC/Sobral)

Dr. Marco Tlio Ferreira da Costa (UFC/Fortaleza)

Dr. Marcos dos Santos Moreira (UFAL)

Dra. Maria Helena Vieira (Universidade do Minho - Portugal)

Dr. Ricieri Carlini Zorzal (UFMA)

Dr. Wilson Rogrio dos Santos (UFTO)

Dr. Tiago de Quadros Maia Carvalho (UFC/Sobral)

Dra. Maria Isabel Montandon (UnB)

 SUMRIO
Artigos ........................................................................................................................................ 9
Sesso I ................................................................................................................................. 10
A PRTICA MUSICAL COLETIVA NA ESCOLA DE MSICA DA SOCIEDADE LTERO
MUSICAL 25 DE DEZEMBRO: UMA PROPOSTA DE ENSINO .................................................. 11
O AQUECIMENTO COMO ESTRATGIA METODOLGICA PARA O APRIMORAMENTO
TCNICO NAS BANDAS DE MSICA ...................................................................................... 20
O ENSINO COLETIVO DE INSTRUMENTOS DE BANDA: UM RELATO DE EXPERINCIA NA
DISCIPLINA PRTICA INSTRUMENTAL, DO CURSO FIC MSICO DE BANDA, DO
PRONATEC ............................................................................................................................ 28
UMA PROPOSTA DE ENSINO-APRENDIZAGEM DE INSTRUMENTOS MUSICAIS NO
CONTEXTO DA PRTICA EM CONJUNTO. ............................................................................. 38
PRTICA DE ENSINO COLETIVO DE BATERIA NA ESCOLA IRMOS MACEDO ....................... 48
LABORATRIO DE PRTICAS COLETIVAS: EXPERINCIAS MUSICAIS COM ALUNOS DO
CURSO TCNICO EM REGNCIA DA ESCOLA LYSIA PIMENTEL .............................................. 56
Sesso II .................................................................................................................................... 64
A APLICAO DO MTODO DA CAPO NO CONTEXTO DA ESCOLA DE TEMPO INTEGRAL
MARIA DORILENE ARRUDA ARAGO DE SOBRAL - CE.......................................................... 65
CORAL INFANTIL DA ESCOLA DE MSICA DE SOBRAL: APRENDIZAGEM NA
PERSPECTIVA DOS PROFESSORES DO CORAL ....................................................................... 72
ENSINO COLETIVO DE TECLADO NO ENSINO SUPERIOR: UM RELATO DE EXPERINCIA
DOCENTE NO CURSO DE MSICA LICENCIATURA DA UFC CAMPUS SOBRAL ................... 81
LIVRO DIDTICO DE PIANO EM GRUPO: UMA PROPOSTA HOLSTICA PARA O CURSO
DE GRADUAO EM MSICA ............................................................................................... 90
O ENSINO DE MSICA NUMA ESCOLA DE ENSINO FUNDAMENTAL DE ACOPIARA:
DESCORTINANDO A REALIDADE. .......................................................................................... 98
Sesso III ................................................................................................................................. 108
ESTRATGIAS PEDAGGICAS NA IMPLANTAO DO CURSO DE ENSINO COLETIVO DE
VIOLINO E VIOLA NA UNIVERSIDADE FEDERAL DO CEAR CAMPUS FORTALEZA ........... 109
GUITARRA BLUES NO BRASIL: QUESTES SOBRE POSSIBILIDADES METODOLGICAS E
DILOGOS INTERDISCIPLINARES ........................................................................................ 124
PRTICAS PEDAGGICAS PARA O ENSINO COLETIVO DA IMPROVISAO MELDICA
APLICADA GUITARRA ELTRICA ....................................................................................... 133
ENSINO COLETIVO DE VIOLO: UM ESTUDO SOBRE PROCESSOS DE ENSINO NO
MOVIMENTO CULTURAL ECOARTE .................................................................................... 141
ENSINO COLETIVO DE VIOLO NO SCULO XXI: ALGUMAS CONSIDERAES ................... 152
Sesso IV ................................................................................................................................ 161

 A DEMOCRATIZAO DO ENSINO DE MSICA EM FORTALEZA ATRAVS DO ENSINO
COLETIVO DE INSTRUMENTOS MUSICAIS DE SOPROS-MADEIRAS .................................... 162
A TUBA NO ENSINO COLETIVO DE INSTRUMENTOS DE SOPROS E PERCUSSO (ECISP) .... 170
ENSINO-APRENDIZAGEM DE INSTRUMENTOS DE SOPRO EM CONTEXTOS COLETIVOS:
ABORDAGENS METODOLGICAS E MATERIAIS DIDTICOS PARA A FORMAO DE
LICENCIANDOS EM MSICA ............................................................................................... 178
EXPERINCIAS E REFLEXES A RESPEITO DO ENSINO COLETIVO DE INSTRUMENTOS DE
METAL NO CONSERVATRIO DE MSICA DALVA STELLA. ................................................ 189
METODOLOGIA COLETIVA PARA O ENSINO DE INSTRUMENTOS DE SOPRO-MADEIRAS:
UM RELATO SOBRE SUA APLICABILIDADE .......................................................................... 199
O ENSINO COLETIVO DE FLAUTA DOCE NA UNIVERSIDADE FEDERAL DO CEAR .............. 206
O ENSINO COLETIVO DE TROMPETE NA ESCOLA DE MSICA DA ORQUESTRA
SINFNICA DE PORTO ALEGRE ........................................................................................... 215
SUGESTES DIDTICAS E METODOLGICAS PARA O ENSINO COLETIVO DE
INSTRUMENTOS DE SOPRO DA FAMLIA DAS MADEIRAS .................................................. 224
PROJETOS DE EXTENSO NO IFCE DE SOBRAL: A INSERO DA MSICA NO
COTIDIANO E OS SEUS REFLEXOS NA FORMAO DOS PARTICIPANTES ........................... 234
Sesso V ................................................................................................................................. 243
A IMPORTNCIA DOS AMBIENTES DE FORMAO MUSICAL ATRAVS DO ENSINO DE
COLETIVO DE CORDAS DA UFC: TRAJETRIAS E EXPERINCIAS ......................................... 244
GRUPO DE VIOLONCELOS DA UFC: O CELLO ENSEMBLE COMO FERRAMENTA
PEDAGGICA PARA O ENSINO COLETIVO DO VIOLONCELO .............................................. 254
A FORMAO DOCENTE E MUSICAL ATRAVS DO ENSINO COLETIVO DE VIOLINO: UM
RELATO DE EXPERINCIAS NO CURSO DE EXTENSO DA UNIVERSIDADE FEDERAL DO
CEAR ................................................................................................................................. 263
O ENSINO COLETIVO DE VIOLONCELO NA ESCOLA DE MSICA DO CENTRO
EMPRESARIAL SOCIAL E CULTURAL DE BRUSQUE - CESCB ................................................. 271
OS PROCESSOS DE ENSINO E APRENDIZAGEM DE INSTRUMENTOS DE CORDAS EM
UMA ORQUESTRA JOVEM. ................................................................................................. 282
A COMPOSIO COMO INSTRUMENTO DE APRENDIZADO DA LEITURA E ESCRITA
MUSICAL ............................................................................................................................. 291
A PRTICA COLETIVA NA DISCIPLINA DE HARMONIA E IMPROVISAO NO CURSO
TCNICO DO PRONATEC NA CIDADE DE FLORNIA-RN: UM VIS PARA A CRIATIVIDADE
MELDICA .......................................................................................................................... 301
FORMAO HUMANA NO CANTO CORAL: UM ESTUDO DE CASO NO CORAL DA ADUFC . 308

 Artigos

ARTIGOS

9
 Sesso I


A prtica musical coletiva na Escola de Msica da Sociedade Ltero Musical 25 de
Dezembro: Uma proposta de ensino
Joedson Cezar Barbosa da Silva
Isabela Dantas dos Santos

O aquecimento como estratgia metodolgica para o aprimoramento tcnico nas bandas

de msica
Washington de Sousa Soares

O Ensino Coletivo de Instrumentos de Banda: um relato de experincia da disciplina de

prtica instrumental no curso FIC Msico de Banda atravs do PRONATEC IFPI
Avelange Amorim Lima

Uma proposta de ensino e aprendizagem de instrumentos musicais no contexto da

prtica em conjunto.
Alex de Arajo

Prtica de ensino coletivo de bateria na Escola Irmos Macedo

Rafael Souza Palmeira

Laboratrio de prticas coletivas: experincias musicais com alunos do Curso Tcnico em

Regncia da Escola Lysia Pimentel
Cristian Marques de Sousa

10

 A PRTICA MUSICAL COLETIVA NA ESCOLA DE MSICA DA SOCIEDADE
LTERO MUSICAL 25 DE DEZEMBRO: UMA PROPOSTA DE ENSINO
Joedson Cezar Barbosa da Silva - UEFS
Joedsoncezar1@gmail.com

Isabela Dantas dos Santos - UEFS
Isabeladantas32@gmail.com

Resumo: Este artigo tem como objetivo apresentar um relato de experincia na Sociedade
Ltero Musical 25 de Dezembro da cidade de Irar-BA, vivenciado pelos professores da escola
de msica desta instituio com os alunos de iniciao musical e instrumento da mesma.
Fundamentando-se em tericos como, Schwebel (1987), Costa (2008), Cajazeira (2004),
Barbosa (1996), Almeida (2010), Dantas (2010) e Nascimento (2010), o artigo apresentar as
novas formas de ensino que esto sendo desenvolvidas na Escola de Msica da Filarmnica,
tendo como base o contato do alunado com a vivncia musical desde as primeiras aulas e a
utilizao da prtica musical coletiva com os alunos de instrumento at o momento do
ingresso na formao principal da instituio. Por meio das atividades descritas, obteve-se
uma diminuio significativa da evaso dos alunos, o aumento da motivao dos mesmos e
uma grande quantidade de matrculas na escola de msica.
Palavras chave: Ensino coletivo, Banda de Msica, Filarmnica

Fundamentao Terica

As bandas de msica, numa conformao mais prxima do modelo atual,

esto presentes no cotidiano das cidades brasileiras, desde o sculo XIX, participando
dos principais eventos cvicos, religiosos e sociais (SCHWEBEL, 1987). As referidas
instituies cumprem nas suas cidades, a partir de ento, um importante papel ao
oferecer aulas de msica gratuitas aos indivduos que demonstram interesse, visando
formao de novos msicos para que assim sejam supridas as suas necessidades.
Segundo Costa (2008, p. 14):

[...] as bandas de msica desempenham uma importante funo

educacional, abrangendo o ensino da linguagem musical e o domnio
tcnico do instrumento, sem ter, a priori, o objetivo de formar
msicos, mas de formar msicos que atendam as necessidades da
banda.

Apesar de no ser o principal objetivo das bandas formar msicos

profissionais, o ensino de msica, de leitura musical e de instrumentos de sopro,

normalmente gratuitos, tm proporcionado essa oportunidade para quem deseja
seguir carreira. De acordo com Cajazeira (2004, p. 22):

Com a evidncia do interesse profissional, a escola de filarmnica faz

o papel, na sociedade, no s de uma escola que forma msicos para
a sua banda, mas de uma escola de msica responsvel pela
formao de msicos que atuam nas bandas militares e nos
conjuntos de msica popular.

Geralmente, o ensino de msica nas bandas de msica brasileiras faz uso

de uma metodologia em que um longo perodo de aprendizado da leitura musical
precede o contato com instrumento. Nas palavras de Nascimento (2010, p. 607):

Apesar da grande contribuio para a educao musical, a maioria

das bandas de msica amadoras em nosso pas utiliza em sua prtica
pedaggica antigos conceitos de aprendizagem calcados em um
currculo onde a iniciao musical acontece de forma sinttica e, por
conseguinte, demorada para se chegar prtica do instrumento.
Dessa forma se comea pela aprendizagem da clave, das notas, dos
valores rtmicos, leitura mtrica, etc, ou seja, se passa muito tempo
na aprendizagem da teoria at se chegar a praticar um instrumento e
participar do grupo musical.

Barbosa (1996) sugere que o ensino de msica nessas instituies

dividido em quatro etapas1 onde as duas primeiras se voltam para ensino da leitura
musical e as fases seguintes so com o instrumento, e justamente nas aulas de
leitura que se d a maior evaso do alunado. Segundo Barbosa (1996, p. 41):

As duas primeiras fases juntas duram em media um ano, e neste

perodo que ocorre a maior parte das desistncias dos alunos. Nesse
perodo se aprende alguns elementos de teoria musical e se enfatiza
o domnio da tcnica de diviso musical, que pronuncia os nomes das
notas sem ento-Ias. A nfase no domnio dessa tcnica de diviso
musical exige, muitas vezes, uma pronuncia veloz, quase virtuosa,
dos nomes das notas musicais. Esta nfase tem desanimado muitos
alunos, tirando-Ihes o prazer de aprender um instrumento.

1
1) aula coletiva de teoria e diviso musical, 2) aula individual de diviso musical, geralmente usando o
Mtodo de Diviso Musical de Paschoal Bona (1944), 3) aula individual de instrumento, e 4) pratica em
conjunto.

 O desnimo do alunado pode se dar pelo fato de que nesse perodo se faz
ausente a experincia do fazer musical, que, considerada necessria para o
aprendizado dos indivduos (SCHAFER, 1991, p. 68). Na terceira etapa, apesar dos
alunos finalmente comearem a ter aulas individuais de instrumento, nesse perodo
ainda h evaso por parte dos mesmos (BARBOSA, 1996, p. 42). Somente na ltima
fase, quando passa a ensaiar com a banda, o aluno de instrumento tem contato com a
prtica coletiva (BARBOSA, 1996, p. 42).
Sendo a escola de msica a responsvel por suprir as necessidades da
banda, a evaso do alunado torna-se um problema grave, pois acaba dificultando a
renovao do corpo musical, uma vez que comum no Brasil, desde o tempo do
maestro Carlos Gomes, quando Dom Pedro II era Imperador, os msicos de bandas
filarmnicas abandonarem a sua cidade para aperfeioar-se numa outra escola de
msica num grande centro. (CAJAZEIRA, 2004, p. 23), o que torna necessria a busca
por estratgias para a diminuio da evaso do alunado. Nessa perspectiva, o contato
imediato com a prtica musical por meio do ensino coletivo pode ser uma importante
ferramenta para o melhor aprendizado, aumento do alunado e diminuio da evaso
discente. Segundo Almeida (2010, p. 34):

O ensino coletivo de instrumentos musicais permite a ampliao do

acesso ao ensino musical, pois atende a uma demanda maior de
alunos, em oposio ao ensino individual. No ensino musical em
grupo, as vantagens pedaggicas so diversas, alm de proporcionar
uma economia de tempo e um baixo custo financeiro pelo fato de um
professor ensinar a vrios alunos simultaneamente. No contexto
coletivo, o ensino musical proporciona a interao dos estudantes
desenvolvendo aspectos de cooperao e socializao, alm de
provocar baixa evaso discente.

Uma vez que a prtica musical coletiva considerada uma ferramenta

interessante para evitar a evaso, que um grande problema nas escolas de msica
das bandas, torna-se interessante pensar estratgias de ensino coletivo nesse
contexto.
Alm de promover a viabilizao do aprendizado instrumental, a
socializao tambm vista como fator fundamental no contexto da prtica coletiva,

pois possibilita a aprendizagem em grupo. Sobre a importncia da prtica coletiva para
a motivao na aprendizagem musical, Dantas (2010, p. 6) diz que:

No ensino coletivo diversos so os fatores que contribuem para a

motivao do aluno, como a oportunidade de aprender em conjunto,
o fato de sentir-se parte de um grupo musical, a atuao e o estmulo
do professor, e a sonoridade do grupo. Entretanto, o fator que mais
se destaca por contribuir para a motivao entre os alunos, segundo
o ponto de vista dos mesmos, a convivncia com os colegas.

Contextualizao e Metodologia

As atividades esto sendo desenvolvidas na escola de msica da Sociedade

Ltero Musical 25 de Dezembro2, onde surgiu a ideia de promover o ensino coletivo,
tendo como base a iniciao com flauta doce e o uso da prtica coletiva nas aulas de
instrumento, como forma de motivar o alunado, evitar a evaso e promover um maior
aprendizado musical, facilitando a renovao do quadro de msicos e contribuindo,
assim, para que a filarmnica continue a cumprir o seu papel social.
O ensino de msica da referida filarmnica, desde a sua fundao, tem se
baseado na metodologia geralmente utilizada no contexto das bandas, onde a
proficincia em leitura musical considerada um pr-requisito para que os alunos
tenham o primeiro contato com o instrumento, e a prtica musical coletiva s se faz
presente aps um rendimento satisfatrio no instrumento, onde o aluno passa a se
juntar com o corpo musical da instituio para ensaiar as msicas do repertrio. Nesse
contexto, surge a necessidade de se pensar uma nova estratgia de ensino. A
filarmnica, como referido na literatura citada, tambm vivenciava uma grande evaso
do alunado, o que ocorria antes mesmo do contato com o instrumento.
A ideia da utilizao da flauta doce na iniciao musical surgiu pelo fato de
que a filarmnica tinha sua disposio 84 flautas doces, modelo germnico, que
foram adquiridas com o objetivo de formar um grupo deste instrumento para
estimular o aprendizado. A insero da prtica de conjunto a partir desta experincia
de fato j se mostrava uma proposta inovadora nesse contexto, por considerar a

2
Filarmnica da cidade de Irar-BA, fundada em 1954.

importncia desta prtica, mas, ainda assim, persistia a obrigao de bater lio3,e
s eram contemplados com o instrumento aqueles que o faziam com desenvoltura.
A grande evaso do alunado ainda era uma realidade, o que levou os
professores mobilizao e elaborao de uma proposta de ensino que motivasse os
alunos a continuar na escola de msica, bem como estimulasse um aprendizado
musical mais eficaz4. Foram pensadas estratgias de ensino que contemplassem tanto
o momento da iniciao musical como tambm o aprendizado do instrumento. Como
resultado dessa reflexo, surgiu a ideia da experincia com a prtica musical coletiva
desde a primeira aula at o ingresso do aluno no corpo musical. As novas propostas de
ensino escolhidas foram a iniciao musical exclusivamente com a prtica de flauta
doce em grupo desde a primeira aula, em detrimento da prtica de bater lio, e, com
os alunos que j possuem o instrumento de banda, o ensino de exerccios em grupo.
A primeira medida tomada foi a dissoluo das turmas de iniciao musical,
aproveitando todos os alunos remanescentes da prtica at ento utilizada com flauta
doce e leitura e iniciando-os imediatamente em algum instrumento5. Com isso houve
um aumento significativo do alunado de instrumento, o que fez com que os
professores pensassem em uma estratgia para contemplar a todos em um tempo
mdio de 4 horas, dividido em 2 aulas semanais. O ensino instrumento ficou
distribudo em trs turmas de diferentes professores, sendo uma de instrumentos de
madeira6, uma com os instrumentos de metais com vlvulas7, e a ltima com
trombone de vara. Para que o tempo fosse otimizado, as aulas eram separadas em
dois momentos, sendo o primeiro com instrues de respirao, postura, emisso de
som, aquecimentos e escalas em grupo8, e o segundo momento com exerccios

3
Na filarmnica de Irar, a prtica de pronunciar os nomes e valores das notas sem ento-las
conhecida dessa forma.
4
Na filarmnica de Irar, a prtica de pronunciar os nomes e valores das notas sem ento-las
conhecida dessa forma.
5
A escola de msica, que continha 10 alunos de instrumento, passou a ter 24 dos mais variados
instrumentos de banda, entre iniciantes e outros que j tinham certo tempo de prtica.
6
Clarinete, clarone, flauta, saxofone alto e saxofone tenor.
7
Trompete, trompa, saxhorn, bartono, bombardino e tuba.
8
Ao contrrio de antigamente, onde as nicas instrues dadas eram referentes s escalas e exerccios
de mtodos

individuais, podendo ser exerccios de mtodos ou elaborados pelo prprio professor,
conforme a necessidade de cada aluno.
A prtica musical coletiva tornou-se um contedo presente, apesar de no
exclusivo, nas aulas de instrumento, porm a principal e mais motivadora aplicao da
prtica coletiva na escola de msica se deu com a ideia da criao de uma banda com
todos os alunos de instrumento da filarmnica, uma vez que agora a escola de msica
contava com aprendizes de instrumentos de todos os naipes presentes em uma banda.

FIGURA 1 - Banda da Escola de Msica

Fonte: Arquivo da Escola de Msica

A banda da escola de msica possibilitou uma estimulante prtica coletiva,

onde se tornou possvel a execuo de peas em grupo, por meio de arranjos
apropriados para a formao9, bem como realizar ensaios e apresentaes,
contribuindo assim para a motivao geral do grupo. O repertrio trabalhado mescla
peas folclricas, eruditas, internacionais e populares brasileiras, tornando-se assim
uma interessante ferramenta de apreciao musical.

Resultados Alcanados

A partir dessa mudana os resultados foram imediatos, pois em 8 meses de

formao o grupo realizou 6 apresentaes nos mais variados locais, entre eles, no
desfile cvico no aniversrio da cidade, alm da participao no Encontro de Bandas
Filarmnicas no Teatro Castro Alves, na qual, alm de se apresentarem no maior palco

9
A carncia de materiais para grupos de sopro iniciantes motivou o professor de metais Joedson Cezar a
observar o nvel de cada naipe de instrumentos e dialogar com os outros professores, para que assim
fossem produzidos arranjos adaptados ao nvel tcnico do grupo.

da Bahia, ainda tiveram aula com professores renomados, e a oportunidade de
conhecer bandas de diversas partes do estado, o que deixou os alunos, pais e
professores bastante motivados.
FIGURA 2 - Banda da Escola de Msica no
Teatro Castro Alves

Fonte: Arquivo da Escola de Msica

Tendo em vista toda a boa repercusso deste trabalho da escola de msica

na comunidade, e a popularidade da bandinha10, a procura pelo ensino de msica foi
to grande que as inscries tiveram que ser encerradas durante todo o ano, visto que
no ms de abril j havia um total de 108 alunos11 e a estrutura fsica da banda no
suportava um nmero maior.
Outro resultado importante foi a diminuio da evaso e o maior
comprometimento dos alunos com as aulas, pois antes da mudana nas metodologias
de ensino, mesmo com matrculas abertas durante todo o ano, chegvamos ao fim do
ano com pouco mais de 20 alunos e atualmente, mesmo encerrando as matrculas no
incio do ano, ainda contamos com cerca de 70 alunos no total.

Consideraes finais

A prtica coletiva de instrumento vem sendo muito importante para a

filarmnica 25 de Dezembro, pois, alm de aumentar a quantidade de alunos,
pretende-se tambm aumentar o rendimento dos mesmos de forma que eles
aprendam msica fazendo msica. Tem-se como objetivo tambm, a aproximao da

10
Uma vez que a banda faz referncia formao principal, o termo bandinha vem sendo utilizado
para se referir ao grupo formado pelos alunos da escola de msica.
11
84 alunos de iniciao com flauta doce e 24 com instrumento de banda.

comunidade com a instituio de ensino, atravs de apresentaes para o pblico
iraraense.
Para a iniciao musical, o ensino coletivo de flauta doce foi escolhido
como a principal ferramenta, em detrimento da prtica de bater lio. A partir de
agora as flautas so disponibilizadas aos alunos nos primeiros dias de aulas, e so
colocadas instrues de emisso de som e simultaneamente so ensinadas as figuras
musicais na prtica e tambm j so ensinadas noes de comportamento em grupo.
No decorrer das aulas so realizados exerccios adequados s necessidades coletivas.
Obtendo um rendimento satisfatrio, os alunos de flauta doce passam para o
instrumento de banda filarmnica (sopro ou percusso) no final do ano.
Com a reformulao relatada, tambm surgiram algumas necessidades,
como, por exemplo, a de adotar ou elaborar um material com exerccios
sistematizados para a musicalizao com flauta doce em grupo12, bem como
estratgias para avaliar as habilidades do aluno de flauta doce e observar o momento
em que o mesmo ir trocar esta flauta pelo instrumento de banda. Tornou-se
igualmente importante a abertura de turmas de iniciao nos trs turnos para que se
possa contemplar a todos e uma futura aquisio de instrumentos para que se atenda
a demanda de alunos de flauta doce.
Como a metodologia de ensino descrita ainda uma novidade no contexto
em que est sendo aplicada, no s para os alunos, como tambm para os professores
e at mesmo para a comunidade, o corpo docente da instituio se encontra em
constante dilogo e reflexo para lidar com tais necessidades, visando a promoo de
um ensino cada vez mais organizado, contribuindo, assim, para um melhor
aprendizado musical, e fornecendo, desta maneira, mais msicos para a filarmnica, o
que certamente facilitar que esta continue a exercer o seu importante papel na
sociedade iraraense.

12
84 alunos de iniciao com flauta doce e 24 com instrumento de banda.

Referncias
ALMEIDA, Jos Robson Maia de. Tocando o repertrio curricular bandas de msica e formao
musical. Dissertao (Mestrado em Msica) - Universidade Federal do Cear. Fortaleza, 2010.

BARBOSA, Joel Luis da Silva. Considerando a viabilidade de inserir Msica Instrumental no
Ensino de Primeiro grau. Revista da Associao Brasileira de Educao Musical, Salvador, n. 3
p. 39-49, 1996.

CAJAZEIRA, Regina Clia de Souza. Educao musical distncia para msicos da Filarmnica
Minerva - gesto e Curso Batuta. Tese (Doutorado em Msica) Universidade Federal da
Bahia. Salvador, 2004.

COSTA, Luiz Fernando Navarro. Transmisso de saberes musicais na Banda 12 de Dezembro.
Dissertao (Mestrado em Msica) Universidade Federal da Paraba. Joo Pessoa, 2008.

DANTAS, Tais. Aprendizagem do instrumento musical realizada em grupo: Fatores
Motivacionais e interaes sociais. Anais do SIMPOM, n. 1, 2010. p. 406-413.

NASCIMENTO, Marco Antonio Toledo. Contribuio da iniciao musical por meio do ensino
coletivo de instrumentos musicais no desenvolvimento profissional do msico: o caso dos
egressos da Banda 24 de Setembro. Anais do XIX Congresso Nacional da Associao Brasileira
de Educao Musical. Goinia, 2010. p. 606-617.

SCHWEBEL, Horst Karl. Bandas, filarmnicas e mestres da Bahia. Universidade Federal da
Bahia. Centro de Estudos Baianos, 1987.

 O AQUECIMENTO COMO ESTRATGIA METODOLGICA PARA O
APRIMORAMENTO TCNICO NAS BANDAS DE MSICA
Washington de Sousa Soares - UECE
wsspistom@hotmail.com

Resumo: A discusso sobre metodologias de ensino coletivo para o aprimoramento tcnico

das diversas formaes instrumentais de bandas de msica virou uma temtica de
fundamental importncia no contexto atual em que a educao musical brasileira busca por
alternativas metodolgicas que auxiliem o professor de msica nos ambientes formais,
informais e no formais de ensino. Esta pesquisa objetiva relatar as concepes metodolgicas
que pesquisadores brasileiros e norte americanos tm sobre a temtica aquecimento em
bandas de msica e tivemos como fundamentao terica os escritos de Barbosa (2004),
Santos (2015), Vecchia (2008), Todd IV (2011) e Whitener (1997). Verificamos que no Brasil
existem poucas publicaes que discutem sobre o ensino coletivo de instrumentos musicais
em bandas de msica e menos ainda sobre a prtica de aquecimento coletivo. O
aprofundamento do estudo pode expandir a pesquisa cientfica na rea de educao musical
voltada para metodologias de bandas de msica.
Palavras chave: Educao Musical. Ensino Coletivo. Banda de Msica.

Introduo

As bandas de msica so instituies musicais que esto presentes em nosso

pas antes mesmo da chegado dos europeus. Atravs da transmisso oral nossos
ancestrais indgenas j desenvolviam a prtica de ensino coletivo de instrumentos de
sopro e percusso. Serafim (2014) nos diz que diversas foram as denominaes
atribudas s bandas de msica, dentre elas, podemos citar as chamadas bandas de
fazenda, que surgiram em meados do sculo XVII e eram formadas por negros
escravos.
Entre os sculos XVIII e XIX alguns negros libertos, que exerciam a profisso de
barbeiro, se reuniram para formar bandas de msica, que passaram a ser conhecidas
como bandas de barbeiros. Atualmente essas bandas so conhecidas como as
matriarcas da msica popular brasileira.
Com a chegada da Corte portuguesa no Brasil, em 8 de maro de 1808, houve
uma expanso e popularizao de todas as correntes artsticas. Em relao s bandas
de msica houve uma maior valorizao das bandas militares, que j existiam no pas

desde aproximadamente o sculo XVIII. Segundo Binder (2006, p. 125) a introduo ou
atualizao das bandas militares brasileiras se deu pela:

[...] necessidade da corte em solenizar com a pompa adequada as

festas reais que passaram a ocorrer no Rio de Janeiro. Nas festas, as
bandas militares se apresentavam em vrios momentos: nos bandos
anunciativos, nas paradas, nos cortejos e nas noites de festa.
Tocavam nas ruas e nos coretos, para a populao que no era
admitida no interior dos palcios e teatros. Pode-se concluir que as
bandas militares foram parte importante da representao sonora
oficial da casa dos Bragana no Brasil. (BINDER, 2006, p. 125)

Segundo Serafim (2014) aps a abolio dos escravos, que ocorreu no ano de
1888, as bandas de fazendas vieram a ser extintas e os negros libertos juntamente com
fazendeiros, comerciantes e outras pessoas da comunidade formaram as chamadas
bandas filarmnicas. Ainda hoje possvel encontrarmos bandas filarmnicas
espalhadas por todo pas.
No podemos deixar de falar tambm das bandas escolares que no somente
agrupavam os estudantes para realizarem as atividades musicais das escolas, pois
essas instituies tambm tinham o dever de educar, sensibilizar e musicalizar a
juventude. Hoje ainda podemos encontrar bandas escolares, porm so raras as
instituies educacionais que conseguem manter viva essa tradio.
Com o advento da revoluo industrial ocorreram diversas transformaes no
processo de produo fabril. No meio musical as indstrias promoveram diversas
modificaes e ampliaes de instrumentos e trouxeram a existncia outros que
passaram a incorporar as bandas de msica, dentre eles, esto o saxofone, o trompete
de pistons e a tuba.
A incorporao de antigos e novos instrumentos nas bandas de msica passou
a modificar sua sonoridade e conforme a formao instrumental utilizada a banda
passou a receber diversos nomes.
Segundo o regulamento da Confederao Nacional de Bandas e Fanfarras
existem, no Brasil, as categorias de: (a) bandas de percusso; (b) bandas de percusso
marcial; (c) bandas de percusso com instrumentos meldicos simples; (d) bandas de
percusso sinfnica; (e) fanfarras simples tradicional; (g) fanfarras simples marcial; (h)

fanfarras com um pisto; (i) bandas marciais; (j) bandas musicais de marcha; (k) bandas
musicais de concerto; (l) bandas sinfnicas e (m) marching bands. (CNBF, 2015)
A discusso sobre metodologias de ensino coletivo para o aprimoramento
tcnico das diversas formaes instrumentais de bandas de msica tornou-se uma
temtica de fundamental importncia no contexto atual em que a educao musical
brasileira busca por alternativas metodolgicas que auxiliem o professor de msica nos
ambientes formais, informais e no formais de ensino.
Esta pesquisa objetiva relatar as concepes metodolgicas que
pesquisadores brasileiros e norte americanos tm sobre a temtica aquecimento em
bandas de msica.
O interesse para escrever a temtica resulta do envolvimento com essa
prtica musical e poder ter um aprofundamento dessa teoria para aplicar em
ambientes formais, informais e no formais de ensino da educao musical.

Metodologia

Este trabalho trata-se de uma pesquisa bibliogrfica, com abordagem

qualitativa, que se fundamentou nos estudos de Barbosa (2004), Santos (2015),
Vecchia (2008), Todd IV (2011) e Whitener (1997). Os referidos autores desenvolveram
mtodos de Ensino Coletivo de Instrumentos Msicas voltados para bandas de msica
e/ou grupos de metais.

Resultados

Diversas pesquisas demonstram maiores avanos nos nveis de aprendizagem

dos alunos que so submetidos ao Ensino Coletivo de Instrumentos Musicais (ECIM).
Tourinho (2007, p. 2) ao falar sobre essa modalidade de ensino nos diz que o
aprendizado se d pela observao e interao com outras pessoas, a exemplo de
como se aprende a falar, a andar, a comer. Desenvolvem-se hbitos e
comportamentos que so influenciados pelo entorno social, modelos, dolos.

 Barbosa (2010a, p. 5) ao falar sobre sua experincia em formao de bandas
de msica nos diz que o ECIM estimula uma participao bem ativa dos alunos, pois
eles se sentem parte de um grupo que em breve ser uma banda. Ele tambm ajuda a
desenvolver as habilidades musicais necessrias para se tocar em conjunto desde o
incio do aprendizado.
No Brasil existem poucas publicaes que discutem sobre a prtica de ECIM
voltadas para o desenvolvimento tcnico das bandas de msica e menos ainda sobre a
prtica de aquecimento coletivo.
Dentre as publicaes analisadas, destaca-se o trabalho do professor Joel Lus
da Silva Barbosa, que no ano de 1998 criou o Da Capo Mtodo Elementar para o Ensino
Coletivo ou Individual de Instrumentos de Banda, que est sendo utilizado por diversos
maestros e professores de instrumentos musicais em todo o pas.
Para o autor atravs da prtica e da convivncia ns conseguimos aprender a
pensar, a falar, a ler e a escrever em nossa lngua me, e, de igual modo, o aluno
iniciante em msica poder desenvolver com mais facilidade suas habilidades musicais
entrando em contato com msicas que fazem parte do seu cotidiano.
Acredita Barbosa (1998) na importncia da realizao do aquecimento do
aprendiz desde seus primeiros passos na prtica instrumental e orienta aos
professores, que iro manejar seu mtodo, que utilizem as primeiras pginas de
exerccios como modelos de aquecimento instrumental.
Analisamos o Da Capo, com o objetivo de compreender melhor as referidas
atividades de aquecimento, constatamos que no h detalhes especficos de como
essas atividades devem ser realizadas, porm percebemos que alguns dos
fundamentos bsicos para essa prtica so expostos nos exerccios, dentre eles, esto
os estudos de notas longas, intervalos e escalas.
No ano de 2010, Barbosa publicou o Da Capo Criatividade Mtodo Elementar
para o Ensino Individual e/ou Coletivo de Banda, que foi dividido em dois volumes.
Segundo o autor:

O Da Capo Criatividade para ser utilizado em paralelo ao mtodo

Da Capo, mas pode ser trabalhado independentemente deste. Ele
complementa as atividades propostas no mtodo, possuindo

 atividades de aquecimento, teoria, imitao e criatividade. As
atividades de aquecimento incluem notas longas em escalas. Elas
desenvolvem a tcnica instrumental individual e possibilitam
trabalhar a sonoridade do grupo. (BARBOSA, 2010a, p. 10)

Ao analisarmos o volume 1 do Da Capo Criatividade constatamos que assim

como no Da Capo Mtodo Elementar o autor no especifica com detalhes como devem
ser realizados os exerccios de aquecimento. Porm sugere diversos exerccios que tem
como objetivo explorar as sonoridades dos modos gregos, tambm conhecidos como
escalas antigas ou modos eclesisticos.
No volume 2 do mtodo Da Capo Criatividade o autor realizou adaptaes de
corais de compositores brasileiros, dentre eles, podemos citar o Cum Sancto Spiritu e
Qui Tollis, ambos de autoria do Padre Jos Maurcio Nunes Garcia (1767 - 1830).
Tambm utilizou o coral Requiescat de um autor annimo e o coral denominado Missa
e Credo de autoria do compositor baiano Damio Barbosa de Arajo (1835).
O trabalho de Vecchia (2008) nos diz que a respirao, a embocadura, a
postura e a emisso de som formam os quatro pilares para a correta produo e
sustentao do som nos instrumentos de metais. O autor ainda nos adverte sobre a
importncia de uma boa inicializao no instrumento, pois este o momento decisivo
para a assimilao e aprendizado dos fundamentos que iro acompanhar o iniciante ao
longo de seus estudos.
Percebemos ao fazer a reviso de literatura que no Brasil as discusses dos
estudos sobre essa temtica de aquecimento coletivo em bandas de msica ainda so
incipientes e dentre os trabalhos especficos encontramos a dissertao de Santos
(2015) que nos informa que a atividade de aquecimento nada mais do que a prtica
de atividades tcnicas.
Santos (2015, p. 17) nos diz que para a atividade musical, o desenvolvimento
da tcnica possui bastante importncia na atuao de quem executa um instrumento,
pois sem este domnio, as ideias musicais ficam impossibilitadas de serem transmitidas
da maneira adequada.
Em relao utilizao de atividades tcnicas em bandas de msica Santos
(2015, p. 20) adverte que o mestre de banda deveria ter conscincia de que os

estudos tcnicos coletivos, quando realizados no incio de um ensaio, no tm como
nico benefcio preparar o grupo fisicamente para as atividades do dia.
O autor ainda nos diz que o momento de realizao dos exerccios tcnicos
alm de aquecer e preparar os msculos necessrios para a prtica musical
proporciona aos msicos a aprendizagem ou o aperfeioamento de diversos
elementos musicais, tais como, a sonoridade, a rtmica, a sincronia, as articulaes, as
dinmicas, a entonao, a respirao, a concentrao e a musicalidade, alm de,
despertar o desejo dos estudantes a buscarem por mais conhecimentos sobre teoria
musical, histria da msica e literatura.
Nos Estados Unidos a prtica de aquecimento em bandas de msica comum
e diversos so os trabalhos desenvolvidos para aprimorar essa prtica nos conjuntos
musicais. Utilizamos em nossa pesquisa o livro A Complete Guide to Brass de Scott
Whitener (1997), que nos fornece uma viso dos conhecimentos histricos,
pedaggicos e tcnicos necessrios a qualquer iniciante nos instrumentos da famlia
dos metais. Em relao ao aquecimento Whitener (1997, p. 150) nos diz que:

O aquecimento um importante elemento para se tocar metais. Este

o momento em que todas as funes para se tocar bem so postas
em condies antes de ser aplicado s exigncias da literatura. Para
mergulhar direto em um ensaio ou performance sem uma
preparao adequada uma dificuldade. O aquecimento deve ser
estendido, sempre que o tempo permitir, para incluir exerccios
bsicos que abrangem todas as etapas do tocar. Estes estudos dirios
formam tanto a base do progresso do msico como mantm
competncias j desenvolvidas. (Traduo nossa)

O autor continua afirmando que existem duas abordagens de aquecimento. A

primeira, que considerada uma forma mais flexvel, os exerccios so tocados
aleatoriamente, ou seja, no h um padro e nem uma sequncia especfica para esse
fim. J a segunda, que a utilizada pelo autor, o estudante deve programar de forma
sequencial e gradual os exerccios antes de executar seu aquecimento dirio.
Contata-se que o livro A More Effective Middle School Band Warm Up de
Allman A. Todd IV (2011) tambm traz contribuies para esta pesquisa. O autor nos
diz que o aquecimento a parte mais importante da aula, pois o momento que o
aluno ser fisicamente preparado para tocar seu instrumento de forma eficaz e ficar

mentalmente ciente dos elementos musicais que sero executados nas msicas no
decorrer da aula.
Observa-se no que Todd IV (2011) nos diz que se deve preparar um
determinado tipo de exerccio de aquecimento conforme for o nvel de
desenvolvimento do aluno, porm ressalta que independentemente do nvel em que o
aluno esteja o aquecimento deve explorar tonalidades diversas, preciso das notas,
afinao, articulao, ritmo, extenso (relacionado tessitura do instrumentista) e
flexibilidade (relacionado ao domnio dos intervalos).

Consideraes

Verificamos que no Brasil existem poucas publicaes que discutem sobre o

ensino coletivo de instrumentos musicais em bandas de msica e menos ainda sobre a
prtica de aquecimento coletivo.
Consideramos que essa estratgia metodolgica se constitui uma ferramenta
pedaggica de fundamental importncia para o desenvolvimento tcnico, auditivo e
conceitual dos estudantes sejam eles em nvel inicial, intermedirio e/ou profissional.
Constatamos que os autores estudados sobre aquecimento podem contribuir
para que a teoria musical e prtica musical possam interagir em seja qual for o nvel de
aprendizagem que os estudantes estejam na educao musical e que o
aprofundamento do estudo pode contribuir para a expanso da pesquisa cientfica na
rea de educao musical voltada para metodologias de bandas de msica.

Referncias

BARBOSA, J. L. S. Da Capo: mtodo elementar para o ensino individual ou coletivo de

instrumentos de banda: Regncia. Belm: Fundao Carlos Gomes, 1998.

______. Da Capo Criatividade. Regncia. Vol. 1. Jundia, So Paulo: Keyboard Editora Musical,
2010a. 125 p.

______. Da Capo Criatividade. Regncia. Vol. 2. Jundia, So Paulo: Keyboard Editora Musical,
2010b. 142 p.

BINDER, F. P. Bandas militares no Brasil: difuso e organizao entre 1808 e 1889. 135 p.
Dissertao (Mestrado em Msica) UNESP. So Paulo, 2006. Disponvel em:
http://repositorio.unesp.br/bitstream/handle/11449/95107/binder_fp_me_ia_prot.pdf?seque
nce=1. Acessado em: 13 out. 2016.

CNBF. Regulamento Geral do Campeonato Nacional de Bandas e Fanfarras. 2015. Disponvel
em: http://www.cnbf.org.br/site/index.php. Acesso em: 14 out. 2016.

SANTOS, T. S. dos. Atividades de Preparao Tcnica em Bandas de Msica de Trs Territrios
de Identidade Baianos: uma proposta baseada nas necessidades didticas. Salvador, 2015. p.
132. Dissertao (Mestrado em Msica). Universidade Federal da Bahia, Salvado, 2015.

SERAFIM, L. L. Modelos pedaggicos no ensino de instrumentos musicais em modalidade a
distncia: projetando o ensino de instrumentos de sopro. Salvador, 2014. p. 178. Dissertao
(Mestrado em Msica). Universidade Federal da Bahia, Salvado, 2014. Disponvel em:
http://www.academia.edu/12015689/Modelos_Pedag%C3%B3gicos_no_Ensino_de_Instrume
ntos_Musicais_em_Modalidade_a_Dist%C3%A2ncia_projetando_o_ensino_de_instrumentos_
de_sopro. Acesso em: 07 fev. 2016.

TODD IV, A. A. A More Effective Middle School Band Warm Up. Houston, 2011.

TOURINHO, C. Ensino coletivo de instrumentos musicais: crenas, mitos, princpios e um
pouco de histria. In: CONGRESSO ANUAL DA ABEM, 16., 2007, Campo Grande. Anais... Campo
Grande, MS: ISME, 2007.

VECCHIA, F. D. Iniciao ao trompete, trompa, trombone, bombardino e tuba: processos de
ensino e aprendizagem do mtodo Da Capo. 124 p. Dissertao (Mestrado em Educao
Musical) Universidade Federal da Bahia. Salvador, 2008.

WHITENER, S. A Complete Guide to Brass: Instruments and Technique. 2 ed. New York:
Shirmer Books, 1997.

O ENSINO COLETIVO DE INSTRUMENTOS DE BANDA: UM RELATO DE

EXPERINCIA NA DISCIPLINA PRTICA INSTRUMENTAL, DO CURSO FIC
MSICO DE BANDA, DO PRONATEC
Avelange Amorim Lima
avelangeamorim@hotmail.com

RESUMO

O presente artigo resultado da prtica de ensino coletivo na disciplina Prtica instrumental,
do curso Msico de Banda, do Programa Nacional de Acesso ao Ensino Tcnico e Emprego
(PRONATEC), com o objetivo de descrever os caminhos e as estratgias percorridas no
desenvolvimento da prtica coletiva de ensino de banda. Para tanto, o estudo ancorou-se no
mtodo Da Capo enquanto material pedaggico de ensino coletivo em uma instituio voltada
para o ensino tcnico profissionalizante, concatenando a prtica pedaggica na construo
didtica do professor. Partiu-se da concepo de didtica de Libneo (2013), bem como a
proposta de rearranjo de Penna (2012), desenvolvendo ferramentas para o desenvolvimento
da prtica coletiva em banda de msica.

Palavras-chave: Ensino coletivo. PRONATEC. Mtodo Da Capo.

INTRODUO

Tendo em vista as necessidades de expandir o acesso ao ensino, uma
profissionalizao aos jovens e trabalhadores foi criada no ano de 2011: o Programa
Nacional de Acesso ao Ensino Tcnico e Emprego (PRONATEC), Lei 12.513/2011, por
meio do governo federal, com o escopo de expandir a oferta de cursos de educao
profissional no pas.
Dentre os cursos ofertados na modalidade de Formao Inicial e
Continuada (FIC), elencam-se os de Msico de Banda e Msico de Orquestra, os quais
se enquadram no eixo tecnolgico de Produo Cultural e Design, almejando:

[...] atender aos padres de ensino capazes de garantir o sucesso de seus

egressos, tanto pessoal quanto profissional. O Curso, portanto, tem o
propsito de formar profissionais com uma base de contedo que permita o
uso de ferramentas inerentes s atividades profissionais do Msico de
Banda no mercado de trabalho (PPC FIC, p. 14).

Esses dois cursos, ofertados por meio de iniciativas governamentais, em

nvel nacional, trazem tona a discusso sobre a qualificao e profissionalizao do
msico de banda. Diante disso, os cursos de formao tcnica ofertados na
modalidade FIC, tem uma elevada relevncia, medida que proporcionam uma

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formao inicial de nvel tcnico fundamentada no princpio de incentivo a recursos

pedaggicos e oferecimento de cursos de educao profissional.
No entanto, para tratar da difuso de recursos pedaggicos ou alternativas
didticas, deve-se realizar uma anlise mais apurada, no sentido de no se cometerem
erros no momento de propor solues ou apontar problemas que sejam
desnecessrios prtica docente.
Diante dessa problemtica, buscou-se fazer um diagnstico sobre o
processo didtico na prtica de ensino coletivo em banda de msica, no curso FIC, em
uma instituio de ensino tcnico profissionalizante. Como cenrio, analisou-se uma
turma do turno manh, j que ela se dedicou nica e exclusivamente aquisio de
conhecimento tcnico-instrumental de banda de msica, ou seja, faz uso de
instrumentos de sopro, dentre os quais, podem-se destacar clarinetes, flauta e tuba;
investigando o processo didtico adotado para esse fito. Nesse mbito, foi
reflexionada uma prtica de ensino coletivo a partir da utilizao do Mtodo da Capo,
do professor Joel Barbosa.
Essa seleo (instrumental) no visa a discriminar ou excluir qualquer outra
forma de produo musical, mas a limitar o debate e destinado ao ensino coletivo em
uma banda de msica tradicional. Entende-se por banda, pequenos agrupamentos
variados ou qualquer conjunto instrumental determinado (CARVALHO, 1994, p.179).
A determinao que utilizamos para enquadrar a definio do referido
autor acerca de banda, em nosso contexto, formada pela utilizao dos instrumentos
acima citados, em maior ou menor nmero, compondo uma pequena banda,
empregando instrumentais especficos da famlia dos metais e das madeiras.
Dessa forma, tenciona-se que o estudo possa galgar o entendimento da
dimenso que a temtica tem para o processo de ensino e aprendizagem dos
instrumentos de sopro de uma banda de msica.
A investigao toma como referencial terico a noo de didtica de
Libneo (2013, p. 9), a partir do momento em que concebida como uma integrao
entre as matrias, ou seja,

ela se nutre dos conhecimentos e prticas desenvolvidos nas
metodologias especficas e nas outras cincias pedaggicas para

29



formular generalizaes em torno de conhecimentos e tarefas

docentes comuns e fundamentais ao processo de ensino.

Dessa relao entre as matrias, salientada pelo autor, fazemos uso na
imerso tcnica de ensino em cada instrumento musical, exigindo do professor
ministrante da atividade coletiva, no mnimo, um conhecimento tcnico bsico de cada
instrumento lecionado.
Como se sabe, durante a trajetria das prticas de ensino musical nas
bandas de msica, tem-se sobressado a figura do maestro como o nico responsvel e
detentor de todo o conhecimento musical. a ele que cabe a misso de ensinar todos
os instrumentos da banda, selecionar o repertrio, ensaiar o grupo e, em muitos casos,
fazer arranjos e composies.
Para a sobrevivncia da banda, a incluso de novos msicos e o exerccio
de uma prtica coletiva requer do instrutor que ele seja um bom msico, que saiba
transmitir com pacincia conhecimentos musicais (BATISTA, 2010, p. 26).
Igualmente, o professor responsvel pela prtica coletiva em bandas de
msica, um professor polivalente, quem deve primar por uma didtica que selecione
contedos e mtodos em funo desses objetivos, estabelecer os vnculos entre
ensino e aprendizagem, tendo em vista o desenvolvimento das capacidades mentais
dos alunos (LIBNEO, 2013, p. 25), bem como desenvolver capacidades tcnica e
especfica nos instrumentos lecionados.

O CURSO MSICO DE BANDA

O curso Msico de banda, ofertado pelo PRONATEC, teve incio de suas
atividades em abril de 2016, em uma unidade remota de ensino. As unidades remotas
caracterizam-se como polos de oferta de cursos, pelo PRONATEC [...], em municpios
que no possuem campus das instituies de ensino tcnico (PPC FIC p. 12).
Contudo, essa unidade localiza-se no municpio de Teresina PI, onde est
situado o campus central da instituio. Tal escolha ficou a cargo da prefeitura de
Teresina, alm da oferta do curso, em virtude da procura de jovens e adultos.
O projeto do curso dividido em trs mdulos, a saber: nivelamento,
integrao e conhecimentos especficos. O primeiro, de acordo com o PPC do curso,
corresponde s reas do conhecimento fundamentais para a aquisio e novos

30



conhecimentos, tais como: matemtica e lngua portuguesa, temas transversais de

cincias; o segundo direcionado a temas de relaes interpessoais, demonstrando
que o projeto tem como proposta uma qualificao profissional voltada para aquisio
de habilidades tcnicas e humanas, preparando o educando no somente para a rea
especfica do curso; por fim, os conhecimentos especficos em msica, distribudos nas
disciplinas de instrumento, prtica de instrumento, prtica de banda, linguagem e
estruturao musical/percepo, e preparao de recital.
Dentre as disciplinas ministradas, o curso oferta duas com similitude de
nomes: Instrumento e Prtica de Instrumento, como mostra o quadro de matrias:

Figura 1 - Quadro de disciplinas

Fonte: PPC FIC (2016)
Entretanto, o que distinguiu essas duas disciplinas que a primeira foi
trabalhada uma prtica instrumental em flauta doce, com o propsito de oportunizar
ao educando um primeiro contato com o estudo tcnico-musical dos instrumentos de
sopro, alm de suprir a carncia de instrumental caracterstico de uma banda de
msica; j a segunda diz respeito a uma prtica utilizada e direcionada para
instrumentos de bandas, como clarinetes, flauta e tuba.
Assim sendo, com a deficincia de instrumentos necessrios para o
desenvolvimento da prtica de instrumentos de banda na unidade remota de ensino
em tela, e como sublinhado nos objetivos do curso, deve-se qualificar o profissional
para atuar como integrante de bandas de distintas formaes e naturezas (bandas
sinfnicas, marciais, big bands, fanfarras), por meio de preparao tcnica
interpretativa e execuo de repertrio especfico (PPC FIC, p. 15).

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Ademais, visa-se a um padro mnimo para tal oferta, incluindo: salas de

aula com mobilirio, acstica, ventilao e equipamentos adequados quantidade de
alunos por turma. Logo, o curso teve a sua transferncia da unidade remota para o
Campus Central, com o escopo de sanar essas necessidades.

A DISCIPLINA PRTICA DE INSTRUMENTO E O ENSINO COLETIVO NO

PRONATEC

A disciplina Prtica Instrumental foi inaugurada no Campus Central no dia

15 de julho de 2016, com um total de vinte aulas ministradas, as quais foram
distribudas em trs dias da semana (segunda-feira, quarta-feira e sexta-feira), com
durao de quatro horas-aula.
Trabalharam-se os contedos em dois momentos: prtica individual e
coletiva, com durao de duas horas para cada modalidade.
As aulas iniciavam-se sempre com uma atividade de aquecimento e
respirao, coletivamente, fundamentada a partir dos exerccios tcnicos de Sam
Pilafian e Patrick Sheridan (2002), por meio de seu mtodo para banda, coral e
orquestra de sopros (The Breathing gym: exercises to improve breath control and
airflow), destinado a melhorar o controle da respirao e do fluxo de ar. Em, seguida,
havia a prtica individual, onde se direcionava a tcnica especfica de cada instrumento
lecionado, procurando fazer com que o aluno assimilasse ativamente suas
especificidades quanto a este.
A assimilao ativa, pretendida no ensino individual, procurou direcionar o
aluno ao ensino coletivo, enquanto processo de percepo, compreenso, reflexo e
aplicao que se desenvolve com os meios intelectuais, motivacionais e atitudinais do
prprio aluno, sob orientao do professor (LIBNEO, 2013, p. 89), de forma a
proporcionar a aprendizagem cognitiva de elementos tcnicos de cada instrumento.
Nessa fase, a orientao direcionava-se para a postura, respirao, digitao e
embocadura especfica de cada instrumento.
Superado o primeiro momento, partiu-se a prtica coletiva, na qual foi
trabalhada a metodologia de ensino coletivo de instrumentos de bandas, com o auxlio
do mtodo Da Capo, criado pelo professor Joel Barbosa. Durante essa etapa, o ensino

32



seguiu as orientaes propostas no livro de regncia, nas pginas 4 e 5, com vistas a

coletar informaes de eficcia sobre a abordagem didtica. Essas disposies seguiam
desde as aulas mescladas entre teoria e prtica at a complementao meldica.
Em funo da carncia de instrumento pessoal para cada aluno, espao e
tempo suficiente para o estudo particular, e ser essa a primeira experincia em um
instrumento de sopro por parte dos discentes, a prtica coletiva necessitou de que o
primeiro momento das aulas de prtica instrumental fosse voltado para a prtica
individual, seguindo para a coletiva, j que este seria o nico momento em que o
alunado teria oportunidade de estudar seu instrumento.
O mtodo Da Capo mostrou-se excelente material de apoio didtico ao
professor no sentido de promover a prtica instrumental de banda ao aluno que est
iniciando sua experincia musical, por trazer, de forma clara, simples e progressiva, os
contedos pertinentes teoria musical aliados aos exerccios e temas meldicos do
folclrico brasileiro.
Percebeu-se que durante as atividades coletivas, a prtica do solfejo antes
da execuo instrumental coadjuvou para as aprendizagens de reflexos e cognitivos
dos instrumentos. Segundo Libneo (2013, p. 90), o nvel reflexo onde as sensaes
pelas quais desenvolvemos o processo de observao e percepo das coisas e nossas
aes motoras (fsicas) no ambiente (2013, p. 90) ocorre, fazendo com que a leitura, a
digitao e a assimilao meldica dos exerccios se tornassem mais compreensveis.
Outrosim, a aprendizagem cognitiva a aquisio de determinados conhecimentos e
operaes mentais, caracterizada pela apreenso consciente desses conhecimentos
musicais, principalmente quando se trata de clareza sonora dos instrumentos de
sopros.
O aluno, ao iniciar seus estudos em instrumento de sopro, ao tocar pela
primeira vez, e at durante alguns meses, no tem a exatido da altura correta das
notas executadas, tendo como referncia nica e exclusiva de correo sonora o
professor, que demonstra a sonoridade correta por meio de seu instrumento ou,
mediante o uso de sua percepo, exemplifica em solfejos ou no prprio instrumento
do aluno.
A aprendizagem cognitiva desenvolvida nos alunos, por meio da prtica de
solfejos dos exerccios do mtodo Da Capo e dos estudos de escalas solfejadas,

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concorreram para a aquisio de referencial sonoro das notas durante a prtica

coletiva. Ento, notou-se que o alunado teve como referncia sonora a sua percepo
ativa de solfejo e a sonoridade dos colegas de sala, chegando a corrigir a digitao e
sonoridade sem o auxlio inicial do professor.
Todavia, durante a prtica coletiva, constatou-se a necessidade de
construir um arranjo para o grupo, com base na premissa de que o professor de ensino
coletivo em banda de msica toma a figura do maestro ou mestre de banda, cabendo,
entre suas funes, contribuir e facilitar o progresso musical de seus alunos. O mtodo
Da Capo trabalha em seus exerccios meldicos uma orquestrao simples e facilitada
harmonicamente, objetivando o progresso tcnico dos alunos.
Partindo da proposta de rearranjo apresentado por Penna (2012, p. 173)
como uma estratgia criativa planejada, concretizada em um roteiro de ao, que visa
a promover a reapropriao ativa de uma msica brasileira popular, da vivncia do
aluno, foram tomadas como referncias trs melodias folclricas empregadas no
mtodo Da Capo para a construo de um rearranjo, intitulado A La Da Capo.

Figura 2 - Rearranjo de trs melodias folclricas utilizadas no mtodo Da Capo

Fonte: Avelange Amorim (2016)

Utilizando-se as regras da grafia musical, por tratar-se de um curso tcnico
em Msico de Banda, que se prope ao desenvolvimento tcnico-instrumental, o
rearranjo de Penna (2012) foi articulado a partir de estratgias criativas e roteiro de
ao na didtica do professor. Trabalharam-se aspectos como sonoridade, afinao,
articulao, fraseado, expresses, andamento, leituras de sinais grficos e uso de uma
construo harmnica e rtmica mais dinmica, e em alguns momentos, lanando mo

34



da percusso corporao como elemento de enriquecimento na leitura rtmica dentro

do rearranjo.

Figura 3 - Rearranjo A La Da Capo, utilizando-se de percusso corporal

Fonte: Avelange Amorim (2016)

CONSIDERAES FINAIS

O ensino coletivo na disciplina Prtica instrumental, do curso Msico de

banda, do PRONATEC, a partir da utilizao do mtodo Da Capo, revelou-se eficiente
na medida em que suas abordagens direcionam o ensino aos conhecimentos tcnicos
iniciais dos instrumentos de sopro, concatenando-os com as orientaes extra
didtico-pedaggicas do professor.
Porm, foi apurada, em um caso especfico, uma dificuldade inicial na
emisso sonora das primeiras notas indicadas para flauta no mtodo Da Capo, F 4,
uma nota de difcil entoao para a aluna observada. Tendo em vista a prtica do
ensino coletivo e a necessidade de inserir a aluna no grupo, foi traada uma estratgia
de ao que partiu da substituio da nota F 4 por D 4.
Tal escolha partiu da verificao da capacidade da aluna em conseguir
entoar a nota mais facilmente, assim como incluir um intervalo pertencente proposta
harmnica do mtodo para, em seguida, introduzir, progressivamente, as demais
notas. Como parte da tcnica de ao didtico-pedaggica, foi assegurada uma aula

35



com um especialista em flauta transversal, com a inteno de canalizar os

conhecimentos tcnicos especficos.
O ensino coletivo desenvolvido no curso em tela demostrou que a
formao profissional do professor implica, pois, uma contnua interpretao entre
teoria e prtica, a teoria vinculada aos problemas reais postos pela experincia prtica
e a ao prtica orientada teoricamente (LIBANO, 2013, p. 27), por meio das
estratgias de ao e ensino postas em prtica durante o curso.
O rearranjo produzido pelo grupo exemplifica a capacidade que o professor
de ensino coletivo deve ter de analisar o desenvolvimento tcnico de sua turma e
propor a integrao de todo o grupo na atividade coletiva, desempenhando no
apenas a funo de professor, mas a de mestre de banda.
Por conseguinte, importa relevar os resultados alcanados, a exemplo da
validao da aprendizagem dinmica e contnua da aplicao do mtodo Da Capo, por
meio de artifcios pedaggicos do professor; a integrao e aprendizagem coletiva em
banda para os alunos; a habilidade em aperfeioar as aes didticas dirias em sala,
com o rearranjo do material didtico utilizado, adaptando as necessidades tcnicas de
suas turmas, haja vista que o mtodo Da Capo mostrou-se eficiente ao aluno iniciante
no instrumento de sopro; finalmente, a evoluo tcnica instrumental adquirida a cada
aula.
Assim sendo, os procedimentos didticos do professor, no ensino coletivo
em banda, incorporam-se s carncias tcnicas e aquisio de know-how,
diariamente, a fim de que possa explorar os materiais didticos disponveis e construir
novas possibilidades de ensino coletivo, de maneira que conecte o ensino aos
objetivos especficos do curso tcnico profissionalizante.

36



REFERNCIAS

BARBOSA, Joel Lus da Silva. Da Capo Mtodo elementar para o ensino individual ou
coletivo de instrumentos de banda. Belm: Fundao Carlos Gomes, 1998.

BATISTA, Nylton. Banda de Msica: a alma da comunidade. So Paulo: Scortecci, 2010.

CARVALHO, Reginaldo. Organologia: princpio, histria, anatomia, tcnica, particularidade dos
instrumentos musicais. 1. ed. Teresina: Fundao Cultural Monsenhor Chaves, 1994.

INSTITUTO FEDERAL DE EDUCAO, CINCIA E TECNOLOGIA DO PIAU (IFPI). Projeto
Pedaggico do Curso FIC Msico de Banda do PRONATEC. Teresina, 2016.

LIBNEO, Jos Carlos. Didtica. 2. ed. So Paulo: Cortez, 2013.

PENNA, Maura. Msica(s) e seu ensino. 2. ed. rev. e ampl. Porto Alegre: Sulinas, 2012.

________. Construindo o primeiro projeto de pesquisa em educao e msica. Porto Alegre:
Sulinas, 2015.

37



UMA PROPOSTA DE ENSINO-APRENDIZAGEM DE INSTRUMENTOS

MUSICAIS NO CONTEXTO DA PRTICA EM CONJUNTO.
Alex de Arajo
alex.de.araujo@hotmail.com

Resumo: Durante os anos de 2014 e 2015, diante de uma demanda diversificada houve a
necessidade de se trabalhar de uma forma diferenciada, onde as demandas de aprendizagem
dos alunos pudessem ser atendidas da melhor forma possvel. Neste contexto surgiu a ideia de
se trabalhar com a elaborao de arranjos didticos. Uma das importantes caractersticas
deste trabalho est relacionada ao elevado grau de complexidade em funo da quantidade
variada de instrumentos musicais presentes em uma mesma sala de aula e aos diferentes
nveis tcnicos musicais dos alunos, iniciantes e intermedirios. Em funo da diversidade
apresentada pela turma, foram elaborados arranjos didticos para orquestra iniciante com o
objetivo de promover o ensino e a aprendizagem de instrumentos musicais e de msica no
contexto de oficinas de prtica em conjunto. Este trabalho fruto de uma pesquisa em
andamento realizada para a produo de um TCC. Durante este perodo de pesquisa surgiu a
oportunidade de investigar, compreender e sistematizar o funcionamento desta proposta
metodolgica baseada na utilizao de arranjos didticos. A pesquisa tem apontado para
questes que podem ser melhoradas nesta estratgia de ensino, como a ampliao dos
contedos implcitos que podem ser abordados de forma intencional, relacionados aos
variados aspectos da msica, como: tcnica; interpretao; criao; teoria; e percepo. A
sistematizao desta estratgia de ensino, obtida at o momento, ser compartilhada durante
este trabalho a fim de contribuir com a prtica de ensino instrumental de educadores musicais
no contexto da prtica em conjunto.
Palavras chave: Arranjo Didtico; Mtodo de ensino; Experincia Prtica.

Introduo

O contexto no qual se deu esta experincia caracteriza-se pela sua

complexidade e diversidade. Os alunos que participaram das oficinas de prtica em
conjunto promovida por um projeto social entre os anos de 2014 e 2015 tinham entre
13 e 50 anos de idade, portavam instrumentos musicais diversos - da famlia das
cordas, sopro e percusso - e tambm tinham nveis tcnico-musicais diferentes.
Alguns nunca tinham participado de uma aula de msica e/ou de instrumentos
musicais, seja ela virtual ou presencial, e outros j tinham anos de experincia com o
instrumento musical, decorrente de aulas em instituies tradicionais de ensino de
msica, aulas particulares, vdeo aulas pela internet, e alguns atuando inclusive como
profissionais em bandas de msica.

38



Um mtodo de ensino construdo a partir da prtica

Esta estratgia de ensino o resultado de conhecimentos obtidos a partir

de diferentes materiais didticos, mtodos de ensino de instrumentos musicais, aulas,
oficinas, minicursos, e pesquisas, ou seja, o amalgama de vrios conhecimentos
adquiridos e retraduzidos numa proposta de ensino desenvolvida a partir da
experincia prtica. Segundo TARDIF (2010, p. 54) os saberes experienciais no so
saberes como os demais; so, ao contrrio, formados de todos os demais, mas
retraduzidos, polidos e submetidos s certezas construdas na prtica e na
experincia.
A partir desta experincia prtica desenvolveu-se um mtodo de ensino
que possibilitasse alcanar da melhor maneira possvel as necessidades de
aprendizagens musicais dos diferentes alunos. De acordo com LIBNEO (2006, p. 150)
o professor, ao dirigir e estimular o processo de ensino em funo da aprendizagem
dos alunos, utiliza intencionalmente um conjunto de aes, passos, condies externas
e procedimentos, a que chamamos mtodos de ensino.

[...] os mtodos de ensino so as aes do professor pelas quais se

organizam as atividades de ensino e dos alunos para atingir objetivos
do trabalho docente em relao a um contedo especfico. Eles
regulam as formas de interao entre ensino e aprendizagem, entre
o professor e os alunos, cujo resultado assimilao consciente dos
conhecimentos e o desenvolvimento das capacidades cognitivas e
operativas dos alunos. (LIBNEO, 2006, p. 152)

Atravs de um mtodo de ensino que faz a utilizao dos arranjos didticos

como principal ferramenta para proporcionar o ensino-aprendizagem, foi possvel
propor exerccios personalizados para os alunos, de modo que pudessem ser
trabalhados os diferentes nveis tcnicos e musicais presentes na sala de aula, de
forma simultnea. Assim, alunos de nvel iniciante e intermedirio puderam aprender
conhecimentos musicais (tcnica, improvisao, teoria, percepo e criao) no
mesmo espao geogrfico.

O ensino se desenvolve em um contexto de mltiplas interaes que

representam condicionantes diversos para a atuao do professor.
Esses condicionantes no so problemas abstratos como aqueles
encontrados pelo cientista, nem problemas tcnicos, como aquele
com os quais se deparam tcnicos e tecnlogos. O cientista e o

39



tcnico trabalham a partir de modelos e seus condicionantes

resultam da aplicao ou da elaborao desses modelos. Com o
docente diferente. No exerccio cotidiano de sua funo, os
condicionantes aparecem relacionados a situaes concretas que no
so passveis de definies acabadas e que exigem improvisao e
habilidade pessoal, bem como a capacidade de enfrentar situaes
mais ou menos transitrias e variveis. Ora, lidar com condicionantes
e situaes formador: somente isso permite ao docente
desenvolver os habitus. [...] Os habitus podem se transformar num
estilo de ensino... (TARDIF, 2010, p. 49)

A partir de um contexto especfico e complexo, desenvolveu-se um hbito

que se transformou num estilo de ensino. Durante a disciplina de pesquisa I, oferecida
por um curso de licenciatura em msica, surgiu a oportunidade de pesquisar,
compreender, sistematizar, ampliar e aperfeioar esse estilo de ensino que se
desenvolveu a partir de uma atividade prtica. Segundo TARDIF (2010), o saber gerado
a partir da experincia prtica que acontece em um determinado contexto
educacional, tem legitimidade, pois o reflexo de outros tipos de saberes aplicados
atividade prtica.
A pesquisa, compreenso, sistematizao, ampliao e aperfeioamento
das aes e procedimentos adotados nas oficinas de prtica em conjunto buscam
desenvolver um material fsico (mtodo de ensino) que possa ser posteriormente
divulgados a fim de contribuir com a prtica de outros profissionais que trabalham
com o ensino de instrumentos musicais no contexto da prtica em conjunto.

[...] os saberes experienciais adquirem uma certa objetividade: as

certezas subjetivas devem ser, ento, sistematizadas a fim de se
transformarem num discurso da experincia capaz de informar ou de
formar outros docentes e de fornecer uma resposta a seus
problemas. (TARDIF, 2010, p. 52)

Para se trabalhar de modo a ativar a motivao dos alunos para a

aprendizagem instrumental, optou-se por trabalhar de forma que os alunos pudessem
aprender enquanto produziam msica, sendo assim, todo contedo conceitual foi
trabalhado a partir de atividades prticas e da demanda de aprendizagem dos alunos.

40



MAD: o Mtodo de Arranjo Didtico

O objetivo do professor proporcionar que seu aluno aprenda da melhor

forma possvel, deste modo, este est sempre pensando em como fazer seu aluno
adquirir determinado conhecimento. Neste processo de encontrar a melhor
alternativa de ensino, surgiu a ideia de se trabalhar com a elaborao de arranjos
didticos, pois essa alternativa se mostrou bastante eficiente por possibilitar que
alunos de nveis tcnicos e com instrumentos musicais diferentes, pudessem aprender
a tocar um instrumento musical, num mesmo espao fsico. Para se trabalhar numa
turma de alunos com diferentes demandas de aprendizagem, a melhor sada
encontrada foi a elaborao de arranjos didticos, pois estes possibilitaram
proposies de atividades musicais diferenciadas atendendo assim a diversidade
musical encontrada na sala de aula.
Na busca por uma nomenclatura que traduzisse essa proposta
metodolgica, surgiu o nome MAD, resultado das iniciais dos termos Mtodo de
Arranjo Didtico, ficando denominada a proposta da seguinte forma, MAD: o
Mtodo de Arranjo Didtico. Este nome traduz a proposta metodolgica por esta ter
nfase na elaborao de arranjos didticos como forma de promover o ensino e a
aprendizagem de instrumentos musicais.
Esta proposta metodolgica assemelha-se Tendncia liberal renovada
progressivista que se caracteriza, entre outras coisas, por proporcionar que os alunos
aprendam fazendo e aprendam a aprender, partindo de experincias que satisfaam
seus interesses, e busca desenvolver no aluno um comportamento solidrio,
participante e de respeito s regras do grupo. A autora Montessori e os autores
Decroly e Dewey e inclusive Piaget, com a sua psicologia gentica pertencem a esta
tendncia progressivista (LIBNEO, 2006, p. 25-27).
Durante o processo de pesquisa e sistematizao desta proposta
metodolgica, percebeu-se que esta se estrutura em quatro elementos com papis
distintos e que se relacionam entre si: conhecimentos (musicais e motivacionais);
sujeito articulador (professor); ferramenta multiforme (arranjo didtico); e sujeito
multiplicador (aluno).

41



Conhecimentos musicais e motivacionais

Os conhecimentos necessrios para a elaborao dos arranjos didticos

dialogam com duas reas do conhecimento: motivao e msica. Os conhecimentos
motivacionais fazem-se necessrios para auxiliar no processo de ensino-aprendizagem
dos conhecimentos musicais, fazendo com que os alunos tenham contanto por mais
tempo com os estudos relacionados aprendizagem musical. J os conhecimentos
musicais dizem respeito aos contedos que alunos aprendem, enquanto os
conhecimentos motivacionais contribuem para a aprendizagem acelerada e
significativa dos contedos musicais.
Os contedos musicais esto organizados em cinco categorias: Tcnica,
Teoria, Criao, Percepo e Expresso. Semelhante a organizao feita por Keith
Swanwick no modelo CLASP composio, apreciao, literatura, performance e
tcnica.
Os contedos motivacionais considerados durante a elaborao dos
arranjos didticos esto organizados em trs categorias: Desenvolvimento Pleno;
Repertrio Significante; e Desafio Possvel. O Desenvolvimento Pleno est relacionado
busca do sujeito pelo aprendizado na tentativa de superar seu estado de
inacabamento. De acordo com FREIRE (1996, p. 24) a conscincia do mundo e a
conscincia de si como ser inacabado necessariamente inscrevem o ser consciente de
sua inconcluso num permanente movimento de busca. O Repertrio Significante diz
respeito escolha de msicas que tem significado em especial para os alunos, mas
tambm para professor e comunidade. TOURINHO (1995, p. 237), em sua dissertao
de mestrado conclui que o estmulo ao repertrio que o aluno aprecia e valora pode-
se constituir em uma poderosa arma de interesse e motivao para o aprendizado de
novos conhecimentos. O Desafio Possvel trata da adequao de uma atividade a
capacidade de realizao do aluno. Segundo BZUNECK (2001, p. 31) cobrar tarefas ou
fceis demais, ou extremamente difceis, com maior probabilidade estar incentivando
evitao das tarefas do que aplicao de esforo.

42



Procedimentos adotados pelo sujeito articulador para elaborao do

arranjo didtico

O professor um sujeito articulador que media conhecimentos especficos

de modo a estimular, facilitar e orientar a aprendizagem de seus alunos. Para TARDIF
(2010, p. 31) parece banal, mas um professor , antes de tudo, algum que sabe
alguma coisa e cuja funo transmitir esse saber a outros. Segundo SKINNER (1972,
p. 4) ensinar o ato de facilitar a aprendizagem; quem ensinado aprende mais
rapidamente do que quem no . O professor direciona, conduz as atividades de
modo a envolver e estimular seus alunos no processo de aprendizagem. Segundo
LIBNEO (2006, p. 153) [...] a atividade de direo do professor e de aprendizagem do

aluno atuam reciprocamente, o professor estimulando e dirigindo o processo em

funo da aprendizagem ativa do aluno.

[...] o processo didtico o conjunto de atividades do professor e dos

alunos sob a direo do professor, visando assimilao ativa pelos
alunos dos conhecimentos, habilidades e hbitos, atitudes,
desenvolvendo suas habilidades e capacidades intelectuais.
(LIBNEO, 2002, p. 6)

Para que haja a assimilao dos conhecimentos, o sujeito articulador

elabora o arranjo didtico a partir de avaliaes diagnsticas. Nestas avaliaes
procura-se saber quais so os objetivos, habilidades, dificuldades, conhecimentos,
motivaes e o gosto pessoal dos alunos. Segundo LIBNIO (2006, p. 153) nenhum
ensino pode ser bem sucedido se no partir das condies prvias dos alunos para
enfrentar conhecimentos novos. No primeiro dia de aula do aluno, avalia-se o motivo
deste estar na aula, qual tipo de msica ele gosta e gostaria de aprender, qual o seu
nvel tcnico, o que este sabe tocar, qual a sua experincia com a msica, quanto
tempo este tem para se dedicar aos estudos, e o que ele deseja aprender ou
aperfeioar em termos de tcnica, teoria, interpretao, criao e percepo. A partir
desta avaliao diagnstica o professor articula os conhecimentos musicais e
motivacionais com base nos dados obtidos e os transforma em arranjo didtico.

43



Arranjo Didtico uma ferramenta multiforme

O arranjo didtico uma elaborao musical destinada a promover o

desenvolvimento musical e instrumental de forma intencional, ele o resultado da
articulao dos conhecimentos musicais e motivacionais feita pelo professor em
funo das necessidades de aprendizagem dos alunos, proporcionando uma
aprendizagem que parti da atividade prtica e o ensino, das demandas identificadas a
partir das avaliaes diagnsticas.
O arranjo didtico o amalgama de diversos conhecimentos e proporciona
a criao de diferentes propostas de ensino que atuam de forma simultnea. A
possibilidade de proporcionar atravs do arranjo didtico diferentes propostas permite
que diversas demandas sejam atendidas de formas variadas e simultaneamente, deste
modo, o arranjo didtico entendido como uma ferramenta multiforme por assumir
vrias facetas.
O arranjo didtico o conjunto de vrias partes (partituras destinadas a
diferentes alunos) que exercem funes especificas, mas apresentam o mesmo
objetivo: promover de forma intencional a aprendizagem instrumental e musical dos
alunos de modo que esta aprendizagem possa resultar na interpretao de uma
msica executada pelo grupo, deste modo, o arranjo didtico proporciona um
aprendizado individualizado, mas conectado em nvel de turma.
O arranjo didtico visto como uma ferramenta multiforme, pois atravs
dele possvel: ensinar as vrias formas do conhecimento musical articulado aos
conhecimentos motivacionais; propor diferentes exerccios para alunos com diferentes
nveis de aprendizagem em um mesmo espao fsico; e ainda propor vrias atividades
em uma mesma parte.

O uso adequado e eficaz dos mtodos de ensino visa assegurar no

processo de transmisso/assimilao de conhecimentos e
habilidades, a atualizao das capacidades potenciais dos alunos, de
modo que adquiram e dominem mtodos prprios de aprender.
(LIBNEO, 2006, p. 153)

44



O aluno como sujeito multiplicador

Durante as oficinas de prtica em conjunto os alunos so beneficiados pelo

trabalho do professor que prepara o material, as ferramentas, a aula, e pensa nas
estratgias de ensino. No entanto, importante que o aluno se afaste da condio
passiva de beneficiado e desenvolva autonomia, capacidade para manipular os
conhecimentos aprendidos. importante que o aluno aprenda a aprender, a buscar o
conhecimento sem necessariamente depender de um terceiro.
Alm de aprender importante que aluno ensine o que aprendeu,
tornando-se deste modo um Sujeito Multiplicador. Este sujeito um ser solidrio que
ensina o que aprende no importando o nvel de sua aprendizagem. Por exemplo: um
aluno que aprendeu a segurar as baquetas de forma adequada para tocar um
instrumento de percusso, j tem condies, em termos de contedo tcnico, de
compartilhar este conhecimento com seus pares, apropriando-se deste modo, ainda
mais do conhecimento que aprendeu e compartilha.
Um aluno que se apropria de um determinado conhecimento e consegue
intermedi-lo a outro, no um aluno que apenas recebe o conhecimento
passivamente, mas, alm disso, desenvolve autonomia, independncia e capacidade
de manipular os conhecimentos aprendidos e aplic-los a um contexto, se assim quiser
e/ou achar necessrio, podendo inclusive propor novos conhecimentos ou estratgias
de aprendizagem pessoal. No contexto da aula, estas novas proposies poderiam ser
exerccios, composies, arranjos e etc.

[...] aluno com uma aprendizagem de qualidade aquele que

desenvolve raciocnio prprio, que sabe lidar com os conceitos e faz
relao entre um conceito e outro, que sabe aplicar o conhecimento
em situaes novas e diferentes, seja na sala de aula seja fora da
escola, que sabe explicar uma ideia com suas prprias palavras.
(LIBNEO, 2002, p.4)

Concluso

A partir da prtica est se elaborando um mtodo que utiliza de forma

predominante arranjos didticos. Este mtodo, denominado de MAD: o mtodo de
arranjo didtico estruturado em quatro elementos: Conhecimentos musicais e
motivacionais; Sujeito Articulador professor que no apenas transmite contedos,

45



mas articula conhecimentos transformando-os numa ferramenta de ensino que visa a

aprendizagem musical e instrumental dos alunos; Ferramenta Multiforme arranjo
didtico que tem como caracterstica promover o ensino e a aprendizagem dos
diferentes tipos de conhecimentos musicais, com base em fatores motivacionais, para
alunos com diferentes nveis tcnicos e musicais, que aprendem num mesmo espao
fsico de forma simultnea; e Sujeito Multiplicador aluno responsvel por
compartilhar aquilo que aprende.
Pretende-se na construo dos prximos arranjos didticos, elabor-los em
parceria com os alunos para que estes possam aprender a criar e no apenas sejam
reprodutores de algo previamente elaborado. No processo de ampliao desta
proposta metodolgica importante a criao de uma ferramenta de avaliao inicial
e processual que possibilite armazenar informaes sobre os alunos antes destes
iniciarem as aulas de msica e durante as atividades propostas em sala de aula, para
melhor orientar a elaborao dos arranjos didticos.
Compartilhar estas informaes pode contribuir com a prtica de
educadores musicais que estejam iniciando suas atividades no contexto do ensino de
instrumentos musicais desenvolvido em atividades de prtica em conjunto.

46



Referncias

BZUNECK, Jos Aloyseo. A motivao do aluno: aspectos introdutrios. In: BURUCHOVITCH,

Evely; BZUNECK, Jos Aloyseo (Org.). A motivao do aluno: contribuies da psicologia
contempornea. Petrpolis, RJ: Vozes, 2001. p. 9-35.

FERREIRA, Aurlio Buarque de Holanda. Miniaurlio Eletrnico verso 5.12. 7 Edio. Editora
Positivo, 2004.

FREIRE, Paulo. Pedagogia da autonomia: saberes necessrios prtica educativa. So Paulo:

Paz e Terra, 1996, 21-35.

LIBNEO, Jos Carlos. O essencial da didtica e o trabalho do professor. In: LIBNEO, Jos
Carlos. Didtica: velhos e novos tempos. Goinia: Edio do autor, 2002, p. 4 - 7.

______. Os mtodos de ensino. In: LIBNEO, Jos Carlos. Didtica. So Paulo: Cortez Editora,
2006, p. 149-175.

______. Tendncias pedaggicas na prtica escolar. In: LIBANO, Jos Carlos. Democratizao
da escola pblica: A pedagogia crtico-social dos contedos. 21 Edio. So Paulo: Edies
Loyola, 2006, p. 19-44.

SKINNER, Burrhus Frederic. Tecnologia do ensino. Traduo de Rodolpho Azzi. So Paulo:

Editora da Universidade de So Paulo, 1972, p.1-7.

SWANWICK, Keith. Ensinando msica musicalmente. Traduo de Alda de Oliveira e Cristina

Tourinho. So Paulo: Moderna, 2003.

TARDIF, Maurice. Os professores diante do saber: esboo de uma problemtica do saber

docente. In: TARDIF, Maurice. Saberes docente e formao profissional. 11 Edio. Petrpolis,
RJ: Editora Vozes, 2010, p. 31-55.

TOURINHO, Ana Cristina Gama dos Santos. A motivao e o desempenho escolar na aula de
violo em grupo: influncia do repertrio de interesse do aluno. 1995. Dissertao (Mestrado)
- Curso de Educao Musical, Ps-Graduao em Msica, Universidade Federal da Bahia,
Salvador, 1995.

47



PRTICA DE ENSINO COLETIVO DE BATERIA NA ESCOLA IRMOS

MACEDO
Rafael Souza Palmeira - UFBA
rafapalmeiraa@gmail.com

Resumo: O presente trabalho foi desenvolvido tendo como base a prtica de docncia no
ensino coletivo de bateria, que vem sendo realizado, initerruptamente, desde o segundo
semestre do ano de 2013, na Escola Irmos Macedo, localizada na cidade de Salvador, Bahia. O
relato se concentrar nos alunos que durante todo o perodo, ou parte considervel deste,
alm das aulas de bateria, frequentaram concomitantemente aulas de outros instrumentos,
alm de prticas de banda. Sero relatadas algumas percepes de benefcios proporcionados
pelo estudo de diferentes instrumentos, desde aspectos tcnicos, que dizem respeito ao
instrumento bateria, at aspectos mais gerais, a exemplo de uma maior conscincia em
relao (s) funo(es) de cada instrumento no contexto da prtica em conjunto.

Palavras-chave: Bateria; Ensino Coletivo; Prtica de Conjunto.

Introduo

O ensino coletivo de instrumentos musicais uma realidade em diversas

Instituies brasileiras que tm como objetivo a educao musical. Os benefcios desta
prtica so os mais diversos, destacando-se aspectos concernentes relao entre o
individual e o coletivo, e seus desdobramentos. Portanto possvel afirmar que:

(...) o ensino coletivo em grupo, possibilita uma maior interao do

indivduo com o meio e com o outro, estimula e desenvolve a
independncia, a liberdade, a responsabilidade, a auto compreenso,
o senso crtico, a desinibio, a sociabilidade, a cooperao a
segurana(...) ( CRUVINEL, 2003, p.52)

Outro importante tpico a ser considerado em relao ao ensino coletivo

a ampliao da oferta de vagas, proporcionando assim uma potencializao
quantitativa em relao s aulas individuais de instrumento. Sobre a oferta de vagas,
Cruvinel discorre:

O Ensino Coletivo uma importante ferramenta para o processo de

democratizao da educao musical, contribuindo de uma forma
bastante significativa neste processo. A musicalizao atravs do
ensino coletivo pode dar acesso a um maior nmero de pessoas
Educao Musical, aumentando a razo professor/aluno por esforo
hora/aula ministrada. (2003, p.2)

48



Mesmo a prtica do ensino coletivo de bateria e percusso no Brasil sendo
uma realidade em diversas instituies de msica, discusses e estudos sobre o
assunto ainda so incipientes. Dentre os poucos trabalhos realizados a partir dessa
temtica, destacamos Paiva (2004), Souza (2013) e Cairo (2015). Este trabalho tem o
intuito de fornecer uma pequena contribuio, atravs de um relato de experincia do
ensino coletivo de bateria na escola Irmos Macedo, localizada na cidade Salvador,
Bahia. Para isso, sero compartilhadas algumas percepes de vivncias onde o
contato com outros instrumentos e/ou prtica de banda contribuiu de forma relevante
no desenvolvimento dos alunos de bateria.

A escola

A escola Irmos Macedo foi criada em 2008 e tem como principal objetivo
o ensino de msica crianas e jovens de 9 a 18 anos, de baixa renda, ofertando
gratuitamente, aulas em grupo dos instrumentos, guitarra baiana, violo, teclado,
percusso, bateria, baixo eltrico e guitarra, alm de percepo musical (obrigatria
para todos os alunos). As aulas tm durao de uma hora e periodicidade de uma aula
por semana. Sendo assim, cada aluno frequenta, no mnimo (mais adiante veremos
que existe a possibilidade de um aluno frequentar aulas de instrumentos diferentes)
duas aulas semanais. Nas aulas de instrumentos, o nmero de alunos por turma varia
entre trs e seis, enquanto nas turmas de percepo, varia entre dez e vinte, crianas e
jovens, por sala.
No incio de cada semestre, o corpo docente, juntamente com a
coordenao, divide os alunos, de acordo com as habilidades tcnicas de cada um, em
trs nveis: Iniciante, intermedirio e avanado. Tal classificao servir de base para a
composio das turmas, tanto de instrumentos, como de percepo, bem como na
formao das turmas de prtica de conjunto, conhecidas como aulo (mais detalhes
sero fornecidos posteriormente), alm da escolha de repertrio de cada nvel. Vale
ressaltar que a diviso dos alunos por nveis de habilidade no fixa, podendo ser
modificada a qualquer momento, a depender do desenvolvimento musical de cada
aluno.

49



A metodologia da instituio baseada na formao musical da famlia

Macedo - os irmos Macedo so filhos de Osmar Macedo, que em parceria com Dod,
criou o Trio Eltrico, um dos principais smbolos do carnaval de Salvador- , onde a
vivncia, imitao e experimentao so a base de todo o conhecimento adquirido e
fomentado por eles. Tendo como base o repertrio de msica instrumental da banda
Trio Eltrico Armandinho Dod e Osmar, a escola adota uma postura de educao
musical atravs da prtica coletiva, onde todos os alunos, independente do nvel
tcnico em que se encontrem, tm a oportunidade de desenvolver os conhecimentos
absorvidos nas aulas de instrumentos e percepo, em prticas de conjunto. Tais
prticas compreendem dois momentos: os aules e os ensaios da banda. Ambas as
prticas sero descritas com maior destaque posteriormente.

O ensino de bateria na escola Irmos Macedo

As aulas de bateria comearam no segundo semestre do ano de 2013,

enfrentando o desafio de preparar um corpo discente (com nenhum ou quase nenhum
conhecimento prvio do instrumento) para que, no perodo aproximado de 3 meses
participassem da prtica de conjunto denominada aulo. Para isso, primeiramente,
foi necessrio identificar os principais ritmos contidos no repertrio adotado pela
escola, sendo estes, Frevo, Ijex, Baio e Samba.
Ao longo dos trs anos, os quatro ritmos vm sendo trabalhados com
diferentes abordagens, tendo como principais norteadores as caractersticas pessoais
de cada aluno (facilidades e dificuldades, principalmente no que concerne
coordenao motora), em concordncia com os padres rtmicos de cada gnero,
resultando nas adaptaes para o instrumento.
As aulas de bateria acontecem no estdio da escola, onde dispomos de
duas baterias acsticas, um par de baquetas para cada aluno, alm de sistema de som.
No incio de cada aula, aps alongamento e aquecimento (realizado com baquetas),
exerccios ou levadas que tenham relao significativa com algum dos ritmos
supracitados so sugeridos.
A partir da observao e imitao, os alunos executam o padro escolhido,
ou parte dele (omitindo alguma clula rtmica, caso tenham dificuldade na execuo

50



completa), a depender da habilidade tcnica de cada aluno no momento. Nesse

momento praticamos um sistema de rodzio, quando os alunos se revezam em um dos
instrumentos disponveis, enquanto o professor continua executando o padro em
questo na outra bateria. Em seguida todos escutam msicas que contenham o ritmo
trabalhado, identificando as principais clulas rtmicas presentes e relacionando-as
com o padro executado na bateria. Finalizando, todos aplicam o padro estudado em
contexto musical, tocando junto com os udios das referidas msicas.
Como aporte terico, especfico dos ritmos e instrumento bateria, as obras
de GOMES (2004), BARSALINI (2009), ROCHA (2007), STONE (2013) vm sendo
largamente utilizadas. Alm disso, a consulta extensa discografia da banda
Armandinho, Dod e Osmar tem sido de grande valia na identificao de padres
rtmicos utilizados pela banda, fornecendo assim uma base para a elaborao de novas
adaptaes para o instrumento, condizentes com a realidade dos arranjos propostos
pela escola e com o nvel tcnico de cada aluno.

Interaes entre aulas de bateria e aulas de outros instrumentos e/ou
aulas de prtica de conjunto

Desde o incio das atividades, no ano de 2013, os benefcios

proporcionados pela participao de alguns alunos de bateria em aulas de outros
instrumentos, bem como participao nas prticas de conjunto (aulo e ensaios da
banda), so sensveis e cada vez mais significativos. Tais benefcios podem ser
percebidos desde o desenvolvimento no que diz respeito formao musical geral, a
ampliao da percepo de diversos elementos da msica (ritmo, melodia, harmonia,
forma, etc.), at o aumento motivacional durante as aulas de bateria, com claras
mudanas de atitude perante o desafio que aprender a tocar um instrumento
musical. A seguir, a descrio de algumas situaes, endossando o pensamento
anterior.

Aules

O aulo pode ser entendido como momento mximo das atividades da

escola Irmos Macedo. A diviso em nveis de habilidade adotada nos aules,

51



quando so realizados trs ensaios distintos (um ensaio para cada nvel), com durao
aproximada de 1 hora por grupo. Os aules acontecem sempre aos sbados, com
uma mdia presencial de 30 alunos por encontro. Alm da coordenadora, que rege os
grupos durante as prticas, a presena dos professores dos instrumentos, auxiliando
seus alunos durante o perodo (principalmente em abordagens mais especficas
relativas a cada instrumento), de grande relevncia metodolgica.
O processo de elaborao dos arranjos das msicas a serem executadas
nos aules coletivo, e tem como ponto de partida gravao(es) j existente(s) de
cada obra. A definio do arranjo de cada msica acontece nos momentos iniciais do
primeiro aulo semestral, com a decisiva contribuio dos alunos-executantes,
principalmente no que concerne s abordagens especficas de cada instrumento e sua
funo/contribuio no conjunto.
Sem dvida, os aules so momentos especiais, considerando-se que a
primeira vez que muitos alunos tm a oportunidade de tocar em
conjunto, descobrindo toda a riqueza do fazer musical em grupo. O impacto positivo
que essa prtica causa nos alunos foi percebido desde sua primeira edio.
Nas aulas de bateria, o aumento de interesse no aprendizado do
instrumento por parte dos alunos, aps o primeiro aulo, foi perceptvel. Por exigir a
utilizao de trs a quatro membros do corpo, o estudo do instrumento bateria
demanda persistncia e determinao. Isso aliado ao fato dos alunos no terem acesso
ao instrumento durante a semana (excetuando-se as aulas - 1 hora semanal) para fins
de estudo, somados baixa faixa etria, dificultam processo de aprendizagem do
instrumento.
Como respostas s condies relatadas anteriormente, identificamos a
necessidade de praticar as levadas de bateria que poderiam ser executadas nos
aules, em todas as aulas e em alguns casos, mais de uma vez por aula, objetivando
a total apropriao das levadas por parte dos alunos. Entretanto, em diversos
momentos, por ainda no entenderem a importncia da prtica repetitiva, os alunos
demonstravam desinteresse na superao das dificuldades.
Contudo, aps o primeiro aulo, o panorama modificava completamente.
A partir desse momento todos compreendem o propsito das - algumas vezes -
exaustivas repeties da(s) mesma(s) levada(s), e entendem que a prtica em conjunto

52



representa a doce compensao de todo o esforo empregado no perodo precedente.

Na aula subsequente ao aulo, os prprios alunos solicitavam atividades
direcionadas s msicas tocadas na prtica anterior. Durante o processo de
aprendizagem, os desafios que se apresentam no percurso so encarados pelos
discentes com mais naturalidade e a postura dos mesmos, mais conscientes de todo o
processo, deixa o processo mais prazeroso.

Trnsito de alunos entre aulas de diferentes instrumentos

Durante esses trs anos a participao de alunos de bateria em aulas de

outros instrumentos tambm tem se mostrado muito benfica. A escola tem adotado
um poltica de liberdade em relao possibilidade de um aluno frequentar duas aulas
de diferentes instrumentos, desde que o mesmo seja capaz de acompanhar os
assuntos de ambas as aulas.
O trnsito mais comum que os alunos de bateria realizam com as aulas
de percusso. Um grupo que comeou frequentando as aulas de bateria, decidiu
tambm frequentar as aulas de percusso. Em pouco tempo os reflexos foram
percebidos. Alunos que antes tinham muita dificuldade com o entendimento e
execuo de exerccios propostos durante a aula, aps a participao concomitante
nas aulas de percusso, diminuram sensivelmente o tempo de assimilao e
apropriao dos contedos propostos.
Posteriormente, o fluxo dos alunos de bateria participando das aulas de
percusso se tornou um refluxo, com alunos de percusso assistindo as aulas do
instrumento bateria. Os alunos que participaram das aulas de percusso, alm das de
bateria, apresentaram maior rapidez de assimilao e execuo de exerccios e levadas
propostos durante as aulas, se comparado a alunos que iniciaram na mesma poca
mas sem oportunidade de vivncia com instrumentos de percusso.
Devido s similaridades dos estudos de percusso e bateria (at por que o
ltimo um entre os milhares itens que compem o grande grupo denominado
instrumentos de percusso), lgico concluir que o conhecimento prvio de um,
facilita a compreenso e posterior execuo do outro. Entretanto, importante
ressaltar que o estudo de percusso, na escola Irmos Macedo, no aborda o estudo

53



simultneo de membros inferiores e superiores. Apenas alguns aspectos iniciais de

coordenao motora envolvendo os dois membros superiores so trabalhados de
forma inicial.

Ensaios da banda

Como afirmado anteriormente, os alunos que se destacam so convidados

a participar da banda. Esse grupo se encontra semanalmente, em ensaios com durao
de 2h, sempre com a superviso de um do professor. Com frequncia a banda se
apresenta em eventos diversos pela cidade, alm de realizar curtas participaes no
trio eltrico Armandinho, Dod e Osmar, no carnaval de Salvador. Os alunos de bateria
que so integrantes da banda, geralmente demonstram maior maturidade musical se
comparados aos demais alunos. Isso vem sendo percebido em diversos momentos,
desde a maior capacidade de manuteno de andamento em contexto de execuo,
at a proficincia em situaes com maior carter improvisativo.
Outras situaes que corroboram com o destaque dos alunos participantes
da banda em relao aos demais, so os momentos durante as aulas de bateria,
quando propomos a execuo de outras msicas que no fazem parte do repertrio da
escola. A assimilao por parte dos alunos da banda muito mais rpida e objetiva. A
intimidade com a forma musical muito mais explcita nesse grupo de alunos,
revelando a capacidade de explorar os diferentes momentos de cada msica,
consciente dos recursos disponveis do instrumento.

Concluso

A vivncia com outros instrumentos, que no o seu principal, proporciona
ao instrumentista uma ampliao dos seus horizontes musicais, aumentando a
percepo em relao s mltiplas possibilidades, caminhos e abordagens no fazer
musical. Isso tambm vlido para o exemplo da educao musical, mais
especificamente o ensino coletivo de instrumentos. Este trabalho tem o intuito de
contribuir com esse panorama da educao musical atravs do compartilhamento do
relato de experincia da prtica do ensino coletivo de bateria e algumas interaes
realizadas com outras prticas coletivas na escola Irmos Macedo.

54



Referncias
BARSALINI, Leandro et al. As snteses de Edison Machado: um estudo sobre o
desenvolvimento de padres de samba na bateria. 2009. Disponivel em:
(http://www.bibliotecadigital.unicamp.br/document/?code=000467192&fd=y). Acesso em:
(03.07.2016).

CAIRO, Uir Nogueira de Barros. Interaes nas relaes de ensino e aprendizagem da bateria
em grupo. Salvador: Dissertao de Mestrado - Escola de Msica, Universidade Federal da
Bahia, 2015.

CRUVINEL, Flavia Maria. Efeitos do Ensino Coletivo na Iniciao Instrumental de Cordas: A
Educao Musical como meio de transformao social. Goinia: Dissertao de Mestrado -
Escola de Msica e Artes Cnicas, Universidade Federal de Gois, 2003.

GOMES, Srgio. Novos caminhos da bateria brasileira. So Paulo: Irmos Vitale, 2008.

PAIVA, Rodrigo Gundin. Percusso: uma abordagem integradora nos processos de ensino e
aprendizagem desses instrumentos. Campinas: Dissertao de Mestrado - Instituto de Artes,
Universidade Estadual de Campinas, 2004.

ROCHA, Cristiano. Bateria Brasileira. So Paulo: Edio do autor, 2007.

SOUZA, Henry Raphaely. Processos de ensino coletivo de bateria e percusso: reflexes sobre
uma prtica docente. Florianpolis: Dissertao de Mestrado - Centro de Artes, Universidade
do Estado de Santa Catarina, 2013.

STONE, George Lawrence. Stick control: for the snare drummer. EUA: Alfred Music, 2013.

55



LABORATRIO DE PRTICAS COLETIVAS: EXPERINCIAS MUSICAIS COM

ALUNOS DO CURSO TCNICO EM REGNCIA DA ESCOLA LYSIA PIMENTEL
Cristian Marques de Sousa - E.E.E.P. LYSIA PIMENTEL
cmsforever12@gmail.com

Resumo: A msica, assim como todas as artes, nasceu do homem em seus anseios
comunicativos. Como linguagem esta arte acompanha o ser humano desde os primrdios da
civilizao. Como todo ato de comunicao possui locutor e ouvinte, a msica apropria-se
deste recurso desenvolvendo a partir de um compartilhar de sons e silncios que permitem a
experincia esttica entre executantes e ouvintes. Este artigo busca discorrer a respeito das
experincias musicais e extra-musicais vivenciadas nas aulas de pratica instrumental do Curso
Tcnico Integrado em Regncia, sendo este pblico-alvo alunos de ensino mdio de uma
escola profissional localizada na cidade de Sobral (Cear)

Palavras chave: Ensino coletivo; Ensino mdio: Violo coletivo.

INTRODUO

Msica considerada uma linguagem da Arte e, como tal, ela toca as

emoes com total simplicidade e eficcia, independentemente do conhecimento
aprofundado ou no, onde todos que lhe tiverem contato conseguem sentir e
perceber seus efeitos, desde os indivduos mais cultos at aqueles que consideram-se
mais simples.
O famoso pedagogo John Dewey, fala em seus relatos que, o homem
precisa estar em contato com a arte para que assim, possa existir. Ele nomeia este fato
de experimentao, que trazendo para nosso campo, trata-se do contato deste com o
mundo artstico, ocasionando em si o diferencial para a completude.
Segundo ele, Toda criatura viva recebe e sofre a influncia do meio,
proporcionando assim resultados e respostas individuais s situaes mais comuns.
Esclarece que, ao estar emerso na experincia artstica, o homem experimenta e
produz arte.
De acordo como sitio dicio (http://www.dicio.com.br/coletivo), a palavra
coletivo significa: adjetivo Que capaz de abranger um grande nmero de pessoas
e/ou coisas. Trazemos ento a noo do compartilhamento a partir das experincias
artsticas com as aulas de prtica instrumental coletiva.

56



O CURSO TCNICO EM REGNCIA

A educao profissional de nvel mdio no estado do Cear vem desde sua

criao, alcanando excelentes resultados atravs de sua base organizacional e forma
de atuao social, pois alm da formao bsica deste nvel de ensino, traz a formao
tcnica possibilitando ao egresso o embasamento necessrio para sua atuao no
mercado de trabalho.
Segundo a Secretaria de Educao do Estado (SEDUC), estas escolas foram
implantadas em nosso estado desde o ano de 2008, e desenham a possibilidade de
um futuro mais justo, mais equnime e com mais oportunidades para os jovens
cearenses, acenando para a materialidade da experincia de um maior exerccio de
cidadania.
O Estado do Cear possui hoje 115 escolas deste porte em funcionamento
efetivo em tempo integral, que desenvolvem em seu sistema educacional a base
comum nacional de ensino mdio em harmonia com a rea de formao tcnica de
cada realidade escolar.
Cada escola possui, em seu contexto local, cursos tcnicos em reas de
formao que seguem o cadastro nacional de empregos. So observadas, a nvel local,
qual seria a realidade local buscada pelo mercado de trabalho, para que cada curso
possa cumprir seu papel social.
A rea de educao musical encontra-se em pleno desenvolvimento em
todo o territrio nacional. Tal fato, explica a atual carncia de profissionais e a
necessidade insero de pessoas capacitadas para o desenvolvimento educacional
adequado na rea musical.
Uma dessas formas de insero e desenvolvimento de profissionais foi a
criao do curso tcnico em regncia, onde os estudantes deste curso tm acesso a
formao em instrumentos (violo e teclado), canto, teoria musical e tambm, flauta
doce.
O Curso Tcnico Integrado em Regncia foi criado a partir da aplicao da
lei 11.769/2008 que altera a lei de diretrizes e bases da educao nmero 9.394 de 20
de dezembro de 1996, para dispor da obrigatoriedade do ensino de msica na
educao bsica.

57



Cada disciplina constante no currculo do curso (CEAR. 2011) tem por

objetivo capacitar o estudante para atuar no mercado de trabalho como tcnico capaz
de assumir e formar grupos musicais sejam eles instrumentais ou vocais.
A disciplina de flauta doce um exemplo deste fato. Esta disciplina se faz
presente em cada semestre do curso funcionando como instrumento facilitador da
leitura musical e capacitador de cada estudante para ministrar aulas, oficinas ou
qualquer outro exemplo no repasse da arte musical.
De acordo com o plano de curso e seu currculo, a cada semestre os
estudantes se apropriam das tcnicas musicais e so tambm preparados para
transbordarem a msica sendo-lhes provido tal fato atravs da disciplina de didtica
do ensino de msica.
Todo esse aprendizado tem como meta final, alm da formao e
capacitao profissional dos mesmos, fundamentar o estudante quanto a experincia
de estgio supervisionado obrigatrio que ocorrer no ltimo semestre do curso.
no estgio que o aluno ir compartilhar, transmitir e dividir todo
conhecimento adquirido em prol dos alunos da instituio escolhida, podendo estes
serem escolas, particulares ou pblicas, de Ensino Infantil ou Fundamental I, creches
que tenham funcionamento aberto no horrio do estgio, ONGs como, por exemplo, a
Associao de Pais e Amigos dos Excepcionais (APAE) que visam o ensino musical para
pessoas com necessidades especiais, ou instituies voltadas exclusivamente para o
ensino da msica.
O curso em questo tem por diferencial o trabalho na rea educacional,
funcionando como uma resposta social atravs da insero de agentes educadores e
atuantes na difuso de uma educao de qualidade em nossos dias.

A DISCIPLINA DE LABORATRIO DE PRTICAS COLETIVAS

De acordo com o sitio Wikipdia, o ensino uma forma sistemtica de

transmisso de conhecimentos utilizada pelos humanos para instruir e educar seus
semelhantes, geralmente em locais conhecidos como escolas.
Das muitas formas que ele pode acontecer, debruamo-nos sobre as
formas coletivas para aquisio do conhecimento, que em nosso caso, situa-se na
abrangncia do ensino-aprendizagem de instrumentos musicais.
58



Para Amorim (2005),

(...) As atividades com msica so um meio de expresso e de

conhecimento acessveis s crianas, inclusive aquelas que
apresentam necessidades especiais, que por sinal, so extremamente
sensveis. A linguagem musical um dos canais que desenvolve a
expresso, o autoconhecimento e o equilbrio, sendo um poderoso
meio de interao social. (AMORIM, 2005, p. 21)

Trajano (2012) afirma que, o aprendizado coletivo (em especial para as

crianas), torna qualquer atividade a ser ensinada bem mais interessante e divertida,
por permitir que haja interao e compartilhamento de informaes.
Cita ainda que,

Ressalta-se que o ensino coletivo possibilita ao aprendiz ganho de

tempo e confiabilidade, como tambm, aprender a tocar com o
grupo e para o grupo desde o incio do seu aprendizado. A
motivao, outro elemento importante, nasce da interao social
gerada pelo grupo, o que torna o processo significativo para todos os
envolvidos (ILARI, 2011 apud TRAJANO 2012 p. 10).

Partindo deste princpio, debruamo-nos sobre as aulas coletivas no curso

de regncia, na realidade da cidade de Sobral. Laboratrio de Praticas Coletivas (L.P.C.)
foi o termo escolhido para nomear as atividades voltadas ao ensino coletivo de
instrumentos musicais no contexto do curso tcnico em regncia das escolas de
educao profissional do Cear.
Segundo o Plano do Curso Tcnico em Regncia (2011), esta disciplina
servir para experincias prticas coletivas de criao musical e Reconhecimento da
memria cultural regional (canes e histrias infantis) como fonte para releituras e
produo de novas obras. Traz ainda que, a metodologia da disciplina visa a
interao entre o entorno cultural e as aes de observao e de criao realizadas
pelos alunos serviro de base para o exerccio compor.
Alm do citado, as atividades prticas nesta disciplina, devem tambm
servir de embasamento aos estudantes para sua prtica no perodo de estgio
curricular obrigatrio, que uma das exigncias para que cada aluno receba sua
diplomao na formao de nvel mdio e tambm tcnica.
Por motivos diversos, e em especial aquisio de instrumentos, as prticas
coletivas ocorrem em lugares que no so necessariamente o espao fsico da escola.

59



So lugares aos quais a SEDUC estabelece parcerias para que aconteam as aulas em
questo. Na cidade de Crato, elas ocorrem na Sociedade Lrica do Bel Monte. J na
realidade de Sobral, estas aulas acontecem na Escola de Msica do Municpio, e
frisamos, assim que, sem estas parcerias, seria impossvel o desenvolvimento destas
prticas.
Em Sobral, os estudantes esto participando de tais atividades desde o
segundo semestre de 2014. Como dito, a flauta os acompanha em toda a durao do
curso, e para as aulas de L.P.C., cada um pode escolher entre violo ou teclado, sendo
estes os instrumentos harmnicos trabalhados em quatro semestres.

Figura 1- Alunos de violo praticando atividade de leitura em partitura.

Fonte: Cristian Marques de Sousa

Figura 2 - Alunos de teclado em evento de encerramento semestral.

Fonte: Cristian Marques de Sousa

As abordagens trabalhadas nesta disciplina so as mais diversas, mas,
sempre usando meios prticos para que cada estudante entenda o assunto e possa
ajudar os integrantes da disciplina, seja como monitores ou em atividades grupais
como duos, e demais formaes a depender do desempenho e possiblidades da turma
e do semestre.
O cotidiano das aulas na disciplina ocorre da seguinte forma:

60



1. Chegada na Escola de msica com aula de cinquenta minutos de flauta

doce;
2. Diviso das turmas de violo e teclado 1, acompanhadas pelos
professores e monitores;
3. Retorno da turma 1 e distribuio da turma 2.
4. Retorno Escola Profissional.
O foco principal das aulas instrumentais na realidade Sobral, gira em torno
do trabalho rtmico e acompanhamento instrumental de repertrio popular nacional e
internacional, possibilitando desta forma que cada aluno possa, ao encerramento do
curso, ser capaz, dentre outras potencialidades, acompanhar estilos variados de que
necessitem.
As turmas de teclado possuem, cada uma, oito alunos, ficando ento o
maior nmero para as aulas de violo. Nesta turma, os alunos iniciam o primeiro
semestre com noes bsicas de melodia, prosseguindo em seguida para a formao
de acordes.
Cada perodo possui suas particularidades e dificuldades, necessitando que
os estudantes possam em sala, e em momentos afora com a ajuda dos monitores,
executarem os exerccios e prticas com o instrumento. Dentre as dificuldades
podemos citar: dedilhado, inverso de acordes, ritmo de rock, etc.
Estas aulas acontecem em salas diferentes, ficando as atividades de
integrao entre as duas modalidades h ocorrerem em encerramento semestral no
auditrio do citado prdio.
Cada turma possui um ou mais monitores, para que estes auxiliem sua
turma repassando o contedo segundo sua interpretao, para possibilitar assim
diferentes formas para explicar um contedo. Estes estudantes so eleitos pelo
professor, podendo ser escolhido outro aluno no semestre a depender da prtica
planejada.
A forma de realizao desta disciplina, como j observado no plano de
curso, necessita ser ministrada como prtica em conjunto, para que venam-se as
dificuldades e alcancem-se os resultados referentes ao domnio instrumental e, ao
mesmo tempo, a interao entre os estudantes, favorecendo as experincias musicais
e o crescimento interpessoal.

61



CONSIDERAES FINAIS

Atividades humanas que so compartilhadas, tendem a ser mais
agradveis, se considerarmos os ganhos advindos das relaes de troca de
conhecimento implcito e explcito. Em se tratando de msica, este enriquecimento
contribui para as descobertas e apropriao do universo musical.
Trajano (2012) afirma que, o ensino individual (modelo conservatrial)
privilegiava aquele que teria o dom, e atravs do ensino coletivo, acontece uma
maior expanso do contato com a msica, dependendo aos integrantes estarem
apenas dispostos sua experincia.
Este artigo busca compartilhar as experincias vivenciadas com o ensino de
msica na realidade do curso de nvel mdio na rea de msica localizado na cidade
cearense de Sobral. Afirmamos no haver para tal disciplina, um formato especfico
obrigatrio em sua constante no plano do curso em questo, sendo estas abordagens
compartilhadas e estabelecidas entres os professores deste curso nas sedes de Crato e
Sobral.

62



REFERNCIAS:

AMORIM, Elisabeth. Expresso artstica. IN: A criana descobrindo, interpretando e agindo
sobre o mundo. Braslia: UNESCO, Banco Mundial, 2005, p. 19-37.

CEAR. Plano do curso tcnico integrado em Regncia. Fortaleza. CE. 2011

FIGUEIREDO, Srgio. Currculo escolar e educao musical: uma analise das possibilidades e
desafios para o ensino de msica na escola brasileira na contemporaneidade. UDESC. Santa
Catarina RS. 2013

GOHN. Daniel, M. Educao musical distncia: proposta de ensino e aprendizagem de

percusso. So Paulo. 2009

MORAES, Isaira Silvino. Ah se eu Tivesse asas. Expresso Grfica e editora Ltda. Fortaleza. CE.
2007

NASCIMENTO, Marco Antnio Toledo. O Mtodo Da Capo na banda de msica 24 de

setembro. In: Encontro nacional da ABEM e congresso regional da ISME na amrica Latina.
2007, Campo Grande. Anais do XVI Encontro anual da ABEM. Campo Grande. Editora
UFMS.2007.

TRAJANO. Tayane da Cruz, - O ensino coletivo de instrumentos musicais- O Processo de ensino-

aprendizagem da Escola de Msica do Bom Menino. So Luiz. MA. 2012

SOUSA. Cristian Marques de. A msica como instrumento de interveno no atendimento

psicopedaggico. Fortaleza. CE. 2014

Pesquisa na pagina do dicionrio virtual: http://www.dicio.com.br/coletivo/ acesso dia -

3/08/16- 15:58

_______________ enciclopdia virtual winkpedia: www.winkepedia.com.br acesso dia

03/08/16- 15:50

________________sitio virtual da secretaria de educao do Cear.

Seduc::http://www.seduc.ce.gov.br/index.php/educacao-profissional acesso dia 18/08/16
14;40

63



Sesso II


A aplicao do mtodo Da Capo no contexto da escola de tempo integral Maria
Dorilene Arruda Arago de Sobral CE
Jos Rones Rodrigues Carreiro
Marco Toledo
Adeline Stervinou

Coral infantil da escola de msica de sobral: aprendizagem na perspectiva dos

professores do coral
Laiany Rodrigues de Sousa

Ensino Coletivo de Teclado no Ensino Superior: um relato de experincia docente no

curso de Msica Licenciatura da UFC Campus Sobral
Guillermo T. S. Caceres

Livro Didtico de Piano em Grupo: Uma proposta holstica para o curso de graduao
em msica
Bianca Viana Monteiro da Silva
Profa. Dra. Simone Gorete Machado

O ensino de msica numa escola de ensino fundamental de Acopiara: descortinando a

realidade.
Ailton Batista de Albuquerque Junior
Davi Silvino Moraes
Larcio Fernandes Damasceno
Pedro Jonatas da Silva Chaves

64



A APLICAO DO MTODO DA CAPO NO CONTEXTO DA ESCOLA DE

TEMPO INTEGRAL MARIA DORILENE ARRUDA ARAGO DE SOBRAL - CE
Jos Rones Rodrigues Carreiro - UFC/Sobral
rones.potter@hotmail.com

Marco Toledo - UFC/Sobral
marcotoledosax@hotmail.com

Adeline Stervinou - UFC/Sobral
adelineflauta@gmail.com

Resumo: O seguinte trabalho um relato sobre a aplicao do mtodo da Da Capo, no

contexto de uma escola de tempo integral para crianas do ensino fundamental. Atravs da
vivncia do autor nesse contexto, foi instigado sobre quais seriam os benefcios ou falhas com
relao a aplicao deste mtodo nesta escola. Partindo da ideia de mostrar aos leitores deste
trabalho quais foram as vantagens e desvantagens da aplicao de um mtodo de ensino
coletivo de instrumentos musicais, no contexto de uma escola de tempo integral voltada
completamente para o ensino fundamental.

Palavras-chave: Ensino coletivo, Da Capo, oficina de sopros.

Introduo
O presente trabalho tem como objetivo discorrer sobre as dificuldades e os
benefcios adquiridos atravs da aplicao do mtodo Da Capo13, no contexto do
contraturno na escola de tempo integral Maria Dorilene Arruda Arago situada no
municpio de Sobral. Este trabalho vinculado ao Projeto Institucional de Bolsa de
Iniciao Docncia PIBID/Msica, que visa a introduo do licenciando no campo o
qual futuramente ele atuar. Nessa escola o projeto contava com seis bolsistas sendo
um deles o autor deste relato. O mtodo, elaborado por Joel Barbosa14 (2004)
baseado no ensino coletivo de instrumentos musicais de bandas de msica, porm
pode ser tambm utilizado no ensino individual. Durante seis meses foi realizado o
ensino de instrumentos musicais a partir do mtodo Da Capo, o qual foi desenvolvido
com alunos do ensino fundamental do 6 e 7 ano.

Nessa escola os trabalhos musicais so desenvolvidos de duas maneiras:

13
Da Capo - Mtodo elementar para o ensino individual ou coletivo de instrumentos de banda: regncia
/ Joel Lus da Silva Barbosa.
14
Doutor em Artes Musicais pela University of Washington em Seattle, EUA e professor titular de
clarinete da Escola de Msica da Universidade Federal da Bahia (UFBA) e do Programa de Ps-
Graduao em Msica da UFBA.

65



Teoria Musical15: o contedo de teoria musical ministrado nas

prprias turmas em turno normal pelos bolsistas PIBID.
Prtica Instrumental: estas so ministradas no contraturno em forma de
oficinas. So ofertadas cinco prticas optativas (violo, flauta doce,
percusso, canto e sopros) e cada aluno tem direito a fazer uma oficina.

Descrio da oficina

A oficina de Instrumentos Musicais Sopros teve no incio 15 alunos inscritos

(referente ao semestre 2015.2). Desses 15 alunos 2 eram veteranos do semestre
2015.1. As aulas ocorreram no contraturno a partir das 12h10 at 13h (apenas 50min)
em uma pequena sala. A escola possui um kit banda com 20 instrumentos de sopros
(bocais) os quais so: 8 trompetes, 8 trombones, 2 eufnios e 2 tubas.

Iniciando os trabalhos os instrumentos foram distribudos para os alunos, que

utilizaram 4 trompetes, 2 eufnios e 2 tubas. O trombone no foi utilizado dentro da
oficina por conta da metodologia aplicada, uma vez que a afinao e a digitao eram
as nicas diferentes dos demais. A aprendizagem foi calcada na similaridade entre os
instrumentos (mesma digitao, mesma tonalidade, etc.).

Metodologia

Apresentado o contexto da oficina, optou-se pela utilizao de um mtodo

que trabalhasse dentro da metodologia do Ensino Coletivo de Instrumentos Musicais -
ECIM. Esse tipo de ensino j existe de longa data o ensino coletivo de instrumentos
musicais comeou na Europa e se expandiu rapidamente para os EUA (Cruvinel, 2005,
p. 42). Dentro desta corrente filosfica de ensino musical, o Prof. Joel Barbosa
desenvolve em 2004 um mtodo voltado para o ECIM para Bandas de Msica, o Da
Capo, trazendo benefcios ao Ensino Coletivo que so descritos por Nascimento (2007,

15
Dos contedos trabalhados em sala de aula eles estudam: Letramento musical aprendizagem das
figuras musicais; leitura de partituras simples, rtmicas e meldicas; composies; percepo musical;
estudo de gneros e estilos musicais; audio de msicas e posteriormente a prtica das mesmas.

66



p. 8) como (...) uma formao musical inicial homognea e de qualidade com maior
rapidez.

Por que o Da Capo?

O trabalho poderia ser feito de forma individual, ou aos moldes do modelo

conservatorial16, porm como diz Joel Barbosa (2004, p. 4) o ensino coletivo estimula
uma participao bem ativa dos alunos, pois eles se sentem envolvidos num grupo que
em breve ser uma banda. a partir desse ideal que foi escolhido o mtodo Da Capo,
que tambm abre possibilidades para os estudantes de estudar individualmente.

Reflexes sobre a aplicao

Feita a escolha do mtodo, a prxima etapa foi a sua aplicao, deste modo
descreverei como ocorreu este trabalho musical.

Um dos pontos de grande positividade do Da Capo o fato dele ser um

mtodo que ajuda o aluno no crescimento musical gradativo. A cada aula um novo
elemento musical aprendido pelo aluno, e o mesmo interioriza esses elementos de
maneira bem mais progressiva. As aulas de msica que eles tm no horrio normal de
aula do um grande suporte, muitas vezes eles j conhecerem alguns elementos e
figuras por j terem visto nas aulas de msica. O estudo e aprendizado gradativo
muito importante (mais ainda quando o trabalho envolve crianas) e para que isso se
desenvolva melhor, os alunos devem ter contato com o instrumento desde a primeira
aula, isso motiva, facilita e torna mais rpido o aprendizado deles. O prprio Joel
Barbosa discorre um pouco sobre isso:

Nos cursos de ensino coletivo o aluno inicia as aulas de instrumento

desde o incio do aprendizado. O curso normalmente dividido em
trs fases. (...) a primeira fase o aluno exercita os princpios bsicos
de produo de som, (...). Na segunda fase ele aprende notas dos

16
Este modelo baseado na forma tutorial, ou seja, um professor ministra aulas individuais de um
instrumento especfico para um aluno. Normalmente esse modelo de aula destinado somente aos
contedos sobre a tcnica instrumental e a performance ficando os outros contedos prticos e tericos
a cargo de outras disciplinas, em outros momentos da formao do estudante. (Afastando-se da
modernidade: reflexes sobre o ensino coletivo de instrumentos musicais NASCIMENTO, Marco
Toledo 2013, pg. 68).

67



outros registros [do instrumento], trabalha um repertrio mais difcil,

recebe uma carga maior de exerccios tcnicos (...). E na terceira fase
h uma complementao do trabalho das fases anteriores.
(BARBOSA, 1996, p. 40)

De maneira geral o mtodo busca ensinar o aluno a aprender na prtica,

fazendo com que ele no foque apenas no estudo terico, mas faa a plena associao
da teoria musical com a prtica. De incio, o mtodo apresenta algumas instrues e
ideias para ajudar o estudante e auxiliar o trabalho do regente/professor para um
melhor desenvolvimento do grupo. A seguir sero descritos os pontos positivos e
negativos na utilizao do mtodo em si e nos espaos concedidos pela escola.

Pontos positivos

Ao analisar a evoluo da oficina nesta escola, descreverei os pontos fortes

que o mtodo apresentou:

1. Com relao ao mtodo, seus exerccios so de plena integrao para

o grupo, pois seus objetivos so que haja a troca contnua de saberes,
partilha entre professor e aluno como tambm entre alunos novatos e
veteranos. O fato de ter alunos veteranos na turma ajuda muito, pois
eles se tornam monitores para ajudar o professor em aula, e dessa
forma o auxlio por naipe de instrumentos se torna mais fcil. 2) As
msicas que o mtodo disponibiliza para o estudo so do folclore
brasileiro, conhecidas da maioria dos estudantes, motivando-os, alm
de facilitar o aprendizado das melodias, fazendo que alguns
conseguem decorar determinados trechos com mais facilidade. 3) A
forma com que o Da Capo transcreve o contedo de grande
interesse, pois ele distribui os contedos musicais de maneira
moderada, para no sobrecarregar os estudantes da oficina com
muitas figuras e funes a serem aprendidas em uma s aula. 4) O
mtodo disponibiliza vrias instrues as quais foram de grande ajuda
para o professor que est frente do grupo, ajudando-o a orientar as
atividades.

68



Pontos negativos

1) O mtodo prope que seja feita uma reunio ao incio das atividades
com os pais, mostrando-os a importncia de motivar as suas crianas
a participarem da oficina. Infelizmente no foi possvel a realizao
dessa reunio. Porm, alguns pais estiveram presentes na
apresentao da II Mostra Pibid/Msica no final do semestre,
mostrando o interesse dos mesmos para as atividades musicais
desenvolvidas na escola. 2) O mtodo d dicas para que a partir da
primeira aula seja apresentado para os alunos o plano de aula. Este
ponto no foi realizado, apenas falamos sobre alguns elementos que
eles j conheciam atravs das aulas de msica no turno, e que na
oficina iriamos rever. 3) A sala em que ocorria a oficina tambm no
era adequada, no era confortvel pois a mesma no possua ar-
condicionado e nem ventiladores. Era cheia de mesas e cadeiras que
acabaram encurtando o tempo das aulas, pela necessidade de
remover todos os objetos do centro da sala, alm do calor que tirava
a concentrao dos alunos deixando-os dispersos.

Resultados obtidos

Apesar do grupo de metais tenha sido pequeno, considerando o contexto da

escola que possui mais de 500 alunos, a disponibilidade de instrumentos, e ainda a
desistncia de trs alunos que por motivos de atividades extra classe tiveram que se
dedicar a outras atividades (clubes de estudo, reforo, atividades de recreao, etc.),
aos poucos fomos vendo os frutos que foram gerados com esse trabalho.

Foi perceptvel o engajamento dos estudantes durante os seis meses, a cada

aula a empolgao por uma futura apresentao aumentava e a unio deles tambm,
todos se tornaram amigos. Aps o desenvolver desse trabalho chegou a oportunidade
deles mostrarem o que aprenderam nesses seis meses durante 50min toda quarta-
feira, fomos at a Universidade Federal do Cear, fazer uma apresentao na II Mostra
do Pibid Msica UFC/Sobral. A empolgao deles era grande para essa to esperada

69



apresentao, pois era um evento voltado totalmente para eles. Alguns ficaram
nervosos mas no fim todos fizeram uma boa apresentao.

Concluso

Ao analisar a trajetria de seis meses da oficina de sopros, com alunos de 11 a

13 anos, dentro do contexto de uma escola de tempo integral, percebemos o que foi
positivo e o que foi negativo para o desenvolvimento deste trabalho, e em que pontos
o Da Capo nos auxiliou nisso.

Assim como em uma escola de apenas um perodo, com menor carga horaria
disponibilizada para os alunos, uma escola de tempo integral tambm pode ter suas
limitaes. De modo geral o mtodo Da Capo marcou sua presena, nos auxiliando a
limitaes. De modo geral o mtodo Da Capo nos ajudou a desenvolver uma boa
musicalidade com os estudantes da oficina de sopros. Mesmo em um curto espao de
tempo contendo todos os empecilhos possveis de atrapalhar a aula, foi perceptvel o
valor da experincia de tocar em grupo para os integrantes da oficina. Joel Barbosa
descreve sobre o quo precioso o aprendizado atravs do coletivo:

O ensino coletivo gera um certo entusiasmo no aluno por faz-lo

sentir-se parte de um grupo, facilita o aprendizado dos alunos menos
talentosos, causa uma competio saudvel entre os alunos em
busca de sua posio musical no grupo, desenvolve as habilidades de
se tocar em conjunto desde o incio do aprendizado, e proporciona
um contato exemplar com as diferentes texturas e formas musicais
(BARBOSA, 1996, p. 41).

Foi notrio o desenvolvimento dos garotos. Aos poucos eles foram se

ajudando uns com os outros mesmo tendo algumas dificuldades, fazendo que as vezes
alguns deles desanimavam, mas bastava um pequeno apoio moral dos colegas ou do
professor que a motivao voltava. O Da Capo deu sua contribuio nesse projeto
ajudando de maneira crucial para o desenvolver de crianas e adolescentes que nunca
haviam tocado um instrumento antes, para o desenvolver musical e o social,
aprendendo a viver em grupo.

70



Referncias

BARBOSA, Joel Lus. Considerando a viabilidade de inserir msica instrumental no ensino de
primeiro grau. Revista da ABEM, Salvador, n. 3, p. 39- 49, 1996.

BARBOSA, Joel. Da Capo - Mtodo elementar para o ensino individual ou coletivo de

instrumentos de banda. Jundia: Ed. Keyboard, 2004.

CRUVINEL, Flvia Maria. Educao musical e transformao social: uma experincia com o
ensino coletivo de cordas. Instituto Centro-Brasileiro de Cultura, Goinia, 2005.

GOMES, Rita Helena S. F.; NASCIMENTO, Marco A. T. Afastando-se da modernidade: reflexes

sobre o ensino coletivo de instrumentos musicais. In: Actas 9 Conferencia Latinoamericana y
2 Panamericana de la Sociedad Internacional de Educacin Musical, ISME, Santiago, Chile.
2013. Santigo, Chile.

NASCIMENTO, Marco A. T. Mtodo Elementar para o Ensino Coletivo de Instrumentos de

Banda de Msica Da Capo: um estudo sobre sua aplicao. 2007. Dissertao (Mestrado em
Msica) Programa de Ps-Graduao em Msica, Centro de Letras e Arte, Universidade
Federal do Estado do Rio de Janeiro.

71



CORAL INFANTIL DA ESCOLA DE MSICA DE SOBRAL: APRENDIZAGEM

NA PERSPECTIVA DOS PROFESSORES DO CORAL

Laiany Rodrigues de Sousa

laianyjc@hotmail.com

Resumo: O presente trabalho tem como objetivo identificar e compreender as aprendizagens

presentes nas atividades do Coral Infantil da Escola de Msica de Sobral. O universo desta
pesquisa limitou-se aos professores do referido coral. Foi realizada uma discusso terica a
partir de literaturas sobre musicalizao infantil, aprendizagem musical e coral. A pesquisa se
delineou atravs da modalidade de estudo de caso. Para a coleta de dados, foram realizadas
entrevistas semiestruturadas com trs professores. Os dados obtidos foram divididos em
categorias de acordo com a recorrncia de alguns pontos comuns nas falas dos envolvidos na
pesquisa. A partir dos resultados alcanados, concluiu-se que os tipos de aprendizagem
presentes no Coral Infantil da EMS so a socializao e a musicalizao das crianas, havendo
tambm um sentimento de engajamento e bem estar entre as crianas do grupo.

Palavras chave: Coral Infantil. Aprendizagem Musical. Formao Humana.

Introduo

O presente texto deriva de uma pesquisa de monografia apresentada ao

Curso de Msica Licenciatura da Universidade Federal do Cear em Sobral. A
pesquisa realizada visou compreender os processos de aprendizagem nas atividades
do Coral Infantil da Escola de Msica de Sobral (EMS). Esta se delineou como um
estudo de caso e aqui ser abordada a aprendizagem das crianas do Coral Infantil da
EMS na perspectiva dos professores. Para isso, foram adotados como instrumentos de
coleta de dados entrevistas semiestruturadas, realizadas com os professores do coral.

O coral infantil como ambiente de aprendizagem

Desde cedo, a voz um dos principais meios de produo sonora da criana,

seja atravs da experimentao, da fala, das cantigas de ninar entoadas pela me, das
msicas aprendidas em casa ou das canes aprendidas na escola visando o ensino de
hbitos e comportamentos. Porm, no processo de musicalizao atravs do canto
que ela descobre a sua voz que canta e a vai construindo, pouco a pouco, com a
ajuda do professor. A primeira etapa a vencer transformar a voz falada na voz
cantada (GIGA, 2004, p. 74). Cantando com outras crianas, vivenciando a
experincia com o professor/regente, envolvida em um ambiente de sons e diversas

72



vozes, a criana sente-se fisicamente parte integrante da msica existente na sala de

aula.
Discorrendo sobre a importncia do canto no desenvolvimento da criana,
Ilari e Dell Agnolo (2005) afirmam que o ato de cantar, espontaneamente ou de
forma dirigida em sala de aula pode ativar os sistemas da linguagem, da memria e de
ordenao sequencial, vitais para o desenvolvimento cognitivo infantil. Desta
maneira, o canto tem um importante papel no desenvolvimento da criana sendo,
ainda, um instrumento de expresso e socializao.
No ambiente do coral, a criana compartilha sua vivncia musical com o
outro, ensina, aprende, compreende relaes interpessoais, descobre, brinca. Muito
alm dos contedos tcnicos, o coral possibilita o desenvolvimento e valorizao da
individualidade, da autoestima do cantor e a msica se torna instrumento de formao
humana (SOUSA; FILHO, 2013, p. 55). Num contexto de compartilhamento de vivncias
e aprendizagens, a atividade coral passa a ser um caminho de autoconhecimento e
expresso artstica.
Para Schimiti, cantar em coral representa uma oportunidade de fazer msica
coletivamente atravs do corpo, sendo a voz uma ferramenta importante no
desenvolvimento de diversas competncias no processo de educao musical.

O corpo o instrumento mais perfeito para a experimentao

musical, talvez o meio mais rico para explorar um aspecto essencial
da formao de todo msico: a audio interior. Dessa forma, o canto
ocupa lugar de destaque no processo educacional (de educao
musical) ao oferecer possibilidades concretas de aspectos de aggica
e contrastes, de forma natural (SCHIMITI, 2003).

Alm disso, o coral infantil pode ser encarado como fazer musical atravs de
uma abordagem ldica e coletiva que se faz necessria no processo de aprendizagem
da criana, pois alm de motiv-la, atrai a sua ateno.
A aprendizagem das musicas se d por imitao (os alunos reproduzem a
colocao vocal da professora/regente). A respeito disto, Vigotski (2010, p. 99-100-
101) afirma que, apesar de a imitao ser vista, muitas vezes, como algo puramente
mecnico, as crianas s conseguem imitar aquilo que est no seu nvel de
desenvolvimento. No entanto, para o autor, em uma atividade coletiva ou sob

73



orientao, atravs da imitao elas podem desenvolver habilidades que no possuam

anteriormente.
Segundo Giga, para comear o trabalho vocal com as crianas, a imitao
constitui o factor (sic) principal. Assim, o professor deve empregar todos os esforos
para ser um bom modelo (2004, p. 74). Dessa forma, pode-se notar que por meio da
atividade coral possvel para a criana ampliar sua gama de capacidades musicais.

Contextualizao do grupo

A Escola de Msica de Sobral17 (EMS) teve o seu processo de implantao

iniciado em 1997 e foi inaugurada oficialmente em 23 de janeiro de 2001.18 Hoje,
situada no centro da cidade de Sobral-CE, dentro do stio histrico tombado em 2000
pelo IPHAN Instituto do Patrimnio Histrico e Artstico Nacional19 , a EMS faz parte
da ECOA Escola de Comunicao, Ofcios e Artes de Sobral sendo um equipamento
cultural administrativamente vinculado Secretaria da Cultura e do Turismo de Sobral.
Atualmente, a EMS oferta vinte e um cursos de instrumento20, canto e
prticas de conjunto, ministrados pelos ncleos pedaggicos de Cordas Friccionadas,
Teclados, Bateria e Percusso, Sopros, Cordas Dedilhadas e Musicalizao Infantil.
O Coral Infantil da EMS um grupo que est inserido no Ncleo de
Musicalizao Infantil e surgiu em 2013. Atualmente, conta com vinte e oito crianas e
se configura como uma disciplina regular do curso de musicalizao infantil. As aulas
acontecem duas vezes por semana com durao de cinquenta minutos, ministradas
por trs professores: uma professora/regente21 que conduz a aula, um professor

17
Apesar de ser conhecida como Escola de Msica de Sobral, em 15 de maio de 2007, atravs da lei n
753, passou a ser chamada, oficialmente, Escola de Msica Maestro Jos Wilson Brasil, em homenagem
a um dos mais antigos membros da banda municipal de Sobral, na ocasio de seu aniversrio de
noventa anos.
18
ESCOLA DE MSICA DE SOBRAL, Folder Informativo, Sobral, s/d.
19
http://portal.iphan.gov.br/pagina/detalhes/242
20
Os cursos de instrumento ofertados so: violo, cavaquinho, guitarra, contrabaixo eltrico, teclado,
acordeon, violino, viola, violoncello, contrabaixo acstico, bateria e percusso, trompete, trombone,
bombardino, tuba, flauta transversal, saxofone e clarinete.
21
Como o coral infantil uma disciplina do curso de Musicalizao Infantil, compreende-se que a
regente no apenas rege, mas como professora, trabalha os contedos necessrios ao canto e
musicalizao das crianas, sendo a mediadora do ensino e da aprendizagem. Esta viso corrobora com
a afirmao de Amato de que o regente de coro , principalmente, um educador musical e serve de
exemplo para seus coralistas que o percebem neste papel. Ele o nico professor de canto que a
maioria destes coralistas iro ter, fato este que aumenta muito suas responsabilidades (AMATO, 2005).

74



violonista e uma professora assistente. As apresentaes pblicas tambm fazem

parte das atividades dos alunos, sendo consideradas importantes em suas experincias
de ensino-aprendizagem. Elas so a mostra do resultado de um trabalho constante.

Metodologia

A presente pesquisa se delineou como um estudo de caso que, segundo Gil

(2002, p. 54), consiste no estudo profundo e exaustivo de um ou poucos objetos, de
maneira que permita seu amplo e detalhado conhecimento [...]. Porm, no tem
como objetivo fornecer conhecimentos precisos sobre uma populao, e sim oferecer
uma viso geral de um problema ou identificar possveis influncias mtuas entre o
problema e os diversos fatores que o cercam (GIL, 2002, p. 54).
Para obteno de dados, foram realizadas com os professores do Coral Infantil
da EMS entrevistas semiestruturadas com o objetivo de compreender as concepes
dos professores a respeito do ensino-aprendizagem no Coral Infantil da EMS, alm de
conhecer de maneira mais detalhada e aprofundada as questes que envolvem este
grupo.
Os professores entrevistados foram: uma professora que auxilia nas
atividades, um professor violonista e um ex-professor que ocupava a funo de
violonista. A entrevista tambm foi realizada com este professor pelo fato de ter
trabalhado com o coral por um ano e meio.
As entrevistas tiveram por base treze perguntas e continham questes sobre a
formao, a experincia profissional dos professores e sobre a parte pedaggica do
trabalho com o Coral Infantil da EMS. A estas perguntas somaram-se outras, geradas a
partir das respostas dos entrevistados. Os dados coletados foram categorizados a
partir de pontos recorrentes na fala dos professores.

Aprendizagem das crianas na perspectiva dos professores do coral

Os dados tratados aqui contextualizam o perfil de cada professor, alm de

retratar suas vises sobre a aprendizagem das crianas do coral e a forma como se
relacionam com elas.

75



Os trs professores possuem formao superior: Professor 02 e Professor 03

so graduados em Pedagogia e Professor 01 graduado em Msica-Licenciatura,
cursando Especializao em Musicoterapia. Todos os professores tm tempo de
experincia significativo na docncia em msica: Professor 01 possui sete anos de
experincia, Professor 02 possui dezoito anos e Professor 03 possui quinze anos.
Seguindo a anlise das entrevistas semiestruturadas, nas perguntas voltadas
para as questes pedaggicas do coral, foi constatada a recorrncia de alguns pontos
na fala dos professores. Tais pontos foram colocados como categorias, a saber:
Formao social; Aprendizagem musical e vocal; Engajamento e bem estar; O professor
como agente responsvel pela aprendizagem.

Formao social

Na viso dos professores, a formao social o fator mais aparente na

aprendizagem das crianas. Para eles, muitas crianas aprendem as relaes e os
comportamentos sociais no convvio com os professores e outras crianas do coral.
Sendo o coral infantil um espao social com configuraes diferentes da escola regular
e do seio familiar, o repertrio de comportamentos sociais da criana enriquecido a
partir do coral. Desta forma, as crianas desenvolvem suas prprias formas de
comportamento que sero praticadas em outros espaos sociais.

Bem, eu acho que o coral, pra elas, nesse momento, uma pequena
representao. como se fosse uma clula da sociedade. (...) E
quando ela tem contato com outros espaos, com outros grupos e
outras crianas, elas j comeam a exercer [sua sociabilidade]. Eu
acredito que o mais importante, assim, que me vem mais forte,
essa questo da dinmica social j acontecendo na dinmica coral
(Professor 01).

J o Professor 02, citou o relato de alguns dos pais sobre a melhora na

socializao das crianas.

(...) De comportamento, de socializao com outras crianas, a

conversa. At os pais mesmo vm dizer que os meninos to bem
melhor. (...) (Professor 02).

76



Aprendizagem musical e vocal

Quanto aprendizagem musical na atividade coral, os professores acreditam

que as crianas aprendem questes rtmicas, parmetros do som (altura, intensidade e
timbre), afinao vocal e harmonia.

(...) A eu posso falar um pouco tambm da musicalidade em si. Que

no s a questo de cantar afinado, n? A questo da rtmica
tambm. Ento a gente entra nos parmetros da msica, os meninos
comeam a reconhecer uma voz aguda. Os meninos pequenos, que
tm dificuldade de cantar agudo comeam a cantar. Ento, voc
mexe com altura, mexe com timbre, a volta pros parmetros da
msica. Trabalha melodia, trabalha ritmo e harmonia. (...) (Professor
01).

O Professor 03 relatou que algumas crianas, depois de passarem um ano ou

dois participando do Coral Infantil da EMS, saem da atividade e escolhem cursar aulas
de outros instrumentos na EMS. Segundo ele, para as crianas e seus pais, estas
aprendem outros instrumentos com facilidade, atribuindo isto aos conhecimentos
adquiridos no coral.

Eu vi algum crescimento, porque a gente t vendo muitas crianas

que saram do coral e esto indo pra outros instrumentos. E cada vez
que eu me encontro nos corredores com essas crianas, elas dizem
que esto aprendendo um outro instrumento e graas quilo que
aprenderam no coral, que foi muito importante na vida delas. E a
gente v tambm, essa mesma coisa, os pais dessas crianas dizendo
pra gente. uma mudana muito grande, quando elas j esto com
um certo perodo no coral. O aprendizado muito grande pra essas
crianas (Professor 03).

Engajamento e bem estar

Os professores foram questionados se acreditavam que as crianas gostam da

aula de coral. Todos afirmaram que sim, com base nas expresses espontneas e na
pouca evaso das crianas. A partir das falas dos professores, possvel inferir um
engajamento das crianas em relao s atividades desenvolvidas e uma sensao de
bem estar ao participarem delas.

Ah! Eu acredito que sim. Eu tenho certeza que sim. Porque a criana,
ela muito ativa. A criana, ela muito espontnea. E a criana, ela

77



no faz nada forado. Voc reconhece na hora quando a criana no

t ali, no t vontade. Tanto que, em algumas situaes, raras
situaes, a gente v algumas que realmente saem da prtica a partir
do momento que a gente suscita aquela coisa, n? E a? Voc t
vindo porque sua me t obrigando? Voc quer t aqui com a
gente, participar dessa atividade? E a criana mesmo, ela faz essa
escolha (...). Eu acredito que a maioria, a grande parte dos meninos
gostam sim. Porque um trabalho muito dinmico, no s cantar,
no s tcnica. brincar, se divertir. L, eles tambm tm os
laos, n? Comeam a fazer as amizades tambm com as outras
crianas. Acho que um ambiente bem legal pra eles. Bem divertido
(Professor 01).

Elas adoram que elas no querem ir embora (Professor 02).

O professor como agente responsvel pela aprendizagem

Nas falas de alguns professores, foi recorrente a questo do professor como

agente responsvel pelo sucesso ou fracasso da aprendizagem do aluno. Segundo eles,
para que a aprendizagem seja eficiente, o professor necessita ser paciente, ter um
bom planejamento, boa comunicao, liderana e conquistar a confiana das crianas.

(...) E eu acho que o que dificulta mais no t nem na criana, t em

quem t conduzindo as atividades. Eu acho que o segredo t a. Na
pessoa que t conduzindo e que t regendo, na tomada de decises,
na comunicao que essa pessoa tem com as crianas, n? (...). E a
pessoa que t conduzindo o grupo, que t regendo, no caso do coral,
ela tem, realmente, que ter muita deciso e ter um bom
planejamento, que uma coisa que eu sei que vocs fazem bem, pra
citar, n? A gente, n? [risos]. A pessoa que t frente responsvel
por tudo que acontece (Professor 01).

Quando ela [a criana] vem, ela nunca teve um contato com a

msica, o professor tem que ter pacincia pra que ela chegue. Voc
ganha a criana pra aquilo que muito novo na vida dela. A depois
que existe essa conquista, a s alegria (Professor 03).

Concluso

Conclui-se que, no Coral Infantil da EMS, a formao social da criana ocorre a

partir da sua interao com os professores e com as outras crianas, de maneira que
esta interao decorre das relaes que a prpria criana estabelece. Ao ajudar o
colega a executar uma tarefa do jogo ou brincadeira, ao ensinar seu colega a cantar

78



uma msica, ao conversar, danar, brincar e rir, a criana desenvolve formas de

comportamento mais humanas e empticas.
Em relao aprendizagem musical e vocal, alm de aprenderem contedos
tcnicos e musicais relacionados ao ritmo, afinao e colocao vocal, altura, ao
timbre e intensidade, as crianas adquirem tambm uma sensibilidade musical e
passam a ter uma relao mais prxima com msica. Ao se sentir bem e satisfeita com
o trabalho realizado e com sua colaborao na construo coletiva, a criana passa a se
engajar e a se sentir uma pea fundamental para o funcionamento do grupo.
Espera-se que, todos os apontamentos feitos neste ensaio sirvam de
embasamento para a construo de um trabalho cada vez mais slido e maduro com o
Coral Infantil da EMS, alm de trazer contribuies para as discusses sobre coral
infantil, musicalizao infantil e formao social da criana.

79



Referncias

AMATO, Rita de Cssia Fucci. Educao musical: o canto coral como processo de aprendizagem
e desenvolvimento de mltiplas competncias. In: Encontro Anual da ABEM, 14., 2005, Belo
Horizonte. Anais... Belo Horizonte: UEMG, 2005.

GIGA, Idalete . A educao vocal da criana. Repositrio Cientfico do Instituto Politcnico do

Porto, p. 69-80, 2004. Disponvel em:
<http://recipp.ipp.pt/bitstream/10400.22/3153/1/ART_IdaleteGiga_2004.pdf> Acesso em: 06
fev. 2016.

GIL, Antnio Carlos. Como elaborar projetos de pesquisa. 4 ed. So Paulo: Atlas, 2002.

ILARI, Beatriz; DELL AGNOLO, Vivian. O desenvolvimento do canto em crianas de 2 a 6 anos

de idade. In: Encontro Anual da ABEM, 14., 2005, Belo Horizonte. Anais... Belo Horizonte:
UEMG, 2005.

INSTITUTO DO PATRIMNIO HISTRICO E ARTSTICO NACIONAL. Disponvel em:

<http://portal.iphan.gov.br/pagina/detalhes/242> Acesso em: 04 mai. 2015.

SCHIMITI, Lucy Maurcio. Regendo um coral infantil... Reflexes, diretrizes e atividades. Revista
Canto Coral, ano II, n. 1, 2003.

SOUSA, Simone Santos; FILHO, Wilson de Lima Pereira. Comeando a cantar em Sobral. In:
ALMEIDA, Jos Robson Maia de (Org.). Artes do fazer: msica e extenso universitria na UFC.
Juazeiro do Norte: UFC, 2013. p. 51-66.

VYGOTSKY, Lev Semenovitch. A formao social da mente. Traduo de: Jos Cipolla Neto, Lus
Silveira Menna Barreto, Solange Castro Afeche. 7 ed. So Paulo: Martins Fontes, 2010.

80



ENSINO COLETIVO DE TECLADO NO ENSINO SUPERIOR: UM RELATO DE

EXPERINCIA DOCENTE NO CURSO DE MSICA LICENCIATURA DA UFC
CAMPUS SOBRAL
Guillermo T. S. Caceres
UFC/Sobral
guillermo@ufc.br

Resumo: Localizado na regio norte do estado do Cear, o curso de Msica Licenciatura da

Universidade Federal do Cear (UFC) Campus Sobral iniciou suas atividades em maro de 2011.
Seu projeto de implantao prev a aplicao do ensino coletivo nas disciplinas obrigatrias de
prtica instrumental em um currculo de licenciatura, ao mesmo tempo em que abole a
exigncia de teste de habilidade especfica para ingresso. Inserido nesse contexto, o presente
trabalho contm um breve levantamento e anlise de dados sobre o desempenho de alunos
nas disciplinas de teclado em grupo ao longo dos primeiros 5 anos do curso, interpretado a
partir de minha experincia de atuao como docente da instituio, moldada pela realidade
local, desafios e especificidades do projeto.

Palavras chave: ensino coletivo de teclado, teclado eletrnico, currculo de licenciatura.

Contexto

O projeto de implantao do curso de Msica Licenciatura da UFC Sobral

apresenta algumas caractersticas que definem em grande parte o trabalho realizado
nas aulas de instrumento. Em primeiro lugar, o curso compartilha com seus cursos-
irmos da UFC Fortaleza e da ento UFC Cariri (hoje UFCa) a caracterstica de no exigir
teste de aptido ou habilidade especfica para ingresso. Em segundo lugar, tambm
em consonncia com os outros campi, o projeto estabeleceu que as aulas de
instrumento fossem ministradas em grupo, no havendo opo de aula individual aos
moldes do chamado ensino tutorial ou modelo conservatorial (FUCCI AMATO, 2006;
TOURINHO 2007).

Estrutura curricular

Em seu currculo, as disciplinas de Prtica Instrumental so componentes

obrigatrios entre o primeiro e o quarto semestres (I a IV), com carga horria de 64h
semestrais e ofertadas com quatro opes de instrumento: cordas dedilhadas, cordas
friccionadas, sopros e teclado. A carga horria distribuda em 4 horas por semana
durante as 16 semanas letivas recomendadas o que na prtica resulta em dois

81



encontros semanais de 2h. Dessa forma, o curso oferece um total de 256h/aula de

instrumento ao longo dos quatro primeiros semestres.
A partir de 2012, foram criadas pelo colegiado do curso as disciplinas de
Prtica Instrumental V a VIII, optativas, com carga horria de 32h semestrais (um
encontro de 2h por semana). Diferentemente das Prticas I a IV, as disciplinas V a VIII
foram pensadas para o aluno que deseja se especializar no instrumento para alm dos
objetivos vislumbrados pelas disciplinas obrigatrias.
No stimo e oitavo semestres so ofertadas as disciplinas de Oficina de
Msica I e II, obrigatrias, com carga horria de 32h. Essas disciplinas tambm
envolvem a prtica coletiva mas, diferentemente da Prtica Instrumental I a IV,
trabalham formaes instrumentais mistas, com um professor que no
necessariamente proficiente no instrumento de escolha do estudante. Disso resulta
que as disciplinas de Prtica Instrumental I a IV so o nico espao na grade de
disciplinas obrigatrias onde o estudante compartilha o ambiente com instrumentos
semelhantes ao seu, e onde o professor especializado para orientar naquele
instrumento em especfico.
Em resumo, o curso atualmente oferece um total de 512h de aulas ao
instrumento em toda sua grade, todas em ambiente coletivo. Dessas, 256h so de
carga horria obrigatria bsica especfica ao instrumento, 128h de carga horria
obrigatria com formao instrumental mista (em formao de bandas ou conjuntos
de cmara) e 128h de carga horria optativa de especializao no instrumento.

O caso da Prtica Instrumental Teclado

Em diversas outras instituies que oferecem cursos de Licenciatura em

Msica, as disciplinas que envolvem instrumentos de teclas so frequentemente
referidas como Piano B ou Piano Complementar, ainda que na prtica algumas dessas
aulas sejam ministradas em pianos eletrnicos, ou mesmo teclados acompanhadores.
No caso da UFC Sobral, o projeto define o especificamente o teclado eletrnico como o
instrumento de teclas a ser utilizado ao invs do piano acstico.

d) teclado eletrnico. As conquistas tecnolgicas desencadearam

uma difuso dos instrumentos de teclas que se assemelham ao
piano. Tais instrumentos so alvo de grande interesse por parte dos
jovens e, assim como a guitarra eltrica, ocupam grande destacado

82



espao nos grupos musicais por sua riqueza timbrstica e ampla gama
polifnica. A insero desta modalidade instrumental tambm se
justifica por seu amplo espectro aplicativo no que diz respeito a
possibilidades pedaggicas e artsticas. No caso dos instrumentos de
teclas necessrio que as prticas solitrias dos solistas alcancem
espaos coletivos de prtica musical orquestras de teclados.
(Moraes, Matos, Schrader & Albuquerque, 2009, p. 16).

O projeto defende o potencial didtico e artstico do teclado eletrnico ao

mesmo tempo em que encoraja a explorao de diferentes timbres e recursos
tecnolgicos do instrumento, sugerindo inclusive a formao de grupos com o teclado
eletrnico sob o peculiar termo orquestras de teclados. Curiosamente, na Prtica
Instrumental de Cordas Dedilhadas ocorre o caso oposto: a guitarra eltrica cede lugar
ao violo acstico como opo de instrumento ofertado pelo curso.
Dentro desse contexto, minha atuao como docente de Prtica Instrumental
Teclado na UFC Sobral envolve ministrar aulas coletivas a nvel universitrio, com
grupos de alunos ingressantes sem exigncia de teste de habilidade especfica,
utilizando o teclado eletrnico e seus recursos como ferramenta para o
desenvolvimento artstico e criativo, sem que se perca a relevncia pedaggica.

Infraestrutura e equipamentos

Desde o seu incio em 2011, as aulas do curso de Msica Licenciatura da

UFC Sobral funcionam provisoriamente nas instalaes do bloco de Engenharia. Isso
significa que as salas de aula no possuem dimenses, mobilirio, tomadas eltricas ou
isolamento acstico adequado para servir como salas de aula de msica. Essa condio
gera o inconveniente de que os instrumentos sejam montados e desmontados por
cada estudante no incio e final de cada dia, o que subtrai tempo til e causa
interrupes, uma vez que muitos estudantes se atrasam para chegar. As limitaes
das dimenses da sala e do nmero de teclados disponveis no curso (10) impem um
limite prtico de 10 alunos por cada turma, considerando um instrumento por pessoa.

O curso disponibiliza teclados arranjadores modelo Yamaha PSR E323, que

dispem de 5 oitavas, sensibilidade ao toque, diversas opes de timbres e recursos
bsicos como acompanhamento rtmico e metrnomo. H tambm um piano
eletrnico Yamaha CP50 para prtica dos alunos, com 7 oitavas e teclas pesadas. No
83



auditrio do campus encontra-se um piano acstico Kawai RX-1, utilizado

principalmente durante ensaios, e apresentaes da disciplina ao final de cada
semestre. Para as disciplinas optativas V a VIII, o trabalho feito em torno de um
grupo de performance de sintetizadores chamado Synt5, que utiliza sintetizadores
analgicos e digitais de diversos modelos. Essa variedade de instrumentos benfica
ao colocar o aluno em contato com diferentes formatos de instrumentos de teclado,
ao redor dos quais so desenvolvidas atividades especficas que exploram os recursos
e especificidades de cada exemplar ao longo dos diversos momentos da disciplina.

Contedos abordados

A opo de no se exigir um teste de habilidade especfica impe condies

particulares no trabalho durante a disciplina de prtica instrumental. Baseado nas
respostas de questionrios entregues aos alunos no incio do primeiro semestre nas
disciplinas de Prtica I, e fundamentado por anotaes pessoais durante as aulas, pude
observar que, de todos os 47 alunos ingressos em Teclado entre 2011.1 e 2015.1,
apenas 12 deles alegavam j possuir alguma experincia com leitura de partituras nas
claves de Sol ou F. Dentre esses, 03 eram capazes de ler pequenas peas ao
instrumento com as duas mos, e somente 02 j liam com fluncia compatvel ao nvel
mdio exigido por um Teste de Habilidade Especfica (THE). Os demais possuam
apenas noo bsica da escrita, sem fluncia prtica. Se a leitura fosse parte de um
suposto THE para ingresso na UFC, pode-se deduzir que a imensa maioria dos alunos
seria impedida de ingressar no curso.
Em decorrncia disso, o trabalho ao longo da disciplina envolve muito a
prtica de leitura de partituras e apresentao de elementos bsicos de teoria musical.
Se conduzidas de forma muito tradicional, as atividades de leitura acabam
individualizando demais as aulas em grupo. Contudo, podem ser facilmente adaptados
exerccios coletivos ao se dividir partes de partituras para orquestras entre dois ou
mais instrumentos, ou ao se pedir que exerccios individuais de maior dificuldade
sejam executados diante dos colegas, que contribuem criticamente e exercem o papel
de uma pequena plateia.
As partituras utilizadas para exerccio de leitura so retiradas de diversas
fontes, com nveis de dificuldade compatveis com o desenvolvimento de cada aluno.

84



As avaliaes de final de semestre so feitas ao piano, no formato de apresentao

pblica solo. O repertrio escolhido de acordo com a preferncia do aluno e a
tcnica exigida.
Habilidades de percepo musical ao instrumento so desenvolvidas ao longo
dos semestres atravs de ditados meldicos, harmnicos e percepo de harmonias e
arranjos a partir de gravaes de dificuldade progressiva. Alguns exerccios culminam
em adaptaes para um pequeno grupo, onde cada teclado executa a parte
equivalente de um instrumento diferente da partitura ou gravao original. Esse tipo
de atividade melhor desenvolvida como proposta de performance para grupos de
teclados nas disciplinas optativas de Prtica V a VIII, e sero futuramente abordadas
com maiores detalhes em outra ocasio.
Finalmente, ao longo do terceiro e quarto semestres, so desenvolvidas
periodicamente atividades de elaborao de pequenas improvisaes e
acompanhamentos para mo esquerda, utilizando como base principalmente melodias
modais curtas de origem folclrica e mtodos de improvisao que abordam ritmos
brasileiros (PAZ, 1989, 2002; COLLURA, 2012). Ao final do quarto semestre, espera-se
que o aluno seja capaz de ler partituras a duas mos ao instrumento, ler e tocar cifras,
transcrever e tocar harmonias e partes de arranjo a partir de gravaes, realizar
encadeamentos harmnicos bsicos e elaborar pequenos arranjos e
acompanhamentos voltados para aplicaes em salas de aula utilizando o teclado
como instrumento de apoio.

Anlise de dados de turmas de prtica instrumental coletiva

Com base nos dados de dirios de classe, listas de presena e anotaes de

aula registrados entre os semestres de 2011.1 a 2016.2, foi possvel traar um perfil
sobre o nmero de alunos ingressos e egressos do ciclo de disciplinas obrigatrias de
Prtica Instrumental - Teclado I a IV de acordo com diferentes critrios. O perodo
abrange o histrico de cinco turmas diferentes de alunos ingressos, apresentados na
Tabela 1.
O nmero total de ingressantes nas novas turmas das disciplinas de Prtica
Instrumental de Teclado (47) nos semestres de 2011.1 a 2015.1 na verdade maior do

85



que aquele registrado pelos dirios de turmas utilizados nesse levantamento. Isso
ocorre porque muitos alunos desistem do curso j nas primeiras semanas de aula, o
que d tempo para que o sistema retire seus nomes das listas de chamadas. Seria
necessrio um levantamento especfico nos dados de inscrio do curso para melhor
identific-los.
Tabela 1: Levantamento de ingressos e egressos por turmas das disciplinas coletivas de
Prtica Instrumental Teclado entre 2011.1 e 2015.2.

Turma 1 Turma 2 Turma 3 Turma 4 Turma 5 TOTAL

(2011/12) (2012/13) (2013/14) (2014/15) (2015/16)

Ingressaram 10 09 12 08 08 47

Concluram 03 04 05 01 05 18
no prazo (38,3%)

Concluram - 02 - 01 - 03
fora do (6,3%)
prazo

Mudaram de - 01 - 01 - 02
instrumento (4,2%)

Desistentes 03 02 02 01 - 08
com (17%)
reprovao

Desistentes 04 - 04 03 02 13
sem (27,6%)
reprovao

Ainda - - 01 01 01 03
cursando (6,3%)

Fonte: Dirios de classe, listas de presena e registros de turma obtidos atravs do Sistema Integrado de
Gesto de Atividades Acadmicas (SIGAA) da UFC entre 2011.1 e 2015.2.

De acordo com os dados levantados, a mdia de alunos ingressantes nas

turmas iniciais de Prtica Instrumental em Teclado de 9,4. No h limite
administrativo no nmero de inscries para cada instrumento, e os 40 alunos que
ingressam no curso por ano podem escolher livremente entre o teclado ou os demais
instrumentos. Por vezes, condies como defeitos em instrumentos ou um nmero
alto de inscries para teclado j exigiram a utilizao de um instrumento por mais de
uma pessoa. Particularmente, com base na experincia como docente na UFC, um

86



nmero maior do que 12 participantes dificulta muito a organizao de grupos durante

as atividades de aula, e acaba por diluir a atuao do professor.
O nmero de alunos que conseguiram concluir sem reprovaes a
disciplina de Teclado I a IV nas entre 2011.1 e 2015.2: 18 (38,3 %), enquanto que o
nmero de alunos que reprovaram ao menos uma vez em uma das disciplinas entre
2011.1 a 2016.2 de 12 (25,5%). Somando-se alunos com e sem reprovao, vemos
que 21 (44,6%) conseguiram chegar ao final do ciclo de disciplinas de Prtica
Instrumental I a IV.
Sendo um curso de oferta anual, e por ser uma disciplina obrigatria, uma
reprovao implica que o aluno ir atrasar a concluso do curso em um ano. Desses 12
alunos com reprovao, 07 (58,3%) eventualmente abandonaram o curso, 01 (8,3%)
mudou a opo de instrumento e continua no curso, 03 (25%) conseguiram
eventualmente concluir os quatro semestres da disciplina e 01 (8,3%) ainda cursa um
dos semestres da disciplina. Isso equivale a dizer que, at o momento, 58,3% dos
alunos que reprovaram em uma das disciplinas de Prtica Instrumental abandonaram
o curso. Contudo, isso no significa necessariamente que a reprovao na disciplina a
causa do abandono.
O nmero total de desistncias por trancamento e abandono de 2011.1 a
2015.2: 21 (44,6%) em parte mascarado pelo fato de que muitos estudantes
simplesmente deixam de ir s aulas de instrumento, o que resulta em reprovao por
faltas ou com mdia final zero. Esses casos foram contabilizados como desistncia da
disciplina, independente de seu registro como reprovao pelo sistema. Os casos
contabilizados como reprovaes so de estudantes que efetivamente frequentaram
as aulas e realizaram as avaliaes. Uma investigao futura poder ser feita para
melhor identificar os motivos de desistncia do curso e sua relao com disciplinas
como as Prticas Instrumentais e Percepo e Solfejo.

Consideraes Finais

Ao atuar em um curso de nvel universitrio que no exige teste de habilidade

especfica e adota a estrutura do ensino coletivo, o maior desafio em minha
experincia docente sempre foi o de integrar e balancear turmas extremamente
heterogneas, tendo em vista a diversidade de experincias prvias com msica que os
87



alunos ingressantes apresentam ao ingressar no curso. Em diversas turmas, temos

extremos de alunos com anos de experincia como msicos profissionais ao lado de
colegas que esto tendo seu primeiro contato com a msica e com o instrumento na
sala de aula.
Diferente de cursos de instrumento livres que adotam o ensino coletivo para
musicalizao ou lazer, a aula de instrumento como parte de um curso de licenciatura
tem o objetivo capacitar um futuro profissional naquele instrumento, atravs da
aquisio de habilidades fundamentais ao instrumento. Isso se traduz em grandes
exigncias em um espao de tempo relativamente curto de quatro semestres,
considerando a rotina de prtica necessria para que um aluno que ingressa sem
experincia possa vir a adquirir o domnio suficiente no instrumento capaz de
sustentar seu desenvolvimento no curso e sua futura vida profissional.
A partir dos dados apresentados pelo levantamento, o prximo passo lgico
dessa investigao ser identificar padres entre as razes que levam estudantes a
reprovar, desistir da disciplina e/ou abandonar o curso, com o propsito de
desenvolver futuras aes a nvel didtico ou propor alteraes e melhorias na
conduo da disciplina de prtica instrumental capazes de reduzir esses nmeros,
aumentando dessa forma a eficincia na alocao de recursos humanos e materiais em
torno da formao docente no curso de licenciatura por meio do ensino coletivo.

88



Referncias

COLLURA, Turi. Improvisao: prticas criativas para a composio meldica na msica

popular. So Paulo: Irmos Vitale, 2008.

FUCCI AMATO, Rita de Cssia. Educao pianstica: o rigor pedaggico dos conservatrios.
Msica Hodie: peridico do Programa de Ps-graduao em Msica da Universidade Federal
de Gois, Goinia, v. 6, n. 1, p. 75-96, 2006.

MORAES, M. I., MATOS, E. D., SCHRADER, E., & ALBUQUERQUE, L. B. (2009). Educao Musical
- Licenciatura: Projeto Pedaggico para Implantao. Fortaleza: Universidade Federal do Cear,
Instituto de Cultura e Arte, 2009. Acessado em 05 de julho de 2016, disponvel em
https://si3.ufc.br/sigaa/public/curso/ppp.jsf?lc=pt_BR&id=657523

PAZ, Ermelinda Azevedo. 500 Canes Brasileiras. Rio de Janeiro: Luis Bogo Editor, 1989.

____________________. O Modalismo na Msica Brasileira. Braslia: Musimed, 2002.

TOURINHO, Ana Cristina. Ensino Coletivo de Instrumentos Musicais: crenas, mitos, princpios
e um pouco de histria. In: XVI Encontro Nacional da ABEM, Salvador, 2007.

89



LIVRO DIDTICO DE PIANO EM GRUPO: UMA PROPOSTA HOLSTICA

PARA O CURSO DE GRADUAO EM MSICA
Bianca Viana Monteiro da Silva
Universidade de So Paulo
bianca_vianam@hotmail.com

Simone Gorete Machado
Universidade de So Paulo
simonegorete@usp.br

Resumo: O presente trabalho tem a finalidade de apresentar um material didtico para o

contedo programtico curricular que corresponde ao desenvolvimento de habilidades
funcionais, coletivamente, em um laboratrio de pianos digitais. O material didtico discorrido
correspondente ao segundo semestre do curso de graduao em msica e pertence a um
planejamento que visa atender a quatro nveis de complexidade gradativa. Este livro se
constitui em suporte para facilitar a aprendizagem das turmas que percorrem as disciplinas,
onde o piano representa o instrumento secundrio, e vem sendo produzido e inovado
gradativamente em busca de sua excelncia e, consequentemente, de resultados que se
reflitam no melhor desempenho do acadmico, independentemente do instrumento musical
de sua escolha no curso. Um diferencial do livro consiste em ter, para cada captulo, um
assunto especfico com referenciais tericos prprios. Alm disso, a organizao compreende
duas partes, a primeira direcionada ao aluno e a segunda ao professor. Buscamos, com essa
sistematizao, aprofundar e qualificar o contedo do material e sua apresentao em sala de
aula, colaborando com o professor que coordena o processo ensino-aprendizagem, apesar da
escassez de materiais, como tambm orientar e apoiar o discente em seu estudo
independente.
Palavras-chave: Piano em Grupo. Habilidades funcionais. Livro didtico. Piano Complementar.

Introduo

A elaborao deste trabalho para a modalidade Produo Didtica

apresenta a produo de um material didtico original que procura atender as
necessidades que temos encontrado em aulas coletivas, nos cursos de graduao em
msica, que desenvolvem habilidades funcionais ao piano digital/teclado. Nas aulas do
Laboratrio de Piano em Grupo (LabPG) no Departamento de Msica da Faculdade de
Filosofia, Cincias e Letras de Ribeiro Preto, Universidade de So Paulo (USP), h
quatro semestres no componente curricular, e o contedo desenvolvido em espiral,
sendo que os dois primeiros nveis so oferecidos no primeiro ano do curso com
carter obrigatrio a quase todos os ingressantes e os dois ltimos so oferecidos no
segundo ano, obrigatoriamente apenas para discentes do bacharelado em canto e da

90



licenciatura. Portanto, a produo deste livro didtico corresponde ao segundo

semestre do primeiro ano do curso de graduao em msica.

Objetivos

O objetivo da produo desse material e a sua disponibilizao, alm de

ampliar oportunidades de qualificao do estudante de msica do DM da FFCLRP da
USP, pode contribuir para o contexto ensino-aprendizagem em nvel nacional,
atendendo demanda de alunos de graduao que cursam aulas na modalidade de
Piano em Grupo, mas que no possuem alternativas acessveis de materiais didticos
prprios para esse componente curricular. Apresentar o contedo programtico do
livro ser uma forma de compartilhar uma produo didtica aos interessados nas
necessidades de aulas coletivas.

O material didtico

O livro foi elaborado procurando proporcionar o desenvolvimento de

habilidades diversas e est organizado em duas partes. A primeira consta,
prioritariamente, de atividades prticas para os alunos, e a segunda parte, de
explicaes tericas mais aprofundadas onde desenvolvemos os objetivos, alm de
sugestes de atividades para a sala de aula. vlido ressaltar que sero propostos
exerccios para cada dia da semana com o intuito de instituir disciplina e constncia de
estudo na rotina dos alunos. Cada parte contm 10 captulos, sendo:

1 - sugestes de pea solo e introdues conscincia corporal,
respirao e atitude mental;
2 - leitura primeira vista com transposio;
3 - escalas maiores e menores (harmnica) de uma oitava, mos juntas,
mas sem uso de polegar;
4 - campo harmnico contendo os graus da escala com as trades nas
posies fundamental e invertidas;
5 - progresso harmnica com inverses (tnica, subdominante e
dominante com stima);

91



6 - melodia com cifra e inverses;

7 - harmonizao;
8 - acompanhamento e levadas;
9 - memorizao;
10 - msica em conjunto.

Selecionamos as seguintes abordagens tericas que consideramos
fundamentais para o aprofundamento de cada habilidade a ser trabalhada no
material:
- Pea solo: o aluno dever aperfeioar uma pea solo de sua escolha no
decorrer do semestre. O livro The pianists guide to standard teaching and
performance literature de Jane Magrath a referncia adotada, pois ele traz um leque
de msicas de acordo com estilo e nvel de dificuldade. O propsito apresentar
opes no nvel de dificuldade adequado ao aluno para que ele possa ampliar o
conhecimento do repertrio e escolher a sua composio preferida. Aderindo este
pensamento de Magrath e acrescentando-o, ser feita a divulgao de partituras dos
compositores brasileiros, buscando facilitar o acesso a essas composies;
- Conscincia corporal: processo de observao e percepo, visual e
sensorial. O aluno se conscientizar sobre seus ombros, mos e postura por meio da
propriocepo. Este captulo est relacionado reeducao corporal, com
embasamento terico bsico de Elsa Glinder. O resultado do trabalho de Glinder est
registrado, principalmente, por meio de publicao da sua aluna e assistente Lily
Ehrenfried, autora do livro Da educao do corpo ao equilbrio do esprito. Ehrenfried
aponta trs princpios para a reeducao corporal: comportamento/respirao,
equilbrio e tonicidade. O corpo inteiro construdo para funcionar com um mximo
de rendimento (EHRENFRIED, 1991, p.11), e ela traz embasamentos para reeducar o
corpo respeitando o tempo processual do mesmo e obter essa melhora por meio de
movimentos conscientes que gerem fluidez, respeitando tambm o condicionamento
de cada indivduo. Utilizamos [...] tcnicas baseadas na respirao, no repouso
(relaxamento) e na flexibilidade, que permitem um melhor rendimento tanto no plano
fsico quanto no psquico [...] (EHRENFRIED, 1991, p.81);

92



- Atitude mental: nas aulas de Piano em Grupo, sugerido que o aluno

desenvolva uma conduta de predisposio ao aprendizado. Como afirma Carol Dweck
(2014), autora do livro Mindset: the new psychology of success, essa atitude mental
seria: o poder de acreditar que se pode melhorar, por meio de motivao e de
produtividade. Para desenvolver o mindset adequado necessrio ter atitudes que
interfiram no comportamento e nas aes, e que isso gere resultados positivos para
apresentar uma performance almejada. Assim, a atitude mental gera o
comportamento, que gera a criao de novos hbitos, que, por sua vez, gera melhores
resultados na execuo.
- Tcnica pianstica: o terico que teremos como base para o elemento
tcnica ser Seymour Bernstein, autor do livro Musi-Physi-Cality. Neste, o autor expe
sobre os movimentos corporais mais adequados para se tocar o piano, relacionando os
mesmos com a produo sonora. Esta associao entre o fsico (movimentos
adequados) e a sonoridade que produzida por meio destes movimentos
proporcionar aos alunos um biofeedback til para aumentar sua confiana ao tocar.
Ele acredita que h dois meios para expressar a nossa sensibilidade ao piano:

A variao de abaixar as teclas, de devagar ao mais rpido (dinmica)

e criar sons e silncios de vrias duraes, do devagar ao mais rpido
(ritmo). [...] Dinmicas e ritmo so os principais meios para se
expressar [...] a msica. uma linguagem de tenses e relaxamentos
[...] (BERNSTEIN, 1991, p.1, traduo nossa).

Bernstein discorre sobre a tcnica pianstica com o intuito de fazer uma

conexo fsica com a interpretao musical (BERNSTEIN, 1991, p.ix, traduo nossa),
com um tocar mnimo de tenso ao relaxamento. Ele explica tambm os mecanismos
do piano e como esses mecanismos produzem cada som;
- Leitura primeira vista com transposio: habilidade para ler uma pea
musical desconhecida e interpretar com a maior exatido possvel todas as
informaes notadas, em diferentes tonalidades. Teremos como referencial terico
Wilhelm Keilmann, autor do livro Introduction to sight reading at the piano or other
keyboard instrument. Lembramos que a leitura de duas pautas simultneas representa
ainda o maior e mais comum desafio dos discentes tpicos de uma classe de Piano em
Grupo, dado que a mesma costuma ser cursada por instrumentistas nem sempre

93



familiarizados com o piano. Para este dilema, trazemos embasamentos de Keilmann.

Ele discorre em seu livro que, para ser realizada a leitura primeira vista, necessrio,
primeiro, desenvolver um processo mental, identificando os padres que o compositor
escolheu ao compor a msica, tais como repeties de intervalos, acordes, escalas,
pensamento harmnico, entre outros. Por meio dessa identificao de padres o aluno
far uma leitura mais consciente e tocar com maior exatido a leitura proposta;
- Harmonizao, escalas, campo harmnico, progresses harmnicas,
melodia com cifra e inverses: elementos da teoria musical onde o aluno ter que
aliar teoria prtica no instrumento de teclas. Nosso referencial terico para este item
o livro Alfreds Group Piano for Adults: an innovative method enhanced with audio
and MIDI files for practice and performance, de E. L. Lancaster e D. Kenon Renfrow. Os
autores introduzem estes itens tericos aliando-os prtica de forma sistemtica;
- Acompanhamento e levadas: padro rtmico de acompanhamento
harmnico. O trabalho desenvolvido por Renato de S (2002) no livro 211 levadas
rtmicas: para piano, violo e outros instrumentos de acompanhamento, ser o
referencial para este item. Ele apresenta uma abordagem sobre acompanhamento e
levadas de forma efetiva, incluindo ritmos populares e brasileiros, o que nos levou a
t-lo como referncia. Na aula, sugerimos que um aluno toque a melodia em seu
instrumento principal, e outro aluno o acompanhe, fazendo a leitura de cifras e o tipo
de levada proposta;
- Memorizao: execuo e mapeamento do teclado memorizados. Nosso
referencial terico para este item o pianista francs alemo Walter Gieseking.
Gieseking acredita que a memorizao mais eficaz quando se estuda a pea musical
longe do instrumento. Esse tipo de prtica de memorizao chamado de reflexo
memorizao antes de toc-la ao piano. Uszler, em The well-tempered keyboard
teacher (1991), ao discorrer sobre a pedagogia de Gieseking, afirma: Estudar longe do
instrumento pode se tornar quase to eficaz quanto a prtica ao teclado (USZLER,
1991, p.318, traduo nossa). Gieseking (1972), ainda sobre essa prtica, afirma:
essencial, portanto, antes de comear com a prtica da pea, visualiz-la [...]. Para ser
capaz de fazer isto em curto perodo de tempo, a memria dever ser especialmente
treinada por meio de reflexo (pensamento lgico sistemtico) (GIESEKING; LEIMER,
1972, p.11, traduo nossa). Ele disserta sobre as bases para se tocar de memria,

94



aliada concentrao. A ttica descrita pelo pianista Gieseking, alm de ensinar

processos para adquirir a pea memorizada, uma prtica que adquire resultados em
pouco tempo, seja relativa memria, seja execuo.
- Prtica em conjunto: este item referenciado por David A. Kolb. Kolb
apresenta uma perspectiva diferenciada e holstica de conduzir o ensino; uma
conduo que tem como base a experimentao e as atividades em grupo, sendo a
experincia uma forma de obteno da aprendizagem e do desenvolvimento. um
aprendizado que envolve a combinao de experincias, percepo, cognio e
comportamento. Para ele, a experincia a base para a observao e a reflexo, e
acreditamos que a prtica em conjunto uma tima oportunidade para
desenvolvermos essa questo. O modelo de ensino de Kolb segue um ciclo de etapas,
sendo: experincia concreta, observaes e reflexes, formao de conceitos abstratos
e generalizaes, e teste das implicaes dos conceitos em novas situaes. A aula de
Piano em Grupo proporciona um contexto adequado para experimentao e
socializao/trabalho em equipe, e tomar uma abordagem mais prtica para tal
atividade fundamental.
Apresentamos a tabela a seguir para exemplificar a proposta da escolha
dos tpicos e seus referenciais tericos:
Tabela 1: exemplificao das propostas
Captulos Tpicos Referencial Terico
1 Pea solo The pianists guide to standard teaching and performance
literature, de Jane Magrath

2 Leitura primeira vista Introduction to sight reading at the piano or other keyboard
com transposio instrument, de Wilhelm Keilmann

3 Escalas maiores e Alfreds Group Piano for Adults: an innovative method enhanced
menores with audio and MIDI files for practice and performance, de E. L.
Lancaster e D. Kenon Renfrow

4 Campo harmnico Alfreds Group Piano for Adults: an innovative method enhanced
with audio and MIDI files for practice and performance, de E. L.
Lancaster e D. Kenon Renfrow

5 Progresso harmnica Alfreds Group Piano for Adults: an innovative method enhanced
com inverses with audio and MIDI files for practice and performance, de E. L.
Lancaster e D. Kenon Renfrow

95



6 Melodia com cifra e Alfreds Group Piano for Adults: an innovative method enhanced
inverses with audio and MIDI files for practice and performance, de E. L.
Lancaster e D. Kenon Renfrow

7 Harmonizao Alfreds Group Piano for Adults: an innovative method enhanced

with audio and MIDI files for practice and performance, de E. L.
Lancaster e D. Kenon Renfrow

8 Acompanham. e 211 levadas rtmicas: para piano, violo e outros instrumentos de

levadas acompanhamento, de Renato de S

9 Memorizao Metodologia de Karl Leimer e Walter Gieseking

10 Msica em conjunto Metodologia de David A. Kolb

Itens sistmicos Referencial Terico

Conscincia corporal e Respirao Metodologia de Elsa Glinder

Atitude mental Mindset: the new psychology of success, de Carol Dweck

Tcnica Pianstica Musi-Physi-Cality, de Seymour Bernstein

Concluso

O fato de no termos materiais didticos suficientes em lngua portuguesa

para essa modalidade de ensino instiga-nos a desenvolver um trabalho, o mais
completo possvel, para o Ensino Coletivo de Instrumentos Musicais. A escassez de
publicaes nesse tema justifica a proposta aqui apresentada, dado que a maior parte
das instituies de ensino superior brasileiras oferecem disciplinas nos moldes da aula
de Piano em Grupo para o desenvolvimento de habilidades funcionais.
Portanto, com o resultado desse trabalho, disponibilizaremos o material
didtico relativo ao nvel II de Piano em Grupo fundamentando-nos na filosofia de que
este livro, apesar de conter a possibilidade de uso individual, incentive atividades a
serem realizadas pelos integrantes de maneira prioritariamente integrativa e coletiva,
sempre propondo a interdependncia de variados assuntos e referenciais.

96



Referncias

DWECK, Carol. Mindset: the new psychology of success. New York: Ballantine Books, 2006.

EHRENFRIED, Lily. Da educao do corpo ao equilbrio do esprito. So Paulo: Grupo Editorial
Summus, 1991.

GIESEKING, Walter; LEIMER, Karl. Piano technique. New York: Dover Publications, 1972.

KEILMANN, Wilhelm. Introduction to sight reading: at the Piano or other Keyboard
Instrument. Traduo para o ingls de Kurt Michaelis. New York: Henry Litolff
Verlag/C.F.Peters n 8165, 1972.

KOLB, David A. Experiential learning: experience as the source of learning and development. 2
ed. New Jersey: Pearson Education, Inc., 2015.

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USZLER, Marienne; GORDON, Stewart; SMITH, Scott McBride. The well-tempered keyboard
teacher. 2 ed. EUA: Schimer Thopmson Learnig, 1991.

97



O ENSINO DE MSICA NUMA ESCOLA DE ENSINO FUNDAMENTAL DE

ACOPIARA: DESCORTINANDO A REALIDADE.
Ailton Batista de Albuquerque Junior22 - IFCE/Itapipoca
ailton.junior@ifce.edu.br

Davi Silvino Moraes23 IFCE/Itapipoca
davisilvino@gmail.com

24
Larcio Fernandes Damasceno - IFCE/Itapipoca
Laercio.damasceno@ifce.edu.br

25
Pedro Jonatas da Silva Chaves - FACEDI/UECE
Pedrojonatas_sc@homtmail.com

Resumo: O estudo tem a humilde pretenso de elencar os dispositivos legais em que se
fundamenta a obrigatoriedade do ensino de msica na educao bsica atravs da Lei de
Bases e Diretrizes da Educao Nacional e dos Parmetros Curriculares Nacionais para o Ensino
de Arte ao contemplar as linguagens de Artes Visuais, Msica, Teatro e Dana com nfase na
Msica, contextualizando-a historicamente e analisando a realidade da Escola de Ensino
Fundamental, Jos Francisco de Uchoa, localizada na Vila Esperana, Acopiara/Cear.
Outrossim, procura elencar ranos e avanos na perspectiva do ensino obrigatrio de msica
na referida instituio fazendo analogias aos supracitados dispositivos legais. Nesta
averiguao foi utilizada pesquisa bibliogrfica para fundamentar os conceitos, definies e
categorias relevantes, alm de pesquisa de campo com questionrios para aprofundamento da
temtica na instituio Pode-se concluir que falta articulao e dilogo entre professores de
Artes e monitores do Mais Educao no que tange pasta de Msica, uma vez que este
contedo deveria ocorrer de maneira planejada e articulada pelos professores, h tambm
impedimentos fsicos, matrias e humanos, uma vez que a escola no conta com profissionais
qualificados para a funo entre outros.

Palavras chave: Ensino-aprendizagem; Planejamento; Avaliao.


INTRODUO

A pesquisa ocorreu, in loco, na Escola Municipal de Ensino Fundamental
Professor Francisco Uchoa de Albuquerque, localizada Vila Esperana, Acopiara CE,
sendo que o motivo precpuo para que o estudo acontecesse partira de
questionamentos quanto ao ensino da msica em sala de aula naquela instituio e de

22
Pedagogo do Instituto Federal do Cear do Cear IFCE/Itapipoca. Especialista em Gesto e
Coordenao Escolar, Tecnologias e Educao a Distncia, Pedagogia Empresarial, Educao Especial e
Educao Inclusiva.
23
Docente no IFCE/Itapipoca, graduado em Msica e Mestre em Educao.
24
Tcnico em Assuntos Educacionais do IFCE/Itapipoca, graduado em Letras e Especialista em
Literatura Brasileira.
25
Estudante de Pedagogia na FACEDI/UECE, graduado em Cincias da Religio, Especialista em Gesto
e Coordenao Escolar, bolsista do PIBID.

98



que forma a musicalidade poderia contribuir para o ensino-aprendizagem de forma a

transcender os mitos e preconceitos sobre o verdadeiro papel desse contedo e sua
significao para a vida dos educandos.
sabido que j existe legislao que torna explcita a imposio da msica
como componente integrado e integrador no ensino de Arte, mas o desafio ainda
grande, pois necessrio tirar as letras do papel e transformar em prxis pedaggica
porque teoria sem prtica redunda em legislao como letra morta como afirmou o
professor de Direito Penal Ren Ariel Dotti.
Logo, um leque de interrogaes passou a existir no propsito de desvelar
a teoria e prtica no tocante ao ensino de msica, tendo em vista as legislaes e
diretrizes propostas pelo Poder Pblico.

REFERENCIAL TERICO

Atualmente o ensino de msica na escola obrigatrio, tendo em vista os
dispositivos legais contidos na lei n 11.769 de 2008, que alterou a Lei de Diretrizes e
Bases da Educao (9.394/96), tornando obrigatrio o ensino da msica na educao
bsica, estando elencado no bojo da LDB contempornea em seu 26 que:

Os currculos da educao infantil, do ensino fundamental e do

ensino mdio devem ter base nacional comum, a ser
complementada, em cada sistema de ensino e em cada
estabelecimento escolar, por uma parte diversificada, exigida pelas
caractersticas regionais e locais da sociedade, da cultura, da
economia e dos educandos. (BRASIL:1996) Nessa acepo, ainda no
mesmo caput, de acordo com o pargrafo 6o A msica dever ser
contedo obrigatrio, mas no exclusivo, do componente curricular
de que trata o 2o deste artigo. Vale aqui transcrever o 2o para
melhor percepo O ensino da Arte, especialmente em suas
expresses regionais, constituir componente curricular obrigatrio
nos diversos nveis da educao bsica, de forma a promover o
desenvolvimento cultural dos alunos.

meritrio, atravs da hermenutica, depreender que o ensino da msica

deve integrar todas as modalidades de ensino que digam respeito ao ensino bsico
como fulcro na legislao, mas a musicalidade na escola tem uma trajetria muito
antiga, uma vez que segundo Gainza (1964), j na Grcia se ministra msica a partir da
tenra infncia, concebida como fator essencial para formao das pessoas. Naquela

99



poca, no ensino, a msica tinha espao preponderante sendo equiparadas

matemtica e filosofia.
Os estudos do canto e da prtica instrumental, em especial a lira e a flauta,
eram muito difundidos. A msica, naquela poca, tinha tanta importncia quanto
matemtica e a filosofia. A ela eram atribudas virtudes essenciais como o
desenvolvimento do ritmo e da harmonia. Para os gregos, diz a autora, a msica
educava. Infelizmente, essa valorizao da educao musical no se manteve como
valor poltico e social em outras sociedades e em diferentes pocas. Quase sempre foi
preciso redescobrir e resgatar esses valores para chegarmos hoje com a misso de
manter a msica como um bem cultural, artstico e educacional.
Outrossim, Fonterrada (2005), relata-nos que a Grcia a primeira
civilizao a valorizar a importncia da msica e da educao musical,
consequentemente influenciando a sociedade Ocidental.
Cotidianamente, escuta-se nos corredores das instituies educacionais,
principalmente na Educao Infantil e nas sries iniciais diversas msicas, sobretudo
em datas comemorativas; mas raramente a Msica estuda em si, em sua
multilateralidade de significaes e relevncias.
Nesta perspectiva, pode-se perceber que a msica est presente no
cotidiano. O ensino da msica na escola Francisco Uchoa acometido de muitos
ranos, inclusive no descaso quanto ao seu ensino na Educao Infantil que poderia
inovar trazendo novas vises, uma vez que uma etapa que poderia sofrer uma rica
influncia por parte da Msica, no diferentes das demais etapas e modalidades da
Educao Bsica.

METODOLOGIA

As verificaes que aqui constam ocorreram, a priori, atravs da pesquisa
bibliogrfica que buscou conceituar, definir e elencar diversas categorias em pauta.
Ademais, fundamentou-se em uma pesquisa de campo, fazendo observaes e
anotaes para imanentes avaliaes, reflexes e questionamentos, explicitados no
anexo.
Para confeco deste estudo foi aplicado um questionrio com perguntas
especficas direcionadas aos quatro segmentos da escola, quais sejam, Direo Geral,
100



Tcnicos Administrativos, Professores e Alunos, buscando a investigao hipottica dos

fatores que influenciam no ensino de msica na sala de aula daquela escola.
Para anlise das proposies, a populao (universo de alunos
matriculados) era de 1.114, dos quais a amostra de 100 alunos responderam os
questionrios, a Diretora Geral, 45 professores, dos quais 25 participaram da
indagao e de 05 (cinco) tcnicos administrativos, todos cooperaram para este
diagnstico.

RESULTADOS E DISCUSSES
Tcnicos administrativos da escola

Quanto s repostas do questionrio acerca da primeira pergunta, houve

unanimidade nas sentenas, afirmando que de acordo com as documentaes
pessoais contidas no registro da escola, no continha nenhum profissional formado em
Msica, Arte, Teatro ou habilitao afim.
No que se refere quantidade de horas semanais que so trabalhadas os
proponentes, socializaram que no h essa carga horria mnima ou mxima. Quanto a
projeto que contenha a msica em seu arcabouo, foi citado o Mais Educao, o qual
contm uma pasta destinada a msica, atendendo aos vrios alunos no contraturno.
Com referncia ao planejamento do contedo de msica pelos professores
daquela escola, a totalidade relatou que nunca ouviu falar nesse tipo de planejamento
e que raras vezes algum professor utiliza a msica como suporte para outras
disciplinas.
A respeito do que poderia ser mudado para que a msica tivesse maior
relevncia para os alunos houve uma pluralidade de ideias. Em primeiro lugar, os
professores deveriam trabalhar o contedo de msica no ensino de Arte, uma vez que
so obrigatrios; fazer os alunos entenderem de maneira didtica qual o sentido da
msica para a vida deles; de que forma a msica pode ajudar a superar medos,
desafios e motiv-los.

Diretora
Ao ser indagada, se a instituio adotava a msica como componente
obrigatrio na Base Nacional Comum ou na Parte Diversificada, a diretora afirmou que
sim, devendo cada professor de Arte ficar encarregado de administr-la em sala de

101



aula. Pontuou ainda que cada professor incentivado a pesquisar por todo o Ncleo
Gestor, tendo inclusive a Coordenadora Pedaggica salientado que os educadores
possuem horrio para planejamento dentro de sua carga horria e que se no planeja
por falta de responsabilidade.
Na fala da diretora podemos evidenciar uma grande vontade em
transcender as limitaes e colocar as leis em prtica, mas um fator que pode ser
notado foi o de que para o planejamento dos professores o local era pequeno, no
tendo sequer vaga para todos sentarem mesa.
Acerca da msica, como contedo obrigatrio a ser citado no Projeto
Poltico Pedaggico, afirmou que caso o profissional no estivesse comprometido com
a educao de qualidade no adiantaria apenas constar no papel, mas, sobretudo, em
prtica. Portanto, segundo a diretora, a msica no est contida explicitamente no
PPP, mas citada no ensino da Arte.
Torna-se latente a necessidade de evidenciar o carter obrigatrio desse
contedo, uma vez que devido ser novo, nem todos professores sabem de sua
existncia. Por causa disso, de magnitude relevncia a citao da Msica como
contedo obrigatrio, mas no exclusivo no ensino de Arte no PPP, tendo em vista que
este representa a identidade da escola, a saber, aquilo que deve ser trabalhado em
prol das peculiaridades do educando; que educando se deseja formar? Que papel cabe
escola na formao dos educandos (conservadora ou transformadora?). Nesse
esprito, Ferreira reitera a ideia retrocitada:

Por meio do projeto pedaggico em ao, se formaro as
personalidades dos alunos e se fortalecer cada um dos membros da
escola que, consciente dos objetivos a serem trabalhados, seu
significado e os valores que o sustentam, reavaliaro, na prpria
prtica, as suas vidas e as suas prioridades. Reside a, neste processo
de gesto da educao, o grande valor da construo coletiva e
humana do projeto pedaggico formador (2001:112).

No quesito qual o ndice de rendimento no componente de msica? , a

gestora declarou que no tinha esse controle, porque esse processo fica a cargo do
professor que deve repassar os dados para a equipe tcnica alimentar o sistema, at
mesmo porque o rendimento da Msica integrado em toda a disciplina de Arte.

102



Se a escola dispe de local adequado e instrumentos para a prtica de

msica?, a mesma foi categrica ao dizer que no h sala especfica para se trabalhar
msica, e sobre os instrumentos, os nicos e poucos que se tinham eram do Projeto
Mais Educao e mesmo assim os professores no possuem essas habilidades para
ensinar a prtica da msica na escola.
Sobre se h uma articulao no Planejamento entre professores e Ncleo
Gestor? Em que sentido?, a diretora foi enftica em dizer que o Ncleo Gestor,
inclusive as Coordenadores Pedaggicas, auxiliam no que for preciso na prtica do
planejamento. No entanto, foi constatado que alm de local inadequado os
professores no dispem de acesso a computadores com internet a fim de auxili-los
nas pesquisas.

Professores
Os professores que participaram como amostra na pesquisa, responderam
s seguintes perguntas, como ocorre o planejamento para as aulas de msica? Que
fontes procuraram para se fundamentar?. Em relao a primeira, todos responderam
unanimemente, afirmando que planejavam semanalmente suas aulas, nas quais a
Msica estava includa. Procuravam, tambm, inovar nas formas de socializar o
conhecimento. A escola, porm, no dispunha de recursos e materiais adequados, o
que de certa forma contribua para serem tachados como enroladores de aula. Na
questo seguinte, todos os participantes frisaram que avaliavam seus alunos atravs
de trabalhos escritos e em grupos, mas nunca atravs de provas tradicionais que
visassem a reprovao e excluso daqueles. Pode-se perceber nas palavras dos
professores que eles renegam de certa forma o tradicionalismo exacerbado, mas no
fogem da regra, uma vez que em suas avaliaes nenhum educador citou a avaliao
do educando atravs da assiduidade, criatividade, criticidade, interao e cidadania
que so pressupostos de uma avaliao democrtica que visa contemplar de maneira
total o desempenho do aluno atravs de atitudes, habilidades e comportamentos.
Quanto s estratgias, houve um leque de posicionamentos. Uns levavam
msicas para tocar num som e fazer relaxamentos; outros traziam os diversos estilos
de msica para tocar na sala e em seguida debatiam a origem daquele ritmo. A tcnica
mais comum entre os participantes foi utilizar dinmicas motivacionais enquanto

103



tocava msicas clssicas. Teve at um professor que disse que colocava os alunos para
desenharem, enquanto ouvia canes. Como se pode ver, h uma multiplicidade de
maneiras criativas que os educadores utilizam para chamar a ateno do aluno; no
entanto, nenhum professor citou em algum momento a fundamentao de suas aulas
de acordo com os Parmetros Curriculares Nacionais para Arte, uma vez que:

A educao em arte propicia o desenvolvimento do pensamento
artstico e da percepo esttica, que caracterizam um modo prprio
de ordenar e dar sentido experincia humana: o aluno desenvolve
sua sensibilidade, percepo e imaginao, tanto ao realizar formas
artsticas quanto na ao de apreciar e conhecer as formas
produzidas por ele e pelos colegas, pela natureza e nas diferentes
culturas. (BRASIL:1996)

Sobre a formao, foram dadas diversas respostas por graduados em

Letras, em Histria, em Pedagogia e at um em Matemtica. notvel a falta de
profissionais especficos no ramo, uma vez que nenhum dos profissionais possua
formao condizente com a disciplina que ministrava, no caso, Arte, e em mais
especfico o contedo de msica.
Tendo em vista as queixas, analisaram que os alunos so at certo ponto
conformados; no reclamam muito, mas o que mais deixavam eles felizes era quando
as dinmicas envolviam presentes para as turmas ganhadoras.

Alunos
Sobre a pergunta Qual a importncia da msica em relao as outras
matrias? Os alunos no souberam expressar muito bem o significado da Msica e a
relevncia da mesma em suas vidas; a maioria respondeu que a Msica na escola tinha
a nica finalidade dos professores passarem o tempo mais rpido e no darem aula;
outros afirmaram que servia como forma de relaxamento e meditao; outros
afirmaram que um professor de Geografia conseguiu de forma pedaggica transmitir o
ensino de alguns estados e suas respectivas capitais com o uso da msica, o que
contribuiu para uma maior compreenso da temtica, na viso deles. Acerca das
dificuldades, mencionaram quase que por unanimidade que no havia nenhuma, uma
vez que no eram cobrados pelos professores. Relataram que os professores dominam
os contedos, uma vez que so repassados de forma fcil onde todos aprendem,

104



apesar de que nem todos os colegas participam, por timidez. Salientaram ainda que
estudam a maior parte sobre a Teoria da Msica e que em algumas datas
comemorativas cantam em sala e no ptio; mas aprender a utilizar instrumentos nunca
foi possvel. Expressaram que so avaliados apenas pela presena e que nunca
pensaram em contestar o professor, tendo em vista que ele a autoridade mxima na
sala e acreditaram que dificilmente os professores mudariam seu jeito de dar notas.
Relataram ainda que poderia ser acrescentada nas aulas dos professores a questo da
prtica, uma vez que ficaria muito mais interessante. J outros, disseram que tinham
sonho de aprender a tocar violo, outros almejavam saber utilizar guitarra, e um, inclusive,
que queria tocar sanfona.

CONSIDERAES FINAIS

Ao analisar esta realidade de forma panormica, ficou claro que o ensino
de Msica na instituio estudada vivel, mas para que se concretize um ensino de
qualidade deve haver, a priori, um comprometimento da coletividade da instituio,
ou seja, educadores, equipe pedaggico/administrativa e comunidade, e tambm
profissionais capacitados na rea, inclusive para ministrar o Projeto Mais Educao,
tendo em vista que toda criana e adolescente deveriam ter direito cultura musical
diversificada, tendo alternativas para se libertar da imposio do culturalismo
industrial que escraviza os jovens contemporneos. Ficou claro que essa articulao
no existe, ou seja, os educadores poderiam planejar em conjunto com os monitores
do Mais Educao para almejar uma aula diferente e mais enriquecedora, pois como
bem cita o aforismo a unio faz a fora.
Seria at pleonstico mencionar que falta vontade poltica para tornar
estes pressupostos realidade acessvel a todos os educandos, uma vez que no
suficiente a Msica ser tratada como contedo compulsrio na legislao se no
houver mnimas condies fsicas para que cada instituio tenha profissionais
formados em reas afins e material primordial para execuo dos trabalhos, incluindo
a prtica e no apenas a teoria, mantendo assim seu carcter de indissociabilidade.
Ademais, a Msica como contedo obrigatrio no ocorre em sala de aula
como deveria, mas esporadicamente em contraturnos com projetos ministrados por
pessoas no qualificadas para atender determinadas demandas.

105



Alm disso, percebem-se divergncias da avaliao da aprendizagem

escolar nas falas dos professores e alunos. Estes afirmaram que so avaliados apenas
pela frequncia, enquanto aqueles disseram que utilizavam trabalhos escritos e em
grupo para avali-los.

106



REFERNCIAS

BRASIL, Lei 8.069/90 de 13 de julho de 1990.Dispe sobre o Estatuto da Criana e do
Adolescente e d outras providncias. Disponvel em:
http://www.planalto.gov.br/ccivil_03/leis/L8069.htm. Acessado em: 23ago.2016.

BRASIL, Lei 9.394/96. Estabelece as diretrizes e bases da educao nacional. Disponvel em:
http://www.planalto.gov.br/ccivil_03/leis/L9394.htm. Acessado em:23ago.2016.

BRASIL, LEI No 5.692, DE 11 DE AGOSTO DE 1971.Fixa Diretrizes e Bases para o ensino de 1 e

2 graus, e d outras providncias. Disponvel em:
http://www2.camara.leg.br/legin/fed/lei/1970-1979/lei-5692-11-agosto-1971-357752-
publicacaooriginal-1-pl.html. Acessado em: 23ago.2016.

BRASIL, MEC. Lei n 11.769 de 2008. Altera a Lei no 9.394, de 20 de dezembro de 1996, Lei de
Diretrizes e Bases da Educao, para dispor sobre a obrigatoriedade do ensino da msica na
educao bsica. Disponvel em: http://www.planalto.gov.br/ccivil_03/_ato2007-
2010/2008/lei/l11769.htm. Acessado em:23ago.2016.

BRASIL, MEC/SEF. Parmetros Curriculares Nacionais: arte Braslia, 1997. Disponvel em:
http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/livro06.pdf. Acessado em: 23ago.2016.

FERREIRA, Nara S. C. (Org). Gesto Democrtica da Educao: atuais tendncias, novos

desafios. 3. ed. So Paulo: Cortez, 2001.

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educao. So Paulo: UNESP, 2005

GAINZA, Violeta Hemsy de. La iniciaion musical del nio. Buenos Aires: Ricordi Americana,
1964.

107



Sesso III


Estratgias pedaggicas na implantao do curso de ensino coletivo de violino e viola
na Universidade Federal do Cear campus Fortaleza
Liu Man Ying

Guitarra blues no Brasil: questes sobre possibilidades metodolgicas e dilogos

interdisciplinares
Eric Hora Fontes Pereira

Prticas Pedaggicas para o Ensino Coletivo da Improvisao Meldica Aplicada

Guitarra Eltrica
Carlos Felipe Santos Freitas

Ensino coletivo de violo: um estudo sobre processos de ensino no Movimento

Cultural Ecoarte
Evandro Hallyson Dantas Pereira
Guido Alves do Nascimento

Ensino coletivo de violo no sculo XXI: algumas consideraes

Luan Sodr de Souza

108



ESTRATGIAS PEDAGGICAS NA IMPLANTAO DO CURSO DE ENSINO

COLETIVO DE VIOLINO E VIOLA NA UNIVERSIDADE FEDERAL DO CEAR
CAMPUS FORTALEZA
Liu Man Ying
UFC/Fortaleza
liu_ufc@yahoo.com.br

Resumo: O presente artigo tem como objetivo apresentar um relato de experincia sobre as
estratgias pedaggicas utilizadas na implantao do ensino coletivo de violino e viola no
mbito do curso de Licenciatura em Msica da Universidade Federal do Cear (UFC campus
Fortaleza) no decorrer de um ano de durao, desde o seu incio em agosto de 2015 a agosto
de 2016; as escolhas metodolgicas que fortaleceram essa implantao; as atividades
formativas musicais; os recursos e materiais didticos empregados; os contedos
programticos das disciplinas envolvidas e as formas de avaliao. A metodologia utilizada a
pesquisa de campo, coleta de dados dos grupos existentes, estudo bibliogrfico existente e
reflexo analtico-crtica a partir dos resultados obtidos.

Palavras chave: estratgias pedaggicas, ensino coletivo, metodologias

Breve histrico

O curso de Licenciatura em Msica da Universidade Federal do Cear, campus

Fortaleza, oferecia em seu currculo antigo as disciplinas de tcnica vocal e coral, alm
de teclado, violo e flauta doce durante parte do curso, por apenas alguns semestres.
A partir do ano de 2015, com a contratao de mais quatro professores da rea
instrumental, esse panorama foi ampliado com a insero de outros instrumentos
como os de cordas friccionadas, metais e madeiras. O ncleo de cordas friccionadas foi
estruturado a partir da metodologia de ensino coletivo de cordas, a partir do ingresso
de duas professoras, uma de cordas agudas (violino e viola) e outra de cordas graves
(violoncelo e contrabaixo) para atender aos quatros naipes dos instrumentos de
cordas, principalmente a partir do segundo semestre de 2015.
Ressaltamos o fato do curso de Licenciatura em Msica da UFC no aplicar o
teste de habilidades especficas no seu vestibular, fato esse que propicia a entrada de
alunos sem prvio conhecimento musical e que jamais tiveram oportunidade de
aprender a tocar um instrumento.
As disciplinas implantadas na rea de cordas tiveram, a princpio, pouca
adeso dos alunos da graduao, pois havia a necessidade de possuir o prprio
instrumento, uma vez que a universidade no oferece instrumentos para emprstimo.
109



Na primeira turma de violino e viola oferecida no segundo semestre de 2015, vieram

apenas trs alunos da graduao que tinham instrumentos prprios, dois violinos e
uma viola, em nmero muito reduzido para se obter uma boa dinmica de grupo
coletivo de cordas.
Foi ento necessrio traar uma estratgia pedaggica que permitisse que a
primeira turma de ensino coletivo de cordas pudesse se desenvolver com o vigor
necessrio e desta maneira, atrair outros estudantes para as turmas.

Planejamento estratgico para implantao do curso de ensino coletivo
de cordas
Nossa estratgia pedaggica para alcanar mais alunos da graduao e
efetivar as turmas de ensino coletivo de cordas (que pressupe uma turma em maior
nmero)26, foi de abrir turmas de violino e viola para a extenso universitria, e
realizar as aulas da extenso junto s turmas da graduao, tornando as turmas mais
numerosas e possibilitando a concretizao das dinmicas de classe que a metodologia
de ensino coletivo de cordas requer. Esta estratgia facilitou a adeso dos poucos
alunos da graduao e a grande procura pelos cursos de extenso permitiu que, neste
primeiro momento, fosse criada uma turma com 17 alunos entre violinos e violas.
Muitos destes alunos provinham de outros cursos de graduao da UFC e estavam
regularmente matriculados na disciplina optativa de Violino e Viola 1.
Uma outra disciplina complementar, Prtica de Conjunto de Cordas 1, foi
criada para dar suporte s aulas de instrumento coletivo. Nesta disciplina, os alunos de
todos os instrumentos de cordas se reuniam em aulas que tinham como contedo
programtico principal a prtica de msica de cmara, por meio de repertrio
selecionado de acordo com o nvel de desenvolvimento tcnico dos alunos, que eram
iniciantes.
Nestas aulas de ensino coletivo de cordas foram adotados como bibliografia
bsica, as metodologias norte-americanas do All for Strings vol. 127 e do Paul

26
YING, Liu Man. Diretrizes para o ensino coletivo de violino. Tese de Doutorado. So Paulo, ECA-USP,
2012, p. 29-33.
27
ANDERSON, G.E. e FROST, R.S. All for Strings: Comprehensive String Method. San Diego: Kjs Neil A.
Kjs Music Company, 1986.

110



Rolland28, o mtodo Suzuki vol. 129, assim como a partes arranjadas para quartetos de
cordas do mtodo Suzuki para serem estudadas nas aulas de Prtica de Conjunto de
Cordas 1.
Com a formao de uma turma de ensino coletivo de violino e viola que
efetivamente tinham duas aulas semanais de 2 horas de durao cada aula (total de 4
horas), aliados a uma outra disciplina complementar de Prtica de Conjunto de Cordas
1, que acontecia uma vez por semana com durao de 2 horas, o grupo de alunos era
em sua maioria iniciante, evoluiu rapidamente em seu aprendizado. As aulas nem bem
comearam no incio do ms de agosto de 2015, foram interrompidas por uma longa
pausa de dois meses por causa da greve dos professores, retornando s atividades
somente na segunda semana de outubro de 2015.
A abordagem pedaggica para a retomada das aulas foi a intensificao da
realizao de exerccios preparatrios para o estudo do instrumento, baseados nas
metodologias citadas acima, do Rolland e do All for Strings, alm de outros exerccios
descritos na tese de doutorado30 elaboradas pela autora do presente artigo baseadas
em princpios da psicomotricidade e desenvolvimento motor. A escolha por reforar os
exerccios preparatrios baseou-se na pesquisa de Gza Kovcs e Zsuzsa Psztor: 31

El objetivo del entrenamiento de movimientos es garantizar las

condiciones fsicas y preparar el sistema nervioso, el sistema
hormonal, la circulacon y el metabolismo muscular para los ejercicios
en el instrumento. En otras palabras: conseguir y desarrollar la
fuerza, la tcnica y la resistencia necesarias para tocar... teniendo
siempre en cuenta las necesidades individuales y las particularidades
de cada alumno. (KOVCS & PSZTOR, 2010, p. 10, 11).

Em traduo livre da presente autora, Kovcs e Psztor dizem que o objetivo
do treinamento de movimentos (exerccios preparatrios nota da autora) garantir
as condies fsicas e preparar os sistemas nervoso, hormonal, circulatrio e o
metabolismo muscular para os exerccios no instrumento. Em outras palavras,

28
ROLLAND, Paul e MUTSCHLER, M. The Teaching of Action in String Playing. Chicago: IIlinois University
Press, 1974.
29
SUZUKI, Shinichi. Suzuki Violin School, vol. 1. Suzuki Method International. Miami: Summy-Bichard Inc.,
1978.
30
YING, Liu Man. Diretrizes para o ensino coletivo de violino. Tese de Doutorado. So Paulo, ECA-USP,
2012, p. 77-115.
31
KOVCS, Gza e PSZTOR, Zsuzsa. Ejercicios preparatorios para instrumentistas mtodo Kovcs. Trad.
Eva Reyes de Ua. Barcelona: Editorial Gra, 2010.

111



conseguir desenvolver a fora, a tcnica e a resistncia necessrias para tocar (o

instrumento nota da autora) ... levando-se sempre em conta as necessidades
individuais e as particularidades de cada aluno.
Nesta perspectiva, realizamos uma srie de exerccios de equilbrio e
conscincia corporal; de preparao e tonificao da musculatura; exerccios com
materiais alternativos como lpis, varetas e rolos de papelo para educao dos
movimentos da mo direita e esquerda; leitura musical e rtmica aliados aos exerccios
com arco, durante o perodo de oito semanas, cujo contedo programtico
sintetizamos no quadro abaixo:

Quadro 1: Contedo programtico da disciplina Violino e Viola 1

Semana Contedo tcnico Exerccios

Primeira Postura corporal global Conscincia corporal

Segunda Postura instrumental Equilbrio e tonificao

Terceira Empunhadura mo direita Exerccios com lpis e arco

Quarta Posio da mo esquerda Pizzicato em cordas soltas

Quinta Controle de arco Exerccios de arco no rolo

Sexta Domnio do ngulo do arco Cordas soltas em ritmos

Stima Mo esquerda no espelho Exerccios de agilidade

Oitava Domnio tcnico Aplicao no repertrio

Fonte: Liu Man Ying

primeira vista, uma metodologia que posterga propositadamente o

momento de tocar o instrumento, compreendido como tocar efetivamente com o
arco nas cordas dos violinos e violas, tal como concebe a maneira tradicional de
ensino do instrumento, pode causar estranheza e at mesmo suscitar o
questionamento se desta maneira se conseguiria manter a motivao e a eficcia
desta forma de aprendizagem. Esta metodologia de preparao dos movimentos foi
elaborada tendo por base metodologias como a de Paul Roland de equilbrio
postural, assim como exerccios formulados a partir de princpios da psicomotricidade
e desenvolvimento motor pesquisados na tese de doutorado Diretrizes para o

112



Ensino Coletivo de Violino, 2012 da ECA-USP, por Liu Man Ying. O escopo tcnico na
qual todo o curso de ensino coletivo de violino e viola foi embasado nas diretrizes
para o ensino coletivo de cordas da American String Teachers Association (ASTA) dos
EUA, associao semelhante ao ENECIM, que congrega apenas os instrumentos de
cordas friccionadas e seus saberes, cuja publicao ASTA Curriculum, Standards,
Goals and Learning Sequences for Essential Skills and Knowledge in K-12 String
Programs serviu de parmetro para a montagem do nosso programa.
A estruturao do contedo tcnico desenvolvido com esta turma, que em
sua maioria (14 dos 17 alunos) eram iniciantes, foi planejado da seguinte forma:
Exerccios preparatrios para o aprendizado do violino e viola,
segundo metodologia desenvolvida pela presente autora em sua tese
de doutorado, baseado em princpios da psicomotricidade e
desenvolvimento motor;
Exerccios de fortalecimento e tonificao dos membros superiores
para a melhor sustentao e equilbrio da postura corporal; exerccios
de memorizao e automao dos movimentos, segundo
metodologias de Paul Rolland, mtodo All for Strings e Suzuki;
Exerccios em cordas soltas para o uso do arco, desenvolvendo
aspectos como: paralelismo, domnio do ngulo do cavalete,
mudanas e saltos entre as cordas, controle da velocidade do arco,
ponto de contato, presso e transferncia de peso do brao direito;
Exerccios rtmicos em mnimas e semnimas com o uso do arco inteiro,
para a soltura do brao direito e preveno de tenses musculares
prejudiciais, e posteriormente o acrscimo de colcheias e
semicolcheias para desenvolver velocidade e diviso de arco;
Desenvolvimento das posturas das mos direita e esquerda, para uma
empunhadura eficaz no instrumento;
Uso da tcnica do pizzicato de mo esquerda para a virada da mo e
melhor posicionamento no espelho do instrumento, e pizzicato da
mo direita para o treino da leitura musical e pronta resposta da mo
esquerda ao dedilhar as quatro cordas;

113



Aprendizado da mo esquerda que prioriza a abertura de primeiro

dedo separado do segundo dedo, segundo e terceiro dedos juntos e
quarto dedo separado dos demais. Essa opo pedaggica visa a
facilitao do aprendizado por meio da abertura mais natural da mo
humana, e ajuda na hora do aluno desenvolver sua afinao (vide
figura 1 abaixo);
Por causa da escolha metodolgica para a abertura da mo esquerda,
as escalas apresentadas nesta etapa inicial para viola so d Maior, sol
Maior, r Maior e l Maior (na tessitura de uma oitava a partir da
corda representativa da escala at a corda subsequente, com exceo
da primeira corda) e para violino so sol Maior, r Maior, l Maior e mi
Maior (na tessitura de uma oitava a partir da corda representativa da
escala at a corda subsequente, com exceo da primeira corda;
Apresentao da colocao de cada dedo da mo esquerda nas cordas
r e l para violino e viola, por se tratar das cordas comuns aos demais
instrumentos de cordas;
Saltos de cordas com uso de cordas soltas, intervalos de segundas e
teras Maiores e menores, quartas e quintas justas, sextas e stimas
Maiores e menores, oitavas e unssonos. Dedilhados mais complexos
como os de quintas e oitavas dedilhadas.
Golpes de arco bsicos: legato, detach, staccato, ligadura.
Noes de dinmica, fraseado, articulaes e estilo.

FIGURA 1 Posio da mo nativa
de Paul Rolland

Fonte: Paul Rolland, p. 98

114



Esta a posio de mo esquerda apresentada pela metodologia Rolland, em

cuja abordagem pedaggica embasamos a construo do nosso grupo de ensino
coletivo de violinos e violas.

When the left hand is relaxed, the upper three fingers are close
together and the first finger rests a little farther back. In this relaxed
position, the fingers fall naturally on the strings in the formation
shown. (PAUL ROLLAND, 1974, p. 98-99)

Em traduo livre, Rolland postula que quando a mo esquerda est relaxada,

os trs dedos superiores da mo esquerda (dedos mdio, anelar e mnimo) ficam
prximos e o primeiro dedo (indicador) descansa um pouco afastado para trs dos
demais. Nessa posio relaxada, os dedos caem naturalmente nas cordas conforme a
figura 1, que demonstra onde ficam as notas correspondentes posio de cada dos
dedos da mo esquerda. As observaes entre parnteses so notas da autora. Paul
Rolland32 segue nesta abordagem demonstrando que na posio tradicional de ensino
da mo esquerda, ocorre o afastamento do quarto dedo (mnimo) do terceiro dedo
(anelar). E que tal afastamento gera uma fora passiva que pode ser utilizada para
pressionar as cordas contra o espelho do instrumento.

FIGURA 2 Turma de Violino e Viola

1 em agosto de 2015 - UFC

Fonte: Liu Man Ying

32
ROLLAND, Paul e MUTSCHLER, M. The Teaching of Action in String Playing. Chicago: IIlinois University
Press, 1974, p. 99.

115



Na primeira semana de dezembro de 2015, com apenas dois meses de

aprendizado coletivo de violino e viola, a turma de Violino e Viola 1 realizou uma
apresentao no Instituto de Cultura e Arte (ICA-UFC) com o seguinte repertrio:

Tabela 1: Repertrio apresentao Dez. 2015

Msica Mtodo

Temas tradicionais All for Strings v.1 ex. 51

Jingle Bells All for Strings v.1 ex. 64

Concert Song All for Strings v.1 ex. 75

Concert Trio All for Strings v.1 ex. 126

Lightly Row Suzuki v.1 ex. 2

Go tell aunt Rhody Suzuki v.1 ex. 4

Allegro Suzuki v.1 ex. 8

Fonte: Liu Man Ying

FIGURA 3 Apresentao da turma

de Violino e Viola 1 em dezembro de
2015

Fonte: Liu Man Ying

116



FIGURA 4 Apresentao de alunos

de Violino e Viola 1 em dezembro de
2015

Fonte: Liu Man Ying

Estruturao e ampliao dos grupos

No primeiro semestre deste ano de 2016, novas turmas de extenso foram

abertas e com a continuidade na graduao da disciplina de Violino e Viola 2, e Prtica
de Conjunto de Cordas 2, o nmero de alunos dobrou. A graduao contou com uma
turma de 15 alunos, enquanto na extenso foi formado uma turma de 27 alunos que
chegou ao final do semestre com 24 integrantes.

Uma importante estratgia pedaggica neste semestre, foi a criao da

Camerata de Cordas UFC- Fortaleza em maro de 2016, com a finalidade de
desenvolver a percepo auditiva simultnea dos eventos musicais, senso de conjunto,
trabalho em equipe, capacidade de coordenao entre tocar a prpria parte e seguir a
conduo tanto da regncia quanto dos outros instrumentos propiciados pela prtica
da msica de cmara, estmulo ao desenvolvimento tcnico instrumental por meio do
estudo de repertrio prprio para um grupo de cordas.

Desde seu incio, a Camerata de Cordas reuniu 25 estudantes de cordas dos

quatro naipes, a saber, violino, viola, violoncelo e contrabaixo, sob coordenao das
profas. Dra. Liu Man Ying e Ms. Dora Utermohl de Queiroz, e seguiu um repertrio
escolhido para consolidar a tcnica instrumental ao mesmo tempo que pudesse
desenvolver os outros aspectos musicais, e com apenas dois meses de sua formao

117



realizou uma apresentao no Foyer do Teatro Jos de Alencar, em Fortaleza, com o

seguinte programa:

Tabela 2: Repertrio da Camerata de Cordas da

UFC Maio 2016

Msica Compositor

Greensleeves melodia tradicional Arranjo: John Caponegro

Concerto in G Major Alla Rstica Antonio Vivaldi

Canon in D Major J. Pachelbel

ria da sute orquestral n 3 J. S. Bach

Allegro G. H. Fiocco

Fonte: Liu Man Ying

O surgimento da Camerata de Cordas permitiu maior integrao entre os

alunos da graduao e da extenso, reunindo pessoas da comunidade, msicos
amadores e mesmo profissionais que desejavam participar de uma prtica musical que
desenvolvesse um repertrio especfico para grupos de cordas friccionadas, se
tornando um espao de troca de experincias muito rica para nossos alunos iniciantes.
Essa iniciativa consolidou ainda mais as prticas desenvolvidas nos nossos grupos de
ensino coletivo de cordas.

FIGURA 5 Camerata de Cordas da

UFC/Fortaleza maro 2016

Fonte: Liu Man Ying

Outra estratgia para o desenvolvimento de maior autonomia nos estudos e

aprendizado quanto aos desafios da performance musical, foi a criao do projeto
Musicando no Campus, idealizado pela presente autora com participaes dos

118



professores Dora Utermohl de Queiroz, Filipe Ximenes e Catherine Furtado, do curso

de Msica da UFC, que entre 27 de Junho a 01 de Julho de 2016 realizou 24
apresentaes de msica de cmara em 8 locais diferentes em 3 campi da UFC-
Fortaleza. Foram formados 15 grupos de cmara, sendo 12 conjuntos de cordas, dois
de sopros e um de percusso.
A proposta consistia na criao e gerncia autnoma por parte dos alunos,
que deveriam formar seus grupos de cmara por iniciativa prpria, organizar os
ensaios e escolher o repertrio, sob superviso dos professores envolvidos. A
produo do ICA-UFC auxiliou na divulgao e organizao dos locais de apresentao,
que no campus do Pici foram selecionados os seguintes locais: cantinas do ICA e das
Engenharias, hall do Centro de Cincias, Mangueiras do Centro de Computao,
entrada principal do campus do Pici e dois restaurantes universitrios; no campus do
Benfica, foi selecionado a praa das Letras, da Faculdade de Educao; e no campus de
Meireles, no Instituto de Cincias do Mar (Labomar).
A experincia se mostrou extremamente produtiva e estimulante aos alunos,
pois para muitos, era a sua primeira experincia de se apresentarem em pblico, e a
interao e receptividade do pblico dos campi da UFC constituiu em um enorme
estmulo para a realizao das performances, e assim como gerou um resultado muito
positivo, que foi o aumento na autoconfiana dos alunos como artistas.
FIGURA 6 Musicando no Campus
Restaurante Universitrio (Pici)

Fonte: Liu Man Ying

Alm disso, tal experincia serviu como valioso aprendizado sobre todas as
etapas da produo musical, desde a configurao dos grupos, o gerenciamento das
crises interpessoais e de agenda dos grupos para a realizao dos ensaios, escolha do
119



repertrio e dificuldades tcnicas variadas correlacionadas, montagem e

desmontagem dos materiais necessrios performance, figurino, adversidades do
meio ambiente como a incidncia de luz solar ou falta de iluminao, ventania, barulho
do pblico, entre vrios outros fatores.
Dentre os 15 conjuntos de cmara formados, os 12 conjuntos de cordas
tinham formaes variadas, desde: grupo de violoncelos coordenado pela profa. Dora
Utermohl de Queiroz, quartetos de cordas, quinteto com dois violoncelos, grupos de
mais de 20 violinos, duos de violinos e at violinos com grupo de percusso,
coordenado pela profa. Catherine Furtado. Alm de conjuntos de flautas doces e
quarteto de saxofones, dentre os grupos de sopros, coordenados pelo prof. Filipe
Ximenes, que participaram desta edio do Musicando no Campus.
FIGURA 7 Musicando no Campus
Centro de Cincias (Pici)

Fonte: Liu Man Ying

O repertrio escolhido pelos grupos variou entre as msicas eruditas como o
quarteto de cordas de Ernani Aguiar, Danas hngaras de Brahms, minuetos de J. S.
Bach constantes do mtodo Suzuki com adaptao para quarteto de cordas, a msicas
populares com arranjos feitos pelos prprios alunos. A participao do pblico foi
intensa e calorosa.
FIGURA 8 Musicando no Campus
Praa das Letras (Benfica)

120



Fonte: Liu Man Ying
O primeiro semestre de 2016 encerrou com um bom aproveitamento dos
alunos nas disciplinas de Violino e Viola 2, com domnio do seguinte contedo tcnico:

Colocao dos quatro dedos nas quatro cordas na primeira posio;

Na mo esquerda, extenses de primeiro dedo para trs, e posio de
segundo dedo prximo do primeiro dedo;
Devido nova configurao de dedilhado, foi possvel realizar escalas
em duas oitavas, nas tonalidades de d Maior, sol Maior, r Maior e l
Maior;
Compassos binrios, ternrios e quaternrios simples e compostos;
Aprimoramento dos golpes de arco: detach, martel, staccato,
spiccato, legato e ligaduras de duas ou mais notas;
Velocidade e flexibilidade da mo esquerda;
Maior controle de produo sonora pela mo direita;
Desenvolvimento das questes musicais de dinmica, recursos
expressivos, fraseados e andamento.

Todas estas iniciativas fortaleceram os grupos de ensino coletivo de cordas, e

ao iniciarmos o segundo semestre em agosto de 2106, houve o acrscimo de mais uma
turma iniciante da extenso. Paralelamente, foi disponibilizado a oferta das disciplinas
de Violino e Viola 1 e 3, Prtica de Conjunto de Cordas 1 e 3; que juntamente com o
pblico que frequenta os ensaios da Camerata de Cordas da UFC e da Orquestra
Sinfnica da UFC- Fortaleza, podemos contabilizar um aumento significativo dos alunos

121



participantes em relao ao incio do trabalho com os grupos de ensino coletivo, sendo

formado agora por 18 alunos da graduao e 43 da extenso, com o total de 61 alunos
efetivamente estudando violino e viola nos grupos de ensino coletivo de cordas.

Concluso

O crescimento e desenvolvimento dos grupos de ensino coletivo de cordas,

particularmente a trajetria dos grupos de violino e viola descritos neste artigo,
devem-se a vrios fatores que colaboraram para o sucesso desta iniciativa. Uma
escolha pedaggica estratgica foi determinante para a adeso dos alunos da
graduao e possibilitou o desenvolvimento das dinmicas dos grupos de ensino
coletivo. A adoo de metodologias que favorecem o crescimento gradual juntamente
com o estabelecimento de um firme alicerce tcnico, permitiu a evoluo instrumental
dos alunos. O cuidado com a preparao da musculatura e da postura equilibrada
corporal criou fundamentos slidos que facilitam o aprendizado. E por fim, a criao
de grupos e projetos artsticos complementares solidificaram a prtica musical
desenvolvida, assim como o incentivo criatividade e autonomia dos alunos como
artistas, trouxe maturidade e experincia musical.

122



Referncias

ANDERSON, G.E. e FROST, R.S. All for Strings: Comprehensive String Method. San Diego: Kjs
Neil A. Kjs Music Company, 1986.

BENHAM, Stephen J.; WAGNER, Mary L.; ATEN, Jane Linn; EVANS, Judith P.; ODEGAARD,
Denese; LIEBERMAN, Julie Lyonn. ASTA Curriculum, Standards, Goals and Learning Sequences
for Essential Skills and Knowledge in K-12 String Programs. Fairfax, VA, USA: American String
Teachers Association, 2011.

KOVCS, Gza e PSZTOR, Zsuzsa. Ejercicios preparatorios para instrumentistas mtodo
Kovcs. Trad. Eva Reyes de Ua. Barcelona: Editorial Gra, 2010.

ROLLAND, Paul e MUTSCHLER, M. The Teaching of Action in String Playing. Chicago: IIlinois
University Press, 1974.

SUZUKI, Shinichi. Suzuki Violin School, vol. 1. Suzuki Method International. Miami: Summy-
Bichard Inc., 1978.

YING, Liu Man. Diretrizes para o ensino coletivo de violino. Tese de Doutorado. So Paulo, ECA-
USP, 2012.

123



GUITARRA BLUES NO BRASIL: QUESTES SOBRE POSSIBILIDADES

METODOLGICAS E DILOGOS INTERDISCIPLINARES
Eric Hora Fontes Pereira 33
ericassmar@gmail.com

Resumo: O presente trabalho traz o esboo de uma pesquisa de Doutorado em estgio inicial
no campo da Educao Musical, que se prope a pesquisar possibilidades no ensino da
guitarra blues no Brasil e investigar possveis dilogos com questes culturais e das identidades
culturais no estudo do instrumento. Com base em referenciais como Hall (2006) e Blacking
(1974), a pesquisa busca fazer uma reviso de materiais de estudo de guitarra blues publicados
do Brasil e propor dilogos interdisciplinares no ensino e aprendizagem do instrumento. A
partir de uma perspectiva parcial de discurso (HARAWAY, 1995), desenvolvo anlises
apontando para um entendimento mais abrangente do ensino da guitarra blues, que
identifique aspectos contextuais como categorias que remodelam o fazer musical e as
sonoridades.

Palavras chave: Guitarra Blues no Brasil; Educao Musical; Interdisciplinaridade.


No mbito das pesquisas em msica no Brasil, so recorrentes os anseios e
discusses que apontam para dilogos interdisciplinares. reas do conhecimento como
a Educao Musical, a Etnomusicologia, Performance e Composio Musical no raro
se conectam umas com as outras em pesquisas e tambm utilizam aportes tericos de
outras reas das cincias humanas como a Psicologia, a Sociologia, a Antropologia, os
Estudos Culturais, etc. Partindo de minha perspectiva de discurso de msico,
guitarrista de blues e professor de guitarra, busco pensar em articulaes entre o
ensino da guitarra blues e reas como os estudos culturais e das identidades culturais,
no sentido de identificar e situar os sujeitos que lidam com o ensino e aprendizagem
deste universo musical em seu contexto de ao e enxergar o fazer musical enquanto
fenmeno entremeado em aspectos culturais34 (BLACKING, 1974).

O blues

A ttulo de uma rpida contextualizao histrica, o blues teve seu
surgimento a partir da msica de negros escravizados em algodoais no sul dos Estados
Unidos, tambm em dilogo com outros elementos, a exemplo da msica dos

33
Doutorando em Educao Musical (PPGMUS/UFBA)
34
Opto pela escrita em primeira pessoa aliado perspectiva parcial de produo de conhecimento
defendida por Haraway (1995).

124



spirituals (canes gospel estadunidenses), ainda no sculo XIX. Sua expanso para
outras localidades ocorreu de maneira acelerada, tendo, mais tarde, sido um subsdio
importante para o surgimento de gneros musicais como jazz e o rock. Na esteira
desse processo, a popularizao do blues no mundo se deu de maneira mais intensa,
sobretudo a partir da segunda metade do sculo XX (HOBSBAWM, 1989).
Embora em seu contexto de origem tenha sido frequentemente associado
execuo ao violo, com sua urbanizao e os progressivos avanos tecnolgicos, o
blues passou por um processo de eletrificao, com a guitarra eltrica passando a
assumir um papel importante na configurao das sonoridades deste estilo, no
momento em que esta passa a ser empregada em grupos em substituio ao violo
(RIBEIRO, 2005).
At os dias atuais, a guitarra eltrica um instrumento solista de destaque
no repertrio do blues, dividindo, no raro, este posto com instrumentos como a gaita
ou o piano. No Brasil, os primeiros artistas assumidamente de blues emergem durante
a dcada de 80, a exemplo de Andr Christovam e Blues Etlicos (So Paulo e Rio de
Janeiro, respectivamente), encabeando um processo de crescimento pelo interesse
neste gnero musical no pas (HORA, 2014), que nos dias atuais conta com um
expressivo nmero de artistas atuantes em diversos estados e uma agenda
movimentada de festivais de msica dedicados ao segmento durante cada ano.
Ao considerar o referido destaque do instrumento dentro do blues,
possvel acrescentar que o aumento no nmero de iniciativas ligadas ao gnero no pas
trouxe, por sua vez, um aumento no interesse de msicos pelo estudo da guitarra
blues. Tal fato pode ser melhor entendido tambm ao atentar para a existncia de
uma literatura de mtodos e abordagens para o estudo da guitarra blues no Brasil, a
exemplo das publicaes de OTTAVIANO (2011), BELINTANI (2012) e GALIFI (1998).
Alm destes, verifico a oferta de cursos online que abordam a guitarra blues, com
diferentes modalidades e metodologias.
O presente trabalho traz discusses sobre uma pesquisa em estgio inicial,
que tem o intuito de realizar um aprofundamento na prtica do ensino da guitarra
blues no Brasil, no sentido de identificar aspectos tcnicos, meldicos, formais,
estilsticos, alm de sociais e culturais que podem ser associados a esta prtica,
examinando abordagens, possibilidades metodolgicas e dilogos interdisciplinares

125



possveis para o ensino de instrumento em relao a questes culturais e de

identidades culturais, sobretudo.
Assim, espera-se investigar de que maneiras a guitarra blues pode ser
vivenciada de uma maneira ampla por estudantes, distanciando-se, de certa maneira,
de mtodos tradicionais de ensino de instrumento, aliando a prtica instrumental a um
trabalho contnuo de pesquisa no campo de questes culturais e das identidades
culturais inerentes a diversos contextos de prtica do blues, estimulando estudantes a
pensarem e situarem seu fazer musical e perspectiva discursiva na msica em paralelo
prtica com a guitarra.

Ensino da guitarra blues e possveis dilogos

Ao tratar sobre identidades musicais e sonoras, me baseio em uma
articulao entre os aspectos culturais que redefinem o fazer musical (MERRIAM,
1964; BLACKING, 1974; NETTL, 2005) e referenciais sobre as identidades culturais, no
intuito de entender os trnsitos e apropriaes das identidades nos dias atuais. Hall
identifica que:

Em toda parte, esto emergindo identidades culturais que no so

fixas, mas que esto suspensas, em transio, entre diferentes
posies; que retiram seus recursos, ao mesmo tempo, de diferentes
tradies culturais; e que so o produto desses complicados
cruzamentos e misturas culturais que so cada vez mais comuns no
mundo globalizado (HALL, 2006, p. 88).35

A partir de um conceito ps-moderno de identidades culturais, que atenta para
os fluxos de informao nos processos de reelaborao de identidades culturais
externas, entendo que o ensino e aprendizagem da guitarra blues, envolvendo
msicos brasileiros como sujeitos, lida com novas perspectivas de discurso musical,
bastante distintas em relao ao contexto rural e de escravizao negra, inerente s
origens do blues, por exemplo. Lugares de fala diferentes reconfiguram as

35
A ttulo de exemplo, cito o portal Academia do Blues, que traz lies com o guitarrista Andr
Christovam e o portal Blues Rock Express, conduzido pelo guitarrista Ricky Furlani. CHRISTOVAM, Andr.
Academia do
Blues. Disponvel em: <www.academiadoblues.com.br> Acesso em 09 mai. 2016. FURLANI, Ricky. Blues
Rock Express. Disponvel em: <www.rickyfurlaniguitarraonline.com.br> Acesso em 10 mai. 2016.

126



sonoridades, se considerarmos aportes tericos da Etnomusicologia que defendem

articulaes slidas entre msica e cultura. Baseio-me na viso de Kotarba e Vannini,
ao afirmarem que a msica, como uma forma de cultura, viaja. Em suas viagens, ela
transita por e pra em lugares distantes de sua origem, mudando vidas e
transformando-se36 (KOTARBA; VANNINI, 2009, p. 127).
A prtica do blues no Brasil lida diretamente com esta realidade de apropriao
e resignificao de uma identidade musical externa. Os msicos que aqui atuam
encontraram identificao com as msicas e os cones musicais oriundos de outros
pases, tendo se tornado artistas praticantes e disseminadores deste gnero no pas.
Partindo de um referencial externo, possvel reinterpretar esta referncia em um
outro contexto, agregando inclusive elementos novos que trazem novos contornos e
feies esta msica.
Para alm da questo cultural e dos tempos e locais histricos distintos,
fundamental frisar que o fazer musical carrega dentro de si caractersticas do eu
musical e da perspectiva discursiva de quem o pratica. Nessa esfera, marcadores como
raa, etnia, classe social, gnero, sexualidade e gerao situam os sujeitos, seus locais
de fala e privilgios em uma sociedade37 (LOURO, 1997).
No campo da Educao Musical, me parece sensato que, tendo em vista
esta dimenso pessoal e parcial do discurso musical dentro do blues, aliada aos
aspectos culturais e das identidades culturais na reelaborao de uma prtica musical,
o ensino da guitarra blues d conta destas questes, entendendo que estas constituem
uma ampla rede de articulaes que culminam na msica. Esta, por sua vez, pode ser
entendida como o resultado ou a materializao sonora de todas estas dimenses
elencadas.
Um aspecto que pude perceber, nos materiais de estudo sobre a guitarra
blues no Brasil aos quais at ento tive acesso, que muitos autores trazem uma
preocupao constante em situar historicamente a vertente de blues abordada a cada

36
Music, as a form of culture, travels. On its travels it transits through and stops in places far away
from itsorigin changing lives and in turn itself. Traduo minha.

37
A autora conceitua estes tpicos como marcadores sociais de diferena, entendendo-os nas
relaes de poder em uma sociedade a partir de uma perspectiva feminista. No o propsito deste
artigo esmiuar conceitualmente este campo, sendo assim, utilizo a referncia apenas como subsdio
para pensar nas individualidades e diferenas discursivas no fazer musical.

127



contedo, destacando guitarristas referncia naquele contexto, trazendo contedos

empregados na parte tcnica do instrumento no sentido de buscar se aproximar ao
mximo da sonoridade da referncia em questo, estimulando os estudantes a
seguirem tais caminhos. No ensino e aprendizagem da guitarra blues, considero
fundamental o estudo aliado a referncias sonoras e conceituais historicamente
reconhecidas, no sentido de auxiliar o aprendizado instrumental e tambm de
respeitar tradies e legados dentro do gnero, mas penso tambm que no devemos
desprezar a dimenso cultural, que nos define da maneira como somos, nesse
processo.
A maneira como cada indivduo olha para uma tradio musical
essencialmente nica e, entendendo o aprendizado musical como um fluxo de dilogos
entre estudantes, professores e contedos num dado contexto, possvel afirmar que
cada experincia de aprendizado singular e traduzida e interpretada de acordo com
as subjetividades individuais de quem vivencia o processo.

Questes sobre possibilidades metodolgicas

Acredito na ideia de que o ensino e a aprendizagem do instrumento podem
utilizar ferramentas metodolgicas afeitas a esta concepo mais global do fazer
musical e que os professores podem atentar para esta dimenso e estabelecer
dilogos regulares com os estudantes, independente da modalidade de ensino
adotada (aula particular individual, em grupo, aulas distncia, em cursos, escolas
regulares, etc).
No sentido de reconhecer-me como um professor de guitarra que busca
dialogar com o universo dos estudantes, a proposta de dialogicidade de Paulo Freire
um referencial fundamental, ao acreditar que

O dilogo uma exigncia existencial. E, se ele o encontro em que

se solidarizam o refletir e o agir de seus sujeitos endereados ao
mundo a ser transformado e humanizado, no pode reduzir-se a um
ato de depositar idias [sic] de um sujeito no outro, nem tampouco
tornar-se simples troca de idias a serem consumidas pelos
permutantes (FREIRE, 1997, p. 77).

O estabelecimento de dilogos constantes com alunos gera um alicerce

indispensvel para a prtica do ensino. Julgo fundamental ter como referncia uma

128



abordagem dialgica para pesquisar possibilidades de uma vivncia ampla do processo

de ensino, estimulando articulaes entre contedos musicais que so frutos da
prpria demanda dos estudantes e questes culturais, lidando com identidades
musicais por eles reelaboradas.
No caso da guitarra blues, penso em uma abordagem metodolgica que
busque dar conta da diversidade de sotaques e vertentes dentro da tradio do estilo,
esmiuando recursos tcnicos e estilsticos, mas que tambm estimule os estudantes a
lerem sobre questes histricas deste gnero, pesquisarem sobre identidades
culturais, culturas, escutarem tradies musicais do local onde nasceram e por onde
passaram ao longo de suas vidas, transitarem por e experimentarem diversos
ambientes culturais.
Desta forma, o msico vivencia o estudo do instrumento, percebe sua
prtica diante do percurso histrico do blues, em dilogo com outras prticas no
contexto em que vive e, por sua vez, caminha no sentido de enriquecer sua viso de
mundo e sua percepo enquanto ser humano presente em um mundo cuja
diversidade est presente de diversas maneiras, em todos os lugares.
Novamente aliando-me proposta de dialogicidade freireana, tambm
importante que estudantes e professores busquem dialogar com outros msicos e
participantes de outras cenas musicais de sua prpria cidade e de outros locais do
mundo, tendo contato com outras vises e perspectivas sobre a prtica instrumental e
sobre as dinmicas que permeiam a prtica musical no contexto em questo.
Estes intercmbios podem auxiliar os guitarristas, independente de seu
grau de intimidade com o universo do blues, a pensar de maneira relacional em seu
fazer musical, observando sua prpria prtica como imersa em uma mirade de
possibilidades de expresso artstica e musical que uma pessoa que vivencia e faz
msica pode exercer.
Alm disso, atravs de dilogos no mesmo universo temtico, com outros
guitarristas de blues e sua respectiva prtica musical, os msicos tm contato direto
com a maneira como as identidades musicais individuais moldam e se apropriam de
sonoridades que se tornam nicas, no instante em que acontecem, em um gnero
musical cuja improvisao ocupa um lugar de destaque na msica.

129



Dilogos so imprescindveis, e esses pensamentos permitem frisar que o

ensinoe aprendizagem acontecem tambm em mbito externo relao direta entre
professor e aluno. Essa comunicao transversal, com outros pares, proposta no
pargrafo anterior, tem um potencial de enorme relevncia no aprendizado da guitarra
blues, tambm para fins de avaliao mtua e aprendizagem coletiva entre estas
pessoas. Neste sentido, a Internet tambm se constitui como uma ferramenta
indispensvel, que pe o msico em contato com pessoas de uma infinidade de
contextos distintos, em todo o planeta. Sites de compartilhamento de mdias, redes
sociais e grupos de discusso so exemplos que podem ser facilitadores para a referida
comunicao.
Bauer aponta para as vantagens que a disponibilizao de vdeos na
Internet gera para o aprendizado de msica, partindo de vdeos tutoriais que explicam
tudo desde tcnicas bsicas para a prtica instrumental, at vdeos de performances
de msicos famosos, destacando como os sites de compartilhamentos de vdeos
podem ser benficos para estudantes e professores (BAUER, 2014).
Em acrscimo a estes pontos, a Internet tambm viabiliza o acesso a
leituras, materiais didticos, acervos musicais/fonogrficos diversos e ajuda a nos
aproximar de outras culturas e lugares, assim, contribuindo no intuito de ampliar a
viso de mundo do guitarrista, auxiliando-o a contextualizar sua prtica e estudo
musical diante da realidade que o cerca.
Sobre pontos especficos, uma proposta interdisciplinar de ensino da
guitarra blues pode abordar fundamentos como tcnica, timbre, harmonia,
improvisao, composio e expresso, articulados com noes sobre a amplitude de
possibilidades sonoras que o instrumento oferece, estudos consistentes sobre as
vertentes estilsticas e tradies histricas e musicais dentro do blues, imbricados em
dilogos com as questes culturais na prtica musical, esta observada e reconhecida a
partir da perspectiva de quem interpreta.

Concluses

Tendo em vista a carncia de preocupaes com questes culturais no
fazer musical por parte dos cursos, materiais de estudo e propostas de ensino de

130



guitarra blues que pesquisei, finalizo esta anlise momentnea considerando que uma
abordagem interdisciplinar, que observe a Educao Musical em articulao com a
cultura, as identidades culturais e a Etnomusicologia, pode ser um caminho eficaz a fim
de formar instrumentistas com um pensamento mais abrangente, humanista no
sentido de reconhecer-se perante a diversidade e as tradies subsidiando de
maneira valiosa e indispensvel o seu fazer musical. Enny Parejo faz uso do termo
transdisciplinaridade, que lida com outros conceitos, mas, tal como a
interdisciplinaridade, tambm diz respeito a uma conscincia sobre o potencial
integrador dos dilogos no aprendizado. A autora considera que a viso
transdisciplinar possibilita transcender o reducionismo que tem sido imposto ao ser
humano e realidade que o cerca, recuperando de ambos, uma viso integradora e
no fragmentria (PAREJO, 2015, p. 79).
em busca desta viso integradora que aqui escrevo e encerro este
pensamento, com a esperana de que as anlises aqui desenvolvidas tenham servido
como uma semente para novos pensamentos e olhares sobre o ensino e aprendizagem
de um especfico universo em um instrumento musical, no presente caso, a guitarra
blues no Brasil. A msica e a arte de se expressar no blues atravs da guitarra vo
muito alm do aspecto tcnico e instrumental. Tocar um instrumento tem a ver com
reconhecer a nossa dimenso diante do mundo que nos cerca e estar sempre disposto
a dialogar com pessoas, tradies e contextos. Acredito neste pensamento como
sendo um rumo saudvel para que pesquisas em ensino de instrumento empreendam
dilogos interdisciplinares eficazes e enriquecedores na Educao Musical no Brasil.

131



Referncias

BAUER, William I. Music Learning Today: Digital Pedagogy for Creating, Performing and
Responding to Music. Oxford: Oxford University Press, 2014.

BELINTANI, Duca. Na trilha do Blues. So Paulo: Dpx Editorial, 2012.

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1998.

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1989.

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RIBEIRO, Helton. Blues. So Paulo: Abril, 2005.

132



PRTICAS PEDAGGICAS PARA O ENSINO COLETIVO DA IMPROVISAO

MELDICA APLICADA GUITARRA ELTRICA
Carlos Felipe Santos Freitas
filipefreitasgtr@gmail.com

Resumo: O presente trabalho derivado de vrias experincias pedaggicas vividas por mim
em escolas especializadas no ensino de instrumento musical e conta com forte influncia da
graduao em Licenciatura em Msica com habilitao em Educao Musical, curso que visa
preparar o docente para diversas situaes em sala de aula. O texto tem como objetivo
fornecer um breve panorama da discusso sobre a guitarra eltrica na academia, subsidiar aos
professores de guitarra alguns pensamentos a cerca do que ensino coletivo e por fim sugerir
algumas atividades prticas para melhor rendimento de suas aulas. A pesquisa bibliogrfica e a
vivncia em classe constituem a metodologia utilizada. Por fim, so apresentadas trs
sugestes de prticas para o ensino em grupo da guitarra. Expondo essas atividades, os
professores tero total liberdade para utilizar as idias do texto para aplicarem da melhor
forma possvel de acordo com sua criatividade e realidade docente.

Palavras chave: Ensino coletivo de guitarra; Prticas pedaggicas; Ensino coletivo de

Improvisao meldica.

Introduo

O tema do presente trabalho se apresenta como a juno de uma discusso

relativamente nova no cenrio acadmico brasileiro e uma tendncia entre os
pesquisadores da rea. Me refiro respectivamente, a insero da guitarra na academia
como nos mostra Ferreira: [...] esta realidade vem mudando gradualmente, visto que,
atualmente possvel encontrarmos conservatrios e universidades brasileiras que
oferecem curso tcnico e/ou superior em guitarra eltrica (FERREIRA, 2013, p. 22)
bem como ao ensino coletivo de instrumento musical, como nos mostra Cruvinel:
pelo exposto, neste momento em que se discute a msica nas escolas, o ECIM38
deve ser uma das metodologias presentes no contexto escolar, contribuindo para uma
educao musical significativa e transformadora para a vida do educando (CRUVINEL,
2005, p. 8).
A proposta de produo didtica dever ser feita por meio de um texto
descritivo, analtico e reflexivo sobre aspectos prticos e/ou tericos de produtos
didticos inditos, produzidos para o Ensino Coletivo de Instrumentos Musicais.
(Chamada de trabalhos do VII ENECIM) Atendendo a uma exigncia do evento, trago

38
Sigla para Ensino Coletivo de Instrumento Musical

133



um trabalho que visa contribuir para o aumento e fortalecimento da produo

bibliogrfica a respeito da guitarra e do ECIM.
A partir de ento, farei um apanhado breve sobre a pesquisa acerca do ECIM,
bem como uma sucinta demonstrao do panorama da produo didtica a respeito
da guitarra e finalmente demonstrarei algumas idias pedaggicas para a sala de aula
no referido contexto.

Algumas Consideraes sobre ECIM

Sobre o ensino coletivo sabemos que proporcionam diversos benefcios
psicolgicos, vejamos:

O ensino em grupo desenvolve um pensamento imaginativo e

criativo, uma mente crtica e informada, alm de fomentar a tomada
de conscincia acerca da relao havida entre os interesses e as
necessidades dos outros, do senso de rigor acadmico, de
convivncia social e da habilidade de satisfazer-se por meio do
aprendizado durante toda vida, embora tais comprovadas qualidades
ainda no cheguem a integrar uma prtica comum no ensino musical
do Brasil. (OLIVEIRA; ALBERDA; SOUZA, 2015, p. 13)

As qualidades e vantagens do ensino coletivo no so apenas para os alunos.

Tanto o discente, como o docente se beneficiam nesse contexto. Sobre isso, Santiago
afirma que:

O tempo do professor melhor utilizado, os alunos se preparam melhor por

efeito da presena do grupo; aprendem a ter mais confiana em si prprios;
tm mais tempo que nas aulas individuais para se recobrarem dos erros
cometidos, o que favorvel construo de uma auto-imagem positiva;
aprendem por imitao uns com os outros; recebem maior estmulo para o
desenvolvimento das habilidades de crtica, audio interiorizada e
interpretao; adaptam-se desde o incio a tocarem para os outros; tm a
oportunidade de serem expostos a uma maior literatura instrumental;
podem ser introduzidos com vantagem sobre os alunos que tm aulas
individuais no estudo da notao musical, histria da msica e teoria
(SANTIAGO, 1995: 75).

Por ser relativamente recente a prtica do ECIM no Brasil, vrias questes

no esto padronizadas, dando total autonomia ao professor para a conduo do
trabalho de forma deliberada. Constatamos isso no registro de Tourinho sobre a
metodologia de Mario Ulloa, professor de violo da UFBA:

134



Mario Ulloa usa uma tcnica de trabalho pouco usual: a porta da sala
aberta a quem desejar assistir as aulas dos colegas e ele
frequentemente interage com a "platia", formada geralmente por
alunos da graduao de violo, demonstrando, questionando,
pedindo sugestes, em estilo master-class, embora sem essa
conotao. O resultado que os estudantes se ajudam mutuamente
e muito comum assistir, fora da sala, um colega tocando para outro
(TOURINHO, 2007, p.263).

Observamos no texto acima mais uma vez o aparecimento dos valores sociais
de interao, alm da perda da timidez perante um determinado pblico e a atividade
do senso crtico, observando os colegas e aprimorando o seu processo evolutivo
atravs disso.
Mas, assim como a guitarra no cenrio acadmico brasileiro, o ECIM, apesar
de todos os benefcios comprovados tanto para professores como para alunos, ainda
sofre algumas barreiras sustentadas na desconfiana de alguns professores como nos
mostra Souza (2014). Essa desconfiana acontece quando se sugere a utilizao do
ensino coletivo para a formao de performers e no somente como ferramenta de
iniciao ao estudo de algum instrumento musical. Vejamos: Apesar de todo pr-
conceito que existe na rea e o ceticismo com relao ao aprendizado do performer
atravs de aulas coletivas, aos poucos vo surgindo trabalhos que evidenciam o
interesse de alguns professores por essa abordagem (SOUZA, s/p. 2014). O autor
ainda afirma:

Outra dificuldade para a adoo dessa abordagem com alunos que j

no so considerados iniciantes a preparao do professor para
exercer este tipo de trabalho, pois sabido que a maioria dos
professores que trabalham com alunos de nveis avanados so
instrumentistas, que no necessariamente passaram por um
processo de reflexo da prtica pedaggica, centrando suas atenes
principalmente na tcnica instrumental. (SOUZA, p. 5, 2014)

Utilizo as palavras de Souza (2014) para comprovar aqui a necessidade de uma

maior produo de trabalhos que objetivem munir os professores de instrumento para
esse tipo de prtica.

135



Algumas Consideraes Sobre Produo Didtica para Guitarra Eltrica

A guitarra um instrumento musical de surgimento muito recente se

comparado ao piano, violino ou at mesmo seu ancestral direto o violo. A guitarra
eltrica nasce no incio do sculo XX, para suprir uma necessidade de aumento da
projeo sonora das guitarras acsticas, quando essas acompanhavam as big bands de
jazz americanas. (FREITAS, 2016; VISCONTI, 2009)
Desde ento, nos Estados Unidos existem vrias iniciativas para a
formalizao de cursos tcnicos e superiores de performance em guitarra. Hoje
existem vrias instituies americanas que possuem at mestrado e doutorado em
guitarra eltrica. No Brasil a situao muito diferente. Apesar de a guitarra ter um
papel de destaque na msica popular nacional, pouqussimas IES oferecem uma
formao nesse instrumento.
Segundo Freitas (2016), em sua pesquisa foram encontrados 21 trabalhos
de mestrado e doutorado que apontam a guitarra eltrica como tema central. A
pesquisa abrangeu produes desde 2002 at 2015. Esses trabalhos foram divididos
pelo autor de forma semelhante ao que fez Antunes (2012) em sua tese de doutorado.
Os trabalhos foram organizados como textos de cunho Analtico (TA), Histrico (TH) ou
at mesmo (TD) Didticos. Em nenhum dos trs grupos foi encontrado algum trabalho
falando sobre o ensino coletivo da guitarra.
Nos grupos j citados, quero chamar ateno para os trabalhos
classificados como didticos. Sobre esses grupos Freitas (2016) diz:

Os referidos TDs, no so apenas aqueles que se propem a ensinar
algo, tambm esto nesse grupo os textos que de alguma forma
lanam um olhar sobre algum processo pedaggico que envolve a
guitarra eltrica em contextos variados. Pesquisas que visam
transmitir um conhecimento tcnico do instrumento ensinando algo.
Temos nesse grupo os trabalhos de Medeiros Filho (2002), Rocha
(2005), Batista (2006), nos quais so abordados, respectivamente, a
sugesto de um mtodo para estudar o aspecto criativo de melodias
(MEDEIROS FILHO, 2002), um mtodo para a elaborao de arranjos
para a guitarra solo (ROCHA, 2005) e um estudo de harmonia
baseado no domnio das ttrades (BATISTA, 2006). No caso de Borda
(2005), o trabalho sugere um currculo para um curso superior de
guitarra eltrica. Garcia (2011), por sua vez, investiga os processos de
ensino e aprendizagem de guitarra em lugares e contextos distintos

136



de Joo Pessoa/PB. Lopes (2013) analisa o processo de afirmao do

ensino de guitarra voltada para a guitarra brasileira. Zafani (2014)
discute o forte papel social de professor de guitarra e violo popular
e Solti (2015) pesquisa o ensino de guitarra e seu aspecto criativo
num contexto EAD de uma universidade particular. (FREITAS, 2016.
p.45)

Podemos com isso observar que ainda muito cedo para apontar um
padro. A produo cientfica a cerca da guitarra eltrica pequena, porm
excessivamente diversificada. De fato se mostra oportuno esse dado devido sua
relevncia: A pesquisa em educao musical e, de modo mais amplo, em msica
tem sido feita, prioritariamente, no mbito da ps-graduao, em diversas reas do
conhecimento, mas, especialmente, nos programas de ps-graduao em msica.
(DEL-BEN, 2010, p. 26). No entanto, o processo de ensino aprendizagem da guitarra
eltrica em momento algum foi pensado de forma coletiva. Quando uma subrea do
conhecimento musical tem pouca produo, pode se dizer que ou os
conhecimentos das outras subreas tm sido pouco inspiradores ou os pesquisadores
tm se voltado pouco para esse tipo de produo [...] (DEL-BEN, 2010. p. 29).

Para concluir esse ponto, concordo com Cruvinel quando diz que:

Nesse sentido, o momento atual o de clarificar os aspectos

didtico pedaggicos, histricos, psicolgicos e sociais
referentes ao ECIM, a partir das discusses e bibliografias
existentes sobre o tema, apontando as concepes e os
enfoques metodolgicos de forma sistematizada, fortalecendo
a rea. (CRUVINEL, 2005 p. 7)

Atividades Pedaggicas

Nesse momento do texto vlido sugerir que para essas atividades que
sero expostas aqui, o professor necessite agir em trs nveis: 1) explicao verbal
desta habilidade; 2) demonstrao desta habilidade executando-a no instrumento; 3)
assistncia manual, tocando o aluno, de modo a auxili-lo na execuo (CRUVINEL,
2005, p.77).
A escala utilizada nos exemplos a seguir a pentatnica menor. Ela foi
escolhida porque em estudos sobre escalas para os aspirantes a guitarristas, existe

137



aquela que muito utilizada, talvez a mais utilizada, que a Escala Pentatnica.
(VANZELA, p. 52, 2014)

Atividade 01

Escolha uma escala pentatnica menor em qualquer tonalidade pea para um

a um que os alunos do grupo improvisem frases com todas as notas da escala e quanto
voc grava em loop39 uma harmonia referente quele campo harmnico. Depois
proba os alunos de utilizarem o stimo grau e repita o processo at todos tocarem.
Depois proba de utilizarem o quinto grau e depois o quarto e assim por diante at
restar apenas uma nota na escala. Forando o aluno a explorar o aspecto rtmico das
notas e podendo assim experimentar o que cada grau da escala reserva em
experincia sonora quando tocada sobre um determinado acorde. Todo esse processo
acontece enquanto o loop reproduzido.

Atividade 02
Novamente sobre a pentatnica, aplique a ideia da assinatura musical: O
aluno toca uma frase e todos repetem, o prximo toca uma frase diferente e todos
repetem a frase atual e a anterior. Assim prossegue at todos tocarem juntos, todas as
frases de todos os alunos.

Atividade 03
Escolha uma nota da pentatnica e pea para que a turma crie um padro
rtmico. Depois solte um playback na tonalidade em questo e os induza a criar frases
completamente diferentes do que foi criado anteriormente, enquanto eles ouvem a
primeira idia sendo tocada pelo professor ou por outro colega de classe. Essa prtica
pode envolver mais de um padro. Distribuir os diferentes shapes40 da pentatnica
entre os alunos, limitando os mesmos a serem criativos em uma regio especfica do
brao da guitarra uma excelente variao. Nessa atividade sero trabalhados a noo

39
Termo utilizando para designar a reproduo repetitiva de um fragmento musical. Essa reproduo
feita por meio eletrnico e existem pedais de efeitos para guitarra com essa funo para auxiliar o
estudo da harmonia e da improvisao.
40
Termo utilizado entre os guitarristas para designar frma, desenho, disposio padro dos dedos para
a digitao das escalas, arpejos e acordes.

138



de tocar em grupo, conscincia rtmica, compasso e conhecimento da geografia do

brao do instrumento.

Concluso
Sobre isso conclumos que:

De acordo com a reflexo feita at aqui, concluo que o ensino

coletivo ou em grupo de instrumentos musicais uma abordagem de
ensino que visa a construo da aprendizagem musical atravs da
relao do indivduo com o professor, os colegas e o ambiente de
aprendizagem, acreditando que as metodologias so criadas e
adequadas de acordo com os objetivos especficos de cada etapa da
aprendizagem do instrumento musical. (SOUZA, p. 7, 2014)

Para tanto, preciso investir no treinamento de professores

especializados, pesquisar e discutir permanentemente as questes didtico-
metodolgicas que envolvam os variados processos de ensino-aprendizagem do ECIM
(CRUVINEL, p. 9, 2005). Concluo assim destacando que o ensino coletivo pode e tende
a ser uma grande porta de acesso para a consolidao da guitarra eltrica no cenrio
acadmico nacional. Devido popularidade da guitarra eltrica e ao fato de seu
repertrio se confundir com os mais variados estilos e manifestaes da cultura pop, o
instrumento pode estar mais prximo da realidade escolar. Esse elemento pode
quebrar a resistncia sobre a educao musical como disciplina no ensino regular,
fomentando assim no apenas a guitarra eltrica nas pesquisas acadmicas, como
tambm o ensino coletivo de instrumento e sua importncia para a educao musical.

139



Referncias
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FERREIRA, Saulo. Propostas Metodolgicas para o Estudo de Digitaes De Escalas Na

Guitarra Eltrica Aliado Prtica Do Solfejo. Monografia (Licenciatura em Msica) Ncleo
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FREITAS, Felipe. A guitarra eltrica na academia: Um estudo sobre as IES pblicas brasileiras.
Monografia. (Licenciatura em Msica) - Departamento de Msica. Universidade Federal de
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MEDEIROS FILHO, Joo Barreto de. Guitarra Eltrica: Um Mtodo Para o Estudo do Aspecto
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(Mestrado em Artes) Unicamp, Campinas, 2002.

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de aprendizagem cooperativa no ensino coletivo de piano/teclado: uma experincia na
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SANTIAGO, Diana. As Oficinas de Piano em Grupo da Escola de Msica da UFBA, Revista da

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SOUZA, Luan Sodr de. Ensino Coletivo de Instrumentos Musicais: Algumas consideraes.
Anais do VI Encontro Nacional Ensino Coletivo de Instrumentos Musicais. Salvador, 2014.

TOURINHO, Cristina. Ensino Coletivo de Instrumentos Musicais: crenas, mitos, princpios e

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VANZELA, Alexsander. Explorando as escalas pentatnicas na guitarra eltrica. Revista da

Universidade Vale do Rio Verde, Trs Coraes. n. 2, p. 51-58, ago./dez. 2014.

VISCONTI, Eduardo. A Trajetria da Guitarra Eltrica no Brasil. Msicos do Brasil: Uma

Enciclopdia Instrumental, 2008-2009. Disponvel em: <
http://ensaios.musicodobrasil.com.br/eduardovisconti-a-trajetoria-da-guitarra-
eletricanobrasilhtml > . Acesso em: 22 set. 2015.

140



ENSINO COLETIVO DE VIOLO: UM ESTUDO SOBRE PROCESSOS DE

ENSINO NO MOVIMENTO CULTURAL ECOARTE
Evandro Hallyson Dantas Pereira
Universidade do Estado do Rio Grande do Norte
hallysondantas@hotmail.com

Guido Alves do Nascimento
Universidade do Estado do Rio Grande do Norte
guido_alves@yahoo.com.br

Resumo: O presente trabalho busca apresentar as aes metodolgicas desenvolvidas no

Movimento Cultural Ecoarte na cidade de Mossor/RN. Inicialmente faremos uma discusso
acerca do processo histrico do ensino coletivo de instrumentos, contextualizando e
verificando as relaes que esto inseridas no processo. Para a pesquisa, utilizamos como
suporte metodolgico a pesquisa bibliogrfica para compreendermos determinados contextos.
O trabalho trata-se ainda de uma pesquisa qualitativa, na qual buscamos verificar suas
realizaes e seus produtos; e de um estudo de caso, que visa compreender num contexto
especfico os fenmenos ali produzidos e suas particularidades. Para coletarmos os dados com
o objetivo de uma posterior anlise, utilizamos questionrios, fotografias e observao
participante. Foram apresentados aspectos referentes formao do professor, metodologia
aplicada nos momentos das aulas, espao fsico e repertrio. Observou-se que as aes
desenvolvidas esto pautadas na metodologia do ensino coletivo de violo.

Palavras chave: ensino coletivo, violo, processos de ensino.

Histrico do Movimento Cultural Ecoarte

Com a inteno de formar plateia para a msica instrumental, em agosto de

2007, dois professores de violo comearam a realizar apresentaes mensais na Praa
Rodolfo Fernandes localizado na cidade de Mossor no Rio Grande do Norte. Essas
ocorriam no ltimo domingo de cada ms. Com o tempo, o pblico que se tornava
cada vez mais frequente sugeriu que houvesse mais apresentaes, sendo assim, em
maro de 2008, os professores comearam a se apresentar duas vezes ao ms.
Com o sucesso das apresentaes surgiu a ideia de convidar outros artistas da
cidade para aquele momento cultural. Poetas, cordelistas, repentistas e outros
msicos juntaram-se aos dois violonistas para mostrar seus trabalhos artsticos.
Aps dois anos de intensas atividades, com o aumento da plateia cada vez mais
diversificada, pois havia crianas, jovens, adultos e idosos, foi necessrio haver uma
mudana de espao, uma vez que a praa escolhida no dispunha de bancos para as

141



pessoas se acomodarem. Assim, o novo espao selecionado foi a Praa do Memorial da

Resistncia, um espao arborizado, amplo e com bancos.
No incio do segundo semestre de 2008, na mesma praa, comea a existir um
grupo de violes que passa a realizar ensaios duas vezes por semana, com pessoas que
se interessavam pelo instrumento devido s apresentaes culturais.
A grande procura para participar daquele grupo, fez com que surgissem aulas
de violo. Para tanto, foi realizada divulgao em rdios, jornais e canais de televiso
locais para comunicar sobre a abertura de inscries para aulas gratuitas de violo na
praa. Desta ao, iniciava o Movimento Cultural Ecoarte.

Ensino Coletivo

A busca pela compreenso das diversas situaes dos processos de ensino de

msica ocorridos em diferentes ambientes tem propiciado discusses a fim de verificar
como ocorre o ensino de msica em distintos espaos. Nessa perspectiva, analisar as
estratgias de ensino tem favorecido o grande crescimento de pesquisas na rea de
educao musical, buscando consolidar esta rea em ascenso.
Pelo que se tem registrado, esse tipo de ensino de instrumentos sistematizado,
se iniciou na Europa e foi tambm utilizado nos Estados Unidos. J no Brasil, por volta
da metade do sculo XX, trs grandes nomes fizeram o uso da metodologia do ensino
coletivo: Jos Coelho de Almeida (criador de bandas em fbricas no interior de So
Paulo), Alberto Jaff e Daisy de Luca, que a convite do SESI, iniciou um projeto de
ensino de cordas em Fortaleza CE (CRUVINEL, 2004).
O uso de melodias buscando a experimentao em diversas texturas: unssono,
cnones, com acompanhamento harmnico, entre outras, posta em prtica a fim de
proporcionar um aprendizado que seja puramente musical, mostrando assim, as
diversas possibilidades metodolgicas desenvolvidas na aplicao do ensino coletivo
(SWANWICK, 2003).
Para tanto, buscar compreender e diferenciar o ensino coletivo e o ensino em
grupo faz-se necessrio para discutirmos o universo metodolgico e suas concepes.
Sobre essa questo, Montandon (2004) comenta que:

142



Observando a variedade de modelos (de ensino), podemos deduzir

que definies sobre ensino coletivo ou ensino em grupo so
particulares e mltiplas, podendo se referir a diferentes objetivos,
formatos, metodologias e populao alvo (MONTANDON, 2004, p.
47).

Apresentaremos, a seguir, alguns aspectos sobre a metodologia do ensino

coletivo que so defendidos por Tourinho (2006).
Formao de um grande crculo onde todos os alunos executam os
exerccios, inclusive o professor, colocando todos em uma posio
igualitria nessa proposta o aluno tem ao seu redor outros alunos que
esto fazendo o mesmo exerccio, tendo assim um espelho.
Diviso da classe em equipes dispostas um de frete para o outro
trabalhando exerccios de pergunta e resposta musicais. Prope-se o estudo
de costas uma para a outra, desenvolvendo o trabalho de percepo.
Em forma de mster-class: o professor escuta o aluno e realiza as
orientaes direcionadas para toda a turma, possibilitando uma audio
participativa.
O formato de orquestra possibilita que o aluno execute sua linha meldica
ao mesmo tempo que seu colega executa outra linha meldica,
desenvolvendo e treinando a concentrao musical em toda a classe. O
professor dever ter cuidado para no confundir a prtica de conjunto com
o ensino coletivo.
Forma de solista/plateia essa proposta define uma simulao de
apresentao. Os alunos devero executar todos os processos de um
recital, como, por exemplo, entrar no palco, afinar, sentar para tocar e no
final agradecer aos aplausos. Nesse tipo de situao, os alunos recebem
uma lista de critrios j definidos pelo professor para que os alunos
simulem uma banca de concurso. Existe tambm a discusso sobre os
critrios, processos e avaliao da performance.
A aplicao de mtodos e metodologias pensada para atingir uma
determinada realidade, contudo, se faz necessrio chamar a ateno para que esses

143



processos sejam aplicados de acordo com a necessidade de cada contexto (CRUVINEL,

2004).
Com referncia a esse tipo de prtica, Lima (2002) comenta:

[...] uma educao musical que aborde princpios tericos, tcnicos e

prticos da msica, com vistas a formao de indivduos capazes de
estabelecer relaes entre os conhecimentos musicais, suas
potencialidades e o meio em que vivem, a partir de uma interveno
contextualizada dialgica e dinmica. (LIMA, 2002. s.p.).

Em uma aula coletiva, o professor deve estar atento a todos os processos que
so realizados pelos alunos. Perceber erros, como, por exemplo, postura, digitao,
dinmica e ritmo, possibilitando que o professor atue em trs dimenses (OLIVEIRA,
1998):

Explicao verbal desta habilidade;

Demonstrao dessa habilidade executando-a no instrumento;
Assistncia manual, tocando o aluno, de modo a auxili-lo na execuo.
Diante de inmeras situaes que ocorrem nas aulas de ensino coletivo,
percebe-se a necessidade de estar dialogando com os alunos, com a literatura sobre
ensino e metodologia coletiva como tambm um dilogo reflexivo, como sugere Freire
(1998), observado a prtica, verificando os acertos e os erros, e procurando corrigi-los.

Metodologia

Universo da pesquisa

Todo o processo de estudo foi direcionado para o Movimento Cultural Ecoarte,

no qual apenas a turma de crianas com dez alunos faz parte do objeto de pesquisa. Os
participantes possuem idade entre oito e doze anos. As aulas possuem uma hora de
durao e ocorrem duas vezes por semana.

Tipo de pesquisa

Para a elaborao e configurao do trabalho, elencamos trs tipos de pesquisa

que nortearam todo o processo.

144



1. Pesquisa bibliogrfica com o objetivo de levantar dados sobre assuntos

relacionados ao ensino coletivo e ao universo que compreende as situaes
musicais desse contexto;
2. Pesquisa qualitativa em que busca compreender os atores em relao a
suas perspectivas, realizaes e seus produtos, para isso foram realizadas
entrevistas semi-estruturadas, fotografias e observao participante.
3. Estudo de caso que tem em seu cerne a busca pela compreenso de
fenmenos com caractersticas prprias. Aqui, descreveremos sobre o
aspecto fsico, perfil e formao do professor, e a prtica utilizada pelo
professor do Movimento Cultural Ecoarte.

Anlise dos dados

A anlise dos dados foi realizada tendo em vista a literatura sobre ensino
coletivo de violo, fazendo referncia s atividades desenvolvidas no objeto em
estudo. Para isso foram realizadas as seguintes atividades:
Leitura e interpretao da ao do professor;
Perfil e atuao dos alunos participantes;
Relativizao da literatura sobre ensino coletivo de violo com a prtica
pedaggica na aula de violo coletivo no Movimento Cultural Ecoarte;
Discusso dos dados com o objetivo de realizar consideraes sobre as
atividades da aula de violo.

Resultados

Perfil do professor

A formao musical do professor se deu inicialmente na Banda de Msica do

SESI Mossor-RN em 1995. No ano seguinte em 1996, iniciou aulas de violo com um
professor particular e em seguida (2000) ingressou na Escola Municipal de Msica Dr.
Pedro Ciarlini. No ano de 2002 obteve aprovao no teste de seleo do Conservatrio
de Msica da Universidade Estadual do Rio Grande do Norte - UERN. Em 2004, passou
a atuar como professor de violo da Escola Municipal de Msica Dr. Pedro Ciarlini. No

145



ano de 2005 ingressou no curso de Licenciatura em Msica da UERN e em 2010 se

tornou professor do Conservatrio de Msica da UERN. Desde o ano de 2007,
desenvolve o trabalho de ensino coletivo de violo em praa pblica na cidade de
Mossor.
O ensino coletivo prope uma formao diferenciada para o professor que ir
desenvolver as aulas. No ensino tutorial, o professor tem sua representao firmada
em um ser dotado de todo o conhecimento e que o seu aluno somente um
depsito, na qual as informaes so inseridas e devem ser reproduzidas. J para o
ensino coletivo, Moraes (1997) sugere que o papel do professor nos moldes da aula
coletiva passa do de provedor ou fonte nica do conhecimento, a partir do modelo de
aula individual, para o papel de consultor, facilitador e lder democrtico (MORAES,
1997, p. 74).
Essas caractersticas apresentadas anteriormente foram observadas no
professor, atravs da orientao e percepo de diversas situaes nos momentos de
aula bem como na interao entre os alunos. As aes desenvolvidas pelo professor
tm sido pautadas na metodologia do ensino coletivo, utilizando ainda outras
ferramentas para aplicar as aulas de violo naquele contexto.

Perfil e atuao dos alunos

Os alunos que esto participando das aulas possuem o seu instrumento, no
entanto, no possuem nenhum conhecimento musical prvio, aprendendo os
primeiros acordes e melodias durantes s aulas.
Em alguns casos, o interesse em participar das aulas indicado pelos pais, que
sugerem que os filhos desenvolvam alguma prtica musical; j em outros, a criana
demonstra interesse em tocar violo por desejar executar as msicas que gosta de
ouvir ou pela participao de familiares no Ecoarte.
Para auxiliar as aulas de violo, alguns integrantes do grupo de violes
participam como monitores, colaborando no desenvolvimento da aula, executando as
melodias e acompanhamentos, ajudando as outras crianas que esto em processo de
construo do repertrio.

146



Descrio do momento das aulas

No que diz respeito disposio dos alunos temos a seguinte situao:

Os alunos encontram-se em formato de crculo sentados no cho ou
quando possvel em bancos, possibilitando a visibilidade direta do
professor para com o aluno e ao mesmo tempo com os outros
participantes da aula;
Os alunos que apresentam dificuldades so auxiliados pelo professor ou
pelos alunos monitores.

FIGURA
.
1. Disposio fsica dos alunos.

Fonte: arquivo pessoal.

FIGURA 2. Disposio fsica dos alunos.

Fonte: arquivo pessoal.

147



Tomando por base a literatura em ensino coletivo, verificou-se que a disposio

realizada pelo professor est em conformidade com as prticas musicais coletivas,
segundo (CRUVINEL, 2004). Sobre essa questo Tourinho (2006) tambm discorre o
seguinte:

Sentar os alunos em cadeiras dispostas dentro de um crculo. Esta

disposio democrtica, onde todos se colocam em posio
igualitria..., traz a vantagem de que cada estudante tenha a sua
frente o colega, um espelho do que est realizando, alm do que
possvel sempre um contato visual entre os membros do grupo
(TOURINHO, 2006, p. 2).

Processos de ensino

Planejamento
No que concerne aos planejamentos das aulas, o professor afirmou que
desenvolve planejamento semanal para a realizao das mesmas, para as quais so
definidos os contedos a serem trabalhados durante o perodo do curso.
O planejamento uma ferramenta imprescindvel para a realizao das aulas,
pois ele possibilita organizar as aes a serem realizadas, como, por exemplo,
articulao entre teoria e prtica, sistematizao dos contedos de acordo com o
tempo disponvel, utilizao de metodologias que atendam a realidade dentre outras.
Percebe-se um direcionamento pedaggico para auxiliar as atividades no
sentido de possibilitar uma aula com incio, meio e fim, havendo um planejamento
conclusivo, que define objetivos e metas a serem realizados.

Contedos
Sobre os contedos, o professor selecionou quais assuntos seriam abordados
para iniciar o estudo do violo. Sendo trabalhados:

Apresentao das partes do violo;

Acordes maiores e menores (sem a utilizao da pestana);
Sequncia harmnica (simples) acompanhamento das melodias;
Repertrio (acompanhamento harmnico e melodias).

148



Repertrio
O repertrio utilizado nas aulas composto de msicas populares, onde o
professor comentou que realizava este tipo de ao tendo em vista que se torna mais
fcil e mais prazeroso eles tocarem msicas que eles conhecem e gostam.

Mtodo de ensino
Para a realizao das aulas o professor forma um crculo com todos os alunos
sentados no cho ou em bancos, em seguida, afinava todos os violes e iniciava a
apresentao dos contedos. As aulas se davam atravs de exposio oral e
demonstraes prticas.
O mtodo de repetio era utilizado como facilitador na execuo dos
exerccios. Para a leitura dos acordes, o professor entregava um material com o
desenho dos acordes; j para executar as melodias, era utilizado um tipo de tablatura
para que os alunos executassem-nas sem haver a necessidade de ler a partitura
tradicional.
Todas as atividades/exerccios so realizadas vrias vezes, fazendo com que o
aluno desenvolva habilidade tcnica para executar a mudana de acordes como
tambm a execuo de melodias. Como metodologia alternativa para a leitura musical,
so utilizados nmeros que indicam as cordas e as casas do violo, proporcionando aos
alunos uma rpida execuo.
Para o momento das aulas o professor deve conhecer os limites de seus alunos
e suas potencialidades, com a finalidade de contribuir para que os alunos descubram
que podem desenvolver-se de formas diferenciadas. Esse complexo de situaes
ocorre devido aos vrios nveis de desenvolvimentos dos alunos; uns tem mais
facilidade, outros menos.

Consideraes Finais

A presente discusso teve por objetivo analisar as aes desenvolvidas pelo
professor de violo em uma turma de crianas, buscando compreender as
especificidades do ensino coletivo de violo no contexto j apresentado.

149



No que concerne aos contedos trabalhados, percebe-se uma coerncia e

ligao entre os contedos abordados bem como a prtica. Foi diagnosticado um
dilogo entre esses dois contextos (teoria e prtica), para os quais os alunos sentem-se
incentivados. Muito embora existam alunos com idades diferentes, a forma de
abordagem dos assuntos atinge de forma significativa, resultando em uma prtica
musical consistente.
No que diz respeito ao resultado da prtica musical, todo o repertrio proposto
pelo professor executado pelos alunos. Como resultado dessa prtica, consolidou-se
um grupo musical de crianas que posteriormente integrou-se ao grupo de violes,
que representa o Movimento Ecoarte nas apresentaes culturais.
Foi observado que o professor detectava os problemas que ocorriam com os
dedilhados, acordes e sequncias harmnicas, fato esse que fortalece o processo de
aprendizagem. Quanto ao repertrio utilizado, o professor fazia a seleo de msicas
que eram trabalhadas durante o curso, buscando msicas que se aproximassem dos
alunos como, por exemplo, canes infantis e populares.
Diante do exposto, percebe-se que o professor possui subsdios para o
direcionamento das aulas de violo, desenvolvendo-as no contexto do ensino coletivo.

150



Referncias
BARBOSA, Joel. Considerando a viabilidade de inserir msica instrumental no ensino de
primeiro grau. In. Revista da ABEM. Disponvel em:
<http://www.abemeducacaomusical.org.br/Masters/revista3/revista3_artigo3.pdf>. Acesso
em: 03/08/2012.

CRUVINEL, Flavia Maria. I ENECIM Encontro Nacional de Ensino Coletivo de Instrumento

Musical: o incio de uma trajetria de sucesso. Universidade Federal de Gois. In: Anais - I
ENECIM Encontro Nacional de Ensino Coletivo de Instrumento Musical. 2004, Gois. Anais...
p. 30-36.

FREIRE, Paulo. Pedagogia da autonomia: saberes necessrios para prtica educativa.

Editora Paz e Terra. So Paulo, 1998.

LIMA, Maria Helena de. Projeto Msica & cidadania: uma proposta de movimento. In:
Encontro anual da Associao Brasileira de Educao Musical, XI., 2002, Natal. Anais. s.p..

MONTANDON, Maria Isabel. Ensino coletivo, ensino em grupo: mapeando as questes da rea.
In: Encontro nacional de ensino coletivo de instrumento musical. Goinia. Anais do I ENECIM.
p. 44-48.2004.

MORAES, Abel. Ensino instrumental em grupo: uma introduo. Msica hoje. Belo Horizonte,
n.4, p. 70-78, 1997.

SWANWICK, Keith. Ensinando Msica musicalmente. Editora moderna. So Paulo. 2003.

TOURINHO, Cristina. Reflexes sobre o ensino coletivo de instrumentos na escola.

Universidade Federal da Bahia. In: I ENECIM Encontro Nacional de Ensino Coletivo de
Instrumento Musical. 2004, Gois. Anais... p. 37-43.

_____, Cristina. Ensino coletivo de violo: propostas para disposio fsica dos estudantes em
classe e atividades correlatas. In: XX Seminrio de arte e educao, 20, 2006, Montenegro.
Anais do XX Seminrio de arte e educao. Montenegro: Ed. FUNARTE, 2006, p. 26-31.

151



ENSINO COLETIVO DE VIOLO NO SCULO XXI: ALGUMAS

CONSIDERAES
Luan Sodr de Souza
Universidade Federal da Bahia
violuan@hotmail.com

Resumo: Este texto traz questes que tem contribudo para a construo da problematizao
da minha pesquisa de doutorado que se encontra em fase inicial e tem o objetivo de investigar
caminhos de trnsito entre aulas coletivas de violo na graduao em msica e os saberes e
fazeres dos sambas do recncavo baiano na perspectiva de contribuio e dilogo destes na
formao dos profissionais. No presente texto, levanto questes gerais sobre msica,
sociedade, educao musical e ensino coletivo de violo na contemporaneidade com o
objetivo de (re)pensar esta prtica e os paradigmas da rea no sculo XXI. Este trabalho no
apresentar um referencial terico, mas uma breve reviso de literatura apenas para nortear
as questes tratadas neste texto. Tambm no tratarei de forma especfica da minha pesquisa
e nem de como tenho me apropriado desta discusso para construir o meu trabalho, antes
quero atravs deste escrito apresentar algumas das temticas que tem me inquietado e
norteado as minhas buscas por alternativas na educao musical e no ensino coletivo de
violo.

Palavras chave: Ensino coletivo de violo, Educao musical brasileira, Msica e sociedade.

Introduo

Reconhecendo que msica e sociedade so indissociveis e que o

entendimento da msica atual, bem como das suas perspectivas, so elementos
indispensveis para pensar a educao musical, partirei da problematizao de
questes estruturantes da msica brasileira, a partir de uma viso sociocultural, bem
como dos possveis desdobramentos nos paradigmas da educao musical no sculo
XXI para refletir o ensino coletivo de violo no mundo contemporneo. Seria
impossvel falar de msica brasileira ou de paradigmas da educao musical no sculo
XXI sem discutir questes como a globalizao, localizao e politizao dos saberes,
compreenso de territorialidade enquanto local de poder, marcadores sociais de
diferena, a problematizao da ideia de folclore e o reconhecimento da vitalidade e
dinamismo das tradies, bem como da compreenso e reconhecimento da existncia
de msica(s) brasileira(s) e das suas diversidades de prticas e valores, das suas vrias
epistemologias. Pensar nestes debates do mundo contemporneo nos leva a refletir,
enquanto educadores musicais, sobre vrias questes, dentre elas: Atualmente, o que
seria uma educao musical brasileira e ao mesmo tempo global? Como as questes

152



supracitadas refletem ou deveriam refletir nas nossas prticas em sala de aula? Quais
so valores dessa educao musical brasileira e global? E ainda, como tudo isso
impacta o ensino coletivo de instrumentos musicais? Como todas estas questes
refletem no ensino coletivo de violo?
Quem espera encontrar as respostas para estas perguntas neste texto,
infelizmente ficar frustrado, mesmo porque acredito que as respostas sero o
resultado de uma busca constante, j que o mundo dinmico e, mudana e
transformao tm sido a regra. No entanto, por meio da reflexo dos temas citados,
longe de esgot-los, e do exerccio de articulao com a nossa subrea, espero apontar
alguns argumentos que possam ajudar nas buscas por estas respostas. Este texto
posiciona-se a favor de uma educao musical e um ensino coletivo de violo que
reflita as msicas brasileiras e seus valores, trazendo reflexes que possam, de alguma
forma, contribuir neste processo. Msica brasileira, aqui, ser entendida de uma
maneira ampla como aquela msica fruto da dinmica das tradies brasileiras sejam
elas campesinas ou urbanas, instrumentais ou cantadas, independente do espao que
ela ocupe. Estas questes partem da crena de que a educao musical precisa
acompanhar o movimento de empoderamento que vem sendo travado no Brasil, e no
s, mas, para contribuir neste processo enquanto meio de interveno social.

Globalizao

Estamos na era da informao e das tecnologias digitais, dos computadores,

smartphones, tablets, dos "itudos". Hoje j conjugamos o verbo "googar", ato ou ao
de pesquisar no google. Sem dvidas, estamos abordo do "expresso 222241". Na
educao, o avano dos cursos EaD's, o uso de tecnologias digitais em sala de aula,
surgimento de plataformas digitais para dar suporte as escolas, alm do surgimento
dos ambientes virtuais de ensino. Na msica, a apropriao de recursos tecnolgicos
em diversas frentes tem transformado as sonoridades, os meios de produo e
circulao, alm do surgimento de novos instrumentos, novos campos de trabalho,
outras maneiras de fazer msica, novas demandas. Na sociedade, as redes sociais tm
mudado a maneira como as pessoas se relacionam, novas configuraes de

41
Ttulo de uma msica do cantor e compositor baiano Gilberto Gil, cujo a letra se refere um meio de
transporte que parte em direo ao sculo XXI.

153



comunidades. Comunicao, estamos conectados 24 horas por dia. Email, Facebook,

Whatsapp, Instagram, Twiter, Youtube e muito mais. Estamos a um click de quase todo
o mundo. Acompanhamos as tendncias mundiais. Ao mesmo tempo que temos
acesso a quase tudo, ficando "antenados", tambm temos sofrido grande influncia
dessa globalizao, seja de comportamento, de costumes, padres de consumo, uma
certa exposio a um processo de homogeinizao mundial, contato com outras
msicas e outras maneiras de entender a msica, outras maneiras de tocar um mesmo
instrumento e, o violo no fica atrs. Temos acesso facilitado a outras culturas, e
ainda, alternativas de quase tudo tm sido facilitada via internet. As pessoas tm
encontrado novas maneiras de se articular e mobilizar-se. Foge aos objetivos deste
texto descrever os impactos da globalizao na vida das pessoas. No entanto, essa
pequena descrio d conta de comearmos a observar desdobramentos da
globalizao na educao musical e, consequentemente no ensino coletivo de violo.
Bancos de cifras, bancos de partituras, uma enxurrada de vdeo-aulas e workshops
gratuitos e pagos, aulas por skype, acesso a msicas de outras culturas, diversos
recursos tecnolgicos a disposio do professor de msica e dos alunos, novas
carreiras musicais, novos anseios e novas buscas por parte dos estudantes. Outras
maneiras de pensar a formao do educador musical tem sido gestada considerando
este contexto.
Bauer (2014), defende TPACK (Technological Pedagogical and Content
Knowledge), uma ideia de desenvolvimento do contedo pedaggico tecnolgico na
educao musical. Na sua obra, ele no s reconhece a influncia das tecnologias
digitais no ensino de msica, como tambm prope toda uma discusso apontando
caminhos para uma apropriao dos contedos tecnolgicos associados aos contedos
pedaggicos, musicais e pedaggicos-musicais. Nessa perspectiva, importante refletir
sobre quais so os contedos pedaggicos-tecnolgicos, tecnolgicos-pedaggicos,
tecnolgico-musicais, musicais-tecnolgicos, pedaggicos-tecnolgicos-musicais,
tecnolgicos-pedaggico-musicais envolvidos no ensino coletivo de violo. Fidalgo
(2016), aponta caminhos para o uso de recursos tecnolgicos digitais com crianas em
turmas de ensino coletivo de violo. No entanto, ainda um campo que carece de
maior ateno.

154



Localizao e politizao dos saberes

No s no campo das tecnologias digitais que tm surgido discusses que

nos desafiam a (re)pensar a educao musical brasileira e global do sculo XXI. De um
outro lugar, Donna Haraway (1995), reflete sobre um determinado conceito de
"objetividade" semeado nas pesquisas cientficas e caminha em direo a
apresentao de uma alternativa para o relativismo e para a totalizao dos saberes. A
autora introduz a ideia de saberes localizados, os quais so parciais, localizveis e
crticos. Em outra perspectiva, bell hooks (1995), chama ateno para o papel poltico,
identitrio e de resistncia que as artes representaram e ainda representam para o
povo negro norte-americano. Ambas autoras trazem a ideia de desconstruo ou de
descolonizao, seja da cincia por parte dos pesquisadores universalistas, seja do
negro por parte da esttica branca e colonizadora, o que contribui para pensar no
domnio musical por parte da esttica ocidental europeia. Alm disso, o trabalho das
duas autoras contribui para uma viso ampla de diversidade, trazendo fundamentos
para a busca de uma educao musical de etnofilosofias, de heteroglossias, de
desconstrues e de conhecimentos locais, ao mesmo tempo, entendendo que dentre
outras questes, saberes localizados refletem resistncia, empoderamento, fora
poltica e identidade.
Gilberto Velho (2009), chama ateno para temas ligados ao contexto urbano,
ele destaca: relaes raciais, ecologia urbana, carreiras e profisses, grupos desviantes,
arte, minorias tnicas, processos de socializao, instituies totais, imprensa,
comunicao de massa, bairros e educao. Milton Santos (1977), luz das teorias
marxistas, problematiza a construo da ideia de "espao" na sociedade. Aps uma
profunda argumentao e defesa da importncia do espao e das formas, ele defende
a ideia de formaes socioespaciais, a territorialidade uma ideia amplamente
defendida pelo autor. Segato (2007), reflete sobre a noo de espao, territrio e
lugar, ampliando os conceitos e passando por diversas reas, como poltica, geografia,
cultura, religio, pesquisa, sociologia e culmina levantando a ideia do pertencimento
que reflete na construo das identidades e nas delimitaes de reas de estudo.
Christopher Small (1996), contribui nessa discusso fazendo uma ampla anlise da
msica, sociedade e da educao a partir de diferentes contextos socioculturais.

155



importante levar em considerao que toda localizao, todo territrio, para

ser situado precisa estar se relacionando com algo, dificilmente localizamos um bairro
sem saber qual a cidade. Acredito que em msica no seria diferente. Precisamos ter
conscincia do outro, das alteridades para ter um olhar mais aprofundado do local.
Nesta perspectiva, no tem como querer entender um determinado fenmeno
humano sem considerar o local onde ele est situado. Dessa forma, a msica sempre
estar de alguma maneira influenciada por esse olhar espacial, territorializado, e
consequentemente a Educao musical. Acredito que (re)pensar uma educao
musical brasileira, situada e que reflita as identidades de um povo, respeitando os
valores que constituem os nossos vrios territrios, sejam, espaciais, tnicos,
religiosos, morais, musicais, identitrios, dentre as outras tantas possibilidades de
diversidades, passa por refletir estas questes. No ensino coletivo de violo, discusses
como estas nos remete a pensar sobre os repertrios que levamos para sala de aula,
sobre os valores e concepes de cada msica, as abordagens das tcnicas, as
maneiras de pensar o instrumento, dentre muitas outras questes. Se pensarmos a
maneira como o violo est presente no samba de roda do recncavo baiano e
compararmos com a sua presena na msica caipira, na msica instrumental de
concerto, no choro, na msica sertaneja, e com outras tantas msicas brasileiras,
iremos nos deparar com uma infinidade de tcnicas, repertrios, maneiras diferentes
de executar um mesmo instrumento, funes mltiplas, uma gama de valores e
entendimentos diferentes.
Embora numa primeira leitura a aproximao de conceitos como globalizao
e saberes localizados possa parecer parodoxal, me pergunto se no existe uma
maneira na qual estes domnios se encontrem. Tendo a pensar que os saberes
localizados deveriam ser a nossa lente de enxergar o mundo, globalizado e mltiplo,
pela qual visualizamos as alteridades e as ressignificamos com base nos nossos valores.
E como isso seria na msica, na educao musical e no violo?

Marcadores sociais de diferena

As relaes sociais entre os indivduos tambm deixam as suas marcas nas

msicas que so produzidas em uma sociedade e consequentemente na educao

156



musical que praticada. Existem ao menos cinco situaes de desigualdade e

opresso: de classe, de gnero, de gerao, de raa/etnia e de orientao sexual. A
opresso a estas situaes de desigualdades geram uma srie de prticas amparadas
em ideologias quase sempre acompanhadas pelo sufixo "ismo": racismo, machismo,
classismo, homofobia..., tambm conhecidas como matrizes de desigualdades. Muitas
vezes estas ideologias permeiam as msicas praticadas em um determinado contexto,
ou tambm, podem estar presentes nos julgamentos que fazemos de determinadas
msicas. E ainda, pode estar presente na prtica de muitos educadores musicais,
reproduzindo e perpetuando estas prticas ou as combatendo e conscientizando os
seus educandos. Samuel Arajo (2006), comenta sobre a opresso oriunda do
conhecimento, muitas vezes hegemnico e dominante, que em vrias situaes
tambm reafirma quadros de opresso. Este um tema que tambm est presente
nas nossas aulas de violo, ora dialogando com outros temas ora coexistindo, e penso
que precisamos observ-lo nas nossas prticas e/ou nas nossas turmas.

Folclore X Reconhecimento da vitalidade e dinamismo das tradies

A ideia de folclore, muito difundida no incio do sculo XX junto com uma

ideia de identidade nacional, no capaz de intitular o conjunto de tradies
existentes nas vrias regies brasileiras. Principalmente porque o termo folclore nos
remete a algo esttico, caricato, a um smbolo, algo que podemos levar para casa e
colocar de enfeite na estante. Esse imaginrio no condiz com a vitalidade das diversas
tradies brasileiras, sejam urbanas ou campesinas, as quais so vivas e esto em
constante movimento, influenciando e sendo influenciadas pelos processos de
globalizao onde os cmbios culturais esto cada vez mais constantes. Estas tradies
possuem uma variedade de valores, saberes e fazeres que lhe do um carter singular,
que por sua vez tambm tm se ressignificado a partir de muitas reflexes
contemporneas que tm partido de vrios movimentos sociais, a exemplo de
movimentos como o negro, o feminista, o sexista. Assim, as tradies esto em
constante dilogo com o espao, o tempo, a intencionalidade e seus participantes, o
que lhe confere uma gama de possibilidades. Sandroni (2009), refletindo sobre o
movimento manguebeat em Recife traz alguns elementos que podem ser teis para

157



pensarmos essa educao musical brasileira e global. Ele analisa como msicos de
Recife se apropriaram do imaginrio de uma brasilidade autntica da regio Nordeste
para ressignificar as suas msicas. Fala do uso de uma suposta herana musical vinda
do passado ressignificada na modernidade, nos trabalhos de Chico Science e de Siba
Nascimento, com os grupos Nao Zumbi e Mestre Ambrsio, respectivamente. Novos
modelos de uso dessas heranas culturais que fogem os previstos pelos estilos de
regionalismo e nacionalismo at ento prevalescentes emergem em vrias partes do
pas. O que pode contribuir para pensar as vrias prticas de educao musical que
desejem lidar com as tradies. A articulao entre: o global e o local, da
ancestralidade cultural e a modernidade, protagonizada pelo movimento manguebeat
e da "nova cena" de recife, bem como o movimento tropicalista na Bahia, enfatizam a
vitalidade das tradies, alm de ilustrar algumas das maneiras que estas podem
dialogar com o mundo contemporneo. Ser que esses movimentos podem nos dizer
algo em relao aquela ideia dos saberes locais como lente para ler o mundo? Marcos
Napolitano (2002), traz uma narrativa e anlise da histria da msica popular brasileira
muito esclarecedora no que desrespeito as transformaes e as ressignificaes das
tradies de acordo ao ambiente, aos participantes, os interesses, e o momento
histrico no qual estavam sendo protagonizadas. Desta forma, impossvel pensar a
educao musical sem pautar tambm o ambiente, os participantes, os interesses, e o
momento histrico.

O ensino coletivo de violo dentro deste contexto

Foge aos objetivos deste texto descrever ou fazer um panorama das

transformaes do mundo contemporneo. No entanto, os exemplos citados, mesmo
que de forma superficial, nos ajuda a refletir tais questes, bem como chamar ateno
para outras temticas ligadas ao mundo contemporneo com o objetivo de pensar
como elas refletem no ensino coletivo de violo no sculo XXI e como apontam para
outras epistemologia de educao musical. As relaes entre os professores, alunos,
ambiente e msica em uma turma esto inevitavelmente permeadas por todas estas
questes. Uma prtica de ensino coletivo de violo no mundo contemporneo que
leve em considerao as questes supracitadas colocam em cheque uma srie de

158



componentes das nossas prticas: valores, processos formativos, repertrio,

metodologias, sistemas musicais, objetivos, justificativas e referncias. Cada integrante
da turma contribui para o coletivo com um emaranhado de processos identitrios e
constitutivos que fazem da turma uma amostra da sociedade na qual a prtica est
inserida. Estas questes inevitavelmente refletiro na msica e no processo educativo
daquela turma. A questo : De que forma iro refletir? De qual maneira o educador
lidar com tais questes? E ainda, como tais questes podem ser potencializadas no
processo educativo de cada cidado e da turma como um todo? Como um educador
musical numa turma de ensino coletivo de violo pode lidar com tudo isso?
Concluo sem respostas. Acredito, no entanto, que se apropriar e entender
questes como as que foram desenvolvidas neste texto, podem apontar diversos
caminhos para lidar com tais variveis e, ao mesmo tempo podem dar suporte para
que cada educador encontre a sua maneira de lidar com o seu contexto e se relacionar
com o mundo contemporneo. O momento histrico no qual vivemos nos convida a
sair da zona de conforto, refletir e, (re)inventar as nossas prticas interagindo com o
mundo, com o nosso pas, com os nossos povos, com as msicas e, com as tenses
polticas e sociais nas quais estamos imersos. Msica e sociedade esto conectadas,
no possvel desenvolver uma aula de msica seja qual for a prtica, sem estar
interagindo com a sociedade. A questo : Como queremos interagir com essa
sociedade?

159



Referncias
ARAJO, Samuel. A violncia como conceito na pesquisa musical: reflexes sobre uma
experincia dialgica na Mar, Rio de Janeiro. Trans. Revista Transcultural de Msica, n. 10,
diciembre, 2006, s/p.

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VELHO, Gilberto. Antropologia Urbana: encontro de tradies e novas perspectivas. In:

Sociologia, Problemas e Prticas, n. 59, 2009, p.11-18

160



Sesso IV


A democratizao do ensino de msica em Fortaleza atravs do ensino coletivo de
instrumentos musicais de sopros-madeiras
Eloilma Moura Siqueira Macedo
Filipe Ximenes Parente

A Tuba no Ensino Coletivo de Instrumentos de Sopros e Percusso (ECISP)

Gian Marco Mayer de Aquino

Ensino-aprendizagem de instrumentos de sopro em contextos coletivos: abordagens

metodolgicas e materiais didticos para a formao de licenciandos em msica
Leandro Libardi Serafim
Elvis de Azevedo Matos

Experincias e reflexes a respeito do ensino coletivo de instrumentos de metal no

Conservatrio de Msica Dalva Stella.
Bruno Caminha Farias
Luandrey Clio Silva da Costa

Metodologia coletiva para o ensino de instrumentos de sopro-madeiras: um relato

sobre sua aplicabilidade
Filipe Ximenes Parente
Eloilma Moura Siqueira Macedo

O ensino coletivo de flauta doce na Universidade Federal do Cear

Hayrles da Conceio Freitas de Moraes Alcntara
Filipe Ximenes Parente

O Ensino Coletivo de Trompete na Escola de Msica da Orquestra Sinfnica de Porto

Alegre
Isac Costa Soares
Nisiane Franklin da Silva
Leandro Libardi Serafim

Sugestes didticas e metodolgicas para o ensino coletivo de instrumentos de sopro

da famlia das madeiras
Magali Ftima Bielski Serafim
Leandro Libardi Serafim

Projetos de Extenso no IFCE de Sobral: a insero da msica no cotidiano e os seus

reflexos na formao dos participantes
Francisca Antonia Marcilane Gonalves Cruz
Marco Antonio Toledo Nascimento

161



A DEMOCRATIZAO DO ENSINO DE MSICA EM FORTALEZA ATRAVS

DO ENSINO COLETIVO DE INSTRUMENTOS MUSICAIS DE SOPROS-
MADEIRAS
Eloilma Moura Siqueira Macedo
Universidade Federal do Cear - Fortaleza
eloilma.moura@hotmail.com

Filipe Ximenes Parente

Universidade Federal do Cear - Fortaleza
philipeximenes@gmail.com

Resumo: O presente artigo tem como objetivo relatar e analisar, atravs da experincia
discente, a prtica do Ensino Coletivo de Instrumento Musical (ECIM) dentro da universidade,
bem como a democratizao do ensino de msica atravs desta prtica. Para tal fim foi
realizado um breve levantamento do histrico do ECIM no Brasil e na Universidade Federal do
Cear (UFC), e utilizados os seguintes referenciais tericos: Barbosa (1996), Bondia (2002),
Cruvinel (2005), Nascimento (2006), Souza (2012) e Ying (2007), que versam sobre experincia,
histria e metodologia para o ECIM. Trata-se de um estudo de caso, onde no h interveno
do pesquisador, e tem como lcus especfico a UFC e duas de suas prticas de instrumentos, a
saber: Orquestra Sinfnica e Banda Sinfnica. Trata-se tambm de um relato de experincia.
Em seguida h o relato do aluno como participante das prticas de ECIM e consideraes a
respeito de tal participao que deveras satisfatria do ponto de vista educacional, social e
econmico.

Palavras chave: Experincia. Ensino Coletivo. Instrumentos de Sopros.

O ensino coletivo de instrumentos musicais e sua multidisciplinaridade

Este artigo busca relatar e analisar, a partir do ponto de vista e experincia

discente, o Ensino Coletivo de Instrumento Musical (ECIM) dentro da universidade,
mais especificamente, no ensino de msica em Fortaleza atravs do projeto de
extenso Prtica Instrumental Coletiva, com nfase no ensino em grupo de
instrumento de sopros, e a democratizao do ensino de msica a partir dessas
prticas grupais. Para tal fim, foi realizado um breve levantamento do histrico do
ECIM no Brasil e na Universidade Federal do Cear (UFC), bem como um levantamento
da prtica de ensino de instrumentos de sopros da famlia das madeiras (clarinete,
saxofone, flauta, flautin, obo, corne ingls, fagote, saxofone), inserida em tal
universidade.

162



A Educao Musical no Brasil tem se firmado como disciplina fundamental no

currculo estudantil, prova disso a Lei n 11.769 sancionada em 18 de agosto de 2008
pelo ento presidente Luis Incio Lula da Silva. Cruvinel (2005) afirma que:

Atualmente, vive-se um perodo de boas perspectivas para a Educao
Musical. A Lei 11.769/2008 poder fortalecer a rea por dispor que a
Msica contedo obrigatrio no Ensino Fundamental. Nesse sentido, o
espao do licenciado em msica dever ampliar-se, apesar do veto
presidencial do art. 2 que previa no pargrafo nico que o ensino de
msica ser ministrado por professores com formao especfica de
msica (Dirio Oficial da Unio, p.3). O referido artigo tratava da
obrigatoriedade da escola contratar um profissional especialista legalmente
habilitado para lecionar a disciplina, valorizando o educador musical.
Porm, apesar desta lei no garantir a presena do professor especialista na
escola, o espao criado por ela deve ser aproveitado: o educador musical
deve ocupar o espao escolar, buscando fazer a diferena, intervindo de
forma positiva neste contexto. (s/p)

Portanto, tal Lei estabelece a obrigatoriedade do ensino de msica nas escolas

de educao bsica do pas e , sem dvidas, uma grande conquista para a rea de
Educao Musical, pois amplia o leque de atuao dos licenciados em Msica,
formados por vrias universidades do pas. Essa ampliao tambm pode ser
responsvel pelo aumento do nmero de bandas de msica nas escolas, pois tal
prtica vista como facilitadora do ensino de msica nesses locais, bem como nas
universidades, pois o ECIM pode ser uma importante ferramenta de socializao e
democratizao do ensino musical.
Segundo Cruvinel (2005), o ensino coletivo de instrumentos provavelmente
teve incio na Europa e em seguida migrou para os Estados Unidos. No Brasil, essa
prtica coletiva aparece com as primeiras bandas de escravos no perodo colonial e,
posteriormente, com as bandas oficiais, as fanfarras, os grupos de choro e samba,
porm sem uma preocupao de sistematizao pedaggica.
Nascimento (2006) afirma que no ensino coletivo de instrumentos musicais
uma forma de aprendizado multidisciplinar, ou seja, alm da prtica instrumental,
podem ser ministrados outros saberes musicais como teoria musical, percepo
musical, histria da msica, improvisao e composio, bem como outros saberes que
perpassam tal prtica coletiva.

163



De acordo com Barbosa (1996) o ECIM heterogneo pode ser um dos meios
mais eficientes e viveis economicamente para inserir o ensino de msica instrumental
nas escolas, pois sua metodologia engloba atividades atravs das quais o aluno
desenvolve a leitura musical, o domnio instrumental, a capacidade auditiva, as
habilidades mentais e o entendimento musical, reforando o conceito de
multidisciplinaridade de Nascimento (2006), e apenas um professor responsvel por
uma classe inteira de instrumentos diversos.
J Ying (2007) em sua dissertao, afirma que o ECIM, como metodologia,
bastante eficaz, pois atinge um pblico maior no incio do seu aprendizado musical,
propicia interao social, desperta interesse nos alunos iniciantes e incentiva a
continuao dos estudos atravs da dinmica estimulante da sala de aula.
Portanto, atravs dos referenciais citados, percebe-se que a prtica do ECIM
traz uma srie de vantagens para educando e educador musical, sendo porta e
caminho para um aprendizado musical completo e dinmico.
Em seguida aborda-se um breve histrico do ECIM no Brasil e em um lcus
especfico, bem como a prtica coletiva de sopros madeiras nesse lcus, e os
desdobramentos do ensino coletivo na qualificao musical do aluno.

Breve histrico do ECIM no Brasil e em Fortaleza

De acordo com Cruvinel (2005), no Brasil, o movimento do Canto Orfenico,

que tinha como objetivo a melhoria do nvel de educao musical de base, auxiliar o
desenvolvimento artstico da criana, produzir adultos musicalmente alfabetizados e
formar um sentimento cvico de amor ptria atravs de canes folclricas e hinos
ptrios de acordo com o pensamento do Estado Novo, foi a primeira iniciativa de
sistematizao do ensino coletivo musical. Para Villa-Lobos (1946), a voz cantada era o
melhor instrumento para a democratizao e acesso ao ensino de msica, pois um
instrumento acessvel a todos e, por isso, a prtica do canto orfenico nas escolas
impe-se como uma soluo lgica. Essa prtica foi fator decisivo para o inicio da
implantao de prticas coletivas de ensino de msica no pas, sendo criada por
Getlio Vargas a Superintendncia da Educao Musical e Artstica (SEMA), que
implantou o canto orfenico nas escolas. rgos semelhantes a SEMA foram criados
no Rio Grande do Sul, So Paulo, Bahia, Sergipe, Paraba, Piau, Cear, Amazonas, Rio
164



Grande do Norte e Minas Gerais com o objetivo de difundir o ensino de msica como
veculo de propagao do civismo.
Segundo Cruvinel (2005), no final da dcada de 1950, o professor Jos Coelho
de Almeida implantou no Conservatrio Estadual Dr. Carlos de Campos, em Tatu, um
programa de iniciao e aprendizado musical coletivo com instrumentos de cordas. Em
So Paulo, no Conservatrio Tom Jobim e no Conservatrio Dramtico Musical Carlos
de Campos, Joo Maurcio Galindo desenvolveu vrios programas de sopros e cordas.
Na Bahia h vrios trabalhos de ensino coletivo tais como projeto de cordas, piano,
violo e sopros, este ltimo com Joel Barbosa. Existem, tambm, vrios outros projetos
com base no ensino coletivo que foram criados em Minas Gerais, Rio de janeiro, Rio
grande do Sul, Distrito Federal, Goinia e Cear.
Em relao aos instrumentos de sopros, a maioria dos instrumentistas
brasileiros que trabalham em bandas militares ou orquestras recebeu sua formao
bsica em bandas de msica, que tem sido um dos meios mais utilizados de ensino da
msica instrumental de sopros no pas. (BARBOSA, 1996)
A educao musical atravs de prticas coletivas tem sido tambm tema de
diversos estudos, contribuindo assim para a criao e melhora de metodologias para
seu aprendizado, pois tais estudos ampliam a investigao e reflexo sobre esta
prtica, havendo sempre a busca por melhoras. De acordo com Souza (2012) em 29
trabalhos selecionados por ele que foram produzidos por pesquisadores brasileiros,
nota-se o interesse maior por processos e metodologias de ensino e aprendizagem
coletivos de msica e os instrumentos com maior frequncia de foco de trabalho so o
piano, as cordas, o violo, os sopros, o teclado e a percusso, sendo esse ltimo
associado aos sopros em bandas de msica.
Conforme Nascimento (2006), o ensino musical no Brasil ainda tem
deficincias quanto a sua disponibilidade ao pblico, pois as instituies de ensino
gratuitas existentes no atendem a demanda de procura dos cursos ofertados tendo
que, dessa forma, fazer algum tipo de seleo, diminuindo as oportunidades de acesso
a uma educao musical aos interessados. Nesse sentido, a UFC, alm de oferecer
ensino coletivo aos seus alunos em cordas, sopros e percusso, abriu para o pblico
em geral a oportunidade de ingressar em alguns grupos de ensino de msica atravs

165



de cursos de extenso, sendo destaque nesse artigo a Orquestra Sinfnica e da Banda

Sinfnica da universidade.
A Orquestra Sinfnica (OS) originou-se a partir da implantao de trs
graduaes em Msica nas Universidades Federais do Cear (Fortaleza, Sobral e Cariri),
sendo que essas graduaes foram fruto da necessidade de pessoal para a pera
composta pelo sopranista Paulo Abel do Nascimento chamada Moacir das Sete
Mortes. A execuo da pera, idealizada em 1985, no foi concretizada devido falta
de escolas especializadas na formao de cantores lricos e msicos orquestrais no
estado, pois havia a inteno de realizar um espetculo genuinamente cearense, da a
necessidade de criao de graduao em msica nas universidades j existentes
(MATOS, 2007). Observa-se assim, que a origem do curso de graduao em Msica j
era pautada numa prtica musical coletiva.
A Orquestra Sinfnica criada, diferente de outras do pas, tem como
participantes professores da universidade especializados em ensino coletivo de
instrumento e seus alunos de graduao, ps-graduao e/ou extenso, apostando na
formao musical instrumental atravs da prtica coletiva. A OS, em concordncia com
o histrico artstico da universidade a qual pertence, prioriza a execuo de repertrios
nacionais eruditos e populares.
A origem da Banda Sinfnica tambm se assemelha a da Orquestra Sinfnica,
pois as mesmas foram se desenvolvendo medida que novos professores de
instrumentos foram contratados. A Banda Sinfnica surgiu em 2015 como resultado de
uma disciplina de prtica de conjunto. Desde ento a banda coordenada por dois
professores do curso de Msica e composta por alunos da graduao e alunos
vinculados ao Programa de Extenso Prtica Instrumental Sinfnica. A banda tem
como base formativa a pedagogia coletiva e desenvolve atividades de formao
artstica para a sociedade, se apresentando e difundido o repertrio musical nacional e
internacional especfico para esta formao em diversos locais da cidade de Fortaleza.

Consideraes finais: A democratizao do ensino de msica atravs do

ECIM sob o ponto de vista discente

Bondia (2002) afirma que a informao no experincia. Experincia algo

que nos passa, nos acontece, nos move e nos toca. Neste sentido, a insero do aluno

166



em um contexto de aprendizado coletivo bastante enriquecedora, pois o

aprendizado musical pode ser visto como a construo de um processo terico/prtico
que culminar numa experincia influenciadora da construo desse processo,
porquanto uma no pode ser desvinculada da outra. Entretanto, algumas experincias
s se tornam possveis devido busca pela informao. o caso da experincia obtida
com a participao de grupos que utilizam o ECIM. Um aluno que procura uma
instituio de ensino musical est procura de informao, no caso conhecimento
musical, e crescimento profissional, isso o leva s experincias essenciais formao
dele como instrumentista.
O fato da UFC no exigir nenhum conhecimento musical prvio para insero
do aluno na licenciatura em Msica e abrir suas prticas de conjunto atravs de cursos
de extenso, onde alunos matriculados no curso convivem diretamente com alunos de
outros locais, com outras experincias e contextos, fator de contribuio para a
democratizao do ECIM.
De acordo com Bondia (2002) a palavra experincia vem do latim experiri que
significa provar, experimentar. A experincia em primeiro lugar um encontro ou uma
relao com algo que se experimenta, que se prova. Sendo assim, de acordo com
Nascimento (2006), ao provar da prtica instrumental aliada a outros saberes musicais
como leitura musical, domnio instrumental, desenvolvimento da capacidade auditiva,
percepo, histria da msica, improvisao e composio, o aluno tem sua formao
completa atravs do ECIM.
Foi nesse contexto de aprendizagem democrtica pautada no ensino coletivo
que o estudo em Clarineta foi iniciado. Ao ingressar na licenciatura em Msica no
semestre 2015.1, era necessrio escolher entre violo, teclado e flauta doce para a
prtica instrumental que se seguiria por 4 semestres. A flauta doce foi escolhida e
estudada por dois semestres. Quando estava no semestre 2015.2, houve a matricula
na disciplina de Madeiras I e Prtica de Conjunto de Sopros I, escolhendo o clarinete
como instrumento de estudo. Tal escolha foi influenciada pela familiaridade com
instrumento de sopro, no caso a flauta doce, e por indicao do ento professor da
disciplina.
O ensino do instrumento era realizado de forma coletiva junto a outros
instrumentos da famlia das madeiras, como saxofone e flauta transversal, e era feito

167



na disciplina de Madeiras I e Prtica de Conjunto de Sopros I, onde, nesta ltima, havia

juno da turma de Madeiras I com a turma de Metais I. Nessas disciplinas a
metodologia utilizada pelo professor consistia em exerccios que objetivavam facilitar
o aprendizado da turma com conceitos bsicos sobre montagem, desmontagem e
higienizao do instrumento, posio e respirao. Alm de exerccios que buscavam
desenvolver a execuo no instrumento e a percepo harmnica, meldica e rtmica
do aluno. Tais exerccios eram progressivos, assim o desenvolvimento do aluno era
fator influenciador no ritmo das aulas.
No semestre seguinte, 2016.1, na disciplina de Madeiras II, o contedo
continuou sendo ministrado de forma progressiva, e na disciplina de Prtica de
Conjunto de Sopros II, houve a insero dos alunos na Banda Sinfnica da
universidade. Tal insero contribuiu de forma positiva para o desenvolvimento dos
alunos nos seus respectivos instrumentos. A turma II passou a tocar com a turma III de
Prtica, consequentemente o nvel de dificuldade de algumas msicas do repertrio
era alto para os alunos iniciantes, aumentando os desafios a serem superados e sendo
forma de incentivo para maior dedicao no estudo individual do instrumento.
Atualmente, no semestre 2016.2, os estudos no clarinete de forma coletiva na
disciplina de Madeiras III e Prtica de Conjunto de Sopros III continuam e houve
tambm o ingresso, atravs de seleo aberta ao pblico para alunos da graduao e
da extenso, na Orquestra Sinfnica da universidade, participando ento, de trs
prticas coletivas simultaneamente.
Sendo assim, por meio da experincia de aprendizagem atravs do ECIM,
pode-se concluir que tal metodologia deveras satisfatria do ponto de vista
educacional, social e econmico, pois democratiza o ensino de msica dando maiores
oportunidades aos interessados, contribui para as interaes sociais entre alunos de
diferentes origens e gera uma economia pelo fato de apenas um professor ser
responsvel por uma turma, diferentemente do que ocorria no ensino de modelo
conservatorial.

168



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YING, Liu Man. O ensino coletivo direcionado no violino. 2007. Dissertao (Mestrado em
Msica) Universidade de So Paulo, So Paulo, 2007.

169



A TUBA NO ENSINO COLETIVO DE INSTRUMENTOS DE SOPROS E

PERCUSSO (ECISP)
Gian Marco Mayer de Aquino42
UFBA/ PPGPROM
tubamore@gmail.com

Resumo: Este trabalho aborda o incio do processo de aprendizagem do jovem tubista no

mbito do ensino coletivo de instrumentos de sopros e percusso (ECISP), observando como
se desenvolvem suas habilidades musicais e as comparando com os demais instrumentistas de
sopros de seu grupo musical. Tal abordagem se deve ao fato de que, baseado em percepes e
relatos de conceituados educadores do meio musical que atuam dentro deste universo, notou-
se uma defasagem de desempenho musical do jovem tubista em relao aos demais
instrumentistas nos grupos em que eles atuam. O propsito principal deste trabalho
investigar as razes que levam os jovens tubistas a apresentarem um desempenho musical
inferior aos demais instrumentistas de sopro quando defrontados com desafios de repertrio
musical mais complexos, alm de sugerir estratgias para evitar este descompasso entre os
instrumentistas. Este propsito ser alcanado a partir de reviso bibliogrfica onde sero
apresentadas informaes tericas que envolvam o assunto, alm de alguns exemplos
musicais, informaes estas retiradas de publicaes - livros, teses, partituras e artigos.

Palavras chave: tuba; ensino coletivo de instrumentos; sugestes de prtica.

O papel do educador musical neste incio

Inmeros e j bastante conhecidos so os relatos de sucesso e os benefcios

da prtica do ensino coletivo de instrumentos musicais para introduzir o aprendizado
de crianas e jovens aos instrumentos musicais. Por meio de suas prticas pedaggicas
e pesquisas realizadas por diferentes autores como Alberto Jaff, Joo Maurcio
Galindo, Alda Oliveira, Cristina Tourinho, Enaldo Oliveira, Joel Barbosa, Flavia Maria
Cruvinel, entre outros, a eficincia desta metodologia tanto no campo especfico-
musical quanto no campo geral-humanista, vem sendo ampla e continuamente
comprovada (CRUVINEL, 2006).

Porm, quando nos deparamos com os educadores musicais a frente de grande

parte dos projetos que utilizam desta prtica didtica, a questo que ainda permanece
em aberto a que trata acerca da importncia da conscientizao destes educadores
sobre a necessidade e relevncia de um acompanhamento muito estreito e prximo
destes jovens para que este tipo de metodologia de ensino no os transforme em

42
Orientador no Mestrado Profissional: Prof. Dr. Celso Jos Rodrigues Benedito.

170



instrumentistas sem qualquer refinamento tcnico musical, que toquem de qualquer

jeito, sem a devida ateno ao seu fazer musical. Em seu livro Musical Interpretation.
Its laws and principles, and their application in teaching and performing o pianista,
professor e compositor ingls Tobias Matthay (1913) nos adverte que:

O bom ensino no consiste em tentar preparar o aluno para fazer

coisas de modo que o resultado de seus esforos se parea com
tocar, mas consiste sim, em tentar faz-lo pensar, para que ele deva
realmente estar tocando. O bom professor no tenta transformar seu
aluno em um autmato, mas tenta lev-lo a se transformar em um
ser vivo, inteligente (MATTHAY, 1913, p.02).43

Um dos grandes desafios para educadores musicais quando comeam a dar

aulas a um jovem tubista no mbito do ensino coletivo de instrumentos musicais
desenvolver suas habilidades no instrumento da mesma forma como so
desenvolvidas as habilidades dos demais instrumentistas deste mesmo grupo. Cabe
aqui ressaltar que o tipo de ensino coletivo a que este artigo se refere o ensino
coletivo de instrumentos de sopro e percusso (ECISP), que de acordo com Barbosa
(2011) trata-se de uma metodologia iniciada nos primrdios do sculo XX, mais
precisamente em 1910 nos Estados Unidos da Amrica voltado a formao de bandas
sinfnicas ou grupos de sopros e percusso, e que por esta razo, no Brasil, acaba se
ligando diretamente s tradicionais bandas de msica que esto presentes em grande
parte do nosso pas h mais de um sculo (BARBOSA, 2011).

Por tocar um instrumento de natureza eminentemente de acompanhamento,

o esforo no sentido de desenvolver as habilidades musicais dos jovens tubistas pode
ser muito grande e no surtir nenhum resultado satisfatrio se o educador musical a
frente do projeto no apresentar desde o incio do aprendizado do jovem tubista
conceitos musicais consistentes e relevantes. Swanwick (2004) observa que:

Olhar um eficiente professor de msica trabalhando (em vez de um

treinador ou instrutor) observar um forte senso de inteno
musical relacionado com propsitos educacionais: as tcnicas so
usadas para fins musicais, o conhecimento de fatos informa a

43
Good teaching consists not in trying to make the pupil do things so that the result of his efforts shall
seem like playing, but consists in trying to make him think, so that it shall really be playing. The good
teacher does not try to turn his pupil into an automaton, but tries to prompt him to grow into a living,
intelligent being.

171



compreenso musical (...). apenas nesses encontros que as

possibilidades existem para transformar sons em melodias, melodias
em formas e formas em eventos significativos de vida (SWANWICK,
2004, p. 58).

Sob este vis, interessante observar as lacunas dentro do progresso do

jovem aprendiz de tuba quando este se relaciona ao tempo em que ele inicia seu
contato com o instrumento e quando finalmente resolve procurar uma boa escola de
msica ou um bom professor particular. evidente que existem excees, mas na
maioria dos casos os jovens tubistas provenientes de nossas bandas ou igrejas no
esto preparados musicalmente para executarem seus instrumentos de maneira
satisfatria quando deixam estes grupos com a inteno de alar voos mais altos com
o seu instrumento.

Barbosa (2011) aponta que no ECISP os alunos aprendem fazendo msica

juntos, ou seja, tocando, cantando, solfejando, apreciando, improvisando e compondo
juntos. Eles constituem uma banda e atravs do participar dela aprendem msica
(BARBOSA, 2011, p. 226) e, na maioria dos casos dos jovens tubistas, seus progressos
so ditados pelo que requerido dentro dos grupos em que eles atuam e que
geralmente no apresentam grandes desafios tcnico-musicais para os mesmos. A
falta de desafios, aliada a natureza e pouca tradio como instrumento solista da tuba,
acaba por afastar os jovens tubistas de importantes atividades que viabilizem a
compreenso dos conceitos de msica e a aquisio de habilidades musicais dentro do
ECISP.

Exemplo musical

FIGURA 1 Partituras de clarineta e tuba da msica Marcha Soldado, adaptada por Joel Barbosa. A
clarineta toca a melodia enquanto a tuba a harmonia.

172



Fonte: Mtodo para ECISP Da Capo de Joel Barbosa.

Nos diversos grupos de ECISP os aprendizes iniciam seus primeiros contatos

com os instrumentos no mesmo dia, com o mesmo professor e utilizando-se de um
mesmo mtodo e sistema de ensino. Suas primeiras lies apresentam noes bsicas
de leitura musical, conhecimento do instrumento escolhido, manejo do instrumento e
produo de som e com o passar do tempo, eles aprendem outras notas e alguns
ritmos mais complicados. O auge dentro deste incio acontece quando eles so aceitos
para fazerem parte da banda ou conjunto musical principal no qual iniciaram pouco
tempo antes como aprendizes. neste momento que se inicia a diferenciao entre o
progresso dos jovens tubistas e o de seus colegas, pois as partes de tuba nestes
conjuntos no oferecem de maneira alguma as mesmas dificuldades e desafios
musicais que so oferecidas aos instrumentos meldicos dos mesmos, aqueles com
caractersticas mais geis e timbres mais caractersticos para solos do que a tuba.

Barbosa (2011) comenta que utiliza o termo ensino em grupo para referir-se
a estratgias pedaggicas de dividir o conjunto maior em grupos instrumentais
menores a fim de trabalhar, em horrios distintos da aula coletiva, aspectos tcnicos e
ou musicais especficos destes grupos (BARBOSA, 2011, p. 225). Entretanto,
provavelmente por falta de tempo, vontade ou despreparo dos educadores musicais a
frente destes grupos, poucos so os conjuntos que inserem este perodo de ensino
em grupo dentro de suas prticas musicais. Com o passar dos anos, apesar do tubista
ser de grande utilidade para os conjuntos, o jovem tubista no est preparado para
tocar solos no mesmo nvel, por exemplo, dos flautistas ou trompetistas de seus
grupos musicais. Durante a fase em que os jovens tubistas esto atuando nestes
conjuntos, eles no so encorajados a tocar dentro de ritmos mais complexos, com
maior extenso e fraseados musicais, como o so os instrumentos meldicos de sua

173



corporao musical, e esta motivao deve partir principalmente de quem est

prximo destes tubistas nesta fase do aprendizado em que estes se encontram.

A maioria dos estudantes que participa do ECISP adquire as suas qualidades

musicais dentro dos ensaios da banda, porm para o pleno desenvolvimento musical
dos tubistas isto no suficiente e desta forma, porm, muito importante que o
jovem tubista seja muito bem encaminhado, de forma cuidadosa, para que procure se
tornar um instrumentista completo, capaz de tocar diferentes estilos musicais que
contenham todos os nveis de dificuldade tcnica e artstica neles inseridos (AQUINO,
2003).

Desta forma muito importante salientar a necessidade de se incentivar junto

aos jovens tubistas vontade de tocar solos com piano, atuar junto a pequenos grupos
de msica de cmara onde seus desafios tcnico-musicais sero bem maiores. Atravs
de atuaes como solista, jovens tubistas podero aprender um pouco sobre como
tocar melodias enquanto nas prticas normais da banda eles vo adquirindo a
experincia necessria para servirem de base harmnica a seus conjuntos, que nunca
se deve perder de vista, a funo principal deste instrumento. Depois de
aproximadamente um ano de estudo, muito importante comear a tocar duetos,
trios e quartetos junto com outros tubistas ou eufonistas, alm de ser importante
encoraj-los a tocar em pequenos grupos com as mais variadas formaes. Para
ratificar esta importncia cabe a citao de Carvalho e Ray (2006), que apontam que:

prtica da msica de cmera pode ser ferramenta poderosa na

formao do msico-pedagogo, uma vez que esta proporciona ao
aluno a busca de sua maneira de expressar artisticamente e manter a
sua prpria identidade, sem medo de ser nico na sua maneira de
ser. Ela tambm pode propiciar uma maior bagagem musical e
tcnica para a interpretao, j que h uma grande troca de
conhecimentos entre os colegas sobre aspectos como de execuo e
sonoridade, ou seja, maneiras diferentes de expresso de cada
indivduo que podem ser combinadas de maneira satisfatria para
todos (RAY e CARVALHO, 2006, p. 1028).

Atravs do acompanhamento cuidadoso de um bom professor, e

oportunidades de tocar em diversos conjuntos camersticos que no apenas em suas
respectivas bandas, alm de um bom tempo gasto com suas prticas individuais, o

174



jovem tubista que se utilizar dos diversos materiais para solos dentro de seu nvel de
aprendizado encontrar um timo caminho para vir a se tornar um msico completo
sem nenhuma diferena em relao aos instrumentos considerados solistas pr
natureza.

Consideraes finais

Desenvolver a musicalidade e expressividade de um jovem estudante de tuba

provavelmente ser uma das tarefas mais difceis que um educador musical de ECISP
ter ao longo de sua trajetria pedaggica com este aprendiz e onde ser necessrio
dispender mais tempo de reflexo e trabalho, embora estes conceitos possam ser
facilmente entendidos e consequentemente adquiridos atravs da prtica consciente e
reflexiva e de aes de encorajamento e motivao por parte de seus instrutores. A
maior parte do que um msico precisa fazer para adquirir conceitos sobre
musicalidade e expressividade pode ser adquirida atravs da escuta de performances
musicais. Frequentando concertos, escutando boas gravaes, conversando sobre
msica, pensando musicalmente, enfim, digerindo os vrios aspectos da performance
para aos poucos ir se apropriando destes aspectos em sua prpria maneira de tocar.
Procurando tocar expressivamente durante todo momento de prtica, estes jovens
no apenas se tornaro melhores msicos, mas tambm ouvintes e/ou plateia futura
para a msica de qualidade.

Ao tomar cincia deste descompasso entre o aprendizado do jovem tubista

em relao aos seus colegas de grupo musical, causado em grande parte pelas
caractersticas prprias da natureza da tuba, o educador atento e dedicado, aquele
preocupado com o bem estar de seus aprendizes e que v na prtica musical uma
atividade destinada a oferecer inmeros benefcios nos campos cognitivos, culturais e
artsticos a todas as pessoas, deve estar atento para oferecer toda a gama de
informaes necessrias para que estes jovens msicos no passem pelo
constrangimento de descobrir tardiamente que esto atrasados em relao s
habilidades com o seu instrumento de seus demais colegas de aprendizagem.

175



O ECISP, agora somado a diminuio do custo dos instrumentos musicais,

possibilitaram um acesso ao ensino da msica de um nmero enorme de jovens
aprendendo a tocar algum instrumento musical em diferentes tipos de projetos
governamentais, ONGs, instituies, entre outros, e o cuidado e ateno com que
estes jovens sero guiados hoje, ir definir o tipo de relao com a msica que eles
levaro por toda a vida.

Por fim, este artigo enseja que um maior aprofundamento reflexivo seja
almejado por todos os atores envolvidos nesta cena em um futuro prximo, pois ainda
existe uma grande lacuna a ser preenchida por pedagogos que atuam com o ECISP no
que diz respeito posio que ocupam enquanto educadores dentro deste sistema,
pois por vezes so eles educadores musicais e em outros momentos professores de
performance instrumental, e esta dvida tem afetado profundamente a formao dos
jovens tubistas no mbito do ECISP.

176



Referncias
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177



ENSINO-APRENDIZAGEM DE INSTRUMENTOS DE SOPRO EM CONTEXTOS

COLETIVOS: ABORDAGENS METODOLGICAS E MATERIAIS DIDTICOS
PARA A FORMAO DE LICENCIANDOS EM MSICA
Leandro Libardi Serafim
UFC/Fortaleza
serafim.caef@gmail.com

Elvis de Azevedo Matos
UFC/Fortaleza
elvis@ufc.br

Resumo: Neste artigo apresentado um projeto de pesquisa de doutorado acerca das

abordagens metodolgicas e materiais didticos direcionados ao ensino-aprendizagem de
instrumentos musicais de sopro no mbito de cursos de licenciatura em msica, considerando
a formao de msicos-educadores capazes de promover o ensino coletivo e a aprendizagem
compartilhada de instrumentos de sopro nas prticas escolares, e tambm em ONGs, escolas
de msica, filarmnicas e outros espaos formais, no formais e informais de ensino-
aprendizagem de msica. O procedimento metodolgico se iniciar com reviso bibliogrfica,
seguida de anlise e criao de materiais didticos para o ensino-aprendizagem de
instrumentos da famlia dos metais e tambm para a prtica de conjunto de sopros. O
processo de teste in loco ser realizado em disciplinas do Curso de Licenciatura em Msica da
Universidade Federal do Cear (UFC) e nas oficinas do Programa de extenso Prtica
Instrumental Sinfnica. Durante a testagem ser feita a coleta de dados atravs de vdeos e
relatrios, que sero analisados com o aplicativo ENCODE, desenvolvido pela Universit Laval.
Na sequncia realizar-se- uma consistente discusso terica, fundamentada no apenas pelos
resultados prvios, mas tambm por trabalhos acadmicos que tratem da utilizao de
metodologias similares, mesmo que em outros contextos. Como produto final, juntamente
com a Tese, espera-se disponibilizar um conjunto de materiais didticos que poder ser
utilizado tanto nas disciplinas do Curso de Licenciatura em Msica da UFC, como em outros
cursos formais, no formais e informais que tenham objetivos similares proposta em
questo.

Palavras chave: ECIM, AMC, Instrumentos de Sopro

Contextualizao

O assunto proposto ser investigado em referncias nacionais e internacionais

da rea, mas o foco estar na resoluo de problemas identificados no contexto
nacional de educao musical, portanto, prev-se a construo e testagem de
materiais didticos e abordagens metodolgicas no mbito do Curso de Licenciatura
em Msica da Universidade Federal do Cear (UFC), onde o pesquisador professor.
Para tal investigao o pesquisador parte dos resultados de sua dissertao de
mestrado, realizada no Programa de Ps-graduao em Msica (PPGMUS) da

178



Universidade Federal da Bahia (UFBA), sob orientao da professora Dra. Helena de

Souza Nunes. Cabe salientar, que a falta de formao e/ou qualificao de regentes-
professores de bandas escolares, problema de pesquisa deste projeto, surgiu na vida
do autor muito antes deste ingressar em um curso de graduao. O primeiro contato
com tal problema surgiu quando, aos dez anos de idade, iniciou seus estudos de
msica em uma banda escolar que possua um professor sem qualquer tipo de
qualificao formal para tal, e posteriormente, por ter, o prprio autor, aos dezessete
anos de idade, se tornado professor de bandas escolares. Logo em seguida, o mesmo
buscou qualificao na rea, realizando um Curso Tcnico e uma Licenciatura em
Msica, porm, tais inquietaes que ali poderiam ter sido resolvidas, foram apenas
ampliadas, pois em ambos os cursos no havia meno qualquer s bandas escolares e
aos seus procedimentos metodolgicos. Ainda enquanto estudante do curso de
licenciatura, o autor tornou-se parte da equipe de planejamento e produo de
materiais didticos de um de Curso de Licenciatura em Msica a Distncia, tendo
trabalhado, entre outras, com a interdisciplina Conjuntos Musicais Escolares. Desta
vivncia surgiu a oportunidade de buscar solucionar tais inquietaes atravs da EAD,
o que suscitou a realizao de um TCC de graduao intitulado Ensino de Trompete a
Distncia: possibilidade para qualificao do ensino-aprendizagem em bandas
escolares (SERAFIM, 2011), e uma dissertao de mestrado, intitulada Modelos
Pedaggicos no Ensino de Instrumentos Musicais em Modalidade a Distncia:
projetando o ensino de instrumentos de sopro (SERAFIM, 2014).
Neste projeto, o foco no est apenas na capacitao de regente-professores
de bandas escolares, mas na insero de abordagens terico-prticas, pertinentes a
este tema, no currculo de cursos de licenciatura, tendo em vista a formao de
msicos-educadores capazes de enfrentar tais desafios nas escolas pblicas e privadas.

Objetivos

O objetivo geral do projeto em questo formular e testar um conjunto de
abordagens metodolgicas e materiais didticos direcionados ao ensino-aprendizagem
de instrumentos de sopro no mbito de cursos de licenciatura em msica, tendo em

179



vista a formao e/ou qualificao de msicos-educadores que podero conduzir a

prtica pedaggico-musical em bandas escolares.
Os objetivos especficos incluem: 1) realizar reviso bibliogrfica acerca do
ensino-aprendizagem de instrumentos de sopro, do ensino-aprendizagem de msica
na UFC e da formao de regentes-professores de bandas escolares em cursos de
graduao; 2) criar materiais didticos para o ensino-aprendizagem de instrumentos
da famlia dos metais e para a prtica de conjunto de sopros; 3) testar os materiais
didticos nas disciplinas de Metais e Prtica de Conjunto de Sopros, bem como nas
oficinas do Programa de extenso Prtica Instrumental Sinfnica; 4) coletar dados
referentes a testagem dos materiais didticos; 5) analisar os dados coletados; e 6)
realizar uma consistente discusso terica, fundamentada no apenas pelos resultados
da anlise, mas tambm por trabalhos acadmicos que tratem da utilizao de
metodologias similares, mesmo que em outros contextos.

Referencial Terico

O referencial terico do trabalho em questo, no momento, ainda enquanto

projeto, sustenta-se sobre trs pilares: 1) o ensino-aprendizagem de instrumentos de

sopro; 2) o ensino-aprendizagem de msica na UFC; e 3) a formao de regentes-
professores de bandas escolares em cursos de graduao. Em seguida so
apresentados referenciais tericos sobre cada um destes trs pilares, contudo, durante
a pesquisa estes referenciais sero consideravelmente expandidos, podendo ainda,
serem modificados.

Ensino-aprendizagem de Instrumentos de Sopro

Pretende-se abordar neste tpico dois temas centrais: o histrico do ensino
de instrumentos de sopro no Brasil e as abordagens metodolgicas e mtodos para o
ensino-aprendizagem coletivo heterogneo e homogneo de instrumentos de sopro.
O primeiro destes temas foi um dos focos da dissertao de mestrado do
autor deste projeto, Serafim (2014), portanto, neste caso, j existe um
aprofundamento do tema construdo a partir de diversos referenciais tericos, entre
eles autores como: Fernando Binder (2006) que trata dos primrdios das Bandas
Militares brasileiras; Marcos Holler (2006) que traz importantes dados sobre a msica

180



no processo de catequizao dos Jesutas no tempo do Brasil colnia; Bruno Kiefer

(1997) que faz um importante panorama da histria da msica dos primrdios aos
nossos dias; Moiss Mendes e Pablo Blanco (2007) que tratam das ferramentas
pedaggicas utilizadas para o ensino-aprendizagem de instrumentos de sopro no
Recncavo Baiano no final do sculo XIX; Maria Monteiro (2010) que embora trate dos
instrumentos e instrumentistas de Portugal no sculo XVI, traz relatos referentes ao
Brasil; Ulisses Rolfini (2009) que ao tratar do histrico do trompete no Brasil, resgata
importantes relatos sobre os outros instrumentos de sopro; Vicente Salles (1985) que
apresenta um histrico das bandas organizadas por sociedades civis no Gro-Par;
Marcos Lima (2000) que trata dos precursores das bandas de msica no Brasil; entre
outros.
O segundo dos tpicos elencados ter extenso nmero de referenciais
tericos, pois visa fundamentar a produo de materiais didticos considerando
abordagens metodolgicas e mtodos j produzidos para o ensino coletivo
heterogneo, homogneo e tutorial de instrumentos de sopro. Entre os autores de
referncia que tratam do assunto destacamos: Joel L. Barbosa (1994, 1996, 2006,
2010c, 2010d e 2010e) que trata do ensino coletivo de instrumentos de sopro; Marco
A. T. Nascimento (2006, 2007 e 2011) que trata da utilizao do mtodo Da Capo e do
aprendizado musical em bandas amadoras francesas; Llio Alves da Silva (2009, 2010 e
2011) que trata de procedimentos metodolgicos para o ensino-aprendizagem de
instrumentos de sopro em bandas escolares; Celso Benedito (2008 e 2011) que aborda
a capacitao de mestres de Filarmnicas; Fabrcio Dalla Vecchia (2008 e 2012) que
inicialmente investigou a utilizao do mtodo Da Capo para o ensino-aprendizagem
de instrumentos da famlia dos metais e posteriormente na sistematizao de
propostas metodolgicas para o ensino-aprendizagem de instrumentos de sopro tendo
por base a reviso bibliogrfica de sete mtodos desta natureza; entre outros. Entre os
mtodos de ensino coletivo de instrumentos de sopro destacamos: Da Capo
(BARBOSA, 2004) e Da Capo Criatividade (BARBOSA, 2010a e 2010b); Tocar Junto:
Ensino Coletivo de Banda Marcial (ALVES, 2014); Essential Elements 2000 Plus:
Comprehensive Band Method (LAUTZENHEIZER et al., 2006); Standard Of Excellence
(PEARSON, 1999); Accent on Achievement: A Comprehensive Band Method that
Develops Creativity and Musicianship (OREILLY; WILLIAMS, 1998); Sound Innovations

181



for Concert Band: A Revolutionary Method for Beginning Musicians (SHELDON et al.,
2010); Tradition Of Excellence: Comprehensive Band Method (PEARSON; NOWLIN,
2010); Band Expressions (SMITH et al, 2004); Teaching Music Through Performance in
Band (BLOCHER, 1997); entre outros.

Ensino-aprendizagem de Msica na UFC

Tendo em vista que a proposta ser construda e testada no mbito da UFC,
faz-se necessrio compreender como se desenvolveu a concepo de educao
musical a implantada, para tal prev-se a investigao de trabalhos acadmicos de
autores que tratem direta ou indiretamente do assunto, tais como: Elvis de Azevedo
Matos (2008) que narra um recorte de 20 anos de sua vida, onde, a partir da
implantao do Projeto pera Nordestina, cria-se, no mbito do Coral da UFC, uma
ao educativo-musical que mais tarde daria suporte criao do Curso de
Licenciatura em Msica desta instituio; Jos Robson Maia de Almeida (2010 e 2014)
que trata inicialmente da influncia do repertrio no ensino-aprendizagem de bandas
de msica e, posteriormente, da Aprendizagem Musical Compartilhada (AMC) no
processo de ensino-aprendizagem de instrumentos da famlia das madeiras no mbito
do Curso de Msica da UFCA, antigo campus da UFC no Cariri; Patrick Mesquita
Fernandes (2013) que trata das prticas musicais compartilhadas existentes no Curso
de Licenciatura em Msica da UFC; Erwin Schrader (2002 e 2011) que apresenta um
panorama geral do canto coral na cidade de Fortaleza, incluindo as prticas ocorridas
na UFC, no recorte de tempo entre 1950 e 1999, e posteriormente sobre as prticas
musicais percussivas coletivas que agregam o fazer artstico e a formao de
educadores musicais no mbito da UFC; Gerardo Silveira Viana Jnior (2009 e 2010)
que faz consideraes sobre o uso de solfejo relativo na musicalizao de alunos do
Curso de Licenciatura em Msica da UFC, e posteriormente, sobre a viabilidade do uso
de Ambientes Virtuais de Aprendizagem em disciplinas semipresenciais do mesmo
curso; Izara Silvino (2007) que discute a msica no contexto educativo atravs da
narrao de histrias do Coral da UFC e da msica no Cear; Matos e Silvino (2012)
que tratam da trajetria do ensino de msica na UFC; Eduardo Teixeira da Silva (2012)
que descreve o processo de concepo de um projeto educativo musical na UFC a
partir da atuao de Izara Silvino frente ao Coral da UFC; Luiz Botelho Albuquerque e

182



Pedro Rogrio, organizadores dos livros Educao Musical: Campos de Pesquisa,

Formao e Experincias (2012) e Educao Musical em Todos os Sentidos (2012);
entre outros.

Formao de Regentes-professores de Bandas Escolares em Cursos de Graduao

Antes de apresentar referncias possveis de serem investigadas faz-se
necessrio elucidar a concepo que temos do que seja um regente-professor. Este
termo, usado inicialmente por Joel Barbosa refere-se ao profissional que, alm das
funes comuns um regente, assume o papel de professor unidocente de todos ou
de grande parte dos instrumentos que compem seu grupo. Neste trabalho buscamos
adicionar algo a esta concepo, tendo em vista que nosso foco estar na formao de
msicos-educadores licenciados capazes de assumirem o desafio de tornar o ensino-
aprendizagem de instrumentos de sopro, uma prtica efetiva de educao musical no
contexto das escolas pblicas e privadas brasileiras. Assim sendo, podemos apresentar
neste momento apenas um escasso nmero de obras que se aproximem destas
caractersticas, a saber: Jos A. Gonalves da Silva (2007) que trata da insero de uma
disciplina intitulada Ensino Coletivo de Sopros no mbito do Curso de Licenciatura em
Msica da Universidade Federal de So Carlos; e Leandro L. Serafim (2014) que trata
da insero de disciplinas de ensino-aprendizagem de instrumentos de sopro aliadas a
j existente disciplina de Conjuntos Musicais Escolares do Curso de Licenciatura em
Msica EAD da UFRGS e universidades parceiras (PROLICENMUS); entre outros.

Procedimentos Metodolgicos

Para ser possvel formular e testar um conjunto de abordagens
metodolgicas e materiais didticos direcionados ao ensino-aprendizagem de
instrumentos de sopro no mbito de cursos de licenciatura em msica, tendo em vista
a formao e/ou qualificao de msicos-educadores que podero conduzir a prtica
pedaggico-musical em bandas escolares, ser necessrio seguir uma srie de
procedimentos metodolgicos que se iniciaro por uma Reviso Bibliogrfica acerca
dos trs aspectos mencionados no Referencial Terico. Considerando que o
pesquisador possui diferentes nveis de aprofundamento prvio sobre cada um destes
aspectos, espera-se que ao longo dos trs primeiros anos, assuntos que inicialmente

183



sero pesquisados de maneira Exploratria, tornem-se de tal modo aprofundados, que

possam ser tratados de maneira Analtica. Assim sendo, possvel que tal
aprofundamento no seja adquirido apenas pela Reviso Bibliogrfica, se este for o
caso, prev-se a necessidade de realizar uma Observao Direta em Pesquisa de
Campo, especialmente sobre o terceiro aspecto mencionado.
Prev-se que a segunda etapa, caracterizada pela formulao de
abordagens metodolgicas e criao de materiais didticos exclusivos para o suporte
pedaggico do ensino-aprendizagem de instrumentos da famlia dos metais (trompete,
trombone, trompa, eufnio e tuba) e de ambos em conjunto, seja feita no decorrer do
processo e com o auxlio da Reviso Bibliogrfica e da Pesquisa de Campo.
A terceira etapa se configura como uma Pesquisa Experimental que ser
desenvolvida em Laboratrio, ou seja, prev-se a testagem in loco dos materiais
didticos e abordagens metodolgicas formuladas. Tal laboratrio ser, a princpio, as
disciplinas de Metais, Madeiras e Prtica de Conjunto de Sopros e as oficinas do
projeto de extenso Prtica Instrumental Sinfnica, na UFC. Neste caso, como o
prprio pesquisador professor destas disciplinas, prev-se tambm uma Pesquisa-
ao.
A quarta etapa ser caracterizada pela anlise das gravaes audiovisuais e
dos relatrios de aulas, ambos coletados na etapa anterior. Esta anlise ser feita
atravs do aplicativo ENCODE desenvolvido pela Universit Laval, no Canad, onde o
pesquisador ir realizar cotutela. Destes dados espera-se extrair categorias e
subcategorias de anlise que possam, juntamente com trabalhos acadmicos que
tratem da utilizao de metodologias similares, mesmo que em outros contextos,
fundamentar uma consistente discusso terica, considerada como a quinta e ltima
etapa desta pesquisa.
Segundo Santos (2007, pg. 32), os resultados que se mostrarem vlidos
para uma amostra ou um conjunto delas consideram-se, por induo, vlidos tambm
para o universo, assim sendo, como produto final, juntamente com a Tese, espera-se
disponibilizar um conjunto de materiais didticos que poder ser utilizado tanto nas
disciplinas do Curso de Licenciatura em Msica da UFC, como em outros cursos
formais, no formais e informais que tenham objetivos similares proposta em
questo.

184



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23 abr. 2014.

188



EXPERINCIAS E REFLEXES A RESPEITO DO ENSINO COLETIVO DE

INSTRUMENTOS DE METAL NO CONSERVATRIO DE MSICA DALVA
STELLA.
Bruno Caminha Farias44
Universidade do Estado do Rio Grande do Norte UERN
bcfarias@hotmail.com

Luandrey Clio Silva da Costa45
Universidade do Estado do Rio Grande do Norte UERN
luandreycelio@hotmail.com

Resumo: O ensino coletivo de instrumentos uma abordagem ampla para o desenvolvimento

de prticas musicais realizadas com mais de um indivduo simultaneamente, podendo
apresentar diversas possibilidades. Nessa perspectiva o presente trabalho tem por objetivo
relatar como ocorrem as atividades desenvolvidas com ensino coletivo de instrumentos de
metal (trompete, trompa, trombone, bombardino e tuba) no Conservatrio de Msica Dalva
Stella da UERN, situado Mossor-RN, enfocando as estratgias utilizadas pelo professor na
transmisso dos conhecimentos, o material didtico, mtodos e os critrios de utilizao dos
mesmos. Para isso, relatamos sobre o contexto de ensino, as metodologias utilizadas e as
etapas do processo pedaggico.

Palavras chave: Ensino coletivo de instrumentos musicais, instrumentos de metal,

conservatrio de msica.

Introduo

Os estudos realizados a respeito do ensino de instrumentos musicais no Brasil
vm crescendo consideravelmente com importantes publicaes (FEITOSA, 2013;
2016; CERQUEIRA, 2010; HARDER, 2008). Atravs dessas pesquisas, tomamos
conhecimento de realidades distintas que provocam e possibilitam compreender e
refletir sobre nossa prtica pedaggica.
Para isso, realizamos um levantamento das principais referncias que versam
sobre o tema de ensino coletivo de instrumentos musicais, buscado assim
compreender melhor como essa metodologia de ensino se insere no Brasil e desponta
como uma das principais propostas de ensino de instrumentos.
Realizamos uma abordagem histrica do Conservatrio de Msica Dalva
Stella da UERN, contextualizando-o como um dos principais espaos de ensino formal

44
Instrutor musical no Conservatrio de Msica Dalva Stella Nogueira Freire da UERN, desenvolvendo
atividades com o ensino de instrumentos de metal e disciplinas tericas
45
Aluno da Licenciatura em Msica da UERN e Bolsista PIBID.

189



de msica no interior do estado, descrevendo suas atividades, estrutura curricular e

mais especificamente, nas atividades desenvolvidas no curso livre de metais.
Nessa perspectiva, buscamos no presente relato apresentar experincias e
reflexes a respeito do ensino coletivo de instrumentos de metal no Conservatrio de
Msica Dalva Stella situado Mossor-RN.

O ensino coletivo de instrumentos musicais

O ensino coletivo de instrumentos musicais (ECIM) uma abordagem ampla
para o desenvolvimento de prticas musicais realizadas com mais de um indivduo
simultaneamente, podendo apresentar diversas possibilidades, alm de [...] ser uma
importante ferramenta para o processo de socializao do ensino musical,
democratizando o acesso do cidado formao musical (CRUVINEL, 2008, p. 05).
No Brasil, segundo Silva S (2016) essa metodologia surgiu:

[...] na dcada de 1950 com o professor Jos Coelho de Almeida,

realizando experincias de ensino com bandas de msica em fbricas
do interior paulista. Na dcada de 1970, acontecem os primeiros
experimentos de ensino coletivo de cordas, com o casal Alberto Jaff
e Daisy de Lucca. Em 1975, o casal iniciou um programa de ensino
coletivo de cordas em Fortaleza, a convite do Servio Social da
Indstria (SESI) (SILVA S, 2016, p.25).

Na rea da educao musical, o ensino coletivo de instrumentos musicais vem

se destacando, tendo em vista a sua crescente utilizao nas aulas prticas e em alguns
pontos que o ensino individual no consegue abranger. Entre esses pontos destacam-
se a quantidade de alunos por aula, o baixo custo para a realizao dessas atividades,
promover a interao social e a motivao; porem essa metodologia mostra-se mais
adequada para iniciantes. Reforando, Keith Swanwick diz que:

O trabalho em grupo uma excelente forma de enriquecer e ampliar

o ensino de um instrumento. No estou defendendo a exclusividade
do ensino em grupo, e muito menos denegrindo as aulas individuais.
Simplesmente quero chamar a ateno para alguns benefcios em
potencial do ensino em grupo enquanto uma estratgia valiosa no
ensino de instrumentos. Para comear, fazer msica em grupo nos d
infinitas possibilidades para aumentar nosso leque de experincias,
incluindo a o julgamento crtico da execuo dos outros e a sensao
de se apresentar em pblico. A msica no somente executada em

190



um contexto social, mas tambm aprendida e compreendida no

mesmo contexto. A aprendizagem em msica envolve imitao e
comparao com outras pessoas. Somos fortemente motivados a
observar os outros, e tendemos a competir com nossos colegas, o
que tem um efeito mais direto do que quando instrudos apenas por
aquelas pessoas as quais chamamos "professores" (SWANWICK,
1994, p. 3).

Nesse sentido, percebemos que o grupo se transforma e evolui atravs de

motivaes constantes, provocaes pela descoberta do novo na prtica. Sobre os
benefcios da prtica instrumental coletiva, Cruvinel (2005) relata que:

O ensino em grupo possibilita uma maior interao do indivduo com

o meio e com o outro, estimulando e desenvolvendo a
independncia, a liberdade, a responsabilidade, a auto-compreenso,
o senso crtico, a desinibio, a sociabilidade, a cooperao, a
segurana e, no caso especfico de ensino de msica, um maior
desenvolvimento musical como um todo. (CRUVINEL, 2005, p. 80).

Diante disso o ECIM vem se destacando cada vez mais, fato que pode ser
observado pela presena constante desse tema em eventos e peridicos cientficos na
rea da educao musical, como tambm pela criao do Encontro Nacional de Ensino
Coletivo de Instrumentos Musicais (ENECIM) que vem sendo realizado desde 2004,
demostrando assim a importncia dessa metodologia para a formao de msicos.
Tourinho nos apresenta que no ensino coletivo:

[...] o aprendizado se d pela observao e interao com outras

pessoas, a exemplo de como se aprende a falar, a andar, a comer.
Desenvolvem-se hbitos e comportamentos que so influenciados
pelo entorno social, modelos, dolos. A concepo de ensino coletivo
est aqui conceituada como transposio inata de comportamento
humano de observao e imitao para o aprendizado musical.
Professores de ensino coletivo levam em considerao o aprendizado
dos autodidatas, que se concentram inicialmente em observar o que
desejam imitar (TOURINHO, 2007, p. 02).

Nessa perspectiva de formao inata do ser humano, o presente trabalho tem

por objetivo relatar algumas experincias e reflexes a respeito do ensino coletivo de
instrumentos de metal no Conservatrio de Msica Dalva Stella, enfocando as
estratgias utilizadas pelo professor na transmisso dos conhecimentos, o material
didtico, mtodos e os critrios de utilizao.

191



O conservatrio de msica como escola especializada

H 28 anos o Conservatrio de Msica Dalva Stella Nogueira Freire
desenvolve atividades diversas envolvendo ensino, produes artsticas e de incentivo
ao desenvolvimento musical e cultural de seus alunos. reconhecido como pioneiro
no ensino formal de msica em Mossor-RN e na regio alto-oeste potiguar atraindo
interessados de diversas cidades circunvizinhas e at de outros estados.
O Conservatrio de Msica, hoje vinculado ao Departamento de Artes da
Universidade do Estado do Rio Grande do Norte UERN, ajuda a preenche uma lacuna
existente no ensino formal de msica no interior do estado, possibilitando formao
inicial de profissionais da rea e em espaos musicais como bandas, corais, grupos
instrumentais, entre outros.
Na estrutura de ensino da escola so ofertados 03 (trs) cursos regulares
musicalizao infantil, formao musical bsica e formao musical mdia com
caractersticas e perfil de alunos especficos, os cursos possuem durao de 04 (quatro)
semestres cada, com abertura de novas vagas para ingresso anual. Vinculado a estes
cursos, esto disciplinas tericas e prticas, na qual o aluno tem a possibilidade de
escolher um instrumento de seu interesse para estudar aspectos tcnico-musicais
durante o curso. Alm dos cursos regulares, h possibilidade de criao de cursos livres
ofertados isoladamente no semestre, sem a necessidade de sequncia obrigatria e a
depender da disponibilidade de professor.
Nesse contexto, nosso trabalho vem apresentar algumas experincias da
prtica de ensino do curso livre para instrumentos de metal no perodo de 2015 a
2016, realizadas no Conservatrio de Msica Dalva Stella.

O curso livre de metais no Conservatrio de Msica

Com base em nossa experincia profissional com o ensino de instrumentos de
metal e de pesquisas realizadas (FARIAS, 2016) em nosso ambiente de trabalho,
estivemos verificando o baixo nmero de matrculas na instituio para os

192



instrumentos de metal. Em conversas informais ficou perceptvel o receio dos alunos

em se submeterem aos testes de seleo da instituio.
Dessa forma, a partir de 2015, tivemos a ideia de ofertar um curso livre de
instrumentos de metal (CLM) atravs do ensino coletivo de instrumentos. O curso livre
teve como principal objetivo atrair novos alunos para a escola, possibilitando
atividades musicais diversas atravs de aulas coletivas, prticas de conjunto de metais,
dentre outras atividades, buscando assim dar uma maior contribuio para a insero
de novos alunos na escola e para a formao de instrumentistas na regio. Sem a
necessidade de testes de seleo para o ingresso e com vagas para os trs turnos,
vimos o nmero de matrculas passar de 03 alunos em 2014.2 para 13 alunos em
2015.1.
Nesse sentido, percebemos que o ensino coletivo de instrumentos de metal
seria a melhor alternativa para atender essa necessidade de ampliao na quantidade
de vagas voltadas a esses instrumentos (trompete, trompa, trombone, bombardino e
tuba). No grfico abaixo podemos ter uma ideia do crescimento referente ao nmero
de alunos matriculados a partir do semestre 2015.1 no curso livre de metais.

Grfico 1: Alunos matriculados no curso livre de metais.

Fonte: Documentos do Conservatrio de Msica.

Para compreender melhor a opinio dos alunos em relao s atividades

desenvolvidas, realizamos um breve questionrio46 online com as turmas 2016.1. O
questionrio aplicado foi composto por questes abertas e no exigiu identificao dos

46
Disponvel em: http://www.survio.com/survey/d/D7R9L7R2O9A9J4A2N

193



alunos, afim de deix-los vontade quanto as respostas. Os relatos expostos aqui para
nortear melhor a compreenso sobre o posicionamento dos alunos, tero suas
respostas em itlico e identificados por letras maisculas.
Ofertado nos trs turnos, o curso tem carga horria de 30 horas cada turma
com um encontro semanal de uma hora e meia. Para o ingresso na escola, o aluno s
precisa possuir o instrumento a que se prope estudar. As atividades desenvolvidas no
CLM se do de forma mistas, havendo aulas individuais e coletivas. Nas aulas
individuais direcionamos os alunos mais experientes e com tcnica inicialmente
desenvolvida; nas aulas coletivas, os iniciantes, que so a grande maioria dos alunos; e
sempre que possvel, juntamos todos em aulas coletivas e prticas de conjunto.
Em ambas as metodologias visamos trabalhar os fundamentos tcnico-
musicais para melhorar o desempenho do aluno na execuo do seu instrumento,
explorando e desenvolvendo diferentes questes como, por exemplo, alongamentos,
postura, respirao, embocadura, emisso do som, dentre outros aspectos, tendo uma
perspectiva evolutiva durante as aulas e sempre realizando uma aplicao direta ao
repertrio, que pode ser voltado a msica popular ou erudita. Semestralmente
realizado planejamento das atividades, contedos e repertrio, buscando o
aprimoramento das aulas individuais e/ou coletivas.
Sobre esses fundamentos tcnicos, Vecchia relata que:

[...] se bem utilizados geram uma produo de som satisfatria.

Respirao envolve inspirao, expirao, apoio, respirao baixa e
fluxo ou coluna de ar. Embocadura compreende formato, proporo,
posio e vibrao dos lbios. Postura engloba a relao corpo, mos
e dedos com o instrumento. E por fim, emisso do som, que tem
como pr-requisito a simultaneidade dos fundamentos anteriores,
relacionados ao incio, sustentao e finalizao de cada nota
musical. (VECCHIA, 2008, p. 21).

Para o aprendizado, desenvolvimento desses fundamentos e suporte para o

estudo em casa, elaboramos um pequeno material didtico a partir de experincias e
reflexes em alguns dos principais livros e mtodos para o estudo de instrumentos de
metal. Como grande parte destes materiais esto em outras lnguas e cada um possui
metodologias e exerccios diversificados, tomamos por direcionamento, utilizar os

194



exerccios do livro 15 Minute Warm-up Routine (DAVIS, 1997), considerando algumas

caractersticas importantes, como:
Possuir exerccios elementares;
Trazer exerccios padres de notas longas, entonao, flexibilidade e
escalas;
Possuir excelente playback para acompanhamento.
A partir da seleo do livro utilizado e dos exerccios que seriam aplicados,
realizamos a edio desses exerccios utilizando o programa Sibelius e fizemos as
transposies necessrias para cada um dos instrumentos de metal, resultando em 04
(quatro) apostilas trompete, trombone, trompa e bombardino e tuba podendo ser
estudada individualmente e/ou em grupo.
FIGURA 1 Capa das apostilas

Fonte: Arquivo pessoal.

Durante a edio das atividades apresentadas no livro selecionado,

percebemos a necessidade de facilitar alguns dos exerccios para que se tornassem
viveis a todos, desde os iniciantes at os mais avanados.
Perguntados sobre o que eles acham da apostila de exerccios, o Aluno B
ressaltou que uma lista com timos exerccios, aquecimentos e que explora bem a
extenso do aluno que pratica diariamente (ALUNO B). Outro aluno considerou o
material muito abrangente tanto pra quem t comeando, quanto pra quem tem
certa forma, j tem mais tcnica (ALUNO E).
Logo aps os estudos tcnico-musicais realizados no incio das aulas,
geralmente fazemos prticas de conjunto com o intuito principal de inseri-los na
prtica de grupos de cmara, sendo trabalhadas msicas para a formao de

195



repertrio que sero apresentadas no final do semestre. Sobre o repertrio, o aluno I,

respondeu que o repertrio ajuda a pr em prtica os assuntos estudados.
O aluno C, considerou importante que dentre as msicas trabalhadas temos
uma mescla de popular e erudito, como os Corais n 42 e 297 Bach, Greensleeaves
cano folclrica, Slavonic Dance Dvorak, Asa branca Luiz Gonzaga, e o dobrado
Dois Coraes Pedro Salgado, pois podemos estuda um pouco de cada coisa do
clssico ao popular, porm o aluno F disse que bom, mas poderiam ser msicas
conhecidas. Essas consideraes so importantes para o prximo planejamento da
disciplina, buscando assim, uma mescla dentro de um conjunto de msicas mais
conhecidas.
Nas aulas, o envolvimento de todos os alunos nos dois momentos estudos
tcnicos e prtica de conjunto se mostra fundamental para o compartilhamento dos
conhecimentos. No desenvolvimento das atividades, os alunos consideraram positivos
os seguintes pontos: o aprendizado e o fato de estarmos em grupos com outras
pessoas e novas experincias (ALUNO L); O passo a passo que bem detalhado, as
explicaes, os exerccios, a pratica em conjunto (AULNO D), as tcnicas de postura,
respirao, rotina diria de estudos e etc (ALUNO E); Acho positivo a relao de aluno
e professor. Todos interagem com ideias e duvidas (ALUNO C).
Na questo referente aos pontos negativos, as principais respostas ficaram
em torno do pouco tempo do curso. Os alunos ressaltaram que: deveria ser maior o
perodo das aulas (ALUNO A); pouco tempo, pois o curso era pra ter uma carga
horria mais extensa (ALUNO D). Porm, o aluno B levantou uma questo importante
sobre o estudo em casa, dizendo que acha negativo a repetio de exerccios simples.
O aluno deveria pratica-lo em casa e executar com perfeio nas aulas. A perca de
tempo repetindo vrias vezes o mesmo exerccio por falta de esforo do aluno, acaba
tomando muito do pouco tempo de aula.
Na ltima pergunta sobre de que forma poderamos melhorar o curso, o aluno
B pede um maior rigor e cobrana por parte do professor:

[...] para que na hora da execuo do exerccio ou da msica, tudo

seja feito exatamente como est escrito na partitura. A partir da,
quando tudo estiver sendo feito como deve ser, pode-se explorar mais
do aluno, fazendo com que ele use do seu talento prprio para dar
um toque particular na execuo (ALUNO B).

196



Fica claro que os alunos necessitam de constante motivao e que mesmo

sem um estudo constante durante a semana em casa, eles gostariam que tivessem
mais atividades no curso. O aluno G, faz uma excelente sugesto, solicitando que
houvesse plantes individualizados para apoio e reforo tcnico. Estes plantes
poderiam ser dados por alunos avanados da graduao.
As respostas apresentadas pelos alunos do curso foram de grande valia para a
compreenso de alguns aspectos relacionados prtica de ensino, possibilitando a
partir destas, refletirmos para o aprimoramento das atividades desenvolvidas.

Consideraes

Com base em tudo que foi relatado e contextualizado com a literatura
referente ao ensino coletivo de instrumentos musicais, percebemos claramente as
diversas possibilidades que surgem com essas atividades, como: a de abranger um
maior nmero de alunos; inseri-los em um ambiente de troca de experincias;
proporcionar um desenvolvimento e amadurecimento tcnico-musical; preparao
para apresentaes musicais, minimizando questes relativas a fatores emocionais,
como ansiedade e o nervosismo. Como percebido e relatado pelos alunos, a interao,
socializao e o aprendizado em grupo pode possibilitar novas relaes de amizade,
afeto e convvio, alm do sentimento de estar compartilhando um pouco do que se
sabe.
Estando o Conservatrio de Msica interagindo com as atividades do Curso de
Graduao em Msica da UERN e dentro da Universidade, forma assim o ambiente
fundamental para o relacionamento e ampliao das propostas de ensino, dado a
possibilidade dos alunos estarem se engajando nas atividades, oferecendo suporte as
aulas como estagirios, atividades voluntrias ou desenvolvendo atividades de
extenso.
Por fim, esperamos que o nosso relato, assim como nossa proposta para o
desenvolvimento de materiais didticos que deem suporte a essas atividades, possam
incentivar outros espaos de aprendizado coletivo de instrumentos de metal
possibilitando sempre novas reflexes e saberes.

197



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VECCHIA, Fabrcio Dalla. Iniciao ao trompete, trompa, trombone, bombardino e tuba:

processos de ensino e aprendizagem dos fundamentos tcnicos na aplicao do mtodo da
capo. Salvador, 2008. Dissertao (Mestrado) Universidade Federal da Bahia, Salvador, 2008.

198



METODOLOGIA COLETIVA PARA O ENSINO DE INSTRUMENTOS DE

SOPRO-MADEIRAS: UM RELATO SOBRE SUA APLICABILIDADE
Filipe Ximenes Parente
Universidade Federal do Cear - Fortaleza
philipeximenes@gmail.com

Eloilma Moura Siqueira Macedo
Universidade Federal do Cear - Fortaleza
eloilma.moura@hotmail.com

Resumo: O presente artigo um relato de experincia que tem como objetivo apresentar e
analisar a aplicabilidade e eficincia de um material didtico desenvolvido e aplicado durante
uma disciplina obrigatria do Curso de Licenciatura em Msica da Universidade Federal do
Cear (UFC). uma pesquisa de cunho qualitativo, e tem como abordagem metodolgica a
pesquisa ao (TRIPP, 2005). A pesquisa aconteceu no primeiro semestre de 2016 na disciplina
de introduo ao instrumento de sopros. No total foram 08 alunos divididos entre clarinete,
flauta transversal e saxofone alto. Usamos como metodologia de ensino a abordagem coletiva
com base nos trabalhos dos autores a seguir: Barbosa (1994; 1996), Cruvinel (2008), Tourinho
(1995) e Ying (2007). O trabalho se divide em trs tpicos onde apresentamos o ensino
coletivo de instrumentos; relatamos a experincia vivenciada e por fim destacamos algumas
consideraes sobre a proposta desenvolvida, onde analisamos que vivel uma metodologia
coletiva especfica para o ensino de instrumento de sopro-madeiras.

Palavras chave: Ensino Coletivo. Instrumentos de sopros. Material didtico.

Introduo

Este trabalho se coloca em busca de uma reflexo sobre a aplicabilidade e
eficincia de um material didtico que foi utilizado na disciplina Introduo ao
instrumento meldico Madeiras no curso de Licenciatura em Msica da
Universidade Federal do Cear. Temos como objetivo apresentar e analisar o processo
desta aplicao no contexto apresentado.
Utilizamos como metodologia a pesquisa ao, que segundo Tripp (2005)
uma estratgia para o desenvolvimento de professores e pesquisadores de modo que
possam utilizar suas pesquisas para aprimorar o seu ensino. Entender os processos
de ensino e o desenvolvimento de subsdios para isso uma das maneiras de
compreender e participar da trajetria de formao dos sujeitos.
Este relato aconteceu no primeiro semestre de 2016 e contou com uma turma
de introduo ao instrumento de sopro. No total foram 08 alunos divididos entre

199



clarinete, flauta transversal e saxofone alto. Utilizamos como metodologia de ensino a

prtica instrumental coletiva atravs de exerccios e melodias elaboradas pelo
pesquisador. Buscvamos desenvolver progressivamente a habilidade instrumental
nos estudantes.
O trabalho se divide em trs tpicos. O primeiro apresenta um breve histrico
sobre a abordagem de ensino coletivo de instrumentos, apresentando e refletindo
sobre essa vertente metodolgica. Em seguida, relatamos sobre o processo vivenciado
na disciplina, alm de destacar sobre a elaborao do material utilizado. E, por fim,
fazemos uma considerao sobre o trabalho desenvolvido, discutindo e refletindo
sobre a aplicabilidade e eficcia de um material elaborado especificamente para o
ensino coletivo de instrumentos de sopro, na famlia das madeiras.

O ensino coletivo de instrumento

Entender sobre o ensino coletivo relevante para compreender o contexto da
experincia que foi vivenciada. O ensino de instrumentos seguiu, por algum tempo,
baseado nos modelos tutoriais (TOURINHO, 1995). Este segmento se deu por conta do
que se tinha nos conservatrios e que considerava importante a formao, somente,
atravs do contato entre professor e aluno.
De acordo Ying (2007) o ensino coletivo surgiu por volta de 1850, nos Estados
Unidos. A autora aponta que esta metodologia foi impulsionada graas difuso da
msica atravs das orquestras que se apresentavam e despertavam o interesse do
pblico pela msica instrumental.
A partir disso, surgiram vrias escolas que utilizavam a metodologia coletiva
para o ensino de instrumento. Um dos atrativos nesta metodologia era a possibilidade
de ensinar uma grande quantidade de pessoas. Segundo Ying (2007, apud Sollinger
1970) as academias tinham o ensino coletivo como uma maneira de lucrar, pois
atendia um nmero maior de alunos e impulsionavam a venda de instrumentos,
acessrios e mtodos.
No Brasil, de acordo com Cruvinel (2008) nomes como Alberto Jaff, Jos
Coelho de Almeida, Pedro Cameron, Maria de Lourdes Junqueira, Diana Santiago, Alda
Oliveira, Cristina Tourinho, Joel Barbosa, Maria Isabel Montandon, Abel Moraes, Joo

200



Maurcio Galindo, entre outros, utilizam o ensino coletivo como metodologia eficiente
na iniciao instrumental.
importante destacar que o ensino coletivo pode ser uma importante
ferramenta para o processo de socializao do ensino musical, democratizando o
acesso do cidado formao musical (CRUVINEL, 2008).
De acordo com Barbosa (1996) o ensino coletivo de instrumentos musicais j
tem sido realizado com sucesso em vrios lugares do Brasil. O ensino coletivo para
instrumentos de cordas j foi utilizado no SESI de Fortaleza; no SESC de So Paulo e no
conservatrio Carlos Gomes em Belm.
Na rea de instrumentos de sopros, se destaca um projeto realizado em 1989
na banda municipal de Nova Odessa, So Paulo, que usando uma metodologia de
ensino tradicional da regio, obteve uma mdia de 85% de desistncia por parte dos
alunos e um tempo mdio de dois anos de instruo para preparar o aluno para se
tornar membro de uma banda. Com a insero da metodologia coletiva no projeto o
ndice de desistncia caiu para 22% e tempo de preparao para a insero na banda
para um ano e meio (BARBOSA, 1996).
Nas atividades que envolvem o ensino coletivo, o aluno inicia as aulas de
instrumento desde o incio do aprendizado. De acordo com Barbosa (1996) o ensino
coletivo de instrumentos de sopro gera certo entusiasmo no aluno por faz-lo sentir-se
parte de um grupo, facilita o aprendizado dos alunos menos talentosos, causa uma
competio saudvel entre os alunos que buscam uma posio musical no grupo,
desenvolve as habilidades de se tocar em conjunto desde o incio do aprendizado e
proporciona um contato exemplar com as diferentes texturas e formas musicais.
O ensino coletivo uma abordagem que utiliza uma pedagogia voltada para o
ensino-aprendizagem em conjunto, possibilitando outra forma de aprender, que se
difere do que utilizado nas metodologias tutoriais, onde o professor ensina apenas
um aluno. Esta metodologia permite que as turmas sejam heterogneas e/ou
homogneas. Com o ensino coletivo o aluno aprende em grupo, tem a possibilidade de
aprender com o professor e com os colegas de turma.
Utilizando um paralelo, elaborado por Barbosa (1994), entre a metodologia
coletiva e a metodologia tutorial, percebemos que: as duas pedagogias desenvolvem a
leitura musical rtmica, porm apenas a coletiva desenvolve desde o incio da instruo

201



a capacidade auditiva meldica e harmnica; a habilidade instrumental desenvolvida

desde o incio do curso na pedagogia coletiva, na outra ela comea apenas a partir do
segundo ano de instruo; para o aprendizado musical, a coletiva enfatiza melodias
como material didtico, a outra enfatiza exerccios tcnicos inicialmente e s inclui
msicas no fim do segundo ano de aprendizado, e estas no so compostas com fins
didticos; os mtodos de ensino individual restringem o aluno a tocar
desacompanhado ou em dueto, enquanto na pedagogia coletiva ele toca desde o incio
em variadas texturas e formas musicais, dentre elas: bandas e grupos de cmara.
O prazer de extrair sons do seu instrumento a fonte inicial de motivao
(TOURINHO, 1995). A autora destaca alguns princpios do ensino coletivo, a saber:
todos podem aprender a tocar um instrumento; acreditar que todos aprendem com
todos. O professor corrige e incentiva muitas vezes demonstrando com o instrumento
em vez de falar; o ritmo da aula, que planejada e direcionada para o grupo, exigindo
do estudante disciplina, assiduidade e concentrao.
Alm da possibilidade de ser eficiente, o ensino coletivo tambm econmico,
o que torna vivel a realidade do nosso pas onde h um dficit de professores e de
escolas pblicas de msica. Sendo que o professor que ensina a partir de metodologias
coletivas pode suprir esses dficits medida que consegue ensinar um nmero maior
de alunos e com instrumentos variados.

O ensino de instrumentos de sopro atravs de uma abordagem coletiva

Neste tpico apresentamos o relato da disciplina Introduo ao instrumento
meldico madeiras vivenciada no curso de Licenciatura em Msica, na Universidade
Federal do Cear. Esta disciplina uma das disciplinas obrigatrias do primeiro
semestre do curso de Licenciatura em Msica.
Contudo, antes de relatar esta experincia oportuno apresentar a realidade
do lcus de pesquisa. A Universidade Federal do Cear, no exige na sua avaliao para
ingresso na licenciatura o Teste de Habilidade Especfica, pois considera o fato de que
no estado temos, somente, duas escolas pblicas de msica, sendo uma no municpio
de Sobral e outra no Cariri. A partir desta escassez de escolas pblicas de msica que
se justifica a no aplicao de um teste especfico. Consideramos que seria uma prtica

202



de excluso daqueles que no tiveram, por algum motivo, a oportunidade de estudar

msica (PPC, 2015). Desta maneira, o primeiro semestre se torna bastante
heterogneo. A disciplina em questo aconteceu no primeiro semestre de 2016, as
aulas tinham durao de duas horas e aconteciam duas vezes por semana.
Na primeira aula os estudantes conheceram os instrumentos de sopros da
famlia das madeiras (flautim, flauta transversal, clarinete, fagote, obo e saxofone).
No segundo momento os alunos se dividiram, conforme o seu interesse, nos seguintes
instrumentos: clarinete, flauta transversal e saxofone.
O processo de ensino teve como base a abordagem coletiva. Durante a
disciplina foram elaborados exerccios com o objetivo de facilitar o aprendizado da
turma e as atividades foram desenvolvidas de acordo com o processo evolutivo dos
alunos.
Os conceitos bsicos de montagem e posio no instrumento foram
apresentados, alm dos cuidados e higienizao do instrumento. Como j citado
anteriormente, o material foi elaborado a cada aula, possibilitando ao docente a
oportunidade de refletir sobre as atividades e, tambm, sobre a sua prtica
pedaggica durante o processo.
Foram elaborados 50 exerccios e sete melodias que objetivavam o
desenvolvimento progressivo dos discentes. Os exerccios iniciais buscam desenvolver
a execuo no instrumento. So atividades que trabalham, tambm, o ouvido
harmnico do discente. Em seguida, utilizamos outras figuras rtmicas, possibilitando o
desenvolvimento rtmico do aluno. Os exerccios so progressivos e o aluno aprende
nota a nota no instrumento.
Consideramos como avaliao neste processo a progresso dos alunos no que
se refere emisso de som, qualidade sonora, postura, memorizao de posies e
execuo rtmica. Os resultados foram satisfatrios, pois a turma progrediu na
aprendizagem do instrumento, e nos quesitos apontados acima.
Logo, entendemos que durante esse processo de aprendizagem do instrumento
o aluno teve a oportunidade de desenvolver faculdades paralelas, como: o
desenvolvimento do ouvido meldico e harmnico, a oportunidade de socializar as
suas experincias, alm de ter a oportunidade de observar o processo de construo
do conhecimento no outro.

203



Consideraes Finais

O relato apresentado parte da vivncia no ambiente acadmico a partir da
aplicabilidade de um material elaborado, tendo como objetivo especfico o ensino de
instrumento de sopro-madeiras. Nesta experincia, tivemos como fundamentao
metodolgica para o ensino a abordagem coletiva.
Consideramos que aprender em grupo mais significativo para o aluno. A troca
de informaes entre os estudantes gera uma aprendizagem colaborativa, ou seja,
uma aprendizagem que no depende exclusivamente do professor.
Aprender coletivamente aprender com o professor, com o colega, com o
ambiente e com tudo que est em volta. Esta metodologia provoca uma maior
motivao ao discente considerando que, alm da aprendizagem do instrumento,
existe um campo social nas aulas, que gera laos de amizade.
Partindo de uma reflexo e de uma anlise crtica, consideramos que a
aplicao do material elaborado favoreceu a aprendizagem dos estudantes, porm
algumas atividades precisam ser reelaboradas para que o material seja mais eficiente.
Existem alguns exerccios que precisam ser adaptados para alguns instrumentos, pois
observamos que a execuo instrumental ficou prejudicada com a aplicao destes
exerccios nas aulas iniciais.
Por fim, avaliamos que vivel uma metodologia coletiva que trabalhe
especificamente com o ensino de madeiras, mas que o material precisa ser aplicado
em outras turmas e em outros contextos para verificar e analisar com maior nfase a
sua eficincia.

204



Referncias

BARBOSA, Joel Lus da Silva Barbosa. An adaptation of american band instruction methodsto
brazilian music education, using brazilian melodies. 1994. Tese (Doctor of Musical Arts) -
University of Washington-Seattle, 1994.

__________. Considerando a viabilidade de inserir Msica Instrumental no Ensino de

Primeiro Grau. Revista da Associao Brasileira de Educao Musical, Salvador, n. 3, p. 39-49,

1996.

CRUVINEL, F. M. O ensino coletivo de instrumentos musicais na educao bsica: compromisso

com a escola a partir de propostas significativas de ensino musical. In: Anais do VII Encontro
Regional Centro-Oeste da Associao Brasileira de Educao Musical. Braslia, 2008.

TOURINHO Cristina. A motivao e o desempenho escolar na aula de violo em grupo:

influncia do repertrio de interesse do aluno. Salvador: Dissertao de Mestrado, Escola de
Msica, Universidade Federal da Bahia, 1995.

TRIPP, D. Pesquisa-ao: uma introduo metodolgica. In: Revista educao e pesquisa. So

Paulo, v. 31, n. 3, p. 433-466, set./dez. 2005

UFC. Plano Poltico Pedaggico, Universidade Federal do Cear, 2015.

YING, L. M. O ensino coletivo direcionado no violino. Dissertao (Mestrado em Artes).

Universidade de So Paulo, 2007. Escola de Comunicao e Artes. So Paulo, 2007.

205



O ENSINO COLETIVO DE FLAUTA DOCE NA UNIVERSIDADE FEDERAL DO

CEAR
Hayrles da Conceio Freitas de Moraes Alcntara
Universidade Federal do Cear - Fortaleza
hayrles_freitas@hormail.com

Filipe Ximenes Parente
Universidade Federal do Cear - Fortaleza
philipeximenes@gmail.com

Resumo: Este trabalho consiste em um relato de experincia sobre o processo de ensino-

aprendizagem do ensino coletivo da disciplina de prtica instrumental em flauta doce da
Universidade Federal do Cear na turma de 2014.1. No perodo citado esta disciplina era
dividida em quatro mdulos, sendo eles, prtica instrumental em flauta doce I, II, III e IV,
respectivamente nos semestres 2014.1, 2014.2, 2015.1 e 2015.2 com 64 horas/aula cada.
Analisamos as metodologias utilizadas pelos professores que trabalharam a disciplina com a
turma citada explorando suas formas de avaliao, como integram o grupo e o tipo de
repertrio empregado por cada um. O artigo tem carter qualitativo e tem o intuito de nortear
diferentes formas de se trabalhar o ensino coletivo de flauta doce nas escolas, promover uma
reflexo sobre os mtodos de ensino-aprendizagem do instrumento e indicar livros e peas
com partituras diversas para a evoluo no instrumento. Iniciamos com uma breve explicao
sobre a disciplina no perodo citado e posteriormente transpassamos a forma como se deu tal
estudo em cada semestre. Para um melhor embasamento terico nos apropriamos do
trabalho de Diana Goulart (2000): Dalcroze, Orff, Suzuki e Kodly Semelhanas, diferenas,
especificidades e o trabalho de Henry Raphaely de Souza (2012): A pesquisa sobre ensino
coletivo de instrumentos. Por fim, verificamos que as diferentes experincias vivenciadas com
relao aos professores, mtodos e avaliaes que sero apresentadas aqui contriburam para
uma ampla viso das possibilidades de evoluo no instrumento, inclusive a verificao das
deficincias mais comuns no mesmo.

Palavras chave: Flauta doce, ensino coletivo, experincia formativa.

Introduo

Este trabalho objetiva relatar como se deu o processo de ensino-aprendizagem
da turma de alunos ingressos no curso de msica da Universidade Federal do Cear -
UFC no ano de 2014.1 e que escolheram o ensino coletivo da disciplina de prtica
instrumental a flauta doce. Percorremos os quatros semestres do ensino coletivo das
disciplinas da prtica instrumental em flauta doce I, II, III e IV, respectivamente,
2014.1, 2014.2, 2015.1 e 2015.2 em que cada uma das prticas possuiu 64 horas/aulas.
Esse percurso aqui descrito feito em busca de analisarmos as formas de abordagem
do instrumento e da prtica de conjunto de cada professor que ministrou a disciplina
para a referida turma.
206



Este relato de experincia pretende promover uma reflexo sobre os mtodos

de ensino-aprendizagem utilizados, como a turma foi integrada, as maiores
dificuldades encontradas quanto ao ensino em conjunto e indicar livros e peas com
partituras diversas para a evoluo na flauta doce.
Expondo uma vivncia intensa de prtica instrumental verifica-se que os
ganhos so bem fundamentados, que as dificuldades podem ser controladas e
superadas com a maturao do grupo ao longo dos semestres e do ensino
aprendizagem continuado.

O conjunto da prtica instrumental de flauta doce na Universidade

Federal do Cear

A disciplina de prtica instrumental em flauta doce no perodo do relato aqui
apresentado, era uma de prtica de conjunto contidas nas disciplinas obrigatrias que
compunham a grade curricular do curso de msica da Universidade Federal do Cear
at o ano de 2015. Os alunos que ingressavam no curso at 2015 deveriam escolher
entre o ensino coletivo das prticas instrumentais em violo, teclado e flauta. Sobre o
ensino coletivo de instrumentos no Brasil SOUZA (2012) nos esclarece:

O ensino coletivo aparece com as primeiras bandas de escravos no

perodo colonial e, posteriormente, com as bandas oficiais, as
fanfarras, os grupos de choro e samba, porm sem uma preocupao
de sistematizao pedaggica. Com o movimento do Canto Orfenico,
h a primeira iniciativa de sistematizao do ensino coletivo no pas.
(SOUZA; 2012; p. 2).

Atualmente o estudo de flauta doce na Universidade Federal do Cear

vinculado a disciplina de percepo e solfejo para que todos os alunos saiam com um
certo conhecimento do instrumento. Alm do que, com a mudana do projeto poltico-
pedaggico do curso ocorrida no final de 2015, o mesmo passou a ter mais opes de
prticas instrumentais como, por exemplo, prtica instrumental em instrumentos de
cordas friccionadas, madeiras e metais.
PARENTE (2014) nos fala sobre a importncia da flauta doce:

A utilizao da flauta doce nas escolas comeou com o trabalho do

ingls Edgar Hunt na dcada de 1930, que percebeu suas
possibilidades e vantagens para a iniciao musical nas escolas (...)

207



Por ser utilizada principalmente como instrumento de musicalizao,

a flauta doce muitas vezes vista como um instrumento de
brinquedo e desconhece-se sua histria e valor artstico. (PARENTE,
2014, p. 06 - 07).

A aprendizagem em conjunto do instrumento: flauta doce

Iniciaremos agora o relato das atividades da turma de alunos ingressos no curso
de msica da Universidade Federal do Cear no ano de 2014.1 que escolheu como
prtica instrumental a aprendizagem em conjunto em flauta doce. Iremos omitir a
identidade dos professores com a finalidade de preservar a imagem dos mesmos.
No primeiro semestre de curso a turma citada acima teve como primeiro
professor do instrumento o Prof. Dr. P1. O professor P1 comeou por uma bsica
iniciao a leitura de partitura e logo depois passou para a prtica com a flauta doce
soprado. Inicialmente trabalhou com msicas da tradio oral como, por exemplo:
Baio de nin e Sapo jururu. As partituras utilizadas eram dos livros: Vamos tocar
flauta doce volumes um e dois de Helle Tirler (2010).
O mtodo de trabalho durante as aulas se dava da seguinte forma: estudava-se
a partitura solfejando cada msica antes de toc-las. Nesse processo solfejava-se
primeiro o ritmo completo depois repetia-se, mas, desta vez o solfejo seria feito
focando apenas nos trechos da msica que fossem mais complexos; posteriormente
solfejava-se a msica com uma slaba qualquer. Por ltimo, solfejava-se o nome das
notas com as alturas certas das notas e o ritmo.
Aparentemente parece um processo lento, mas, ao mesmo tempo foi um
momento necessrio para a turma como um grupo, pois de certa forma essas
atividades integrava-os.
Sobre esse mtodo de cantar as notas e os ritmos em um momento de estudo
da pea antes mesmo de tentar toc-la no instrumento Goulart (2000) em seu
trabalho, Dalcroze, Orff, Suzuki e Kodly Semelhanas, diferenas, especificidades
nos esclarece a qual fundamento de ensino tal processo se equipara:

Embora no tenha escrito nenhuma teoria educacional

sistematizada, nenhum mtodo Kodly, ele tinha uma concepo
pedaggica bem clara, e produziu material (coletou e sistematizou
canes folclricas, criando tambm arranjos a duas e trs vozes)

208



para implement-la. Uma premissa fundamental de Kodly que a

msica e o canto deviam ser ensinados de forma a proporcionar
experincias prazerosas, e no como um exerccio rotineiro e
maante. (GOULART, 2000, p. 09).

Aconteciam tambm algumas atividades em equipe das quais podemos citar:

compor duetos, quartetos e tocar algumas msicas sem a partitura. Nessas atividades
o conjunto era subdividido e criavam-se duplas e quartetos, o conjunto como um todo
no era menosprezado, mas, as especificidades das atividades propostas necessitavam
dessa prtica. Podemos sinalizar aqui a importncia da integrao do conjunto, pois
apesar de subdivididos todos eram solidrios com os demais grupos aprendendo as
msicas que eles estavam trabalhando e ensaiando juntos.
As avaliaes eram realizadas trs vezes durante o semestre como verificao
de desenvoltura no repertrio estudado em que geralmente, dentre as msicas
estudadas o professor no dia da avaliao escolhia uma e o aluno outra. Como algumas
msicas eram a duas vozes, as provas tambm podiam ser realizadas em duplas.
Aconteceram tambm como atividades complementares apresentaes do conjunto
como um todo para as demais turmas do curso.

Segundo semestre de estudo em conjunto e a flauta contralto

No segundo semestre do ano de 2014, ou seja, 2014.2 o professor P1 continuou
trabalhando com o conjunto da turma de prtica instrumental em flauta, porm, desta
vez a flauta doce estudada foi a contralto. Com a leitura musical melhor desenvolvida,
assim como uma melhor habilidade no instrumento, o professor trabalhou um
repertrio mais denso, com msicas do perodo barroco e clssico. No houve uma
fonte especfica com relao as partituras, mas, em geral foram estudados vrios
minuetos assim como peas de Johann Chrstian Schickhardt e Johann Mattheson.
Ainda praticou-se bastante com solfejo rtmico por serem peas mais
complexas neste aspecto, assim como tambm continuo o trabalho com o solfejo das
notas com seus nomes e alturas corretas. As avaliaes passaram a ser realizadas
sempre que acumulavam-se pelo menos quatro msicas j estudadas no repertrio. As
mesmas poderiam ser em dupla ou individuais e mantiveram-se tambm as
apresentaes do conjunto para as demais turmas do curso de msica.
209



Da tarefa de avaliar do educador Paulo Freire (2013, p. 36) afirma: A tarefa

coerente do educador que pensa certo , exercendo como ser humano a irrecusvel
prtica de inteligir, desafiar o educando com quem se comunica, a quem comunica, a
produzir sua compreenso do que vem sendo comunicado.

Maiores dificuldades do conjunto e suas individualidades

No terceiro semestre - 2015.1 - foi o Prof. Ms. P2 o professor do conjunto da
disciplina de prtica instrumental em flauta III. A principal caracterstica do professor
P2 foi a cobrana para que os alunos desenvolvessem uma leitura musical mais gil, a
chamada leitura primeira vista e depois dessa a repetio para fixao do
repertrio. A flauta trabalhada durante esse mdulo da disciplina foi a tenor.
Nesse momento do aprendizado percebemos que o conjunto por mais denso e
integrado que fosse chegou no ponto em que a prtica em conjunto mostrava-se mais
fragmentada, pois o nvel de leitura primeira vista de cada aluno era bastante
diferente e isso fazia com que os menos habituados com essa prtica tivessem que se
dedicar individualmente a esse estudo.
A presente autora como participante do conjunto da turma de prtica
instrumental citada nesse trabalho relata que o terceiro mdulo da disciplina foi de
fato, o que teve maior grau de dificuldade em comparao com os anteriores, pois
depois de dois semestres com uma aprendizagem mais sistmica, tal mudana na
forma de unir leitura e prtica instrumental sem ressalvas quanto ao histrico do
conjunto dificultou bastante tal adaptao.
O repertrio nessa disciplina iniciou com uma breve retomada ao repertrio de
msicas da tradio oral com maior grau de complexidade com relao aos arranjos. O
material utilizado nesse momento foi o Mtodo para flauta doce soprano de Isolde
Mohr Frank (1976).
Aps esse primeiro momento que acredita-se ter sido de reconhecimento e
identificao do nvel da turma, o repertrio passou a ser diferenciado e com msicas
de diferentes perodos e temas de domnio popular. Encontra-se nesse repertrio
msicas como: Country Dance, de W. A. Mozart; Schiarazula Maraula, de Giorgio

210



Mainerio; La Sirena, de Giovanni Gastoldi; Vierter teil, de Anton Brumel e um tema

musical bastante conhecido chamado: The Lion Sleeps Tonight.
As avaliaes se deram duas vezes durante o semestre com verificao de
desenvoltura no repertrio estudado, mas, diferentemente das avaliaes do
professor P1, a avaliao final nesse mdulo se deu com a formao de dois subgrupos
(a turma foi separada em dois grupos de flauta), com peas a trs ou quatro vozes em
que cada aluno deveria tocar pelo menos uma vez os trs diferentes naipes de flautas
j trabalhados nos mdulos anteriores.

nfase criao de arranjos e a formao de quartetos

O quarto e ltimo mdulo do conjunto da prtica instrumental de flauta -
2015.2 - foi ministrado pelo Prof. Ms. P3. Nessa disciplina a ideia inicial era que fosse
trabalhada a flauta do naipe baixo, porm, em funo do alto custo da mesma e por s
haver disponvel na universidade duas flautas desse modelo no foi possvel a
concluso do ideal de que todos os graduandos tivessem a vivncia nos quatro tipos de
flauta doce.
O trabalho desenvolvido pelo Prof. P3, focou-se na formao dois conjuntos de
flautas cada um com os quatro naipes do instrumento, mas, que trabalhariam juntos o
repertrio.
O repertrio dessa vez foi baseado em msicas brasileiras e a inovao se deu
pelo fato de os graduandos poderem contribuir no s com a sugesto de msicas,
mas tambm com a criao de arranjos para elas. Entre as msicas com arranjos feitos
pelos alunos encontra-se: O diamante cor de rosa, Ronda e Eu no existo longe
de voc.
O incentivo a criatividade foi um ponto forte dessa disciplina, no apenas pelo
fato de o professor da mesma incentivar que os alunos escrevessem arranjos para
msicas, mas tambm por discutirem tais arranjos em sala, proporcionando uma
construo e compreenso coletiva dos arranjos estudados. Esse processo possibilitou
que at os alunos que no se sentiram seguros em escrever um arranjo prprio de
certa forma participar do aprimoramento de um.

211



Portanto, incentivar a criatividade por meio da msica uma

atividade muito salutar e promissora em ambiente onde se pratica o
ensino-aprendizagem. Sabe-se que mesmo no se obtendo muita
informao sobre o tema, pode-se dizer, sem temor de engano, que a
msica oferece bons instrumentos criatividade. (CORREIA, 2010,
p.17).

O mtodo do professor P3 se d num misto do mtodo j visto anteriormente

com o Professor P1 e o Professor P2. Valorizando a leitura primeira vista e ao
mesmo tempo tambm trabalhando mais atenciosamente os trechos crticos das
msicas.
A diferena na forma de trabalhar nessa prtica IV de flauta uma maior
necessidade de ateno quanto a regncia, pois como a msica brasileira conhecida
por suas sncopes, ritmos complexos e uma dinmica variada, a falta de ateno uma
fermata, por exemplo, poderia atrapalhar a execuo da pea em grupo.
A avaliao foi realizada em trs momentos distintos. Uma apresentao do
conjunto com o repertrio estudado, priorizando as msicas com arranjos dos prprios
alunos, que aconteceu na II Amostra ICA (evento anual com apresentaes do que foi
produzido durante o ano pelos alunos vinculados ao Instituto de Cultura e Arte); uma
avaliao de leitura primeira vista; e um trabalho escrito sobre os quatro semestres
da disciplina.

Consideraes finais

Consideramos que essa intensa vivncia de estudo em conjunto de prtica
instrumental em flauta doce com diferentes professores, logo, diferentes mtodos de
ensino-aprendizagem, diferentes repertrios e formas de avaliao proporcionou para
a turma de alunos da disciplina de 2014.1 uma constante motivao e ampla
compreenso das possibilidades do instrumento.
Do processo de progresso da turma de 2014.1 do conjunto da disciplina de
prtica instrumental de flauta doce pode-se concluir que as prticas de ensino
ocorreram de acordo com a familiarizao com o instrumento e que essas evolues se
relacionaram tambm com as demais disciplinas do curso como, por exemplo, a
disciplina de percepo e solfejo.

212



No que diz respeito as maiores dificuldades e adaptaes do grupo, podemos

citar como principal a integrao da leitura primeira vista nas aulas ocorridas no
terceiro semestre da turma 2015.1. Sobre esta acreditamos que a falta de prtica e
da conscincia da necessidade de tal habilidade no cotidiano de um professor e de um
msico foi um empecilho.
Contudo, observamos que em parmetros gerais os ganhos quanto a mtodos
de ensino-aprendizagem, repertrio e formas avaliativas sero de valor inestimveis a
trajetria docente do conjunto desta turma. Esperamos que as reflexes sobre o fazer
musical e as diversas possibilidades do desenvolvimento instrumental em conjunto de
flauta doce exposta neste trabalho possam motivar msicos, professores de msica e
simpatizadores da arte a uma formao no apenas bsica e complementar, mas, uma
formao slida e continuada, sempre em busca de melhorar.

213



Referncias
CORREIA, Marcos Antnio. A funo didtico-pedaggica da linguagem musical: uma
possibilidade na educao. Educar, Curitiba, n. 36, p. 127-145 - Editora UFPR, 2010.

FRANK, Isolde Mohr. Mtodo para flauta doce soprano. 1 ed. So Paulo Editora: Ricordi
Brasileira. 1976.

FREIRE, Paulo. Pedagogia da autonomia: saberes necessrios prtica educativa/ Paulo Freire
46 ed Rio de Janeiro: Paz e Terra, 2013.

GOULART, Diana. Dalcroze, Orff, Suzuki e Kodly Semelhanas, diferenas, especificidades.

2000.

Link:http://www.dianagoulart.com/Canto_Popular/Educadores_files/COMPARACAOMETODOS
DOKS.pdf . Acesso em 05/04/2016.

PARENTE, Filipe Ximenes. Uma experincia em educao musical na formao docente. XII
Encontro Regional Nordeste da Associao Brasileira de Educao Musical ABEM. Educao
musical: formao humana, tica e produo de conhecimento. So Lus MA, 29 a 30 de
outubro de 2014.

SOUZA, Henry Raphaely. A pesquisa sobre o ensino coletivo de instrumentos. II Simpsio

Brasileiro de Ps-graduandos em Msica SIMPOM XVII Colquio do Programa de PS-
graduao em Msica da UNIRIO O contexto brasileiro e a pesquisa em msica. Rio de
Janeiro de 20 a 23 de novembro de 2012.

TIRLER, Helle. Vamos tocar flauta doce. Vol. 2. 17 edio. Rio Grande do Sul. Editora Sinodal.
2010.

214



O ENSINO COLETIVO DE TROMPETE NA ESCOLA DE MSICA DA

ORQUESTRA SINFNICA DE PORTO ALEGRE
Isac Costa Soares
Centro Universitrio Metodista IPA
Isac_miles@yahoo.com.br

Nisiane Franklin da Silva
Centro Universitrio Metodista IPA
nifranklin@yahoo.com

Leandro Libardi Serafim
UFC/Fortaleza
serafim.caef@gmail.com

Resumo: Este relato descreve experincias vivenciadas no Conservatrio Pablo Komls (Escola
de Msica da OSPA Orquestra Sinfnica de Porto Alegre) na classe de trompete, turma
avanada, onde as aulas so ministradas em grupo, utilizando uma abordagem de ensino
coletivo de instrumentos musicais. Durante dois anos, o autor deste trabalho, tambm aluno
da referida classe, observou aspectos que neste trabalho sero discutidos a luz dos preceitos
do ECIM. Destas prticas pedaggicas observou-se, dentre outros, melhoras significativas no
que se refere aos: 1) aspectos tcnicos como a afinao, articulao, digitao, sonoridade,
flexibilidade e fluncia; 2) aspectos interpretativos tais como o fraseado, dinmica e diferenas
estilsticas; 3) aspectos comportamentais como a conscientizao corporal e espacial,
organizao dos estudos, criticidade, convivncia e compartilha de saberes; e 4) aspectos
afetivos atravs da motivao, estabelecimento de vnculos, trocas de experincias, e o
desenvolvimento do controle emocional. Conclui-se portanto, a partir de reflexo
fundamentada pela bibliografia da rea, que o ECIM desenvolvido naquele contexto, ofereceu
benefcios substanciais para todos os envolvidos, indiferentemente do nvel em que se
encontravam, do iniciante ao avanado, comprovando ainda, sua efetividade na formao de
msicos orquestrais.

Palavras chave: Educao Musical, ECIM, Trompete.

Introduo

O interesse pelo ensino coletivo de trompete est diretamente vinculado a

minha trajetria formativa nesse instrumento. Iniciei meus estudos musicais aos 14
anos de idade em um projeto de ao social ofertado para a comunidade pela
Orquestra Sinfnica de Porto Alegre (OSPA). Neste projeto, estudei canto, flauta doce
e percusso, sempre em aulas coletivas.
Com 19 anos iniciei meus estudos de trompete no Curso Tcnico em Msica
da Escola Sinodal de Teologia (EST). Durante os dois anos e meio que permaneci nesta
instituio, frequentei aulas individuais de instrumento.

215



Em 2013 ingressei na Escola de Msica da OSPA na classe de trompete,

tambm em aulas individuais, mesmo ano em que conclu o Curso de Licenciatura em
Msica no Centro Universitrio Metodista IPA.
Em 2014 houve uma mudana no corpo docente da escola da OSPA e o
professor que assumiu a classe trouxe outra proposta pedaggica: aulas coletivas de
trompete. Essa forma de ensinar e aprender trompete foi aos poucos sendo assimilada
pelos alunos, professores e gesto da instituio, que at ento utilizava somente o
ensino tutorial de instrumento. Tal situao fortalece a afirmao de Santayana (2012),
quando esta afirma "que o ensino coletivo de instrumento vem sendo cada vez mais
aceito por professores e instituies de ensino no Brasil" (p. 16).
Um dos primeiros ganhos com a adoo do Ensino Coletivo foi a possibilidade
de ampliao das vagas, podendo assim, democratizar ainda mais o aprendizado de
trompete no estado. Esta expanso apontada por vrios autores como benefcio do
Ensino Coletivo, mas no o nico, outros ganhos so observados, como podemos ver
na citao de Liu Man Ying (2007).

O ensino coletivo de instrumentos, como metodologia, mostrou-se

bastante eficaz ao longo dos anos de seu emprego, como forma de
atingir um pblico maior no incio de seu aprendizado musical, alm
de propiciar interao social, despertar maior interesse nos alunos
iniciantes e incentivo para continuao dos estudos atravs da
dinmica estimulante de classe de aula (p. 8).

Completados dois anos dessa prtica na Escola de Msica da OSPA, percebe-

se que os resultados alcanados, vem ampliando o interesse e a reflexo sobre a
efetividade de tal formato de ensino-aprendizagem num contexto antes
exclusivamente tutorial. Sabe-se que o ECIM tem sido visto por uma parcela de
autores, msicos e professores como de menor qualidade e, portanto direcionado
unicamente a iniciao musical, porm no contexto em questo, tal formato tem sido
utilizado com efetividade para a profissionalizao de msicos de diferentes nveis que
possam vir a atuar no contexto orquestral profissional.

216



A Escola de Msica da OSPA

A Escola de Msica da OSPA foi fundada em 3 de maro de 1972, tendo

completado neste ano, portanto, 44 anos de existncia. Conforme informaes obtidas
no site da OSPA:

referncia de qualidade no ensino musical no Rio Grande do Sul.

Cumpre funo fundamental para o fomento cultural no estado:
formou, gratuitamente, muitos instrumentistas que hoje integram o
quadro de msicos da Ospa ou atuam em outras orquestras, bem
como em outras diferentes reas da msica (OSPA, s/d).

A escola oferece aulas gratuitas e tem como pblico-alvo crianas e jovens de

8 a 25 anos. uma instituio de ensino voltada para a formao de msicos de
orquestra no estado, oferecendo a estudantes de baixa renda a oportunidade de
profissionalizao na rea (OSPA, s/d). So oferecidas as seguintes modalidades de
instrumento: violino, viola, violoncelo, contrabaixo, flauta transversal, obo, clarinete,
fagote, trompa, trompete, trombone, tuba e percusso sinfnica. Alm das classes de
instrumento, a escola possui uma orquestra sinfnica jovem e grupos de cmara com
diferentes formaes instrumentais. Ainda de acordo com o site, as aulas de
instrumento, de teoria e percepo so ministradas pelos prprios msicos da OSPA.
Os conservatrios tem sido foco de pesquisa em diversas reas da msica,
pois representam grande importncia na formao de msicos no Brasil. Considerando
isso, nos ltimos anos a Escola de Msica da OSPA tem aberto espao para que
estudantes de msica desenvolvam seus trabalhos acadmicos sobre a instituio.
Para Neves (2008), o conservatrio:

um espao aberto para estudos sobre os processos de ensino e de

aprendizagem de msica, que podem ser compreendidos atravs das
concepes e das prticas de seus atores, sejam professores, alunos
ou equipes diretiva ou administrativa (p. 3).

A Escola de Msica da OSPA constitui-se de espao pedaggico-musical de

grande importncia na formao de msicos, suprindo atravs de seus cursos, as
necessidades do mercado de trabalho da msica de concerto do estado. Neves (2008)
aponta que:

217



Os conservatrios e as escolas de msica demostram ser instituies

importantes para a formao musical da sociedade, e seu conjunto
de ideias e prticas pedaggico-musicais exerce um papel
fundamental nesse processo (p. 20).

No ensino de trompete, a escola tem importncia significativa, pois uma das

nicas instituies do estado que oferecem formao especfica nesse instrumento
para profissionais que pretendem atuar como msicos de orquestra. Tal instrumento
no contemplado no curso de licenciatura ou bacharelado em msica da
Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), assim como nenhum dos outros
instrumentos da famlia dos metais, restando apenas o bacharelado e licenciatura
ofertados pela Universidade Federal de Santa Maria (UFSM), distante 291 Km da
capital.

O ECIM na Classe de Trompete

A proposta de ensino coletivo de trompete foi implantada pelo professor
Tiago Linck, que resolveu adotar essa abordagem ao assumir a classe em 2014, aps
retornar da Frana, onde estudou por um ano no Conservatoire National
Rayonnement Rgional de Nice, com o professor Patrick Carceller.
Ao relatar para os alunos sobre sua experincia em Nice, salientou aspectos
positivos que vivenciou em aulas coletivas. Como por exemplo, a resoluo de
problemas tcnicos inerentes a execuo do instrumento atravs da observao do
outro, a motivao para os estudos e o fortalecimento da autoconfiana para
enfrentar situaes de performance. Segue abaixo um pequeno trecho de entrevista
onde o professor Tiago Linck faz um breve relato sobre as aulas no conservatrio
francs:

Nesse ano que passei tendo aulas com o Patrick, tnhamos duas aulas
por semana: uma em grupo e outra individual. A aula em grupo era
chamada por ele de "sesso tcnica". Ns passvamos uma tarde (em
torno de 4 horas) fazendo esse trabalho. Durante as sesses tcnicas
ele trabalhava os mtodos mais conhecidos entre os trompetistas
(Arban, Schlossberg, Stamp, Clarke...). Nessas classes participavam
todos os alunos que estavam no perodo chamado pelos franceses de
"aperfeioamento". O Patrick dividia a turma em dois grupos e fazia
os exerccios sempre com repeties, da mesma forma como est
estruturado o mtodo do Dino Tomba. Apesar de todos os alunos

218



que participavam dessas sesses serem do ciclo de aperfeioamento,

obviamente haviam nveis diferentes, mas era impressionante
perceber s vezes a superao de dificuldades que alguns
apresentavam. E isso acontecia, no meu entendimento, justamente
por essa motivao que era seguir o ritmo do grupo. Somava-se a isso
tambm o fato do professor fazer toda a sesso junto com os alunos.
Essa era uma inspirao enorme durante todo o tempo que
estvamos na classe. (LINCK, 2016).

Na Escola de Msica da OSPA as turmas so divididas por faixa etria:

iniciantes, dos 13 aos 17 anos de idade e avanados dos 18 aos 27 anos de idade. A
mdia de 6 a 8 alunos por turma.
Na turma avanada, da qual fao parte, realizada uma aula semanal com
durao de quatro horas, estruturada da seguinte forma: aquecimento, estudos
tcnicos, execuo de peas individuais frente ao grupo, execuo de msica de
cmara com diferentes formaes (duos, trios e quartetos). Essas etapas so
permeadas por discusses e analises crticas abordando os contedos musicais e as
dificuldades e facilidades de cada aluno.
Considerando o formato das aulas acima descritas, podemos afirmar se
tratarem de aulas coletivas e no somente em grupo, ou masterclass, pois durante as
quatro horas de aula todas as atividades so direcionadas a todos os alunos, mesmo
que de diferentes nveis, havendo sempre a interao entre professor-aluno, aluno-
professor e aluno-aluno. O momento mais prximo de um masterclass poderia ser o
de execuo das peas individuais, contudo, neste momento de ateno individual,
todos os alunos participam ativamente da escuta e avaliao do colega, cabendo a
todos a realizao de sugestes que possam colaborar com os avanos do colega.

Aspectos Relevantes

Ao participar dessas aulas coletivas, com um grupo constitudo por alunos de
diferentes nveis e experincias musicais, foi possvel observar diversas melhoras no
desenvolvimento geral dos alunos no que se refere a quatro aspectos principais que
descrevemos abaixo:

1) Aspectos Tcnicos

219



Aspectos como a afinao, articulao, digitao, sonoridade, flexibilidade e

fluncia foram contemplados adequadamente nas aulas coletivas. No que se refere
afinao, por exemplo, o trabalho coletivo proporcionou desenvolver uma percepo
mais apurada sobre as relaes intervalares meldicas e harmnicas, o que, em uma
aula individual, estaria restrita exclusivamente a curtos momentos de tempo onde
aluno e professor discutem e executam exerccios sobre o assunto. Rodrigues (2012)
fortalece tal observao quando afirma que o ensino coletivo de instrumentos
potencializa o campo da percepo e da audio pela possibilidade de estabelecimento
de parmetros sonoros, troca de ideias e conhecimentos aprendidos entre alunos
(p.29).
Em aspectos tcnicos, como a articulao e a digitao, foi possvel qualificar a
prtica atravs da observao do outro e da possibilidade de refletir sobre o assunto
com o grupo. A sonoridade de cada msico no depende apenas de questes fsicas,
corporais, ou de instrumento utilizado. A sonoridade depende tambm de escolhas
estticas, que nas aulas coletivas puderam ser feitas a partir da audio de outras
referncias sonoras. Alm do professor, a audio dos colegas pode auxiliar o aluno na
escolha e amadurecimento de sua prpria sonoridade. A flexibilidade outro
importante aspecto tcnico para o trompetista: a agilidade da flexibilidade depende do
controle do ar e do movimento dos lbios. Nas aulas coletivas foi possvel
compreender, a partir da observao, as melhores formas de execuo.

2) Aspectos Interpretativos
Aspectos interpretativos tais como o fraseado, dinmica e diferenas
estilsticas puderam ser qualificados a partir das observaes do professor e do
estmulo para pensarmos coletivamente sobre nossas performances individuais. Numa
aula individual o aluno executa o repertrio e o professor faz as consideraes
ilustrando atravs de sua interpretao. Nas aulas coletivas, alm de todos poderem
comentar as performances individuais, outros fatores significativos foram observados,
tal como o fato dos alunos de nvel inferior poderem conhecer detalhes interpretativos
de repertrios mais avanados que podero fazer parte de seus estudos no futuro e
dos alunos mais avanados serem estimulados a identificar deficincias interpretativas
e propor solues baseando-se em sua experincia.

220



3) Aspectos Comportamentais
Aspectos como a conscientizao corporal e espacial, assim como a
organizao dos estudos, criticidade, convivncia e compartilha de saberes foram
observados. comum haver dentre os msicos eruditos dificuldades em relao a
apresentao pblica, o formato das aulas coletivas pode colaborar efetivamente com
a soluo deste problema, pois em todas as aulas era necessrio tocar uma pea ou
estudo solo, assim, progressivamente, cada aluno foi vencendo seus medos frente ao
pblico, melhora que pode ser comprovada nas constantes apresentaes pblicas
realizadas.
Na organizao dos estudos, o professor sempre ressaltava a importncia de
estudarmos em casa como se estivssemos tocando com os colegas e, para isso
acontecer, tnhamos que ter conscincia de tocar e repousar como fazamos em aula.
O trompete um instrumento que, por exercer grande presso sobre a musculatura
frgil dos lbios, necessita de estudo consciente intercalando momentos de execuo
e de pausa, formato que fundamenta a execuo de exerccios tcnicos em aula, como
pode ser observado na citao do professor Tiago Linck.
Exercer a ao argumentativa de aspectos positivos e negativos ao ouvir a
execuo musical dos colegas sempre foi estimulada pelo professor da classe. Assim,
alm de desenvolver o senso crtico e analtico musical, possvel compreender a
importncia de cultivar um ambiente amigvel e sem competio, onde todos trocam
experincia e contribuem para o crescimento do outro.

4) Aspectos Afetivos
Nas aulas coletivas foi constante a motivao, o estabelecimento de vnculos,
a troca de experincias e o desenvolvimento do controle emocional. O vnculo afetivo
que se estabelece no grupo fomenta a motivao para o estudo, o acompanhamento
progressivo do crescimento musical de cada colega gera referncias positivas de
aprendizado que impulsionam e fertilizam a busca pelo prprio desenvolvimento. Ao
tocar uns para os outros, exercitamos o sentido da exposio, aprendemos a receber
crticas de forma positiva e construtiva, fortalecemos nossa autoestima, confiana e
segurana para tocar em pblico.

221



Consideraes Finais

Partindo das vivncias como aluno de trompete nas aulas de grupo, conclui-se
que os benefcios do ensino coletivo de instrumento so inmeros e efetivos. Entre
eles o desenvolvimento de aspectos tcnicos, interpretativos, comportamentais e
afetivos do estudante. Ademais, configura-se em uma prtica de ensino mais
democrtica por possibilitar uma maior abrangncia em nmero alunos.
Baseando-se ento, nas vivncias e reflexes feitas, cremos que as aulas
coletivas de instrumento musical podem contribuir substancialmente para a formao
de msicos de diferentes nveis e no apenas para a musicalizao. Outro fator
significativo aqui evidenciado o uso do ensino coletivo em uma escola de msica
tradicional, ou seja, baseada no modelo conservatorial europeu. Escola essa que prev
em seus objetivos a formao e qualificao de msicos para a insero no mercado de
trabalho da msica de concerto.

222



Referncias
LINCK, Tiago. Tiago Linck: depoimento [10 set. 2016]. Entrevistador: Leandro Libardi Serafim,
2016.

NEVES, Hirlnda M. Ensino e aprendizagem no Conservatrio de Msica Joaquim Franco em

Manaus. Encontro Nacional da ABEM, 2008.

OSPA. Escola de msica da OSPA. Disponvel em: <http://www.ospa.org.br/?page_id=1251>.

Acesso em: 25 ago. 2016.

RODRIGUES, Trsila C. Ensino coletivo de cordas friccionadas: uma anlise da proposta

Metodolgica de Ensino Coletivo de Violino e Viola do Programa Cordas da Amaznia.
Dissertao (Mestrado Acadmico em Artes) - Instituto De Cincias da Arte da Universidade
Federal do Par. Belm, 2012.

SANTAYANA, Rita. Ensino coletivo de flauta transversal: Um estudo de caso nas oficinas
Culturais SESI-msica. Trabalho de concluso apresentado ao curso de especializao em
Pedagogia da Arte, Faculdade de Educao da Universidade Federal do Rio Grande do Sul.
Porto Alegre, 2012.

YING, Liu Man. O ensino coletivo direcionado no violino. Dissertao apresentada como
exigncia parcial para obteno do ttulo de Mestre em Artes. Escola de Comunicao e artes.
Universidade de So Paulo, 2007.

223



SUGESTES DIDTICAS E METODOLGICAS PARA O ENSINO COLETIVO

DE INSTRUMENTOS DE SOPRO DA FAMLIA DAS MADEIRAS
Magali Ftima Bielski Serafim
Universidade Federal do Cear - Fortaleza
maga.flauta@gmail.com

Leandro Libardi Serafim
Universidade Federal do Cear - Fortaleza
serafim.caef@gmail.com

Resumo: Este artigo refere-se a um projeto de pesquisa de mestrado, que tem como inteno
realizar consistente levantamento e anlise de abordagens metodolgicas e materiais
didticos para o ensino-aprendizagem de instrumentos musicais da famlia das madeiras
(flauta transversal, obo, fagote, clarineta e saxofone), em especial os direcionados, ou que
podem ser adaptados, ao ensino coletivo. Tal resposta torna-se relevante considerando que
muitos professores deparam-se com a necessidade de atender, em uma mesma aula, alunos
de diferentes instrumentos dessa famlia, prtica comum nas Bandas de Msica, projetos
sociais e escolas brasileiras. Os primeiros referenciais tericos de apoio a serem utilizados
sero Koeulreuter, Elliot e Barbosa. O que propomos aqui ento, a identificao e anlise de
mtodos a partir uma metodologia baseada na pesquisa comparada que realizar-se- com
base em Instrumento de Anlise, buscando chegar formulao de um conjunto de propostas
conceituais que posteriormente podero servir de suporte ao desenvolvimento de materiais
didticos para o ensino heterogneo desses instrumentos.

Palavras chave: Educao Musical; Didtica Instrumental; Instrumentos de Sopro/madeiras.

Introduo

Este artigo apresenta um projeto de pesquisa acerca da anlise de mtodos

didticos direcionados ao ensino-aprendizagem de instrumentos musicais de sopro da
famlia das madeiras (flauta transversal, obo, fagote, clarineta e saxofone), no intuito
de identificar possibilidades para o ensino coletivo e heterogneo desses instrumentos
no contexto nacional, no mbito de cursos de licenciatura em msica, considerando a
formao de msicos-educadores capazes de promover o ensino desses instrumentos
nas prticas escolares curriculares e extracurriculares, ou ainda, em ONGs, escolas de
msica, filarmnicas e outros espaos no institucionalizados de ensino-aprendizagem
de msica, suprindo assim, lacuna existente na rea de educao musical em mbito
nacional (SANTOS, 2016) 47.

47
Com dados do levantamento de pesquisa sobre o ensino coletivo de instrumentos de sopro no Brasil,
contatou-se apenas doze trabalhos referentes ao assunto. Destes, trs so genricos sobre sopros, seis

224



Considerando a escassez de materiais didticos direcionados ao ensino

coletivo e heterogneo de instrumentos de sopro da famlia das madeiras no contexto
nacional, tal proposta pretende verificar e analisar as metodologias contidas nos
mtodos de ensino desses instrumentos, sejam eles desenvolvidos para o ensino
tutorial de cada um dos instrumentos (flauta transversal, obo, fagote, clarineta e
saxofone) e ou coletivo, no intuito de realizar discusso terica levantando
possibilidades para a formulao de um mtodo brasileiro que atenda essa demanda.
Ainda prevemos uma investigao sobre a didtica instrumental, ou seja, a forma de se
aplicar tais mtodos.
Assim sendo, pretende-se criar um Instrumento de Anlise que ser a base
para a construo do trabalho, para isso, partir-se- de procedimentos metodolgicos
advindos da Pesquisa Comparada. Comparar , segundo consta no dicionrio online
Priberam, confrontar uma coisa com outra para lhe determinar diferena, semelhana
ou relao48. Loureno Filho (2004, p. 17), nos traz uma definio relacionada a
educao, segundo ele Comparar um recurso fundamental nas atividades de
conhecer. Por isso mesmo, os educadores o empregam sempre que desejem
esclarecer questes tericas e prticas relativas do seu mister. Lepherd (1995, p.37)
est ainda mais prximo de nosso foco, pois trata da pesquisa comparada dentro do
campo da educao musical, para ele, ao observar qualquer aspecto da educao
musical numa dada situao, na tentativa de determinar se ele se aplica a outra, o
educador est realizando uma investigao comparada.
Com isso, poderemos identificar tpicos relevantes das informaes coletadas
para posterior discusso detalhada sobre o tema. Espera-se obter assim, uma base de
dados suficientes para sugerir formas de trabalharmos a didtica destes instrumentos
em contexto coletivo, voltando-se inicialmente para o pblico iniciante.

Por onde comear?

O problema de pesquisa que sustenta essa possvel investigao a escassez
de materiais didticos, orientaes sobre as abordagens metodolgicas bem como a

sobre flauta doce, um sobre fagote, um sobre flautas e um sobre clarineta. (Trabalho no prelo, porm
com autorizao do autor.)
48
Disponvel em: <http://www.priberam.pt/dlpo/comparar>. Acesso em: 24 out 2016.

225



didtica a ser usada para o ensino coletivo e heterogneo de instrumentos de sopro da

famlia das madeiras (flauta transversal, obo, fagote, clarineta e saxofone) no
contexto brasileiro.
O interesse por este tema de pesquisa vem da minha prpria formao, pois
muito embora tenha iniciado no contexto coletivo de uma Banda de Msica, a
metodologia utilizada era tutorial. Em certo momento do meu percurso formativo,
passei a dar aula em dois projetos sociais que visavam a prtica coletiva, um deles em
formato de Banda de Msica e o outro de Orquestra Sinfnica, nestes, por sua vez, me
deparei com uma realidade distinta da qual havia sido minha formao, pois tinha que
conciliar no somente o ensino coletivo de flauta transversal, mas tambm do obo,
clarineta e do saxofone. Neste momento comecei a me questionar e procurar por
mtodos e orientaes metodolgicas para suprir essa necessidade.
Encontrei alguns materiais didticos brasileiros sobre o ensino coletivo de
instrumentos de sopro, a saber Da Capo (BARBOSA, 2004) e Da Capo Criatividade
(BARBOSA, 2010a e 2010b), ambos do Prof. Dr. Joel Barbosa da Universidade Federal
da Bahia (UFBA), sendo o segundo complementar ao primeiro. Porm, ambos os
mtodos, direcionados a banda completa e no somente aos instrumentos de
sopro/madeiras.
Em minhas pesquisas tambm encontrei trabalhos sobre o ensino coletivo de
cordas friccionadas que serviram para esclarecimento e suporte minha pesquisa.
Dentre os autores destaca-se Flvia Maria Cruvinel, que em seu livro Educao Musical
e Transformao Social: Uma experincia com ensino coletivo de cordas, afirma que
esse modelo promove uma troca muito maior de informaes entre os prprios
alunos.

O Aprendizado musical em grupo agradvel pelas seguintes razes:

o aluno percebe que suas dificuldades so compartilhadas pelos seus
colegas, evitando desestmulos; o aluno se sente, logo no incio dos
estudos, participante de uma orquestra ou de um coral, e ao
conseguir executar uma pea, sua motivao aumenta; o aspecto
ldico do ensino coletivo torna-se uma poderosa fora, auxiliando
num aprendizado seguro e estimulante, por fim, a qualidade
musical no estudo em grupo muitas vezes superior se comparando
ao individual, contribuindo para que o processo de aprendizagem
seja acelerado. (CRUVINEL, 2005, p.78)

226



Em se tratando de instrumentos de famlias diferentes, Edwin E. Gordon

(2000) relata:

Quando os alunos que tocam instrumentos diferentes so ensinados

em conjunto, os resultados so mesmo melhores do que se todos
tocassem o mesmo instrumento, dado que, num conjunto
instrumental heterogneo, cada aluno tem de fazer ajustamentos
constantes no s na altura e no ritmo, mas tambm no que diz
respeito fuso do som e de vrias nuances expressivas que so
musicalmente mais significativos do que os simples ajustamentos
tcnicos necessrios quando os alunos esto a participar num
conjunto homogneo. (p. 360)

Em especfico sobre o ensino coletivo homogneo de flauta transversal,

encontrei um relato acerca de uma Oficina Cultural promovida pelo SESI-msica:

Tendo em vista que no havia materiais prontos para o

desenvolvimento das aulas coletivas de flauta transversal, achei que
o mais eficaz seria eu mesma observar o desenvolvimento de cada
aluno na turma e preparar exerccios para a aprendizagem dos
jovens. Tracei objetivos para os 6 meses de aula, mas logo na
primeira aula percebi que eu teria que ser bastante flexvel, pois o
ritmo da aula coletiva seria bem diferente da aula individual.
(SANTAYANA, 2012, p. 25)

Podemos tambm mencionar o trabalho de Jos Robson Maia de Almeida

(2014), que em sua experincia como professor na Universidade Federal do Cariri
(UFCA), da disciplina de Prtica Instrumental Sopro/madeira, relata que existe:

[...] a necessidade de um planejamento que contemple os vrios

aspectos inerentes aos conhecimentos e habilidades de cada
instrumento, buscando no enfatizar um em detrimento de outro no
trabalho tcnico e ainda buscando privilegiar a prtica coletiva. (p.84)

Este trabalho tambm expe que a maioria dos arranjos trabalhados nesta
disciplina so elaborados por ele, adequando-os ao nvel tcnico de cada aluno para
que assim todos sejam contemplados.
Apesar dos desafios encontrados por esses dois professores os resultados de
seus grupos de alunos so positivos, sendo considerados por eles mais efetivos do que
se o ensino tivesse sido tutorial.

227



Mais um desafio

O professor empenhado em buscar solues para o ensino-aprendizagem
coletiva e heterognea de instrumentos de sopro/madeiras ir num primeiro
momento buscar materiais didticos que possam suprir suas necessidades, mas num
segundo momento h um novo desafio: como colocar em prtica as propostas
pedaggicas disponveis nestes materiais? Os materiais didticos por si s no
resolvem todo o problema, so indicativos do caminho a ser seguido pelo professor,
mas alm disso, necessrio considerar a Didtica Instrumental. Didtica que segundo
Jos Carlos Libneo (2010) deriva da expresso grega (techn
didaktik), que se traduz por arte ou tcnica de ensinar, designa a Pedagogia que
utiliza estratgias de ensino destinadas a colocar em prtica as diretrizes da teoria
pedaggica, do ensino e da aprendizagem. Portanto, considerando a problemtica em
questo, a Didtica Instrumental refere-se a maneira pela qual o professor, baseando-
se em um, ou mais mtodos, realiza a sua prtica pedaggica.
Segundo Adrien Bourg (2008), o campo da Didtica da Msica ainda pouco
conhecido. Assim sendo, o desconhecimento de tcnicas e teorias provenientes desta
rea de estudo, pode influenciar no mal uso dos mtodos, ocasionando resultados
inadequados. Sobre a didtica instrumental, Jonas Tiago Pinho (2013) tambm aponta
que:

A didtica instrumental, enquanto arte de ensinar, um campo da

pedagogia que no se encontra circunscrita ao universo da aula
individual. Na verdade a pouca investigao nesta rea tem
demonstrado que o processo ensino-aprendizagem de um
instrumento musical fortemente influenciado por factores
exteriores prpria sala de aula, nomeadamente o contexto
sociocultural do docente e o contexto institucional em que se insere.
(p.32)

49
Malinalli P. Garcia e Francis Dub (2014) apontam que, A formao
pedaggica de professores de instrumento ainda pouco desenvolvida50. Hoje, no
Brasil o Programa de Ps-Graduao Profissional em Msica da UFBA, percebendo a

49
Francis Dub: Professor da Faculdade de Msica da Universidade de LAVAL (CANAD) e Coordenador
do Mestrado em Didtica Instrumental.
50
La formation pdagogique des professeurs d'instrument est encore peu dveloppe.

228



importncia do assunto, j possui uma linha de pesquisa em Pedagogia Instrumental e

Vocal.
Assim, o tema de pesquisa torna-se relevante pois acredito que a resoluo
dessas inquietaes poder contribuir para o campo da Educao Musical, tendo em
vista que o ensino coletivo de instrumentos de sopro/madeiras poder ser em outras
universidades, assim como na UFC e na UFCA, importante ferramenta na formao
de licenciados em msica, podendo atender mais adequadamente as demandas da
Educao Bsica com base na Lei 11.769/2008 que prev o contedo de msica como
obrigatrio nas escolas brasileiras.

Dos Objetivos

Este projeto ter como objetivo geral: fazer um levantamento e anlise de
materiais didticos direcionados ao ensino de instrumentos de sopro da famlia das
madeiras (flauta transversal, obo, fagote, clarinete e saxofone), no intuito de
identificar e descrever possibilidades metodolgicas para o ensino coletivo e
heterogneo desses instrumentos.
Os objetivos especficos so: 1) realizar reviso (bibliogrfica/entrevista com
professores) acerca dos mtodos e metodologias de ensino de instrumentos da famlia
de sopros/madeiras, seja em modalidade tutorial e ou coletiva; 2) construir e validar
um instrumento de anlise, que servir para comparar os mtodos empregados no
ensino de instrumentos da famlia de sopros/madeiras em modalidade tutorial e ou
coletiva; 3) analisar, categorizar e discutir os dados observando os aspectos
pertinentes a uma possvel sistematizao de um mtodo apropriado ao ensino de
instrumentos musicais da famlia de sopros/madeiras no contexto nacional.

Referencial Terico

O campo das Teorias nas quais essa pesquisa se apoiar segue uma
abordagem filosfica crtica aos problemas do ensino das Artes, tendo em vista que a
anlise dos mtodos em questo visa elencar e escolher orientaes tcnicas para o
ensino-aprendizagem dos instrumento de sopro/madeiras em contexto coletivos, mas
no somente isso, pois devem seguir uma didtica que dialogue com a sensibilidade,

229



sentido intocado ou quase intocado, dentro da lgica cartesiana em vigor (GOMES,

2013) e que tenham como objetivo principal a formao humana.
Para isso elencamos alguns referencias iniciais, como Koellreutter que apoia
paradigmas para a formao e o exerccio da cidadania de um ser ntegro e integrado
consigo, como o outro, com o meio ambiente (BRITO, 2011, p. 28); Elliot (2005) que
com a sua teoria Praxial previlegia a criatividade, a musicalidade e o multiculturalismo
por meio da prtica; e Barbosa (1994, 1996, 2006, 2010c e 2010d) que possui uma
produo consistente sobre o ensino coletivo de instrumentos musicais no Brasil com
um embasamento filosfico muito prximo aos dos autores supracitados.

O Processo

Tal trabalho ser concebido a partir de procedimentos analticos qualitativos
que, segundo Silveira e Crdova (2009, p.32), assim denominado por preocupar-se
com aspectos da realidade que no podem ser quantificados, centrando-se na
compreenso e explicao da dinmica das relaes sociais. Assim, prev-se que o
processo investigativo tenha por base a Pesquisa Bibliogrfica, inicialmente, para a
configurao de um Estado-da-arte sobre o ensino e aprendizagem de instrumentos de
sopro/madeiras e posteriormente para a coleta de dados, que ser feita a parir da
anlise de Mtodos direcionados ao ensino tutorial e ou coletivo desses instrumentos.
Durante a pesquisa tambm ser utilizada a Entrevista em Profundidade, considerado
por Duarte (2006, p. 62) como um recurso metodolgico que busca, com base em
teorias e pressupostos definidos pelo investigador, recolher respostas a partir da
experincia subjetiva de uma fonte selecionada por deter informaes que se deseja
conhecer.
Feito esta primeira parte, construiremos um instrumento de anlise com o
intuito de relacionar, analisar, mapear e comparar os dados coletados mediante
entrevistas com trs renomados professores de cada um dos cinco tipos instrumentos
de sopro/madeiras: flauta transversal, obo, fagote, clarineta e saxofone. Alm dos
mtodos apontados por estes professores analisaremos tambm o mtodo Da Capo
(2004) por entender que muito embora ele no se direcione exclusivamente aos
instrumentos de sopro/madeiras, hoje, segundo Fabrcio Dalla Vecchia (2008, p. 35)

230



o mtodo de ensino coletivo de sopros mais usado no Brasil. Alm desses, podero ser
acrescentados outros que refiram-se exclusivamente ao ensino coletivo e heterogneo
de instrumentos de sopro/madeiras.
Assim, trabalhando basicamente com procedimentos comparativos e
analticos, numa abordagem predominantemente indutiva, se procurar chegar
formulao de um conjunto de propostas conceituais, sistematizando ideias, as quais,
posteriormente podero servir de suporte ao desenvolvimento de materiais didticos
para o ensino heterogneo de instrumentos da famlia de sopros/madeiras.

231



Referncias
ALMEIDA, Jos Robson Maia de. Aprendizagem musical compartilhada: a prtica coletiva dos
instrumentos de sopros/madeiras no Curso de Msica da UFCA. 2014. 350f. Tese
(Doutorado) Universidade Federal do Cear, Programa de Ps-graduao em Educao
Brasileira, Fortaleza (CE), 2014.

BARBOSA, Joel L. An adaptation of American band instruction methods to Brazilian music

education using Brazilian melodies. Tese (Doutorado em Artes Musicais) - University of
Washington, Seattle, 1994.

____.Considerando a viabilidade de inserir msica instrumental no ensino de primeiro grau. In:

Revista da ABEM, n. 3. p. 39 - 49, 1996.

_____. Da Capo: mtodo elementar para o ensino coletivo e/ou individual de instrumentos de
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233



PROJETOS DE EXTENSO NO IFCE DE SOBRAL: A INSERO DA MSICA

NO COTIDIANO E OS SEUS REFLEXOS NA FORMAO DOS
PARTICIPANTES
Francisca Antonia Marcilane Gonalves Cruz
IFCE e PROfARTES (UFC)
marcilanegc@yaoo.com.br

Marco Antonio Toledo Nascimento
PROFARTES (UFC)
marcotoledosax@hotmail.com.br

Resumo: Este artigo trata de uma pesquisa em andamento que tem como espao principal de
investigao o IFCE de Sobral. Esta instituio vem possibilitando aos seus alunos e a
comunidade externa a vivncia musical atravs de projetos de extenso com enfoque no
Ensino Coletivo de Instrumentos Musicais, atravs dos cursos de Flauta Doce, Canto Coral e
Clarineta. O objetivo desta pesquisa compreender como o ensino de msica, atravs desta
perspectiva de ensino-aprendizagem, tem repercutido na formao musical e humana dos
participantes e a partir de ento, identificar possveis mudanas ocorrentes em seu "cotidiano"
(CERTEAU, 1998), como tambm, a ampliao do seu "capital cultural" (BOURDIEU, 1989). Para
tanto, recorremos estratgia do estudo de caso mltiplo. Como procedimentos de coleta de
dados, empregaremos o questionrio autoadministrativo post-pre e entrevistas
semiestruturada por grupos focais. A partir desta pesquisa buscamos contribuir para a
compreenso do fazer musical no contexto pesquisado e instigar a reflexo e um olhar crtico-
pedaggico diante da atual metodologia de ensino aplicada bem como servir de subsdios a
prticas educativas semelhantes.

Palavras chave: Ensino coletivo de msica; Cotidiano; Formao musical e humana.

INTRODUO

O Instituto Federal de Educao, Cincia e Tecnologia do Cear IFCE uma
instituio pblica que atua nas diferentes modalidades de ensino, abrangendo a
educao bsica, tcnica e tecnolgica possibilitando aos seus alunos formao em
diversas reas do conhecimento e tendo como princpios norteadores o ensino, a
pesquisa e a extenso. Atualmente o IFCE conta com 23 campi em atividade
distribudos em todas as regies do Estado do Cear e com mais dez em fases de
implantao51. Dentre estes, destacamos o campus de Sobral como sendo uma
referncia em toda a regio e o qual trataremos neste trabalho como o espao
principal de investigao.

51
Informaes obtidas no vdeo institucional do IFCE. Disponvel em:<http://ifce.edu.br/acesso-a-
informacao/institucional> Acesso em: 20 de jun. de 2016.

234



Este campus foi inaugurado no ano de 2008 e atualmente oferta cursos

tcnicos nas reas de Agroindstria, Eletrotcnica, Fruticultura, Mecnica, Meio
ambiente, Panificao e Segurana do Trabalho, cursos tecnolgicos em Alimentos,
Irrigao e Drenagem, Mecatrnica Industrial e Saneamento Ambiental, Licenciatura
em Fsica e Especializao na rea de Gesto Ambiental52.
O contato inicial com este ambiente ocorreu com a minha convocao e
efetivao como professora de msica desta instituio em novembro de 2015. A
partir de ento, optei por desenvolver projetos que tivessem relao com minhas
experincias artsticas e profissionais e que se alinhassem aos objetivos e propsitos
do Programa de Extenso do IFCE.
Assim, visando implantar atividades musicais no campus, encaminhei dois
projetos a Pr-reitoria de Extenso da instituio, sendo estes, posteriormente,
aprovados. Tomaremos estes projetos como objeto de investigao desta pesquisa:
Prticas musicais coletivas no IFCE e Ensino coletivo de instrumentos de sopro
Clarineta. O primeiro composto de dois cursos53, o de Flauta Doce e o de Canto
Coral; o segundo realizado em parceria com o Curso de Msica da Universidade
Federal do Cear - UFC campus de Sobral, tendo enfoque no ensino e na prtica
coletiva da clarineta.
Estes cursos de extenso vm sendo ofertados desde o ms de fevereiro de
2016 abrangendo alunos e servidores da prpria instituio, alunos das mais diversas
universidades existentes na cidade, alunos de escolas pblicas e membros da
comunidade externa. Os propsitos destes cursos so: contribuir para a
democratizao do acesso ao aprendizado musical, atravs de experincias coletivas e
instituir grupos artsticos para atuarem em eventos culturais dentro e fora do campus
e, consequentemente, favorecer uma interao entre o IFCE de Sobral e a comunidade
em geral.

52
Disponvel em: <http://ifce.edu.br/sobral/campus-sobral/cursos> Acesso em: 20 de jun. de 2016.
53
De agora em diante, usaremos a denominao de "cursos" ao nos referirmos aos projetos de extenso,
para fazer distino em relao ao projeto de pesquisa em si.

235



Problemtica

importante ressaltarmos que o ensino de msica no IFCE de Sobral
acontece, exclusivamente, como projetos de extenso sendo ofertados como cursos
optativos. No entanto, estes cursos tm obtido um expressivo nmero de
participantes, e destes, a maioria est adquirindo seu primeiro contato com o
aprendizado de maneira formal.
Ressaltamos ainda, que a implantao destes cursos recente e que est
diretamente ligada a efetivao da professora de msica neste espao, sendo a
pioneira em relao ao ensino de msica nesta instituio. Assim, estas atividades se
configuram como prticas experimentais que podem e devem, ao longo do processo,
irem se ajustando e se solidificando tanto estruturalmente quanto
metodologicamente.
Diante deste contexto diversos questionamentos foram surgindo e este
projeto de pesquisa prope uma investigao, considerando as especificidades do
objeto, a fim de responder a seguinte questo norteadora: O ensino de msica, atravs
dos projetos de extenso no IFCE de Sobral, tem interferido no cotidiano dos
participantes e contribudo para a sua formao musical e humana?
A partir deste questionamento, outras indagaes surgiram: O ensino
coletivo, como metodologia aplicada, tem sido eficiente para alcanar os objetivos dos
projetos de extenso? Quais as expectativas dos participantes ao iniciarem esses
estudos e como eles esto reagindo a proposta deste ensino?

Objetivos

O aprendizado musical aliado a uma prtica constante pode trazer inmeros
benefcios para o indivduo em relao a sua formao musical e humana (BRITO,
2011). Nesse processo comum ocorrer mudanas significativas em seu cotidiano. Ao
possibilitar o contato com um amplo nmero de manifestaes culturais de pocas e
de culturas distintas, a vivncia musical pode contribuir para a ampliao dos

236



conhecimentos do indivduo (FUCCI AMATO, 2008), ou, luz das teorias de Bourdieu,
para a ampliao de seu capital cultural.
Levando em considerao estes pressupostos a presente pesquisa busca
compreender como o ensino de msica, atravs dos projetos de extenso no IFCE de
Sobral tem repercutido na formao musical e humana dos participantes e a partir de
ento, identificar possveis mudanas ocorrentes em seu cotidiano, bem como a
existncia ou no de uma ampliao do seu capital cultural.
Os objetivos especficos desta pesquisa so: Analisar aspetos relacionados
didtica e a metodologia aplicada no contexto investigado; Compreender como os
alunos se apropriam do aprendizado musical e o introduzem em seu cotidiano;
Identificar a existncia de interao social e afetiva entre os participantes durante as
aulas, ensaios e apresentaes artsticas.

Fundamentao Terica

Bases pedaggicas musicais

Para que possamos compreender as especificidades do objeto de pesquisa e a
sua funo enquanto ambiente educacional, dialogamos com os trabalhos de
Koellreutter relacionados Educao Musical e a sua importncia para a formao
humana (BRITO, 2011) e em relao ao ensino coletivo de msica, com Cruvinel (2008;
2005).
Ao discorrer sobre o pensamento de Koellreutter, Brito (2011) nos mostra que
a proposta pedaggica deste educador est diretamente relacionada, no apenas a
formao musical em si, mas, tambm, a formao integral dos seres humanos.
Segundo Koellreutter, a msica interfere na vida dos sujeitos ampliando e modificando
suas habilidades, desenvolvendo conceitos e comportamentos essenciais a vivncia em
um meio social (BRITO, 2011).
A msica possui o poder de tocar intimamente as pessoas e isso pode ser
refletido no comportamento destas. Assim, o ensino de msica colabora para o
desenvolvimento integral do indivduo, levando-o a reflexo e o influenciando
diretamente em sua conduta possibilitando, alm da formao na rea musical, uma
formao humana (CRUZ, 2015, p.8).

237



Nessa perspectiva, compreendemos que a prtica musical e/ou o ensino de

msica tem uma significao bem maior do que formar intrpretes oportunizando uma
formao ampla, trabalhando, constantemente, o exerccio da cidadania a partir da
vivncia em um meio coletivo e do exerccio constante do ouvir o outro e do fazer com
o outro.
O objeto em questo trabalha o ensino de msica atravs de prticas
coletivas, nesse sentido Cruvinel traz relevantes contribuies sobre esta metodologia.
Segundo a autora, o ensino coletivo trata-se de uma importante ferramenta para o
processo de socializao do ensino musical, democratizando o acesso do cidado
formao musical (CRUVINEL, 2008, p. 5). Podemos enumerar, ainda, diversos
benefcios proporcionados por esta prtica, dentre eles, o estmulo a sociabilidade e a
cooperao mtua.
Sob outra perspectiva, observamos que esta metodologia acarreta vantagens
em relao ao aspecto financeiro. O ensino coletivo possui um baixo custo comparado
ao ensino individual, pois dentre outros aspectos capaz de atingir um nmero muito
maior de beneficiados utilizando um nmero menor de profissionais (OLIVEIRA, 1990).

Bases tericas
A partir do entendimento de que uma vivncia musical cotidiana pode criar
um campo social e cultural diferenciado onde as atividades musicais passam a ter uma
significao e um valor simblico, realizamos uma interlocuo com a sociologia para
compreendermos como essa vivncia musical vem ocorrendo no projeto de extenso
investigado. Para tanto, nesta pesquisa adotamos Certeau (1998) e Bourdieu (1989;
2003) como referenciais tericos, pois estes autores nos oferecem suportes
necessrios para dialogarmos com todas as questes apresentadas nesta investigao.
A partir do momento em que a vivncia musical passa a fazer parte da rotina
dos participantes, eles tomam contato com inmeros contedos lingusticos, tcnicos
e simblicos agregando diversos conhecimentos que se incorporam ao seu modo de
ser, falar e agir. Para Bourdieu, O habitus, como o termo diz, o que se adquiriu, mas
encarnou de modo duradouro no corpo sob a forma de disposies permanentes
(BOURDIEU, 2003, p. 140).

238



Podemos enxergar nas prticas musicais a existncia de diferentes valores

simblicos sejam estes relacionados a tradies, a comportamentos ou a hierarquias
existentes dentre dos diferentes grupos (BOURDIEU, 1989). Estes valores podem
intervir nas relaes sociais dentro e fora do contexto no qual ocorrem estas prticas.
Por outro lado, encontramos em Certeau (2011) referencias quanto prtica
cotidiana. Este autor nos d embasamento para investigarmos aspectos relacionados a
mudanas comportamentais, a existncia de um aprendizado global, bem como de
relaes afetivas e de responsabilidade social.
Tambm levamos em considerao, luz do pensamento de Certeau: a
capacidade do indivduo de receber um determinado contedo e a partir de seu
inconformismo modificar o que lhe imposto. Este d a esta ao o nome de
"antidisciplina" e seria a capacidade de transgredir certas imposies da sociedade,
passando a ser um consumidor ativo que pode inventar em seu prprio cotidiano, a
partir de suas prprias "astcias" e "tticas" (CERTEAU, 2011).

Metodologia

Esta pesquisa tem como espao principal o IFCE de Sobral e como objetos de
investigao os projetos de extenso: Prticas musicais coletivas no IFCE e Ensino
coletivo de instrumentos de sopro Clarineta o primeiro composto do curso de
Flauta Doce e o de Canto Coral enquanto o segundo dar nfase ao ensino coletivo da
clarineta.
Tomamos como princpio norteador as abordagens quantitativa e qualitativa.
Como procedimentos de coleta de dados quantitativos, utilizaremos o questionrio
autoadministrativo post-pre54. A coleta de dados qualitativa ser realizada atravs de
entrevista semiestruturada por grupos focais.
Como estratgia, optamos por realizar um estudo de caso. Esta estratgia
contribui para a compreenso dos fenmenos individuais e coletivos ocorridos em
relao ao aprendizado dos alunos e ao desenvolvimento musical e humano dos
mesmos. De acordo com Yin (2001):

54
O'Neill (2015). Modelo desenvolvido pelo Modal Research Group da Simon Fraser University (Canad)

239



O estudo de caso conta com muitas das tcnicas utilizadas pelas

pesquisas histricas, mas acrescenta duas fontes de evidncias que
usualmente no so includas no repertrio de um historiador:
observao direta e srie sistemtica de entrevistas. Novamente,
embora os estudos de casos e as pesquisas histricas possam se
sobrepor, o poder diferenciador do estudo a sua capacidade de
lidar com uma ampla variedade de evidncias - documentos,
artefatos, entrevistas e observaes - alm do que pode estar
disponvel no estudo histrico convencional. Alm disso, em algumas
situaes, como na observao participante, pode ocorrer
manipulao informal (YIN, 2001. p. 27).

Assim, recorremos ao estudo de caso mltiplo, tomando como casos distintos

os trs cursos de extenso em Msica ofertados no IFCE de Sobral.
At ento, conclumos um primeiro ciclo dos cursos com as trs turmas no
perodo de fevereiro a julho de 2016. Neste perodo, realizamos um estudo
exploratrio, atravs de observaes e de coleta de dados em conversas informais. Por
meio deste estudo pudemos constatar a existncia de uma identificao destes alunos
com a atividade musical, e pudemos obter informaes relacionadas eficcia dos
cursos.
Percebendo as individualidades de cada curso, e a partir desta primeira
experincia, realizamos uma reformulao para o segundo semestre, mantivemos os
aspectos que deram resultados positivos e substitumos estratgias que no se
mostraram eficientes em relao ao aprendizado dos alunos.
Para que sejam alcanados os objetivos da pesquisa ao longo do semestre,
realizaremos, ainda, observaes crticas das aulas, anlises dos planos de curso e do
repertrio aplicado, alm de registros audiovisuais de aulas, ensaios e apresentaes
artsticas, e ao final do semestre aplicaremos o questionrio e realizaremos as
entrevistas por grupos focais.

Consideraes Finais

A partir deste artigo e da continuidade desta pesquisa buscamos, trazer

contribuies para a compreenso do fazer musical no contexto pesquisado e instigar
a reflexo sob um olhar crtico-pedaggico diante da metodologia de ensino aplicada.
Poderemos verificar com a concluso desta pesquisa a existncia ou no da utilizao

240



de "estratgias" e "tticas" tanto no dia-a-dia dos alunos e o reflexo destas atividades

em seu cotidiano.
Portanto, os resultados desta pesquisa podero possibilitar um
aprimoramento em relao parte metodolgica utilizada nas atividades de extenso
desenvolvidas nesta instituio, bem como, servir de subsdios a prticas educativas
semelhantes. Alm de permitir reflexes quanto ao cenrio atual da Educao Musical
e do seu papel para a ampliao do capital cultural dos alunos envolvidos, bem como,
seus reflexos para a comunidade em geral.
Assim, esta pesquisa busca atravs de uma viso ttica, compreender a
inveno do cotidiano no contexto pesquisado e a partir de um habitus investigativo,
responder a todos os questionamentos levantados neste artigo.

241



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YIN, Robert K. Estudo de caso: planejamento e mtodos. Trad. Daniel Grassi. 2.ed. Porto
Alegre: Bookman, 2001.

242



Sesso V


A importncia dos ambientes de formao musical atravs do ensino de coletivo de
cordas da UFC: Trajetrias e Experincias
Marcos Levi Bento Melo
Liu Man Ying

Grupo de violoncelos da UFC: O cello Ensemble como ferramenta pedaggica para o

ensino coletivo do violoncelo
Dora Utermohl de Queiroz
Brena Neilyse Correia dos Santos
Fabio Soren Presgrave

A formao docente e musical atravs do ensino coletivo de violino: um relato de

experincias no curso de extenso da Universidade Federal do Cear
Marlucia Chagas de Lima
Gabriel Nunes Lopes Ferreira

O Ensino Coletivo de violoncelo na Escola de Msica do Centro Empresarial Social e

Cultural de Brusque - CESCB
Marly Lima dos Santos Lunardelli

Os Processos de Ensino e Aprendizagem de Instrumentos de Cordas em uma

Orquestra Jovem.
Janille dos Santos Teixeira

A composio como instrumento de aprendizado da leitura e escrita musical

Francisco Michel da Conceio Arajo

A prtica coletiva na disciplina de Harmonia e Improvisao no curso tcnico do

PRONATEC na cidade de Flornia-RN: um vis para a criatividade meldica
Jos Simio Severo

Formao humana no canto coral: um estudo de caso no coral da AdUFC

Davi Silvino Moraes
Gerardo Silveira Viana Jnior
Ailton Batista de Albuquerque Junior

243



A IMPORTNCIA DOS AMBIENTES DE FORMAO MUSICAL ATRAVS DO

ENSINO DE COLETIVO DE CORDAS DA UFC: TRAJETRIAS E EXPERINCIAS
Marcos Levi Bento Melo
Universidade Federal do Cear-Fortaleza
levibentomusic@gmail.com

Liu Man Ying
Universidade Federal do Cear-Fortaleza
liu_ufc@yahoo.com.br

Resumo: O presente trabalho tem como objetivo ressaltar a importncia dos ambientes
coletivos de aprendizagem musical, a partir do relato sobre o aprendizado musical do violino,
desenvolvido a partir das experincias e vivncias dos alunos de licenciatura em Msica da
Universidade Federal do Cear, por meio do embasamento nos tericos Shinichi Suzuki, Jorge
Larossa e Paulo Freire, desenvolvemos perspectivas para a formao e atuao dos alunos nos
ambientes coletivos formais.

Palavras chave: Ensino Coletivo; Pedagogia de Cordas; Trajetria Musical

Introduo

Iniciamos nossa trajetria apontando a importncia de mtodos de ensino de

violino como o mtodo Suzuki55, por meio do qual muitos estudantes iniciam seu
aprendizado no instrumento. Para o educador musical Shinichi Suzuki (1994) a famlia
e o ambiente de convivncia social exercem influncias significativas para o
desenvolvimento musical do ser humano, baseado na crena que atravs dos
ambientes coletivos que se torna possvel esse desenvolvimento. Nesse sentido
necessrio compreender que no ensino coletivo, deve-se prezar pelo ensino-
aprendizagem como uma construo do saber, ao contrrio da viso comumente
difundida, de que s se aprende msica tiver o dom musical:
desde os tempos antigos, dizia-se que talentos ou qualidades
especiais so inatos ou herdados, mas podemos testar um lactente,
para verificar se essas coisas esto presentes ou no? Crianas de
cinco ou seis anos de idades, j treinadas, so julgadas a partir da,
quanto s suas habilidades, como inferiores ou superiores. []
Quanto disposio e hereditariedade, estou convencido que

55
Shinichi Suzuki (1898-1998) nasceu em Nagoya no Japo, foi filho do maior dono da fbrica de
violino do Japo. Suzuki iniciou seu aprendizado no violino como autodidata e aos 22 anos foi estudar em
Berlim na Alemanha. Ao retornar ao Japo desenvolveu sua metodologia de ensino do violino atravs da
Educao do Talento que tinha como princpio de que todas as crianas poderiam desenvolver seus
talentos desde que o ambiente propiciasse o aprendizado.

244



somente o funcionamento fisiolgico que pode ser medido como

superior ou inferior, no momento do nascimento. Da em diante,
somente as influncias psicolgicas so recebidas, vindas do
ambiente da criana. As condies desse ambiente que iro formar
o ncleo de sua habilidade (SUZUKI, 1994, p.20).

Nessa perspectiva, os ambientes coletivos formais devem propiciar o

desenvolvimento da aprendizagem dos estudantes, ao contrrio da crena popular
infundada da necessidade de se ter o dom musical, e criar meios para que se possa
viabilizar a formao do ser humano como um todo.
Em 2012, atravs do curso de extenso da Universidade Federal do Cear (UFC)
campus Sobral, iniciou-se um trabalho com base nestes princpios, a qual os presentes
autores puderam presenciar. A partir do ingresso na universidade, o alunos tiveram a
oportunidade de ampliar o conhecimento musical atravs das disciplinas como histria
da msica, harmonia, percepo, solfejo, canto coral, entre outras; ao mesmo tempo
que vivenciaram de perto o ensino coletivo de cordas ofertado pelo projeto de
extenso da UFC em Sobral, direcionado pela professora Joana Darc Teles, pelo
projeto de cordas no Ncleo Sinfnico assim como, ao cursar as disciplinas optativas
de Violino, construir uma base musical slida atravs dessas prticas e adquirir uma
experincia significativa para sua formao musical.

Para Larossa (2002), a experincia significativa aquela na qual:

O sujeito da experincia um sujeito ex-pos-to. Do ponto de vista

da experincia, o importante no nem a posio (nossa maneira de
pormos), nem a o-posio (nossa maneira de opormos), nem a
imposio (nossa maneira de impormos), nem a proposio
(nossa maneira de propormos), mas a exposio, nossa maneira de
ex-pormos, com tudo o que isso tem de vulnerabilidade e de risco.
Por isso incapaz de experincia aquele que se pe, ou se ope, ou
se impe, ou se prope, mas no se ex-pe. incapaz de
experincia aquele a quem nada lhe passa, a quem nada lhe
acontece, a quem nada lhe sucede, a quem nada o toca, nada lhe
chega, nada o afeta, a quem nada o ameaa, a quem nada ocorre
(LAROSSA, 2002. p.25).

Nesse sentido, atravs da prtica coletiva de cordas foi possvel abrir caminhos
para a formao dos estudantes na Universidade Federal do Cear.

245



O Projeto de Extenso de Cordas friccionadas na Sobral-CE

De 2012 a 2014 participamos do Projeto de Extenso de Cordas Friccionadas

em Sobral-CE. Este projeto oferta o ensino coletivo dos instrumentos de cordas
(violino, viola, violoncelo e contrabaixo) gratuitamente. Esse projeto de extenso
utilizava a metodologia do ensino coletivo, ou seja, todos os instrumentos de cordas
eram ensinados coletivamente numa mesma sala. Utilizou-se do mtodo Suzuki para
desenvolver os aspectos bsicos e elementares dos instrumentos de cordas neste
projeto. Os estudantes participantes apresentavam diferentes nveis de
desenvolvimento tcnico, tanto entre os que j tocavam o instrumento como entre os
principiantes. Alm do trabalho formativo destes instrumentos realizados em sala de
aula como os aspectos tcnicos especficos como os golpes de arco (detach, legatto e
spicatto) e aspectos posturais do instrumento, tambm desenvolveram um repertrio
musical adequado ao nvel de aprendizado dos estudantes. Inicialmente estudamos o
repertrio proposto pelo mtodo Suzuki (Volumes 1 e 2), alm de arranjos musicais
diversos direcionados para os instrumentos de cordas.
O mtodo Suzuki direcionado para os instrumentos de cordas tem sido
utilizado em diversos ambientes educacionais no Brasil e no exterior. Conta com uma
coletnea de dez cadernos e Cds voltados para o desenvolvimento do instrumento.

[] Suzuki foi introduzido nos Estados Unidos, onde teve uma

expanso expressiva. O prprio Suzuki auxiliou na sua implantao.
Em 1958, a Associao Americana de Professores de Cordas assistiu a
um filme de Suzuki, com 750 crianas tocando de cor []. O impacto
foi enorme, pois at ento nunca haviam visto crianas de apenas
cinco anos de idade tocando violino to bem, pois s se comeava o
ensino do instrumento bem mais tarde. A partir da, o mtodo foi
introduzido no pas e rapidamente ganhou adeptos, tendo, desde
ento, sofrido uma srie de adaptaes, mantendo-se porm, sua
essncia (FONTERRADA, 1939, p. 168).

A partir deste projeto de extenso surgiu o Ncleo Sinfnico, que inicialmente,

contava com instrumentos de cordas (violino, viola, violoncelo e contrabaixo) e alguns
instrumentos de sopro (flauta, trompete, saxofone), formado por alunos da graduao
como tambm por alunos da extenso. A ideia do Ncleo Sinfnico foi de contribuir
para a formao artstico musical dos integrantes assim como tambm de trabalhar o

246



fazer musical coletivo e criar possibilidades de desenvolvimento no instrumento. Este

grupo se tornou um marco no nosso desenvolvimento musical, pois alm de
desenvolver os aspectos artsticos atravs das apresentaes, tambm atravs do
estudo se tornava possvel o progresso na tcnica do violino quanto s dificuldades
que surgiam nesta prtica. Ou seja, as dificuldades do repertrio tornava-se uma
ferramenta pedaggica para o estudo do instrumento, bem como para o
desenvolvimento musical, pois surgiam dificuldades tcnicas especficas como
mudana de posio da mo esquerda56, vibrato57, entre outras dificuldades que
surgiam. Nesse sentido, os estudantes de cordas desenvolviam uma rotina de estudos
dirios nos seus instrumentos:

Segundo o prprio Jaff, o motivo que o levou a experimentar essa

metodologia foi a necessidade de incentivar seus filhos e alunos
particulares a estudarem violino e viola. Juntaram-se a estes e outros
alunos de violoncelo e contrabaixo. Segundo entrevista concedida a
Enaldo Oliveira, o professor Jaff conta que eles se reuniram
inicialmente, para tocar. Por que no aproveitar este momento
extremamente prazeroso e aprender tambm novas tcnicas
instrumentais e traz-las ao repertrio? (YING, 2007 p.22)

A Trajetria da Orquestra, do Ensino de Cordas e Grupos Musicais na

UFC Fortaleza

O professor e diretor da Secretaria de Cultura Artstica da UFC (Secult-Art) em
Fortaleza, Elvis Matos, relata que:

A Orquestra de Cmara da UFC surgiu a partir da insero de novos

instrumentos no currculo do Curso de Msica da UFC e da demanda
de alunos que passaram a nele estudar. Em 2011, alunos se reuniam
em duos e trios de violino, dando origem ao Grupo Encordoados,
que, em 2012, agregou flautas transversais. Em 2013 o grupo passou
a contar com violoncelo, flauta doce e fagote, e no primeiro semestre
de 2014 o grupo, ainda com nome de Encordoados, passou a ser
regido pelo professor e fagotista Jderson Teixeira. Em meados de
2014 foi contratado o professor de metais e trompetista Leandro
Libardi Serafim, que passou a dividir a coordenao do grupo com o

56
A mudana de posio uma tcnica especfica dos instrumentos de cordas, desenvolvida
atravs do movimento horizontal da mo esquerda em direo ao cavalete nas posies agudas do
instrumento.
57
Vibrato uma tcnica dos instrumentos de cordas onde se altera as ondas de vibrao das cordas
fazendo-as vibrar.

247



Prof. Jderson Teixeira. A expanso da quantidade de instrumentos

ocorrida fez com que o grupo passasse a ser chamado de Orquestra
de Cmara da UFC. Em 2015 ocorreu a contratao da professora de
violoncelo Dora Utermohl de Queiroz e o grupo ampliou-se ainda
mais, contando atualmente com 31 componentes, divididos da
seguinte forma: seis violinos, duas violas, seis violoncelos, um
contrabaixo, duas flautas transversas, um obo, dois fagotes, dois
clarinetes, duas trompas, trs trompetes, dois trombones, uma tuba
e uma percussionista. Desde seu incio a Orquestra de Cmara da UFC
teve como foco a execuo de repertrio essencialmente brasileiro
(<http://www.ufc.br/notcias/noticias-de-2015/6842-orquestra-de-
camara-da-ufc-realiza-hoje-23-concerto-pelos-50-anos-do-teatro-
universitario> acesso em 26/08/16.).

A partir do segundo semestre de 2015, o Curso de Msica Fortaleza passou a

contar com a professora de violino Liu Man Ying, e a partir da oferta das disciplinas
instrumentais de Violoncelo e Violino ofertadas pela graduao, proporcionou a
ampliao de possibilidades de formao para os estudantes de cordas da graduao,
da comunidade e integrantes da orquestra. Antes da vinda desses professores, o
estudo dos instrumentistas de cordas da UFC ocorria de forma espordica e
intermitente por meio dos festivais de msica, como por exemplo o Festival Eleazar de
Carvalho que ocorre anualmente em Julho em Fortaleza-CE, o que fragiliza a formao
contnua e adia o progresso dos estudantes.

Atravs do ingresso desses novos professores no Curso de Msica da UFC

campus Fortaleza, a demanda de estudantes interessados em estudar e aperfeioar
seu desenvolvimento no violino e violoncelo foi crescente, desta vez tendo como
suporte pedaggico desses professores, ao permitir um aprendizado significativo
atravs das disciplinas instrumentais no curso de graduao em msica como tambm
nos projetos de extenso. A partir desta demanda criou-se o projeto de extenso de
cordas da UFC que ampliou o ensino gratuito desses instrumentos para toda a
comunidade. Desse modo, a possibilidade de desenvolvimento musical atravs do
ensino coletivo de cordas se torna cada vez mais atuante no presente momento,
buscando trabalhar alm dos aspectos pedaggicos para a execuo dos instrumentos,
valores como a sociabilidade, a afetividade, a incluso, a disciplina, a autonomia dos
estudantes, entre outros campos, visando a formao dos novos estudantes.

248



A quantidade de alunos matriculados tanto os estudantes da graduao como

do projeto de extenso de cordas com o ingresso das duas professoras de cordas
friccionadas cresceu exponencialmente. Em 2015, no primeiro semestre, com a
entrada da professora Dora Utermohl de Queiroz haviam 18 alunos de violoncelo e
contrabaixo, j no segundo semestre deste mesmo ano, a turma j era acrescida de 20
alunos. Com os violinos e violas, em 2015 no primeiro semestre, haviam apenas 5
alunos tocando violino e uma viola. J no segundo semestre, com a entrada da
professora Liu Man Ying, a turma de violinos e violas ampliou para 15 alunos de
graduao e 15 de extenso.
Com o incio do ano de 2016, no primeiro semestre, com a abertura de novas
turmas de extenso e o ingresso de novos alunos da graduao pelo vestibular, a
turma de violoncelos e contrabaixo se ampliou para 22 alunos; e os de violinos e violas
para 15 alunos de graduao e mais 22 alunos da extenso. Atualmente no incio do
segundo semestre de 2016, contamos com uma turma de graduao de 16 alunos de
violino e viola, e duas turmas de extenso com 18 e 22 alunos, totalizando 56 alunos
entre violinos e violas, alm de 24 alunos de violoncelo e contrabaixo.
A priori, o ensino coletivo de cordas na UFC abriu caminhos para o
direcionamento pedaggico e desenvolvimento dos estudantes, suprindo a
necessidade de uma boa parte da comunidade acadmica quanto formao
instrumental, acreditando no potencial que esses novos estudantes possam
desenvolver ao longo de suas trajetrias musicais.
De certa forma preciso compreender que no campo do ensino instrumental
h disputas e contradies pois:
decidir que o ensino de determinado instrumento pode dispensar as
noes elementares de postura e digitao s porque se trata de um
ensino em Curso de Licenciatura com abordagem coletiva e no um
curso de bacharelado em instrumento algo que precisa ser
discutido principalmente quando verificamos a ampla gama de
pesquisas realizadas, que revelam uma grande diversidade de
abordagens metodolgicas que se convencionou chamar ensino
coletivo de instrumentos musicais (MATOS, 2015, p. 74)
Entretanto, quanto formao instrumental a partir de uma viso global:
[] o que desejamos ressaltar que, afora os aspectos
intrinsecamente ligados formao instrumental do jovem msico,
no h como negar suas novas responsabilidades do momento. Pois,
por exemplo, espera-se do artista hoje que, certamente mais do que
em tempos passados, esteja preparado para alm de sua
musicalidade saber tambm lidar com o pblico. Transmitindo,
comunicando, provendo de modo eficiente informaes pertinentes
ao repertrio a ser executado se afora um bom conhecimento

249



musical tambm possuir uma razovel bagagem cultural, esta poder

ser-lhe de grande valia no momento de uma contextualizao global
(CHUEKE, 2013, p. 63).
Nessa perspectiva, novos grupos musicais surgem no Curso de Msica no
perodo de dois anos, como o Grupo de Violoncelos da UFC, a Camerata de Cordas da
UFC, a Orquestra Escola da UFC e a atual OSUFC (Orquestra Sinfnica da UFC) formado
por estudantes msicos da graduao e dos projetos de extenso de cordas e sopros.
possvel atravs do site http://osufc.blogspot.com.br/p/blog-page.html obter
informaes desses grupos e demais grupos artsticos vinculados UFC.
Alm do trabalho pedaggico de formao artstica que os grupos
proporcionam aos estudantes, h tambm uma preocupao social. Paulo Freire no
livro Pedagogia da Autonomia: saberes necessrios prtica educativa (1996)
apresenta-nos direcionamentos pedaggicos no sentido de desenvolver os valores
humanos nas prticas coletivas, como por exemplo a sensibilidade social:
outro saber de que no posso duvidar um momento sequer na minha
prtica educativo-crtica o de que, como experincia
especificamente humana, a educao uma forma de interveno no
mundo (FREIRE, 1996, p. 96)
Um exemplo prtico de interveno social atravs da msica so os concertos
sociais em hospitais, praas pblicas, ONGs. Recentemente a Camerata de Cordas da
UFC realizou concertos no Hospital Sarah Kubitschek e na Praa do Ferreira em
Fortaleza-CE. A importncia dessas intervenes so significativas pois levam
conhecimento musical e cultura sociedade.

Consideraes Finais

Apontamos a importncia das prticas coletivas nos ambientes de
aprendizagem formais (projetos de extenso, ncleos e grupos musicais) para a
formao de jovens msicos, em especial dos instrumentistas de cordas. No Cear
tivemos a experincia pioneira do Projeto Espiral do SESI a partir de 1975, atravs do
Centro de Formao de Instrumentistas de Cordas, sob a direo do Prof. e Maestro
Alberto Jaff e Dayse de Lucca. Muitos outros o sucederam, com maior ou menor
tempo de atuao sempre dependentes de incentivos financeiros que sofreram com as
instabilidades polticas culturais do pas, que terminaram por ocasionar a inviabilizao
deste projeto pioneiro.

250



Da parte dos estudantes, h aqueles que recorrem aos professores particulares,

o que ocasiona um estudo irregular inviabilizado pelas condies financeiras e os altos
custos desta forma de estudo. A oportunidade de ter uma formao de qualidade na
nossa prpria cidade um desejo comum no meio musical e principalmente
estudantil, uma vez que o tempo de exerccio das atividades provenientes de Projetos
torna-se cada vez menor. Cabe ressaltar tambm a importncia dos festivais de msica
e seu efeito na nossa formao, podemos citar por exemplo o Festival Internacional
Euroquestries em 2013 e 2015 ocorrido em Sobral-CE, e atualmente o Festival
Nordeste (2016) em Fortaleza-CE, onde reuniu educadores musicais renomados no
Brasil e no mundo, dando perspectivas formativas para os estudantes de msica.
Diante deste panorama ressaltamos o valor dos grupos de ensino coletivo que
so abertos tanto aos alunos da graduao do curso de Licenciatura em Msica da UFC
quanto aos alunos provindos da comunidade pelos cursos de extenso. inegvel o
sucesso que os cursos vm obtendo graas ao trabalho pedaggico bem
fundamentado e planejado dos professores de instrumentos de cordas a UFC. Por
meio destes cursos, a comunidade acadmica e da cidade de Fortaleza e arredores
podem ser beneficiados no seu desejo de estudar um instrumento de cordas, de forma
completamente gratuita.
O outro lado desta formao continuada nos grupos de ensino coletivo, a
prtica musical nos conjuntos musicais como os grupos de cmara, camerata de cordas
e de orquestras sinfnicas, que so veculos formativos de grande potencial para o
desenvolvimento e profissionalizao para os msicos que desejam trabalhar como
instrumentistas futuramente. Um exemplo disso a Orquestra de Cmara Eleazar de
Carvalho j desenvolve esse trabalho h anos aqui no Cear, porm com a falta de
apoio por parte das polticas culturais do estado e a escassez de recursos e verbas
fator determinante para a continuao deste e outros grupos musicais.
Atualmente estamos (re)construindo uma histria que foi marcada pelo
sucesso e, ao mesmo tempo, fazendo do presente um tempo oportuno para se
construir algo para o futuro. A Camerata de Cordas da UFC em Fortaleza assim como a
parceria entre a Orquestra Sinfnica da UFC tanto em Sobral como em Fortaleza, vm
desenvolvendo um trabalho artstico e formativo de qualidade, acreditamos que a

251



partir dessas prticas seja possvel a construo de marcos culturais que

permanecero para as geraes futuras.
Diante disso vejo a necessidade de ir mais alm, abrangendo o ensino coletivo
de cordas para as escolas pblicas brasileiras. Atravs da implantao da lei 11.769/08,
possvel criar caminhos para que a msica se insira tambm no ambiente escolar de
forma significativa e se estabelea como um conhecimento fundamental para o
desenvolvimento humano.

252



Referncias
BONDIA, Jorge Larossa. Notas sobre a experincia e o saber de experincia. Traduo Joo
Wanderley Geraldi. Revista Brasileira de Msica: So Paulo, 2002.

CHUEKE, Isaac. Panorama orquestral e educao musical no Brasil do sc. XXI :

Prenncio de tempos melhores?. In: NASCIMENTO, Marco Antonio Toledo;
STERVINOU, Adeline Annelyse Marie (organizadores). Educao Musical no Brasil e no
Mundo: Reflexes e Ressonncias. Fortaleza: Ed. UFC, 2014.

FONTERRADA, M. O. T. De tramas e fios: um ensaio sobre msica e educao. 2. ed.

So Paulo: Editora UNESP; Rio de Janeiro: Funarte, 2008.

FREIRE, Paulo. Pedagogia da autonomia: saberes necessrios prtica educativa. So

Paulo: Paz e Terra, 1996. (coleo Leitura)

MATOS, Elvis de Azevedo. Educao Musical ou Msica: Prica instrumental,

contradies e disputas no campo curricular. In: ALBUQUERQUE, Luiz Botelho;
ROGRIO, Pedro; NASCIMENTO, Marco Antonio Toledo (organizadores). Educao
musical: reflexes, experincias e inovaes. Fortaleza: Edies UFC, 2015.

MATOS, Elvis de Azevedo. Orquestra de Cmara da UFC realiza hoje (23) concerto
pelos 50 anos do Teatro Universitrio: 2015. Disponvel em
(http://www.ufc.br/noticias/noticias-de-2015/6842-orquestra-de-camara-da-ufc-
realiza-hoje-23-concerto-pelos-50-anos-do-teatro-universitario). Acesso em: 26/0816.

SUZUKI, Shinichi. Educao amor: um novo mtodo de educao. Traduo de Anne

Corinna Gottberg. Santa Maria: Universidade Federal de Santa Maria, 1983.

YING, Liu Man. O Ensino Coletivo Direcionado no Violino. Dissertao de mestrado,

Escola de Comunicaes e Artes (ECA), Universidade de So Paulo (USP). So Paulo
2007.

253



GRUPO DE VIOLONCELOS DA UFC: O CELLO ENSEMBLE COMO

FERRAMENTA PEDAGGICA PARA O ENSINO COLETIVO DO VIOLONCELO
Dora Utermohl de Queiroz
Universidade Federal do Cear-Fortaleza
doraqueirozcello@gmail.com

Brena Neilyse Correia dos Santos

Universidade Federal do Cear-Fortaleza
Universidade Estadual do Cear
brenacello@gmail.com

Fabio Soren Presgrave

Universidade Federal do Rio Grande do Norte
fabiopresgrave@yahoo.com

Resumo: Este artigo apresenta os resultados parciais de uma pesquisa que reflete sobre as
aes pedaggicas empreendidas durante o processo de formao e preparao do grupo de
violoncelos da Universidade Federal do Cear, concentrando-se, em especial, na aplicao da
metodologia de ensino coletivo do instrumento musical (ECIM). Se no Brasil a primeira
experincia voltada para o ensino coletivo de instrumento ocorreu apenas em 1963, na Europa
e Estados Unidos esta iniciativa comeou a ser explorada em meados do sculo XIX. Seu
objetivo principal consiste em ampliar a abrangncia do ensino musical, propiciando o
atendimento de um maior nmero de alunos, em contraposio ao ensino individual do
instrumento. Inicialmente, tomando como aporte terico as pesquisas dos autores MORAES E
CRUVINEL, contextualizamos e analisamos os trabalhos realizados por alguns grupos de
violoncelos nacionais e internacionais, enfocando, em particular, as composies e arranjos
elaborados para essa formao instrumental. Por fim, apresentamos uma reflexo crtica sobre
a experincia de ensino coletivo desenvolvida junto ao grupo de violoncelos da Universidade
Federal do Cear, pontuando os xitos e percalos que contriburam para consolidar a
metodologia que est sendo empregada atualmente, bem como a repercusso das
performances do grupo na difuso do ensino do violoncelo em Fortaleza.

Palavras chave: Ensino Coletivo de Instrumento Musical, Violoncelo, Grupo de Violoncelos.

Introduo
No estado do Cear, o ensino de cordas friccionadas foi institudo aps a
criao do projeto de ensino coletivo para grupos heterogneos, realizado pelo
professor Alberto Jaff. Inspirado nesta experincia de sucesso foi criado, em 1975, o
Projeto Espiral, com o objetivo de disseminar o ensino de cordas noutros estados do
Brasil (JAFF, 1992, apud SCOGGIN, 2003). Muitos msicos profissionais cearenses que
atuam na cidade de Fortaleza, noutros estados ou pases, iniciaram o estudo do

254



violoncelo a partir desse projeto ou de outros que surgiram posteriormente como

consequncia da iniciativa do professor Alberto Jaff.
Mesmo com o surgimento de inmeros projetos voltados para o ensino de
cordas friccionadas no Estado do Cear, percebe-se uma busca, por parte dos
estudantes de violoncelo, pela formao continuada na Universidade, pois muitos
desses projetos vivenciam momentos de instabilidade, passando por perodos de
carncia de recursos, que os obrigam a encerrar suas atividades, limitando o acesso a
oportunidades institucionalizadas de aprendizagem. Assim, tornam-se extremamente
relevantes as aes empreendidas no mbito universitrio que possibilitam o acesso
da comunidade a cursos gratuitos de instrumento, prtica de conjunto e musicalizao,
alm dos cursos de graduao que do continuidade aos trabalhos iniciados pelos
projetos sociais e pelos prprios projetos de extenso universitria.
Durante muitos anos, o ensino superior em Msica da cidade de Fortaleza no
disps de professor(a) de violoncelo na composio de seu corpo docente. Entretanto,
desde 2015, em funo da contratao de uma professora especializada no
instrumento, o ensino sistemtico do violoncelo passou a ser oferecido gratuitamente
no Curso de Licenciatura em Msica da UFC, integrando a matriz curricular do curso de
graduao, e tambm atravs dos projetos de extenso intitulados Oficinas de
Violoncelo e Grupo de Violoncelos da UFC, realizados pela Secretria de Cultura
Artstica e vinculados ao Programa de Extenso Prtica Instrumental Sinfnica.
Desde 2015, as aulas de violoncelos contemplaram mais de trinta alunos. Atualmente a
turma conta com vinte alunos regularmente matriculados no curso de graduao ou
nos projetos de extenso.
Desse total, nove alunos atuam profissionalmente, tocando em grupos
musicais e disseminando os conhecimentos adquiridos nas aulas da UFC atravs da
atuao como professores de violoncelo em projetos sociais que oferecem aulas
gratuitas de instrumento e teoria musical, como: Projeto Acordes Mgicos (PAM), no
bairro Novo Mondubim; Instituto Vida Videira, na Comunidade da Piarreira; Casa
da Vov Ded, no bairro Barra do Cear; Projeto de Msica Jacques Klein, do
Instituto Beatriz e Lauro Fiza, no bairro Passar; Projeto Cordas da Cidadania, no
bairro Centro, Projeto Tapera das Artes, na cidade de Aquiraz-CE; Projeto Viva
Maranguape Turismo, Esporte e Cultura (FITEC), na cidade de Maranguape-CE. Destes

255



nove alunos apenas um graduado em msica e um graduando em msica, os

demais so formados noutras reas, so graduandos em outros cursos ou pretendem
ingressar no Curso de Msica da UFC e/ou de outras universidades do Nordeste.
Os nove alunos anteriormente citados integram o Grupo de Violoncelos da
UFC, criado com o objetivo de atuar como espao de ensino coletivo e interao dos
instrumentistas. Segundo Moraes (1995), muitas vezes, a prtica solitria do estudo do
instrumento pode encaminhar o aluno ao isolamento social, o que gera desmotivao
durante o processo de busca pelo aperfeioamento nos estudos do instrumento.
Afinal, aprende-se mais e melhor quando os saberes so compartilhados, quando
procuramos nos unir queles que partilham do mesmo interesse e dedicao por um
instrumento e pela msica.
Utilizando um repertrio composto especialmente para esta formao
instrumental, o grupo de violoncelos funciona como ferramenta pedaggica para o
desenvolvimento tcnico e musical dos alunos participantes. Moraes (1995) indica que
um nmero considervel de obras foi escrito originalmente para conjunto de
violoncelos desde que as ricas possibilidades expressivas e a versatilidade do
instrumento foram descobertas e conquistadas. Figuram a obras importantes do
repertrio brasileiro, como as composies de Heitor Villa Lobos: Bachianas Brasileiras
n 1 para 8 violoncelos (1932), Bachianas Brasileiras n 5 para soprano e 8 violoncelos
(1938-1945); alm das obras dos violoncelistas-compositores brasileiros como Piero
Bastianelli58 e Mario Tavares59.
Tomando como aporte terico as pesquisas desenvolvidas por Moraes
(1995), sobre o ensino coletivo do violoncelo, e Cruvinel (2004), que trata dos
aspectos histricos e metodolgicos relacionados ao ensino coletivo de
instrumentos musicais, este artigo, inicialmente contextualiza e analisa os trabalhos
realizados por alguns grupos de violoncelos nacionais e internacionais, enfocando,

58
Violoncelista e maestro nascido na Itlia (1935). Brasileiro naturalizado, residiu na Bahia desde a sua
chegada em 1961, convidado pela Universidade da Bahia para compor o quadro docente dos Seminrios
Livres de Msica. Autor da coleo Violoncelos em Concerto" que se apresenta como uma coleo de
peas para conjunto de violoncelos de transcries e arranjos feitos e publicados por ele a partir de uma
srie de compositores clssicos, populares e contemporneos. (Disponvel em:
http://www.pierobastianelli.com.br).

59
Mario Tavares nasceu em Natal em 1928 e foi aluno de Tomazo Babini (violoncelista italiano, radicado
em Natal, padrasto de Aldo Parisot). (Disponvel em: http://musicabrasilis.org.br/compositores/mario-
tavares).

256



em particular, composies e arranjos elaborados para essa formao instrumental.

Por fim, apresentamos uma reflexo crtica sobre a experincia de ensino coletivo
desenvolvida junto ao Grupo de Violoncelos da Universidade Federal do Cear,
pontuando os xitos e percalos que contriburam para consolidar a metodologia
que est sendo empregada atualmente, bem como a repercusso das performances
do grupo na difuso do ensino do violoncelo em Fortaleza.

Cello ensemble: breve inventrio sobre performances, arranjos e

composies

O termo francs ensemble, segundo o Dicionrio Grove de Msica, designa
um conjunto de executantes e/ou cantores (1994, p. 299). Logo, o termo cello
ensemble, de maneira genrica, refere-se aos grupos que dispem apenas de
violoncelos em sua formao instrumental, e que buscam alcanar excelncia em suas
performances, executando composies e arranjos elaborados para esta formao.
A origem do cello ensemble remonta antiguidade europeia, encontrando
nos gambas consort (figura 1), grupos formados unicamente por violas da gamba60.
Desde ento, o violoncelo adquiriu caractersticas fsicas que o distanciou, em aspectos
visuais e sonoros, da viola da gamba, e, consequentemente, assimilou tcnica
violoncelstica inmeros recursos que possibilitaram a explorao de todo o potencial
sonoro e musical do instrumento. Fruto dessa nova configurao organolgica,
advieram novas possibilidades tcnicas e expressivas, como a ampliao da extenso
sonora, que permitiu a execuo de notas mais agudas, e a modificao do formato do
arco, que reconfigurou todo o pensamento sobre articulao musical na prtica do
violoncelo.

60
A Viola da Gamba um instrumento de origem italiana. Tornou-se um dos instrumentos mais
populares no sc. XVI e XVII. Ela possui vrios tamanhos, mas todas so apoiadas nas pernas dos
instrumentistas (Gamba significa pernas em Italiano) (Disponvel em:
http://www.laspiritaviols.org/about-the-viol.php).

257



Figura 1 Gambas consort

Fonte: Autor desconhecido. Data:1625.

Diferentemente de um grupo instrumental formado por uma variedade de
instrumentos, que prope alargar as possibilidades sonoras por meio da diversidade
timbrstica e da ampliao da tessitura do conjunto, um grupo musical formado por
instrumentos iguais procura ampliar os efeitos expressivos apostando, sobretudo, na
semelhana dos timbres e nos recursos tcnicos que compartilha cada componente. Se
em uma orquestra sinfnica, a riqueza da sonoridade provm da diversidade dos
instrumentos que agrega, no cello ensemble a unidade timbrstica que empresta ao
grupo sua riqueza maior. Assim, transformar unidade em diferena constitui talvez o
desafio maior desse grupo instrumental.
Alguns conjuntos de violoncelos obtiveram notoriedade em suas naes de
origem ou alcanaram projeo internacional. Dentre eles, destaca-se o grupo Os 12
Violoncelistas da Filarmnica de Berlim (Die 12 Cellisten Der Berliner Philharmoniker),
criado em 1972, aps a realizao de uma gravao para rdio da obra Hymnus para
doze violoncelos, de Julius Klengel61. O grupo, em sua trajetria, realizou inmeras
gravaes de repertrio variado, incluindo obras a ele dedicadas, compostas por
autores renomados dos sc. XX e XXI, como Iannis Xenakis, Kaija Saariaho e Tan Dun.
Outro grupo que conquistou reconhecimento internacional, o Yale Cellos, composto
por alunos da Universidade de Yale, foi fundado em 1983, sob a direo do
violoncelista brasileiro Aldo Parisot, professor catedrtico da Universidade de Yalle,

61
A obra Hymnus para 12 violoncelos, op.57, composta em 1920 pelo violoncelista e compositor alemo
Julius Klengel (1859-1933), figura entre uma das principais composies para essa formao
instrumental. Ela foi dedicada memria do maestro hngaro Arthur Nikisch, regente da Filarmnica de
Berlim. Em sua estreia mundial, Hymnus foi executada pelos alunos de Klengel no funeral do maestro
Nikisch. (JOHNSTONE, p. 12).

258



Estados Unidos, foi indicado ao Grammy, em 1988, pelo disco Bach/Bachianas. Desta
gravao, tambm participou o violoncelista brasileiro, filho do professor Alberto Jaff,
Claudio Jaff, que, na poca, era aluno do professor Parisot.
No Brasil, inmeras iniciativas referentes formao de grupos de violoncelos
tm surgido e se consolidado; muitos forjados nas instncias acadmicas. O UFRN
Cellos, grupo de violoncelos da Universidade Federal do Rio Grande do Norte, desde
2008, sob a coordenao do professor XXXX, tem representado significativa referncia,
no somente no que diz respeito preparao artstica e musical dessa formao
instrumental especfica, mas tambm quanto formao tcnica individual dos
instrumentistas. O grupo j reuniu violoncelistas naturais das cinco regies brasileiras e
de outros pases, como Argentina, Alemanha e Dinamarca. O UFRN Cellos tem como
objetivos principais a divulgao do instrumento, o violoncelo, das obras dos
compositores potiguares e do repertrio voltado para a formao dos alunos
violoncelistas. Outro grupo de destaque, tambm criado no ano de 2009, atua na
cidade de Uberlndia MG, o UDI Cello Ensemble. Dirigido por Kayami Satomi,
professor da Universidade Federal de Uberlndia (UFU), o Ensemble realiza concertos
em diversas cidades brasileiras, apresentando um repertrio composto por obras
nacionais e contemporneas, algumas dedicadas ao grupo. O UDI Cello Ensemble tem
sido convidado a participar de inmeros festivais de Msica e foi vencedor de alguns
concursos, como o Segunda Musical, realizado em Belo Horizonte MG, em 2013; o
XXXIII Concursos Latino Americano Rosa Mstica, ocorrido em 2014, em Curitiba PR, e
conquistou o terceiro lugar no 51 Festival Villa-Lobos, realizado no Rio de Janeiro RJ,
em 2013.
Quanto ao repertrio, os grupos de violoncelos dispem de algumas obras
originalmente compostas para essa formao, algumas aqui j citadas aqui, alm disso
os grupos podem recorrer tambm aos arranjos especialmente elaborados para o cello
ensemble. Composies e arranjos para grupos de violoncelos fornecem aos autores a
possibilidade de explorar a infinidade de recursos tcnicos e expressivos que o
instrumento pode oferecer, enfrentando o desafio de, mesmo diante da unidade
timbrstica, enriquecer a criao musical, e, assim conceder aos intrpretes
violoncelistas oportunidades mpares de crescimento tcnico e musical.

259



Grupo de violoncelos da UFC: uma ferramenta pedaggica

O Grupo de Violoncelos da Universidade Federal do Cear foi criado em 2015,
sob a orientao da professora Dora Utermohl de Queiroz. Atualmente, composto por
nove integrantes, o grupo realiza ensaios semanais e apresentaes diversas dentro e
fora da Universidade. No ano de 2016 o grupo apresentou-se dentro da programao
do Festival Sinfonia Br, e do Nordeste VI Encontro Musical da UFC.

A abordagem metodolgica que direciona e fundamenta as atividades do

Grupo de Violoncelos da UFC baseia-se em alguns preceitos, comprovadamente
eficientes, provenientes da metodologia de ensino coletivo de instrumentos musicais,
enumerados por Cruvinel (2004):

(...) 3) o resultado musical ocorre de maneira rpida, motivando os

alunos a darem continuidade ao estudo do instrumento; (...) 6)
desenvolve a percepo auditiva, a coordenao motora, a
concentrao, a memria, a raciocnio, a agilidade, a relaxamento, a
disciplina, a autoconfiana, a autonomia, a independncia, a
cooperao e a solidariedade, entre outros; 8) o desempenho em
apresentaes pblicas traz motivao, segurana e desinibio aos
alunos; 9) as relaes interpessoais do processo de ensino-
aprendizagem coletiva contribuem de maneira significativa no
processo de desenvolvimento da aprendizagem, da expresso, da
afetividade, da auto-valorizao, da auto-estima; do respeito mtuo,
da cooperao, da solidariedade e a unio do grupo; (....) (CRUVINEL,
2004, pag. 5)

Particularmente com relao ao item 9, elencado por Cruvinel, o grupo de

violoncelos proporciona aos alunos um fortalecimento das relaes entre os
integrantes, favorecendo o que Grubisic e Tramonte chamaram de coletivo
identitrio (2012, pag.295), propiciando a valorizao dos sentimentos de
pertencimento e unio entre os integrantes do grupo.
ALMEIDA (2004) ressalta, tambm, alguns aspectos significativos relacionados
aprendizagem coletiva:

Quando vrios aprendizes tocam juntos, tudo muda do ponto de

vista musical, um ouve o outro e desenvolvemos, de maneira mais
eficiente, a mais importante habilidade para um msico a educao
do ouvido relativo. Por outro lado, estaremos trabalhando o
temperamento do som do grupo. A uniformizao da qualidade

260



tmbrica do som muito desejvel quando organizamos um conjunto

instrumental. Portanto, desenvolver no aprendiz a capacidade de
tocar sons de diversas cores, garantir-lhe a habilidade de fazer o seu
som se harmonizar com os sons de seus companheiros deve ser
objeto de preocupao de quem trabalha coletivamente a msica.
Tocar junto desde o incio do aprendizado proporciona a todos o
desenvolvimento da capacidade crtica de cada um de avaliar a
qualidade de seu som em relao aos sons de seus companheiros de
conjunto.

importante ressaltar a importncia das exigncias tcnicas existentes nas

obras escritas para esta formao, que so importantes para o desenvolvimento
tcnico e interpretativo do aluno/violoncelista, como ressalta PRESGRAVE (2016, no
prelo) em relao ao trabalho com o Grupo UFRN Cellos

A responsabilidade individual pelas partes no UFRN Cellos um fato

primordial do trabalho, pois maior do que, por exemplo, a de um
grupo orquestral. Tal fato possibilita aos alunos uma exposio
constante ao pblico, em peas que so por vezes to complexas
quanto as do repertrio solo. (p. 4, no prelo)

Atravs de relatos, os componentes do Grupo de Violoncelos da UFC

destacaram as contribuies da prtica de ensino coletivo, realizada a partir do grupo,
entre estas contribuies esto: desenvolvimento tcnico musical, contato com o
repertrio violoncelstico, desenvolvimento do ouvido harmnico, prtica de msica
de cmara, entre outros. Como possvel perceber no depoimento abaixo:

O grupo de violoncelos auxiliou na minha evoluo tcnica, musical e

na percepo harmnica, pois, ao tocarmos em grupo, precisamos ter
o mximo de concentrao para mantermos a afinao e a
musicalidade, por exemplo. incrvel tocar em um grupo s do nosso
instrumento, pois alm da representatividade, que pouca no nosso
estado, ainda exploramos o mximo de possibilidades do nosso
instrumento (Ana, relato, 2016).

Consideraes Finais

Segundo Grubisic e Tramonte, a prtica musical um ato coletivo e deve ser
oferecido para todos como um direito ao ensino musical, um direito humano
universal. Acreditando nisso que surgiu o Grupo de Violoncelos da UFC que alm de
oferecer um espao de aprendizagem colaborativa aos integrantes, pretende difundir

261



e divulgar o violoncelo no Estado do Cear, aproximando a comunidade de Fortaleza

do repertrio erudito e popular executado por um instrumento sinfnico, infelizmente
desconhecido por muitos membros da comunidade de Fortaleza.

Referncias

ALMEIDA, Jos Coelho de. O ensino coletivo de instrumentos musicais: Aspectos histricos,
polticos, didticos, econmicos e scio-culturais. Um relato. In: I Encontro Nacional de Ensino
Coletivo de Instrumento Musical, 2004, Goinia.

BERLINER PHILHARMONIKER. Die 12 Cellisten Berliner Philharmoniker. sd. Disponvel em:

<https://www.berliner-philharmoniker.de/en/ensembles/group/die-12-cellisten-der-berliner-
philharmoniker/>. Acesso em: 10 set. 2016.

CRUVINEL, Flavia Maria. I ENECIM Encontro Nacional de Ensino Coletivo de Instrumento

Musical: o incio de uma trajetria de sucesso. In: I Encontro Nacional de Ensino Coletivo de
Instrumento Musical, 2004, Goinia.

GRUBISIC, Katarina. TRAMONTE, Cristina. Educao Musical na Orquestra Escola:

Interculturalidade e prtica social em Santa Catariana. Artigo. 2004. Revista Pedaggica-
UnoChapec- Ano-15- n. 28 vol. 01 jan/jun 2012.

JOHNSTONE, David. The Late-Romantic German Cello School- An Introduction to Julius Klengel
and his Compositions. Mar. 2010. Disponvel em: < http://www.johnstone-
music.com/articulos_violoncello/cello/6017/vlc16-article-the-late-romantic-german-cello-
school-an-introduction-to-julius-klengel-/>. Acesso em: 10 set. 2016.

PRESGRAVE, Fabio Soren. A Integrao das Atividades de Extenso e Pesquisa ao

Ensino e Estudo Dirio como Soluo para Formao de Violoncelistas de Alto
Desempenho na UFRN. Universidade Federal do Rio Grande do Norte. Natal. 2016. No
prelo.

SILVA, Abel Raimundo de Moraes. Ensino do violoncelo em grupo: uma proposta para pr-
adolescentes e adolescentes. 1995. 78 p. Monografia (Especializao em Educao Musical)
Escola de Msica, Universidade Federal de Minas Gerais, 1995.

SADIE, Stanley. Dicionrio Grove de msica: edio concisa. Traduo de Eduardo Francisco
Alves. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Ed., 1994.

SCOGGIN, Glucia B. A Pedagogia e a Performance dos Instrumentos de Cordas no Brasil: um

passado que ainda realidade. Per Musi, Belo Horizonte, v. 7, 2003, p. 25-36. Disponvel em: <
http://www.musica.ufmg.br/permusi/port/numeros/07/num07_cap_02.pdf>. Acesso em: 10
set. 2016.

UDI CELLO ENSEMBLE. Histria. sd. Disponvel em: < http://udicello.com/>. Acesso em: 11 set.
2016.

YALE SCHOOL OF MUSIC. The Yale Cellos. sd. Disponvel em: <
http://music.yale.edu/study/degrees-programs/performing-ensembles/yale-cellos/>. Acesso
em: 10 set. 2016.

262



A FORMAO DOCENTE E MUSICAL ATRAVS DO ENSINO COLETIVO DE

VIOLINO: UM RELATO DE EXPERINCIAS NO CURSO DE EXTENSO DA
UNIVERSIDADE FEDERAL DO CEAR
Marlucia Chagas de Lima
UFC/Fortaleza
marluciaclcl@gmail.com

Gabriel Nunes Lopes Ferreira
UFC/Fortaleza
lids.gabriel@gmail.com

Resumo: O presente trabalho traz uma reflexo sobre o ensino coletivo de violino para a
formao musical inicial do estudante. O estudo objetiva, atravs de um relato de
experincias, apresentar a importncia do ensino coletivo para a formao inicial em Msica
apontando aspectos formativos relevantes dessa formao para a formao do pedagogo.
Desta forma, aps as reflexes e prticas no curso de extenso, conclui-se que as
aprendizagens que ocorrem no curso de extenso em Msica so de grande relevncia para a
formao e atuao do pedagogo na escola bsica tendo em vista as trocas simultneas de
conhecimentos que so direcionadas pelo ensino coletivo.

Palavras chave: Ensino coletivo de violino. Formao docente. Educao bsica.

Introduo

O ensino coletivo de instrumentos musicais vem se desenvolvendo e

sistematizando-se enquanto proposta metodolgica dentro dos diversos espaos de
formao musical no Brasil.
No Cear essa proposta utilizada em diversas instituies, desde espaos
no escolares como projetos sociais, como tambm dentro da Universidade Federal do
Cear no curso de Msica (licenciatura) e no curso de extenso.
Diversos so os estudos que tem discutido sobre o ensino coletivo de
instrumentos musicais, mais especificamente de cordas friccionadas, em diversos
espaos educativos. Podemos citar, como exemplo: Cruvinel (2005), Yin (2007), Chagas
(2007), Froehner (2009), Silva (2010) e Brito (2010).
A partir dessas pesquisas e da experincia dentro do curso de extenso da
UFC, questiona-se: quais os benefcios e aspectos formativos dentro do curso de
extenso que so percebidos pelo pedagogo e que podem contribuir para sua
formao e consequente atuao dentro da instituio escolar?

263



Nessa perspectiva, o presente estudo busca apresentar os benefcios do ensino

coletivo para a formao inicial em Msica refletindo sobre os elementos relevantes
dessa formao para o pedagogo e para sua prtica educacional dentro das escolas
regulares.
A seguir, ser explicitado um pouco do histrico das prticas musicais dentro da
UFC, a proposta formativa do curso de extenso e o referencial terico dialogando
com a experincia dentro das prticas coletivas de cordas friccionadas (violino).

A Msica na Universidade Federal do Cear e o curso de extenso

As atividades musicais na UFC tiveram na dcada de 80 seu momento mais
frtil quando, atrelado a Pr-Reitoria de Extenso, existia a Casa de Cultura Artstica.
Esse espao dentro da universidade atuava como ponto de integrao das atividades
artsticas da instituio sendo, o setor da Msica, representado pela Camerata e o
Coral da UFC. De acordo com o Projeto de criao do Curso de Msica da UFC:

O setor da Msica da Casa de Cultura Artstica dedicava-se

promoo de cursos e seminrios para os integrantes da Camerata e
do Coral, tais cursos tambm atendiam a demanda de significativa
parcela de comunidades de Fortaleza que no estava vinculada s
atividades musicais da UFC (UFC, 2005, p. 6).

Algumas dessas atividades musicais, como o caso da Camerata, foi aos poucos
perdendo seus participantes tendo em vista o xodo de vrios msicos [...] para
orquestras de outros estados e mesmo outros pases (UFC, 2005. p. 7). Apesar disso, o
coral da universidade continuou com seu trabalho formativo de maneira bem forte,
conseguindo formar diversos regentes atuantes at hoje.
sob esse eixo formativo que surgiu o curso de Msica com a primeira turma
ingressando na universidade no ano de 2006 e a partir das prticas formativas dentro
da universidade (camerata, coral da UFC e o curso de extenso anterior ao incio da
graduao) participam da construo de uma universidade mais musical.
Ao discutir sobre os cursos de extenso, inicialmente a UFC possua prtica de
flauta, canto coral e violo. Com o incio da graduao foram acrescentados outros
grupos como o ncleo de msica percussiva, por exemplo.

264



Em 2015, a oferta de instrumentos foi ampliada contemplando instrumentos

como: Clarinete, Trompete, Violoncelo, Violino e Viola que fazem parte do Projeto
Prtica Instrumental Sinfnica62.
As propostas metodolgicas dentro da extenso baseiam-se nos preceitos do
ensino coletivo de instrumentos musicais. dentro desse contexto que o presente
trabalho est situado, apresentando a formao dentro da Prtica Instrumental
Sinfnica instrumento violino e o reflexo dessa formao para a atuao de uma
pedagoga na escola regular.

O ensino coletivo de cordas friccionadas

O ensino coletivo de instrumentos musicais, que vem sendo difundido no Brasil
h algum tempo, foi sistematizado inicialmente na Europa indo posteriormente para
os Estados Unidos (CRUVINEL, 2005).
Ao discursar sobre o ensino coletivo de cordas utilizamos Ying (2007, p. 8)
quando aponta que:

O ensino coletivo de instrumentos de cordas atual baseado, em

grande parte, em modelos norte americanos e na utilizao de
mtodos estrangeiros. Tal prtica vem sendo disseminada de forma
crescente nos ltimos anos, sendo adotada por vrias escolas de
msica e projetos de cunho social, que utilizam a educao musical
como meio de promover o desenvolvimento do ser humano integral.

O ensino coletivo de cordas, por mais que utilizado com instrumentos

diferentes, torna-se possvel pela presena de elementos comuns na execuo dos
diferentes instrumentos dessa famlia (CRUVINEL, 2005).
Alm disso, o aprofundamento terico surge depois da vivncia e a
experimentao dos sons com o instrumento. Nessa perspectiva, o msico pode
aprender, primeiro, a produzir sons e, posteriormente, entender o sinal grfico que os
representa (OLIVEIRA, 1998, p. 62 apud CRUVINEL, 2005, p. 76).

O ensino coletivo de instrumentos se mostrou bastante eficaz ao

longo dos anos de seu emprego, como forma de atingir um pblico
maior no incio do seu aprendizado musical, alm de propiciar
interao social, despertar maior interesse nos alunos iniciantes e

62
Mais informaes podem ser acessadas no site: < http://osufc.blogspot.com.br/p/blog-page.html>.

265



incentivo para a continuao dos estudos atravs da dinmica

estimulante de classe de aula (YING, 2007, p. 8).

Outro ponto importante que deve ser considerado a motivao para o

estudante que est comeando as prticas musicais. O ensino coletivo assim, torna o
aprendizado mais dinmico e mais estimulante tendo em vista tanto a sonoridade do
grupo como tambm o compartilhamento das dificuldades que muitas vezes so
resolvidas atravs da interao entre os prprios estudantes (GALINDO, 2000).

Para Galindo (2000), so duas as principais vantagens do ensino

coletivo de instrumentos de corda: o maior estmulo por parte dos
alunos com um consequente maior rendimento de seu
desenvolvimento. Para ele, o estmulo est na interao do grupo,
com o indivduo observando, comparando e aprendendo com o
grupo (CRUVINEL, 2005, p. 78).

A partir dessa reflexo geral sobre as prticas dentro do ensino coletivo de

cordas, ser explicitado a seguir a experincia dentro do curso de extenso da UFC e os
benefcios dessa formao para a educao regular.

A experincia no curso de extenso da UFC

O desejo em aprender a tocar violino surgiu faz bastante tempo e por motivos
alheios ao objetivo de aprender esse instrumento, no foi possvel iniciar o
aprendizado anteriormente.
Hoje, como professora pedagoga, encontro-me inscrita no curso de extenso
de Msica da UFC - instrumento violino. A deciso pela escolha do violino, veio
atrelada a fatores emocionais, sociais e profissionais.
Segundo Moraes (2007, p. 215):

Koellreutter ensinou-me a entender minha autonomia e ensinou-me

a perceber como compartilhar meu conhecimento musical, e esse
entendimento fez-me compreender todo meu pouco saber musical e
ampliou meu entendimento sobre a ao musical [...].

Entendo que, percebendo minha autonomia como professora pedagoga,

busquei a minha formao em Msica (extenso). Adequei meus horrios de trabalho
com os dias/horrios do curso de violino. As dificuldades iniciais foram grandes,

266



principalmente no que se refere as sadas da escola, como tambm o desafio de

aprender a teoria e a escrita musical.
O curso de extenso em violino (turma iniciante) est atualmente com 22
estudantes que agregam estudantes de vrios cursos da universidade e tambm
estudantes da comunidade. As aulas acontecem no prdio do Instituto de Cultura e
Arte (ICA) da UFC na sala das cordas friccionadas. Em 2015 a turma era composta por
estudantes do violoncelo, viola e violino. Atualmente, com o aumento da quantidade
de estudantes, a turma composta apenas por estudantes da viola e do violino.
A metodologia utilizada nas aulas o ensino coletivo que, regido pela
professora efetiva da universidade, conta com a ajuda de bolsistas que contribuem
com a formao da turma auxiliando a professora-regente (CRUVINEL, 2005).

A partir do mtodo coletivo, a postura do professor deve ser como a

de um regente. Desde o primeiro dia de aula, os alunos devem sentir
que fazem parte de uma orquestra de cordas. Alm do professor-
regente, no mnimo mais um professor dever estar em aula para
auxili-lo. O professor-assistente ajuda no que Jaff denominou de
assistncia manual, ou seja, enquanto o professor-regente conduz a
aula, o professor-assistente anda pela sala corrigindo os alunos
(CRUVINEL, 2005, p. 76).

importante ressaltar a relevncia dessa metodologia para o professor-

assistente (aqui no caso estudantes da graduao) que ao mesmo tempo que
aprendem contedos tambm aprendem o processo didtico.
Neste espao de formao temos trabalhado o livro: All for Strings
(comprehensive string method book 1)63. Aprender a ler partituras foi um grande
desafio. Reconhecer os valores sonoros, a pausa, a improvisao e a performance com
o violino est sendo uma experincia fundamental e de grande relevncia. Nessa
perspectiva, cito Matos (2015, p. 75) quando afirma que:

A reflexo sobre a prtica docente, elaborada pelo prprio agente-

docente, deve ser uma ao constante em busca do
aprimoramento, da conscientizao dos condicionamentos
formativos que nos impedem de pensar para alm de nossas
transitrias certezas.

63
Escrito por Gerald E. Anderson and Robert S. Frost.

267



Se desejamos ser um professor de mudanas e mudanas no seu sentido mais

amplo, precisamos ousar no nosso ofcio de ser professor. Um professor no nasce
professor. Ele se constitui professor a partir de uma caminhada formativa, inicial e
continuada. Ora se vendo no outro, ora se refazendo em suas posturas como
professor.
Ainda nessa questo, trazemos Matos (2015, p. 75-76):

Leis e legisladores so efmeros: professores tambm. Somente o

conhecimento e a paixo pelo conhecer, sempre mais e mais, podem
nos levar a construir um espao digno para o ensino de Msica em
nossa sociedade. Nesse espao, hoje utpico, talvez, h de haver
realizaes sonoras criativas, integrando pessoas atravs de
diferentes instrumentos musicais. A escola no deve conter msica,
mas estar contida em conhecimentos musicais tambm.

Como senhora da minha prpria histria, reconheo a Msica na escola como

um elemento essencial na construo do ser humano e assim, a necessidade do
pedagogo ser agregado nesses espaos de formao musical com bases coletivas
(sempre presente nas prticas musicais da UFC).
Alm disso, fundamental a preocupao e observao por parte dos
professores dos cursos de extenso com esses pedagogos, tendo em vista que muitos
no possuem um conhecimento prvio em Msica. Assim, atravs dessa metodologia
coletiva, forma-se musicalmente, mas tambm pedagogicamente nos diversos
momentos da aula.

Consideraes finais
A partir das discusses e reflexes anteriores podemos compreender mais
sobre o ensino coletivo de instrumentos musicais contribuindo para uma formao
musical mais democrtica em Fortaleza, alm de subsidiar a formao do docente
atuante dentro da escola bsica.
Alm disso, essa experincia me fez refletir sobre o verdadeiro papel da msica
que vai muito alm da reproduo de exerccios, na memorizao de contedos de
outras disciplinas (Portugus, Matemtica, Histria, etc) e apresentaes nas datas
comemorativas. Compreendi assim, a relevncia social e esttica da formao musical

268



direcionada pela extenso da UFC e a necessidade da expanso dessa formao para

as escolas regulares da cidade.
Pensar em parcerias no que se refere as instituies educacionais
(Universidades e Escolas), no que diz respeito aos projetos de extenso, um bom
comeo. Aos municpios, compete criar projetos de parcerias, no sentido de adequar
os horrios de planejamentos desses professores com os horrios das aulas no curso
de extenso. A Universidade precisa estar sensvel a essas questes propondo e
acolhendo os profissionais das escolas pblicas.
Desta forma, encerra-se esse trabalho entendendo um pouco mais sobre a
relevncia das aprendizagens que ocorrem no curso de extenso em Msica da UFC,
tanto para a formao e atuao do pedagogo na escola bsica, como tambm, para os
graduandos em Msica, tendo em vista as trocas simultneas de conhecimentos que
so direcionadas pelo ensino coletivo de instrumentos musicais.

269



Referncias
BRITO, Joziely Carmo de. Ensino coletivo de instrumentos de cordas friccionadas: Catalogao
crtica. Dissertao (Programa de Mestrado Interinstitucional em Msica da Escola de Msica
da Universidade Federal da Bahia). Belm, 2010.

CHAGAS, Alexandre Henrique Isler. A orquestra de cordas infanto-juvenil como instrumento

metodolgico na educao musical. Campinas, 2007. Dissertao (Mestrado em Msica).
UNICAMP.

CRUVINEL, Flavia Maria. Educao Musical e Transformao Social: uma experincia com
ensino coletivo de cordas. ICBC: Goinia, 2005.

FROEHNER, Consuelo. Ensino de violino nos cursos de formao musical da EMBAP: breve
histrico, anlise e ampliao do repertrio. Salvador, 2009. Dissertao (Mestrado em
Msica). UFBA.

MORAES, Maria Izara Silvino. Ah, se eu tivesse asas. Fortaleza: Expresso Grfica, 2007.

SILVA, Marco Antonio. Formao de Instrumentistas de Cordas Friccionadas: a perspectiva da

metodologia introduzida por Alberto Jaff. Anais do XIX Congresso da Associao Brasileira de
Educao Musical, p. 1063. Goinia, 2010.

UFC. Projeto Poltico Pedaggico do Curso de Educao Musical. Fortaleza. Disponvel em:
<http://www.ica.ufc.br/arquivos/pppKM00.pdf>. Acesso em: 30 agosto 2016.

YING, Liu Man. O ensino coletivo direcionado no violino. Dissertao (Mestrado em

Musicologia) Escola de Comunicao e Artes da Universidade de So Paulo. 2007.

270



O ENSINO COLETIVO DE VIOLONCELO NA ESCOLA DE MSICA DO

CENTRO EMPRESARIAL SOCIAL E CULTURAL DE BRUSQUE - CESCB
Marly Lima dos Santos Lunardelli
Universidade Regional de Blumenau FURB
marly.lunardelli@hotmail.com

Resumo: O ensino coletivo de instrumentos musicais tem se tornado um assunto constante
em muitos trabalhos voltados ao ensino de instrumentos, devido crescente expanso do
emprego desta nova metodologia de ensino da msica. Contudo, ainda h questionamentos
quanto definio conceitual, vantagens e desvantagens deste modelo, levando em
considerao aspectos didticos e metodolgicos. Este trabalho procura conhecer aspectos
referentes s referncias tericas do ensino coletivo de instrumento de msica, verificar os
processos de ensino-aprendizagem coletivo, mais precisamente do ensino coletivo de
violoncelo, tendo por objetivo geral identificar de que forma o ensino coletivo aplicado numa
classe de violoncelo, na Escola de Msica do Centro Empresarial Social e Cultural de Brusque -
CESCB e quais suas vantagens e desvantagens. Os instrumentos empregados para a coleta de
dados foram: questionrio, entrevista e observaes. Os dados coletados foram analisados,
discutidos e fundamentados em autores que tratam deste tema. Os resultados deste estudo
indicam que esta metodologia de ensino da msica um recurso eficiente para a formao e
o desenvolvimento musical de estudantes de violoncelo no contexto estudado, indicando,
tambm, que alguns estudantes entendem que o ensino individual tambm seria relevante
para o desenvolvimento instrumental.

Palavras-chave: Ensino Coletivo de instrumentos musicais. Ensino e aprendizagem musical.

Violoncelo.

Introduo

O ensino de instrumentos musicais pode ocorrer de maneiras diferentes: na

casa do professor ou do aluno, atravs do ensino particular ou pblico, individual ou
coletivo, em escolas livres de msica, em conservatrios, em sala de aula na escola de
Educao bsica, em fundaes culturais, ONGs, dentre outros. Da mesma forma que
so vrios os locais onde se ensina um instrumento musical, so vrios os mtodos de
ensino adotados por diferentes professores.

O ensino coletivo tem sido discutido numa literatura especfica da rea de

educao musical, mostrando suas vantagens pedaggicas, psicolgicas e sociais.
Aquilo que no passado no era considerado, pois se entendia que ensinar instrumento
era uma ao individual e no se pensava em ensino coletivo, hoje j visto como

271



atividade comum em muitos contextos, sendo este tipo de ensino coletivo uma
alternativa que proporciona benefcios para os aprendizes.

Pesquisas revelam que o ensino coletivo de instrumentos musicais teve seus

prenncios na Europa e Estados Unidos, ainda no sculo XIX (CRUVINEL, 2005). No
Brasil, as primeiras experincias realizadas e posteriormente relatadas, datam da
segunda metade do sculo XX. Em 2004, educadores musicais e pesquisadores
brasileiros se reuniram no Estado de Gois para discutir aspectos do ensino coletivo de
instrumentos musicais como metodologias e experincias no Brasil, no I ENCONTRO
NACIONAL DE ENSINO COLETIVO DE INSTRUMENTOS I ENECIM, com o objetivo de
contribuir para o intercmbio de pesquisas, experincias e o fortalecimento da rea,
nessa modalidade de ensino. Este evento, realizado em outras edies em anos
subsequentes, tem se tornado um frum de discusso relevante para os estudiosos e
interessados neste assunto.
A motivao para este trabalho surgiu a partir da minha atuao como
professora na Escola de Msica do Centro Empresarial Social e Cultural de Brusque -
CESCB, que adota a metodologia de ensino coletivo. Neste contexto, a observao da
diversidade de faixas etrias existentes nas turmas de aprendizagem coletiva de
instrumentos musicais tambm surge como uma motivao para este estudo.
A questo que este trabalho pretende responder : de que forma o ensino
coletivo aplicado numa classe para alunos iniciantes de violoncelo, numa escola de
msica? Os objetivos so: conhecer referncias tericas do ensino coletivo de
instrumento de msica; estudar processos de aprendizagem coletiva e analisar o
ensino coletivo de violoncelo. Desta forma, o foco deste trabalho est nos processos
de ensino e aprendizagem relacionados ao ensino de violoncelo, na modalidade do
ensino coletivo, num contexto especfico que a Escola de Msica do CESCB, no Vale
do Itaja, Estado de Santa Catarina.

Ensino coletivo de instrumentos musicais

Nos trabalhos encontrados, nota-se um envolvimento cada vez maior de
pesquisadores em discutir e refletir sobre o ensino coletivo de instrumentos, tendo em
vista o surgimento crescente de prticas musicais em vrios contextos. No entanto, so

272



notrios os questionamentos e a busca por definies conceituais sobre o que ensino

coletivo.
Para Montandon (2005), o ensino coletivo compreende uma aula em grupo
onde todos os alunos devem estar envolvidos e ativos todo o tempo, mesmo com
atividades diferentes.
O conceito utilizado por Nascimento (2006) que a metodologia de ensino
coletivo consiste na realizao de aula para vrios alunos ao mesmo tempo, utilizando
a interao social entre os indivduos participantes, trazendo outra perspectiva para o
ensino e a aprendizagem de instrumentos musicais.
Severo (2015) define o ensino coletivo como uma metodologia que tem a
vantagem em abranger um nmero maior de alunos, de fortalecer as relaes
interpessoais, a troca de informaes e incentivar novas descobertas e
experimentaes relacionadas interpretao e conhecimento musical.
Para Cruvinel (2005), o ensino coletivo de instrumento musical uma
importante ferramenta para o processo de democratizao do ensino musical (p. 35)
e, juntamente com Ortins e Leo (2005), conclui que, alm de oferecer habilidades
fsicas, mentais, intelectuais e emocionais, favorece a socializao, responsabilidade,
solidariedade, colaborando para a boa formao do ser humano. (ORTINS, CRUVINEL,
LEO, 2005).
Em suas reflexes, Menezes (2010) observou que o aprendizado musical
coletivo pode ser uma possibilidade de iniciao musical e formao humana.
De acordo com Dantas (2010), o ensino coletivo, destaca-se por proporcionar
a convivncia em grupo, desenvolvendo as relaes interpessoais. A convivncia aliada
aprendizagem traz contribuies ao desenvolvimento enquanto indivduo atuante na
sociedade que o rodeia.
Para Santos (2008), a prtica do ensino coletivo consiste num recurso
metodolgico de estmulo e desenvolvimento tcnico e musical, que, considerando as
diferenas e valorizando os saberes, poder desencadear um processo significativo de
desenvolvimento musical.
Segundo Rodrigues (2012), o ensino coletivo de instrumentos possibilita
estabelecer parmetros sonoros, troca de ideias e conhecimentos entre os alunos,
potencializando a percepo e audio.

273



Santos (2008) considera que as aulas coletivas de instrumentos so excelentes

recursos para o desenvolvimento e formao do estudante de instrumento,
contribuindo de forma significativa para o desenvolvimento de potencialidades e
experincias musicais.
Estes trabalhos demonstram que o ensino coletivo tem em sua metodologia a
prtica musical como norteador eficaz para atingir seu objetivo. No entanto, este
campo ainda necessita de mapeamento e aprofundamento conceitual, podendo ser
amplamente localizado, discutido e compreendido a partir da pesquisa em educao
musical.
Metodologia
O presente estudo foi realizado com os alunos da classe de violoncelo da
Escola de Msica do CESCB (grupo de oito alunos) no perodo de setembro/ outubro
de 2015, e os dados foram coletados mediante a aplicao de questionrio,
observaes de aulas e entrevista com o professor. Incidiu numa abordagem
qualitativa que, segundo Oliveira (2010) consiste em analisar e interpretar os dados, na
busca reflexiva e exploratria do que eles podem propiciar para criar um profundo e
rico entendimento do contexto analisado.
Outro instrumento de pesquisa utilizado foi o questionrio, definido por Elliot
(2012) como um instrumento de pesquisa que utiliza de tcnicas investigativas para
elucidar fatos, comportamentos, opinies e sentimentos acerca do que est sendo
estudado.
Nesta pesquisa, o questionrio foi direcionado aos alunos iniciantes de
violoncelo, formado estruturalmente com trs questes gerais relacionadas a
informaes pessoais (gnero, idade e formao) e cinco questes abertas,
proporcionando aos entrevistados a condio de responder de forma espontnea. Os
indivduos envolvidos nesta pesquisa foram identificados pelas oito primeiras letras do
alfabeto (A, B, C, D, E, F, G e H).
Os alunos foram questionados quanto ao tempo que frequentam a escola, se
j possuam conhecimento prvio de msica e do instrumento escolhido, sobre o que
motivou o estudo do violoncelo, o que pensam sobre a metodologia de ensino coletivo
de instrumento e como avaliam sua aprendizagem neste contexto.

274



A observao foi de carter no participante, ou seja, sem interferncia do

observador, realizada em quatro encontros, com a durao de duas horas
aproximadamente cada um deles e os dados foram anotados num dirio de campo. Na
ocasio foi observado: a postura do professor frente ao grupo, a conduo da aula,
como os alunos reagem intermediao do professor e interagem na aula.
De acordo com Gray (2012, p.299) uma entrevista uma conversa entre
pessoas, na qual uma cumpre o papel de pesquisador.
Neste trabalho foi usada a entrevista semiestruturada com o professor da
classe de violoncelo, tendo um roteiro bsico que incluiu os seguintes temas: sua
formao musical, suas concepes concernentes ao ensino coletivo, a avaliao da
aprendizagem num contexto de ensino coletivo e as vantagens e desvantagens
observadas nesta prtica metodolgica.

O ensino coletivo de violoncelo

A Escola de Msica do CESCB foi criada em 2007, a partir da pretenso da

instituio de ter um grupo instrumental com caractersticas orquestrais.
Desde a sua criao, a escola oferece cursos de formao em vrios
instrumentos tendo como metodologia o ensino coletivo de msica. As atividades
pedaggicas da escola tm como objetivo principal o desenvolvimento musical de seus
alunos dentro de uma dimenso dialgica entre o coletivo e o individual. Outro desafio
presente nas atividades da Escola de Msica do CESCB a convivncia entre alunos de
diversas faixas etrias.
A classe de violoncelos possui alunos que frequentam a Escola entre quatro
meses e trs anos, tendo idades que variam de dezessete a quarenta e um anos.
Dentre estes, apenas um j possua conhecimento prvio de msica (estudou piano,
quando criana) e nenhum conhecimento do instrumento violoncelo. As aulas de
violoncelo acontecem uma vez por semana, sempre aos sbados, de manh e tarde,
com durao de aproximadamente duas horas.
O professor de violoncelo est h cinco anos na Escola de Msica do CESCB.
Iniciou seus estudos de msica numa comunidade crist, estudando inicialmente
violino, depois violoncelo. Como aluno e professor, sua experincia esteve

275



fundamentada no ensino individual e o contato com o ensino coletivo se deu a partir

de sua insero na Escola de Msica do CESCB.
Na primeira aula observada, os contedos trabalhados foram: pontos de
contato do arco sobre a corda solta, com foco na qualidade do som, resultante da
pronao eficiente, que proporciona uma maior intensidade do som.
O professor, a cada exerccio proposto, instigou os alunos a refletirem sobre
sua prtica e sobre a anlise originada pela percepo dos colegas.
O aluno C aprovou o procedimento onde todos os alunos se analisam:
considero importante as aulas em grupo, pois nelas h troca de ideias, busca de
aperfeioamento, avaliamo-nos quanto ao rendimento e produo na prtica musical
(Aluno C).
De igual forma o aluno D considera importante esta prtica, pelo fato de
proporcionar a condio de respeitar o som do outro e buscar a qualidade sonora do
grupo (Aluno D).
O aluno A considera a aula coletiva estimulante, pois observando o outro se
tem noo do estgio de aprendizagem e se estimula avanar para um estgio
superior.
Ao se referir aprendizagem no contexto do ensino coletivo, Moraes (apud
CRUVINEL, 2001) afirma que o aluno aprende (...) atravs da descoberta, do
desenvolvimento, da reflexo, da contextualizao pessoal, da criatividade, da
iniciativa e independncia atravs da aula coletiva (p.54).
Na segunda aula observada o assunto trabalhado foi altura (em cordas soltas).
O professor enfatizou que a altura do som j algo natural da fala humana, pois desde
muito cedo, antes mesmo de falar, se canta.
A terceira aula aconteceu numa prtica de conjunto com os alunos iniciantes
de violinos, violas e contrabaixos, promovendo uma experincia auditiva.
Gonalves (2006) afirma que nesta prtica no se visa apenas trabalhar sua
prpria execuo, mas beneficiar o grupo possibilitando se ouvir, ouvir os outros e
fazer-se ouvir, estimulando a busca da msica pela sonoridade, que vem antes da
decodificao dos cdigos.
Na ltima observao, o professor iniciou a aula apresentando a escala de d
maior, utilizando um xilofone. Escreveu no quadro a estrutura intervalar da escala

276



maior (Tom, Tom, Semitom, Tom, Tom, Tom, Semitom), com a finalidade de explicar o
porqu das alteraes (sustenidos e bemis), e introduzir o uso da digitao no
violoncelo.
Nas aulas observadas, o professor procurou envolver a todos os alunos,
justificando posteriormente que, se todos estiverem interagindo, no se sentiro
prejudicados por tempo inativo. Acredita que o ensino coletivo se torna interessante,
principalmente quando o foco a educao musical, a troca de saberes entre os
envolvidos, e a cooperao entre eles.
Nesse sentido, Tourinho (2002) afirma que a troca de ideias, dentro e fora de
classe, os colegas servindo de apoio e espelho, [so] pontos fundamentais para a
obteno de resultados mais efetivos do que o estudante restrito somente ao modelo
do professor (TOURINHO, 2002, p. 159).
O aluno C acredita que as aulas interativas auxiliam na aprendizagem, pois o
olhar do outro revela o que no vemos (Aluno C). O aluno F avalia como positiva a
interao na construo do conhecimento musical, pois o benefcio da troca de
experincias colabora para a aprendizagem.
Conforme mencionado na reviso bibliogrfica, Santos (2008) enfatiza como
as aulas coletivas so recursos para o desenvolvimento, formao e experincias
musicais.
Nos questionamentos individuais, o professor buscou envolver os alunos na
discusso, para que o entendimento fosse construdo atravs de um consenso de
ideias.
No entanto, apesar de admitirem as vantagens desta metodologia, alguns dos
alunos questionados expressaram que se tivessem aula individual, seu processo de
aprendizagem seria mais acelerado.

Consideraes finais

O ensino coletivo de instrumentos musicais tem sido tema de frequente
discusso em muitos trabalhos sobre o ensino coletivo de msica. Embora no princpio
tenha sido visto com desconfiana, a busca por definies conceituais para se
consolidar uma metodologia que seja democrtica, acessvel, de formao musical e
humana, tem chamado a ateno de autores e pesquisadores da rea da educao

277



musical. As concluses que estes autores chegaram, foram norteadoras deste trabalho
e fundamentaram parte do processo de anlise dos dados.
Esta pesquisa teve como proposta averiguar como ocorre o processo de ensino
e aprendizagem coletiva de instrumento, numa classe para alunos iniciantes de
violoncelo. Buscou-se compreender quais as vantagens e desvantagens desta nova
metodologia, numa escola de msica, a partir da observao de aulas, de aplicao de
questionrios com alunos e entrevista com o professor da classe.
Diversos autores apontam a eficcia do ensino coletivo de instrumentos
descrevendo suas vantagens na formao e desenvolvimento humano e musical.
Contudo tambm apontam, em menor escala, as fragilidades desta prtica
metodolgica.
Durante o processo desta pesquisa, os questionamentos foram se elucidando,
mediante a comparao dos dados obtidos com os resultados da literatura revisada. O
que os autores relatam atravs de suas experincias e pesquisas, foram se
confirmando a partir da anlise dos dados coletados atravs do questionrio e
entrevista.
O acesso facilitado ao aprendizado instrumental proporcionou que estudantes
de vrias origens, idades e nveis sociais diferentes se agrupassem e compartilhassem
do fazer musical de forma produtiva e prazerosa. Nas observaes se evidenciou a
ocorrncia do aprendizado mtuo, pois alm das orientaes do professor, a troca de
experincia entre os alunos fazia-os refletir sobre a sua prtica, buscando a correo
dos problemas e de contnuo aperfeioamento.
No grupo pesquisado, o ensino coletivo se mostrou eficiente quanto iniciao
instrumental e desenvolvimento tcnico musical dos alunos, o professor buscou
associar a prtica instrumental com a teoria musical, procurou desenvolver o senso
crtico e fortalecimento das relaes interpessoais, contribuindo no s para a
formao musical, mas tambm humana. Os alunos manifestaram em seus
depoimentos (questionrio) a importncia da prtica instrumental coletiva na sua
formao musical, considerando a motivao como fator para superarem as
dificuldades. Tambm cabe destacar que alguns dos alunos manifestaram interesse
pela aula individual, considerando-a importante no processo de desenvolvimento

278



instrumental. Esta aparente oposio entre o ensino coletivo e individual tambm est
presente em uma literatura que trata do ensino de instrumento.
Com este breve estudo, fica evidente a eficcia do ensino coletivo de
instrumentos musicais em um contexto especfico. Ficou claro que esta metodologia
possui limitaes, contudo evidencia possibilidades de ensino em diversos contextos,
seja numa escola livre de msica, numa ONG, numa escola de ensino fundamental,
podendo ser ampliada e definida atravs de mais pesquisas e estudos. Desta forma,
este estudo poder se somar a outros trabalhos que tratam desta mesma temtica,
indicando a necessidade de mais trabalhos que estudem e fundamentem ainda mais as
proposies, vantagens e desvantagens deste tipo de abordagem metodolgica no
ensino de instrumentos.

279



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280



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Msica da Universidade Federal do Rio Grande do Norte UFRN, 2015.

281



OS PROCESSOS DE ENSINO E APRENDIZAGEM DE INSTRUMENTOS DE

CORDAS EM UMA ORQUESTRA JOVEM.
Janille dos Santos Teixeira
UEFS
janillest@gmail.com

Resumo: Este artigo apresenta parte da pesquisa sobre os processos de ensino e

aprendizagem que ocorrem em um dos ncleos do programa NEOJIBA, resultante do trabalho
de concluso em andamento do curso de Licenciatura em Msica da UEFS (Universidade
Estadual de Feira de Santana), com o objetivo de compreender como ocorre o processo de
educao musical com os jovens integrantes, atravs da prtica orquestral e o ensino coletivo
de instrumentos, nesse caso o foco o naipe de cordas friccionadas, especificamente os
violinos. A metodologia utilizada na pesquisa foi o estudo de caso, realizado por meio de
observaes, questionrios e entrevistas com participantes do programa, incluindo alunos e
professores. Com a concluso da pesquisa foi possvel compreender e descrever os processos
de ensino musical e tambm as contribuies sociais do ensino musical realizado de forma
coletiva.

Palavras chave: Educao musical, Ensino coletivo, Cordas friccionadas.

Introduo

Uma orquestra, como ambiente de ensino e aprendizagem, favorece o
desenvolvimento de relaes afetivas, de processos criativos, da imaginao e da
sensibilidade auditiva proporcionando, o tempo todo, um dilogo dos msicos entre si,
dos msicos com os regentes, dos msicos com os arranjadores, dos msicos com o
pblico e tambm de cada msico consigo mesmo (JOLY; JOLY, 2011).
Como ocorre o processo de educao musical no ambiente orquestral o
ponto principal dessa pesquisa, fruto de um Trabalho de Concluso de Curso em
andamento, que foi realizada com um dos ncleos do programa NEOJIBA (Ncleos
Estaduais de Orquestras Juvenis e Infantis da Bahia), especificamente no Ncleo de
Prtica Orquestral existente na cidade de Feira de Santana, nos naipes de cordas
friccionada. Desde 2007, o Programa NEOJIBA representa uma possibilidade de
mudana na vida de jovens e crianas que, atravs da prtica coletiva da msica,
adquirem ferramentas essenciais ao desenvolvimento pleno de suas habilidades
musicais.
O objetivo geral deste trabalho investigar os processos de educao musical
com crianas e jovens envolvidos no programa no NPO do municpio de Feira de

282



Santana. Os objetivos especficos desdobram-se em: realizar reviso bibliogrfica sobre

ensino coletivo de cordas friccionadas; mapear metodologias para o ensino coletivo
utilizadas no projeto, que permitem aos integrantes um desenvolvimento musical
efetivo; compreender o desenvolvimento musical atravs da prtica de orquestra
fazendo uso de um repertrio sequencial.
Do ponto de vista educacional, esta pesquisa relevante no sentido de que
possvel observar, descrever e compreender alguns dos diferentes processos
educativos decorrentes de um ambiente de orquestra, que cria oportunidades de
construo de um conhecimento significativo, tanto para a rea de educao musical
como para a rea de educao.

Perspectivas da aprendizagem musical por meio da prtica orquestral.

O fazer musical na prtica coletiva em uma orquestra jovem64, se apresenta
como uma espcie de laboratrio para o ingresso em orquestras profissionais e
tambm auxilia na formao de novos integrantes para dar continuidade a projetos
com o mesmo objetivo. Essa aprendizagem se d por meio dos ensaios de naipes
(onde cada naipe da orquestra estuda individualmente as peas), ensaios gerais, aulas
individuais com os chefes de naipe e professores do projeto e tambm os masterclass
com professores convidados. Para Morais (2014, p. 3) a orquestra um espao
mltiplo, onde congrega pessoas com nveis diferentes de apropriao no instrumento,
com ideias, pensamentos e objetivos pessoais diversos. Desse modo, a convivncia
desenvolvida por esses jovens de diversas classes sociais e at de culturas diferentes
gera respeito entre os participantes, companheirismo e coletividade. Nesse sentido,
Arroyo (2000, apud MORAIS, 2014, p. 3) coloca que:

Prticas de ensino e aprendizagem de msica so muito mais do que

aes musicais acompanhadas dos tradicionais elementos
pedaggicos que compem a educao escolar/acadmica: objetivos
e contedos. As prticas de ensino e aprendizagem musical, como

64
Podemos citar como exemplo de Orquestra Jovem a OSB (Orquestra Sinfnica Brasileira Jovem),
segundo o site da orquestra uma orquestra de cunho educacional para a formao de novos msicos,
cujo objetivo principal o aperfeioamento da tcnica e performance de seus integrantes propiciando
a experincia da msica em conjunto, atividade essencial para o futuro ingresso em orquestras
profissionais (http://www.osb.com.br/paginadinamica.aspx?pagina=osbjovemaudicoes).

283



reprodutoras e produtoras de significados, conferem ao ensino e

aprendizagem de msica um papel de criador de cultura (ARROYO,
2000, p.15).

Sendo assim, de acordo com Morais (2014, p. 4) a prtica musical

desenvolvida em orquestras jovens que uma ferramenta importante no ensino e
aprendizagem de seus integrantes que, alm da prtica em conjunto, promove o
dilogo e a colaborao entre pares. No que diz respeito colaborao entre pares,
(DANTAS; BRAGA, 2011, p.3) coloca que:

No campo da aprendizagem musical, especialmente aquela realizada

coletivamente, a ideia de utilizar a interao entre alunos, que
compartilham a mesma tarefa musical, pode representar uma
importante estratgia didtica para o desenvolvimento musical
(DANTAS; BRAGA, 2011, p.3).

Com isso, possvel perceber que esse tipo de fazer musical est alm de
somente praticar msica, existe todo um envolvimento do grupo em compartilhar
saberes e praticar a boa convivncia e o respeito aos colegas dentro da orquestra e
consequentemente as demais pessoas fora desse ambiente. De acordo com os
estudos de JOLY, M e JOLY, I(2011, p.82):

Nos espaos musicais da orquestra, pessoas de diferentes idades,

conhecimento, escolaridade, nveis sociais e econmicos convivem
em todos os momentos que envolvem o fazer musical, de forma que
possvel para um pesquisador ou uma pesquisadora observar
prticas educativas. Na busca para o desenvolvimento humano ,
que o fazer musical, em um grupo preocupado com a interao entre
pessoas advindas das diferentes classes sociais, culturais e
econmicas, ganha um sentido maior que o do estudo individual do
instrumento para o desenvolvimento do talento. (JOLY, M e JOLY,
I;2011, p. 82).

Cruvinel (2005 apud DANTAS; BRAGA, 2011, p.3) destaca diversas vantagens
a partir da socializao, como a cooperao, a motivao e consequentemente, o
rendimento musical dos participantes. A cooperao e a motivao so fatores muito
importantes para o contexto musical de prtica em conjunto numa orquestra jovem,
por meio destes possvel notar que, na cooperao os integrantes se sentem teis
para somar com crescimento e desenvolvimento da orquestra e contribuir para o

284



avano da mesma, seja atuando como instrumentistas, chefiando naipes, ministrando

aulas individuais ou em grupo para novos integrantes.
No que diz respeito motivao, em muitos casos, o msico que estuda um
instrumento de orquestra tem o pensamento de um dia poder fazer parte de uma
delas, sabendo do esforo e disciplina que preciso desenvolver para alcanar esse
objetivo, as orquestras jovens desempenham um papel importante no
desenvolvimento das habilidades desse msico, fazendo com que ele se sinta incluso
nesse meio podendo tocar e aprender junto com outros instrumentistas do seu naipe,
podendo tambm avanar mais e mais, alm das habilidades como instrumentista, nos
repertrios orquestrais e individuais, isso o motiva a querer sempre progredir mais.
Sabemos que os espaos de formao para educao musical so diversos,
sabe-se que este tipo de orquestra ir formar jovens msicos para sua atuao no
mercado profissional da rea, e que este ambiente est para alm da prtica
instrumental, mas tambm do convvio social. Neste espao vivenciado por msicos
que possuem diferentes saberes musicais, sociais, culturais e emocionais, faz dessa
prtica musical, um ambiente propcio para trocar experincias atravs do dilogo (M.
JOLY; JOLY, 2011, p.82). Assim tambm possvel observar o respeito e a admirao
daquele msico que mais novo na orquestra com relao ao mais velho, o msico
instrumentista menos experiente tem como modelo a ser seguido o msico j
formado, cria-se o interesse por esse estilo musical buscando sempre conhecer mais
obras e figuras importantssimas nesse contexto como os compositores, maestros e os
grandes solistas.
Muitos deles, para fazer parte da orquestra, j entram com algum tipo de
conhecimento musical, outros nem sempre e cabe metodologia utilizada na
orquestra o desenvolvimento das habilidades musicais desses novos integrantes, isso
por meio de aulas de iniciao musical, prtica de conjunto, aulas de instrumentos
individualmente ou em grupo, master-classes e os prprios ensaios da orquestra.
Sendo assim o instrumentista aprendiz tem o desenvolvimento da personalidade
musical e resoluo de problemas que no so trabalhados muitas vezes em aulas
individuais (CERQUEIRA, 2010, p.3).
Outro ponto importante a ser destacado dentro desse contexto de ensino
aprendizagem instrumental o ensino coletivo de instrumentos de cordas

285



friccionadas, por ser tambm o maior naipe da orquestra. Por isso, necessrio pensar
no ensino de forma coletiva para abranger a demanda de instrumentistas num curto
espao de tempo, j que as atividades no acontecem de modo integral.
No contexto de prtica orquestral as aulas precisam ser direcionadas a
grupos, e tambm pelo fato de que o nmero de alunos expressivo e no seria
possvel disponibilizar um professor para cada um, com isso vem a ser mais vivel para
ser utilizado nesse contexto. Neste sentido, a abordagem do ensino coletivo de
instrumentos ao longo dos anos vem crescendo significativamente, com o surgimento
de novas metodologias. No entanto, o individual no ensino em grupo tambm
preservado, mas o aluno tem outros referenciais que no o modelo de seu professor, e
aprende a aprender vendo e ouvindo os colegas (TOURINHO, 2003. p.52). Morais
(apud QUEIROZ; RAY, 2005, p.2):

Define ensino coletivo como uma proposta que tem como principal
produto do aprendizado o desenvolvimento das atitudes dos alunos,
relacionadas tanto ao aspecto musical quanto ao social. Para o autor,
a motivao e a interao social so os elementos responsveis pelo
incremento do aprendizado musical.

As vantagens do ensino coletivo de cordas friccionadas esto nas

possibilidades que o aluno pode aprender o contedo trabalhado, ele ter alm do
professor, os seus colegas para observar e corrigir possveis erros e vcios tcnicos, sem
contar na motivao em est tocando junto com o grupo, que nesse caso pra quem
inicia nesses instrumentos muito mais interessante do que tocar sozinho. Uma das
desvantagens est no fato de no dar a devida ateno a todos ao mesmo tempo, o
que acaba sendo um problema para os professores, e ocorre que sempre ter aqueles
alunos que se desenvolvero mais rpido e os que requerem uma ateno maior. Para
no excluir esses alunos necessrio pensar dinmicas e abordagens diferentes do
ensino individual.
Tambm, importante salientar a questo da motivao nas aulas iniciais
realizadas coletivamente, certo que um aluno que procura fazer parte de um projeto
orquestral de uma orquestra jovem, ele j est motivado a tocar em grupo, mas, s
vezes, preciso refletir no que o fez estar ali e por que escolheu o violino como seu

286



instrumento. Essas questes devem ser tratadas no inicio das aulas para que o
professor saiba a razo daquele aluno est ali e assim motiv-los no estudo.

Metodologia da Pesquisa

A pesquisa se trata de um estudo de caso onde foi estudado o processo de

educao musical dos participantes no instrumento e na msica em geral. De acordo
com Fonseca (2002, apud GERHADT; SILVEIRA, 2009, p. 39)

Um estudo de caso pode ser caracterizado como um estudo de uma

entidade bem definida como um programa, uma instituio, um
sistema educativo, uma pessoa, ou uma unidade social. Visa
conhecer em profundidade o como e o porqu de uma determinada
situao que se supe ser nica em muitos aspectos, procurando
descobrir o que h nela de mais essencial e caracterstico (FONSECA,
2002, apud GERHADT SILVEIRA, 2009, p. 39)p. 33).

Os participantes da pesquisa foram os integrantes do naipe de violinos do

NPO-Feira, o monitor de violino, ao todo participaram seis pessoas dessa pesquisa,
cinco alunos e um professor. Com a faixa etria de idades um pouco variada, os
participantes que compem o naipe de cordas da principal formao orquestral tm
em mdia de 15 a 27 anos.
Os instrumentos de coleta foram: um questionrio, com 11 questes abertas,
aplicado com os estudantes e uma entrevista realizada virtualmente com o monitor,
com base em um roteiro de perguntas (oito questes). A pesquisa obedeceu ao
procedimento tico, com a coleta de termo de consentimento livre e esclarecido,
direcionado aos estudantes e seus responsveis, em caso de menor de idade.

Resultados da pesquisa

A seguir expomos parte dos resultados obtidos com a pesquisa. Visando no
identificar os participantes, os nomes foram substitudos por Participante seguido do
nmero referente ordem dos questionrios.
Ao se questionar sobre respeito da escolha de se aprender msica em um
ambiente de prtica orquestral, foi possvel organizar as respostas em duas categorias:

287



busca por melhoria na tcnica instrumental e oportunidade de tocar numa orquestra.

Isto pode ser observado na resposta do participante 01, por exemplo, com a seguinte
resposta: Mais conhecimento musical, ou seja, terico e tcnico instrumental.
Sobre as propostas didticas do NPO-Feira, questionamos a respeito da
preferncia dos integrantes em relao s aulas individuais ou coletivas. As respostas
apontaram nas duas direes, j que todos em parte preferiram aulas individuais e em
alguns momentos aulas em grupo, justificando o fato de as duas terem sua
importncia no aprendizado deste instrumento e tambm na prtica em conjunto,
como foi o caso da resposta do Participante 05: as duas maneiras, acredito que as
duas maneiras so importantes para o meu desenvolvimento como musicista.
Em seguida perguntamos a respeito da motivao para praticar msica em
grupo. Em grande parte, os participantes responderam que a importncia maior est
em aprender com o outro, no apoio entre os colegas e na questo da afinao do
grupo, como pode ser visto no exemplo a seguir: Porque quando eu no consigo meu
colega est ali pra me ajudar, e tambm a questo da afinao ajuda a ouvir o som do
outro e assim eu consigo afinar. (Participante 03).
Perguntamos tambm sobre os pontos positivos das aulas. Todos afirmaram
ser muito proveitoso em todos os aspectos do aprendizado do instrumento, e
destacaram a forma como o monitor se dispe a ensinar, seu carisma e o domnio do
mesmo no instrumento, como por exemplo, na fala do Participante 03: Eu aprendo
mais, a aula lgica, eu consigo me concentrar mais, e a forma que o professor ensina
eu consigo compreender rapidamente.
A respeito dos pontos que podem ser melhorados nas aulas, todos
respondem que deveria melhorar apenas o tempo das aulas, pois muito rpido. Isso
se d por conta de que o monitor que reside em outra cidade e s est disponvel uma
ou duas vezes no ms para dar aulas no projeto, j que o mesmo faz parte da
orquestra principal do programa NEOJIBA, e precisa est presente nos ensaios e
concertos da orquestra.

288



Consideraes Finais

Analisando os resultados da pesquisa at aqui, pode-se concluir que todos os
participantes tiveram opinies positivas, no que diz respeito prtica coletiva do
instrumento e outros conhecimentos musicais como teoria musical, histria da msica,
at mesmo questes de convvio social, respeito pelo outro e disciplina. Isto vale tanto
para quem ensina (monitores) quanto para quem aprende (alunos), esse, inclusive, o
lema do projeto aprende quem ensina. Sendo assim a contribuio do NPO tem sido
positiva devido s oportunidades de se aprender msica por meio da prtica
orquestral. De acordo com JOLY, M e JOLY, I (2011, p.88):

Os processos educativos que se do no convvio de um grupo to

heterogneo esto contribuindo para a formao pessoal e social de
seus participantes, educando e sensibilizando cada um atravs da
convivncia resultante do interesse comum de tocar em uma
orquestra. (JOLY, M; JOLY, I; 2011 p.88)

Outro dado importante observado que o programa NEOJIBA tem sido de

grande importncia para esses jovens que muitas vezes, por meio deste acesso
prtica musical coletiva, decide seguir carreira profissional, ingressar no ensino
superior, seja no bacharelado em seu instrumento ou na licenciatura em msica.
Foi possvel observar o grande avano dos integrantes, alguns deles chegaram
ao projeto e nunca tinha tocado instrumento de corda friccionada, pois tocavam
outros instrumentos e decidiram mudar para as cordas, com isso pude concluir que o
avano tcnico e musical desses integrantes ao longo de dois anos, foi motivado pela
prtica em grupo, pelas aprendizagens adquiridas atravs desta prtica e pelo apoio
que o programa NEOJIBA proporciona permitindo o acesso a concertos renomados e
com a presena de grandes solistas conhecidos mundialmente, pelo acesso a grandes
teatros, pelas aulas com os monitores, e por fim se sentir includo nesse tipo de prtica
musical coletiva.

289



Referncias

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51-57.

290



A COMPOSIO COMO INSTRUMENTO DE APRENDIZADO DA LEITURA E

ESCRITA MUSICAL
Francisco Michel da Conceio Arajo
UECE
fmichel_018@yahoo.com.br

Resumo: No presente artigo, apresentamos uma reflexo sobre uma proposta de

aprendizagem de leitura musical tradicional por meio da elaborao de composies. Essa
proposta idealizada e aplicada pelo autor da pesquisa desenvolve uma alternativa de ensino de
leitura musical para alunos de violo, de uma associao, que esto em processo de formao
de um quarteto de violes. A alternativa surge aps o autor constatar uma deficincia no
aspecto da leitura prejudicando assim o aprendizado das msicas no quarteto, associada ao
pouco tempo disponvel durante os ensaios para desenvolver essa habilidade. A pesquisa
aborda os meios utilizados para operacionalizar a aplicao da proposta e apresenta os
resultados obtidos na fase inicial. Sero apresentados trs passos que norteiam a aplicao da
proposta: apresentao do material, composio e a leitura coletiva. Apontamos como
problemtica central desse estudo a utilizao da composio como suporte metodolgico
para o exerccio criativo, dessa maneira estimulando ao campo da educao musical novas
estratgias de ensino-aprendizagem. Como referencial terico central, a pesquisa se vale dos
trabalhos desenvolvidos por Beineke (2008) e Swanwick (OLIVEIRA; TOURINHO, 2003), que
dialogam sobre a composio como ferramenta criativa indissocivel do aprendizado musical,
e Tourinho (2007) que reflete sobre o aprendizado sociointeracionista por meio do ensino
coletivo.

Palavras chaves: Ensino coletivo, composio, leitura musical.

Introduo

O ensino de msica vem alcanando cada vez mais diversos espaos
diferentes no se restringindo mais apenas aos conservatrios e escolas de ensino
bsico. Diante disso, outros ambientes de ensino, como ONGs, esto implantando
projetos com base no ensino musical trazendo a tona novas oportunidades e desafios
para o docente em msica. Para Oliveira (2003, p. 95), uma ONG uma organizao
no governamental criada para solucionar problemas especficos de um contexto
sociocultural, que de outra forma, no seriam solucionados pelo governo ou pela
sociedade em geral.
O presente estudo, ainda em fase de desenvolvimento, resultado da
experincia do autor durante o processo de formao de um quarteto de violes
composto por alunos com idades de quatorze anos. Dentre eles metade possuem dois

291



anos de estudos de violo e a outra metade so alunos iniciantes. As atividades do

quarteto iniciaram em junho de 2016.
A instituio que fornece o banco de dados para a construo de nossa
pesquisa uma associao localizada no municpio de Pacatuba, Cear, e oferece
cursos de formao musical direcionados a prtica de violo, bateria, teclado e tcnica
vocal. Porm, apesar do quarteto ter se originado em um ambiente de ensino formal,
o estudo est sendo realizado durante os ensaios caracterizados, segundo Libneo
(2000, apud WILLE, 2005, p.41), como um ambiente de ensino no-formal. De acordo
com o autor:

Ao discorrer sobre o que denomina de dimenses da educao [...]

esclarece que esta pode ser considerada em duas modalidades: a
educao no-intencional, chamada de informal ou paralela, e a
educao intencional, que estendida em educao formal e no-
formal [...] A educao no formal, seria aquelas atividades que
possuem carter de intencionalidade, mas pouco estruturadas e
sistematizadas, onde ocorrem relaes pedaggicas, mas que no
esto formalizadas (LIBNEO, 2000, apud WILLE, 2005, p.41).

Nesse contexto, o estudo discorre sobre uma proposta de ensino de leitura e escrita
musical tradicional, por meio da criao e execuo de composies realizadas pelos
componentes do quarteto de violes. Esse estudo pretende concluir suas aplicaes
at o fim do segundo semestre de 2016, para em seguida verificar se as competncias
adquiridas sobre o contedo de leitura musical so equivalentes as que foram
propostas durante esse perodo. Nessa perspectiva o presente trabalho discorre sobre
o processo inicial de aplicao da proposta.

Ensino coletivo

Nesse panorama, o ensino coletivo vem tomando propores cada vez

maiores adentrando espaos de ensino formal e no-formal em razo de suas
caractersticas peculiares, pois segundo Cruvinel (2003, p. 2), A musicalizao atravs
do ensino coletivo, pode dar acesso a um maior nmero de pessoas Educao
Musical, aumentando a razo professor/aluno por esforo hora/aula ministrada.
Tourinho (2007, p. 2), identifica no ensino coletivo a possibilidade da realizao do
aprendizado por meio da interao social. De acordo com Tourinho:

292



O professor modelo, quem toca com facilidade, enquanto que os

demais colegas atuam como espelhos, refletindo (ou no) as
dificuldades individuais do grupo. Assim possvel
observar/comparar/avaliar a si mesmo e sem necessidade de
intervenes verbais explcitas. (TOURINHO, 2007, p. 3)

De acordo com Kater (2004, p. 44), ao refletir sobre as funes de uma

Educao musical, com um carcter humanizador, teramos a de favorecer
modalidades de compreenso e conscincia de dimenses superiores de si e do
mundo, de aspectos muitas vezes pouco acessveis no cotidiano, estimulando uma
viso mais autntica e criativa da realidade. Nessa perspectiva, para Cruvinel:

A autora acredita que os alunos podero vivenciar novas experincias

individuais e coletivas por meio de uma Educao Musical
transformadora, sendo indispensvel o processo de socializao para
a formao de um aluno com discernimento mais sensvel e crtico da
realidade em que se insere (CRUVINEL, 2003, apud ARAJO, 2015).

A composio no ensino de msica

Segundo Fonterrada (2008), educadores musicais da segunda gerao como
Schafer, Paynter e Self, apontam a composio como importante ferramenta para o
aprendizado musical, a qual possibilita a explorao da criatividade do sujeito. Para
Swanwick (OLIVEIRA; TOURINHO, 2003, p. 70), a composio assim como a execuo e
a audio um componente intrnseco no processo de aprendizagem musical.
Ao abordar sobre a valorizao do discurso musical dos alunos, Swanwick
(Iden, p. 67) aponta a necessidade de haver algum espao para a escolha, para a
tomada de decises, para a explorao pessoal. Isso inclui a possibilidade de trabalhar
individualmente e em grupos pequenos. De acordo com Swanwick:

A composio (inveno) oferece uma grande oportunidade para

escolher no somente como mas o que tocar ou cantar, e em que
ordem temporal. (...) A composio, portanto, uma necessidade
educacional, no uma atividade opcional para ser desenvolvida
quando o tempo permite (SWANWICK, Iden, p. 68).

Nesse estudo a composio ser utilizada para proporcionar experincias

criativas aos estudantes e desenvolver o pensamento e compreenso musical. Essas
so duas das perspectivas apontadas por Barret (2003, 2005, apud BEINEKE, 2008, p.

293



20), identificadas aps categorizar esse campo do ensino musical como ainda sendo
um territrio onde mesmo havendo certa concordncia sobre a importncia das
experincias composicionais e criativas na escola, os fundamentos tericos para essas
crenas ainda so bastante difusos, constituindo um campo frtil para a pesquisa em
Educao Musical (BARRET, 2003, apud BEINEKE, iden)

O ambiente de aprendizado

A instituio no segue um currculo preestabelecido, desenvolvendo assim,
sob reponsabilidade de cada professor, uma formao musical planejada nas
aspiraes e necessidades de cada aluno. Nesse contexto, as aulas de violo
geralmente so aplicadas com foco na funo do instrumento de acompanhamento
harmnico, pois na maioria das vezes essa a caracterstica mais conhecida pelos
interessados em estudar violo. Desse modo a leitura de cifras torna-se adequada para
a transmisso de conhecimento.
No decorrer das aulas, durante o primeiro semestre de curso, concomitante
ao repertrio exclusivo para prtica de acordes os alunos so apresentados, aos
poucos, ao repertrio violonstico que geralmente pouco conhecido ou desconhecido
por eles. Esse repertrio composto por msicas que executam simultaneamente
acompanhamento harmnico, rtmo e melodia traz consigo a necessidade de
desenvolver a habilidade de leitura de partitura, no que no seja possvel transmiti-lo
de forma oral, mas o tempo de aprendizado por meio da escrita menor por favorecer
ao aluno acessar a qualquer momento o que esta sendo praticado sem o risco de
esquecer.

O quarteto de violes e os ensaios

A princpio, inicialmente a proposta da instituio era formar uma camerata
de violes como uma atividade extra que comportasse a maior quantidade de alunos.
No entanto, durante o processo de elaborao, devido ao conflito de horrios e at
mesmo do estranhamento dos alunos advindo do desconhecimento desse tipo de

294



formao de grupo musical, no foi possvel iniciarmos com o formato de camerata,

porm tornou-se vivel a formao de um quarteto.
Nos primeiros encontros o aprendizado da msica era realizado de maneira
oral, o qual o professor tocava um trecho de cada voz e os componentes repetiam at
memorizarem. Em seguida, ao perceber que cada componente j estava seguro em
executar seu trecho musical, era ento tocada a msica com todos juntos. Alm da
memorizao, por meio da imitao, foram criados grupos em redes sociais para
disponibilizar udios da pea musical completa com todas as partes juntas, e outros
com as partes separadas.
Percebemos que o processo de aprendizagem era muito limitado, pois a cada
ensaio os componentes aprendiam no mximo dois compassos o que tornava muito
lento a apropriao da execuo da msica. Alm disso, geralmente alguns
componentes esqueciam como tocar os ltimos trechos musicais estudados, sendo
necessrio que a cada ensaio retomssemos esses trechos para em seguida darmos
continuidade ao restante da msica.
A ausncia dos estudantes nos ensaios, mesmo que por motivo justificado,
comprometia muito o grupo, pois a nica maneira de aprender os trechos era estando
presente para que pudesse observar e imitar o professor. Com a ausncia do aluno no
havia outra forma desse aprendizado acontecer e, assim, esse componente com
menos trechos estudados no poderia acompanhar uniformemente o grupo at o
ponto na msica onde os outros componentes estavam. Desse modo, deixando assim
o arranjo incompleto e dessa forma prejudicando a compreenso da pea musical
integralmente.
Diante desse quadro, para acelerar o processo de construo de repertrio e
evitar maiores dificuldades futuras na aprendizagem de peas musicais com nveis de
maior grau de dificuldade, optamos em iniciar com os alunos o ensino de leitura e
escrita musical por meio de um laboratrio de composio, dessa forma os estudantes
poderiam ler em casa suas partes designadas da msica a qualquer momento sem
correr o risco de deixar de estudar por motivo de esquecimento, e poderiam at
mesmo adiantar o mximo de compassos.

295



Laboratrio de composio

O pouco tempo de ensaio por encontro que durava em torno de uma hora
realizado uma vez por semana, mostrava-se insuficiente para separarmos um
momento de ensino de grafia musical para em seguida darmos inicio ao ensaio, que
com certeza ainda precisaria, pelo menos em um primeiro momento, continuar com o
mtodo de assimilao por meio da imitao. Dessa forma, os resultados do
aprendizado das msicas poderiam se prolongar ainda mais e at mesmo criar um
ambiente insatisfatrio para os componentes, no sentido de demorarmos muito para
conseguir formar um repertrio.
Precisvamos resolver o seguinte problema: ensinar a leitura musical
gerenciando um pequeno espao de tempo dos ensaios para esse fim. Decidimos,
ento, promover um aprendizado sistematizado por meio da composio
operacionalizado em trs passos, que se tornaram um modelo pedaggico a ser
aplicado repetidamente durante o semestre.
No primeiro momento, escolhemos um ensaio para utilizarmos metade do
tempo e aplicarmos uma aula sobre leitura musical, com um contedo especifico,
desenvolvendo assim poucos smbolos da escrita. Na primeira aula, programada para
durar trinta minutos, tratamos sobre conceitos fundamentais da partitura como a
organizao das notas musicais nas linhas e espaos, clave e compasso. Nesse primeiro
momento, para exercitarmos o aprendizado, utilizamos apenas a figura de semnima
representando a unidade de tempo.
Em seguida, no segundo momento, optamos por delimitar o material a ser
manipulado para a construo de uma pequena composio realizada na aula. Desse
modo a composio seguiu as seguintes orientaes: 1) estruturada em quatro
compassos quaternrios; 2) elaborar uma linha meldica explorando apenas duraes
com valor de um tempo representado pela semnima; 3) e utilizar apenas as notas
escritas no pentagrama de mi 2 f 3 na clave de sol. Para isso nos valemos ao auxlio
do trabalho desenvolvido por Pinto (1978, p. 25), no qual utilizamos o mapeamento
das notas das cordas 6, 5 e 4 tocadas soltas e pressionadas nas trs primeiras casas do

296



instrumento, e a localizao dessas notas no pentagrama, servindo assim como

material de consulta o qual os alunos puderam recorrer para tirar suas dvidas.
Optamos por conduzir a apropriao da habilidade de localizao das notas
musicais no pentagrama, elaborando as composies desde as notas mais graves at
as agudas localizadas na primeira regio do brao do violo, que se estende da
primeira a quarta casa. Diferente de muitas propostas que iniciam a leitura por meio
das notas tocadas apenas com as cordas soltas65, o estudo se utiliza tanto no primeiro
momento do uso de notas tocadas com cordas presas66 como tambm com cordas
soltas.
Essa pequena composio produzida em aula uma representao dos
conceitos explorados, at ento, servindo tambm como parmetro para o passo
seguinte. Em seguida, os estudantes foram instigados a construir durante a semana
uma composio sob as mesmas orientaes do trabalho realizado na aula, com
apenas uma diferena, a mudana de quantidade total de compassos. Em vez de
quatro os estudantes precisaram escrever para 16 compassos. Para exemplificar a
metodologia proposta, demonstramos com a figura abaixo uma das composies
realizadas por um dos alunos em sua casa.

Figura 1: Composio elaborada por um dos alunos e membro do quarteto de violes

Fonte: Autor

No terceiro momento, realizado durante quatro ensaios, usufrumos um

tempo em torno de 10 a 15 minutos para escolhermos uma das composies
realizadas pelos alunos em suas casas. Primeiro a composio era tocada inteiramente

65
Expresso utilizada para indicar o ato de produzir notas musicais tocando uma ou mais cordas sem a
necessidade de pression-las ao brao do violo.
66
Expresso utilizada para indicar o ato de produzir notas musicais tocando uma ou mais cordas
pressionando-as ao brao do violo.

297



pelo compositor e depois pelo grupo todo como leitura a primeira vista. Em seguida
realizamos uma leitura coletiva das notas em intervalos unssonos, ignorando
momentaneamente suas alturas especficas, para depois fazermos o solfejo das notas
em suas alturas reais. Depois dispomos um momento para tirarmos eventuais dvidas
e para finalizarmos tocvamos a msica inteira novamente.
Devido ao tamanho reduzido do grupo, foi possvel tocarmos todas as
composies baseadas nos primeiros contedos abordados, para em seguida darmos
continuidade realizando outras aulas que exploraram novos elementos da escrita
musical pela partitura, como a utilizao de notas localizadas em outras regies da
pauta, outras figuras de duraes de som e pausas, formula de compasso, armadura
de clave, sinais de alterao, sinais de repeties, ponto de aumento, ponto de
diminuio, ligaduras de prolongamento, sncope e contratempo, exercitando sempre
por meio da produo de composies.

Consideraes finais

A proposta de exercitar a prtica da leitura por meio de atividades de
composio no surgiu como um projeto previamente planejado para a criao do
quarteto de violes, mas a partir de uma necessidade identificada na fase inicial desse
processo de criao. Assim, as atividades de composio foram se estruturando no
decorrer das prticas, at em fim sistematizarmos nos trs momentos com contedos
em graus progressivos abordados anteriormente.
Mesmo aps definirmos uma base metodolgica em trs passos, ainda
continuamos experimentando novas adaptaes, no sentido de aprimorarmos cada
vez mais o processo de aprendizagem para que essa proposta fosse reutilizada em
outros momentos de forma mais eficaz, como por exemplo, a construo de
composies com uma quantidade ainda mais reduzida de notas musicais.
Identificamos que os alunos no haviam, ainda, tidos alguma experincia
anterior com o ato de compor, demonstrando que estavam sujeitos, at ento, ao tipo
de ensino musical que se vale prioritariamente da preocupao com o aprimoramento
das habilidades tcnicas motoras, ignorando assim a explorao da criatividade
musical. Portanto, a proposta apesar de ter um direcionamento que busca o

298



aprendizado da leitura musical, no se restringe apenas a esse objetivo, pois suas

possibilidades do margem, tambm, para o exerccio da sensibilidade musical ao
oportunizar a manipulao do material sonoro instigando assim a criatividade dos
alunos ao construir, desconstruir e reconstruir ideias meldicas.
Esperamos que essas reflexes possam contribuir para o aprimoramento da
Educao musical estimulando novos questionamentos e novas propostas, seja para o
ensino da leitura musical, seja por meio do maior alcance da apropriao da
composio como ferramenta que estimule a criatividade, ou at mesmo na formao
de grupos musicais dispostos em ambientes ou situaes semelhantes s relatadas
nesse estudo.

299



Referncias

ARAJO, Francisco. Adaptao de repertrio musical: uma prtica coletiva com as oficinas de
violo, canto coral e flauta doce. In: CONGRESSO NACIONAL DA ASSOCIAO BRASILEIRA DE
EDUCAO MUSICAL, 22, 2015, Natal. Anais... Natal: ABEM, 2015.

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atuais. Revista da ABEM, Porto Alegre, v. 20, p. 19-33, set. 2008.

CRUVINEL, Flavia. Efeitos do Ensino Coletivo na Iniciao Instrumental de Cordas: a educao
musical como meio de transformao social. Dissertao (Mestrado em Msica na
Contemporaneidade) - Escola de Msica e Artes Cnicas, Universidade Federal de Gois,
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PINTO, Henrique. Iniciao ao violo: princpios bsicos e elementares para principiantes. So
Paulo: Ricordi, 1978.

SWANWICK, Keith. Ensinando Msica Musicalmente. Traduo de Alda Oliveira e Cristina
Tourinho. So Paulo: Moderna, 2003.

TOURINHO, Cristina. Ensino coletivo de instrumentos musicais: crenas, mitos e um pouco de
histria. In: ENCONTRO NACIONAL DA ABEM E CONGRESSO REGIONAL DA ISME NA AMRICA
LATINA, 15., 2007, Campo Grande. Anais. Campo Grande: UFMS, 2007. Disponvel em:
<www.abemeducacaomusical.org.br/Masters/anais2007/Data/html/pdf/art_e/Ensino Coletivo
de Instrumentos Musicais Ana Tourinho.pdf> . Acesso em: 20 ago. 2013.

WILLE, Regiana Blank. Educao musical formal, no-formal ou informal: um estudo sobre
processos de ensino e aprendizagem musical de adolescentes. Revista da ABEM, Porto Alegre,
V. 13, 39-48, set. 2005.

300



A PRTICA COLETIVA NA DISCIPLINA DE HARMONIA E IMPROVISAO

NO CURSO TCNICO DO PRONATEC NA CIDADE DE FLORNIA-RN: UM
VIS PARA A CRIATIVIDADE MELDICA
Jos Simio Severo
Escola de Msica da Universidade Federal do Rio Grrande do Norte (EMUFRN)
josesimiaosevero@hotmail.com)

Resumo: Este trabalho trata de uma experincia obtida na disciplina de Harmonia e

Improvisao no curso tcnico de msica no programa PRONATEC, na cidade de Flornia-RN
no semestre 2016.1. Tem como principal objetivo evidenciar os caminhos utilizados atravs de
aulas coletivas para a consolidao do aprendizado da improvisao meldica na msica
popular, assim como demonstrar a relevncia do aprendizado em aulas coletivas. A
metodologia sustenta-se nos autores: Cerqueira 2010, Albino 2009, Moura 2009, Silva 2013,
Tourinho 2007, Fernandes 2015. Atravs de avalio continua foi possvel comprovar que os
caminhos percorridos na prtica, demonstraram relevantes resultados referentes ao
aprendizado atravs da observao interao e aprendizado mtuo entre os pares.

Palavras chave: Ensino coletivo. Harmonia e Improvisao.

Introduo

Diante do desafio multifacetado do ensino em turmas heterogneas, em
especial ao que diz respeito ao ensino-aprendizagem da msica, busca-se caminhos
que tragam evidencias de resultados consolidados e efetivos. Nesse sentido, de acordo
com nossa experincia o ensino coletivo tem se apresentado como um norteamento
eficaz para tais fins.
Contudo, mediante este fato, compreendemos, portanto, que a referida
prtica no deve ser confundida com o ensino ao qual o professor dispe de vrios
alunos em uma sala de aula sem considerar as habilidades e aptides particulares de
cada indivduo, sob este enfoque, cabe ao professor refletir de que forma o referido
ensino deve ser utilizado em seu contexto.
Nessa perspectiva, em nossas aulas procuramos refletir em qual momento
poderamos explorar o ensino coletivo propriamente dito, e que, de certa forma,
resultasse na aprendizagem mtua na disciplina de harmonia e improvisao. Sob este
vis, buscamos antes de tudo, sanar com a problemtica de como desenvolver a
improvisao dos alunos em seus respectivos instrumentos, j que at ento as aulas
da disciplina mencionada configura-se em apenas terica, mediante este fato, fez-se

301



imprescindvel responder a tal pergunta: como desenvolver a habilidade prtica

referente aos aspectos tericos da improvisao?
Sob este enfoque, este trabalho tem como principal objetivo evidenciar a
aprendizagem supracitada considerando como principal caminho a prtica e
aprendizado mtuo dos alunos, pois, acreditamos que o ensino coletivo favorece a
este fim. Contudo, a referida experincia foi vivenciada na disciplina de Harmonia e
Improvisao do curso tcnico do Programa PRONATEC na cidade de Flornia-RN.
Assim, para uma melhor compreenso, o referido relato circunscreve pelas
seguintes partes: a primeira, fala sobre o Programa do PRONATEC, em seguida discorre
sobre a disciplina de Harmonia e Improvisao, e por ltimo relata sobre os
procedimentos utilizados nas aulas para que alcanssemos o objetivo.

O Programa PRONATEC

Criado pelo governo no ano de 2011, atravs da Lei 12.513/2011, tem o

desgnio ofertar cursos de educao profissional e tecnolgica no pas. Busca ampliar
as oportunidades educacionais e de formao profissional qualificada aos jovens,
trabalhadores e beneficirios de programas de transferncia de renda (BRASIL).
Dentre seus objetivos temos:
I - expandir, interiorizar e democratizar a oferta de cursos de
educao profissional tcnica de nvel mdio presencial e a distncia
e de cursos e programas de formao inicial e continuada ou
qualificao profissional; II - fomentar e apoiar a expanso da rede
fsica de atendimento da educao profissional e tecnolgica; III -
contribuir para a melhoria da qualidade do ensino mdio pblico, por
meio da articulao com a educao profissional; IV - ampliar as
oportunidades educacionais dos trabalhadores, por meio do
incremento da formao e qualificao profissional; V - estimular a
difuso de recursos pedaggicos para apoiar a oferta de cursos de
educao profissional e tecnolgica. VI - estimular a articulao entre
a poltica de educao profissional e tecnolgica e as polticas de
gerao de trabalho, emprego e renda. (BRASIL).

O programa PRONATEC proporciona para adolescentes oportunidades de

sensibilidade promovendo a capacitao profissional. Desse modo, o Programa

demonstra grande importncia para a formao dos jovens envolvidos, gerando assim
uma profisso ou mesmo o aperfeioamento para o mercado de trabalho.

302



A disciplina de Harmonia e improvisao

Parte da matriz curricular nos cursos tcnicos de msica da Universidade

Federal do Rio Grande do Norte (UFRN) tem como objetivo o desenvolvimento de
habilidades referentes improvisao meldica voltada para a msica popular, sendo
considerada em certos aspectos mais importante que a teoria desvinculada da
realidade do aluno.

Devido caracterizao da rea, [...] improvisao, e harmonia

popular tornam-se mais afins msica popular do que teoria musical,
solfejo, ditado, harmonia tradicional e contraponto. Contudo, os
professores reforaram que as disciplinas tericas, com exceo de
harmonia tradicional e contraponto, so essenciais para a formao
dos instrumentistas da msica popular, devendo ser obrigatrias
para o curso. (CERQUEIRA, 2010, p. 41).

Para Silva (2013) a Harmonia e Improvisao so assuntos de fundamental

relevncia para aqueles msicos que se enquadram no perfil, ou nos perfis, de msicos
populares (SILVA 2013, p. 11). Desse modo, faz-se necessrio enfatizar que as prticas
da disciplina mencionada esto literalmente ligadas ao desenvolvimento prtico da
atuao dos instrumentistas envolvidos.

prtica da improvisao proporciona aos msicos e estudantes, o

desenvolvimento e aprimoramento de vrias habilidades e
capacidades musicais; pode ser uma ferramenta auxiliar para a
performance; d condies para o executante desenvolver com mais
propriedade sua espontaneidade; desenvolve a percepo musical.
Para isso, importante utilizar processos de ensino significativos,
ldicos e flexveis, em qualquer fase ou estgio do aprendizado.
(ALBINO, 2009, p. 10).

Nesse sentido, relevante proporcionar da melhor maneira possvel

interao entre seus objetivos e o contexto. A disciplina aborda assuntos tais quais:
formao de acordes (trades, ttrades e suas vrias tenses adicionadas), escalas
maiores e menores, anlise harmnica, improvisao tonal e modal.

303



Procedimentos utilizados

Com prioridade no desenvolvimento atravs de exerccios coletivos, ao que se
refere aos momentos de colocar em prtica a teoria mencionada em aula, iniciamos
com intuito de desinibir os alunos em tocar em grupo, efetivando dessa maneira o
aprendizado ao observar o colega ao lado, alm de efetivar o estimulo em querer
acertar ao ver seu companheiro de aula buscando demonstrar suas habilidades no
devido instrumento.
Compreendemos que o ensino coletivo j no necessita de ser comprovado
como eficiente, mas sim, de meios os quais possam ser viveis a cada contexto, assim
como afirma Moura a ocupao dos educadores j no se concentra mais em
comprovar a eficcia da metodologia, mas em sistematizar os materiais a fim de
fornecer subsdios aos aprendizes em distintas situaes de ensino e aprendizagem
[...] (MOURA,2009, p. 5).
Dessa maneira, salientando que na referida turma participaram alunos com os
mais diversos instrumentos musicais tais quais: clarineta, sax soprano bartono e tenor,
trombone, tuba, flauta, optamos em trabalhar a principio a diviso de grupos por tipo
de instrumento, ou seja, grupo de clarinetes, de sax, ou ainda por afinao, por
exemplo, o clarinete e o sax tenor afinado em Si bemol, a flauta e o trombone em D
maior. Isso indica que alm dos alunos pensarem na escala que iam utilizar na
improvisao, tambm tinha que transportar a harmonia colocada como exerccio, seja
ela gravada antecipadamente em casa pelo professor, ou executada na guitarra
eltrica pelo docente.
Iniciamos a principio com a improvisao tonal, utilizando somente trs notas
da escala, ou seja, Do, R e Mi, nessa perspectiva o aluno deveria se obter
primeiramente somente na criao de melodia restritamente nas notas mencionadas.
oportuno afirmar que ao ouvir o colega improvisando, os demais estavam tambm
aprendendo e se baseando em algo para improvisar ao chegar sua vez, logo, o
aprendizado se d pela observao e interao com outras pessoas (TOURINHO, 2007,
p. 2). O ldico foi algo que de certa forma fez parte de nossas prticas, isso porque em
todos os momentos os alunos alm de aprenderem uns com outros, sentiam-se bem e

304



avontade em estarem em uma roda de amigos para tocarem seus instrumentos,

tornando assim a atividade prazerosa.

Essa prtica vem sendo adotada h anos como uma metodologia

eficiente, no somente para iniciao ao instrumento, mas tambm
para o nvel intermedirio. Essa modalidade de ensino bastante
praticada, principalmente em instrumentos de orquestra e de
bandas. (FERNANDES, 2015, p. 5).

Ao perceber que para a turma o assunto j no continha nenhuma novidade,

e que todos j estavam dominando a prtica da criatividade com as trs primeiras
notas da escala (escala de D maior), foi introduzido progresso dois cinco um (II, V,
I), a qual o aluno inicia o processo de adaptao da audio para improvisar com
sequencias harmnicas tonais. Em virtude de no deixar o restante da turma ociosa
somente esperando chegar sua hora para o improviso, optamos algumas vezes
distribuir a harmonia da base ou msica em questo para os instrumentos que cada
discente continha, gerando assim arranjos simples com intuito didtico participativo.

FIGURA 1 momento da prtica de improvisao

Fonte: o autor

Os alunos so oriundos tanto da cidade de Flornia-RN, quanto das cidades

circunvizinhas, isso acarretou em tambm conviver com alunos que precisavam sair
antes do trmino da aula, entretanto, como um recurso a mais para alcanarmos os
objetivos tambm utilizamos gravaes de bases harmnicas para que os alunos

305



estudassem em casa. Em relao ao repertrio utilizado trabalhamos com msicas tais

como Tune up e Autumn Leaves (Miles Davis), alm de bases simples elaboradas.

Consideraes finais

De acordo com as constataes, a prtica da improvisao atravs da
interao coletiva exerceu influncia ao desenvolvimento dos instrumentistas
envolvidos. Consideramos, portanto, que o ensino coletivo no contexto foi o caminho
norteador para absolvio do contedo na prtica, alm de exercer a funo de
sensao da realidade dos alunos, tendo em vista que os mesmos atuavam em grupos
e bandas municipais em suas comunidades.
Este trabalho permitiu que abrssemos ainda mais nosso pensamento em
relao importncia do aprendizado em aulas coletivas, pois o aluno aprende de
forma prazerosa, embora, dificuldade naturalmente encontramos no caminho, como
por exemplo, alunos que a principio no se sentiam capaz em fazer parte do coletivo
para colocar em prtica o assunto estudado. Contudo, aos poucos conseguimos sanar
com a tal timidez, pois, as prticas em sala tambm estariam sendo avaliados.
Diante do exposto, no temos dvida que os caminhos percorridos
contribuem para a formao dos envolvidos. Desta forma, este trabalho mostra que o
ensino coletivo favorece ao aprendizado eficaz. Neste sentido, veem-se nessa
modalidade de ensino um vis que possivelmente seja a chave para se alcanar
determinados objetivos.
Conclui-se que, o presente trabalho nos levou a refletirmos sobre a
importncia dessa modalidade de ensino, pois, aulas individuais por vezes deixa o
aluno com muito mais receios diante do professor que com os colegas de turma,
embora, esta ltima tambm seja importante em momentos os quais possveis
dificuldades persistam.
Desta maneira, acreditamos que estes escritos contribuir para professores
buscarem cada vez mais a reflexo de como o referido ensino pode ser utilizado em
seus contextos, assim tambm em contextos abrangentes da pesquisa na rea.

306



Referncias
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desenvolvimento do intrprete. 2009. Disponvel em:
http://repositorio.unesp.br/handle/11449/95147>. Acesso em: 11 Set. 2009.

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pouco de histria. In: XVI CONGRESSO NACIONAL DA ABEM, 2007, Campo Grande, 2007.

307



FORMAO HUMANA NO CANTO CORAL: UM ESTUDO DE CASO NO

CORAL DA ADUFC
Davi Silvino Moraes
Gerardo Silveira Viana Jnior
Ailton Batista de Albuquerque Junior

Resumo: O estudo apresenta uma sesso da dissertao de mestrado desse autor, e aborda as
prticas de formao humana desenvolvidas pela regente Izara Silvino no interior das
atividades do Coral da ADUFC. Para isso desenvolveu-se uma pesquisa qualitativa com foco no
estudo de caso onde foram utilizadas gravaes em vdeo, entrevistas semiestruturadas e
dirio de campo para a coleta dos dados. Para a base terica foram estudados Matos (2008),
Dias (2010), Amato (2007) e Moraes (1993), autores que se debruaram sobre o tema
estudado. Conclui-se que as prticas desenvolvidas no Coral estudado fortificam a
autorreflexo assim como fortificam a singularidade em prol da coletividade do trabalho em
grupo, despertam o cantor para sua funo no grupo e a funo do grupo na sociedade,
exercita a compartilha e a coletividade.
Palavras chave: Formao humana. Regente. Potencialidades.

INTRODUO

O presente artigo descreve uma pesquisa acerca de como a atividade musical
vocal coletiva se torna educativa, identificando de que forma o regente influi nas
relaes humanas dos coralistas dentro da realidade de um coro amador onde a
maioria dos cantores no possui experincias anteriores com msica, e o regente deve
inclu-los na prtica coral. Assim buscamos saber em que medida ele se torna
educador, e que estratgias ele utiliza para fazer do Coral um espao de aprendizado,
diferente dos moldes tradicionais e institucionais de ensino de msica.
Na realidade da cidade de Fortaleza, onde os espaos pblicos de formao
musical so escassos e as escolas particulares de msica so de difcil acesso, essa
pesquisa se faz importante por ser o coral um espao de formao.
Para isso apresenta-se uma reviso bibliogrfica de autores que se debruaram
sobre o tema, assim como os procedimentos metodolgicos realizados para a coleta e
anlise dos dados. Em seguida apresenta-se os dados colhidos nos ensaios do coral da
ADUFC.

308



REFERENCIAL TERICO

Dentre os autores que apontam o canto coral como espao de
desenvolvimento humano, destacamos Dias (2010), que interpreta o canto coletivo
como uma prtica pedaggico-musical e acredita que a mesma deve ser voltada para
os sujeitos e, portanto, significativa, expressiva, envolvente e transformadora (p. 1).
Matos (2008) demonstra a potencialidade que a prtica coral tem de formar
pessoas musicalmente, partindo da esfera individual, onde o convvio, que inerente
msica coletiva, estimula o exerccio de valores humanos, que podem promover
tambm a socializao, numa esfera coletiva grupal, e a prpria incluso social do
indivduo cantor.
A respeito das potencialidades de desenvolvimento humano da atividade coral,
Fucci Amato (2007) diz que o coral uma ferramenta que estabelece configuraes
scio culturais que valoriza a individualidade e as relaes pessoais (p.5).
Moraes (1993) revelou o coral como um ambiente propenso ao
desenvolvimento das relaes interpessoais, atravs da conscientizao e da reflexo,
traando sempre um paralelo entre o trabalho musical coletivo e a vivncia social,
trazendo uma perspectiva de fortalecimento da singularidade e de afirmao da
identidade de cada cantor dentro do grupo.
A partir das ideias expostas pelos autores a cima citados podemos perceber
que o canto coral tem potencialidades formativas humanas onde as relaes
interpessoais e socioculturais so fortalecidas exercitando a singularidade e a
individualidade em prol da coletividade do trabalho musical.

PROCEDIMENTOS METODOLICOS

Uma vez que se pretende observar as estratgias metodolgicas empregadas
pelo regente de coro em seu trabalho didtico, consideramos a abordagem qualitativa
como a mais adequada para o desenvolvimento da presente pesquisa. Pela natureza
do objeto a ser estudado, o estudo de caso a abordagem utilizada para a realizao
do presente trabalho sendo esse o estudo de um exemplo bem definido, com

309



contornos claramente estabelecidos. Utilizou-se entrevistas semiestruturadas assim

como o dirio de campo e gravaes em vdeo.
Observou-se que o Coral da ADUFC retm as caractersticas relevantes
presente pesquisa, sendo esse um coral amador com aspectos inclusivos, pois no
possui teste de seleo para o ingresso de novos cantores. Assim estudamos as
prticas de formao humana desenvolvidas pela regente professora Izara Silvino
dentro do ambiente do ensaio Coral.

FORMAO HUMANA NO CORAL DA ADUFC

Uma caracterstica marcante, observada primeiramente na didtica da
professora Izara no mbito do Coral da ADUFC foi a leitura de relatos desenvolvidos a
cada ensaio, escritos pela regente. Nesses documentos eram descritas as atividades
desenvolvidas no ensaio anterior e antecipava aos coralistas as atividades daquele
ensaio, assim como impresses, sentimentos e observaes prprias da regente em
relao ao grupo. Em entrevista a professora aponta a eficincia dos relatos como
sendo um instrumento de avaliao dela e do grupo, e confirma sua eficcia na medida
em que observava melhoras em algumas atitudes dos coralistas.
Destacam-se tambm, como caractersticas importantes desse processo de
formao humana, as orientaes faladas, as demonstraes e os discursos que a
professora frequentemente dirigia aos coralistas durante os ensaios. Nas palavras
dirigidas pela professora estavam ideias a respeito da voz, da funo do coralista na
prtica coral, no seu naipe e na apresentao, assim como a postura que o coral deve
ter nas apresentaes, at qual a funo do canto e do canto coral na sociedade, assim
como as caractersticas humanas da personalidade do cantor podem influir nas
caractersticas vocais e no seu desempenho dentro do grupo.
Foi observado que, dentre os valores humanos trabalhados pela professora do
Coral da ADUFC, frequentemente exercitado o sentido da coletividade. Essa prtica
percebida nas palavras da regente quando procurava explicar para os coralistas a
necessidade de assumir a coletividade do grupo para o entendimento das ideias
compostas pelo autor da msica que estava sendo ensaiada. A professora se refere

310



construo de um hbito de cantar junto e explicita que essa construo s se d

atravs da coletividade voltada para um comum objetivo que a realizao musical.
Segundo a professora a busca pelo desenvolvimento da unidade do grupo, que
requer uma interao interpessoal necessria, estimulando o estreitamento das
relaes a partir do objetivo musical de interpretar corretamente a msica. Essa meta,
conquistada coletivamente atravs do hbito de cantar junto, que diferente da
prtica de cantar s, e destaca que atravs da coletividade se atinge uma unidade.
Uma unidade composta por individualidades, onde cada cantor torna-se importante
para que a construo da coletividade seja real. Identificamos, ento, estmulos
relacionados autoestima e identidade dos coralistas.
Podemos notar, por outro lado, que o estmulo individualidade acontece
numa perspectiva coletiva. Percebemos que a professora considera a atitude de
condenar os erros como individualista, que no contribua para o bem-estar do
coletivo e da construo da unidade sonora do grupo, e aponta atitudes que so
positivas para o bem-estar das relaes dentro do grupo. Assim, nota-se que existem
posturas e valores humanos de convivncia que so cultivados dentro do coral. Valores
estes que se encontram para alm da esfera musical, podendo ser empregados pelos
cantores em sua vivncia na sociedade como um todo, mas que so importantes
tambm para o desenvolvimento da unidade sonora do grupo. A partir da msica vocal
coletiva esses valores so exercitados.
Da mesma forma que busca o estmulo ao fortalecimento da individualidade e
da autoestima dos cantores, em outro momento a maestrina estimula o desapego dos
medos individuais e dos entraves psicolgicos para que consigam se integrar mais ao
todo do grupo, deixando claro que a individualidade, segundo a regente, a
responsvel para que a coletividade e a unidade sonora aconteam. Em um relato lido
em um ensaio, a professora fala que no coral prejudicial unidade grupal a
existncia de cantores que dependem da voz de outros cantores e diz que o no saber
um bloqueio na afirmao dos encontros reais, assim no coral como em qualquer
realidade da vida.
A regente tambm apontava que o medo de errar, dos coralistas,
impossibilitava a realizao da msica, e buscava conscientizar os cantores para que
abandonassem os medos para serem capazes de se entregar s ideias do compositor e

311



do arranjador da msica como sendo um processo de abandono do destino da

humanidade, sendo esse destino, agora, apenas a msica trabalhada
Podemos perceber que a regente, num movimento contrrio ao que foi exposto
anteriormente, chama ateno tambm para o abandono da individualidade, para que
a interpretao da msica seja plena e para que as dificuldades de cada um no
atrapalhem o todo que estava sendo buscado naquele momento: a unidade sonora. A
professora diz que um dos grandes ensinamentos da atividade coral a possibilidade
das individualidades somarem-se formando um projeto de coletividade em prol do
alcance da beleza sonora a ser doada ao pblico.
Observamos como o Coral da ADUFC, a partir do pensamento e das palavras da
regente, buscou interagir com o pblico nas apresentaes, atravs das mensagens
das msicas, num esforo de influir positivamente nas individualidades do pblico.
Dessa maneira, identifica-se nas prticas do coro estudado uma caracterstica que
Fucci Amato (2007) destaca na prtica coral com sendo uma significativa ferramenta
de interao social (p. 2).
A regente, em entrevista, deixa claro que as preocupaes dela em relao ao
grupo e funo do coro transcendem a musicalidade e a sonoridade que viriam a ser
apresentadas, levando uma perspectiva que se aproxima da msica na educao e na
formao de valores humanos por meio da mensagem das msicas do repertrio. A
formao da unidade humana citada pela regente uma busca notoriamente
constante no trabalho desenvolvido nos ensaios do coral, visando primeiramente
musicalidade, por meio da unidade timbrstica das vozes no se limitando aos
elementos musicais, mas buscando essa unicidade tambm nas relaes, como j foi
dito anteriormente. Aqui notamos que a regente busca tambm essa unidade,
tambm, numa esfera exterior ao grupo.
A respeito dessa postura da regente do Coral da ADUFC, podemos observar a
inteno de interagir diretamente em alguns aspectos sociais onde a atividade coral
pode atuar, sendo a criticidade um valor que a professora buscou desenvolver nos
coralistas e no pblico com o repertrio levado s apresentaes onde o grupo
buscaria doar ao pblico a possibilidade de pensar na unidade humana trazendo uma
perspectiva crtica do momento urbano atual, demonstrando, assim, que um grupo
coral pode ser transformador tanto para o cantor quanto para o ouvinte quando a

312



msica e sua mensagem transcendem as funes sensoriais e chegam nas esferas mais
subjetivas, transformando-se em significado, gerando ou intensificando sentimentos
atravs da mensagem musical.
Percebemos como sendo uma caracterstica da professora, a comparao
constante da prtica musical com a vida cotidiana e a aproximao dos valores
desenvolvidos pelo canto coletivo com os valores humanos nas suas relaes,
ressaltando esses valores como sendo importantes para cada um. Dentro dessa prtica
identificamos a busca da construo de hbitos e atitudes que so importantes para o
andamento da prtica do coral, mas que dizem respeito prticas importantes para o
convvio social. Estes aspectos humanos coletivos, so extrnsecos aprendizagem
musical porque esto relacionados a fatores externos msica (GODOY, 2005).
Na tentativa de estabelecer uma mudana de hbitos que traziam dificuldades
para o andamento das atividades do coral, presentes nas aes dos coralistas,
encontramos a construo do compromisso da pontualidade, a formao de um senso
que induz responsabilidade pessoal de cada coralista com o horrio do ensaio e dos
compromissos do grupo.
A prpria professora Izara Silvino, em sua Dissertao de Mestrado, traz
contribuies que teorizam o que foi dito anteriormente no que se refere s
potencialidades do canto coletivo como formador de valores humanos, estimulando
reflexes individuais e coletivas. Segundo ela (MORAES, 1993), a experincia coral
pode ampliar e enriquecer a singularidade de cada individualidade (p. 144).
Observamos que a ampliao das singularidades do grupo era alvo constante
de investidas educativas musicais e humanas dentro do contexto do Coral da ADUFC,
atravs de uma conscientizao constante da importncia que cada momento tem
para o coral e para o seu coralista.
A compartilha tambm uma ao muito citada pela professora. Foi possvel
perceber que esse ato de compartilhar exercitado de forma contnua dentro das
atividades do Coral. Entre esses momentos, destacamos uma leitura feita pela regente
falando da necessidade de cada cantor compartilhar as ideias dos autores entre si,
destacando como sendo essa a grande funo do ensaio. A troca de elementos
sonoros e ideias de pessoas que se fazem presentes no ritual do ensaio coral, e para

313



que essa compartilha acontea, os cantores devem estar conscientes do papel de cada
um dentro do grupo.

CONSIDERAES

No presente artigo, destacamos alguns aspectos humanos que so
desenvolvidos dentro da prtica do Coral pesquisado. Dessa forma, pudemos
identificar o fortalecimento das individualidades buscando uma unidade sonora e
humana do grupo, ao mesmo tempo em que se exercitava o abandono de si em prol
do ideal coletivo da sonoridade e do cumprimento da ideia sonora do compositor e do
arranjador.
Percebe-se, no trabalho do coral pesquisado que para alm dos aspectos
puramente musicais, existe uma educao humana, uma vez que a regente do grupo
procurava exercitar e fortalecer os laos afetivos dos integrantes, investindo na
melhoria da convivncia e estimulando a conscientizao a respeito da importncia da
coletividade acima das individualidades do grupo.

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BIBLIOGRAFIA

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