Entre arte y cultura existe un estrecho vnculo.

El arte es parte de la cultura y a su vez el arte se

nutre de la cultura para generar nuevo patrimonio artstico y cultural.

Cultura y arte se han asociado tradicionalmente con ambientes elitistas y/o intelectuales
marcando una divisin entre la alta cultura, selecta e ilustre, y la ms extendida y accesible cultura
popular (o baja cultura).

Alta cultura

La sensibilidad, los conocimientos y el buen gusto en el arte y humanidades es lo que se denomina

alta cultura.

Esta expresin fue acuada en el siglo XIX por el crtico y poeta ingls Matthew Arnold quien
vinculaba la cultura al conocimiento y la excelencia en literatura, msica, artes visuales y
escnicas.

Las obras consideradas parte de la alta cultura han sido creadas generalmente en el punto lgido
de una civilizacin, en pocas doradas de hegemona, prosperidad y desarrollo en mbitos tan
diversos como la economa, A la materializacin de estas obras en el arte han contribuido a lo
largo de la historia miembros destacados de una lite intelectual y econmica que han apoyado e
influenciado a los artistas y sus obras como mecenas.

Es a principios de siglos XIX cuando se procura facilitar el acceso de la alta cultura, cuyo disfrute
haba estado restringido a las clases privilegiadas, al pblico general a travs de museos, salas de
conciertos, teatros A finales de ese mismo siglo se ensean en las acadmica distintos aspectos
de la alta cultura. Otros agentes fundamentales su difusin han sido la proliferacin de las
subvenciones y suLa pintura es el arte de la representacin grfica utilizando pigmentos mezclados
con otras sustancias aglutinantes orgnicas o sintticas. En este arte se emplean tcnicas de
pintura, conocimientos de teora del color y de composicin pictrica, y el dibujo. La prctica del
arte de pintar, consiste en aplicar, en una superficie determinada una hoja de papel, un lienzo,
un muro, una madera, un fragmento de tejido, etc. una tcnica determinada, para obtener una
composicin de formas, colores, texturas, dibujos, etc. dando lugar a una obra de arte segn
algunos principios estticos.

El arquitecto y terico del clasicismo Andr Flibien, en el siglo XVII, en un prlogo de las
Conferencias de la Academia francesa hizo una jerarqua de gneros de la pintura clsica: la
historia, el retrato, el paisaje, los mares, las flores y los frutos.

La pintura es una de las expresiones artsticas ms antiguas y una de las siete Bellas Artes. En
esttica o teora del arte, la pintura est considerada como una categora universal que
comprende todas las creaciones artsticas hechas sobre superficies. Una categora aplicable a
cualquier tcnica o tipo de soporte fsico o material, incluyendo los soportes o las tcnicas
efmeras as como los soportes o las tcnicas digitales.bsidios pblicos y privados. La ciencia y la
cultura. Una pintura es el soporte pintado sobre un muro, un lienzo, o una lmina. La palabra
pintura se aplica tambin al color preparado para pintar, asociado o no a una tcnica de pintura;
en este sentido es empleado en la clasificacin de la pintura atendiendo a las tcnicas de pintar,
por ejemplo: pintura al fresco o pintura al leo.

La clasificacin de la pintura puede atender a criterios temticos (como la pintura histrica o la

pintura de gnero) o a criterios histricos basados en los periodos de la Historia del Arte (como
la pintura prehistrica, la pintura gtica) y en general de cualquier perodo de la historia de la
pintura. La historia de la pintura comprende desde la prehistoria hasta la Edad Contempornea, e
incluye todas las representaciones realizadas con las diferentes tcnicas y cambios, que coincide
con la historia del arte en su contexto histrico y cultural.

El llamado arte parietal de pintura mural en cuevas, se concentra fundamentalmente en algunas

regiones pirenaicas pertenecientes a Francia y Espaa y en la costa mediterrnea en el arte
levantino, y en otras muestras inferiores que se encuentran en Portugal, Norte de frica, Italia y
Europa oriental. Las pinturas rupestres ms antiguas conocidas se encuentran en la Cueva de
Chauvet, en Francia, fechadas por algunos historiadores en unos 32.000 aos, de los perodos
entre el Auriaciense y el Gravetiense. Fueron realizadas con ocre de arcilla, rojo de xido de
hierro y negro de dixido de manganeso. Tambin destacan las cuevas de Lascaux y Altamira. Se
encuentran dibujados rinocerontes, leones, bfalos, mamuts, caballos o seres humanos a menudo
en actitud de caza.3

Las imgenes que se observan en papiros o las paredes de las tumbas egipcias, desde hace unos
5.000 aos, son escenas de la vida cotidiana y mitolgicas, simbolizadas con los rasgos
caractersticos de perfil y utilizando el tamao de las figuras como rango social. En la Antigua
Roma era normal decorar los muros de las casas y palacios principales y entre las mejor
conservadas se encuentran las de Pompeya y Herculano. En la poca paleocristiana se decoraron
las catacumbas con escenas del Nuevo Testamento y con la representacin de Jess como el
Buen Pastor. Eran figuras estticas con grandes ojos que parecan mirar al espectador. Este
estilo continu en la escuela bizantina de Constantinopla. La pintura romnica se desarrolla entre
los siglos XII y XIII, siendo las zonas ms interesantes las del Sur de Francia y las de Catalua, la
mayora de las veces eran temas religiosos realizados para los bsides y muros de las iglesias con
representaciones del Pantocrtor, la Virgen Mara y la vida de santos. En pintura gtica adems de
los temas religiosos se representan temas laicos principalmente en Francia e Italia, donde destac
la figura el pintor Giotto. El arte de la pintura (Alegora de la pintura), es una famosa obra del
pintor holands Johannes Vermeer, quien hubo de pintarla hacia 1666. Est realizada al leo sobre
lienzo y mide 120 cm de alto y 100 cm de ancho, por lo que es la tercera obra ms grande dentro
de la produccin conocida de este artista, despus de las obras jvenes "Cristo en la casa de Marta
y Mara" y "La alcahueta". Se conserva en el Museo de Historia del Arte de Viena, Austria, donde
ha estado expuesta desde que fue recibida por el gobierno austriaco en 1946. En neerlands es
conocido como De Schilderkunst o Allegorie op de schilderkunst. Este cuadro tambin es conocido
con el ttulo de El estudio del artista.1

Muchos expertos de arte creen que la obra es una alegora de la pintura, de ah el ttulo
alternativo de este cuadro. Es el ms complejo de los cuadros de Vermeer y segn los crticos, una
de las obras ms logradas del pintor, si no la mayor composicin, trabajando en ella durante varios
aos. Se deduce que es un autorretrato de espaldas. La figura femenina, representando a una
musa, se ha propuesto como la hija del pintor, Maria Vermeer.

La pintura es famosa por ser una de las favoritas de Vermeer, y un buen ejemplo del estilo ptico
de pintura. Creado en una poca sin fotografa, ofrece una representacin visual realista de la
escena y es, se supone, unEl cuadro se considera una pieza esencial en el catlogo de Vermeer,
porque el propio pintor no se separ de l ni lo vendi, ni siquiera cuando tuvo deudas. Incluso
despus de su muerte en 1676, su viuda Catharina lo leg a su madre, Maria Thins, en un intento
de evitar su venta forzosa para satisfacer a los acreedores. El ejecutor de la herencia de Vermeer,
el afamado microscopista de Delft, Anton van Leeuwenhoek, determin que la transmisin de la
obra a la suegra del pintor fue ilegal.

La pintura permaneci sin descubrir durante un siglo hasta su compra por 50 florines en 1813 por
el conde austriaco, Johann Rudolf Czernin. Hasta 1860, la pintura pas como obra de un
contemporneo de Vermeer, Pieter de Hooch, compaero suyo en el gremio de San Lucas (de
pintores) de la ciudad. La firma de Pieter incluso se falsific sobre la pintura. Slo por la
intervencin del erudito francs experto en Vermeer, Thophile Thor, se reconoci como un
original de Vermeer y de ah comenz su fama. El cuadro fue exhibido pblicamente en Viena por
la familia Czernin hasta la invasin de Austria por los nazis en 1939.

Despus de la invasin nazi de Austria, altos oficiales nazis, incluido el Reichsmarschall Hermann
Goering, intentaron adquirir el cuadro. El conde Jaromir Czernin tena previsto venderlo a otra
persona, pero presionado por Adolf Hitler accedi a ofrecrselo por 2 millones de reichsmarks con
destino al gran museo que Hitler pensaba erigir en Linz. Segn alegan ahora los descendientes del
conde, finalmente el precio pagado fue inferior, ya que los alemanes amenazaron al propietario
con enviarle a un campo de concentracin. Algunas fuentes sitan el precio en 1,65 millones, que
fue pagado a travs del agente Hans Posse el 20 de noviembre de 1940.2

El cuadro fue rescatado de una mina de sal a finales de la Segunda Guerra Mundial en 1945, donde
estaba protegido de los bombardeos aliados, con otras obras de arte. Los estadounidenses
devolvieron la pintura al gobierno austriaco en 1946, puesto que se estimaba que la familia
Czernin lo vendi voluntariamente, sin fuerza indebida por parte de Hitler. Pero en septiembre de
2009, los Czernin alegaron que la venta fue forzosa, y reclamaron una resolucin justa del
asunto.zSegn la pgina web del peridico espaol El Mundo, las autoridades austracas
estudiarn cmo actuar.

Descripcin[editar]

La pintura representa, siempre dentro de las pinturas de gnero o de interior domstico que
acostumbr pintar Vermeer, una escena ntima de un pintor pintando a una modelo femenina en
su estudio, junto a una ventana, con el fondo de un gran mapa de los Pases Bajos, objetos
comunes en los cuadros del pintor. El pintor se halla delante del caballete, sentado, con los
utensilios ms evidentes de pintura, como el tiento y el pincel. La cortina y la silla de cuero de
estilo espaol enfrente representan un tpico trampantojo. En la mesa se hallan objetos con
implicaciones artsticas, como el mascarn y las hojas impresas en pliegos largos, el libro y la tela
satinada. Otros puntos fuertes de la obra son: el uso de colores brillantes y el impacto de la luz
filtrndose por la ventana sobre varios elementos de la pintura.

Elementos[editar]a muestra del uso de la cmara oscura. Seoras y seeore el arte y la cultura
comienza desde k la umanidad existe pues es yb sern necesarios para el entendimiento del los
puwblos el crecimienton del hombre la evoluucion de la sociedad y su civilizacin el arte es el
acto mediante el cual el hombre imita y expresa lo material y lo invisible y crea copiando o
fantasiando .