autor : Walter Romero

Afueramente adentro
Cantar la nada de Mara Negroni, Buenos Aires, Bajo la luna, 2011.

Entre el comienzo del comienzo que es de fbula (rase una vez un jardn) y los finales que liquidan el suspenso a fuerza de refusilo; entre lo ferico de los inicios -Valery deca
que el primer verso es dictado por Dios- y las ltimas rimas, entre Dios y los finales, prefiero ese espacio un poco solidificado y simuladamente recndito, suerte de pie del
poema, donde los buenos poetas eligen medir la furia en la textura del acero; es, en esas emanaciones poticas siempre un poco hurfanas de las exgesis- donde se vuelve
definitivo -en este ltimo libro de Mara Negroni- este arte furtivo en el que, como sealaba Beckett, nunca se sabe si la puerta est exiguamente abierta o imperceptiblemente
entornada.

Leo alguno de sus finales, y no suenan a las moralejas que traen las fbulas, pero por ah anda la cosa; se trata ms bien de una tradicin que impacta en este poemario, donde
los finales y el niente, se vuelven lenvoi los envos de Mara- , como una forma de detener el tiempo en esa espera que es lo pleno de la ausencia, en ese ltimo aliento de voz
que cada poema propone: esa corta stanza o estrofa final, pegada a los otros versos o suelta, sueltita, como una isla perdida.

Puesto a pensar, me dejo ir, y Cantar la nada me invita, en su viaje y en su obsesin por el canto esa astucia de sirenas: a la tornada trovadoresca; a la finida o al fin y cabo
de la lrica de Castilla; a los cierres de las cantigas de amor o al congedoo al commiato italiano: esos tres versos noms (o estos pareados de cimbronazo de Mara), que,
estratgicamente dispuestos, solan, o bien 1) dirigirse desembozadamente a un destinatario real o imaginario y que, en muchos casos, es un indirizzo un agenciamiento
all'amante del poeta o al suo mecenate o ad un amico,o 2) solan volver especular ese instante en que el autor saluda a la poesa volvindola destinataria de todo el poema, o, en
cambio, 3) la ms usual en este libro cuando se le entregaba al lector, a modo de relmpago, un sentido inesperado, que lo obliga y nos obliga a leer de nuevo el poema, una y
otra vez interpretado, y vuelto a empezar, en una circularidad maqunica sin fallas pero con desgarraduras: centrifugo del tiempo y del discurso, centrfugo del yo y del nosotros
que lee, centrfugo de lo real y de la materia potica vuelta canto, que se anuda a la nada y la abraza, deseperada y mortalmente, como amante perdida y reencontrada: empieza
como espiral de nada/ con esa precisin (...) pero algo se va/ sin hacer ruido/ y vuelve a empezar/ por otro lado.

Es en el Canzoniere de Petrarca, en la canzone 126 (Chiare, fresche, dolci acque) donde, hacia el final, el poeta reasume la voz para dirigirse a la cancin misma, dicindole en el
ltimo invio:

Se tu avessi ornamenti, quanthai voglia,

poresti arditamente

uscir del bosco, e gir in fra la gente.

Cancin, si tu fueses tan bella y ornada como quisieras,

podras, y ms que osadamente,
salir del bosque e irte entre la gente.

De ese uscir del bosque buclico y retrico de Petrarca, Mara Negroni nos convoca, desde los bordes del poema, a la permanencia en el Jardn de las Delicias: el tiempo ser ese
intervalo circular que se extiende entre el primer y el ltimo poema y que -no gratuitamente- nos proponen, no ya salir del bosque (e irse con la gente), sino durar, per/durar,
persistir.

No sin sorpresa, en un poema cuyo ttulo es Domingo, leemos como si Mara rescribiese a Petrarca: entrar en la geometra del bosque/ como a un desorden sabio/ y all elegir/
una y otra vez/ cuando el sendero se bifurca/ ser aquello/ que fuimos al comienzo

Si la condicin de posibilidad de toda poesa es escamotear -como slo el lenguaje sabe hacerlo- la verdad de sus propios dispositivos y esos mecanismos en este poemario pueden
adoptar, ya desde los ttulos, la matemtica nocturna de lo infinitesimal, lo irrisorio, lo no cuantificable o lo exactamente medido (ah estn esos ttulos los Diecisiete cilindros
para un concepto imposible, las 37 muchachas en busca de una mariposa blanca, los 0,0016 kilmetros de palabras, las ancdotas en 7 letras y los 3 silogismos de Isolda):
Cantar la nada debera leerse, ms que nada, en el zigzag que se tiende entre la plstica potica de los ttulos, el diseo al sesgo del poema y sus finales. Slo yendo y viniendo en
ese trazado nico, como quien delimita un teatro de operaciones, podremos leer las lneas tendidas por el serpenteo de la forma y del sentido en la alternancia de sus vrtices, los
puntos donde concurren los planos del discurso, las mudas donde la lengua derrapa. Este libro -puesto a cantar entre un gentil retaceo y la iluminacin de la casa de lo escrito- se
lee no solo en un ir y venir constante, sino tambin a la caza de lo alterno y lo angular: sus escondidas entrantes y salientes; no solo bajo la tensin del movimiento de un pndulo
que va y viene, sino tambin en esa febril quietud del durante del poema y sus disparados enlaces.

Su tema es el canto y la nada, pero ms bien se trata del nada, se trata de ese espacio entre cantar para nadie y nada que cantar que se acerca sin ms a una lrica de amor: no
amar, no tener a quin cantarle es del orden del nada: Una nada que no es metafsica sino amorosa y que en su estallido atraviesa lo cotidiano (anoche tom pastillas, nadie lav
los platos) y el desgarro que, muy parsimoniosamente se ha vuelto, como ya postul, el ni ente: ese lugar donde la poesa es el museo para esconder lo que no ha sido.

Entre encendidos refinamientos, hay tambin un niente menos, muy criollo, de la lengua; en ese trnsito entre las grandes preguntas y las sbanas del amor y el abandono, la lengua
de Mara Negroni puede volverse tambin, en la primera de cambio, la voz reconocible de una calculada tanguedad: lujo veraz de una lengua bacana que se deja interferir por el
arrabal, mezcla rara de Chrtien de Troyes y el malevaje.

De sus ltimos versos a modo de isla, en los suburbios del poema, reconocemos, entonces, el tembladeral final; ah donde, como en una ltima batalla, el ttulo que habamos
ledo al comenzar en oblicua tensin, y recuperamos ahora al terminar cada poesa le vuelve a ofrendar, a las palabras y a nosotros, una ltima treta: ellas, preparando con arrojo
de acrbatas, su canto del cisne, y nosotros, prendidos y anonadados por el zigzag y por la espera, devenidos -afueramente adentro- la materia misma del poema, lo extimio: La
condicin del sujeto y del poema de estar ambos en un lugar simultneamente interno-externo.

Mara Negroni, lo sabemos, es la artesana impar de poticos cdices miniados, de picas de la maravilla y del debate: ah estn Islandia, los viajes de rsula y la noche, la
anunciacin de una voz aterrada en los convulsionados 70, los mobiliarios, los museos y los gabinetes todos esos boudoirs que ella atesora, donde la palabra se emperifolla
enloquecida de ver cmo el monstruo se tutea con la realidad.

Pero en Cantar la nada, hay, en verdad, un libro dentro del libro, y el relato que ah se derrama es un relato de amor. El problema es cmo decir mi amor, hoy, en un poema; con
qu decoro volver a pronunciar los oh, los ah antes de decir mi vida, mi cielo, mi dormido entre mis brazos. Es un poemario de amor el que se esconde, aunque parezca cantarle,
con el resplandor de las frases, a la misma nada que vio Mallarme en 1886. Si antes hubo un ruiseor en su poesa, ahora hay pjaros que, en nombre del deseo, se vuelven aves
nocturnas y terrestres, pjaros absueltos e indecentes que le cantan al cuerpo y al yo enamorado que los nombra.

Este libro es el libro de un yo enamorado, como acaso no esperbamos. El vos puede ser dicho o presupuesto, pero, si algo nos regala a modo de decantacin, es, en verdad, una
fanfarria de besos que van de boca en boca, de labio en labio; porque es en la boca de ese amado donde el yo traduce lo que no sabe leer. La voz se esmerila, los pjaros, como en
Hitchcock, de a poco nos espantan, y el cuerpo y la ciudad se hacen uno, porque Cantar la nada es, en definitiva, cantar la imposibilidad del amor y de la escritura del amor. Y la
prueba final de esa apora es morder y engullir, volver propio lo ajeno -la extimidad de nuevo-, hacer del otro, uno: como el animal que conserva lo que tuvo devorndolo o la
anfora de los besos que no se cansan y van de la boca a la boca hasta hacer sangre el rojo de los labios.

Pero si bien este es, a su exquisita manera, un ertico y pequeo tratado sobre el amor, el vaivn con que hay que leer, casi a modo de una antilectura, es la frmula para intentar
vencer las celebratorias resistencias hermenuticas que, a modo de plstica y literaria instalacin este poemario es una literaria instalacin, han comenzado a poblar esta obra
madura. Y slo en la madurez o en la precocidad rimbauldiana la nada misma se deja ver.

En Mara Negroni, la poesa se ha vuelto la elegaca interrupcin donde la lengua se abandona al desliz: en el madrimiento, el apenasmente, algn cundo, amanza, csa quiso
decir, las nominanzas, las niezas, la encegacin, el mo punto oscuro, la bailacin: Toda esa otra, y acaso ms verdadera realidad textual, del querer decir o el tartajeo de la
lengua que puntualmente llega: las pequeas afasias que suelen ocurrirles a los grandes poetas para mostrarnos en qu consiste volver a aprender a hablar, en qu consiste darle
voz a ese confuso y voraz animal que hiberna en el poema.

(Actualizacin mayo-junio 2011/ BazarAmericano)