Histria do violo

Guitarra romntica

A histria do violo passa por uma longa e lenta evoluo de vrios instrumentos de cordas
dedilhadas, desde o sculo XVI at o final do sculo XIX. Dentro desta evoluo, comentaremos
algumas das caractersticas dos instrumentos, e nas edies anteriores, comeamos pela famlia
das cordas dedilhadas de formato piriforme os alades e os arquialades. Depois, passamos
para a famlia dos instrumentos em forma de oito, e comentamos as caractersticas do
instrumento precursor direto do violo a vihuela e sucessivamente, a guitarra barroca.
Agora, falaremos do ltimo instrumento que precedeu o violo atual a guitarra romntica.
A guitarra de seis ordens surgiu em pocas diferentes nos diversos pases da Europa e alcanou
grande popularidade, o que deu origem aos mtodos de ensino do instrumento usados at hoje.
Podemos afirmar que o instrumento recebeu a sexta corda em meados de 1780, e o mrito
desta importante mudana foi atribudo a Vicente Espinel, embora essa afirmao seja um tanto
refutvel. Sua afinao, depois da incluso dos bordes e da sexta corda, resulta na mesma
afinao do violo atual.
A guitarra do sculo XIX tem a silhueta em forma de oito mais acentuada em comparao com
sua antecessora e a boca sem roseta. Os trastes no so mais amarrados e sim, fixados no tampo
e seu nmero foi progressivamente aumentando at chegar em 19 trastes. Possui sistema de
pinos no cavalete e no tem os os adornos no tampo caractersticos da guitarra barroca. A
principal mudana a utilizao de leques fixados no interior da caixa em vez de barras laterais
(no caso dos alades e guitarras barrocas). Encontramos dezenas de modelos de guitarras
romnticas fabricadas entre 1779 e 1920.
https://www.youtube.com/watch?v=Btv79yDuPxw

Modelos de guitarras romnticas. O modelo do centro do famoso luthier Ren Lacte,

responsvel pela confeco dos instrumentos de Sor e Aguado.
Uma das primeiras obras para guitarra de seis ordens de Antonio Ballesteros (1780), e neste
mesmo ano outros autores publicaram livros para o instrumento, principalmente na Espanha.
Alguns mtodos mencionavam a existncia de uma guitarra de cordas duplas, mas o
instrumento de cordas simples foi preferencialmente adotado nas dcadas seguintes. O auge da
produo para a guitarra de seis cordas foi marcado pela publicao de tres mtodos
importantes no ano de 1799: Federico Moretti Principios para tocar la guitarra de seis ordenes;
Antonio Abreu/Victor Prieto - Escuela para tocar con perfeccin la guitarra de cinco y seis
rdenes; Fernando Ferandiere - A Arte de Tocar la guitarra espaola por msica.

Os mtodos de 1799 retratavam bem a o perodo de transio que o instrumento passava, tanto
nos aspectos fsicos quanto estilsticos. Os mtodos se multiplicavam e estabeleciam a posio
correta de segurar o instrumento, a postura dos braos, das mos e novas abordagens tcnicas.
O primeiro a estabelecer o modelo de cordas simples foi Federico Moretti, e tambm o primeiro
a empregar uma forma de escrita que deixava claro a funo harmnica e meldica do
instrumento e influenciou outros mtodos que surgiram durante o perodo seguinte.
O mtodo de Abreu/ Prieto uma espcie de compilado de exerccios para ambas as mos,
centrando-se em escalas, digitao para mo esquerda e articulao dos dedos da mo direita.
A Arte de Tocar la guitarra espaola por msica, de Fernando Ferandiere, dizia no prlogo: No
desejo que haja apenas acompanhantes, mas executantes que faam cantar o instrumento.
Notamos o retorno da valorizao da tcnica do ponteado caracterstico dos alades e vihuelas,
em detrimento ao rasgueado da guitarra barroca. O mtodo de Ferandiere foi o primeiro a
ensinar a ler msica no pentagrama e a propor o uso de unhas. O instrumento descrito neste
livro possua um nmero maior de trastes, 17, e assim como outras publicaes, apontava para
a nova fase do instrumento.

Um dos importantes mtodos que foram publicados em 1799

Principais mtodos de ensino

Os mtodos de ensino considerados tradicionais e usados at hoje no ensino do violo so:

Mthode pour la Guitare (Sor, 1830), Nuevo mtodo para Guitarra (Aguado,1843), Mtodo
completo per Chitarra (Carulli, 1810), Etude complette pour la Guitare (Giuliani, 1812) e Mthode
Complete pour la Guitarra (Carcassi, 1836).
Neles podemos encontrar importantes preceitos como: posicionamento do corpo e
instrumento, posio de mo direita, digitao de mo direita, dedo mnimo (alguns ainda
sugeriam apoiar o dedo mnimo sobre o tampo), uso do anelar, polegar direito, colocao do
polegar esquerdo, posio de mo esquerda, digitao de mo esquerda, cotovelo, pestana,
afinao, staccato, legato, ligados, apogiaturas e ornamentos, trinado, grupeto, glissando,
harmnicos, equsonos, dedo de apoio, som abafado, pizzicato, vibrato, imitaes, forma de
atacar as cordas, sons produzidos pela mo esquerda, uso de unhas, qualidade de som e timbre,
acompanhamento, denominao de algumas partes da guitarra e expresso.
As transformaes organolgicas do instrumento e a nova forma de encordoamento simples
levaram a alteraes pontuais como a indicao do uso de unhas por alguns mtodos, a
descontinuao do apoio do dedo mnimo no tampo com o posicionamento direito sobre o eixo
maior da caixa de ressonncia e o emprego gradativo do dedo anelar. O aumento do
comprimento da escala sobreposta sob o tampo proporciona tambm uma nova atitude de mo
esquerda.

O repertrio

O repertrio vai desde peas mais simples de carter didtico at obras mais sofisticadas como
as sonatas e variaes, de modo a explorar os efeitos diferentes do instrumento e oferecer a
possibilidade ao intrprete de mostrar seu carter virtuosstico e tcnico.

A mudana do sistema de notao de tablatura para a notao convencional foi um passo

decisivo para outros compositores no guitarristas escreverem para o instrumento. Tambm
possibilitou que a guitarra fosse inserida em outras formaes camersticas - guitarra e
orquestra de cmara, msica vocal acompanhada da guitarra (melodias extradas de peras
famosas e obras de carter popular), guitarra e fortepiano, duos, trios, etc.

Vale destacar brevemente um outro instrumento adotado nesta poca, criado para o uso no
repertrio de msica de cmara a guitarra terza. Trata-se de uma guitarra de tamanho menor,
afinada uma tera menor acima da afinao da guitarra usada no sculo XIX (como vimos, a
mesma afinao do violo atual). M. Giuliani e J. G. Mertz utilizaram extensivamente esta
guitarra mais aguda em sua msica de cmara, e para explorar este interessante repertrio
basta apenas colocar um capotraste na terceira casa do violo.
Guitarra terza

https://www.youtube.com/watch?v=R_7CXk5fBdI

Afinao da guitarra terza (capo III no violo)

Principais guitarristas do perodo clssico-romntico

Comentaremos algumas curiosidades encontradas nos mtodos dos principais guitarristas do

perodo, relacionadas com suas concepes de posicionameno do instrumento e o uso de unhas
e assim, podemos ter uma idia de como os pensamentos estticos se diferenciavam e observar
um pouco da personalidade de cada artista.

Fernando Sor (1778-1839) referncia obrigatria para os violonistas. Foi o primeiro grande
compositor a escrever de maneira especial para o instrumento, pois vinha de uma fase de
transio dos instrumentos de cordas duplas para os instrumentos de cordas simples, criando
novas concepes tcnicas. Sor no recomendava o uso unhas. Em seu mtodo (no qual as
teorias fundamentais da sua tcnica so analisadas e racionalizadas e se encontram claramente
explicadas) declara que para imitar a sonoridade anasalada do obo, no apenas ataca as cordas
perto do cavalete, como tambm curva os dedos e emprega a pouca unha que tem para atac-
las. Seu mtodo se destaca por conter mais textos tericos do que exerccios prticos. Suas
reflexes fundamentam-se em outras reas de conhecimento, tais como: geometria, anatomia
e medicina, expressando assim seus princpios filosficos e tornando seu mtodo um importante
documento histrico.
Posicionamento do instrumento proposta por F. Sor (apoio na mesa)

Dionsio Aguado (1784-1849) usava e recomendava unhas. "Sempre usei as unhas em todos os
dedos de que me sirvo para tocar, mas, quando escutei meu amigo Sor, decidi no usar no dedo
polegar e estou muito satisfeito por assim decidir, pois o toque com a polpa deste dedo, quando
no feito paralelamente a corda, produz sons enrgicos e agradveis que o que cabe para a
parte do baixo que regularmente se ouve nos bordes; nos demais dedos, conservo as unhas.
Como isso muito importante, espero que, ao menos devido a experincia adquirida, eu possa
dar minhas concluses com acerto". Notamos que com essa descrio, Aguado soluciona o
problema da discusso sugerindo usar polpa e unha.
Outra curiosidade a respeito de Aguado sua engenhosa inveno para apoiar o instrumento
o trpode. Essa inveno tinha por objetivo fixar a guitarra, evitando o apoio do
instrumento no corpo e liberando-a para ganhar mais projeo. Aguado tambm considera
desnecessrio o uso do apoio do dedo mnimo direito sobre o tampo, pois o uso do trpode
(ilustrado a seguir) auxilia no posicionamento do antebrao, mos e dedos, possibilitando todos
os movimentos sem necessidade de apoio.

Postura de D. Aguado com seu trpode

Ferdinando Carulli (1770-1841) usava e recomendava unhas. Em Paris, Carulli estabeleceu
grande reputao como professor e grande parte de sua obra tem a funo didtica. Seu mtodo
o primeiro direcionado para a guitarra romntica e tambm foi o primeiro mtodo de violo
(j com o nome mudado) publicado no Brasil. Elabora um trabalho pedaggico de maneira
progressiva, empregando as tonalidades mais fceis de realizar no instrumento. Carulli foi um
compositor extremamente prolfico, compondo mais de quatrocentas obras para guitarra solo,
orquestra de cmara e diversas obras para msica de cmara, sempre empregando a guitarra.
Devido ao sucesso entre a burguesia francesa, publicou a maior parte de sua obra em Paris.
Matteo Carcassi 1792-1877) difundiu a utilizao do apoio na perna esquerda e deixou um
grande acervo de obras para violo solo e msica de cmara. Dentre suas obras mais
significativas destacam-se as didticas, por explorarem a maioria dos recursos essenciais da
tcnica violonstica. Por este motivo, elas ainda fazem parte de um seleto grupo de obras
importantes para formao de iniciantes. Destacamos os 25 estudos op. 60, obra de grande
valor pedaggico ainda hoje.
Mauro Giuliani (1781-1829) tambm usava e recomendava unhas. Abriu novas perspectivas
para o instrumento com sua notvel habilidade como instrumentista. Giuliani expressa seu
ponto de vista sobre tcnica de execuo atravs de exerccios prticos. A preferncia pela
abordagem prtica oferece um material didtico ao qual o aluno poder tirar proveito junto a
um professor, sem o qual poderia tomar caminhos equivocados. Destacamos seu op. 1 de 120
arpejos onde prope vrias combinaes com melodia acompanhada, enfatizando a habilidade
exigida da mo direita para executar suas obras. As indicaes de dedilhado ainda estava
influenciadas pela maneira de indicar os dedos nas tablaturas de alade (. = i, .. = m, ... = a).
Nas composies de msica de cmara notvel sua parceria com virtuoses da poca
(Moscheles, Mayseder e Humel), com os quais comps duos para piano e guitarra, e outras
formaes com voz e violino.
Napoleon Coste (1805-1883) foi discpulo de Sor e republicou o mtodo de seu mestre. Grande
parte de sua obra foi composta para uma guitarra heptacorde, cuja inveno atribuda a ele
mesmo, em parceria com o luthier Lacte. Diferente do violo 7 cordas popular, esta tinha a
stima corda suspensa e no passava por cima do brao do instrumento (assim como na teorba
do perodo barroco). Sua guitarra pertenceu tambm a Hector Berlioz. Coste foi o primeiro a
resgatar a obra do guitarrista barroco Robert de Vise, inaugurando a fase de interesse pelo
repertrio. Sua obra indispensvel para quem deseja se aprofundar no estudo do violo
clssico, por possuir a tcnica e a musicalidade das grandes composies, como seus 26 estudos.

Napolen Coste e seus instrumentos.

Outros guitarristas do perodo

Marco Zani de Ferranti (1801-1878); Johan Gaspar Mertz (1806-1856); Antonio Nava (1775-
182?); Antonio Cano (1811-1897); Anton Diabelli (1781-1858); Franois de Fossa (1775-1869);
Filippo Gragnani (1767-1812); Felix Horetzky (1796-1870); Luigi Legnani (1790-1877);
Wenzeslau Matiega (1773-1830); Francesco Molino (1768-1847); Simon Molitor (1766-1848) ;
Nicolo Paganini (1782-1840); Giulio Regondi (1822-1872); Franz Schubert (1797-1828) ; Hector
Berlioz (1803-1869).
Analisando brevemente o contedo dos mtodos de ensino para a guitarra romntica
percebemos que os grandes mestres passavam a vida experimentando coisas diferentes, e as
idias podiam divergir ou convergir, mas sem dvida, fornecem subsdios para alunos e
pesquisadores compreender a tcnica violonstica, que ao longo da histria do violo
acompanhou as mudanas estruturais do instrumento.
Nas edies anteriores fizemos um pequeno panorama histrico das cordas dedilhadas desde o
alade at a guitarra do sculo XIX. Para pesquisar mais profundamente e ter contato com
algumas rplicas dos instrumentos originais citados, j possvel encontrar cursos de cordas
dedilhadas histricas em algumas escolas de msica, como o Conservatrio de Tatu, que possui
o departamento de Performance Histrica e tem proporcionado aos estudantes de violo uma
interessante complementao em sua formao musical.