Ingeniera industrial

Semestre 3

Grupo A

ARTES

Catedrtico: Trinidad Gomez Corina

Alumno: Jorge Alberto Nio Santos

Matricula:201660403

CONCEPTOS DE ARTES
 Qu es el arte?
El arte se trata de expresar lo que una persona siente a travs de una infinidad de
formas y tcnicas. El arte es la capacidad que tiene un hombre para representar
sus sentimientos, emociones y percepciones acerca de sus vivencias y su
creatividad.

Reflexin personal sobre el Arte?

El arte no es un tema bastante abstracto. Creo que el arte forma parte de la vida
del hombre y que no es algo que aparece en los libros de arte ni en las galeras ni
en los museos. Para m hay dos tipos de arte: el arte que crea el hombre, en la
pintura, la escultura, la fotografa, los cmics, la moda, la msica etc. etc. y luego
el arte que est en la naturaleza y que vemos cuando tenemos un estado de
nimo especial. Para m el arte es la belleza o el sentimiento. Por eso creo que
todas las personas somos capaces de crear arte o, por lo menos, de sentirlo. No
creo que el arte sea lo que dicen los crticos que es. Para m es algo personal, que
tengo en mi vida, aunque no siempre estoy receptiva para percibirlo. Por ejemplo,
si me siento feliz, puedo ver arte en la naturaleza, en una puesta de sol, en un
rbol, en una flor. Esto tambin es arte para m, cuando tengo ese estado de
nimo "especial" en que soy capaz de percibir belleza o sentimiento en lo que me
rodea.

Historia del Arte.

Es una disciplina de las ciencias sociales que estudia la evolucin del arte a travs
del tiempo y basa sus estudios en el anlisis de las expresiones artsticas del
hombre y como este ha representado su visin particular del mundo que lo rodea
a travs de las distintas tcnicas y manifestaciones artsticas en cada uno de los
periodos histricos.

La Historia del arte se apoya en otras disciplinas complementarias como

la Arqueologa, la Antropologa, la geologa y la Historia entre otras ciencias
para corroborar con ms acierto los datos que recopila; a partir de los restos
mobiliarios e inmobiliarios dejados por el hombre y con los que
este represent la necesidad de expresin visual de su entorno e historia; ya fuera
con intencin decorativa, funcional o tambin utilizada como propaganda
o adoracin religiosa, as como llevado tambin por la necesidad de perpetuar la
historia de su civilizacin dejando la huella de su existencia.
 POCAS DEL ARTE (LINEA DEL TIEMPO)

Los principales periodos, estilos, corrientes y movimientos artsticos que han contribuido a
la evolucin y desarrollo de las artes visuales en Occidente:

En la prehistoria

Arte paleoltico (h. 40.000 10.000 a.C.)

Arte mesoltico (h. 10.000 8.000/4.000 a.C.)

Arte neoltico (h. 8.000 6.000/2.000 a.C.)

En la Edad Antigua

Arte egipcio (h. 5300 - 30 a.C.)

Arte mesopotmico (h. 4000 - 539 a.C.)

Arte minoico (h. 3000 - 1400 a.C.)

Arte micnico (h. 1500 - 1100 a.C.)

Arte griego (h. 1000 - 320 a.C.)

Arte etrusco (h. 800 - 100 a.C.)

Arte romano (h. 400 a.C - 476 d.C.)

En la Edad Media

Arte paleocristiano (h. s.I - IV)

Arte visigodo (h. 415 - 711)

Arte bizantino (h. 330 1.453)

Arte mozrabe (h. 711 - 1.000)

 Arte carolingio (h. 780 - 900)

Arte otoniano (h. 950 - 1050)

Arte romnico (s. XI - XIII)

Arte gtico (s. XII - XVI)

Arte mudejar (s.XII - XVI)

En la Edad Moderna

Renacimiento (s.XV - XVI)

Manierismo (h. 1530 - 1.600)

Barroco (h. 1600 - 1750)

Rococ (1720 - 1740)

En la Edad Contempornea

Neoclasicismo (1730 - 1820)

Romanticismo (desde finales del s. XVIII hasta mediados del s.XIX)

Realismo (s.XIX)

Impresionismo (mediados s.XIX)

Simbolismo (finales del s.XIX)

Neoimpresionismo (finales del s.XIX)

Postimpresionismo (finales del s.XIX y principios del s.XX)

Art Nouveau / Modernismo (finales del s.XIX y principios del XX)

Art Dec (1920 - 1950)

 Arte Naf (desde finales del s.XIX)

Fovismo (1905 - 1908)

Cubismo (1907 - 1914)

Futurismo (1909 - 1930)

Expresionismo (1910 - 1945)

Pintura metafsica (1911- 1920)

Rayonismo / Cubismo abstracto (a partir de 1911)

Orfismo (1912-1913)

Constructivismo (1914 - 1930)

Suprematismo (1915 - 1925)

Dadasmo (1916 - 1924)

Neoplasticismo (1917 - 1944)

Nueva objetividad (1920 - 1933)

Surrealismo (1924 - 1966)

Racionalismo (1925 - 1940)

Tachismo (1940 - 1960)

Expresionismo abstracto (h. 1944 - 1964)

Arte marginal / Art brut (a partir de 1945)

Informalismo (h. 1946 - 1960)

Espacialismo (a partir de 1947 - 1968)

 Op art (a partir de 1964)

Nuevo realismo (1960 - 1970)

Pop art (a partir de 1950)

Happening (a partir de 1957)

Minimalismo (a partir de 1960)

Hiperrealismo (a partir de 1960)

Arte conceptual (a partir de 1961)

Land art (a partir de 1960)

Nueva abstraccin / Abstraccin pospictrica (a partir de 1964)

Arte povera (a partir de 1967)

Del Fonografo Al Spotify

A travs de un recorrido histrico se mostr al pblico asistente la necesidad de

almacenar sonido, lo cual marc todo un avance para el arte, el entretenimiento y
las finanzas musicales. La conferencia fue impartida por el Lic. Carlos Carranco,
quien es egresado de la Carrera de Ciencias de la Comunicacin de la UNAM,
contando con diplomados en Planeacin Estratgica, Mercadotecnia y
Relaciones Pblicas; fungi como gerente de prensa, promocin y publicidad de la
industria discogrfica en compaas como Melody, RCA Victor y BMG Ariola (hoy
Sony BMG).
Durante la conferencia tambin habl del impact de las nuevas tecnologas que
han permitido que surjan fenmenos como el de la piratera musical que ha
obligado a esa industria a modificar su forma de operar, inclusive algunas
empresas discogrficas han desaparecido por ese fenmeno, tambin destac
que vendrn ms cambios en la msica y en la forma en cmo se almacena.
Seal que estos ltimos 100 aos han sido de diversos cambios pero que estos
no terminarn, ya que desde la antigedad los seres humanos han disfrutado de la
msica y la tendencia de la misma es a evolucionar, tanto en la forma como se
interpreta, distribuye y almacena.