FRANCISCO NAVARRETE SITJA
Santiago de Chile. 1986
DECLARACIÓN DE ARTISTA
Mi práctica artística reflexiona sobre los procesos de contemplación,
construcción e irrupción de nuevas temporalidades y sujetos ligados al
trabajo con la imagen y la representación del territorio. De ahí que –super-
poniendo realidad y ficción, lo material e inmaterial, lo natural y artificial,
lo local y global– especulo sobre determinadas narrativas asociadas al
paisaje; interpelo la dimensión simbólica de ciertas expresiones materiales
en tanto posibilitadoras de nuevos horizontes de sentido; y abordo diver-
sos aparatos técnicos como configuradores de nuestra forma de percibir,
comprender y posicionarnos en el mundo.
De un tiempo a esta parte, he adquirido sumo interés por la exploración
de campo en diversas topografías y contextos específicos, aproximándome
así a problemáticas geopolíticas locales que vinculan naturaleza, tecnología
y sociedad. En este sentido, me he dedicado a producir proyectos con-
textuales y “site specific” a partir de mi experiencia in-situ y el análisis de
espacios efímeros, trabajando en lugares invisibilizados, intermedios o en
estado de transformación debido a la condición relacional entre sus proce-
sos de reconocimiento histórico y las modulaciones de ciertas expresiones
materiales –naturales o artificiales– propias del entorno. Me interesan es-
tos contextos ya que me permiten interpelar subjetividades estandarizadas
y generar relatos de contra-memoria –bifurcaciones– sobre el territorio y
sus particularidades, abriéndome paso a lo vulnerable, y vínculando dicha
vulnerabilidad a ciertas derivas azarosas del mismo territorio. Así, intento
establecer un nexo afectivo con la geografía que me permita especular
sobre la construcción de la imagen paisajística y su entramado con la per-
cepción y la mirada.
Por otro lado, trabajo con las posibilidades expresivas que el lenguaje
fotográfico y la imagen contemporánea me permiten a través de sus múlti-
ples formatos, medios, técnicas, modos de circulación y desplazamientos.
Además, utilizo ideogramas, bitácoras, objetos, archivo, apropiaciones
cinematográficas, entrevistas, capturas de paisaje sonoro y animaciones,
entre otros. A estos recursos incorporo operaciones, prácticas colaborati-
vas y metodologías propias de diferentes disciplinas como forma de apro-
ximarme a otros modelos de organización de lo sensible y generación de
relaciones abiertas con el imaginario tecnocientífico, entre otros.
Actualmente, entre los procesos de investigación que estoy desarro-
llando –exploraciones a partir de investigaciones contextuales y produc-
ciones con material obtenido en múltiples residencias artísticas en distintas
localidades de Chile y regiones y/o comunidades de España–, se pueden
observar los modos de conexión y contradicción entre diferentes aconte-
cimientos a través de ejercicios de apropiación de modelos paisajísticos,
yuxtaposición de imaginarios y relatos asociados a los efectos del pensa-
miento técnico sobre el territorio y el observador contemporáneo. Entre
sus próximas participaciones 2017 destaca:
– Estéticas Transversales. Beca IDENSITAT + Centro de Arte Contem-
poráneo Huarte. En Huarte, Burlada y Villava. 2017. Navarra, España.
– Residencia Casapoli. Exposición + Lanzamiento de libro Casapoli,
Punto de Cultura Federico Ramírez. 2017. Concepción, Chile.
– Can Felipa / Arts Visuals 2017. Selección Programa d’’arts visuals
del Centre Cívic Can Felipa, suport a la creació artística. 2017. Barcelona,
España.
– The War is Not Silent Anymore (But it Continues Undeclared). Cura-
toría de Juan Canela, Museo Espacio. 2017. Aguascalientes, México.
– PAM Plataforma Arte Medios. Invitación en www.arteymedios.org;
archivo dinámico de Arte+Ciencia+Técnología. 2017. Santiago, Chile.
www.francisconavarretesitja.com
www.vimeo.com/francisconavarretesitja
https://soundcloud.com/francisco-navarrete-sitja
francisco.sitja@gmail.com
BIOGRAFÍA
Francisco Navarrete Sitja (1986, Chile), es Licenciado en Artes y
Máster en Artes Visuales de la Universidad de Chile. Actualmente, es
becario del Museu dArt Contemporani de Barcelona MACBA para cursar
el Programa de Estudios Independientes PEI (2017-18). Desde el 2015
trabaja y vive entre Santiago de Chile y España.
Ha participado en residencias artísticas en Fundación BilbaoArte Fun-
dazioa(ES); Casapoli(CL); Residencia Colbún(CL); Proyecto Norte(CL);
Festival de fotografía FIFV(CL); Festival de Arte Sonoro TSONAMI(CL); y
2396-Kms-Balmaceda Arte Joven(CL); entre otras. Actualmente, partici-
pa en las residencias de larga estancia Hangar.org (ES). Esto, tras ser
seleccionado por el jurado y becado por Fondos de Cultura, FONDART(-
CL). Actualmente participa en la residencia artística ESTÉTICAS TRANS-
VERSALES organizada por IDENSITAT y Centro de Arte Contemporáneo
Huarte, en Navarra (ES).
Ha expuesto, individual o colectivamente, en contextos como: LOOP
Barcelona(ES); BilbaoArte Fundazioa (ES); Festival de la imagen(CO);
Museo de Arte Contemporáneo(CL); Fundación Telefónica(VE); Casa de
las Américas (CU); Athens Video Art Festival(GR); Parque Cultural de Val-
paraíso(CL); Wunderlich Gallery(AU); Galería Gabriela Mistral(CL); Centro
Cultural de España(CL); Festival PROYECTOR (ES/PT/MX/IT); Bienal de
Artes Mediales (CL); Savvy Contemporary (DE); Museo Nacional de Bellas
Artes(CL); Factory-Art Gallery(DE); Centro Cultural Palacio la Moneda(-
CL); La Petite Mort Gallery(CA); Bienal de la Imagen en Movimiento (AR);
Balmaceda Arte Joven(CL); y Galería BECH(CL), entre otros.
Entre sus proyectos anteriores(2016) destaca su reciente proceso en
“Residencia de Arte Colbún”(CL), trabajo que pone en diálogo la cons-
trucción del embalse y complejo hidroeléctrico Colbún-Machicura, tra-
yectos de los campesinos erradicados y apropiaciones de elementos
simbólicos del contexto rural; y Residencia “Territorio Compartido”(CL),
proyecto colaborativo desarrollado junto con el artista y PhD en Ocea-
nografía Osvaldo Ulloa. Esta iniciativa busca establecer cruces entre
relatos étnicos de supervivencia, organismos que sobreviven en zonas
oceánicas carentes de oxígeno y el enfriamiento de las masas de agua
que circulan frente a Chile en tanto acontecimiento premonitorio para el
futuro del planeta (2016-2017).
Actualmente, Francisco Navarrete se encuentra inmerso en un proceso
de investigación artística en torno al diálogo entre conexiones subjetivas
que se pueden establecer a partir de aspectos formales y sensibles
propios del Río Arga, la noción de desbordamiento focalizada desde una
perspectiva ecofeminista, además de exploraciones de imaginarios popu-
lares y experiencias de vida asociadas a la fuerza del caudal del agua y su
desbordamiento en el contexto de Huarte, Burlada y Villava, en Navarra
(2017-18).
Asimismo, destaca su proceso de investigación artística en torno al “Rec
Comtal”(2017); deriva que pone en diálogo el flujo del agua de dicha
infraestructura hidráulica, la noción de “fuerza de trabajo” y subjetivacio-
nes asociadas al agua propias de comunidades inmigrantes que habitan
los distritos periféricos que recorrió dicha acequia en Barcelona. Y por
último, merece mención su exploración artística sobre la construcción del
“Parque Cataluña” en Rancagua-Chile, iniciativa que pretende indagar
en la producción de nuevas territorialidades y cruces entre imaginarios
a partir de un diálogo entre el trazado local del “Camino del Inca”, la
huelga de trabajadores del Cobre (1981) -división El Teniente y la ac-
tual construcción de la “Porciúncula” de Gaudi (Rancagua, Chile)en tanto
modelo de desarrollo exógeno y gesto de colonialidad contemporánea
(2017-18).