Motezuma (título original en italiano; en español, Montezuma) es un dramma per

musica en tres actos con música de Antonio Vivaldi y libreto en italiano escrito
originalmente por Girolamo Giusti, basado en el libro Historia de la conquista de México,
población y progresos de la América septentrional, conocida con el nombre de Nueva
España de Antonio de Solís y Rivadeneyra, publicado en 1684 en Madrid. Se estrenó el 14
de noviembre de 1733 en el Teatro Sant'Angelo de Venecia.

Historia[editar]
El estreno de esta ópera tuvo lugar el 14 de noviembre de 1733 en el Teatro
Sant'Angelo de Venecia. A esta ópera se le hace mención en varios libros de referencia
bajo el nombre de Montezuma, pero el reciente descubrimiento de los manuscritos ha
develado que el nombre original es Motezuma
La música había quedado perdida tras la muerte del compositor, llegando hasta nuestros
días solamente la letra. En 2002 se redescubrió la partitura en el archivo de la biblioteca de
la Sing-Akademie zu Berlin, una antigua agrupación coral con una rica tradición musical.
Tras la Segunda Guerra Mundial, su biblioteca fue saqueada por el Ejército Rojo y llevada
a la Unión Soviética. Tras un largo periplo el archivo acabó en Kiev, en la actual Ucrania,
donde el musicólogo Steffen Voss descubrió la música de esta ópera, aunque el principio
del primer acto y un fragmento del tercero habían desaparecido.
El 11 de junio de 2005 en el Concert Hall De Doelen de Rotterdam se llevó a cabo una
versión de concierto de la ópera, dirigida por Federico Maria Sardelli, la primera
representación de la misma desde el siglo XVIII. El estreno mundial en tiempos modernos
tuvo lugar el 21 de septiembre de 2005 en Düsseldorf, como parte del Altstadtherbst
Kulturfestival, en una producción de Uwe Schmitz-Gielsdorf, diseñada por Paolo Atzori con
la orquesta Modo Antiquo dirigida por Sardelli. Deutsche Grammophon ha realizado una
grabación con Il Complesso Barocco, dirigida por Alan Curtis.
Esta ópera se representa poco; en las estadísticas de Operabase aparece la n.º 232 de las
óperas representadas en 2005-2010, siendo la 70.ª en Italia y la primera de Vivaldi, con 11
representaciones en el período.

Personajes[editar]
Reparto el 14 de
Personaje Tesitura noviembre de 1733.
Director:

Moctezuma
barítono Massimiliano Miler
Xocoyotzin (emperador azteca)

Mitrena (esposa de Moctezuma) contralto Anna Girò

Teutile (Isabel Moctezuma, hija de

soprano Gioseffa Pircker
Moctezuma)

Fernando (Hernán Cortés, conquistador

mezzosoprano Francesco Bilanzoni
español)
Ramiro (hermano de Fernando) mezzosoprano Angiola Zannuchi

Asprano (Cuitláhuac, general azteca) soprano Marianino Nicolini

Argumento[editar]
El libreto de Giusti usa como argumento por primera vez en la historia de la ópera la
conquista de América, y viene a narrar las últimas horas del emperador azteca prisionero
del conquistador Hernán Cortés, denominado en la ópera Fernando de una forma un tanto
imaginativa ya que siguiendo la costumbre de la época la ópera acaba con un final feliz.
Motezuma está oculto en su palacio donde su mujer Mitrena y su hija Teutile están
considerando suicidarse. El emperador aparece encarcelado por los españoles, pero el
amor secreto entre Teutile y Ramiro (hermano de Fernando) impide a ésta tener el valor
necesario para quitarse la vida. Mientras tienen lugar varias disputas entre los
protagonistas, los españoles vencen la batalla definitiva, aunque Fernando permanece
atrapado en una torre asediada por Asprano. Los mexicas interrogan al oráculo, el cual les
responde que deberán sacrificar un español y que Teutile protegerá el reino. Ramiro salva
a Fernando gracias a una salida secreta antes de que Asprano reduzca la torre a cenizas,
para luego poner a salvo a su amada Teutile. Después de numerosas intrigas, Fernando
fija la boda de Ramiro y Teutile. Entonces, Motezuma y Mitrena entienden que el oráculo
no exigía un sacrificio humano, sino el sacramento del matrimonio. La ópera culmina con
Motezuma y Fernando haciendo las paces y volviendo este último cargado de gloria a su
patria, mientras que Ramiro se queda para gobernar esas tierras en nombre de la corona.

Estructura de la obra[editar]
Overtura:
Sinfonía
Allegro
Adagio Molto
Allegro
Acto I:
Escena 1
Recitativo, "Son vinto eterni dei!" (Montezuma-Mitrena-Teutile)
Escena 2-3
Recitativo accompagnato, "Non ha bisogno" (Montezuma)
Aria, "Gl'oltraggi della sorte" (Montezuma)
Escena 4
Recitativo, "Che legge e questa mai!" (Teutile-Fernando-Montezuma-Ramiro)
Escena 5
Aria, "Dallo sdegno, che m'accende" (Fernando)
Escena 6
Recitativo, "Mirarti appena ardisco idolo mio" (Ramiro-Teutile)
Aria, "Barbaro piu non sento" (Teutile)
Escena 7
Recitativo, "In fausto di, quante sciagure" (Ramiro)
Aria, "Tace il labro, ed il mio affetto" (Ramiro)
Escena 8
Recitativo accompagnato, "Numi, se ancor pietosi volgiete" (Montezuma)
Escena 9-13
Recitativo, "Seguime. - Che ricerchi?" (Todos)
Escena 14
Recitativo accompagnato, "Ah no... Ferma... t'arresta..." (Mitrena-Fernando)
Aria, "I cenni d'un sovrano" (Fernando)
Escena 15
Recitativo accompagnato, "Confesso non discerno, ove son" (Montezuma)
Aria, "Se prescritta e in questo giorno" (Montezuma)
Escena 16
Recitativo accompagnato, "Parte l'afflitto sposo" (Mitrena)
Aria, "S'impugni la spada" (Mitrena)
Acto II
Escena 1
Recitativo, "Di questo a me lascia la cura"
Aria, "Brilleran per noi piu belle"
Escena 4
Recitativo, "Fernando il gran momento"
Recitativo accompagnato, "Di che tu lagni?"
Escena 5
Recitativo, "E guerra avrai"
Aria (Trío), "A battaglia"
Escena 7
Aria, "Sei troppo, troppo facile"
Escena 10
Recitativo, "Fuggi Ramiro"
Aria, "In mezzo alla procella"
Escena 11-13
Recitativo accompagnato, "Vane crudel, distruggi..."
Escena 13
Aria, "Un guardo, oh Dio"
Escena 14
Recitativo, "Vanne, che venticata:"
Aria, "La figlia, lo sposo"
 Acto III
Escena 1
Recitativo, "Esci german, pria che peggior destino"
Aria, "L'aquila generosa"
Escena 2
Recitativo e Aria, "Or que salvo il german", "Anche in mezzo del contenti"
Escena 3
Aria, "Dal timor, dallo spavento:"
Escena 4
Recitativo y Aria, "Ecco fideli miei, Nalla stagion ardente"
Escena 5
Sinfonía Fúnebre
Aria, "L'agione dell'alma afflitta"
Escena 6
Recitativo, "Figlia una volta ancora"
Escena 9
Recitativo, "Senza cor, senza nume"
Escena 10
Recitativo y Aria, "Stelle vinceste, Dov'e la figlia"
Escena 11
Coro y Recitativo, "Al gran genio guerriero"
Última escena
Recitativo, "Seguimi, e non temer"
Final, "Imeneo che sei d'amori"