Existen, pues, muchas Danzas que solo deberíamos denominar graficas y, por tanto, estudiarse dentro de la historia de las

corrientes artísticas y otras estrictamente

textuales, que entran de lleno en la historia de la literatura…

Estructura y gestualidad.

pp 26

La danza de los muertos significaba un sinfín de alegorías y representaciones metafóricas no explicitas, y debe «dialogar» con una relación de personajes
habitualmente representativos de las diferentes clases sociales; por tanto, se hace imprescindible esa noción de dialogo, en donde la Muerte suele nombrar a todos
los interlocutores por su oficio, cargo o condición, gráficamente expuesta por gestos o llamadas si existe la representación plástica, a la vez que sus palabras recogen
globalmente una suma de tópicos característicos del género: moralidad, critica social, Juicio Final, igualación, etc. Al lado de este discurso literario debe existir
también una mención evidente al elemento danza, bien sea por indicación expresa en el texto o por mención implícita a través del sentido, la actitud o la existencia
de algún tipo de scholia o acotación singular.

HISTORIA

32 pp

… y muchos autores mas precisan claramente no confundir la Danza de la Muerte con la Danza de los muertos; enla primera la Muerte -independiente ahora de su
caracterización o personificación hace danzar a vivos que representan las diferentes clases sociales, mientras que en la segunda es un donle del vivo el que baila como
si fuera un espejo de la Muerte, que se muestra en figura de muerto reflejando su futuro. De ahí que en Alemania.

Elementos escénicos.

37 pp parece necesario abordar las Danzas de la Muerte desde una perspectiva interdisciplinar, porque la convivencia
innegable de literatura, expresión grafica, teatralidad, música, etc. Es lo que ami modo de ver, hace posible la
constitución y nacimiento del género.

ESTRUCTURA… aborda incluso el problema etimologico para sugerir que el origen del termino macabre esta en la
relacion con el teatro y el entorno escénico, haciendo derivar sus presupuestos de la vinculación con las ceremonias
eclesiásticas de la iglesia medieval, camino que seguirán L. Bechstein y G. Kastner, entre otros eruditos. Surge asi la
primera interpretación que relaciona las Danzas con el teatro con la ceremonia y por extensión con el rito y la actuación
o por lo menos con un sentido dramático inherente al hecho teatral que para V. Wackernagel estaría en las
representaciones que se separan de los ciclos de Pasion y Resureccion, como el Corpus y la anunciación, teniendo
suorigen en la interralacion del tema con una fase primitiva constituida por el sermón, al que se le unen paulatinamente
elementos para-teatrales, cuadros, escenenas o speeches dando lugar a u hecho dramático producto de la cultura
medieval típicamente germana. PP37

CcONTEXTO Y VESTUARIO, Y ESTRUCTURA.

Respecto a la del Cementerio de los Inocentes de Paris, basándose en un curioso estudio del vestuario, de los personajes
y mantiene la teoría de que las Danzas de la Muerte se basan en la superstición medieval de la juerga nocturna en los
cementerios, pero esta superstición no es válida en España, donde la Muerte incita en su danza a los vivos y esta
significada como alegórica, mientras que en Alemania es más una danza de los muertos y distingue dos caminos
diferentes de desarrollos para las obras más representativas del genero. pp41.

pp46. Historia

Las danzas de la Muerte nacen y se desarrollan en el contexto del mundo medieval, son el representante tipificado de l cosmovisión cultura de una concepción de la
existencia que da origen a un entramado estético donde factores de todo tipo se relacionan e interfieren a lo largo de varios siglos

Repercucion iconográficapp50

Creo que existe, como paso previo de estos capítulos donde desentrañamos los elementos formativos del genero macabro, una concepción universal del tema de la
muerte que planea sobre las diferentes areas del pensamiento medieval. La gran monografía de E. Gilson y en otra medida los apuntamientos estéticos de E. de
Bruyne han desbrozado las etapas de la idiologia filosófica del Medioevo. Asi observamos, que en la época que nos ocupa ( y nos remitimos a los siglos XIII y XIV) el
pensamiento medieval sigue girando e torno a los temas propios de una especulación filosófico-teologica: la relación entre la razón y la fe, Dios, el mas alla, etc.

Repercucion Iconografica

pp55 …la Edad Media aporta una sensación de conclusión, donde la muerte era una necesidad realista e inevitable para acceder a una nueva vida.

Elementos escenicos. Y repercucion iconografica.

pp56 La dramática exhibición de la Muerte como elemento que refleja una realidad convulsiva y terrible, dará paso a la
trivialización de sus elementos más espantosos 8cadaveres en descomposición, plagas, epidemias, rumores, esqueletos
descarnados, etc.) Hasta convertirlos en apariencias inofensivas, casi abstractas, privadas de la vinculación con un
contexto medieval de crisis y decadencia; la relación entre muerte, individualidad y podredumbre se distenderá durante
el siglo XVI, afirma a modo de conclusión. Igual fenómeno, escuetamente presentado, sucederá con las Danzas de la
Muerte; las mas primitivas reunirán esos factores de evidencia con su mundo cultural que estamos presentando aquí,
mientras que, a medida que el género avance, irán perdiendo su representatividad histórica y ganando en cualidad
literaria (y plástica), pero, claro está, alejándose del universo en donde se gestaron; se iran cargando del distanciamiento
que todo autor literario agrega a su obra (es decir, refleja en su instante histórico personal) aun cuando se inscriba e un
género que le precede.

Gestos.

Pp120 En un caso se arriesgan opiniones que pueden o no tener una relación directa ( procesion, mimo, pantomima,
ceremonia, sermón, etc.) y que en numerosas ocaciones se superponen o excluyen; en el otro se pueden aplicar
elementos de critica teatral ( escenografía, dialogo, personificación, etc.) a los textos para sugerir vinculaciones
dramaticas con el contexto de su época.

Gesto.

pp121 En este lúgubre mimodrama, la muerte misma dirige la danza macabra, bailando con otros varios esqueletos. Las
generalidades, lo parateatral y la mención de algunas manifestaciones no exclusivamente dramaticas parecen delimitar
nuestro genero..

Espacio Escenico ppdp …

sobre la espacialidad del teatro medieval conceden prioritariamente un lugar básica a la iglesia y su entorno frente a
otros lugares pulicos o populares. Las danzas se desarrollan en un lugar y ese lugar tiene un espacio escénico, aunque,
como tantas veces se ha dicho, debemos ver el teatro medieval con los ojos del hombre
(espectador ) medieval y no con la mirada histórica del hombre actual.

Espacio escenico, gesto.

Siempre las escenas de las danzas me sugierieron una pantomima macabra, los esqueletos parecen pasos de un ballet
dramatico, oficiantes de una liturgica teatral que los pintores y grabadores debieron ver en su inspiracion. El carácter
teatral de su conjunto no puede pasar desapercibido para el espectador, cualquier forma textual parece una addenda
posterior la justificacion escrita de una ronda plastica donde la muerte se ha detenido, petrificada, en una pirueta
escenica silenciosa. Una extension de las formas teatrales mimadas serian las marionetas, los automatas, los muñecos,
etc.; no queda constancia de su influencia o de su posible relacion, pero exisstieron sin duda
Musica . Danzas Macabras como un tipo de especifico de otras iguales o parecidas.

Declaremos de antemano una aseveracion evidente: no se conversa ningun testimoniomusical de ninguna danza
Macabra, ni tenemos, tampoco, la mas minima certeza de que nuestro genero tuviera en algun momento una
contitucion musical; referencias de esta posibilidad, bastantes, incluso el convencimiento de que la musica debio formar
parte del universo estetico del genero, quiza desde sus origenes. Dejamos asetada esta constatacion teniendo presentes
un conjunto de datos y razonamientos que expondremos a continuacion y que, por motivos obvios, vamos a desarrollar
junto a la consideracion del fenomeno danza…

conclucion y gesto.

Esta contradiccion se establece desde un doble planteamiento. Por un lado, nuestro genero se define con un sintagma
en el que, si bien uno de sus elementos (muerte) puede ser objeto de discusion, el otro esta inamoviblemente instalado
desde sus origenes: (danza) y danza sugiere necesariamentemusica. Como sea esta danza o como sea esa musica resulta
indiferente para conceptualizar el problema, lo que parece claro es que se trata de una premisa necesaria que se debe
tener en cuenta, aunque creo que hay ante ella dos posturas claramente separadas. Podemos interpretar danza en un
sentido abstracto, puramente referencial, meramente idiologico y exolicarlo como movimiento sin ser coreografico,
como concepto recurrente de invitacion o, con mas transcendencia todavia, como reflejo de una teoria de cosmovision
del mundo, que dota de fuentes culturales su interpretacion. Se puede tambien pensar, lisa y llanamente, en la
condiferacion de la danza como evidencia fisica y real en la existencia de la danza en el genero y, por tanto, suponer
toda una serie de relaciones con la historia de esta manifestacion en el medioevo

Coreografia:

La danza macabra se puede observar enseguido, desde esta optica, algunas evidencias. Primera, suponiendo probada la
existencia de elementos dramaticos, muchas danzas, adquieren connotaciones de coreografia, movimiento,
escenicoacompasado, grupos de danzanres etc.; cuando no se disponian claramente en corro, rueda, circulo, etc.
Segunda, las referencias a la musica y a la danza asaltan al lector en cada estrofa; no merece la pena repetirlas.

Musica importante

…la colección de instumentos representados en la danzas forman uno de los catalogos mas completos que hoy
poseemos de la edad media, hasta el punto de que de algunos de ellos se documenta su existencia aportando como
prueba una Danza macabra…; Ante todos estos testimonios de la indudale consideracion musical y danzante del genero,
la carencia absoluta de una partitura, de una notacion, de un simple fragmento o de una cita, hace que el problema este
sin resolver. La cancion medieval se interpreta y se registra sin indicacion de instrumentos, lo que impide toda
transcripcion que no sea, en cierto modo, imaginaria. La ejecucion de la musica a finalesdel medioevo es un libro
cerrado. En cuanto a las danzas macabras, el unico testimonio lo constituyen las representaciones plasticas que incluyen
instrumentos. De estas representaciones, mas abundantes a mediados del siglo XV, inferimos, en primer lugar, el
carácter alegorico.
De algunos instrumentos, que se relacionan con el estado social del personaje que danza con la muerte; son
instrumentos de carácter cortesano: órgano portativo, arpa, etc. En ocasiones se insertan en un ambiente, por ejemplo,
la sala de un castillo, aunque el escenario común a todas las ilustraciones suele ser el campo, un osario o un
coementerio, En segundo lugar, podemos deducir el carácter real de la mayoría de los instrumentos representados,
aquellos propios del baile, particularmente los de percusión y el llamado trio de danza formado por el caramillo o la
gaita, la bombarda y ña trompeta de correderas. Dentro de estos instrumentos apropiados para la danza, el siglo XV
distinguia dos tipos: Los primeros eran los indicados para ceremonias al aire libre y entre ellos se cuentan todos los
pertenecientes a la familia de viento, muy populares a finales del siglo XIV, y, especialmente las distintas variedades de
percusión. Los instrumentos mas representados son las trompetas, flautas de tres orificios y todas las variantes del
tambor. Las primeras suelen aparecer unidas a la imagen de la muerte como anuncio, en evidente relación con las
trompetas del juicio final, ilustrando de forma precisa el carácter popular de los instrumentos más representativos de las