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La guitarra, tambi�n conocida como guitarra cl�sica o guitarra espa�ola,1?

es un
instrumento musical de cuerda pulsada, compuesto de una caja de resonancia, un
m�stil sobre el que va adosado el diapas�n o trastero �generalmente con un agujero
ac�stico en el centro de la tapa (boca)�, y seis cuerdas. Sobre el diapas�n van
incrustados los trastes, que permiten las diferentes notas. Algunos instrumentos de
su familia son el cuatro, el ukelele, el requinto, el charango y distintos tipos de
guitarr�n, como el guitarr�n mexicano, de uso frecuente por los mariachis.

Es el instrumento m�s utilizado en g�neros como blues, rock y heavy metal, sobre
todo en su variante el�ctrica, mientras que en el flamenco se suele usar una
guitarra espa�ola con ligeras variaciones, conocida como guitarra de flamenco. La
guitarra cl�sica es tambi�n bastante frecuente entre los cantautores, as� como en
el folclore de varios pa�ses.

�ndice

1 Partes de la guitarra
1.1 Caja de resonancia
1.2 M�stil
2 Historia
2.1 Origen
2.2 Edad Media
2.3 Siglo XVI
2.4 Siglo XVII
2.5 Siglos XVIII y XIX
2.6 Siglo XX
3 Tipos de guitarra
3.1 Guitarra ac�stica
3.2 Guitarra de flamenco
3.3 Guitarra italiana
3.4 Guitarra el�ctrica
3.5 Guitarra electroac�stica
3.6 Guitarra MIDI
3.7 Guitarras del Renacimiento y Barroco
3.8 Guitarra campesina (Viola Caipira)
3.9 Guitarra rusa
3.10 Variaciones sobre la guitarra tradicional
4 Afinaci�n
4.1 M�todo b�sico de afinaci�n para guitarras de 6 cuerdas
4.2 Posibles referencias para afinar
4.3 Mnemotecnia
5 Corte en la caja para notas agudas
6 Ejecuci�n
7 Guitarras y zurdos
7.1 Con guitarra para diestros
7.2 Con guitarra para zurdos
7.3 Con guitarra de diestros girada con las cuerdas sin invertir
8 V�ase tambi�n
9 Referencias
9.1 Notas
10 Bibliograf�a
11 Enlaces externos

Partes de la guitarra
Acoustic guitar-es.svg

La guitarra ha sufrido variaciones en su forma a lo largo de los siglos. Adem�s del


n�mero de cuerdas, las variaciones del instrumento han surgido para adaptarlo a las
necesidades del int�rprete hasta adoptar la forma actual. Este instrumento est�
fabricado con madera pr�cticamente en su totalidad. Hoy en d�a se utilizan muy
diversos tipos, aunque com�nmente los m�s empleados son principalmente la madera de
palisandro de la India y otros: abeto, caoba, cedro de Canad�, pino, cipr�s (muy
popular entre las guitarras que se utilizan entre los guitarristas flamencos) y
�bano. Hoy en d�a los constructores diferencian entre la construcci�n de un
instrumento cl�sico o flamenco, aunque esto no siempre tenga criterios musicales o
sonoros, y s� est�ticos y de moda. Algunos afirman que las maderas o el tipo de
construcci�n depende seg�n la guitarra sea cl�sica o flamenca,2? aunque los hechos
indican que durante muchos a�os en el siglo XX los guitarreros no llevaran a cabo
esas diferenciaciones.

B�sicamente, est� compuesta por la caja de resonancia, el m�stil, el puente, el


diapas�n, los trastes, las cuerdas y el clavijero. No obstante, algunos
guitarristas han personalizado sus guitarras y pueden poseen m�s de un diapas�n o
sobrepasan las 6 cuerdas. Las m�s populares de 7 cuerdas se utilizan en la m�sica
popular brasile�a, la de 8 cuerdas que populariz� el gran Jos� Tom�s, o la de 10
cuerdas de Narciso Yepes. Sin embargo, no es una cuesti�n generalizada. Durante el
siglo XIX existieron guitarras de muy diversos tipos, como guitarras-arpa con
numerosas cuerdas.

Incluso recientemente y con criterios de sonoridad y volumen, el guitarrista


uruguayo Abel Carlevaro patent� un modelo en el que se ampliaba el volumen de la
caja eliminando el �valo superior de la guitarra, y se prescind�a del orificio de
la tapa arm�nica, para que esta tuviera mayor superficie de vibraci�n, y por lo
tanto mejor sonido y de mayor volumen. Sin embargo, el modelo que siempre ha
prevalecido durante los �ltimos dos siglos sigue siendo la guitarra convencional de
6 cuerdas y de la forma de 8 que todos reconocemos.2?

Tras ser encolados todos los elementos que forman la caja de resonancia, se une con
el mango y se incluyen refuerzos en el contorno de las dos tapas (cenefas), en el
centro del fondo y en las uniones inferiores y superiores de los aros.
Posteriormente se adhiere el diapas�n. Entre el m�stil y el clavijero se coloca la
cejilla que sirve para apoyar y separar las cuerdas. La cejilla habitualmente es de
marfil, hueso, pl�stico o incluso met�lica, en funci�n de la calidad del
instrumento.2?

Una vez que todos los elementos que la forman han sido unidos, se procede a su
barnizado. Existen dos formas de llevar a cabo este proceso, una m�s costosa y
trabajosa que consiste en barnizar el instrumento a mano con goma laca; y la otra
barnizarlo con una pistola a base de poliuretano que seca r�pidamente. El
inconveniente de este �ltimo m�todo es que el barniz forma una placa sobre la caja
de resonancia que le resta sonido al instrumento.2?

Posteriormente se realiza el aplanado del diapas�n y la colocaci�n de los trastes,


los cuales suelen ser de alpaca o lat�n. Es sumamente importante que el trasteado
sea perfecto ya que de �l depende la afinaci�n de la guitarra. Acto seguido, en la
parte inferior de la tapa arm�nica se colocan las clavijas y las cuerdas.
Antiguamente las cuerdas eran de tripa de animal pero en las guitarras modernas son
de nailon.2?
Caja de resonancia
Art�culo principal: Caja de resonancia

La caja de resonancia est� conformada por el fondo, la tapa arm�nica y los aros
laterales. Los dos primeros son planos. El fondo puede estar construido en madera
de palisandro mientras que la tapa puede ser de pino, abeto, cedro o, en ocasiones,
de cipr�s. La tapa arm�nica tiene una perforaci�n en su parte intermedia, llamada
"boca", adornada con la llamada "roseta". La tapa est� reforzada por entre cinco a
nueve barras finas de madera que reciben el nombre de "espinetas". Estas espinetas
est�n dispuestas en la parte interior y tienen forma de abanico. El n�mero de
varetas dentro de una guitarra depende del fabricante de la misma. Los aros son dos
piezas largas y estrechas fabricadas con la misma madera del fondo, curvadas a
fuego y unidas en los extremos superior e inferior de la caja. Su uni�n se asegura
en el interior con dos tacos de madera colocados uno en la base del mango y otro en
la parte contraria. Los aros est�n reforzados a lo largo de su parte interna con
dos tiras de madera que reciben el nombre de "contrafajas".2?
M�stil

El m�stil est� construido con madera de cedro o nogal y est� formado por el
clavijero, el m�stil y la quilla o zoque. En las guitarras modernas las clavijas
est�n incluidas dentro de clavijeros met�licos, a diferencia del m�todo empleado en
guitarras anteriores que consist�a en insertar directamente las clavijas en la
madera del clavijero. El clavijero est� situado en el extremo del diapas�n. Los
clavijeros modernos tienen dos cortes verticales y est�n preparados para recibir
los huesos, que son las peque�as piezas en las que las cuerdas van enrolladas. Las
clavijas met�licas quedan en la parte exterior del clavijero y se emplean para
afinar el instrumento mediante la tensi�n que ejercen sobre las cuerdas. Su tensi�n
puede modificarse para la afinaci�n mediante un sistema de tornillos sin fin
impulsados por las clavijas, que implican peque�os rodillos sobre los cuales se
envuelven las cuerdas. Estas pasan a continuaci�n por el puente superior, en el
cual se cavan peque�os surcos que gu�an cada cuerda hacia el diapas�n hasta llegar
al clavijero. El clavijero puede llamarse tambi�n pala o maquinaria; de este
mecanismo depende la afinaci�n de las cuerdas de la guitarra.

La parte m�s larga del mango recibe el nombre de m�stil y est� cubierto con el
diapas�n, que es un trozo de madera, habitualmente de palisandro o �bano, sobre el
que presionan los dedos las cuerdas de la guitarra. La quilla o zoque es la base
del mango que se fija a la caja de resonancia.2?
Historia
Art�culo principal: Historia de la guitarra
Colecci�n de guitarras del Museo de la M�sica de Barcelona.
Ilustraci�n de una viola de p�ndola, instrumento de un salterio carolingio del
siglo IX.
Origen

Los or�genes y evoluci�n de la guitarra no est�n demasiado claros, ya que numerosos


instrumentos similares eran utilizados en la antig�edad, por lo que es usual seguir
la trayectoria de este instrumento a trav�s de las representaciones pict�ricas y
escult�ricas encontradas a lo largo de la historia. Existen evidencias
arqueol�gicas en bajorrelieves encontrados en Ala�a H�y�k (norte de la actual
Turqu�a) de que en torno al a�o 1000 a. C. los hititas y asirios crearon
instrumentos de cuerda parecidos a la lira (el instrumento de varias cuerdas m�s
sencillo y antiguo del mundo) pero con el agregado de una caja de resonancia, por
lo que ser�an antecesores de la guitarra. Tambi�n se han encontrado
representaciones en dibujos del antiguo Egipto que se asemejan a la guitarra.2?3?4?

Existen varias hip�tesis acerca de sus or�genes. Una de ellas le da un origen


grecolatino y afirma que es un descendiente de la fid�cula. Otra de las m�s
populares considera que la guitarra es un instrumento introducido por los �rabes
durante la conquista musulmana de la pen�nsula ib�rica y que posteriormente
evolucion� en Espa�a.3? Ambas hip�tesis tienen su raz�n etimol�gica. Al parecer los
primeros cord�fonos llegaron hasta los griegos, que deformaron ligeramente su
nombre, kith�ra o kettarah. Seg�n Corominas, la acentuaci�n revela el origen de la
palabra en el griego kith�ra. La palabra c�thara que derivar�a despu�s en c�tara y
finalmente cedra en castellano parece que ser�a utilizada para el instrumento sin
mango (m�s parecido a la lira), mientras que se supone que el vocablo griego se
habr�a utilizado para el instrumento al que se le habr�a a�adido un mango al
comienzo de nuestra era. Muchos estudiosos y music�logos atribuyen la llegada de la
guitarra a Espa�a por medio del Imperio romano en el a�o 400.2?3?4? La otra
hip�tesis tiene su fundamento etimol�gico en la palabra �rabe para guitarra, qi?
arah,5? que si bien igualmente originaria del griego, podr�a haber sido introducida
por los conquistadores �rabes y no por los romanos. Hay tambi�n una hip�tesis
arabista acerca del origen del la�d que sostiene que el primer instrumento con
m�stil fue la ud �rabe, cuyo nombre los espa�oles terminaron fundiendo err�neamente
con su art�culo: �la ud� femenina se convirti� en el masculino "la�d". Fueron
precisamente los �rabes quienes introdujeron el instrumento en Espa�a, donde
evolucion� de acuerdo a los gustos musicales de la plebe bajo dominaci�n �rabe.

En la India estos instrumentos eran conocidos en idioma s�nscrito como sitar


(instrumento descendiente de la vina), palabra que proviene de dos palabras
indoeuropeas que dar�an origen a la palabra espa�ola "guitarra": la ra�z guit (que
produjo las palabras s�nscritas guit�: �canci�n� (como en el Bhagavad-guit�, la
�canci�n del Se�or�), o sangit: �m�sica�) y la ra�z tar, que significa �cuerda� o
�acorde�.
Edad Media
Una guitarra morisca o mandora.

En los siglos XI y XII pueden distinguirse dos tipos de "guitarres" o "guiternes".


Por un lado la morisca o mandora, con forma ovalada de media pera y que se asemeja
al la�d �rabe y a la mandolina. Por otro lado la guitarra latina, una evoluci�n de
las antiguas cedras, c�tolas y c�taras, de fondo plano, unida por aros con mango
largo y cuyo clavijero era similar al del viol�n. La primera de ellas concuerda con
la hip�tesis del origen oriental de la guitarra, una especie de la�d asirio que se
habr�a extendido por Persia y Arabia, hasta llegar a Espa�a durante la estancia
�rabe en la pen�nsula ib�rica. La segunda, reforzar�a la hip�tesis del origen
greco-latino del instrumento. Ambos tipos est�n representados en las miniaturas de
las Cantigas de Santa Mar�a de Alfonso X el Sabio, de 1270, aunque una de las
representaciones m�s antiguas que se conservan est� en Europa Occidental, en un
Pasionario de la abad�a de Zwiefalten, del a�o 1180.2?3?4?

En el siglo XIV, los poetas medievales franceses Guillaume de Machaut y Eustache


Deschamps nombran en sus obras a la "guiterna", sin precisar el tipo.2?

La guitarra latina evolucion� hasta dar lugar a dos instrumentos diferentes: la


vihuela, que estaba dotada de seis �rdenes (cuerdas dobles) y que tuvo una amplia
difusi�n entre la aristocracia y los trovadores y m�sicos profesionales; y la
guitarra, de cuatro �rdenes y de uso m�s popular.3?
Siglo XVI
Tres libros de m�sica en cifra para vihuela, publicado en 1546 por Alonso Mudarra,
contiene la primera obra para guitarra de cuatro �rdenes.

En el siglo XVI comienzan a realizarse numerosas composiciones para guitarra. Esta


gran producci�n tiene como centro a Espa�a.2? La primera obra conocida para
guitarra de cuatro �rdenes aparece en la obra Tres libros de m�sica en cifra para
vihuela, publicada en 1546 por Alonso Mudarra en Sevilla. En esa �poca era habitual
confundir los nombres de estos instrumentos, y fue a finales de siglo cuando
comenzaron a diferenciarse. La guitarra fue utilizada principalmente como
instrumento de acompa�amiento y principalmente con la t�cnica del rasgueado.3?6?
Siglo XVII

El tratado m�s antiguo sobre la guitarra espa�ola fue publicado en Barcelona en


1596 por Juan Carlos Amat con el t�tulo de Guitarra espa�ola de cinco �rdenes...7?
En 1606 Girolamo Montesardo public� en Bolonia la primera gran obra para guitarra
titulada Nuova inventione d'involatura per sonare Il balleti sopra la chitarra
espagnuola y G. A. Colonna Intavolatura di chitarra alla spagnuola en 1620.6?

Habitualmente se atribuye la inclusi�n de la quinta cuerda al m�sico y poeta


andaluz Vicente Espinel. La atribuci�n de esta invenci�n la realiz� Lope de Vega,
pero fue refutada por Nicolao Doici de Velasco (1640) y por Gaspar Sanz (1684) en
sus tratados sobre la guitarra espa�ola. Sustentan sus afirmaciones en el hecho de
que once a�os antes del nacimiento de Espinel, Bermudo mencion� una guitarra de
cinco �rdenes. No obstante, aunque Espinel no fuera el inventor de la guitarra
espa�ola de cinco �rdenes, probablemente fue quien m�s se encarg� de su difusi�n
popular en todas las clases sociales de Espa�a.6? Gaspar Sanz dice al respecto en
el pr�logo de su libro Instrucci�n de m�sica sobre la guitarra espa�ola:[cita
requerida]

Los italianos, franceses y dem�s naciones, la grad�an de espa�ola a la


guitarra, la raz�n es porque antiguamente no ten�a m�s que cuatro cuerdas y en
Madrid el maestro Espinel, espa�ol, le acrecent� la quinta y por esto, como de
aqu�, se origin� su perfecci�n. Los franceses, italianos y dem�s naciones a
imitaci�n nuestra, le a�adieron tambi�n a su guitarra la quinta y por esto la
llaman Guitarra espa�ola.

El Nuevo m�todo por cifra para ta�er guitarra de cinco cuerdas publicado en 1630
Doici de Velasco es el m�s antiguo conocido y en �l afirma:2?

En Francia, Italia y dem�s pa�ses, a la guitarra se le llama espa�ola desde que


Espinel puso la quinta cuerda, quedando tan perfecta como el la�d, el arpa, la
tiorba y el clavicordio y a�n m�s abundante que estos.

Gaspar Sanz, Instrucci�n de m�sica sobre la guitarra espa�ola, 1674.

Otros autores contribuyeron de forma destacada a la literatura sobre la guitarra,


como Luis de Brice�o en 1626, Lucas Ruiz de Ribayaz y Francisco Guerau, entre
otros. En la Pen�nsula Ib�rica la guitarra era ya muy utilizada a finales del siglo
XVII, cuando Gaspar Sanz compuso su Instrucci�n de m�sica sobre la guitarra
espa�ola y m�todo de sus primeros rudimentos, hasta ta�erla con destreza.6?
Anteriormente hab�a guitarras de nueve cuerdas: una cuerda simple y cuatro
"�rdenes".

En todo caso, parece claro que fue en Espa�a donde tom� carta de naturaleza, pues a
diferencia de las guitarras construidas en otros pa�ses y lugares de Europa, donde
se fabricaban guitarras sobrecargadas de incrustaciones y adornos que la hac�an
casi imposible de tocar, la guitarra espa�ola se hac�a para ser tocada y fue tan
popular que incluso Sebasti�n de Covarrubias, capell�n de Felipe II y lexic�grafo
espa�ol, lleg� a decir: "La guitarra no vale m�s que un cencerro, es tan f�cil de
tocar que no existe un campesino que no sea un guitarrista".8?

Aunque todos los pa�ses reivindican su intervenci�n en la invenci�n de la guitarra


(con especial menci�n de Francia) aspectos tales como la forma, la estructura y la
afinaci�n, derivan directamente de la guitarra tal como los violeros ib�ricos la
dise�aban, sin olvidarnos de los europeos como Johan Stauffer, de quien derivan los
dise�os de su disc�pulo C. F. Martin.8?
Siglos XVIII y XIX

Iniciado el siglo XVIII Jacob Otto agrega la sexta cuerda a la guitarra y se


estandariza la afinaci�n moderna, el cambio m�s significativo sufrido por este
instrumento. A mediados del siglo XIX la historia de la guitarra moderna alcanza un
gran apogeo con el espa�ol Francisco T�rrega, creador de la escuela moderna y autor
del cambio en el uso del posicionamiento de las manos y la manera de pulsar las
cuerdas.4?
Guitarra rom�ntica. Hacia 1830.

A finales del siglo XVIII y principios del XIX, algunas guitarras usaban seis
cuerdas simples y emplearon unas barras de refuerzo debajo de la tapa arm�nica.
Estas barras fueron a�adidas para reforzar la estructura y permitieron adelgazar la
tapa para obtener una mayor resonancia y una mejor distribuci�n del sonido a lo
largo de la tapa arm�nica. Otros desarrollos contempor�neos incluyen el uso de un
m�stil reforzado y elevado usando madera de �bano o palisandro, y la aparici�n de
un mecanismo de tornillo met�lico en lugar de las clavijas de madera para afinar.
Es importante destacar que el trastero elevado ha tenido un gran impacto en la
t�cnica del instrumento porque las cuerdas estaban demasiado lejos de la tapa
arm�nica de forma que hab�a que apoyar uno de los dedos de la mano derecha para que
sirviera de soporte a los dem�s. Estas guitarras ser�an reconocidas
inconfundiblemente como las primeras guitarras cl�sicas.

En los comienzos del siglo XIX, en los trabajos de los espa�oles Agust�n Caro,
Manuel Gonz�lez, Antonio de Lorca, Manuel Guti�rrez y otros constructores europeos
incluyendo a Ren� Lacote y al vien�s Johann Stauffer encontramos las
caracter�sticas de los precursores m�s directos de la guitarra cl�sica moderna.
Johann Stauffer tiene una reputaci�n legendaria. En su tienda aprendi� a construir
guitarras C. F. Martin, que luego se trasladar�a a Estados Unidos y cuya firma
sigue construyendo guitarras hoy en d�a. Tambi�n desarroll� el trastero elevado, a
petici�n de Luigi Legnani, el guitarrista y primer int�rprete de los conciertos del
violinista genov�s Niccol� Paganini. Sus otros avances en la construcci�n de la
guitarra incluyen un m�stil ajustable y reforzado con acero y las clavijas de
tornillo sin fin que todav�a se usan en las guitarras modernas.

Hacia 1850 empez� el trabajo de Antonio de Torres. Con el apoyo de Juli�n Arcas,
ambos almerienses, y sus propias y brillantes intuiciones, Antonio Torres Jurado
refin� los soportes estructurales de la guitarra incluyendo siete varas extendidas
bajo la tapa arm�nica. Aument� tambi�n el tama�o de la caja de resonancia y el
ancho del m�stil. Estas innovaciones influyeron en la mejora del volumen del sonido
y la respuesta en los bajos as� como el descubrimiento de una t�cnica para la mano
izquierda para el enriquecimiento del repertorio. Ahora la guitarra ya estaba
preparada tanto para las demandas del solista como para las del conjunto
instrumental. La tradici�n constructiva en Almer�a se ha mantenido hasta nuestros
d�as con constructores como Gerundino Fern�ndez Garc�a y Juan Miguel Gonz�lez.
Siglo XX

El lutier espa�ol Jos� Ram�rez III junto al guitarrista Narciso Yepes le agregaron
cuatro cuerdas m�s en las graves, sobre un amplio m�stil cuyos m�ltiples trastes
permiten ampliar notablemente la gama de sonidos de la mano izquierda. Narciso
Yepes toc� por primera vez esta guitarra de diez cuerdas en Berl�n en 1964 y, a
partir de ese a�o, fue su instrumento habitual en los conciertos, especializ�ndose
en piezas renacentistas y barrocas.
Guitarra, ukelele y charango.
Tipos de guitarra

Existen innumerables tipos de guitarras, aunque hoy en d�a podr�amos diferenciar


dos tipos b�sicos: la guitarra cl�sica y la guitarra flamenca. La guitarra flamenca
tal y como se entiende hoy en d�a, tiene la caja de resonancia de un tama�o
ligeramente menor que la cl�sica, y utiliza distintas maderas en su construcci�n
(tradicionalmente el cipr�s). Existen algunas otras variaciones que hacen que su
ejecuci�n resulte m�s percusiva.

Una variedad de la guitarra cl�sica o espa�ola es la guitarra ac�stica, cuya


diferencia principal es el material de sus cuerdas, que es el metal en lugar de la
tripa o el nailon y el tama�o de la caja que le da una mejor ac�stica que la
guitarra cl�sica. Procede de Estados Unidos.[cita requerida] Suele ser de mayor
tama�o y con el tiempo evolucion� para adoptar un sistema alimentado por energ�a
el�ctrica (pastillas el�ctricas), dando lugar a la guitarra el�ctrica.
Guitarra ac�stica
Art�culo principal: Guitarra ac�stica
Guitarra ac�stica.
Archivo:Alisa Gladyseva-Romanza Espa�ola.ogvReproducir contenido multimedia
Sonido de guitarra cl�sica. Romance An�nimo

La guitarra ac�stica es un tipo de guitarra con cuerdas de nailon y alambre, pero


tambi�n pueden estar hechas de metal, cuyo sonido se genera mediante la vibraci�n
de las cuerdas que se amplifican en una caja ac�stica de madera o alg�n acr�lico.
El adjetivo "ac�stica" es tomado directamente del ingl�s acoustic guitar por el uso
que de dicho adjetivo hacen los angl�fonos, para diferenciar la guitarra de caja
con respecto a la guitarra el�ctrica. Es claramente redundante, pues la guitarra,
por definici�n, es un instrumento ac�stico. La guitarra ac�stica deriva de los
dise�os de C. F. Martin y Orville Gibson, principalmente, luthieres estadounidenses
que desarrollaron su actividad principalmente a finales del siglo XIX. Tambi�n son
conocidas como western guitars (literalmente "guitarras del oeste"), lo que se
acerca m�s a su naturaleza y a la clase de m�sica que las hizo populares.

Como las espa�olas estas guitarras se llaman as� por emitir su sonido sin ning�n
tipo de amplificaci�n el�ctrica, solo por transducci�n de la fuerza mec�nica.
Guitarra de flamenco
Art�culo principal: Guitarra de flamenco
Guitarra de flamenco con dos golpeadores.

En Espa�a existe una variante muy extendida, similar a la guitarra cl�sica, que es
dif�cil distinguir a simple vista, conocida como guitarra de flamenco o guitarra
flamenca. Var�a su sonido por una construcci�n ligeramente distinta y el uso de
distintos tipos de maderas. La guitarra flamenca tiene un sonido m�s percusivo, su
caja es un poco m�s estrecha, y generalmente las cuerdas est�n m�s cerca del
diapas�n, lo que facilita su ejecuci�n.

La guitarra flamenca tiene menos sonoridad y ofrece menos volumen que una guitarra
espa�ola de concierto, pero su sonido es m�s brillante, y su ejecuci�n es m�s f�cil
y r�pida, debido a la menor distancia de las cuerdas al diapas�n, lo que permite
que se pueda hacer menos presi�n con los dedos de la mano izquierda sobre el
diapas�n. Tradicionalmente las clavijas de afinaci�n eran completamente de palo y
se embut�an en la pala de la guitarra de forma perpendicular a ella. Hoy en d�a
algunos constructores pueden utilizar clavijeros de mec�nica moderna pero que
imitan a los antiguos, con lo que se a�na la precisi�n de la modernidad guardando
la est�tica tradicional. Suele llevar debajo de la roseta o agujero un guardap�as,
golpeador o protector (a veces tambi�n uno superior), para evitar que los rasgueos
y golpes que se dan en la tapa arm�nica, tan t�picos en el flamenco, afecten a la
madera.

La guitarra flamenca ha tenido tradicionalmente una clara funci�n de acompa�amiento


del cante y del baile. S�lo en la d�cada de 1970 ha sido cuando la guitarra
flamenca de concierto ha sido reconocida, de la mano del guitarrista de Algeciras
Paco de Luc�a.
Guitarra italiana
Chitarra battente.

La guitarra italiana (chitarra battente) es un tipo de guitarra tradicional del sur


de Italia (Calabria, Puglia, Basilicata, Abruzos, Molise y Campania). Existe desde
el siglo XIV y una de sus caracter�sticas distintivas es que tiene forma de ocho
alargado.
Guitarra el�ctrica
Art�culo principal: Guitarra el�ctrica
Guitarra el�ctrica Marca Epiphone Modelo Les Paul.

Una guitarra el�ctrica es una guitarra con uno o m�s transductores


electromagn�ticos llamados pastillas o micr�fonos que convierten las vibraciones de
las cuerdas en se�ales el�ctricas capaces de ser amplificadas y procesadas.
Hay tres tipos fundamentales de guitarras el�ctricas: las de cuerpo s�lido, las de
cuerpo semis�lido y las de cuerpo hueco. Hist�ricamente las primeras en inventarse
fueron las de cuerpo hueco, al derivarse de guitarras de caja a las que se
incorporaba un micr�fono para poderse escuchar en las bandas de jazz.

Las guitarras de cuerpo s�lido carecen de caja de resonancia, de forma que el


cuerpo es una pieza maciza (casi siempre de madera, pero hay algunos casos de
pl�stico o met�licos -sobre todo experimentales- en el que van embutidas las
pastillas.

Las guitarras el�ctricas de cuerpo semis�lido se caracterizan a veces por tener


agujeros al exterior con formas en "f", similares a los de las cajas de resonancia
de los violines y otros instrumentos ac�sticos. Las guitarras semis�lidas, tienen
un bloque central para evitar los acoples o "feedback".

Algunas guitarras el�ctricas tambi�n cuentan con un sistema que, por el accionar de
una palanca en el puente, se genera un efecto de vibrato. La guitarra el�ctrica
necesita siempre ser conectada a un amplificador o a un sistema de amplificaci�n,
mediante un cable.

Entre los fabricantes reconocidos de este tipo de guitarras se encuentran marcas


como Rickenbacker, Gibson, B. C. Rich, Fender, Epiphone, Squier, Ibanez, PRS,
Jackson, Parker, Cort, Yamaha, Dean, ESP, Schecter, entre otros.
Guitarra electroac�stica

Una guitarra electroac�stica es una guitarra ac�stica a la que se le han a�adido


pastillas, micr�fonos o transductores para amplificar su sonido. Tambi�n son
llamadas guitarras electrificadas, t�rmino que hemos de reputar sin�nimo, y que
resalta el hecho de que el sistema de previo puede haberse instalado en origen o
por el propio usuario.

La electrificaci�n de una guitarra de caja hace innecesario el uso del micr�fono


externo, ya que se conecta como una guitarra el�ctrica a un amplificador. Ello
evita en gran medida los acoples y facilita la labor del ingeniero de sonido en las
grabaciones. Sin embargo, el sonido no es exactamente el mismo, ya que el micr�fono
que recoge el sonido se encuentra dentro de la caja y no fuera, que es donde se
escucha el sonido real de la guitarra.

La diferencia entre una guitarra electroac�stica de cuerdas de metal y una guitarra


el�ctrica de caja (que son las que se usan habitualmente en el jazz) es sobre todo
el tipo de transductor: en la primera se emplea un transductor piezoel�ctrico, que
da un sonido m�s cristalino, agudo y natural; en la guitarra el�ctrica se
incorporan transductores electromagn�ticos, que dan un sonido distinto, m�s cargado
de frecuencias medias.
Guitarra MIDI

Son guitarras especiales o adaptadores para guitarras convencionales que permiten


controlar un sintetizador v�a MIDI (protocolo de transmisi�n de datos que permite
enviar informaci�n musical entre distintos dispositivos conectados por medio de
cables). De esta manera, un guitarrista que no tiene habilidad para ejecutar un
teclado o un �rgano electr�nico puede dispararlos desde una guitarra MIDI.

Una t�cnica b�sica es la de utilizar un conversor monof�nico de frecuencia de audio


a MIDI tomando la se�al de audio de la guitarra por medio de colocar un micr�fono
en la boca de la misma o por medio de su salida de audio. Tambi�n se comercializan
puentes m�s sofisticados que pueden detectar la vibraci�n de cada cuerda por
separado de tal forma de poder ejecutar acordes, es decir, que poseen polifon�a de
6 voces o simultaneidad de disparo de notas.
Guitarras del Renacimiento y Barroco
Detalle de La guitarrista, de Johannes Vermeer (1672), donde se aprecia una joven
ta�endo una guitarra barroca.

La guitarra renacentista y la guitarra barroca son los instrumentos que se


interpretaban durante el Renacimiento y Barroco. Se trata de ancestros de las
guitarras cl�sicas. En los �ltimos a�os ha proliferado la construcci�n de
reproducciones modernas de estos instrumentos con los que se suele interpretar
m�sica de la �poca. Son guitarras m�s delicadas y producen un sonido m�s d�bil,
debido a que las t�cnicas constructivas utilizadas no permit�an que el instrumento
tuviera la firmeza de las guitarras actuales. Las cuerdas soportaban mucha menos
tensi�n y por ello su volumen es mucho menor. Son m�s f�ciles de distinguir de
otras guitarras, ya que su cuerpo es m�s delgado y plano y en muchas ocasiones
suelen tener una ornamentaci�n muy profuso, que a menudo incluso cubre el agujero
de la tapa arm�nica con rosetas decorativas de una gran belleza .
Guitarra campesina (Viola Caipira)

Esta guitarra, com�n en el folclore brasile�o, tiene un tama�o inferior al de una


guitarra espa�ola, aunque sus proporciones similares. Consta de cinco �rdenes de
cuerdas met�licas que a diferencia de las guitarras ac�sticas se pulsan con las
u�as. Puede estar afinada de numerosas formas siendo habituales las afinaciones
abiertas.
Guitarra rusa

Esta guitarra tiene siete cuerdas en vez de seis. La afinaci�n de esta guitarra es
completamente distinta a la espa�ola; tradicionalmente, se utiliza una afinaci�n
abierta en Sol mayor. Otro instrumento popular ruso es la balalaica, que aunque de
cuerda pulsada es poco parecido en forma o en t�cnica interpretativa a la guitarra
ya que esta tiene tres cuerdas y dos con la misma afinaci�n .
Variaciones sobre la guitarra tradicional
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Guitarra horizontal
Guitarras el�ctricas
horizontales

Desde sus inicios la guitarra fue objeto de experimentaciones muy numerosas, y solo
una parte de estos instrumentos son todav�a utilizados hoy, hasta de manera
marginal.

Las primeras guitarras ten�an cuatro cuerdas como los instrumentos de los que
proced�a, luego se agreg� una quinta y posteriormente una sexta (el bord�n), que
termin� siendo el modelo est�ndar de seis cuerdas.

Una de las variaciones m�s frecuentes es aumentar el n�mero de cuerdas. Por ejemplo
doblando su n�mero, de seis a doce; las seis acostumbradas, acopladas
individualmente a su octava respectiva (salvo las dos m�s agudas, que quedan
duplicadas al un�sono). Adem�s de la guitarra de doce cuerdas, tiene relativa
importancia la guitarra tenor, de cuatro (usada entre otros por el guitarrista de
jazz Tiny Grimes).

Narciso Yepes populariz� una guitarra de diez cuerdas, intentando a�adir cuerdas
para poder interpretar el repertorio de la�d barroco, instrumento de m�ltiples
cuerdas. Muchos de sus disc�pulos adoptaron su t�cnica, aunque hoy en d�a no son
muchos a�n podemos encontrar guitarristas que interpretan el repertorio guitarrista
en este instrumento.

Nada tiene que ver con el asunto del dise�o el hecho de que algunos int�rpretes
ajusten su instrumento a su forma de tocar, como los miembros del grupo de rock The
Presidents of the United States of America, que utilizan una guitarra en la que
tres de las seis cuerdas han sido retiradas, y un bajo de dos cuerdas. De la misma
manera, Keith Richards (guitarrista de The Rolling Stones), a menudo retira la
cuerda de mi grave de sus guitarras.

Tambi�n se pueden citar:

La guitarra fretless (sin trastes), cuyo m�stil es completamente liso, sin


trastes, con lo cual las notas se obtienen a manera de un violonchelo (la afinaci�n
no viene dada por el traste, sino que hay que �buscarla�). Son m�s comunes los
bajos fretless.
La guitarra bar�tona, que tiene seis cuerdas pero un tiro m�s largo.
Las guitarras para aprendizaje, de dimensiones reducidas (talla 1/2 o 3/4),
para facilitar su ejecuci�n por ni�os
La guitarra con doble diapas�n. Permite tocar con dos distintas afinaciones (de
manera alternativa o incluso simult�nea) durante la misma obra, sin tener que
cambiar de guitarra. La mayor�a de las guitarras dobles tienen una guitarra con
doce cuerdas y la otra con seis cuerdas. Existen otras versiones como el
instrumento de Mike Rutherford, bajista de Genesis, que es una guitarra de doce
pegado a un bajo, o el caso del bajista argentino Javier Malosetti que utiliza una
bajo de cinco cuerdas pegado a una guitarra de 6 cuerdas.
La guitarra el�ctrica sin clavijero, construida desde mediados de los a�os
ochenta por la empresa Steinberger. El clavijero se encuentra en el puente de la
guitarra, en lugar de estar en la cabeza.
La guitarra slide o guitarra horizontal. Se usa casi siempre con el slide o
tubo de metal o vidrio que cubre todo el dedo. Muy utilizada por David Gilmour,
guitarrista de Pink Floyd.
La guitarra de siete cuerdas. Adem�s de las seis cuerdas de la guitarra, se le
incorporan una s�ptima cuerda, m�s grave. La nota de la s�ptima cuerda es un SI.
Existen tambi�n guitarras de ocho cuerdas con la misma idea. incluso existen
guitarras con otros instrumentos incorporados en el cuerpo de la guitarra como la
guitarra Pikasso que posee 42 cuerdas (de Pat Metheny).
La Foldaxe, guitarra plegable inventada por Roger Field para Chet Atkins para
viajar (en el libro Me and My Guitars de Atkins).
La dinarra, una guitarra din�mica microtonal.
La guitarra arpa (harp guitar), guitarra con un clavijero a�adido de cinco o
seis cuerdas m�s para hacer los bajos, y tambi�n otra entrada a la caja de
resonancia que, a la cual tambi�n se le hace un agregado en forma de brazo
ondulado.
La guitarra sintetizador (guitar synth), que resulta ser una guitarra con un
sintetizador incorporado.

Afinaci�n

Las cuerdas de la guitarra se numeran de abajo hacia arriba ?desde la m�s aguda
hacia la m�s grave?, con n�meros ordinales: primera cuerda o cuerda prima, segunda
cuerda, tercera cuerda, etc. Tambi�n se las nombra por su nota de afinaci�n, al
igual que se hace con el viol�n, la viola, el violonchelo y el contrabajo:

la cuerda mi (la primera cuerda, afinada en el mi4);9?


la cuerda si (la segunda cuerda, afinada en el si3);
la cuerda sol (la tercera cuerda, afinada en el sol3);
la cuerda re (la cuarta cuerda, afinada en el re3);
la cuerda la (la quinta cuerda, afinada en el la2);
la cuerda mi (la sexta cuerda, afinada en el mi2).

La misma afinaci�n de las cuatro cuerdas graves bajada una octava (de la tercera a
la sexta) es la correspondiente al bajo.

En algunas obras el compositor pide al guitarrista que baje dos semitonos (o sea un
tono) la sexta cuerda ?desde el mi2 al re2?.

En las partituras las cuerdas se nombran con el n�mero de la cuerda alrededor de


una circunferencia.

A las tres cuerdas m�s graves ?la cuarta, quinta y sexta cuerda y, particularmente,
a esta �ltima? se les llama �bordones�, debido a que �bordonear� es la ejecuci�n de
un bajo acompa�ante de una obra de m�sica.

Tambi�n se cambian las tonalidades de las cuerdas poniendo una cejilla que se sit�a
un traste m�s alto por cada semitono que se quiera aumentar. Por ejemplo si se
coloca una cejilla en el primer traste la afinaci�n ser�a la siguiente: fa4, do4,
sol?3, re?3, la?2, y fa2.

La guitarra de diez cuerdas es como la suma de una guitarra com�n de seis cuerdas y
un contrabajo (afinado normalmente una octava grave: sol2, re2, la1 y mi1).

Tabla que muestra el temple cl�sico mi, si, sol, re, la, mi por cuerda y en cada
uno de los 12 primeros trastes:
Cuerda 1.er traste 2.� traste 3.er traste 4.� traste 5.� traste
6.� traste 7.� traste 8.� traste 9.� traste 10.� traste 11.� traste
12.� traste
I - Mi Fa Fa# Sol Sol# La La# Si Do Do# Re Re# Mi
II - Si Do Do# Re Re# Mi Fa Fa# Sol Sol# La La# Si
III - Sol Sol# La La# Si Do Do# Re Re# Mi Fa Fa# Sol
IV - Re Re# Mi Fa Fa# Sol Sol# La La# Si Do Do# Re
V - La La# Si Do Do# Re Re# Mi Fa Fa# Sol Sol# La
VI - Mi Fa Fa# Sol Sol# La La# Si Do Do# Re Re# Mi
M�todo b�sico de afinaci�n para guitarras de 6 cuerdas

El m�todo cl�sico para afinar una guitarra es de o�do. Para ello hay que seguir una
serie de reglas:

se ajusta una cuerda, preferiblemente la 5.�, a nuestro gusto o con alguna


referencia si se va a tocar acompa�ado (Se suele ajustar a los 110 Hz);
ahora, la 6.� cuerda pisada en el 5.� traste suena igual que la 5.� cuerda
tocada al aire;
la 5.� cuerda en el 5.� traste suena igual que la 4.� cuerda tocada al aire;
la 4.� cuerda en el 5.� traste suena igual que la 3.� cuerda tocada al aire;
la 3.� cuerda en el 4.� traste suena igual que la 2.� cuerda tocada al aire (es
importante recordar esta diferencia);
la 2.� cuerda en el 5.� traste suena igual que la 1.� cuerda tocada al aire.

A esta forma de afinar se le llama �por un�sonos� pero tambi�n se puede afinar "por
arm�nicos" o combinar ambos m�todos.
Posibles referencias para afinar

La guitarra tambi�n puede ser afinada con respecto a:

un diapas�n o un silbato (herramientas ac�sticas que ofrecen un la para


orientar al afinador);
un afinador electr�nico o programa inform�tico;
el sonido de la se�al telef�nica (tambi�n es un la);
otros instrumentos.

Mnemotecnia

A la hora de afinar la guitarra, existen mnemot�cnicas que facilitan el recuerdo de


qu� nota es la que suena al aire en cada cuerda de la guitarra. Tres de ellas son
las siguientes frases (comenzando por la cuerda m�s grave, la sexta):

�Miranda, la reina, sol�a silbar� (para las cinco cuerdas m�s graves);
�Mientras Laura regaba, Soledad simplemente miraba� (para las seis cuerdas).
�Mira la restauraci�n solar sin m� (de igual manera para las seis cuerdas)

Corte en la caja para notas agudas


Guitarra con hueco para notas agudas.

La forma de las guitarras no siempre es sim�trica. Las guitarras el�ctricas y


algunas ac�sticas y cl�sicas suelen presentar una especie de curva para facilitar
el acceso a los trastes m�s cercanos a la boca, para llegar hasta las notas m�s
agudas. Este corte en la caja se suele llamar cutaway. Dependiendo de si el
guitarrista es diestro o zurdo, la guitarra se construir� con el cutaway ubicado a
uno u otro lado de la caja arm�nica.
Ejecuci�n
Arbusto decorado con una guitarra.
T�cnica del fret tapping: ambas manos digitan notas en el diapas�n. Van Halen
populariz� esta t�cnica en los a�os setenta.

La guitarra se toca apoyando la caja arm�nica sobre el regazo, con el m�stil o


diapas�n hacia la izquierda. Esto hace que las cuerdas m�s graves queden arriba y
las m�s agudas abajo.

Para tocar la guitarra se apoyan los dedos de la mano izquierda (la derecha para
los zurdos) sobre las cuerdas, oprimi�ndolas contra el diapas�n entre los trastes
justo despu�s del que delimitar� el segmento de cuerda que vibra, de manera que
quede libre la longitud correspondiente a la nota musical deseada.

Una vez que se ha fijado de esta manera la longitud de todas las cuerdas o de las
cuerdas que se desea pulsar, la mano derecha las rasguea, puntea o arpegia,
mediante los dedos o una p�a, generando una melod�a si toca un sonido por vez, un
acorde si se ejecutan dos sonidos o m�s, o una armon�a si se arpegia ese acorde.

En la guitarra el�ctrica se suelen utilizar diversas t�cnicas. Entre ellas se


encuentran el tapping (popularizado por Eddie Van Halen), el sweep picking (Yngwie
Malmsteen, Jason Becker), el palm mute, etc.
Guitarras y zurdos
Ejemplo de movimiento de la mano izquierda.
Ilustraci�n del siglo XVIII de un zurdo tocando un sitar.

As� como en algunos instrumentos, v�anse el piano o la flauta, var�an poco en


funci�n de la lateralidad del int�rprete, otros como la guitarra y las cuerdas de
la orquesta, viol�nes, violas, violonchelos y contrabajos realizan con cada mano
una tarea muy distinta. Sobre este tema hay posiciones encontradas sin que nunca se
llegue a un acuerdo respecto a la ventaja o desventaja de cambiar la manera com�n
de tocar con el m�stil de la guitarra a la izquierda.
Con guitarra para diestros

Debido a la poca disponibilidad en el mercado de guitarras adaptadas para zurdos,


que se acent�a en las tiendas peque�as, son muchos los guitarristas zurdos que
aprenden a tocar la guitarra como diestro (es decir, poniendo la guitarra con el
m�stil del lado de la mano izquierda). Por supuesto, el p�blico no se da cuenta de
que el instrumentista es zurdo (excepto a la hora de firmar aut�grafos).

Algunos ejemplos de guitarristas zurdos que tocan como "diestros" con guitarras
normales:

Juanjo Dom�nguez (n. 1951), folclorista y tanguero argentino.


Noel Gallagher (n. 1967), guitarrista principal de la banda brit�nica de rock
Oasis.
Charly Garc�a (n. 1951), teclista y guitarrista argentino de rock.
Mark Knopfler (n. 1949), guitarrista de la banda brit�nica de rock Dire
Straits.
Gary Moore (1952-2011).
Gustavo Cerati (1959-2014), guitarrista de la banda argentina de rock Soda
Stereo
Janick Gers (n. 1957), guitarrista de la banda brit�nica de heavy metal Iron
Maiden.

Con guitarra para zurdos

Tambi�n son muchos los guitarristas zurdos que tocan con una guitarra "simetrica" o
en ocasiones "girada", con el m�stil del lado de la mano derecha y colocando las
cuerdas de tal manera que los bordones queden sobre las agudas,

En el caso de que el guitarrista quiera usar una guitarra con cutaway (hueco en la
caja que permite tocar mejor las notas m�s agudas), la construcci�n del instrumento
suele ser especial para zurdos, con los controles, las salidas, el clavijero y los
recortes y acomodos de la forma de la guitarra hechos como una imagen especular de
una guitarra com�n. Estos guitarristas no suelen poder tocar con las guitarras
comunes.

Paul McCartney (n. 1942), bajista y compositor de The Beatles.


Atahualpa Yupanqui (1908-1992), cantautor folcl�rico argentino.
Jimi Hendrix (1942-1970)
Kurt Cobain (1967-1994), l�der, compositor, vocalista y guitarrista de la banda
estadounidense de grunge Nirvana.
Tony Iommi (n. 1948), guitarrista y fundador de la banda de heavy metal Black
Sabbath
Zacky Vengeance (n. 1981), guitarrista r�tmico de la banda de heavy metal
Avenged Sevenfold
Cameron Liddell (n. 1989), guitarrista r�tmico de la banda de heavy metal
Asking Alexandria

Con guitarra de diestros girada con las cuerdas sin invertir

Existe una tercera opci�n, aunque son pocos los guitarristas zurdos que �tocando
con la guitarra al rev�s (con el m�stil hacia la derecha)� mantienen las cuerdas
tal como se ubican en el orden normal de la guitarra, aunque las cuerdas graves
queden debajo de las agudas. Esto implica aprender nuevas posiciones de dedos para
poner los mismos acordes y tocar invirtiendo el gesto del rasgueo y el punteo: en
vez de hacerlo normalmente hacia abajo, lo hacen hacia arriba. Estos guitarristas
pueden tocar con guitarras comunes.

He aqu� una lista de guitarristas que tocan de dicha manera:

Albert King (1924-1992)


Dick Dale (n. 1937)
Otis Rush (n. 1935)
Santiago Feli� (1963-2014)

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