“En el camino a Mangoré:

cómo Barrios fue rescatado de la oscuridad”

Agustín Barrios Mangoré murió hace cincuenta años el 7 de agosto de 1944. La póstuma historia
de su reputación desde la negligencia grave a una posición de permanencia en el panteón central
del repertorio es uno de los aspectos más notables de los últimos Desarrollos de guitarra.
Laurindo Almeida, uno de los primeros defensores de Barrios, registró dos de sus obras, Preludio
para Guitarra opus 5 y Chôro da Saudade, en el s en un álbum titulado Guitar Music of Latin
America (Capitol p832 1). Preludio (op. 5 n. ° 1) había sido publicado por Ricordi Americana
(Buenos Aires) en 1957, siguiendo una primera edición de La Catedral de Mondo Guarani (Buenos
Aires, 1955). Vals op. 8 no. 4 fue publicado en 1959, también por Ricordi Americana. Las notas de
manga de Laurindo Almeida reveladas la siguiente información sobre un desconocido y algo
misterioso compositor
Agustín Barrios nació en Paraguay y murió en San Salvador en 1944. Pero suel éxito como
guitarrista en toda América del Sur realmente lo convirtió en una especie de internacional
ciudadano. Comenzó a tocar la guitarra cuando era niño y rápidamente se convirtió en un
virtuoso. Para ampliar las capacidades de su instrumento elegido, sintonizó con frecuencia las
dos cuerdas más bajas un tono completo por debajo de la afinación normal de E y A y también
cadenas de acero usadas en lugar de intestinos ...

La misma redacción se usó casi una década más tarde cuando la edición de Almeida de La
Catedral apareció (pub Brazilliance Music Publishing Inc. 1968), momento en el que también
tenía publicó su versión de Aconquija de Suite Andina (sin fecha, Brazilliance Music, n.º 69). Por
lo tanto, Laurindo Almeida debe ser considerado como uno de los pioneros defensores de la
música de Barrios, aunque ni sus grabaciones ni sus ediciones parecen haber atraído
la atención que merecían por sacar a la luz la música de un artista emocionante descuidado
durante mucho tiempo. La siguiente grabación de música de Barrios apareció en Portrait of the
Guitar (C B S 6165) de José Luis González (1968) con una interpretación de Medallon Antiguo. Los
notas de la manga debidamente mencionadas que se sabía poco sobre el compositor 'excepto
que él era de ascendencia india y fue guitarrista y compositor elegido '.La fase final de la
oscuridad de Barrios estuvo marcada por una grabación celebrada por Alirio Díaz de Aire de
Zamba, Danza Paraguaya y Cueca, en Guitarra de España y América Latina (EMI QHS 1175) en
1970. Ediciones de Díaz de Danza Paraguaya (1973), Cueca (1976) y Aire de Zamba (1977) fueron
publicados por Edizioni G. Zanibon (Padua, Italia), pero para entonces el velo de la
misteriosidad se había levantado y el nombre de Barrios estaba comenzando para presentar en
programas de conciertos y publicaciones periódicas de guitarra en todo el mundo. Este fue un
cambio considerable. Tres historias populares de la guitarra clásica, The Art y Times of the Guitar
por Frederic V. Grunfeld (Nueva York: Macmillan, 1969), The Illustrated Historia de la guitarra
de Alexander Bellow (Nueva York: Colombo, 1970), y La guitarra de Harvey Turnbull del
Renacimiento al presente (Londres: Batsford, 1974), no había considerado a Barrios digno de
una sola mención, tal era su aparente insignificancia en la historia de la guitarra
del siglo XX. Este desafortunado embargo se rompió en Guitarras: del Renacimiento al rock
(Londres: Paddington Press, 1977) de Tom y Mary Evans, que proporcionó al lector varios
párrafos de información sobre el compositor a pesar de que desestimaron su música, que
"parece emocionante y atractiva (y es a menudo extremadamente difícil de jugar) ', como' en
definitiva 'salón de' música '. (p 215) América Latina (EMI QHS 1175) en 1970. Ediciones de Díaz
de Danza Paraguaya (1973), Cueca (1976) y Aire de Zamba (1977) fueron publicados por Edizioni
G. Zanibon (Padua, Italia), pero para entonces el velo de la misteriosidad se había levantado y
el nombre de Barrios estaba comenzando para presentar en programas de conciertos
y publicaciones periódicas de guitarra en todo el mundo. Este fue un cambio considerable. Tres
historias populares de la guitarra clásica, The Art y Times of the Guitar por Frederic V. Grunfeld
(Nueva York: Macmillan, 1969), The Illustrated Historia de la guitarra de Alexander Bellow
(Nueva York: Colombo, 1970), y La guitarra de Harvey Turnbull del Renacimiento al presente
(Londres: Batsford, 1974), no había considerado a Barrios digno de una sola mención, tal era su
aparente insignificancia en la historia de la guitarra del siglo XX. Este desafortunado embargo se
rompió en Guitarras: del Renacimiento al rock (Londres: Paddington Press, 1977) de Tom y Mary
Evans, que proporcionó al lector varios párrafos de información sobre el compositor a pesar de
que desestimaron su música, que "parece emocionante y atractiva (y es a menudo
extremadamente difícil de jugar) ', como' en definitiva 'salón de' música '. (p 215)

La diferencia en la conciencia mundial de Barrios en el transcurso de la década de 1970 fue

provocada por el trabajo de John Williams, quien abogó sinceramente por el compositor dio
autoridad y significado a las nuevas perspectivas de los desarrollos de guitarra del siglo XX.
Williams no se permitió el lujo de despedir a Barrios como un mero Compositor de "salón", pero
reconoció en su música cualidades duraderas de gran importancia para nuestra comprensión de
la historia de la guitarra. Lejos de ser una figura menor y oscura de la Selva Paraguaya, Barrios
fue reconocido como una fuerza central en la evolución de la guitarra después de Tárrega.
Después de dar muchos recitales dedicados a Barrios, así como numerosas emisiones de radio y
apariciones en televisión, Williams finalmente lanzó su larga el esperado disco de Barrios, John
Williams-Barrios (John Williams toca la música de Barrios) (CBS 76662, emitido en 1977, y más
tarde emitido en disco compacto, Guitarra Latinoamericana Música de Barrios y Ponce, Sony SBK
47669, 1991. Williams grabó sus primeros Barrios composición, Danza Paraguaya, en 1973 en
CBS 73205.) Sus notas de manga a la grabación de 1977 son una declaración entusiasta de celo
misionero:

Barrios es cada vez más apreciado hoy como el destacado guitarrista-compositor de su tiempo,
diría de cualquier momento, por las cualidades de inventiva y obvio amor por el instrumento Fue
el primer guitarrista en grabar discos de 1999, y el primero en tocar una suite completa de laúd
de Bach en la guitarra. Además de ser un virtuoso jugador, compuso cientos de piezas, algunas
en estilo barroco mostrando su afecto y reverencia por Bach, muchos inspirados en el siglo XIX
románticos como Chopin, y otros simplemente expresándose a través de lo popular las formas
de canto y baile de los países latinoamericanos. En las notas de la manga, Williams agradeció a
sus amigos Robert Tucker y Jason Waldron por su trabajo en la investigación de Barrios, incluida
la realización de "transcripciones precisas", y también reconoció su deuda con Carlos Payet de
San Salvador, que había proporcionado un número de piezas inéditas en 1969. Con los años un
considerable grado de competitividad surgió en la compilación de ediciones Barrios. Entre las
primeras compilaciones que se publicarán los cuatro volúmenes de Richard D. Stover, titulado
The Guitar Works of Agustín Barrios Mangoré (Belwin Mills, Nueva York) emitido como 'La
primera colección definitiva'. De estos, el volumen uno apareció en 1976, los volúmenes dos y
tres un año después, y volumen cuatro en 1985. Stover recolectó estos trabajos durante dos
viajes a América Central y su prefacio a cada volumen establece sus intenciones: Esta colección
es la primera publicación integral de toda la obra de Agustín Barrios Mangoré, primer guitarrista
/ compositor del Nuevo Mundo de verdad universal importancia. La importancia de las obras de
Mangoré se centra en su definición de un nivel de técnica más nuevo y más complejo,
influenciado por, pero evolucionando de forma independiente de modelos europeos. La
maduración del arte guitarrista tal como se practica en los países de Iberoamérica ha florecido el
genio de Barrios Mangoré. Esta edición no es analítica ni comparativa en su alcance; está
diseñado para intérprete estudiante y maestro. Todas las alteraciones se dan como se
encuentran en el original manuscritos ...

Stover también menciona que Barrios hizo grabaciones, alrededor de 1915-30, y que 'cuando
corresponda, la versión grabada se ha tomado como la forma preferida y final '. El cuatro los
libros ofrecen un total de ochenta composiciones, incluyendo transcripciones como el Adagio de
la Sonata op. de Beethoven 27, no. 2 (Luz de luna). Artículos no incluidos en los cuatro volúmenes
fueron publicados por separado en 1979 por Belwin Mills e incluyen a Sueño en la Floresta,
Maxixe, Cueca y Vals op. 8, no.3. Un año después de la aparición del primer volumen de Stover,
la Compañía de Música Zen-On de Tokio, Japón comenzó la publicación de un compendio de
cuatro volúmenes de Barrios, editado por Jesús Benites R. Los números uno y dos aparecieron en
, el número tres en , y el número cuatro en . La colección ofrece ochenta y siete
elementos, incluidas algunas transcripciones. Editorially los volúmenes ofrecen pocas
concesiones a Occidente, dando el prefacio solo en japonés (aunque al menos los títulos están
en inglés y en japonés). En 1978, Richard Stover publicó dos artículos en Soundboard, vol. 5, nos
2 y 3, bajo el título de Agustín Barrios Mangoré: maestro olvidado de la guitarra. Estos dos
biográficos ensayos proporcionaron el precursor de la monumental biografía integral de Stover,
Six Rayos de luna de plata: la vida y los tiempos de Agustín Barrios Mangoré (Clovis, CA: Querico
Publicaciones 1992). Las investigaciones de Stover sobre Barrios habían comenzado en 1974
cuando él estaba un estudiante de la Universidad de California en Santa Cruz. En sus
reconocimientos Stover comenta:

Después de la investigación de campo inicial en América Central y México, estaba un tanto

sorprendido por el hecho de que había descubierto algo de gran importancia para el guitarra: el
legado de un genio que murió olvidado y cuya vida y trabajo tenían de alguna manera se
entrelazan con los míos como casi por destino. El enfoque en Barrios se intensificó aún más con
la publicación en 1980 de un doble LP presentando nada menos que las grabaciones originales,
titulado simplemente Agustín Barrios (El Maestro Records EM 8002), con un folleto adjunto
escrito por Richard D. Stover, completo con una variedad de fotografías. Durante algún tiempo
antes de esta versión, cassette, cintas de varios tipos de grabaciones de Barrios habían estado en
circulación, pero el El proyecto Maestro, que emana de California, fue una adición muy
significativa a la historia de la guitarra de principios del siglo XX. Las piezas en el álbum fueron La
Catedral, Valses nos 3 y 4, Contemplación, Romanza, Tarentella, Un Sueño en la Floresta, Bourée
(Bach), Minuet (Beethoven), Träumerei (Schumann), Capricho Arabe (Tárrega), Danza Paraguaya,
Cueca, Aconquija, Junto a tu corazón, Aire de Zamba, Maxixe, Confesión, Santa, Madrigal-Gavota,
Pericón, Caazapa y Oración. Los editores, Chanterelle, emitieron una selección de tres volúmenes
de grabación histórica de Grabaciones de Barrios en cassette en 1988, bajo el título Agustín
Barrios: la guitarra grabaciones (1902-42). Esto finalmente fue emitido en disco compacto por
Chanterelle Verlag en 1993, con notas de Robert Tucker. Volviendo a la disponibilidad de las
composiciones centrales en forma de partitura, una interesante edición fue publicada en 1983
por Chris Dumigan titulado The Recordings de Agustín Barrios (Northampton, Inglaterra:
Hampton Music Publishers). Lo racional Detrás de esta publicación estaba desvergonzadamente
transcribir las notas exactas de las grabaciones de Barrios, cualesquiera sean las dificultades
(como las diferentes versiones) que esto pueda implicar, como Dumigan explica en su
introducción a la edición:

Al final, decidí que las grabaciones, si eran las versiones finales o no, eran un documento válido
en sí mismos. Fueron una valiosa visión de las actuaciones con el que obviamente estaba
contento Barrios, y se contentó con haber comercializado en los discos de gramófono y por lo
tanto eran un fin en sí mismos ... Entonces Decidí dedicar estas grabaciones al papel en un
esfuerzo por proporcionar otro fuente igualmente válida de piezas de Barrios ...

Los tres volúmenes de Jason Waldron (publicados 1985, 1986, 1987 respectivamente) que
comprenden veinte piezas de Barrios, también siguieron las grabaciones. La contraportada de las
ediciones comentarios:

Barrios dejó muy poco manuscrito de sus composiciones originales de guitarra debido
principalmente al hecho de que cambiaría la música durante la presentación pero felizmente hizo
una serie de grabaciones antes de 1920 y es de estos que una gran parte de la la presente edición
está basada.

Jason Waldron tiene un lugar especial en el avivamiento de Barrios por varios de sus arreglos
fueron realizados y grabados por John Williams en la década de 1970. Las ediciones más recientes
de treinta y seis piezas de Barrios, en dos volúmenes (publicado por Schott, 1991), son de
Raymond Burley, un guitarrista británico. Duplicar el prefacio en cada volumen, Burley establece
su enfoque de la siguiente manera:

Esta colección de dieciocho conciertos de Agustín Barrios Mangoré ha sido compilado como
resultado de escuchar las grabaciones del propio compositor (Chanterelle Historical Recordings,
CHR 001/3), junto con mi experiencia práctica directa de interpretar la música en concierto;
ambas actividades me han hecho cada vez más insatisfecho con muchas de las ediciones
actualmente disponibles. Estoy ofreciendo aquí, no la colección 'definitiva' de Barrios (tal vez
nunca exista), pero lo que considere que son versiones precisas y prácticas de dieciocho de las
mejores obras de este compositor
El canon de Barrios ahora está presumiblemente tan completo como siempre, con la opción
adecuada disponible al comprar la música impresa. Richard ha añadido algunos elementos
nuevos D. Stover en los últimos años, incluidos temas y variaciones en Punto Guanacasteco,
Variaciones sobre un tema de Tárrega, Fabinia y Sargento Cabral (Zamba), así como Abri la Puerta
mi China, fechada el 25 de diciembre de 1905 por Stover en la biografía (p 22) y por lo tanto
considerada una de las primeras composiciones existentes. Desde la década de 1980, una
avalancha de grabaciones de la música de Barrios ha descendido a El mercado. por lo que ya no
hay mucho de un elemento de sorpresa en las ofertas de recitalistas. Quizás valga la pena
recordar que la primera grabación de La Catedral, siguiendo El propio trabajo de Barrios en el
estudio, parece haber sido realizado por Oscar Cáceres en 1968 en su álbum, Les Grandes Études
pour Guitare (Erato STU 70614). La Catedral ha demostrado ser un trabajo que continúa
fascinando a los recitalistas; guitarristas que han grabado el el trabajo hasta ahora incluye John
Williams (1977), Horst Klee (1980), Göran Sollscher (1980), Vladimir Mikulka (1986), Wulfin Lieske
(1987), Deborah Mariotti (1888), Sharon Isbin (1990), y Jesús Castro Balbi (1992).

Mientras La Catedral ahora parece recibir la bendición de una grabación anual, hay También ha
habido cierto interés en ofrecer una grabación de todos los Barrios. Siguiendo a Williams como
pionero álbum de 1977, Wolfgang Lendle sobre Romantic Virtuoso Guitar Music (SAPHLR,
IN830.46, 1987) y Jesús Castro Balbi sobre Agustín Barrios (OPS 49-9209, 1992), ambos se
arriesgó a emitir un disco compacto de todos los Barrios. Es realmente sorprendente cómo en el
espacio de dos décadas Barrios ha pasado de ser una de las incógnitas olvidadas a su posición
actual de eminencia aunque su música ha comenzado a asumir la característica de familiaridad
excesiva de las obras de guitarra de Villa-Lobos, Barrios continúa hablando en una era brutal
directamente al corazón humano. El medio centenario de su muerte en 1944 será recordado por
guitarristas de todo el mundo y este artículo reconoce con gratitud el trabajo de todos aquellos
que hicieron posible este gran avivamiento.

Publicado en EGTA Guitar Journal Nº 5 (1994), pp 41-44

© 1994 Graham Wade