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Programa

1ª PARTE
Banda Juvenil de Formación AMC “Julián Sánchez- Maroto”
Programa interpretado en Moncada (Valencia) con el que se conseguía el Primer Premio
y Mención de Honor el pasado 3 de Marzo de 2018.

Rites of Tamburo ..................... Robert W. Smith (obra de presentación)


El Mago ...................................................... Omar Sala (obra obligada)
A Little Suite Of Horror ............................. Thomas Doss (obra libre)
 Friday the 13th
 Midnight Scene
 Wurdalak
 Vodoo
 Halloween Party March

Director: Eduardo Gallego Ballesteros


Clarinete Principal: Celia Molina García-Pozuelo

2ª PARTE
Asociación Músico Cultural “Julián Sánchez- Maroto”
Suite 1936* .............................................................. Miguel Asins Arbó
 Preludio
 Éxodo
 Canción
 Leit Motiv
 Marcha
 Final
Soleriana* .............................................................. Carlos Surinach
Una noche en Granada .................................................. E. Cebrián
 Meditación en la Alhambra (Nocturno)
 Mujer granaína (Serenata-Canción)
 Fiesta gitana en el Sacro Monte (Bailable Andaluz)
* Obras de nuevo repertorio
Director: Eduardo Gallego Ballesteros
Clarinete Principal: Celia Molina García-Pozuelo
Notas al programa compositor- han sido reforzadas, y los tempi, así como las dinámicas (ausentes en el manuscrito
Suite 1936 original) han sido añadidos según mi concepción personal de la música.
Asimismo, la decisión de utilizar la formación de banda sinfónica como vehículo para divulgar la
La suite 1936 está compuesta sobre algunos de los principales temas de la serie de TVE “España en obra -en lugar de orquesta sinfónica- no es casual; el Fandango está lleno de arpegios
guerra”. En esta ocasión, Miguel Asins Arbó, vuelve a utilizar en sus obras de concierto música scarlattianos que requieren fuerza e importancia de fondo, un rasgo menos cómodo para cuerdas
escrita originalmente para televisión como lo hiciera anteriormente con uno de sus grandes éxitos orquestales cuando se requiere la velocidad y la articulación rápida. Por último, incluso a expensas
populares “Diego de Acevedo”. de haber modificado ligeramente algunos de los mecanismos musicales, he disfrutado
El preludio corresponde a los títulos de cabecera de la serie tal y como se escribió para televisión. escribiendo una versión del Fandango, donde me sumerjo en el mundo de Soler tal y como yo lo
En él se expone simplemente el tema principal interrumpido por toques militares que presagian la concibo, con todos los medios del s. XX a mi alcance. Espero y deseo conseguir que los músicos y
contienda. el público sean participantes vivos del mismo disfrute que yo he experimentado.”
Éxodo. La metralla muerde en muchos lugares de España. Algunos pueblos son prácticamente Carlos Surinach
destruidos. Sus habitantes se ven forzados, interrumpidos por toques militares que presagian la
contienda. Una Noche en Granada
Canción. Noches interminables de las trincheras. Noches sin sueño, de vigilancia crispada, alerta. Obra cumbre del repertorio español para banda de principios del S. XX. Es un poema lírico lleno de
Comandos mudos con rumor de pasos que se acercan, que se alejan, entre brumas y escarchas. inspiración y que consta de tres partes, al estilo de la Suite. El poeta Federico de Mendizábal
Manos extendidas como si quisieran sorprender la danza loca de las llamas del vivac. Se oye una describía así la obra.
canción. “Duerme Granada envuelta en el embrujo de su morería y entre la fragancia de sus flores. La
Leit Motiv. Es una variación del tema principal desarrollado esta vez en forma de “lied”. La silueta de La Alhambra misteriosa, bañada por la luna, se yergue como una sultana. La tenue brisa
melodía alcanza gran intensidad lírica no desprovista de acentos patéticos. Termina nocturna levanta un rumor de ensueño en los bosques y jardines árabes. Lejos se oye la chirimía
desvaneciéndose. mora adormeciendo a las esclavas que mueren de amor. El eco de las campanas de “La Vela” se
Marcha. Como un escalofrío fiero que recorre la erizada piel de España, la música acompasada, pierde por los arcos árabes y llega hasta las casitas “granaínas” muriendo lentamente por las
ruda, enervante, de cornetas y tambores, con su inseparable contrapunto de botas claveteadas, cumbres blancas de Sierra Nevada. El amanecer, tembloroso, comienza a despuntar”.
carros y tanques, cruza por los caminos de la guerra. Federico de Mendizabal
Final. Corresponde a los títulos de final tal como se escribió para televisión. Vuelve el tema
principal con la misma disposición que al principio, pero esta vez, en forma conclusiva para
terminar brillante.
Miguel Asins Arbó
Soleriana
“En 1729 (año en el que Domenico Scarlatti se traslada a Madrid para ser profesor de música de la
Infanta María Bárbara), nació en Olot Antonio Soler. Scarlatti permaneció en Madrid hasta su
muerte en 1757, habiendo tenido a Soler como alumno cinco años antes, tiempo en el que Soler
fue nombrado Organista y Maestro de Capilla en el Monasterio de El Escorial, en 1752.
Las famosísimas Sonatas para Clavecín de Soler, aunque originales y atrevidas, reflejan en general
una influencia natural de Scarlatti, no tan marcada en su Fandango, una obra de la que no se
conoce la fecha de composición. Existen en esta pieza rasgos españoles fascinantes: por ejemplo,
mientras el acorde de tónica “tonicaliza”, el de dominante “domina” por toda la obra hasta el
punto de ser utilizado en el acorde final; el Bajo Ostinato (también realizado sobre la dominante)
se convierte en una obsesión cautivadora a través de múltiples repeticiones.
Por otro lado, el sistema musical que Soler utiliza en esta obra (incluso habiendo sido escrita para
clavecín) encuentra su origen en la guitarra y en la estructura de sus cuerdas al aire: de ahí las
octavas paralelas, las quintas, cuartas, segundas, falsas relaciones, y demás, todo tan
hermosamente español. En Soleriana, he dividido la obra en una “Introducción” y siete
“Diferencias” o variaciones, con el fin de hacer la forma o estilo del Fandango más comprensible,
buscando el contraste a través de los cambios de tonalidad y las variaciones, algunas de las cuales
tienen conclusiones independientes. Las disonancias -contando con aparentes indecisiones del Premio obtenido por la Banda Juvenil de Formación en Moncada (Valencia)

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