Clase Contenido Objetivo Recurso

1 Construcción Que los niños puedan Canción: Viva Jujuy

de sentido construir sentido entonando
musicalmente una canción
2 Ritmo Que los alumnos comprendan Video/audio
(percusión la noción de ritmo mayumaná/barbatuques
corporal)
3 Pulso, acento, Que los alumnos comprendan Obras hechas
compás y la noción de pulso acento, anteriormente
subdivisión compás y subdivisión
4 Melodía Que los alumnos comprendan Equipo de música
la noción de melodía Diversos Audios
5 Definición de Que los alumnos puedan Diversos audios
música construir una definición de
música
6 Estilo Que los niños comprendan la Diversos audios
noción de género y estilo
7 Texturas Que los niños comprendan el Diversos audios
concepto de textura Canción: Arde Londres
8 Evaluación Que los niños den cuenta de Diversos Audios
los aprendizajes realizados a
lo largo de las clases
Primera clase

Contenido: Construcción de sentido

Objetivo: Que los niños puedan construir sentido entonando musicalmente una canción.

Experimentación: Se les cantará la canción “Viva Jujuy” de la manera más expresiva

posible.

¡Viva Jujuy! ¡Viva Jujuy

¡viva la Puna! y la hermosura
¡viva mi amada! de las jujeñas!
¡vivan los cerros ¡Vivan las trenzas
pintarrajeados bien renegridas
de mi quebrada...! de mi morena!

De mi quebrada De mi morena,
humahuaqueña... coyita mía...
No te separes No te separes
de mis amores, de mis amores
tú eres mi dueña tú eres mi vida

La la la la la… La la la la la …

Vivan los cerros Vivan las trenzas

pintarrajeados bien renegridas
de mi quebrada...! de mi morena

Se les preguntará si saben donde queda Jujuy (se utilizará un mapa). Se les preguntará si
saben que “tipo” de música es esta canción. Se les preguntará si saben lo por qué habla
de los cerros pintarrajeados, la puna, la quebrada, la coyita.

Comprensión: Si los alumnos no lo dijeron, se les comenta que es un bailecito, un ritmo

típico de la zona del noroeste.

Aplicación: Se les enseñará la canción verso por verso, acompañándose los alumnos con
la letra impresa.

Aplicación creativa: se les preguntará a los alumnos de qué manera debe cantarse esta
canción, con qué matices y qué actitud hay que tener.

Valoración: Debatir sobre lo importante que es conocer nuestra música folklórica.

Segunda Clase

Contenido: Ritmo (percusión corporal)

Objetivo: Que los alumnos comprendan la noción de ritmo

Experimentación: ver un video de Mayumaná y otro de Barbatuques.

Charlar con los alumnos sobre lo que escucharon, debatir si es o no es música, qué
características tenía, qué había y qué faltaba.

Comprensión: Si surge la palabra ritmo o melodía, pedir a los niños que lo definan con
sus palabras. Preguntar cómo hacen los sonidos los músicos, consultar si saben cómo se
llama usar el cuerpo para hacer sonido. Decirles que es percusión corporal.

Aplicación: El docente les dará dos rítmicas sencillas para realizar con percusión
corporal. Los niños harán primero una, después la otra. Finalmente se dividirán en dos
grupos y uno hará un ritmo mientras el otro realizará el segundo. Se buscará que salga
con fluidez y justeza (un ritmo es de cuatro negras con distintos golpes sobre la mesa
con cambio de timbres y el otro de 8 corcheas con distintos golpes en el cuerpo también
con cambio de timbre).

Aplicación creativa: Mientras los alumnos realizan los dos ritmos a la vez (que servirán
como base), el docente improvisa un ritmo de un compás. Luego le pide a alguno de los
chicos que realicen un ritmo parecido, o copiar el recién hecho. Una vez que toman
confianza, que los niños vayan creando sus propios motivos rítmicos sobre la base que
hacen sus compañeros.

Valoración: Conversar sobre el valor que tiene un ritmo en la música, no sólo por sí
mismo, sino también para acompañar alguna canción. Encontrar ritmos típicos de la
naturaleza. Hacer comparaciones entre el ritmo de la vida y el ritmo de una canción.
Tercera Clase

Contenido: Pulso, acento, compás y subdivisión.

Objetivo: Que los alumnos comprendan la noción de pulso acento, compás y

subdivisión.

Experimentación: Repetir la base rítmica con la que se había trabajado anteriormente.

Pedir a algún alumno que pase al pizarrón y dibuje con alguna grafía lo que hacían los
del primer grupo (el pulso y el primer pulso, es decir el acento, más fuerte). Guiar la
grafía del alumno si tiene alguna falencia con preguntas referidas a si todos los sonidos
eran igual de fuertes, o había alguno más marcado o si sonaban regularmente o había
sonidos que duraban más o menos que otros. Luego se le pide a otro alumno que dibuje
debajo lo que hacía el otro grupo siguiendo la misma lógica. En el pizarrón quedará un
dibujo arriba con cuatro figuras equidistantes (la primera remarcada de alguna manera)
y debajo ocho figuras equidistantes con una proporción de dos por cada una de las de
arriba. Con el gráfico preguntar si saben que estaba marcando cada una de las voces. En
caso de que no lo sepan decirles.

Comprensión: Construir con los alumnos una definición del compás de 4 tiempos
(cuando hay un acento cada 4 pulsos) y llevar a los chicos a la deducción del compás de
3 y 2.

Aplicación: Escuchar canciones y se les pide que descifren el pulso y lo marquen con
sus dedos, el acento y lo marquen con las palmas y luego digan qué compás es.

Aplicación creativa: Los niños harán ritmos en compases de 2, 3 y 4 tiempos.

Valoración: Preguntar si el pulso y el acento es algo que se puede tocar o una sensación
nuestra sobre lo que escuchamos. Hablar sobre la importancia del compás, pulso y
subdivisión para que todo mantenga su orden.
Cuarta clase:

Contenido: Melodía

Objetivo: Que los alumnos comprendan la noción de melodía.

Experimentación: El docente les muestra a los alumnos una obra de canto gregoriano.
Consultar a los alumnos sobre lo que escucharon. Preguntar si tenía un ritmo muy
marcado, qué instrumento se utilizaba, qué puede hacer la voz que no se puede hacer
con palmas o golpes en el cuerpo.

Comprensión: Si mencionan la palabra melodía, buscar una definición entre todos.

Luego mostrar otro ejemplo con una melodía más rítmica (si es a capella mejor) y
consultar si eso también es una melodía.

Aplicación: Juego de las canciones. Los niños se dividirán en dos “equipos”. Un niño
(el que se ofrezca) pasará al frente o cantará desde su lugar una canción conocida pero
con lalaleos, y su grupo deberá reconocerla.

Aplicación creativa: Sobre la base rítmica utilizada en la primera clase, un niño deberá
improvisar una melodía o cantar una canción que piense en el momento.

Valoración: Consultar qué ventajas tiene la melodía sobre el ritmo. Qué cosas se pueden
expresar con una melodía que no se pueda expresar con un ritmo, o que les sea más
difícil.
Quinta clase

Contenido: Definición de música

Objetivo: Que los alumnos puedan construir una definición de música.

Experimentación: El docente les hará escuchar a los alumnos ejemplos musicales de los
más variados, y después de cada uno sacarán conclusiones. El docente recogerá las
conclusiones que vayan sacando los alumnos e irá haciendo notaciones en el pizarrón.
Luego unirán los conceptos, y ante cada definición posible le pedirá a sus alumnos que
piensen en alguna canción que no se adecue a la definición propuesta. En caso de que
no surja ningún ejemplo, el docente les hará escuchar uno que contradiga la definición y
dejará a los alumnos que saquen sus propias conclusiones.

Comprensión: Se les leerán varias definiciones de música de distintas fuentes

bibliográficas.

Aplicación creativa: Cada niño construirá su propia definición de música.

Valoración: Charlar sobre la importancia de la música en el mundo actual y en la

historia. Lo importante que es lograr definir un concepto para comprender su
significado.
Sexta clase

Contenido: Estilo.

Objetivo: Que los niños comprendan la noción de estilo.

Experimentación: Se les mostrará a los niños canciones de los más diversos estilos y
luego se dialogará. Se les preguntará a los alumnos luego de cada ejemplo qué es lo que
escucharon. Ante las distintas preguntas, preguntarles que “tipo” de música era. Esperar
las respuestas, preguntar si alguien baila/escucha/canta/toca o conoce a alguien que
baile/escuche/cante/toque ese “tipo” de música.

Comprensión: Preguntar si saben cómo se llaman esos “tipos” de música. Intentar

definir el concepto estilo entre todos.

Aplicación: poner distintos ejemplos y reconocer a qué estilo pertenece esa canción.
Nombrar canciones conocidas que pertenezcan a los estilos conocidos.

Aplicación creativa: Tomar la canción aprendida anteriormente y cantarla como si fuera

un tango. Preguntarle a alguno de los alumnos si se anima a cantar la canción como si
fuera de otro estilo. Si no se animan, hacerlo todos juntos con el profesor haciendo
acompañamiento con el teclado.

Valoración: Preguntar qué cosas cambiaron para que cambie el estilo de la canción.
Consultar si al cambiar el estilo les parecía que era la misma canción. Mostrar otras
canciones que hayan sido hechas en distintos estilos.
Séptima clase

Contenido: Textura

Objetivo: Que los niños comprendan el concepto de textura.

Experimentación: Se les mostrará a los niños distintos ejemplos musicales y se hablará

después de cada uno de ellos. Se trabajará principalmente con monodía, melodía
acompañada, polifonía (no se identificará entre vertical y horizontal, y se trabajará
principalmente con horizontal que es más fácil de comprender.
Se consultará a los alumnos sobre lo que escucharon. Cuántas melodías escuchaban a la
vez. Si había alguna más importante que otra.

Comprensión: Consultar si saben cómo se llama en la música este “entretejido” de

melodías y sonidos. Tratar de definir entre todos el concepto textura y las distintas
texturas.

Aplicación: Enseñar el canon “Arde Londres”. Discutir si es una monodía, polifonía o

heterofonía.

Aplicación creativa: crear un acompañamiento para el canon para hacer una polifonía
acompañada.

Valoración: Preguntarles en qué cambia una melodía cuando está sola y cuando tiene un
acompañamiento. Hacerles escuchar Fuga y misterio de Piazzolla, que tiene todas las
texturas. Discutir sobre lo que escucharon.
Octava clase

Evaluación

Objetivo: Que los niños den cuenta de los aprendizajes realizados a lo largo de las
clases.

Modelo de evaluación:

1- ¿Qué compás tiene el siguiente fragmento musical?

a) 2 tiempos c) 4 tiempos
b) 3 tiempos d) 5 tiempos

¿Y éste fragmento que compás tiene?

a) 2 tiempos c) 4 tiempos
b) 3 tiempos d) 5 tiempos

2- Definir música

3- Qué estilo musical tienen los siguientes ejemplos:

Ejemplo 1:
Ejemplo 2:
Ejemplo 3:
Ejemplo 4:
Ejemplo 5:

4- Cuál es la textura del siguiente ejemplo:

a) Melodía sin acompañamiento c) Polifonía

b) Melodía con acompañamiento

¿Y del segundo ejemplo?

a) Melodía sin acompañamiento c) Polifonía

b) Melodía con acompañamiento