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I. DATOS GENERALES

DECANATO DE ARTES Y COMUNICACIÓN. Profesora María Antonieta


Decanato / Escuela :
Urquiza.
Asignatura: ARTE Y COMUNICACIÓN III.
Código: ART- 238
Créditos: TRES.
Fecha última revisión:
Pensum:
Cuatrimestre:
Prerrequisitos:

II. FUNDAMENTACIÓN
Arte y comunicación III se imparte en el quinto cuatrimestre de las carreras "Lic. En Publicidad" y "Lic.
En Diseño Gráfico" .En esta parte de la materia se analiza el desarrollo artístico desde la Edad Moderna
hasta la Edad Contemporánea, presentando el fenómeno dentro del marco histórico, político, social,
religioso y haciendo el énfasis en la función comunicativa del mismo. Permite al estudiante elevar su
nivel cultural y ampliar su capacidad de análisis y de crítica. Además le proporciona una base visual que
aplicará directamente en su ejercicio profesional en el área visual del diseño y publicidad.

III. OBJETIVO GENERAL

Demostrar una apreciación completa del desarrollo artístico durante los siglos XVII-XX y
determinar la relación entre una obra de arte y los aspectos histórico-sociales que la moldean.

Establecer la identificación de las obras y los artistas más representativos de cada período.

Aplicar los conocimientos teóricos y prácticos adquiridos a las diversas áreas de la publicidad
y diseño gráfico.

Valorar las influencias de diversas culturas al arte dominicano y determinar el reconocimiento


de una identidad artística y una cultura propia.

Visualizar las obras maestras de cada período.


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IV. CONTENIDO DE LA ASIGNATURA

SISTEMA DE CONOCIMIENTOS SISTEMA DE HABILIDADES SISTEMA DE VALORES

. INTERPRETAR. DIGNIDAD.
UNIDAD I. ARTE DEL SIGLO . IDENTIFICAR. EXCELENCIA.
XVII- INICIOS DEL XVIII. . RECODIFICAR.
TRANSPARENCIA.
. MODELAR.
. COMPARAR. INTEGRIDAD.
UNIDAD II . RESOLVER. HONESTIDAD.
EL ARTE DEL SIGLO XVIII - . OPTIMIZAR. RESPETO.
PRIMERA MITAD DEL XIX. . RAZONAR. EMPATÍA.
. COMUNICAR. COMPROMISO.
UNIDAD III . INVESTIGAR.
RESPONSABILIDAD.
LOS FINALES DEL SIGLO XIX.
SENTIDO DE PERTENENCIA.
EL INICIO DEL ARTE
MODERNO. TRABAJO EN EQUIPO.
EFICIENCIA.
UNIDAD IV PERSEVERANCIA.
LOS MOVIMIENTOS DE RESPETO A LA DIVERSIDAD.
VANGUARDIA.

UNIDAD V
EL POSTMODERNISMO.
UNIDAD VI
ARQUITECTURA Y DISENO
GRAFICO EN EL SIGLO XX.

UNIDAD VII
EL ARTE LATINOAMERICANO
DEL SIGLO XX.

UNIDAD VIII
EL ARTE DOMINICANO.
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V. ESTRUCTURA POR TEMAS


TEMA I : UNIDAD I Semana:
ARTE DEL SIGLO XVII- INICIOS DEL XVIII. 2, 3, 4, 5

Objetivo Al término de la Unidad, el estudiante:


especifico:
Explicará la relación entre la crisis religiosa del s. XVI y el surgimiento del Barroco,
entre la sociedad cortesana del s. XVIII y el Rococó.

Establecerá las diferencias espirituales y artísticas entre el Renacimiento y el Barroco


y entre el Barroco y el Rococó.

Reconocerá las obras y los autores más importantes de estos dos estilos.

Sistema de  La crisis religiosa del s. XVI. Sus causas, consecuencias, movimientos.


conocimientos: Carácter propagandístico del barroco.

 El Barroco. Características generales. Análisis comparativo entre el


Renacimiento y el Barroco.

 El Barroco en Italia. Obra de Bernini y Caravaggio.

 El Barroco en España y América Latina. Obra de Velázquez. El Ultrabarroco.

 El Barroco en Francia.

 El Barroco en Flandes y Holanda. Obra de Rubens y Rembrandt.

 El Rococó. Su relación con el Barroco. Obra de Watteau.


Sistema de . INTERPRETAR. Obras de arte dentro de su contexto histórico.
habilidades: . IDENTIFICAR. Obras y Estilos artísticos.
. RECODIFICAR. Aplicar a la esfera del diseño.
. COMPARAR. Diversos estilos y artistas y técnicas empleadas.
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. RESOLVER. Aplicación al Diseño. Elaborar textos, reseñas críticas.

. RAZONAR. Asociar ideas, comentar, reflexionar.


. COMUNICAR. Debates y expresión de ideas.
. INVESTIGAR.

Métodos: DEDUCTIVO, INDUCTIVO, COMPARATIVO, HEURÍSTICO ANALÍTICO Y SINTÉTICO.


Estos métodos de complementas y utilizan indistintamente en todas las unidades. Las
Ciencias Sociales y el Arte en particular requiere de la visión heurística y otros métodos…

Actividades: . El profesor presentará su conferencia con obras de arte y propiciará el debate y la reflexión.
. El profesor orienta lecturas y observación y análisis de obras.

Medios Evaluación
 TEXTOS BIBLIOTECA Y ON LINE.  3 ejercicios de 5 puntos cada uno a través del EVA.
 POWER POINT.  Primer Parcial. Valor 20 puntos. Identificación y análisis
de obras de arte.
 VIDEOS.
 PIZARRAS Y MARCADORES.
 PLATAFORMA VIRTUAL EVA.

TEMA II : UNIDAD II Semana:


EL ARTE DEL SIGLO XVIII - PRIMERA MITAD DEL XIX. 7, 8

Objetivo Al término de la Unidad, el estudiante:


especifico:
Explicará las causas históricas y culturales que determinan los cambios estilísticos
del arte durante este período.

Establecerá las características generales de cada uno de los estilos.

Reconocerá las obras y los autores más destacados de este período.

Sistema de  La cultura del siglo XVIII y XIX.


conocimientos:
 El Neoclasicismo. Obra de David.

 Obra de Goya.
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 La pintura inglesa del s. XVIII. Obra de Hogart, Constable, Turner.

 El Romanticismo. Obra de Gericault y Delacroix.

 El realismo. Obra de Millet, Corot, Daumier, Courbet, Manet.


Sistema de . INTERPRETAR. Obras de arte dentro de su contexto histórico.
habilidades: . IDENTIFICAR. Obras y Estilos artísticos.
. RECODIFICAR. Aplicar a la esfera del diseño.
. COMPARAR. Diversos estilos y artistas y técnicas empleadas.
. RESOLVER. Aplicación al Diseño. Elaborar textos, reseñas críticas.

Métodos: DEDUCTIVO, INDUCTIVO, COMPARATIVO, HEURÍSTICO ANALÍTICO Y SINTÉTICO.


Estos métodos de complementas y utilizan indistintamente en todas las unidades. Las
Ciencias Sociales y el Arte en particular requiere de la visión heurística y otros métodos…

Actividades: El profesor presentará su conferencia con obras de arte y propiciará el debate y la reflexión.
. El profesor orienta lecturas y observación y análisis de obras.

Medios Evaluación
 TEXTOS BIBLIOTECA Y ON LINE. Un ejercicio 5 puntos EVA.
 POWER POINT. 
 VIDEOS. 
 PIZARRAS Y MARCADORES.
 PLATAFORMA VIRTUAL EVA.

TEMA III : UNIDAD III Semana:


LOS FINALES DEL SIGLO XIX. EL INICIO DEL ARTE 8, 9
MODERNO

Objetivo Al término de la Unidad, el estudiante:


especifico:
Describirá los cambios técnicos y estilísticos que introduce el impresionismo en el
desarrollo artístico posterior.

Establecerá las características generales y técnicas de cada uno de estos estilos.

Reconocerá las obras y los autores más importantes de este período.


Sistema de  El Impresionismo. Sus raíces y su relación con la fotografía. Características
conocimientos: técnicas. Obra de Monet, Degas, Renoir.
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 El Neoimpresionismo. Obra de Seurat y Signac.

 El Post-impresionismo. Obra de Cezanne, Gauguin, Van Gogh, Toulouse-


Lautrec, Rousseau.

 El Simbolismo.

 El Art-Nouveau.
Sistema de . INTERPRETAR. Obras de arte dentro de su contexto histórico.
habilidades: . IDENTIFICAR. Obras y Estilos artísticos.
. RECODIFICAR. Aplicar a la esfera del diseño.
. COMPARAR. Diversos estilos y artistas y técnicas empleadas.
. RESOLVER. Aplicación al Diseño. Elaborar textos, reseñas críticas.
. INVESTIGAR.
. COMUNICAR. A partir de textos y elaboración de ensayos.

Métodos: DEDUCTIVO, INDUCTIVO, COMPARATIVO, HEURÍSTICO ANALÍTICO Y SINTÉTICO.


Estos métodos de complementas y utilizan indistintamente en todas las unidades. Las
Ciencias Sociales y el Arte en particular requiere de la visión heurística y otros métodos…

Actividades: El profesor presentará su conferencia con obras de arte y propiciará el debate y la reflexión.
. El profesor orienta lecturas y observación y análisis de obras.
. El profesor orienta Videos sobre estos temas. Los Impresionistas, Manet y Toulousse
Lautrec.

Medios Evaluación
 TEXTOS BIBLIOTECA Y ON LINE.  dos ejercicios 5 puntos cada uno, EVA
 POWER POINT.  Segundo examen Parcial. Valor 20 puntos. Temas II y III.
 VIDEOS. 
 PIZARRAS Y MARCADORES.
 PLATAFORMA VIRTUAL EVA.

TEMA IV : Semana:
UNIDAD IV 11, 12, 13.
LOS MOVIMIENTOS DE VANGUARDIA.

Objetivo Al término de la Unidad, el estudiante:


especifico:
Determinará la relación entre los principales sucesos históricos y culturales de la
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primera mitad del s. XX y el surgimiento de los movimientos de vanguardia.

Explicará el valor social, cultural y artístico de los movimientos de vanguardia y


establecer el sentido de ruptura en el arte de este período.

Reconocerá las características, los representantes y las obras más importantes de


cada uno de los movimientos.
Sistema de  El fauvismo
conocimientos:
 El cubismo

 El futurismo

 El expresionismo

 El dadaísmo

 El surrealismo

 El arte abstracto

 El constructivismo
Sistema de . INTERPRETAR. Obras de arte dentro de su contexto histórico.
habilidades: . IDENTIFICAR. Obras y Estilos artísticos.
. RECODIFICAR. Aplicar a la esfera del diseño.
. COMPARAR. Diversos estilos y artistas y técnicas empleadas.
. RESOLVER. Aplicación al Diseño. Elaborar textos, reseñas críticas.
. INVESTIGAR.
. COMUNICAR. A partir de textos y elaboración de ensayos.

Métodos: DEDUCTIVO, INDUCTIVO, COMPARATIVO, HEURÍSTICO ANALÍTICO Y SINTÉTICO.


Estos métodos de complementas y utilizan indistintamente en todas las unidades. Las
Ciencias Sociales y el Arte en particular requiere de la visión heurística y otros métodos…

Actividades: El profesor presentará su conferencia con obras de arte y propiciará el debate y la reflexión.
. El profesor orienta lecturas y observación y análisis de obras.
. El profesor orienta Videos sobre estos temas.
. Se orientará visitas virtuales a exposiciones sobre este tema, por ejemplo Dalí. Museo Reina
Sofía de España.

Medios Evaluación
 TEXTOS BIBLIOTECA Y ON LINE. dos ejercicios de 5 puntos cada uno. EVA.
 POWER POINT. 
 VIDEOS. 
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 PIZARRAS Y MARCADORES.
 PLATAFORMA VIRTUAL EVA.

TEMA V : UNIDAD V Semana:


EL POSTMODERNISMO. 14, 15.

Objetivo Al término de la Unidad, el estudiante:


especifico:
Establecerá la sucesión de planteamientos teóricos y formales de los movimientos del
post modernismo.

Identificará las características estilísticas, los autores y las obras de los movimientos
más significativos de este período.
Sistema de  El. informalismo o el expresionismo abstracto
conocimientos:
 El neofigurativismo

 El op-art o el arte cinético

 El pop-art

 El happening o la performance

 El hiperrealismo

 El realismo socialista

 El arte conceptual

 El land-art

 El body-art

 El arte pobre

 El nuevo realismo

 El minimal art.
Sistema de
habilidades: . INTERPRETAR. Obras de arte dentro de su contexto histórico.
. IDENTIFICAR. Obras y Estilos artísticos.
. RECODIFICAR. Aplicar a la esfera del diseño.
. COMPARAR. Diversos estilos y artistas y técnicas empleadas.
. RESOLVER. Aplicación al Diseño. Elaborar textos, reseñas críticas.
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. INVESTIGAR.
. COMUNICAR. A partir de Exposiciones Orales.

Métodos: DEDUCTIVO, INDUCTIVO, COMPARATIVO, HEURÍSTICO ANALÍTICO Y SINTÉTICO.


Estos métodos de complementas y utilizan indistintamente en todas las unidades. Las
Ciencias Sociales y el Arte en particular requiere de la visión heurística y otros métodos…

Actividades: Exposiciones Orales. A partir de las investigaciones de los estudiantes…

Medios Evaluación
 TEXTOS BIBLIOTECA Y ON LINE. Exposición Oral. Valor 10 puntos.
 POWER POINT. 
 VIDEOS. 
 PIZARRAS Y MARCADORES.

TEMA VI : UNIDAD VI Semana:


ARQUITECTURA Y DISENO GRAFICO EN EL SIGLO XX. 13

Objetivo Al término de la Unidad, el estudiante:


especifico:
Identificará las tendencias, artistas y obras más representativas de la arquitectura y
del diseño gráfico del s. XX.

Sistema de  Funcionalismo y organicismos


conocimientos:
 La influencia de vanguardias artísticas en el diseño gráfico de la década del
los 1910.

 La Bauhaus y el diseño gráfico en la década de los 1920.

 La evolución del diseño gráfico en los años 1930-1940.


Sistema de
habilidades: . INTERPRETAR. Obras de arte dentro de su contexto histórico.
. IDENTIFICAR. Obras y Estilos artísticos.
. RECODIFICAR. Aplicar a la esfera del diseño.
. COMPARAR. Diversos estilos y artistas y técnicas empleadas.
. RESOLVER. Aplicación al Diseño. Elaborar textos, reseñas críticas.
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. INVESTIGAR.
. COMUNICAR. A partir de textos y elaboración de ensayos.
. RAZONAR.
. COMUNICAR.
 . INVESTIGAR.

Métodos: DEDUCTIVO, INDUCTIVO, COMPARATIVO, HEURÍSTICO ANALÍTICO Y SINTÉTICO.


Estos métodos de complementas y utilizan indistintamente en todas las unidades. Las
Ciencias Sociales y el Arte en particular requiere de la visión heurística y otros métodos…

Actividades: El profesor orienta investigación y ejercicio virtual a partir de videos y materiales de bibliotecas
y red virtual.

Medios Evaluación
 TEXTOS BIBLIOTECA Y ON LINE.  Ejercicio EVA. 5 puntos.
 POWER POINT. 
 VIDEOS. 
 PLATAFORMA VIRTUAL EVA.

TEMA VI : EL ARTE LATINOAMERICANO DEL SIGLO XX. Semana:


14, 15
Objetivo Al término de la Unidad, el estudiante:
especifico:
 Reconocerá las tendencias, artistas y obras más representativas de América
Latina durante el siglo XX.
Sistema de  Las tendencias artísticas de América Central
conocimientos:
 Las tendencias artísticas del Caribe

 Las tendencias artísticas de América del Sur


Sistema de
habilidades: . INTERPRETAR. Obras de arte dentro de su contexto histórico.
. IDENTIFICAR. Obras y Estilos artísticos.
. RECODIFICAR. Aplicar a la esfera del diseño.
. COMPARAR. Diversos estilos y artistas y técnicas empleadas.
. RESOLVER. Aplicación al Diseño. Elaborar textos, reseñas críticas.
. INVESTIGAR.
. COMUNICAR. A partir de Exposiciones Orales.

Métodos: DEDUCTIVO, INDUCTIVO, COMPARATIVO, HEURÍSTICO ANALÍTICO Y SINTÉTICO.


Estos métodos de complementas y utilizan indistintamente en todas las unidades. Las
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Ciencias Sociales y el Arte en particular requiere de la visión heurística y otros métodos…

Actividades: Exposiciones Orales. A partir de las investigaciones de los estudiantes…

Medios Evaluación
 TEXTOS BIBLIOTECA Y ON LINE.  Exposición Oral de 10 puntos.
 POWER POINT. 
 VIDEOS. 
 PIZARRAS Y MARCADORES.

TEMAVIII : UNIDAD VIII Semana:


EL ARTE DOMINICANO. 13, 14

Objetivo Al término de la Unidad, el estudiante:


especifico:
 Analizará las raíces del arte dominicano y establecer su identidad artística y
cultural.

 Reconocerá las tendencias, artistas y obras más representativas del arte


dominicano.
Sistema de  Las raíces del arte dominicano
conocimientos:
 La primera generación artística. Morel. Woss-y-Gil. Suro.

 La escuela de Bellas Artes. Colson. Gausachs. Vela Zanetti. Prats Ventós.


Hernández Ortega.

 Ledesma.

 La década de los 50. Guidicelli. Lora. Balcácer. Pérez.

 Las décadas de los 60, 70, 80.

 El panorama del arte dominicano actual.


Sistema de INTERPRETAR. Obras de arte dentro de su contexto histórico.
habilidades: . IDENTIFICAR. Obras y Estilos artísticos.
. RECODIFICAR. Aplicar a la esfera del diseño.
. COMPARAR. Diversos estilos y artistas y técnicas empleadas.
. RESOLVER. Aplicación al Diseño. Elaborar textos, reseñas críticas.
. INVESTIGAR.
. COMUNICAR. A partir de Visita a Museo Bellapart y redacción de informe y
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análisis de obras.

Métodos: DEDUCTIVO, INDUCTIVO, COMPARATIVO, HEURÍSTICO ANALÍTICO Y SINTÉTICO.


Estos métodos de complementas y utilizan indistintamente en todas las unidades. Las
Ciencias Sociales y el Arte en particular requiere de la visión heurística y otros métodos…

Actividades: Visita a la Colección permanente del Museo Bellapart.

Medios Evaluación
 TEXTOS BIBLIOTECA Y ON LINE.  Investigación a partir de la Visita al Museo Bellapart.
Valor 5 puntos.
 POWER POINT. 
 VIDEOS. 
 PIZARRAS Y MARCADORES.
 PLATAFORMA VIRTUAL EVA.

VI. EVALUACIÓN
Durante la permanencia del estudiante en la Universidad, su rendimiento académico será evaluado
periódicamente, conforme a los objetivos generales y específicos del programa de la asignatura.
Después de cada evaluación, el alumno recibe información y retroalimentación respeto a los
resultados obtenidos.

El sistema de calificación de UNAPEC se basa en la evaluación a través de exámenes, trabajos, y


ejercicios virtuales a través de EVA, conforme a la naturaleza de las asignaturas. La calificación final
por asignaturas, calculada sobre la base de cien (100) puntos, se obtiene por la suma de tres partes:
a) Primera Evaluación Parcial (P.EV.P.), con un máximo de un 35%.
b) Segunda Evaluación Parcial (S.EV.P.), con un máximo de un 35%.
c) Examen Final (EX. F), con un máximo de 30%.

Las Evaluaciones Parciales se obtienen mediante un examen (20 puntos), más prácticas
acumulativas (15 puntos), que se realizan a través de investigaciones ejercicios en EVA. La
calificación mínima que puede obtener un estudiante en la P.EV.P. y en el Examen Final es de quince
(15) puntos. Se aplicará la escala de calificaciones que rige todas las carreras vigentes en UNAPEC.

VII. BIBLIOGRAFÍA.

Alonso J. Historia del Arte.- Madrid: Espasa Calpe, 1999.-5v

Agostini G. Historia Universal del Arte. - Madrid: Everest, 1988.


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Azcárate J. Historia del Arte. - Madrid: Anaya, 1984.

Ballesteros E. Historia del Arte y la Cultura. - Madrid: Hiares, 1972. - 50 v.

Bazin G. Historia del Arte. - Madrid: ediciones Omega, 1968.

Beckett W. Historia de la Pintura. - Barcelona: Blume, 1994.

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Berti L. Caravaggio.- Granada: Albaicin Sadea, 1967.

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Calvo F. Comprender el Arte. - Madrid: UNED, 1976.

Calvo E. Vincent Van Gogh.- Madrid: Ediciones Rueda JM, 1999.

Castleman C. Los Graffiti.- Madrid: Blume, 1987.

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Chilvers I. Diccionario de Arte.- Madrid: Alianza, 1992.

Concurso de Arte E. León Jiménez - Catálogo de Obras.- Santo Domingo: E. León


Jiménez, 1999.

Constantino M. Art-Nouveau. - Madrid: Libsa, 1993.

Constantino M. Gaudí. - Madrid: Libsa, 1993.

De Michel M. Las Vanguardias Artísticas del Siglo XX. - Madrid: Alianza, 1985.

De los Santos D. La Pintura en la Sociedad Dominicana. - Santiago: UCMM, 1978.

Diseñadores del siglo XX.- Barcelona: CEAC, 1993.

Fernández A. Más allá del post-moderno: crítica a la arquitectura reciente. - México:


Gustavo Gil, 1987.

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Hauser H. Historia social de la literatura y el arte. - Madrid: Guadarrama, 1982.

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Martín J. Barroco en España. - Madrid: Xarait, 1986.

Martín J. Historia del arte. -Madrid: Gredos, 1982. - 2 v.

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Milicúa J. Historia universal del arte. - Barcelona: Planeta, 1993. - 11 v.

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Semanzati C. J. B. Tiepolo.- Buenos Aires: Codex, 1964.

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www.obraporobra.com
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www.tateorg.uk

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