Índice 

-PRESENTACIÓN 1 
 
-INTRODUCCIÓN 2 
 
C​APÍTULO 1 ​3 
 
-ESTUDIO DE LA CORRIENTE​ ​ 4 
 
-ORIGEN​ ​5 
 
-REPRESENTANTES​ ​6 
 
CAPÍTULO 2 ​ ​ 7 
 
-ESTUDIOS DEL PINTOR​ ​8 
 
-VICTOR HUMAREDA​ ​9 
 
-OBRAS​ ​11 
 
-TÉCNICA​ ​12 
 
-CONCLUSIÓN​ ​13 
 
-APRECIACIÓN CRÍTICA​ ​14 
 
-BIBLIOGRAFÍA​ ​15 
 

 
Presentación: 
El  contenido  de  la  presente  monografía  se  enfoca  en  el  minucioso 
estudio  de  una  corriente  artística  nacida  aproximadamente  en  1912 
como  lo  es  el impresionismo. Tambien tengo el enaltecimiento de dar 
a  conocer  a  un  representante  peruano  de  dicha  corriente  artística 
como lo es Víctor Humareda. 
Quiero  dirigir  este  trabajo  especialmente  a  todos  mis  compañeros 
estudiantes  ya  que  ellos  al  igual  que  yo,  se  esfuerzan  dia  a  dia  para 
tener un mejor futuro. 
La  finalidad  de  este  trabajo  es  contribuir  al  aprendizaje  mio  y  de 
mis  compañeros del colegio Santa Rosa de Quives, y de todo corazón 
espero  que  esta  pequeña  contribución  sea  del  agrado  de  mis 
compañeros  y  profesores.  Espero  que  pueda  contribuir 
positivamente a nuestro desarrollo como estudiantes. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
A mis amada madre por 
el apoyo inmenso que 
me da y a mis 
compañeros con quienes 
dia a dia comparto 
maravillosas 
experiencias.  
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Introducción: 
En esta oportunidad tengo el honor de abordar la corriente artística 
conocida  como  expresionismo  que  es  el  ​Movimiento  artístico  y 
literario  de  origen  europeo  surgido  a  principios  del  siglo  XX  que  se 
caracteriza  por  la  intensidad  de  la  expresión  de  los  sentimientos  y 
las sensaciones. 
En  la  historia  han  habido  una  gran  cantidad  de  pintores  dedicados 
netamente  a  esta  corriente  artística  en  los  que  resaltan  Edvard 
Munch,  creador  de  la  famosa  pintura,  El  Grito,  también  resalta  Paul 
Klee, entre otros.  
Tengo  el  placer  de  poder  estudiar  a  un  expresionista  peruano  como 
lo es Víctor Humareda Gallegos. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 
CAPÍTULO 1  
 
 
 
 
 
 
 
Estudio de la corriente: 
El  Expresionismo  es  una  corriente  artística  que  busca  la  expresión 
de  los  sentimientos  y  las  emociones  del  autor  más  que  la 
representación de la realidad objetiva. 
Revela  el  lado  pesimista  de  la  vida  generado  por  las  circunstancias 
históricas  del  momento.  La  cara  oculta  de  la  modernización,  la 
alineación,  el  aislamiento,  la  masificación,  se  hizo  patente  en  las 
grandes  ciudades  y  los  artistas,  creyeron  que  debían  captar  los 
sentimientos  más  íntimos  del  ser  humano.  La  angustia  existencial  es 
el principal motor de su estética. 
El  fin  es  potenciar  el  impacto  emocional  del  espectador 
distorsionando  y  exagerando  los  temas.  Representan  las  emociones 
sin  preocuparse  de  la realidad externa, sino de la naturaleza interna 
y  de  las  impresiones  que  despierta  en  el  observador.  La  fuerza 
psicológica  y  expresiva  se  plasma  a  través  de  los  colores  fuertes  y 
puros,  las  formas  retorcidas  y  la  composición  agresiva.  No  importa 
ni la luz ni la perspectiva, que se altera intencionadamente. 
La  obra  de  arte  expresionista  presenta  una  escena  dramática,  una 
tragedia  interior.  De  aquí  que  los  personajes  que  aparecen  más  que 
seres  humanos  concretos  reproduzcan  tipos.  El  primitivismo  de  las 
esculturas  y  máscaras  de  África  y  Oceanía  también  supuso  para  los 
artistas una gran fuente de inspiración. 
 
 
 
Origen: 
El  movimiento  expresionista  surgió  en  Alemania  a  finales  del  siglo 
XIX  y  principios  del  XX  como  reacción  a  los  cánones  clásicos  que 
imperaban en aquel momento y que tenían una escasa renovación.  
Los  expresionistas  rompieron  con  el  Impresionismo  a  través  de  la 
libertad  en  el  uso  de  la  forma  y  el  color  y,  en  algunos  casos,  de  la 
deformación  de  la  realidad.  Pero  si  algo  caracteriza  a  este 
movimiento  es  la  exteriorización  de  los  sentimientos,  sin  buscar  la 
belleza  ni  ningún  valor  estético.  El  Expresionismo  estuvo  muy 
marcado  por  el  pesimismo que reinaba en la Europa de entreguerras, 
lo  que  les  llevó  a  representar  el  miedo,  el  horror  y  la  fealdad  en 
muchas de sus obras. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Representantes: 
Sus principales representantes fueron:  
Ensor (1860-1949) 
Ensor  pinta  desfiles  fantasmales  de  personajes  enmascarados  y 
caricaturescos.  La  máscara  se  convierte  en  la  expresión  de  lo 
amenazador  y  lo  desconocido  que  refleja  la  ironía sobre la condición 
humana. El asombro de la cámara de Wouse, La máscara y la muerte. 
Edvard Munch (1863-1944) 
El  estímulo  más  importante  lo  encuentra  Munch  en  las  imágenes 
simplificadas  de  las  obras  de  Gauguin,  que  le  servirán  para 
transmitir  la  angustia  y  la  soledad.  Vivió  angustiado,  tuvo problemas 
psíquicos  y  esos  sentimientos  son los que volcará en su pintura. En él 
la  expresión  surge  como  resultado  de  su  vida  atormentada.  Siente 
predilección  por  la  figura  humana  y  las  relaciones  personales.  Le 
obsesiona  la  impotencia  del  ser  humano  ante  la  muerte  y  la 
identifica  con  la  mujer.  Tiene  una  visión  negativa  de  la  vida,  de  la 
indefensión, de la soledad humana y del sexo. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
  
 
 
 
 
 

CAPÍTULO 2 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 
Estudios del pintor: 
A  los  18  años  Víctor  viaja  de  Lampa  a  Lima  para  estudiar  en  la 
Escuela  de  Bellas  Artes,  ingresando  a  la  misma  en  1938,  pero  por 
múltiples  problemas  económicos  se  retira  para  continuar 
nuevamente  desde  1941  a  1947;  culminando  sus  estudio  es  becado  a 
la  Argentina  a  la  que  viajó  en 1950; de paso por Lampa se le encarga 
pintar  la  Calle  Pardo  frente  a  la  casona  Macedo,  obra  que  hoy  se 
exhibe  en  la  Dirección  de  la  Escuela  Nro.  871.Ya  en  Buenos  Aires, 
ingresa  a la Escuela “Ernesto de la Cárcova ”, ya en allí se familiariza 
con  los  arlequines,  escenas  bohemias  y  circenses;  vuelve  a  Lima  en 
1952  y  en 1954 ocupa la tan conocida habitación 283 del Hotel Lima, 
en  la Parada, la zona más peligrosa de la capital, pero su arte le daba 
un  salvoconducto  para  transitar  ileso  por  aquel  lugar,donde  de 
morador  de  La  Parada  y  merodeador  de  mujeres  bellas,  muchos  sin 
conocerlo  decían  que  era  un  borracho  perdido,transitaba  solitario 
impenitente,que se pasaba la vida en bares de baja estofa. 

 
Víctor Humareda: 
Víctor  Humareda  Gallegos,  nació  en  la  ciudad  de  Lampa  el  6  de 
marzo  de  1920,  hijo  de  Emilio  Humareda  Caballero  y  Eudocia 
Gallegos  Andia,  empezó  a  dibujar  con  lápices  de  colores  a  muy 
temprana  edad,  iniciándose  copiando  la  “Escuela  de  Atenas”  de 
Rafael. 

Su  pasión  por  la belleza se refleja en este relato...en que jugando un 

partido  de  fútbol  representando  a  Lampa,  él  había  logrado  driblar a 
tres  jugadores  y  sin  darse  cuenta  estaba  solo  frente  al  arquero  del 
equipo  rival,  como  se  puede  imaginar,  marcar  el  gol  era  inevitable 
para  nuestro  joven  artista  pues  en  sus  pies  estaba  la  gloria  de  su 
equipo  y  de  su  tierra,  pero  el  mismo  en  el  lugar  se  quedó  paralizado 
con  los  ojos  fijos  en  el  horizonte.  ¿Qué  había  distraído  a  nuestro 
artista?  El  joven  tan  solo  había  quedado  extasiado  en  ese  mismo 
momento con la puesta del Sol sin importarle nada. 

A  partir  de  ello,  el  mismo  Humareda señala que se sintió empujado a 

buscar  el  color,  descubrir  los  contrastes  las  tonalidades  de  la 
naturaleza; los ocres. 

Luego  de  sus  estudios  en  la  escuela  De  Bellas  Artes  de  Lima  y 
estudiar  en  argentina  en setiembre de 1966 viaja a París, feliz como 
un  niño  se  embarcó  rumbo a la ciudad de la luz, una vez allí, se le fue 
la  ilusión  y  con  tristeza  dolorosa  pidió  regresar  a  Lima;  en  1970 
muere  su  madre  y  a  ella  le  dedica  un  cuadro  con  un  profundo 
mensaje  de  dolor  y  soledad.  Lentamente  avanza  en  su  cuerpo  el 
cáncer  a  la  laringe  y  es  operado  en  1983, y sigue pintando ahora con 
mascarilla  en  la  boca  para  que  las resinas y químicos de la pintura no 
lo  dañen  mas,  en  1984  el  Municipio  de  Lima,  siendo  alcalde  Alfonso 
Barrantes  Lingan,  le  otorga  la  Medalla  Cívica  de  la  ciudad,  y  ese 
mismo  año  se  le  extirpa  la  laringe  y  pierde  totalmente  la  voz,  por  lo 
que  las  libretas  se  convirtieron  en  depositarias  de  su  discreta 
ironía,  de  sus  conversaciones  con  María  Antonieta,  de  su  aguda 
opinión  sobre  el  mundo  que  lo  rodeaba,  de  su  búsqueda  obsesiva  del 
color,  de  su  persistencia  en un oficio que fue el eje de su vida, de su 
insobornable  vocación  por  la  justicia;  el  dolor  causado  por  el 
tratamiento  con  cobalto,  es  representado  en  un  dibujo  titulado 
“Inquisición  en que simboliza” al médico como torturador y a nuestro 
artista  como  torturado,  muy  avanzada  su  enfermedad  sufre  un 
derrame  nasal  y  es  hospitalizado  gravemente,  en  la  madrugada  del 
21  de  noviembre  en  1986,  fallece  en  el  Hospital  de  Enfermedades 
Neoplásicas,  al  día  siguiente  es  enterrado  en  el  Cementerio 
Presbítero  Maestro  en  el  cuartel  Desiderio  nicho  47-D,  lugar donde 
puede  visitarse  al maestro, hay quienes dicen que en los alrededores 
del  cuartel  San  Desiderio  del  Presbítero  Maestro,  una  silueta  de 
hombre con sombrero de copa baila boleros y tangos. 

 
Obras: 
Entre sus obras destacan: 

Los camioneros 
Procesión en Lampa 
Arlequín con gato 
Los viejos zapatos 
Don Quijote y Sancho Panza 
Procesión serrana​ (o ​La diablada puneña​) 
Carnaval 
Frailes 
Marinera con guitarra y cajón 
Autorretrato 
Jarana (o​ Callejón de un solo caño​) 
Procesión del Señor de los Milagros 
Torero sentado 
Arlequín tapándose la cara 
Marilyn, la vitrola y yo 
Vendedores ambulantes 
El puente de los suspiros 
Arlequín con mandolina 
Hamlet 
 
 
Técnica: 
Victor  Humareda  se  caracterizó  por  técnica  conocida  como 
expresionismo,  que  se  caracterizó  por  la  expresión  de  emociones  y 
sentimientos mediante la técnica abstracta. 

 
Conclusión: 
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En  conclusión  el  expresionismo  es  una  modalidad  artística  que  es 
caracterizada por la expresión de emociones y sentimiento mediante 
la técnica abstracta. 

Un  orgullo  peruano  es  el  representante  de  esta  corriente  artística, 
Víctor  Humareda, quien siempre luchó por sus sueños aunque muchas 
veces  las  personas  lo  tildaban  de  loco  y  borracho.  Este  gran  pintor 
nos  dejó  hermosas  obras  de  arte  en  las  que  deja  en  evidencia  su 
gran talento. 

 
Apreciación crítica : 
En  lo  personal  estoy  muy  agradecido  con  el  profesor  por  darme  la 
oportunidad  de  estudiar  a  fondo  el  la  corriente  expresionista  del 
arte.  Y  especialmente  agradecerle  por  darme  a  estudiar  a  un  pintor 
peruano,  un orgullo para nuestra patria, Víctor Humareda, que desde 
el  dia  de  hoy  que  lo  conozco  ,  le  llevó  un  gran  respeto  por  su  lucha 
constante  con  la  dura  vida  que  le  tocó  vivir  y  que  lamentablemente 
tuvo una muerte que realmente no le deseo a nadie. 

 
 

Bibliografía: 
 

ArtEEspaña  (s/a). ​Expresionismo. Pintura Expresionista. ​Recuperado 
de http://www.arteespana.com/expresionismo.htm 

Wikipedia  (s/a).  ​Expresionismo.  ​Recuperado  de 

https://es.wikipedia.org/wiki/Expresionismo