Liceo Polivalente

Hermanas Maestras
de la Santa Cruz- Laja

PLANIFICACIÓN 2018
Nombre del Docente: Claudia Cid, María Paz González Asignatura: Artes Visuales
Curso:2°Básico
Nombre de la Unidad: Figura humana, paisajes, patrimonio cultural de Cantidad de Horas:18 horas
Chile, latinoamericano y del resto del mundo Inicio: 07/03/2018
Término: 02/05/2018
Nº de Clases:
Conocimientos:
-Expresar y crear trabajos de arte a partir de la observación del: › entorno natural: figura humana y paisajes chilenos › entorno
cultural: personas y patrimonio cultural de Chile › entorno artístico: obras de arte local, chileno, latinoame- ricano y del resto del
mundo
-Expresar emociones e ideas en sus trabajos de arte, a partir de la experimentación con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones, pegamentos, lápices, pinturas, textiles e imágenes digitales › herramientas para dibujar, pintar,
cortar, modelar, unir y tecnológicas (pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) › procedimientos de dibujo, pintura, collage,
escultura, dibujo digital, entre otros
-Explicar sus preferencias frente al trabajo de arte personal y de sus pares, usando elementos de lenguaje visual

Habilidades
- -Observación y descripción de personas del entorno familiar, escolar y social.
- -Creación de trabajos de arte basados en la observación de la figura humana en diferentes contextos.
- -Utilización de diferentes materiales, herramientas y procedimientos de las artes visuales para desarrollar la capacidad de
expresión y creatividad visual mediante la experimentación.
- -Expresión de emociones e ideas por medio de trabajos de arte, usando procedimientos de collage y escultura.
- -Comunicación de lo que sienten piensan y prefieren frente a obras y trabajos de arte usando diferentes medios.
Actitudes:
AC1 - Disfrutar de múltiples expresiones artísticas.
AC2 - Demostrar disposición a expresar artísticamente las propias ideas y sentimientos

Nº Objetivo de Aprendizaje (OA) Indicadores de Evaluación Actividades Actividad de Tiempo

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos de lenguaje visual.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
Evaluación
chilenos. Inicio: Diagnóstica 4 horas
OA3 - I1: Experimentan y usan variados Objetivo de la clase: Representar
procedimientos técnicos en pintura, escultura y la figura humana a través de la pedagógicas
relieve para crear trabajos de arte. pintura, integrantes del colegio.
OA3 - I2: Proponen formas innovadoras para El docente les cuenta a los
aplicar diferentes materiales, herramientas y estudiantes que van a contemplar
procedimientos. imágenes de obras en las que
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos › entorno
cultural: personas y patrimonio cultural de Chile
› entorno artístico: obras de arte local, chileno,
latinoame- ricano y del resto del
mundo
OA3 - I3: Usan diferentes materiales y
herramientas para realizar collages y esculturas.
(papel crepé, volantín, greda,
arcilla, cartón, papel aluminio, cola fría, entre
otros).
OA3 - I4: Expresan emociones, ideas y su propia
imaginación por medio de collages y esculturas.
OA5 - I1: Describen las emociones personales
frente a su trabajo de arte y el de sus compañeros.
OA5 - I2: Respetan los comentarios y
preferencias que hacen sus compañeros de trabajos
de arte
aparece la figura humana:
esculturas y
pinturas.
Los estudiantes observan las
esculturas y pinturas disfrutando
de múltiples expresiones
artísticas, comunican lo que
sienten,
piensan y prefieren frente a las
obras.
Desarrollo:
El docente invita a mencionar a
las personas que se pueden
encontrar en un colegio y a
describir sus funciones y su
apariencia
física (profesores, director,
inspector, auxiliares,
bibliotecario, manipuladora de
alimentos, entre otros). Luego,
cada alumno
selecciona a uno de ellos y lo
dibuja con lápiz grafito en un
block mediano y pintan con
témperas en forma cerrada (son
las formas
en las pinturas, cuyos contornos
están claramente definidos y
delimitados) Aplicando colores
primarios y secundarios en su
trabajo
de arte para expresar emociones,
ideas y experiencias.
Los estudiantes dibujan la figura
humana, incorporando detalles
como por ejemplo: manos, cejas,
vestimenta, botones, utensilios,
entre otros, demostrando
disposición a expresar
artísticamente las propias ideas y
sentimientos.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
muestran sus dibujos y nombran a
la persona que dibujaron como
por ejemplo: "Yo dibuje al
profesor de
educación física, tiene su buzo de
color azul y el pito colgado al
cuello"

OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoame- ricano y del
resto del mundo
OA1 - I1: Describen observaciones de imágenes
y obras de arte de personas, del entorno, de otros
ámbitos y paisajes chilenos.
OA1 - I2: Expresan emociones e ideas por medio
de esculturas y collages, entre otros, con los temas
de personas.
OA1 - I3: Crean pinturas, esculturas y collages
expresivas con el tema de personas, del entorno,
de otros ámbitos y paisajes
chilenos.
OA3 - I1: Experimentan y usan variados
procedimientos técnicos en pintura, escultura y
relieve para crear trabajos de arte.
OA3 - I2: Proponen formas innovadoras para
aplicar diferentes materiales, herramientas y
procedimientos.
OA3 - I3: Usan diferentes materiales y
herramientas para realizar collages y esculturas.
(papel crepé, volantín, greda,
arcilla, cartón, papel aluminio, cola fría, entre
otros).
OA3 - I4: Expresan emociones, ideas y su propia
imaginación por medio de collages y esculturas.
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de la clase: Crear
escultura de un personaje pedagógicas
importante para Chile.
Los estudiantes conversan acerca
de las personas que ellos
consideran importantes en nuestro
país y el mundo y manifiestan su
preferencia por alguna de ellas.
El docente invita a los estudiantes
a ver una presentación de
imágenes digitales de personas
que han sido relevantes en la
historia
del país y del mundo.
Desarrollo:
El docente invita a los estudiantes
a observar una presentación en la
que aparecen imágenes de
personas que han sido o son
importantes para Chile por sus
aportes: Michelle Bachelet, Pablo
Neruda, Gabriela Mistral, Violeta
Parra, Roberto Matta, Lautaro,
Marcelo Ríos, Fernando
González, Nicolás Massú, Alexis
Sánchez, Claudio Bravo, Gary
Medel, Bárbara Riveros, Tomás
González,
Padre Alberto Hurtado y Denisse
van Lamoen.
El docente otorga información y
características sobre la vida y
obras de los distintos personajes
de la presentación, por ejemplo:
nombre, seudónimo, actividades
que realizaban y sus aportes a la
historia del país.
Los estudiantes representan
mediante una escultura, la persona
que más le llamo la atención, con
greda o cerámica en frío modelan
la escultura dando volumen a los
rasgos del rostro y la ropa; la
pegan sobre un trozo de cartón
piedra con cola fría, esperan a que
se seque , pintan con témpera,
mezclada con cola fría y realizan
terminaciones.
Los estudiantes expresan

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos de lenguaje visual.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoame- ricano y del
resto del mundo
OA1 - I1: Describen observaciones de imágenes
y obras de arte de personas, del entorno, de otros
ámbitos y paisajes chilenos.
OA1 - I2: Crean pinturas, esculturas y collages
expresivas con el tema de personas, del entorno,
de otros ámbitos y paisajes
chilenos.
OA3 - I1: Experimentan y usan variados
procedimientos técnicos en pintura, escultura y
relieve para crear trabajos de arte.
OA5 - I1: Describen las emociones personales
frente a su trabajo de arte y el de sus compañeros.
OA5 - I2: Respetan los comentarios y
preferencias que hacen sus compañeros de trabajos
de arte.
emociones, ideas y su propia
imaginación por medio de la
escultura
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
exhiben sus esculturas e
identifican a los personajes
realizados por sus compañeros.
Inicio:
Objetivo de la clase: Observan
Formativa 2 horas
pinturas de paisaje chileno. pedagógicas
El docente invita a los estudiantes
a contemplar imágenes digitales
de diferentes paisajes de pintores
chilenos como por ejemplo:
Pedro Lira, Juan Francisco
González, Orrego Luco y
Valenzuela Llanos, comentan sus
características (por ejemplo:
montañoso,
desértico, marítimo, lacustre,
campestre).
El docente guía la conversación
con preguntas como por ejemplo
¿Qué elementos típicos del
paisaje chileno vemos en estas
pinturas?, › ¿Qué tipo de paisaje
les gusta más: desierto, mar,
bosque o cordillera?, ¿Qué
colores se usan en estas pinturas?
Desarrollo:
Los estudiantes pintan su propio
paisaje con témpera en una hoja
de block mediana, eligiendo los
elementos que más les llamen la
atención de las imágenes
observadas.
Los estudiantes expresan su
creatividad y originalidad al
momento de realizar el paisaje. Si
hay estudiantes extranjeros se les
pide
que pinten un paisaje de su país
de origen.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
muestras sus paisajes, describen
las emociones personales frente a

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos de lenguaje visual
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoame- ricano y del
resto del mundo
su trabajo de arte y el de sus
compañeros.
OA1 - I1: Expresan emociones e ideas por medio Inicio: Formativa 2 horas
de esculturas y collages, entre otros, con los temas Objetivo de la clase: Elaborar
de personas. escultura con material de pedagógicas
OA1 - I2: Crean pinturas, esculturas y collages reciclaje.
expresivas con el tema de personas, del entorno, El docente les cuenta a los
de otros ámbitos y paisajes estudiantes que van a observar
chilenos. diferentes esculturas en imágenes
OA3 - I1: Experimentan y usan variados visuales y luego van a crear con
procedimientos técnicos en pintura, escultura y mucha imaginación una escultura
relieve para crear trabajos de arte. con materiales de desecho o de
OA3 - I2: Proponen formas innovadoras para reciclaje.
aplicar diferentes materiales, herramientas y Desarrollo:
procedimientos. Los estudiantes observan las
OA3 - I3: Usan diferentes materiales y imágenes de diferentes esculturas,
herramientas para realizar collages y esculturas. comunican lo que sienten, piensan
(papel crepé, volantín, greda, y prefieren frente a las
arcilla, cartón, papel aluminio, cola fría, entre esculturas observadas en la
otros). imágenes.
Después los estudiantes eligen los
OA3 - I4: Expresan emociones, ideas y su propia
materiales de reciclaje que
imaginación por medio de collages y esculturas.
necesitan para realizan la
OA5 - I1: Describen las emociones personales escultura como por ejemplo:
frente a su trabajo de arte y el de sus compañeros. envases
OA5 - I2: Comunican sus preferencias frente al plásticos , botellas, cajas de
trabajo personal y de otros, usando la expresión remedios o perfumes, tapas de
oral y corporal. bebidas y plumones, corchos,
OA5 - I3: Explican cómo aplicaron los latas, alambres, plumavit ,
elementos de lenguaje visual en sus trabajos de cartones,
arte y el de sus compañeros. papeles de diferentes tipos y
OA5 - I4: Respetan los comentarios y colores, diarios, retazos de telas,
preferencias que hacen sus compañeros de trabajos cordones, botones, palos de
de arte. helados, papeles de regalos, entre
OA5 - I5: Comparan trabajos de arte, usando otros).
criterios relacionados con la aplicación de lenguaje con mucha imaginación elaboran
visual. su escultura pegando, amarando,
juntando los elementos para hacer
la escultura, la apoyan sobre
un trozo de cartón y la pinta con
témperas y pinceles
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
escriben el nombre de sus
escultura y explican lo que
representaron con la escultura.
Demostrando
disposición a expresarse
artísticamente sus ideas y
sentimientos.

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos de lenguaje visual.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA3 - I1: Experimentan y usan variados
procedimientos técnicos en pintura, escultura y
relieve para crear trabajos de arte.
OA3 - I2: Usan diferentes materiales y
herramientas para realizar collages y esculturas.
(papel crepé, volantín, greda,
arcilla, cartón, papel aluminio, cola fría, entre
otros).
OA3 - I3: Expresan emociones, ideas y su propia
imaginación por medio de collages y esculturas.
OA5 - I1: Describen las emociones personales
frente a su trabajo de arte y el de sus compañeros.
OA5 - I2: Comunican sus preferencias frente al
trabajo personal y de otros, usando la expresión
oral y corporal.
OA5 - I3: Respetan los comentarios y
preferencias que hacen sus compañeros de trabajos
de arte.
Inicio: Sumativa 2 horas
Objetivo de la clase: Expresar
emociones e ideas a través del pedagógicas.
modelado a mano.
El docente les cuenta a los
estudiantes que van a ver un video
musical en el cual se muestra
artesanía típicas en greda de la
localidad de Talagante., luego van
a observar y manipular artesanías
fabricadas en la localidad de
Pomaire .
Los estudiantes exploran,
manipulan y observan las
artesanías que previamente el
docente pidió al hogar. (también
pueden realizar
una salida pedagógica a Pomaire
para conocer in situ y que la
experiencia sea más motivadora)
Los estudiantes disfrutan de
múltiples expresiones artísticas
Desarrollo:
El docente invita a los estudiantes
a sentarse en frete de la pizarra en
la que se proyectara el video
musical: "Don crispín”
El docente explica a los
estudiantes que en el video que
vieron, los personajes están
fabricados con greda, además les
cuenta, el
pueblo de Pomaire es famoso por
sus artesanías en greda, las cuales
son elaboradas por artesanos que
recolectan greda o arcilla
de los cerros de los alrededores,
con la cual fabrican: chanchitos,
utensilios, jarrones, muñecos,
floreros, maceteros, platos, pailas,
entre otros.
Los estudiantes manipulan la
greda y juegan un momento con
ella libremente, después
representan mediante el modelado
alguna
artesanía como por ejemplo:
chancitos, flores, canastas,
juguetes, entre otros, dependiendo
de sus interese personales.

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos de lenguaje visual
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoame- ricano y del
resto del mundo
OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos de lenguaje visual
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
Realizan con esteca algunos
detalles como líneas, cortes,
hendiduras .
Cierre:
Finalmente, los párvulos muestran
con satisfacción sus trabajos que
han concluid
OA1 - I1: Describen observaciones de imágenes Inicio:
y obras de arte de personas, del entorno, de otros Objetivo de la clase: Elaborar
ámbitos y paisajes chilenos. collage con elementos de la Formativa 2 horas
OA1 - I2: Expresan emociones e ideas por medio naturaleza. pedagógicas
de esculturas y collages, entre otros, con los temas El docente les cuenta a los
de personas. estudiantes que van a recolectar
OA1 - I3: Crean pinturas, esculturas y collages elementos de la naturaleza como
expresivas con el tema de personas, del entorno, por ejemplo: hojas caídas de los
de otros ámbitos y paisajes árboles, palos o ramas de los
chilenos. árboles, cortezas, semillas, vainas,
OA3 - I1: Usan diferentes materiales y piedras pequeñas, entre otros, los
herramientas para realizar collages y esculturas. estudiantes las intercambian,
(papel crepé, volantín, greda, describen e imaginan como
arcilla, cartón, papel aluminio, cola fría, entre realizar un collage con los
otros). elementos.
OA3 - I2: Expresan emociones, ideas y su propia Desarrollo:
imaginación por medio de collages y esculturas. Los estudiantes eligen los
elementos para hacer el collage y
OA5 - I1: Describen las emociones personales
comparten con sus compañeros.
frente a su trabajo de arte y el de sus compañeros.
Distribuyen los elementos en el
OA5 - I2: Respetan los comentarios y espacio del trozo de cartón 40x40,
preferencias que hacen sus compañeros de trabajos los pegan, los pintan con témperas
de arte. metálizadas y la dejan secar.
Realizan dos orificios con ayuda y
pasan un cordel o lana para
colgar.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
muestran sus obras de arte, las
describen y nombran emociones
personales frente a su trabajo de
arte y
las de sus compañeros.
OA1 - I1: Describen observaciones de imágenes Inicio: Formativa 2 horas
y obras de arte de personas, del entorno, de otros Objetivo de la clase: Expresar
ámbitos y paisajes chilenos. mediante el modelado la pedagógicas
OA1 - I2: Expresan emociones e ideas por medio cordillera de Los Andes
de esculturas y collages, entre otros, con los temas El docente les cuenta a los
de personas. estudiantes que van ver y
OA1 - I3: Crean pinturas, esculturas y collages escuchar un video musical, luego
expresivas con el tema de personas, del entorno, van a contemplar imágenes de
de otros ámbitos y paisajes diferentes
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoame- ricano y del
resto del mundo
OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
chilenos.
OA3 - I1: Experimentan y usan variados
procedimientos técnicos en pintura, escultura y
relieve para crear trabajos de arte.
OA3 - I2: Proponen formas innovadoras para
aplicar diferentes materiales, herramientas y
procedimientos.
OA3 - I3: Usan diferentes materiales y
herramientas para realizar collages y esculturas.
(papel crepé, volantín, greda,
arcilla, cartón, papel aluminio, cola fría, entre
otros).
OA3 - I4: Expresan emociones, ideas y su propia
imaginación por medio de collages y esculturas.
OA5 - I1: Describen las emociones personales
frente a su trabajo de arte y el de sus compañeros.
OA5 - I2: Respetan los comentarios y
preferencias que hacen sus compañeros de trabajos
de arte
OA1 - I1: Describen observaciones de imágenes
pintores en las que aparecen
montañas, cerros y relieves para
finalmente representar mediante
el modelado la Cordillera de los
Andes.
Desarrollo:
El docente invita a los estudiantes
a sentarse frente a la pizarra en la
que se proyectará el video
musical: “Cordillera de los
Andes”,
los estudiantes lo escuchan y
observan con atención, el video
musical, luego se presentan las
imágenes digitales de las pinturas
y
los estudiantes comenta
características geográficas de las
imágenes como: colores, tonos,
relieves.
Los estudiantes sobre un trozo de
cartón piedra manipulan la
cerámica en frío, la que amasan ,
aplastar, estirar con las manos y
los
dedos para formar las montañas
una al lado de la otra en el trozo
de cartón piedra 30x40 pintan la
nieve en las cumbres de las
montañas.
Los párvulos modelan otros
elementos en volumen lleno con
plasticinas de colores como por
ejemplo: árboles, casas, figuras
humanas, entre otras intentando
representar proporciones del
paisaje.
Los estudiantes utilizan diferentes
materiales para realizar el trabajo
Cierre:
Finalmente, los párvulos muestran
su trabajo y los exhiben.
Entre ellos describen las
emociones personales frente a su
trabajo de arte y el de sus
compañeros.
Sumativa 4 horas
Inicio:
pedagógicas
de arte personal y de sus pares, usando
elementos de lenguaje visual
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoame- ricano y del
resto del mundo
OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos de lenguaje visual.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
y obras de arte de personas, del entorno, de otros
ámbitos y paisajes chilenos.
OA1 - I2: Crean pinturas, esculturas y collages
expresivas con el tema de personas, del entorno,
de otros ámbitos y paisajes
chilenos.
OA3 - I1: Experimentan y usan variados
procedimientos técnicos en pintura, escultura y
relieve para crear trabajos de arte.
OA3 - I2: Usan diferentes materiales y
herramientas para realizar collages y esculturas.
(papel crepé, volantín, greda,
arcilla, cartón, papel aluminio, cola fría, entre
otros).
OA3 - I3: Expresan emociones, ideas y su propia
imaginación por medio de collages y esculturas.
OA5 - I1: Comunican sus preferencias frente al
trabajo personal y de otros, usando la expresión
oral y corporal.
OA5 - I2: Comparan trabajos de arte, usando
criterios relacionados con la aplicación de lenguaje
visual.
OA3 - I1: Proponen formas innovadoras para
aplicar diferentes materiales, herramientas y
procedimientos.
OA5 - I1: Describen las emociones personales
frente a su trabajo de arte y el de sus compañeros.
OA5 - I2: Comunican sus preferencias frente al
trabajo personal y de otros, usando la expresión
oral y corporal.
OA5 - I3: Explican cómo aplicaron los
elementos de lenguaje visual en sus trabajos de
Objetivo de la clase: Crear
trabajos de arte a partir de
personaje importante para Chile,
Violeta Parra
El docente les cuenta a los
estudiantes que van a conocer y
aprender de la vida de Violeta
Parra y sus aportes al patrimonio
cultural de Chile.
El docente invita a los estudiantes
a observar imágenes visuales de
Violeta Parra, mientras muestra
las imágenes, brinda
información y características
sobre la vida y obras de Violeta
Parra, por ejemplo: nombre,
actividades que realizaba, el lugar
donde
Desarrollo:
Los estudiantes pegan un retazo
de arpillera sobre un trozo de
cartón de 40x40 con cola fría,
sobre la arpillera pegan las
imágenes seleccionadas de
revistas y retazos de telas que le
agradaron. Luego con plumones o
lápices grafitos dibujan otros
elementos sobre la arpillera y
pegan sobre el contorno lanas de
colores para que de el efecto de
bordado.
Los estudiantes realizan un
collage intentando contar una
historia con las imágenes como lo
hacia la artista Violeta Parra.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
muestran sus collage en arpillera
y los exhiben.
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de la clase: Exponer
trabajos de arte realizados en la pedagógicas.
primera unidad, comunicando sus
preferencias.
El docente invita a los estudiantes
a organizarse en grupos pequeños
para asignar roles para exhibir
todos los trabajos creados
durante la primera unidad.
 pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
Nombre del Docente:
arte y el de sus compañeros.
OA5 - I4: Respetan los comentarios y
preferencias que hacen sus compañeros de trabajos
de arte.
OA5 - I5: Comparan trabajos de arte, usando
criterios relacionados con la aplicación de lenguaje
visual.
Desarrollo:
Los estudiantes se organizan en
grupos para poder: clasificar los
trabajos por temática, hacer
carteles y hacer decoración y asi
poder exhibir todos los trabajos
de la primera unidad.
Los estudiantes comunicar lo que
sienten, piensan y prefieren frente
a sus obras y las de los
compañeros.
Respetar y valorar el trabajo
riguroso y el esfuerzo propio y de
sus compañeros en la exposición
de los trabajos.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
realizan una convivencia como
cierre de la primera unidad.
Asignatura: Artes Visuales
 Curso:2°C
Nombre de la Unidad: Fotografía, autorretratos, retrato y elementos de Cantidad de Horas: 18 horas
lenguaje visual latinoamericano y del resto del mundo. Inicio: 09/05/2018
Término: 25/07/2018
Nº de Clases:9
Conocimientos:
-Expresar y crear trabajos de arte a partir de la observación del: › entorno natural: figura humana y paisajes chilenos › entorno
cultural: personas y patrimonio cultural de Chile › entorno artístico: obras de arte local, chileno, latinoamericano y del resto del
mundo
-Expresar emociones e ideas en sus trabajos de arte, a partir de la experimentación con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones, pegamentos, lápices, pinturas, textiles e imágenes digitales › herramientas para dibujar, pintar,
cortar, modelar, unir y tecnológicas (pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) › procedimientos de dibujo, pintura, collage,
escultura, dibujo digital, entre otros
-Comunicar y explicar sus impresiones de lo que sienten y piensan de obras de arte por variados medios.
-Explicar sus preferencias frente al trabajo de arte personal y de sus pares, usando elementos del lenguaje visual
Habilidades:
Observación y descripción de autorretratos, retratos y retratos grupales en fotografías y obras de arte de diferentes épocas y culturas.
- -Apreciación de obras de arte de diferentes épocas y culturas de retrato y autorretrato.
- -Creación basada en la observación directa, imágenes, obras de arte y temas de interés personal.
- -Expresión de emociones e ideas por medio de trabajos de arte, usando procedimientos de pintura, collage y escultura.
- -Utilización de diferentes materiales, herramientas y procedimientos de las artes visuales para desarrollar la capacidad de
expresión y la creatividad visual mediante la experimentación.
- -Comunicación de lo que sienten, piensan y prefieren frente a obras y trabajos de arte, usando diferentes medios.
Actitudes:
AC1 - Valorar y cuidar el patrimonio artístico de su comunidad, región, país y de la humanidad.
AC2 - Demostrar disposición a desarrollar su creatividad, experimentando, imaginando y pensando divergentemente.

Nº Objetivo de Aprendizaje (OA) Indicadores de Evaluación Actividades Actividad de Tiempo

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual.
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
OA1 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos
personales basados en la observación de imágenes,
obras de arte, experiencias
personales e imaginación.
OA1 - I2: Identifican características personales y
aspectos de su propia identidad y las expresan en
pinturas y esculturas.
OA1 - I3: Crean pinturas, esculturas y collages
con el tema de: - retrato y autorretrato - patrimonio
cultural de Chile
OA3 - I1: Experimentan y usan diferentes
materiales y herramientas para realizar pinturas,
collages y esculturas (pasteles
Evaluación
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de la clase: Observar
autorretratos de diferentes épocas pedagógicas
y culturas para luego pintar el
propio.
Los estudiantes observan
autorretratos de Jan Vermeer, El
Greco, Diego Velásquez, Vincent
van Gogh, Pablo Picasso, Frida
Khalo, Rembrandt, entre otros.
El docente estimula a los alumnos
con preguntas como: ¿Por qué se
les llama autorretratos a estas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual.
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
grasos, tintas, témpera, elementos naturales,
material de reciclaje, globos, entre otros).
OA4 - I1: Comunican oralmente, por escrito o
usando la expresión corporal, lo que sienten
(sentimientos y emociones) y piensan
de las obras de arte.
OA4 - I2: Explican sus impresiones de las obras
de arte oralmente o usando la expresión corporal.
OA4 - I3: Observan y describen en las obras de
arte: - los elementos (forma y colores) y objetos
que contienen - las escenas,
personajes y temas - sus aspectos originales y
posibles significados
OA5 - I1: Explican lo que trataron de transmitir
con sus trabajos de arte.
OA5 - I2: Explican verbalmente o por escrito sus
preferencias frente al trabajo propio y el de sus
pares.
OA1 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos
personales basados en la observación de imágenes,
obras de arte, experiencias
personales e imaginación.
OA1 - I2: Identifican características personales y
aspectos de su propia identidad y las expresan en
pinturas y esculturas.
OA1 - I3: Crean pinturas, esculturas y collages
con el tema de: - retrato y autorretrato - patrimonio
cultural de Chile
OA3 - I1: Experimentan y usan diferentes
materiales y herramientas para realizar pinturas,
collages y esculturas (pasteles
grasos, tintas, témpera, elementos naturales,
material de reciclaje, globos, entre otros).
OA4 - I1: Comunican oralmente, por escrito o
pinturas?, ¿Cuáles de las
posiciones, ropas o gestos que
observan en los autorretratos les
llaman más la atención?, ¿En qué
se diferencian los autorretratos
que están observando?, ¿Cuáles
de las posiciones, ropas o gestos
usarían para hacerse un
autorretrato?
Desarrollo:
Los estudiantes, miran fotografías
personales y se observan a sí
mismos por medio de un espejo.
Luego se dibujan en una de las
posiciones observadas en las
obras (de frente, de perfil, de
espaldas, de medio cuerpo o
cuerpo entero realizando alguna
actividad,
otros). Pintan sus autorretratos
con témperas, lápices de cera,
pasteles grasos o técnicas mixtas.
Explican cómo usaron los
elementos de lenguaje visual en
sus trabajos de arte, respondiendo
preguntas como: ¿Por qué usaron
esos colores?, ¿Por qué
usaron esas formas?
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
muestran su autorretrato y lo
comentan con sus compañeros
para luego exhibir
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de la clase: Observar y
comparar autorretratos de pedagógicas
diferentes épocas y culturas.
El docente les cuenta a los
estudiantes que van a observar
diferentes autorretratos de
diferentes estilos y épocas.
Mientras los
estudiantes observan los
autorretratos los comentan y
expresan emociones . Luego el
profesor muestra las selfie que
con
anterioridad se les pidieron a los
estudiantes en la clase anterior,
los estudiantes se intercambian las
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual.
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
usando la expresión corporal, lo que sienten fotografías (Selfie) las
(sentimientos y emociones) y piensan observan y comparan.
de las obras de arte. Los estudiantes analizan los
OA4 - I2: Explican sus impresiones de las obras autorretratos de diferentes épocas
de arte oralmente o usando la expresión corporal. y como estos han cambiado con el
OA4 - I3: Observan y describen en las obras de paso del tiempo y las nuevas
arte: - los elementos (forma y colores) y objetos tecnologías.
que contienen - las escenas, Desarrollo:
personajes y temas - sus aspectos originales y Los estudiantes después de
posibles significados observar las selfies recuperan la
OA5 - I1: Explican lo que trataron de transmitir propia y realizan un marco
con sus trabajos de arte. decorativo con un molde en
OA5 - I2: Explican verbalmente o por escrito sus cartón o cartón
preferencias frente al trabajo propio y el de sus piedra, pegan papeles de diarios
pares. con cola fría, realizan detalles en
relieve y los pintan con témperas.
Colocan la selfie en el porta
retrato y comentan de sus
trabajos.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
exhiben sus selfie en la
comunidad educativa.
OA1 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos Inicio: Sumativa 2 horas
personales basados en la observación de imágenes, Objetivo de la clase: Observar y
obras de arte, experiencias comparar autorretratos de pedagógicas
personales e imaginación. diferentes épocas y culturas.
OA1 - I2: Seleccionan entre materiales dados por El docente les cuenta a los
el profesor para desarrollar sus trabajos de arte. estudiantes que van a observar
OA1 - I3: Crean pinturas, esculturas y collages diferentes autorretratos de
con el tema de: - retrato y autorretrato - patrimonio diferentes estilos y épocas.
cultural de Chile Mientras los
OA3 - I1: Experimentan y usan diferentes estudiantes observan los
materiales y herramientas para realizar pinturas, autorretratos los comentan y
collages y esculturas (pasteles expresan emociones . Luego el
grasos, tintas, témpera, elementos naturales, profesor muestra las selfie que
material de reciclaje, globos, entre otros). con
anterioridad se les pidieron a los
OA3 - I2: Proponen formas innovadoras para
estudiantes en la clase anterior,
aplicar diferentes procedimientos técnicos.
los estudiantes se intercambian las
OA3 - I3: Expresan emociones, ideas y su propia fotografías (Selfie) las
imaginación en pinturas, collages y esculturas.
observan y comparan.
OA4 - I1: Comunican oralmente, por escrito o Los estudiantes analizan los
usando la expresión corporal, lo que sienten
autorretratos de diferentes épocas
(sentimientos y emociones) y piensan y como estos han cambiado con el
de las obras de arte.
paso del tiempo y las nuevas
OA4 - I2: Observan y describen en las obras de tecnologías
arte: - los elementos (forma y colores) y objetos Desarrollo:
que contienen - las escenas, Los estudiantes después de
personajes y temas - sus aspectos originales y

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual.
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
posibles significados
OA5 - I1: Describen sus trabajos de arte en
relación con las emociones y sensaciones que les
transmiten.
OA5 - I2: Explican verbalmente o por escrito sus
preferencias frente al trabajo propio y el de sus
pares.
OA1 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos
personales basados en la observación de imágenes,
obras de arte, experiencias
personales e imaginación.
OA1 - I2: Identifican características personales y
aspectos de su propia identidad y las expresan en
pinturas y esculturas.
OA1 - I3: Expresan emociones e ideas en
pinturas y collages con el tema del retrato
(persona, familiar y colectivo).
OA1 - I4: Crean pinturas, esculturas y collages
con el tema de: - retrato y autorretrato - patrimonio
cultural de Chile
OA3 - I1: Experimentan y usan diferentes
materiales y herramientas para realizar pinturas,
collages y esculturas (pasteles
grasos, tintas, témpera, elementos naturales,
material de reciclaje, globos, entre otros).
OA4 - I1: Observan y describen en las obras de
arte: - los elementos (forma y colores) y objetos
que contienen - las escenas,
personajes y temas - sus aspectos originales y
posibles significados
OA5 - I1: Describen sus trabajos de arte en
relación con las emociones y sensaciones que les
transmiten.
OA5 - I2: Describen verbalmente o por escrito el
uso de elementos de lenguaje visual en sus
trabajos de arte y el de sus
compañeros.
OA5 - I3: Explican lo que trataron de transmitir
con sus trabajos de arte.
OA5 - I4: Explican verbalmente o por escrito sus
preferencias frente al trabajo propio y el de sus
pares.
observar las selfies recuperan la
propia y realizan un marco
decorativo con un molde en
cartón o cartón
piedra, pegan papeles de diarios
con cola fría, realizan detalles en
relieve y los pintan con témperas.
Colocan la selfie en el porta
retrato y comentan de sus
trabajos.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
exhiben sus selfie en la
comunidad educativa.
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de la clase: Observar
retratos cubistas para luego crear pedagógicas
el propio.
Los estudiantes observan retratos
cubistas de Pablo Picasso,
Georges Braque y Juan Gris u
otros. Los comentan, guiados por
el
docente con preguntas como por
ejemplo: ¿Qué elementos
novedosos tienen estos retratos? ,
¿Son retratos reales? ¿Por qué?,
¿Qué colores y líneas usan los
pintores? ¿En qué se parecen los
retratos que están observando?
Desarrollo:
Los estudiantes realizan un retrato
con estilo cubista, con collage.
Para esto: dibujan un óvalo con
forma de rostro, lo rellenan con
papeles recortados de diferentes
colores encontrados en revistas,
recortan ojos, bocas, narices,
pelos y otros rasgos faciales y
componen un rostro sobre el
óvalo y narrar la historia de su
personaje.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
exhiben sus retratos cubistas y
expresan cuales les gustaron más.
O
OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual.
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual.
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
OA1 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos
personales basados en la observación de imágenes,
obras de arte, experiencias
personales e imaginación.
OA1 - I2: Describen observaciones de imágenes
y de obras de arte con temas patrimoniales, y de
figura humana.
OA1 - I3: Crean pinturas, esculturas y collages
con el tema de: - retrato y autorretrato - patrimonio
cultural de Chile
OA3 - I1: Expresan emociones, ideas y su propia
imaginación en pinturas, collages y esculturas.
OA4 - I1: Observan y describen en las obras de
arte: - los elementos (forma y colores) y objetos
que contienen - las escenas,
personajes y temas - sus aspectos originales y
posibles significados
OA5 - I1: Describen verbalmente o por escrito el
uso de elementos de lenguaje visual en sus
trabajos de arte y el de sus
compañeros.
OA5 - I2: Explican lo que trataron de transmitir
con sus trabajos de arte.
OA5 - I3: Explican verbalmente o por escrito sus
preferencias frente al trabajo propio y el de sus
pares.
OA1 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos
personales basados en la observación de imágenes,
obras de arte, experiencias
personales e imaginación.
OA1 - I2: Describen observaciones de imágenes
y de obras de arte con temas patrimoniales, y de
figura humana.
OA1 - I3: Seleccionan entre materiales dados por
el profesor para desarrollar sus trabajos de arte.
OA1 - I4: Crean pinturas, esculturas y collages
con el tema de: - retrato y autorretrato - patrimonio
Inicio: Sumativa 2 horas
Objetivo de la clase: Analizar
imágenes del estilo fauvista y pedagógicas
crear un retrato.
El docente muestra la
presentación de power point : "
Presentación estilo fauvista" , los
estudiantes observan retratos del
fauvista
Henri Matisse, Derain y comentan
acerca del uso del color en sus
pinturas, guiados por el
docente con preguntas como:
¿Qué elementos novedosos tiene
estos retratos?, ¿son retratos
reales? ¿por qué? , ¿qué colores
usa
el pintor?, en la realidad, ¿las
personas son de esos colores?, si
tuviera que pintar a un
compañero, ¿de qué color lo haría
y por
qué?
Desarrollo:
Los estudiantes basados en la
observación de la presentación,
hacen un retrato de un
compañero(a), usando el color a
la
manera fauvista, pintando con
témpera, y luego comentan sus
trabajos, usando como criterio el
uso del color.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
exhiben los retratos y escriben el
nombre de quién retrataron.
Inicio: Formativa 2horas
Objetivo de la clase: Observar y
describir pinturas para trabajar pedagógicas
técnicas mixtas en grupo.
El docente muestra escenas con
niños, de pintores chilenos de
diferentes épocas, como Gil de
Castro, Cosme San Martín, Pedro
Lira, Alfredo Valenzuela Puelma,
Juan Francisco González, Benito
Rebolledo o Alfredo Helsby, entre
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
cultural de Chile
OA3 - I1: Experimentan y usan diferentes
materiales y herramientas para realizar pinturas,
collages y esculturas (pasteles
grasos, tintas, témpera, elementos naturales,
material de reciclaje, globos, entre otros).
OA4 - I1: Observan y describen en las obras de
arte: - los elementos (forma y colores) y objetos
que contienen - las escenas,
personajes y temas - sus aspectos originales y
posibles significados
OA5 - I1: Explican lo que trataron de transmitir
con sus trabajos de arte.
OA5 - I2: Explican verbalmente o por escrito sus
preferencias frente al trabajo propio y el de sus
pares.
otros.
Los estudiantes observan y
comentan las pinturas
El docente guía la conversación
con preguntas como: ¿Qué están
haciendo los niños en las
pinturas?, ¿En qué se diferencian
con
los niños de ahora?, ¿Qué hacían
antiguamente los niños los fines
de semana?, ¿qué hacemos
nosotros?, ¿A qué jugaban los
niños en tiempos pasados?, ¿a qué
jugamos juegan ahora?
Los estudiantes observan y
describen de las pinturas
(imágenes visuales) los elementos
(forma y colores) y objetos que
contienen las escenas, personajes
y temas - sus aspectos originales y
posibles significados.
Desarrollo:
Los estudiantes en grupos de
máximo cuatro integrantes,
dibujan una escena sobre medio
pliego de cartón, acerca del tema
“niños
realizando alguna actividad”.
Pintan con témpera y realizan
terminaciones con materiales a su
elección.
Los estudiantes experimentan y
usan diferentes materiales para
realizar su trabajo.
Luego comparan los trabajos,
usando criterios como por
ejemplo: los sentimientos y
emociones que representan, la
manera de
usar los colores y las formas, lo
que quisieron expresar y /o
transmitir en sus trabajos.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
exhiben sus trabajos en los
pasillos del colegio para que
puedan ser contemplados por la
comunidad
educativa.
OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual.
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios.
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA1 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos
personales basados en la observación de imágenes,
obras de arte, experiencias
personales e imaginación.
OA1 - I2: Identifican características personales y
aspectos de su propia identidad y las expresan en
pinturas y esculturas.
OA1 - I3: Seleccionan entre materiales dados por
el profesor para desarrollar sus trabajos de arte.
OA1 - I4: Crean pinturas, esculturas y collages
con el tema de: - retrato y autorretrato - patrimonio
cultural de Chile
OA3 - I1: Experimentan y usan diferentes
materiales y herramientas para realizar pinturas,
collages y esculturas (pasteles
grasos, tintas, témpera, elementos naturales,
material de reciclaje, globos, entre otros).
OA3 - I2: Expresan emociones, ideas y su propia
imaginación en pinturas, collages y esculturas.
OA4 - I1: Observan y describen en las obras de
arte: - los elementos (forma y colores) y objetos
que contienen - las escenas,
personajes y temas - sus aspectos originales y
posibles significados
OA5 - I1: Explican verbalmente o por escrito sus
preferencias frente al trabajo propio y el de sus
pares.
Inicio: Sumativa 2 horas
Objetivo de la clase: Observar
imágenes del patrimonio cultural pedagógicas
chileno, iglesias de Chiloé
Los estudiantes observan
imágenes de iglesias de Chiloé y
comentan acerca de su
importancia cultural, guiados por
el docente con
preguntas como: ¿Tienen en sus
casa objetos que encuentran
valiosos y no les gustaría perder?,
¿Cuáles son y cómo los cuidan?,
¿Hay en el barrio alguna
escultura, mural o edificio
importante para la comunidad?,
¿lo han visitado, que les pareció?,
¿Conocen
algún monumento importante? ,
¿Han visitado alguna vez un
museo, cómo son?, ¿Qué objetos
encontramos en los museos?,
¿Cómo les parece que hay que
cuidar los bienes patrimoniales?
¿Conocen las iglesias de Chiloé?
¿Por que las iglesias de Chiloé
son monumentos nacionales? ¿De
que están fabricadas? ¿Qué tienen
en común las iglesias de las
imágenes?
El docente narra brevemente a los
estudiantes acerca de las
características, historia y
ubicación de las iglesias.
Desarrollo:
El docente invita a los estudiantes
a formar grupos de trabajos de
cuatro integrantes y los desafía a
realizar una escultura de una
iglesia de Chiloé, les facilita los
materiales y los guia en el
proceso.
El docente imprime las imágenes
de las iglesias y las deja a
disposición de los alumnos para
que las tomen como referencia.
Los estudiantes se organizan,
eligen los materiales y
herramientas con que trabajar.
Los estudiantes demuestran

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA1 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos
personales basados en la observación de imágenes,
obras de arte, experiencias
personales e imaginación.
OA1 - I2: Describen observaciones de imágenes
y de obras de arte con temas patrimoniales, y de
figura humana.
OA1 - I3: Seleccionan entre materiales dados por
el profesor para desarrollar sus trabajos de arte.
OA3 - I1: Experimentan y usan diferentes
materiales y herramientas para realizar pinturas,
collages y esculturas (pasteles
grasos, tintas, témpera, elementos naturales,
material de reciclaje, globos, entre otros).
OA3 - I2: Proponen formas innovadoras para
aplicar diferentes procedimientos técnicos.
OA3 - I3: Expresan emociones, ideas y su propia
imaginación en pinturas, collages y esculturas.
OA5 - I1: Explican lo que trataron de transmitir
con sus trabajos de arte.
OA5 - I2: Explican verbalmente o por escrito sus
preferencias frente al trabajo propio y el de sus
pares.
disposición para trabajar en
equipo y consensuar en las ideas,
experimentando, imaginando y
pensando divergentemente.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
muestran los avances de la
escultura y se comprometen a
traer terminada la escultura para
la clase
siguiente
Inicio: Evaluación 2 horas
Objetivo de la clase: Conocer
obras de arte local, artesanías en formativa pedagógicas
crin.
El docente invita a los estudiantes
a ver el video musical: "La señora
aseñorada”
El docente les explica a los
estudiantes que en el video que
vieron, los personajes están
fabricados con crin de caballo, es
decir
con pelos de la cola de los
caballos que al crecer tanto se les
cortan y no les duele, los pelos del
caballo o yegua se tiñen de
colores y se realizan artesanías,
como los personajes del video que
están fabricados con crin.
El docente después invita a los
estudiantes a ver un video de
reportaje de las tejedoras de crin
de la localidad de Rari. Terminado
el
video el docente realiza
preguntas, los estudiantes
responden y comentan sobre la
información del video.
Desarrollo:
Los estudiantes observan y
manipulan artesanías fabricadas
con crin de caballo (previamente
recolectadas por el docente) si el
docente se le hace imposible
conseguir las artesanías muestra
imágenes visuales de artesanías
realizadas en crin.
Luego se invita a los estudiantes a
representar a través del dibujo

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA3 - I1: Experimentan y usan diferentes
materiales y herramientas para realizar pinturas,
collages y esculturas (pasteles
grasos, tintas, témpera, elementos naturales,
material de reciclaje, globos, entre otros).
OA3 - I2: Proponen formas innovadoras para
aplicar diferentes procedimientos técnicos.
OA3 - I3: Expresan emociones, ideas y su propia
imaginación en pinturas, collages y esculturas.
OA4 - I1: Observan y describen en las obras de
arte: - los elementos (forma y colores) y objetos
que contienen - las escenas,
personajes y temas - sus aspectos originales y
posibles significados
OA5 - I1: Explican verbalmente o por escrito sus
preferencias frente al trabajo propio y el de sus
pares.
alguna artesanía, momento o
persona que le llamo la atención
del
video musical o del reportaje
vistos.
Los estudiantes dibujan con
plumones y colorean con lápices
de madera o cera
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
muestran sus dibujos, describen
que representaron mediante ellos
y dicen sus preferencias frente
al trabajo propio y el de sus pares.
Inicio: Evaluación 2 horas
Objetivo de la clase:
Experimentar con técnica de sumativa pedagógicas.
impresión.
El docente les cuenta a los
estudiantes en que va a consistir
la clase y muestra imágenes de
impresión.
Al ver las imágenes los
estudiantes dicen como fueron
realizadas y con que para
conseguir la impresión.
Desarrollo:
Los estudiantes experimentan con
témpera y técnicas de impresión
sobre papel o cartulina. Para esto:
seleccionan objetos naturales
como hojas, pétalos, flores,
ramitas, plumas, verduras u otros
(también pueden usar corchos,
tuercas, trozos de plumavit u
otros)
Los estudiantes con pincel y
tempera pintan la superficie de los
objetos seleccionados, presionan
la superficie sobre el papel o
cartulina Realizan el ejercicio al
menos 6 o 7 veces, sin saturar el
espacio.
Luego los estudiantes comentan
los resultados de sus impresiones,
respondiendo preguntas como:
¿Cómo encuentran que les
quedó el trabajo? ¿Qué pueden
mejorar? ¿Cuáles trabajos están
mejor hechos? ¿por qué? ¿Cuáles
 son los más originales? ¿por
qué?
¿Cómo podrían mejorar sus
trabajos?
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
exhiben sus trabajos y dicen
cuales les gusto más y porque,
argumentando sus respuestas.
O

Nombre del Docente: Asignatura: Artes Visuales

Curso:2°C
Nombre de la Unidad: Unidad 3: Paisajes de Chile , colores y formas Cantidad de Horas:18
Inicio: 25/07/2018
Término: 26/09/2018
Nº de Clases:9
Conocimientos:
-Expresar y crear trabajos de arte a partir de la observación del: › entorno natural: figura humana y paisajes chilenos › entorno
cultural: personas y patrimonio cultural de Chile › entorno artístico: obras de arte local, chileno, latinoamericano y del resto del
mundo
-Experimentar y aplicar elementos de lenguaje visual (incluidos los del nivel anterior) en sus trabajos de arte: › línea (vertical,
horizontal, diagonal, espiral y quebrada) › color (primarios y secunda- rios) › formas (geométricas)
-Expresar emociones e ideas en sus trabajos de arte, a partir de la experimentación con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones, pegamentos, lápices, pinturas, textiles e imágenes digitales › herramientas para dibujar, pintar,
cortar, modelar, unir y tecnológicas (pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) › procedimientos de dibujo, pintura, collage,
escultura, dibujo digital, entre otros
-Comunicar y explicar sus impresiones de lo que sienten y piensan de obras de arte por variados medios.
-Explicar sus preferencias frente al trabajo de arte personal y de sus pares, usando elementos del lenguaje visual.
Habilidades:
Observación y descripción de obras de arte de paisajes chilenos y personajes de diferentes épocas y culturas.
- -Apreciación de pinturas y esculturas con los temas de paisajes de Chile y figura humana.
- -Creación de pinturas y esculturas basadas en la observación de obras de arte y temas de interés personal.
- -Experimentación con procedimientos de pintura, escultura y collage para el desarrollo de trabajos de arte creativos.
- -Descripción de colores primarios, secundarios y formas geométricas en su entorno y obras de arte.
- -Expresión por medio de las artes visuales, aplicando colores primarios, secundarios y formas geométricas.
- -Comunicación de preferencias personales en relación con obras de arte, el trabajo personal y de otros.
Actitudes:
AC1 - Demostrar disposición a trabajar en equipo, colaborar con otros y aceptar consejos y críticas.
AC2 - Respetar y valorar el trabajo riguroso y el esfuerzo propio y de otros.
Nº Objetivo de Aprendizaje (OA)
OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual.
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
Indicadores de Evaluación Actividades Actividad de Tiempo
Evaluación
OA1 - I1: Describen observaciones de obras de Inicio: Formativa 2 horas
arte con temas de paisajes chilenos y figura Objetivo de la clase: Observar y
humana. analizar pinturas con estilo pedagógicas
OA1 - I2: Pintan basados en la observación de fauvistas y naíf
obras de arte y fotografías de personajes de El docente muestra a los
diferentes épocas y culturas. estudiantes unas imágenes
OA1 - I3: Realizan pinturas y esculturas con visuales de pinturas de los artistas
temas personales y basadas en la observación de como Henri Matisse, Raoul Dufy,
obras de arte y fotografías Henri
con temas de paisajes chilenos y figura humana. Rousseau, Edward Hicks,
OA1 - I4: Expresan emociones e ideas por medio Candido López, Grandma Moses
de pinturas y esculturas con los temas de figura y otros.
humana y paisaje chileno. El docente guía la conversación
con preguntas como por ejemplo:
OA4 - I1: Comunican lo que sienten y piensan de
¿Son iguales a las fotografías
obras de arte oralmente, por escrito o usando la
estas pinturas, por qué?, ¿Cómo
expresión corporal.
son, qué hacen y sienten las
OA4 - I2: Describen sus impresiones sobre obras personas que aparecen en las
de arte. pinturas?, ¿Qué actividades están
OA4 - I3: Describen líneas, colores y formas realizando?, ¿Qué actividades son
presentes en retratos y paisajes de Chile. las que nos gusta más realizar y
OA5 - I1: Describen las emociones personales dónde lo hacemos?, ¿Con cuál de
frente a su trabajo de arte y el de sus compañeros. estas actividades nos gustaría
OA5 - I2: Reconocen y explican la aplicación de hacer una pintura y cómo la
elementos de lenguaje visual en su trabajo y en el haríamos?
de sus pares. Desarrollo:
OA5 - I3: Explican preferencias frente a trabajos Los estudiantes en grupos
de arte, usando como criterio la originalidad en el pequeños y basados en las
uso de materiales, actividades descritas
formas y colores. anteriormente, seleccionan una
OA5 - I4: Respetan los comentarios y obra, la dibujan en ½
preferencias que hacen sus compañeros de trabajos pliego de cartón forrado y la
de arte. pintan con témpera.
Los estudiantes desarrollan ideas
para sus trabajos de arte,
basándose en sus
experiencias( imágenes

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA1 - I1: Describen observaciones de obras de
arte con temas de paisajes chilenos y figura
humana.
OA1 - I2: Seleccionan materiales para desarrollar
sus trabajos de arte.
OA1 - I3: Pintan basados en la observación de
obras de arte y fotografías de personajes de
diferentes épocas y culturas.
OA1 - I4: Realizan pinturas y esculturas con
temas personales y basadas en la observación de
obras de arte y fotografías
con temas de paisajes chilenos y figura humana.
OA3 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos
personales, basados en la observación de
imágenes, obras de arte, experiencias
personales e imaginación.
OA3 - I2: Crean pinturas y esculturas a partir de
la experimentación con materiales y
procedimientos.
OA3 - I3: Usan diferentes materiales y
herramientas para realizar pinturas, y esculturas
(lápices de cera, pasteles grasos,
témpera, plasticina, material de reciclaje, entre
otros).
OA4 - I1: Describen sus impresiones sobre obras
de arte.
OA5 - I1: Reconocen y explican la aplicación de
elementos de lenguaje visual en su trabajo y en el
de sus pares.
OA5 - I2: Explican preferencias frente a trabajos
de arte, usando como criterio la originalidad en el
uso de materiales,
formas y colores.
presentadas) e imaginación.
Cierre:
Finalmente , los estudiantes
explican oralmente o por escrito
lo que trataron de transmitir
mediante su trabajo de arte y
describen
oralmente los propósitos
expresivos de sus compañeros.
Determinan si se han logrado los
propósitos expresivos y explican
por qué.
Inicio: 2 horas Formativa
Objetivo de la clase: Retratarse a
si mismo como un personaje muy pedagógicas
importante.
El docente muestra imágenes
visuales (presentación power
point o imágenes impresas) los
estudiantes observan y comentan
acerca pinturas de personajes
importantes, como reyes, reinas,
princesas, héroes de diferentes
épocas y culturas, en murales
egipcios, esculturas griegas y
romanas, pintura medieval,
renacentista,
barroca, otros.
El docente guía la conversación
con preguntas como por ejemplo:
¿De qué tipo de personas son
estos retratos, serán importantes y
por qué? , ¿Qué nos indica la ropa
de los personajes retratados?
(importancia, época en que
vivieron, otros) , ¿Quiénes son
personas importantes hoy? , si
pudiéramos volver al pasado,
¿Qué personaje importante le
gustaría ser, cómo se vestiría, qué
joyas
usaría?
Desarrollo:
Los estudiantes se retratan a sí
mismos como un personaje muy
importante. Para esto: imprimen
una fotografía de su rostro y la
pegan sobre un pedazo de cartón
forrado de ¼ de pliego, dejando
espacio para el cuerpo, dibujan su

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA1 - I1: Describen observaciones de obras de
arte con temas de paisajes chilenos y figura
humana.
OA1 - I2: Realizan pinturas y esculturas con
temas personales y basadas en la observación de
obras de arte y fotografías
con temas de paisajes chilenos y figura humana.
OA1 - I3: Expresan emociones e ideas por medio
de pinturas y esculturas con los temas de figura
humana y paisaje chileno.
OA3 - I1: Usan diferentes materiales y
herramientas para realizar pinturas, y esculturas
(lápices de cera, pasteles grasos,
témpera, plasticina, material de reciclaje, entre
otros).
OA3 - I2: Expresan emociones, ideas y su propia
imaginación en sus trabajos de arte acerca de
experiencias y temas personales.
OA5 - I1: Explican preferencias frente a trabajos
de arte, usando como criterio la originalidad en el
uso de materiales,
formas y colores.
OA5 - I2: Respetan los comentarios y
preferencias que hacen sus compañeros de trabajos
de arte.
cuerpo con el vestuario
correspondiente, los objetos y
elementos que los caractericen
como personajes importantes,
agregan relieve al dibujo, usando
técnica de papel maché para, dar
volumen al autorretrat, dibujan el
fondo de su autorretrato, pintan el
fondo y el relieve con
témpera o látex, agregan otros
materiales a su elección.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
exponen sus trabajos de arte y
explican cómo usaron los
elementos de lenguaje visual para
transmitir
sus ideas y su propia imaginación,
respondiendo preguntas como por
ejemplo: ¿Por qué usaron esos
colores en el trabajo de arte?,
¿Por qué usaron esas formas?,
¿Qué imaginé y traté de transmitir
con mi trabajo de arte?
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de la clase: Observar
obras de escultores pedagógicas
contemporáneos para hacer una
escultura.
Los estudiantes observan obras de
escultores contemporáneos como
Hugo Marín, Joan Miró, Henry
Moore, Iván Daiber, Alberto
Giacometti y otros, y las
comentan basados en preguntas
como por ejemplo: ¿Cuáles son
los temas de estas esculturas?,
¿Qué
materiales han usado los artistas?,
¿Qué nos quieren decir los artistas
en sus obras?, ¿Qué nombres le
pondríamos a las
esculturas observadas? Si yo
tuviera que hacer una escultura,
¿qué materiales usaría, qué
colores le pondría, cómo se
llamaría, que
trataría de transmitir con ella?
Desarrollo:
Los estudiantes crean una

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
OA1 - I1: Describen observaciones de obras de
arte con temas de paisajes chilenos y figura
humana.
OA1 - I2: Seleccionan materiales para desarrollar
sus trabajos de arte.
OA1 - I3: Realizan pinturas y esculturas con
temas personales y basadas en la observación de
obras de arte y fotografías
con temas de paisajes chilenos y figura humana.
OA1 - I4: Expresan emociones e ideas por medio
de pinturas y esculturas con los temas de figura
humana y paisaje chileno.
OA2 - I1: Experimentan con diferentes
escultura con un tema
seleccionado por ellos y material
de reciclaje. Para esto, dibujan y
pintan con
lápices de colores un boceto de su
escultura en su cuaderno de arte o
croquera. Le ponen un nombre,
explican lo que tratan de
transmitir y especifican el
material de reciclaje que usarán
para construirla. Usando el
material seleccionado y masking
tape o
huincha embaladora, construyen
la estructura para su escultura,
que cubren con papel de diario o
toalla nova con cola fría y dejan
secar. La pintan con témpera o
látex y realizan terminaciones con
materiales a su elección.
Los estudiantes realizan la
escultura expresando toda su
creatividad y originalidad.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
exponen sus trabajos de arte y
explican cómo usaron los
elementos de lenguaje visual para
transmitir
sus ideas y su propia imaginación,
respondiendo preguntas como por
ejemplo: ¿Por qué usaron esos
colores en el trabajo de arte?,
¿Por qué usaron esas formas?,
¿Qué imaginé y traté de
transmitir?
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de la clase: Observar y
comentar de paisajes urbanos y pedagógicas
rurales en pinturas de autores
chilenos.
Los estudiantes observan y
comentan acerca de pinturas
contemporáneas de paisaje
chileno (presentación en power
point o
imágenes impresas) El docente
guía la conversación con
preguntas como por ejemplo:
¿Qué colores vemos en este
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA2 -Experimentar y aplicar elementos de
lenguaje visual (incluidos los del nivel anterior)
en sus trabajos de arte: › línea
(vertical, horizontal, diagonal, espiral y
quebrada) › color (primarios y secunda- rios) ›
formas (geométricas)
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
procedimientos y materiales para obtener nuevos
colores.
OA2 - I2: Aplican colores primarios y
secundarios en sus trabajos de arte, usando
diferentes materiales (por ejemplo: papel crepé,
de volantín, témperas, entre otros).
OA3 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos
personales, basados en la observación de
imágenes, obras de arte, experiencias
personales e imaginación.
OA3 - I2: Usan diferentes materiales y
herramientas para realizar pinturas, y esculturas
(lápices de cera, pasteles grasos,
témpera, plasticina, material de reciclaje, entre
otros).
OA4 - I1: Comunican lo que sienten y piensan de
obras de arte oralmente, por escrito o usando la
expresión corporal.
OA4 - I2: Observan y describen escenas,
personajes y temas de retratos y paisajes de Chile.
OA4 - I3: Describen líneas, colores y formas
presentes en retratos y paisajes de Chile.
OA4 - I4: Establecen relaciones entre colores y
sentimientos.
OA2 - I1: Experimentan con diferentes
procedimientos y materiales para obtener nuevos
colores.
OA3 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos
personales, basados en la observación de
imágenes, obras de arte, experiencias
paisaje?,
¿Cuáles creen ustedes que son los
elementos más importantes en
este paisaje?, ¿Son distintos los
árboles y las montañas de los
paisajes?, ¿En cuales pinturas se
observan objetos de la ciudad?
¿En cuales objetos del campo? ,
¿Son diferentes los paisajes en
las pinturas? ¿Qué tienen de
común las pinturas? si ustedes
pudieran inventar un paisaje
chileno, ¿cómo sería?, ¿Sería un
paisaje
rural? o ¿Sería un paisaje del
urbano? ¿Por qué?
Los estudiantes describen
imágenes de pinturas con temas
cotidianos del arte chileno
Desarrollo:
Los estudiantes trabajan en
grupos de dos o tres estudiantes y
realizan su propio paisaje urbano
o rural inventado con plasticina en
relieve sobre cartón o realizan
dibujos, los recortan, pintan y
pegan en relieve sobre 1/2 cartón.
Los estudiantes eligen materiales
y herramientas para realizar su
trabajo.
Los estudiantes crean trabajos de
arte basados en paisajes y sus
elementos naturales, obras de arte
locales o chilenas.
Cierre:
Los estudiantes observan sus
trabajos de arte y los comentan en
relación con: los colores usados
por cada grupo, las diferentes
maneras de trabajar los paisajes,
los elementos usados en el paisaje
y como utilizaron los materiales
elegidos.
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de la clase: Aplicar
diferentes tipos de líneas en sus pedagógicas
trabajos de pintura.
El docente muestra una
presentación en power point con
pinturas de Piet Mondrian, Jean
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA2 -Experimentar y aplicar elementos de
lenguaje visual (incluidos los del nivel anterior)
en sus trabajos de arte: › línea
(vertical, horizontal, diagonal, espiral y
quebrada) › color (primarios y secunda- rios) ›
formas (geométricas)
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA2 -Experimentar y aplicar elementos de
lenguaje visual (incluidos los del nivel anterior)
en sus trabajos de arte: › línea
(vertical, horizontal, diagonal, espiral y
quebrada) › color (primarios y secunda- rios) ›
formas (geométricas)
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
personales e imaginación.
OA3 - I2: Usan diferentes materiales y
herramientas para realizar pinturas, y esculturas
(lápices de cera, pasteles grasos,
témpera, plasticina, material de reciclaje, entre
otros).
OA4 - I1: Describen líneas, colores y formas
presentes en retratos y paisajes de Chile.
OA1 - I1: Describen observaciones de obras de
arte con temas de paisajes chilenos y figura
humana.
OA1 - I2: Pintan basados en la observación de
obras de arte y fotografías de personajes de
diferentes épocas y culturas.
OA2 - I1: Identifican y dan ejemplos de colores
primarios, secundarios y formas geométricas en su
entorno y en obras de arte.
OA2 - I2: Experimentan con diferentes
procedimientos y materiales para obtener nuevos
colores.
OA2 - I3: Aplican colores primarios y
secundarios en sus trabajos de arte, usando
diferentes materiales (por ejemplo: papel crepé,
de volantín, témperas, entre otros).
OA2 - I4: Aplican elementos de lenguaje visual
en sus trabajos para expresar emociones.
OA3 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos
personales, basados en la observación de
imágenes, obras de arte, experiencias
personales e imaginación.
OA3 - I2: Usan diferentes materiales y
herramientas para realizar pinturas, y esculturas
(lápices de cera, pasteles grasos,
Miró y Kandinski, los estudiantes
identifican y dan ejemplos de
diversos tipos de líneas (gruesa,
delgada, recta, ondulada,
irregular, otras) vistos en las
imágenes
Desarrollo:
Los estudiantes, en una hoja de
block mediana y con témperas
experimentan con diferentes tipos
de líneas y colores.
Los estudiantes crean sus pinturas
basadas en la observación de
obras de artes pero no perdiendo
su invención y expresan cuál
pintor les gusto más y por qué.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
describen trabajos de arte, el uso
de los colores puros y mezclados
con diferentes propósitos
expresivos en sus obras y las de
sus compañeros.
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de la clase: Identificar
los colores primarios y pedagógicas
secundarios en pinturas.
El docente invita a los estudiantes
a ver el video: "Colores primarios
y secundarios para niños" los
estudiantes observan el video y
realizan la actividad sugerida en
el.
Luego el docente invita a los
estudiantes a observar los colores
en las pinturas (imágenes) e
identificar los colores primarios y
secundarios.
Los estudiantes también expresan
las emociones que les producen
los colores, como por ejemplo:
alegría, pena, tranquilidad,
rabia, entre otras.
Desarrollo:
Los estudiantes realizan un patrón
de colores pintando con témperas
en una hoja de block mediana
previamente diseñada en la que
del mundo
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA2 -Experimentar y aplicar elementos de
lenguaje visual (incluidos los del nivel anterior)
en sus trabajos de arte: › línea
(vertical, horizontal, diagonal, espiral y
quebrada) › color (primarios y secunda- rios) ›
formas (geométricas)
témpera, plasticina, material de reciclaje, entre
otros).
OA4 - I1: Describen líneas, colores y formas
presentes en retratos y paisajes de Chile.
OA4 - I2: Establecen relaciones entre colores y
sentimientos.
OA2 - I1: Identifican y dan ejemplos de colores
primarios, secundarios y formas geométricas en su
entorno y en obras de arte.
OA2 - I2: Experimentan con diferentes
procedimientos y materiales para obtener nuevos
colores.
OA2 - I3: Aplican colores primarios y
secundarios en sus trabajos de arte, usando
diferentes materiales (por ejemplo: papel
crepé, de volantín, témperas, entre otros).
OA3 - I1: Crean pinturas y esculturas a partir de
la experimentación con materiales y
procedimientos.
OA3 - I2: Usan diferentes materiales y
herramientas para realizar pinturas, y esculturas
(lápices de cera, pasteles grasos,
témpera, plasticina, material de reciclaje, entre
otros).
OA4 - I1: Describen líneas, colores y formas
presentes en retratos y paisajes de Chile.
pintan los dibujos solo con los
colores primarios: rojo, azul,
amarillo para que en las uniones
de los dibujos se puedan mezclar
los
colores y resulten los colores
secundarios: anaranjado, verde y
púrpura o violeta.
Los estudiantes después de pintar
con cada color primario deben
limpiar el pincel para no
contaminar los colores.
Los estudiantes experimentan con
los colores para comprobar el
resultado al ser mezclados.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
muestran sus trabajos e
identifican los colores primarios y
secundarios en sus trabajos.
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de la clase:
Experimentar con la mezcla de pedagógicas
colores.
El docente muestra una imagen de
la rosa cromática y la explica
detalladamente para que los
estudiantes identifiquen los
colores
primarios, secundarios y
terciarios. Luego invita a los
estudiantes a juegan a mirar el
mundo en colores. Para ello,
cortan trozos de
papel celofán amarillo, rojo y azul
y sales al patio a miran a su
alrededor con ellos.
Desarrollo:
El docente invita a los estudiantes
a experimentar con la mezcla de
colores y observan tres vasos que
contienen tinta azul, roja y
amarilla; mezclan un color con
otro y observan los resultados
(rojo + azul = morado, rojo +
amarillo= naranja, amarillo + azul
=
verde).
Los estudiantes experimentan
mezclando con témpera los

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual.
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA2 -Experimentar y aplicar elementos de
lenguaje visual (incluidos los del nivel anterior)
en sus trabajos de arte: › línea
(vertical, horizontal, diagonal, espiral y
quebrada) › color (primarios y secunda- rios) ›
formas (geométricas)
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA1 - I1: Describen observaciones de obras de
arte con temas de paisajes chilenos y figura
humana.
OA1 - I2: Pintan basados en la observación de
obras de arte y fotografías de personajes de
diferentes épocas y culturas.
OA2 - I1: Identifican y dan ejemplos de colores
primarios, secundarios y formas geométricas en su
entorno y en obras de arte.
OA2 - I2: Experimentan con diferentes
procedimientos y materiales para obtener nuevos
colores.
OA2 - I3: Aplican colores primarios y
secundarios en sus trabajos de arte, usando
diferentes materiales (por ejemplo: papel crepé,
de volantín, témperas, entre otros).
OA3 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos
personales, basados en la observación de
imágenes, obras de arte, experiencias
personales e imaginación.
OA4 - I1: Describen sus impresiones sobre obras
de arte.
OA4 - I2: Describen líneas, colores y formas
presentes en retratos y paisajes de Chile.
OA4 - I3: Establecen relaciones entre colores y
sentimientos.
OA5 - I1: Explican preferencias frente a trabajos
de arte, usando como criterio la originalidad en el
uso de materiales,
formas y colores.
colores primarios y los pintan en
una hoja de block grande,
intentando
realizar un trabajo limpio y
comentan sus resultados.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
muestran sus trabajos, nombran
los colores primarios y
secundarios y explican
preferencias frente a
trabajos de arte con relación al
uso del color.
Inicio: Sumativa 2 horas
Objetivo de la clase: Identificar
colores cálidos y fríos en el pedagógicas
entorno y las pinturas.
El docente muestra círculo
cromático con colores cálidos y
fríos, los nombra y explica. Luego
invita a los estudiantes a observar
el
entorno como por ejemplo:
naturaleza, colegio, muebles,
vestimentas , entre otros para que
los estudiantes identifiquen los
colores
cálidos de los fríos y los
relacionen con elementos como
por ejemplo: las hojas de los
árboles en otoño tienen colores
cálidos , el
cielo cuando esta limpio tiene
color frío.
Los estudiantes vuelven a la sala
y el docente muestra imágenes de
pinturas realizadas en colores
cálidos y fríos, las comentan,
guiados por el docente con
preguntas como por ejemplo:
¿Qué colores observan en estas
obras? , ¿Qué sensaciones les
producen
los colores utilizados por los
artistas? ¿Qué colores usarían
para expresar la alegría o la pena?
Desarrollo:
El docente invita a los estudiantes
a crear un dibujo, en que la mitad
este pintado con colores fríos y la

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para dibujar,
pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas
(pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) ›
procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
OA2 -Experimentar y aplicar elementos de
lenguaje visual (incluidos los del nivel anterior)
en sus trabajos de arte: › línea
(vertical, horizontal, diagonal, espiral y
quebrada) › color (primarios y secunda- rios) ›
formas (geométricas)
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA1 - I1: Describen observaciones de obras de
arte con temas de paisajes chilenos y figura
humana.
OA2 - I1: Identifican y dan ejemplos de colores
primarios, secundarios y formas geométricas en su
entorno y en obras de arte.
OA2 - I2: Aplican distintas formas geométricas
en sus trabajos de arte.
OA3 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos
personales, basados en la observación de
imágenes, obras de arte, experiencias
personales e imaginación.
OA3 - I2: Crean pinturas y esculturas a partir de
la experimentación con materiales y
procedimientos.
OA3 - I3: Usan diferentes materiales y
herramientas para realizar pinturas, y esculturas
(lápices de cera, pasteles grasos,
témpera, plasticina, material de reciclaje, entre
otros)
OA3 - I4: Expresan emociones, ideas y su propia
imaginación en sus trabajos de arte acerca de
experiencias y temas personales.
OA5 - I1: Reconocen y explican la aplicación de
elementos de lenguaje visual en su trabajo y en el
de sus pares.
OA5 - I2: Explican significados del trabajo
personal.
OA5 - I3: Exponen y hablan de sus trabajos de
arte, comunicando sus preferencias.
otra mitad este pintado con
colores colores cálidos. Para esto:
en una hoja de block grande
dividida por la mitad dibujan y
pintan con témperas .
Los estudiantes utilizan y
clasifican los colores dependiendo
si son cálidos o son fríos .
Los estudiantes expresan por
medio de las artes visuales,
aplicando colores cálidos y fríos
en sus trabajos.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
exponen sus trabajos en la sala o
en algún lugar del establecimiento
y explican preferencias frente a
trabajos de arte con relación al
uso del color cálido o frío.
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de la clase: Observar
pinturas con figuras geométricas pedagógicas
para crear la propia.
Los estudiantes observan obras de
Kandinsky, Miró y Picasso y
comentan los colores y formas
utilizados por el artista.
El docente enfatiza en las formas
geométricas de las pinturas y los
estudiantes las identifican y
nombran.
Desarrollo:
Los estudiantes dibujan algunas
figuras geométricas en cartulinas
o papel lustre como: triángulo,
circulo, cuadrado y rectángulo,
los
recortan, las pegan para realizan
un collage en una hoja de block
grande.
Luego los estudiantes con
plumones o marcadores camaleón
animan las figuras dibujándoles
ojos, nariz, boca, piernas, brazos y
manos entre otros, basandose en
las pinturas de Jean Miró.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
explican cómo usaron los
 OA5 - I4: Explican preferencias frente a trabajos elementos de lenguaje visual en
de arte, usando como criterio la originalidad en el su trabajo de arte y cómo los
uso de materiales, usaron sus
formas y colores. compañeros, respondiendo a
preguntas como por ejemplo:
¿Cuáles son los colores que
predominan en el trabajo de arte?,
¿Cuáles
son las formas que predominan? ,
¿Qué representa el trabajo de
arte? y ¿Te gusto aprender sobre
las figuras geométricas con la
pintura?
Los estudiantes exhiben sus
trabajos en el colegio para que sea
admirado por la comunidad
educativa

Nombre del Docente: Asignatura: Artes Visuales

Curso:2°Básico
Nombre de la Unidad: Expresión y creatividad visual Cantidad de Horas:18
Inicio: 26/09/2018
Término: 21/11/2018
Nº de Clases:9
Conocimientos:
-Expresar y crear trabajos de arte a partir de la observación del: › entorno natural: figura humana y paisajes chilenos › entorno
cultural: personas y patrimonio cultural de Chile › entorno artístico: obras de arte local, chileno, latinoamericano y del resto del
mundo
-Experimentar y aplicar elementos de lenguaje visual (incluidos los del nivel anterior) en sus trabajos de arte: › línea (vertical,
horizontal, diagonal, espiral y quebrada) › color (primarios y secundarios) › formas (geométricas)
-Expresar emociones e ideas en sus trabajos de arte, a partir de la experimentación con: › materiales de modelado,
de reciclaje, naturales, papeles, cartones, pegamentos, lápices, pinturas, textiles e imágenes digitales › herramientas para
dibujar, pintar, cortar, modelar, unir y tecnológicas (pincel, tijera, mirete, computador, entre otras) procedimientos de dibujo, pintura,
collage, escultura, dibujo digital, entre otros
-Comunicar y explicar sus impresiones de lo que sienten y piensan de obras de arte por variados medios.
-Explicar sus preferencias frente al trabajo de arte personal y de sus pares, usando elementos del lenguaje visual.
Habilidades
-Observación y descripción de obras de arte y fotografías de escenas, objetos, paisaje chileno y personas realizando diversas
actividades.
-Apreciación de pinturas y esculturas con los temas de personas y personajes de diferentes épocas y culturas
-Creación basada en la observación directa, imágenes, obras de arte y temas de interés personal.
-Experimentación con procedimientos de pintura, escultura, dibujo digital y otros para el desarrollo de trabajos de arte creativos.
-Descripción de tipos de líneas y formas geométricas en obras de arte y fotografía.
-Expresión por medio de las artes visuales, aplicando diferentes tipos de líneas y formas geométricas.
-Comunicación de preferencias personales en relación con el trabajo personal y de otros.
Actitudes:
AC1 - Valorar y cuidar el patrimonio artístico de su comunidad, región, país y de la humanidad.
AC2 - Valorar la originalidad y respetar el trabajo artístico de otros.

Nº Objetivo de Aprendizaje (OA) Indicadores de Evaluación Actividades Actividad de Tiempo

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado,
de reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para
dibujar, pintar, cortar, modelar, unir y
tecnológicas (pincel, tijera, mirete, computador,
entre otras) procedimientos de
dibujo, pintura, collage, escultura, dibujo digital,
entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
Evaluación
OA1 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos de Inicio: Formativa 2 horas
arte, basándose en la música, experiencias, Objetivo de la clase: Expresar y
historias e imaginación crear trabajos de arte a partir de la pedagógicas
OA1 - I2: Describen observaciones de obras de observación de imágenes de
arte de diferentes épocas y culturas con temas de personas y patrimonio cultural de
figura humana y Chile.
paisajes chilenos. Los estudiantes observan
OA1 - I3: Pintan creativamente, basados en la imágenes acerca de diferentes
observación de fotografías y obras de arte de pueblos originarios de Chile como
diferentes épocas y culturas acerca por ejemplo: Aymaras,
de personas. pascuences,
OA3 - I1: Expresan emociones, ideas y su propia mapuches y atacameños.
imaginación en trabajos de arte. Comentan las imágenes y
emociones que le producen.
OA4 - I1: Comunican sus sensaciones e
El docente realiza una breve
impresiones acerca de obras de arte, usando
descripción de cada pueblo,
diferentes medios (lenguaje oral y escrito).
otorgando características,
OA4 - I2: Describen escenas, personajes y temas ubicación, vestimentas, comidas,
de diferentes obras de arte.
bailes,
OA4 - I3: Describen sus impresiones reflejadas tradiciones y lengua de cada
en obras de arte.
pueblo a medida que presenta las
OA5 - I1: Explican significados del trabajo diapositivas.
personal. El docente saluda en cada lengua;
OA5 - I2: Infieren significados de trabajos de aymara, mapuzugun, quechua y
arte de sus compañeros. rapa nui,
OA5 - I3: Comparan trabajos de arte, usando Desarrollo:
como criterio la originalidad y respetando los Los estudiantes después de ver la

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual.
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado,
de reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para
dibujar, pintar, cortar, modelar, unir y
tecnológicas (pincel, tijera, mirete, computador,
entre otras) procedimientos de
dibujo, pintura, collage, escultura, dibujo digital,
entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
distintos estilos.
OA1 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos de
arte, basándose en la música, experiencias,
historias e imaginación
OA1 - I2: Pintan creativamente, basados en la
observación de fotografías y obras de arte de
diferentes épocas y culturas acerca
de personas.
OA1 - I3: Realizan trabajos de arte, basados en
temas personales y en temas contingentes.
OA3 - I1: Experimentan y usan distintos
procedimientos, materiales y herramientas en sus
trabajos de arte.
OA3 - I2: Expresan emociones, ideas y su propia
imaginación en trabajos de arte.
OA4 - I1: Describen sus impresiones reflejadas
en obras de arte.
OA5 - I1: Infieren significados de trabajos de
arte de sus compañeros.
OA5 - I2: Comparan trabajos de arte, usando
como criterio la originalidad y respetando los
distintos estilos.
presentación representan
mediante el modelado la figura
humana de los pueblos originarios
con
cerámica en frió, realizan detalles
con esteca como por ejemplo:
hendiduras, líneas, relieves y las
pintan con témpera mezcladas
con cola fría, dependiendo del
personaje que quieran representar.
Los estudiantes pintan
creativamente su modelado,
basados en la observación de las
imágenes de las personas.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
explican significados de su
trabajo, infieren significados de
trabajos de arte de sus
compañeros y
comparan trabajos de arte, usando
como criterio la originalidad y el
parecido de los personajes en los
detalles a los vistos en las
imágenes de los distintos pueblos
originarios.
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de la clase: Observan y
comentan fotografías e imágenes pedagógicas
de diferentes celebraciones de
nuestro país.
El docente muestra imagnes de
diferentes celebraciones de
nuestro país y dice características
de cada una de ellas , guiando la
conversación con preguntas
como: ¿Cuáles son las principales
fiestas que se celebran en nuestro
pueblo, ciudad y país? , ¿Qué
recuerdan de ellas, cuáles son las
que más les gustan y por qué?,
¿Qué objetos, vestuario y otros
elementos observamos en ellas?
Desarrollo:
Los estudiantes en grupos de 3 o
4 realizan una maqueta de una de
las fiestas con plasticina. Para
esto, modelan a los diferentes
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado,
de reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para
dibujar, pintar, cortar, modelar, unir y
tecnológicas (pincel, tijera, mirete, computador,
entre otras) procedimientos de
dibujo, pintura, collage, escultura, dibujo digital,
entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA5 - I3: Exponen y hablan de sus trabajos de
arte, comunicando sus preferencias.
PLANIFICACIÓN DE LA CLASE
OA1 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos de
arte, basándose en la música, experiencias,
historias e imaginación
OA1 - I2: Describen observaciones de obras de
arte de diferentes épocas y culturas con temas de
figura humana y
paisajes chilenos.
OA1 - I3: Pintan creativamente, basados en la
observación de fotografías y obras de arte de
diferentes épocas y culturas acerca
de personas.
OA3 - I1: Experimentan y usan distintos
procedimientos, materiales y herramientas en sus
trabajos de arte.
OA3 - I2: Crean pinturas a partir de la música.
OA3 - I3: Expresan emociones, ideas y su propia
imaginación en trabajos de arte.
OA4 - I1: Comunican sus sensaciones e
impresiones acerca de obras de arte, usando
diferentes medios (lenguaje oral y escrito).
OA4 - I2: Comunican lo que sienten y piensan de
obras de arte, por escrito o usando la expresión
corporal.
OA4 - I3: Describen escenas, personajes y temas
de diferentes obras de arte.
OA4 - I4: Describen sus impresiones reflejadas
en obras de arte.
OA5 - I1: Exponen y hablan de sus trabajos de
arte, comunicando sus preferencias.
personajes y objetos y los pegan
sobre un cartón previamente
cubierto con plasticina aplastada.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
adivinan la fiesta de nuestro país
representada en el trabajo de arte
de sus compañeros; comentan si
el
trabajo de arte es representativo
de la fiesta, por medio de la
descripción de los personajes,
objetos, colores y otros.
Los estudiantes exhiben sus
maquetas para que la comunidad
educativa las aprecie.
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de la clase: Describir
personajes típicos en grabados, pedagógicas
pinturas y cerámicas para realizar
el propio.
El docente muestra una
presentación Power point o
muestra las imágenes impresas de
diferentes personajes chilenos
observados
en grabados de Claudio Gay,
pinturas de Mauricio Rugendas,
Reinaldo Villaseñor y cerámica de
Talagante.
a medida que el docente muestra
los personajes típicos como por
ejemplo: chinchinero, carretero,
capataz, lechero, verdulero,
manicero, aguatero, mineros,
lavandera, empanadera, florista,
costurera. Los estudiantes
describen las obras de arte,
comunican lo
que sienten al observar las obras
de arte y aprecian los personajes
de diferentes épocas y culturas,
otorgando características del rol
que desempeñan y vestimentas.
Desarrollo:
El docente muestra el video
musical: "Don crípin" , los
estudiantes escuchan la música y
describen de que están hechos los
personajes del video.

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual.
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado,
de reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para
dibujar, pintar, cortar, modelar, unir y
tecnológicas (pincel, tijera, mirete, computador,
entre otras) procedimientos de
dibujo, pintura, collage, escultura, dibujo digital,
entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA1 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos de
arte, basándose en la música, experiencias,
historias e imaginación
OA1 - I2: Describen observaciones de obras de
arte de diferentes épocas y culturas con temas de
figura humana y
paisajes chilenos.
OA3 - I1: Expresan emociones, ideas y su propia
imaginación en trabajos de arte.
OA4 - I1: Describen líneas, colores y formas
presentes en las obras de arte.
OA5 - I1: Explican significados del trabajo
personal.
OA5 - I2: Exponen y hablan de sus trabajos de
arte, comunicando sus preferencias.
Los estudiantes basados en la
observación de las imágenes de
las obras y el video , modelan con
cerámica en frío el personaje
visto que más le llamo la atención
y luego lo pintan con témpera
mezclada con cola fría ,
esxpresando mediante el arte un
personaje
típico de Chile.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
exponen y hablan de sus trabajos
de arte, comunicando sus
preferencias con respeto
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de clase: Comentar y
dibujar el paisaje de su barrio. pedagógicas
Los estudiantes comentan cómo
es el paisaje de su barrio y de su
entorno. El docente guía la
conversación con preguntas como
por
ejemplo: ¿Cómo es la calle donde
vive cada uno? , ¿Hay edificios o
casas?, ¿Hay alguna plaza cerca
de mi calle?, ¿Hay árboles
y/o espacios verdes?, ¿Qué es lo
que más les gusta de su barrio?,
¿Qué le cambiarían?
El docente invita a los estudiantes
a imaginar que pueden hacer un
barrio a su gusto.
El docente muestra pinturas de
paisajes. Los estudiantes
describen líneas, colores y formas
presentes en las obras de arte.
Si hay estudiantes provenientes de
otros lugares o de otros países que
comenten sobre las características
de su ciudad o país.
Desarrollo:
Los estudiantes sobre 1/2 de
cartulina color negro (ideal
cartulina española negra) dibujan
su barrio que imaginaron con
lápices
pasteles graso (pentel) o lápices
de cera.
Los estudiantes dibujan su barrio

OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual.
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado,
de reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para
dibujar, pintar, cortar, modelar, unir y
tecnológicas (pincel, tijera, mirete, computador,
entre otras) procedimientos de
dibujo, pintura, collage, escultura, dibujo digital,
entre otros
OA2 -Experimentar y aplicar elementos de
lenguaje visual (incluidos los del nivel anterior)
en sus trabajos de arte: › línea
(vertical, horizontal, diagonal, espiral y
quebrada) › color (primarios y secundarios) ›
formas (geométricas)
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
OA1 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos de
arte, basándose en la música, experiencias,
historias e imaginación
OA2 - I1: Identifican diversos tipos de líneas y
formas geométricas en el entorno y en obras de
arte.
OA2 - I2: Experimentan con diferentes tipos de
líneas y formas geométricas en sus trabajos de
arte.
OA2 - I3: Aplican diferentes tipos de líneas y
formas geométricas en sus trabajos de arte en
forma intencionada.
OA2 - I4: Realizan dibujos digitales, usando
diferentes tipos de líneas y formas geométricas.
OA3 - I1: Experimentan y usan distintos
procedimientos, materiales y herramientas en sus
trabajos de arte.
OA4 - I1: Describen líneas, colores y formas
presentes en las obras de arte.
OA5 - I1: Exponen y hablan de sus trabajos de
arte, comunicando sus p
OA1 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos de
arte, basándose en la música, experiencias,
historias e imaginación
OA2 - I1: Identifican diversos tipos de líneas y
con formas recreadas.
Cierre:
Finalmente los estudiantes,
comunican sus preferencias
personales en relación con el
trabajo personal y de otros,
observan sus
trabajos de arte y los comentan en
relación con: los colores usados,
las diferentes maneras de trabajar
los barrios y los elementos
usados en el dibujo de sus barrio;
casas, edificios, árboles, autos,
personas, animales, entre otros
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de la clase: Realizar
dibujos digitales, usando pedagógicas
diferentes tipos de líneas.
Los estudiantes observan obras de
Op art, con líneas horizontales,
verticales y diagonales. Comentan
los diferentes efectos y
formas que se pueden lograr con
este tipo de líneas.
Desarrollo:
Los estudiantes van al laboratorio
de computación, trabajan en
parejas o individualmente
(dependiendo capacidad de
computadores
por estudiantes) Dibujan temas
personales, usando solo líneas
horizontales, verticales y
diagonales con software de dibujo
y
comentan sus
trabajos desde el punto de vista de
la aplicación de las líneas en sus
dibujos.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
imprimen sus trabajos, los
exponen y hablan de sus trabajos
de arte, comunicando sus
preferencias
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de la clase: Observan
líneas en forma espiral de forma pedagógicas
directa o en imágenes
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado,
de reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para
dibujar, pintar, cortar, modelar, unir y
tecnológicas (pincel, tijera, mirete, computador,
entre otras) procedimientos de
dibujo, pintura, collage, escultura, dibujo digital,
entre otros
OA2 -Experimentar y aplicar elementos de
lenguaje visual (incluidos los del nivel anterior)
en sus trabajos de arte: › línea
(vertical, horizontal, diagonal, espiral y
quebrada) › color (primarios y secundarios) ›
formas (geométricas)
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado,
de reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para
dibujar, pintar, cortar, modelar, unir y
tecnológicas (pincel, tijera, mirete, computador,
entre otras) procedimientos de
dibujo, pintura, collage, escultura, dibujo digital,
entre otros
formas geométricas en el entorno y en obras de
arte.
OA2 - I2: Experimentan con diferentes tipos de
líneas y formas geométricas en sus trabajos de
arte.
OA2 - I3: Aplican diferentes tipos de líneas y
formas geométricas en sus trabajos de arte en
forma intencionada.
OA2 - I4: Aplican diferentes tipos de líneas y
formas geométricas en sus trabajos de arte para
expresar emociones e ideas.
OA3 - I1: Experimentan y usan distintos
procedimientos, materiales y herramientas en sus
trabajos de arte.
OA4 - I1: Describen líneas, colores y formas
presentes en las obras de arte.
OA1 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos de
arte, basándose en la música, experiencias,
historias e imaginación
OA2 - I1: Identifican diversos tipos de líneas y
formas geométricas en el entorno y en obras de
arte.
OA2 - I2: Experimentan con diferentes tipos de
líneas y formas geométricas en sus trabajos de
arte.
OA2 - I3: Aplican diferentes tipos de líneas y
El docente invita a los estudiantes
a observan moluscos, caracoles,
centros de flores, tallos y otros en
los que haya líneas en forma
de espiral, de manera directa o en
imágenes. Describen las imágenes
en relación con la presencia de
este tipo de líneas. Luego el
docente muestra obras de arte de
Vincent Van Gogh, Friedensreich
Hundertwasser, Gustav Klimt y
otros que contengan líneas en
forma de espiral.
Desarrollo:
Los estudiantes crean un relieve
con cartón corrugado, usando
líneas con forma de espiral. Para
esto, dibujan ese tipo de líneas
sobre cartulinas de colores.
Cortan tiras de diferentes grosores
y largo de manera que se puedan
doblar fácilmente y las pegan
perpendicularmente a la base,
realizando una escultura de líneas
sobre el cartón. Explican cómo
usaron las líneas con forma de
espiral para
transmitir ideas, respondiendo
preguntas como por ejemplo: ¿Da
la sensación de movimiento el uso
de las líneas en forma de
espiral, por qué?, ¿Cuáles son los
trabajos que dan más sensación de
movimiento, por qué?
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
muestran sus trabajos y los
exhiben en las dependencias del
colegio.
Inicio: Formativa 2 horas
Objetivo de la clase: Observar
esculturas abstractas para modelar pedagógicas
las propias
El docente invita a los estudiantes
a observan esculturas abstractas
de Marta Colvin, Lily Garafulic,
Aura Castro, Gaspar Galaz,
Eduardo Chillida, Edgar Negret y
otros.
Los estudiantes comentan las
OA2 -Experimentar y aplicar elementos de
lenguaje visual (incluidos los del nivel anterior)
en sus trabajos de arte: › línea
(vertical, horizontal, diagonal, espiral y
quebrada) › color (primarios y secundarios) ›
formas (geométricas)
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual
OA4 -Comunicar y explicar sus impresiones de
lo que sienten y piensan de obras de arte por
variados medios.
OA3 -Expresar emociones e ideas en sus
trabajos de arte, a partir de la experimentación
con: › materiales de modelado,
de reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles e
imágenes digitales › herramientas para
dibujar, pintar, cortar, modelar, unir y
tecnológicas (pincel, tijera, mirete, computador,
entre otras) procedimientos de
dibujo, pintura, collage, escultura, dibujo digital,
formas geométricas en sus trabajos de arte en
forma intencionada.
OA2 - I4: Aplican diferentes tipos de líneas y
formas geométricas en sus trabajos de arte para
expresar emociones e ideas.
OA2 - I5: Realizan dibujos digitales, usando
diferentes tipos de líneas y formas geométricas.
OA3 - I1: Experimentan y usan distintos
procedimientos, materiales y herramientas en sus
trabajos de arte.
OA1 - I1: Desarrollan ideas para sus trabajos de
arte, basándose en la música, experiencias,
historias e imaginación
OA1 - I2: Realizan trabajos de arte, basados en
temas personales y en temas contingentes.
OA3 - I1: Experimentan y usan distintos
procedimientos, materiales y herramientas en sus
trabajos de arte.
OA3 - I2: Crean pinturas a partir de la música.
OA3 - I3: Crean títeres y juegos dramáticos
visuales a partir de diferentes motivaciones.
OA4 - I1: Comunican sus sensaciones e
impresiones acerca de obras de arte, usando
diferentes medios (lenguaje oral y escrito).
OA4 - I2: Comunican lo que sienten y piensan de
obras de arte, por escrito o usando la expresión
obras, respondiendo preguntas
como: ¿Qué cuerpos geométricas
observamos en estas obras?
(cilindros, cubos, esferas,
paralelepípedos, otros), ¿Sus
formas son reales o abstractas, por
qué?, ¿Podría yo realizar una
escultura
de algo real, solo usando cuerpos
geométricos, qué escultura podría
hacer?
Desarrollo:
Los estudiantes usando plasticina,
modelan cuerpos geométricos
(cilindros, cubos, esferas,
paralelepípedos, otros) que luego
pegan, formando una escultura
abstracta sobre una base resistente
(cartón piedra).
Los estudiantes explican cómo
usaron los cuerpos geométricos,
las formas geométricas y el color
en su trabajo de arte y en los de
los otros, respondiendo preguntas
como: ¿Por qué usaron esos
colores en el trabajo de arte?, ¿Por
qué usaron esos cuerpos
geométricos?
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
muestra sus esculturas de cuerpos
geométricos e identifican los
cuerpos.
Inicio: Sumativa 2 horas
Objetivo de la clase: Crean
pinturas a partir de la música. pedagógicas
El docente muestra los videos de
los grupos musicales de percusión
Mayumana o Stomp y los imitan.
Comentan las sensaciones y
emociones que la música les
produce (miedo, alegría, ganas de
bailar, otros).
Luego los estudiantes realizan un
juego dramático visual. Para esto,
en grupos de tres o cuatro;
caracterizan e imitan realizando
movimientos y gestos como los
grupos musicales vistos,
utilizando elementos o su cuerpo
entre otros
OA1 -Expresar y crear trabajos de arte a partir
de la observación del: › entorno natural: figura
humana y paisajes chilenos ›
entorno cultural: personas y patrimonio cultural
de Chile › entorno artístico: obras de arte local,
chileno, latinoamericano y del resto
del mundo
OA5 -Explicar sus preferencias frente al trabajo
de arte personal y de sus pares, usando
elementos del lenguaje visual.
corporal.
OA5 - I1: Describen las emociones personales
frente a su trabajo de arte y el de sus compañeros.
OA5 - I2: Explican significados del trabajo
personal.
OA5 - I3: Seleccionan trabajos de arte ayudados
por el profesor para ser expuestos en el
establecimiento o en la página web.
OA5 - I1: Describen las emociones personales
frente a su trabajo de arte y el de sus compañeros.
OA5 - I2: Describen y explican cómo han sido
usados los elementos de lenguaje visual en su
trabajo y en el de sus pares.
OA5 - I3: Comparan trabajos de arte, usando
como criterio la originalidad y respetando los
distintos estilos.
OA5 - I4: Exponen y hablan de sus trabajos de
arte, comunicando sus preferencias.
OA5 - I5: Seleccionan trabajos de arte ayudados
por el profesor para ser expuestos en el
establecimiento o en la página web.
Desarrollo:
Los estudiantes en un pliegos de
papel bond o cartulina blanca, en
grupos de 3 o 4 estudiantes con
témperas y pinceles, expresan
visualmente mediante la pintura
las sensaciones y emociones que
les produjo escuchar u observar el
video del grupo que más lo
identifico o le gustó.
Cierre:
Finalmente, los estudiantes
muestran sus trabajos, describen
sus impresiones reflejadas en la
pintura y explican significados del
trabajo personal
Inicio: Sumativa 2 horas
Objetivo de la clase: Exponer
todos los trabajos de arte pedagógicas
realizados, premiando la
originalidad y creatividad.
El docente invita a los estudiantes
a organizarse en grupos pequeños
para asignar roles, para clasificar
los trabajos según la técnica
como por ejemplo: pintura,
escultura, collage, entre otras y
exhibir
Desarrollo:
Los estudiantes se organizan y
clasifican los trabajos, hacer
carteles, hacer decoración,
invitaciones y publicidad para los
estudiantes del colegio,
profesores, padres y apoderados.
Los estudiantes comunican lo que
sienten, piensan y prefieren frente
a obras y trabajos realizados por
ellos y sus compañeros.
Respetar y valorar el trabajo
riguroso y el esfuerzo propio y de
sus compañeros en la exposición
de los trabajos.
Los estudiantes seleccionan,
ayudados por el docente, trabajos
de arte para ser expuestos en la
página web.
Observación para el docente: Se
sugiere tener registro fotográfico
del proceso de creación de los
estudiantes durante el año para
exhibir evidencias y hacer m{as
completa la exhibición
Cierre:
Finalmente, los estudiantes eligen
los cinco trabajos más creativos,
originales y pulcros realizados
entre ellos para ser premiados
con un diploma de Honor.