CINE

El cine (abreviatura de cinematógrafo o cinematografía)

es la técnica y arte de proyectar fotogramas de forma
rápida y sucesiva para crear la impresión de movimiento,
mostrando algún video.
Etimológicamente, la palabra «cinematografía» fue un
neologismo creado a finales del siglo XIX y compuesto a
partir de dos palabras griegas: por un lado κινή (kiné), que
significa «movimiento» (ver, entre otras, «cinético»,
«cinética», «kinesis», «cineteca»); y por otro γραφóς (grafós). Con ello se intentaba
definir el concepto de «imagen en movimiento».
Como forma de narrar historias o acontecimientos, el cine es un arte, y comúnmente,
considerando las cincuenta artes del mundo clásico, se le denomina séptimo arte. No
obstante, debido a la diversidad de películas y a la libertad de creación, es difícil definir
lo que es el cine hoy. Sin embargo, las creaciones televisivas que se ocupan de la
narrativa, montaje, guionismo, y que en la mayoría de los casos consideran al director
como el verdadero autor, son consideradas manifestaciones artísticas, o cine arte (cine
de arte). Por otra parte, a la creación documental o periodística se la clasifica según su
género. A pesar de esto, y por la participación en documentales y filmes periodísticos
de personal con visión propia, única y posiblemente artística (directores, fotógrafos y
camarógrafos, entre otros), es muy difícil delimitar la calidad artística de una
producción cinematográfica.

MÚSICA
La música (del griego: μουσική [τέχνη] - mousikē [téchnē], «el
arte de las musas») es, según la definición tradicional del
término, el arte de organizar sensible y lógicamente una
combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los
principios fundamentales de la melodía, la armoníay el ritmo,
mediante la intervención de complejos procesos psico-
anímicos. El concepto de música ha ido evolucionando desde
su origen en la Antigua Grecia, en que se reunía sin distinción
a la poesía, la música y la danza como arte unitario. Desde
hace varias décadas se ha vuelto más compleja la definición de qué es y qué no es la
música, ya que destacados compositores, en el marco de diversas experiencias artísticas
fronterizas, han realizado obras que, si bien podrían considerarse musicales, expanden
los límites de la definición de este arte.
La música, como toda manifestación artística, es un producto cultural. El fin de este arte
es suscitar una experiencia estética en el oyente, y expresar sentimientos, emociones,
circunstancias, pensamientos o ideas. La música es un estímulo que afecta el campo
perceptivo del individuo; así, el flujo sonoro puede cumplir con variadas funciones
(entretenimiento, comunicación, ambientación, diversión, etc.).
DANZA
La danza o el baile es un arte donde se utiliza el movimiento del cuerpo
usualmente con música, como una forma de expresión y de interacción
social, con fines de entretenimiento, artísticos o religiosos. Es el
movimiento en el espacio que se realiza con una parte o todo el cuerpo
del ejecutante, con cierto compás o ritmo como expresión de
sentimientos individuales, o de símbolos de la cultura y la sociedad. En
este sentido, la danza también es una forma de comunicación, ya que se
usa el lenguaje no verbal entre los seres humanos, donde el bailarín o
bailarina expresa sentimientos y emociones a través de sus movimientos
y gestos. Se realiza mayormente con música, ya sea una canción, pieza
musical o sonidos. Dentro de la danza existe la coreografía, que es el
arte de crear danzas. La persona que crea coreografía, se le conoce como coreógrafo. La danza
se puede bailar con un número variado de bailarines, que va desde solitario, en pareja o grupos,
pero el número por lo general dependerá de la danza que se va a ejecutar y también de su
objetivo, y en algunos casos más estructurados, de la idea del coreógrafo.

TEATRO
El teatro (del griego: θέατρον, theátron o «lugar para contemplar»
derivado de θεάομαι, theáomai o «mirar»)1 es la rama de las artes
escénicas relacionada con la actuación, que representa historias
actuadas frente a los espectadores o frente a una cámara usando
una combinación de
discurso, gestos, escenografía, música, sonido o espectáculo.
También se entiende por «teatro» al género literario que
comprende las obras de teatro representadas ante un público o para
ser grabadas y reproducidas en cine ante un público, así como a
la edificación donde se presentan tradicionalmente dichas obras o
grabaciones. En adición a la narrativa común, el estilo de diálogo,
el teatro también toma otras formas como la ópera, el ballet, el cine, la ópera china o
la pantomima.
El Día Mundial del Teatro se celebra desde 1961, cada 27 de marzo.
La mayoría de los estudios consideran que los orígenes del teatro deben buscarse en la
evolución de los rituales mágicos relacionados con la caza, al igual que las pinturas rupestres, o
la recolección agrícola que, tras la introducción de la música y la danza, se embocaron en
auténticas ceremonias dramáticas donde se rendía culto a los dioses y se expresaban los
principios espirituales de la comunidad. Este carácter de manifestación sagrada resulta un factor
común a la aparición del teatro en todas las civilizaciones.

Asia
Las manifestaciones dramáticas en Asia se remontan a épocas antiquísimas. En China se
practicaban ya, bajo la forma de poemas escenificados, a fines del segundo milenio antes de la
era cristiana. En la India su aparición también es antigua. Allí, en el Mahabhárata, poema épico
que adquirió su forma definitiva hacia el siglo IV a. C., se menciona específicamente este arte
revela la existencia de remotas formas teatrales relacionadas con las creencias védicas. El
carácter marcadamente ritual y simbólico del teatro oriental que determinó un protagonismo de
la música y la danza muy superior a la occidental, marcó asimismo en Japón, el desarrollo del
teatro 能, en español llamado Nō surgido en el siglo XV, del que dos centurias más tarde brotó
el 歌舞伎 o kabuki, el más popular, y basado sobre todo en la capacidad de los intérpretes, y en
la apelación a los sentidos antes que al intelecto.