La arquitectura de Miguel Ángel

Cuando en 1516 recibió su primer encargo arquitectónico, Michelangelo

Buonarroti había cincelado estatuas como el David y pintado los frescos de
la Capilla Sixtina; era ya, pues, un artista célebre. El papa León X, hijo de
Lorenzo el Magnífico, confiaba ciegamente en su talento y le encomendó
un proyecto para la fachada de la iglesia florentina de San Lorenzo, templo
familiar de los Médicis.

La maqueta y los dibujos conservados revelan que Miguel Ángel siguió un

diseño anterior de Giuliano da Sangallo, pero enriqueciéndolo con un
extenso programa escultórico de dieciocho estatuas con las que pretendía
situar esta obra al nivel de las exuberantes portadas del gótico. Una vez
más, intentaba representar un universo donde el cuerpo humano y el
marco arquitectónico apareciesen indisolublemente unidos, tal y como
había previsto antes para la tumba de Julio II y logrado con los frescos de
la bóveda de la Capilla Sixtina.

Miguel Ángel

Retrato de Miguel Ángel. Daniele da Volterra, h. 1544.

Autógrafo de Miguel Ángel.

Michelangelo Buonarroti (Caprese, 6 de marzo de 1475 - Roma, 18 de febrero de 1564),
conocido en español como Miguel Ángel, fue
un arquitecto, escultor y pintor italiano renacentista, considerado uno de los más grandes
artistas de la historia tanto por sus esculturas como por sus pinturas y obra arquitectónica.1
Desarrolló su labor artística a lo largo de más de setenta años entre Florenciay Roma, que
era donde vivían sus grandes mecenas, la familia Médici de Florencia y los
diferentes papas romanos.

La Sacristía Nueva

El ritmo ascensional es acentuado por las ventanas de los lunetos, cuyo

dintel es más estrecho que la base. No obstante, lo más innovador es la
decoración arquitectónica de los muros, que reformula por completo la
gramática vitruviana. Los nichos situados sobre las puertas, con las
rupturas de la línea curva del frontón o la moldura del arquitrabe
invadiendo el tímpano, han perdido su función originaria e introducen un
elemento de tensión abstracta que va a ser una característica de la
arquitectura miguelangelesca.

Las normas clásicas, recuperadas por la tradición cuatrocentista y

consideradas inmutables hasta entonces, encuentran aquí una nueva
dimensión y por lo tanto un nuevo futuro, pues, como afirmó Giorgio Vasari,
Miguel Ángel "rompió las ataduras y cadenas de un modo de trabajar que
se había convertido en habitual a fuerza de usarlo". La construcción de la
Sacristía Nueva, prevista como mausoleo de los Médicis, comenzó en 1520
bajo la dirección personal de su autor.

Biblioteca Laurenciana[editar]
Artículo principal: Biblioteca Laurenciana

También de Clemente VII fue la idea de construir en Florencia una biblioteca para
conservar toda la colección de còdex de la familia Médici, y contó para este proyecto con
Buonarroti; el edificio acabaría siendo conocido como la Biblioteca Laurenciana, ya que
había tenido una gran ampliación de su fondo bibliográfico por parte de Lorenzo el
Magnífico a fines del siglo XV.88 A partir de 1523, una vez escogido el emplazamiento
dentro del convento de la basílica de San Lorenzo, en el piso superior del lado oriental
del claustro, empezaron los proyectos que sufrirían un gran número de variaciones. Hacía
falta organizar espacios diferentes para separar los libros latinos de los griegos, y también
se querían repartir los libros raros en pequeñas salas, pero al final se acabó optando para
organizarlo todo en una gran sala. Se centraron los esfuerzos en resolver el soporte de la
nueva estructura sobre los muros antiguos: en la biblioteca se bajó el nivel del techo y se
situaron ventanas muy próximas las unas a las otras, con lo que se conseguía ampliar la
luminosidad; el vestíbulo se diseñó como lugar de circulación, con una altura superior, y se
añadieron ventanas de iluminación.89 En 1533, el papa dio permiso a Miguel Ángel para
que se trasladase a Roma, con la condición de que dejara solucionado la terminación de la
decoración y la escalera de acceso del vestíbulo. El artesonado de la biblioteca está
realizado con motivos elípticos y romboidales; Buonarroti también diseñó los grandes
 pupitres de lectura. De la escalera hizo numerosos diseños, y por fin, en 1558, envió desde
Roma el proyecto, junto con una maqueta, a Bartolomeo Ammannati, que fue el encargado
por Cosme I de Médici para construir definitivamente la escalera. Se conservan más de
treinta hojas de dibujos de la Biblioteca Laurenciana, si bien por la correspondencia
mantenida durante su elaboración, se sabe que debieron de ser muchos más.90

Sala de lectura de la Biblioteca Laurenciana.



Detalle del artesonado de la sala de lectura.


 Vestíbulo de la Biblioteca Laurenciana.

Escalera de la Biblioteca Laurenciana.

Plaza del Capitolio[editar]

Artículo principal: Plaza del Campidoglio
Grabado del año 1568 de Étienne Dupérac según el proyecto de Miguel Ángel.

Después de Florencia, en Roma también desarrolló una etapa arquitectónica durante sus
dos últimas décadas de vida; así en 1546 se le encargó la urbanización de la plaza del
Capitolio o Campidoglio. Durante la visita del emperador Carlos V, el papa Pablo III, entre
las diversas realizaciones para el ornamento de la ciudad con ocasión de este
recibimiento, había hecho trasladar algunas esculturas a la Colina Capitolina: en 1537 se
había colocado la estatua ecuestre de bronce de Marco Aurelio, símbolo de la autoridad
imperial y por extensión de la continuidad entre la Roma imperial y la papal; esta escultura
debía de ser el centro de partida de toda la urbanización. Miguel Ángel, para que hubiera
una visión unitaria, dispuso el Palacio de los Senadores (sede del ayuntamiento) en el
fondo de la plaza, con unas escalinatas tangentes a la fachada; y delimitada a los lados
por dos palacios: el Palazzo dei Conservatorio y el llamado Palazzo Nuevoconstruido ex-
novo, ambos convergentes hacia la escalera de acceso al Capitolio. Los edificios,
actualmente los Museos Capitolinos, fueron dotados de un orden gigante
con pilastras corintias en la fachada, cornisas y arquitrabes, y proyectadas divergentes, no
paralelas, de manera que la plaza quedaba en forma de trapecio, para conseguir la ilusión
óptica de más profundidad.91
Reconstrucción axonométrica del proyecto de Miguel Ángel para el Capitolio.

El motivo empleado en el pavimento de la plaza, se diseñó con una retícula curvilínea

inscrita en una elipse centrada en el basamento de la estatua de Marco Aurelio, y dividida
en doce secciones, que recuerda el símbolo usado en la antigüedad para los doce signos
del zodiaco, en alusión a la cúpula celestial. También es una referencia a la arquitectura
cristiana, con el símbolo de los doce apóstoles. El tratamiento que hizo Miguel Ángel se
parecía al tipo de schemata medieval para coordinar el ciclo lunar con otras
interpretaciones como las horas y el zodiaco, tomando como ejemplo para estas claves
simbólicas las del manuscrito del siglo Xdel De Rerum Natura de san Isidoro de
Sevilla (que trata sobre astronomía y geografía).92
Miguel Ángel confirió a la plaza una plástica extraordinaria, encargada de fusionar todo el
ambiente arquitectónico. Resulta un espacio abierto, sobre todo entre los dos palacios
simétricos, como si fuera un salón al cual se llega mediante la gran rampa central de
subida, la Cordonata Capitolina, con unas balaustradas también divergentes para provocar
el efecto visual unitario con la plaza. La unidad total no se consiguió hasta bastante más
tarde con la construcción del Palazzo Nuevo, proyectado por Miguel Ángel para separar la
plaza de la iglesia de Aracoeli. Las fachadas fueron construidas, en su mayor parte, una
vez muerto el artista, y aunque no son una fiel realización de sus proyectos sí que
constituyen una magnífica composición.93
Basílica de San Pedro[editar]
Artículo principal: Basílica de San Pedro

Miguel Ángel fue nombrado arquitecto de la basílica de San Pedro en 1546 a los setenta y
dos años de edad, a la muerte de Antonio da Sangallo el Joven. La construcción de la
basílica había sido empezada sobre la anterior paleocristiana, por mandato del papa Julio
II y bajo la dirección del arquitecto Bramante; a partir del fallecimiento de este último, se
hizo cargo Rafael Sanzio, que modificó la planta y la transformó en una cruz latina.
Cuando Miguel Ángel recibió el encargo de las obras, modificó de nuevo la planta y volvió,
con ligeras variaciones, a la idea original de Bramante de cruz griega, pero redujo las
cuatro esquinas del cuadrado para que las áreas más pequeñas pudieran tener luz directa.
Le corresponde en particular la modificación de la cúpula central respecto al proyecto
de Bramante: suprimió el anillo con columnas y le dio un perfil más elevado. Al suprimir las
torres, la cúpula se convirtió en el elemento predominante. Obtuvo permiso del papa, ante
la vista de sus maquetas, para demoler parte de la construcción de Sangallo y, sin alterar
de forma sustancial el interior, consiguió imponer su estilo personal y aportar una gran
unidad al conjunto. La mayor parte de las obras se realizaron entre 1549 y 1558.95

Proyecto de Bramante para la planta de San Pedro del Vaticano.



La cúpula de San Pedro del Vaticano, diseñada por Miguel Ángel.

Proyecto de Miguel Ángel para la planta de San Pedro del Vaticano.

Con ligeros retoques en el proyecto ideado por Miguel Ángel, que dejó una maqueta para
la cúpula central realizada entre 1558 y 1561, se realizó la terminación de las obras, 24
años después de su muerte, por los arquitectos Giacomo della Porta y Domenico Fontana,
con una altura de 132 metros y un diámetro de 42,5 metros.96