ARTES PLASTICAS

DIAP2: son las representaciones que son perceptibles por el sentido de la vista, las cuales generan
sentimientos, emociones, contextualizaciones y reflexiones acerca de la temática que traten,

El termino arte proviene del latin ars que significa hacer una actividad con esmero y del griego
tecné que define las reglas y procedimientos con la que es realizada este termino fue desarrollado
en la época del siglo XV para definir las obras que dejaron las culturas prehispánicas, antiguas y
clásicas, de allí en adelante se todas las obras que se realizaban dependiendo de la técnica que se
utilizaba podía legar a ser llamada obra de arte.

DIAP 3-4: Las artes plásticas pertenecen a las bellas artes que son las expresiones magistrales del
ser humano, las otras seis artes son ……

DIAP 5: CUALES SON LAS DISCIPLINAS QUE PERTENECEN A LAS ARTES PLASTICAS

DIAP 6:

DIBUJO: el dibujo es la base fundamental para la creación artística, no existen como tal artistas
que tengan obra artística en la que el dibujo sea su técnica principal, no por lo menos hasta en la
época moderna 1500

Del dibujo se crearon los diferentes símbolos que se convirtieron en la imagen de toda una
ideología, también era utilizado como decoración en las telas y las hojas de los libros de la época
del medioevo,

En la época del renacimiento el dibujo era utilizado como método de estudio del la anatomía
humana, animal, vegetal, y arquitectónica para la creación artística

DIAP 7:

PINTURA: Como el termino arte no nació con el ser humano, en la época prehispánicas todas las
prácticas que se relacionaran con lo que hoy llamamos arte, eran expresiones rituales propias de
sus culturas para honran a deidades, y a integrantes de grandes posiciones en las agrupaciones,

IMAG 1: Pinturas rupestres Suesca Colombia realizadas con pigmentos orgánicos provenientes de
la flora y la fauna, en la que expresaban su diario vivir, y sus simbologías desordenadas y
enigmáticas eran realizadas por los indígenas luego de hacer sus rituales de yagé para ir a otros
mundos no perceptibles en otros estados, y esas imágenes dan cuenta de lo que ellos veían en
esos lapsos de tiempo

IMAG 2: en la época clásica de roma la pintura que realizaban los romanos era llamada FRESCO
son pinturas murales realizadas en los palacios templos y habitaciones de los emperadores, estas
pinturas eran realizadas cuando los concretos que utilizaban para construir aún estaban frescos y
los pigmentos eran succionados por este, para que de adhiriera con mayor fuerza
IMAG 3: cuando nació la religió cristiana, el arte se dedicó a decorar las iglesias con sus obras
mayor detalladas en sus inicios las pinturas eran realizadas en los muebles de madera que
decoraban las iglesias a estas imágenes se les llamaban RETABLOS, También se pintaban en las
paredes y en los techo (retomando a roma frescos), luego esos retablos dejaron poco a poco de
hacerse en muebles para pasar a la pinturas en las telas y los papeles, de allí nace como tal la
pintura

Luego de su implementación como disciplina la pintura ha tenido grandes transformaciones en

cuanto a su temática, en la época medieval todas las pinturas eran hechas para ilustrar la religión a
los creyentes, no se pensaba en composición (proporción, ubicación elementos, representación
escena) solo buscaba magnificar a dios la virgen y jesus cautivando a los creyentes con la luz del
dorado y la belleza de sus personajes.

DIAP 8

IMAG1 La pintura también era realizada para los reyes, y personas con mucho poder en la
sociedad

Obra Las menias - velazquez, 1956 muestra a la familia de Felipe IV con la infanta margarita como
personaje principal, (niña muy representada en pinturas en la época) por todo el poder que tenia a
su corta edad. Algo a resaltar en la pintura es que el artista se agregó a la escena mostrando que el
artista no era solo un trabajador sino una figura que debía ser reconocida

IMAG 2: luego de las pinturas encargadas, las revoluciones fueron sucediendo y con esto fue
cambiando el pensamiento de las personas, y también el pensamiento del artista por esto el
artista volvió su obra en algo mas automono y que se acercaba a su sentir, y sentía la necesidad de
contar historias por medio de ella, por esto nacio la pintura política, femenina, dramática y
escenográfica que dejaba atrás los temas religiosos para representar algo más pagano (algo no
aceptado por la iglesia)

DIAP 9

ESCULTURA:

IMAG 1, Al igual que en la pintura en las épocas prehispánicas se hacían representaciones

tridimensionales de los rituales que realizaban las diferentes culturas, la figura mostrada,
representa un guardian que cuida el recinto funerario de un cacique de la cultura del pueblo sin
nombre ubicado en el departamento de san agustin Colombia

IMA 2 (techo) La civilización de grecia y luego roma usaban la escultura como una representación
hecha para la ciudad decoraba las calles, los palacios y los templos honrando a sus dioses marte
jupite, Saturno, (grecias y Zeus, afrodita, poseidon (roma).
IMAG 3 en la época moderna tanto en la religión cristiana como en otros movimientos de la época
la escultura mostraba las deidades, y la belleza en su detalle, eran hechas para la contemplación,
asimilación casi como una idolatraría (manera en que se colonizo américa) contemplar imágenes
que mostraban la forma de las diferentes deidades para hacerles culto

IMAG 4 En la época moderna se dejó un poco el tema religioso y los detalles hiperrealistas para
dar paso una escultura más fresca no tan detallada pero igualmente contemplable no por su
belleza

Sino por los temas que trataba y las emociones que generaba en los espectadores, el amor, el
odio, la lealtad…. (Obra las tres sombras –Rodin)

DIAP 10:

GRABADO: es la práctica de reproducir copias de una misma imagen con ayuda de diferentes
técnicas de impresión, para hacer esto es necesario dejar huella en alguna lamina sea de bronce,
madera, metal, con alguna herramienta para crear una imagen , la cual será entintada para ser
pasada a papel, tela o superficie liza.

CERAMICA: Es la destreza que permite crear objetos, vasijas o elementos que en su mayoría de
casos tienen un uso cotidiano como servir alimentos y bebidas, o ser recipientes para realizar
algún tipo de ritual, en arcilla o barro quemado a altas temperaturas para lograr mayor resistencia.

Desde los antepasados más primitivos se ha visto presente así como en las civilizaciones clásicas,
medievales, y modernas, actualmente la cerámica que es creada como recipiente de uso
cotidiano ya es considerado una artesanía, pero las que tienen usos más rituales y elaborados
conserva el nombre de disciplina artística.

DIAP 12

Hasta la época del siglo xix / xx las mismas disciplinas artísticas se seguían produciendo con
diferentes enfoques según la época, pero llego una fecha en la que hubo una ruptura en las
prácticas tradicionales, esto sucedió cuando llego la revolución industrial.

De allí nacen una serie de movimientos ismos, (vanguardias) y nuevas formas de hacer lo que se
consideraba arte en contra de los convencionalismos, ideologías religiosas e ideologías burguesas,
para posibilitar utilizar otros materiales más accesibles para más personas, técnicas menos
ortodoxas (cumplir normas y practicas a la letra) y practicas emergentes.

Estas prácticas no se separan completamente de las tradicionales por esto no se llaman artes
visuales como tal, el termino se creó para abarcar todo el espectro de las artes de la imagen es
decir las artes plásticas están contenidas en las visuales, ya que se siguen reproduciendo desde
cualquier perspectiva.
Nota: referirse a lo poético es mostrar de manera no literal el tema que trata el artista y
lo sensible es emoción que puede causar una obra
DIAP 14

VANGUARDIAS: Movimiento revolucionario que buscaba difundir ideologías paganas (no

religiosas), políticas y sociales en contra de las opresiones que sufrían los ciudadanos de Italia a
principios del siglo XX.

Surrealismo: hace un reflexión acerca del psicoanálisis (sueños) de la filosofía de Freud (froid), en
intenta mostrar ese mundo subconsciente tan peculiar que posee cada ser.

Imag 1 vincent van Gogh – persistencia de la memoria

DIAP 15

Dadaismo: También llamado anti arte, el termino dada significa “nada” inicio como una revolución
literaria en la que se creaban poemas recortando palabras de periódicos y tomándolas al azar
armaban un manifiesto, que era recitado en cafeterías, luego la imagen se hizo partícipe y
nacieron cortos y composiciones como el collage. Todo en contra del concepto de razón impuesto
en la época.

imag 1 – 2 collage dada y manifiesto dada

DIAP 16

PRÁCTICAS CONTEMPORANEAS:

Movimientos que no pertenecen a las vanguardias, y que muestran practicas diferentes a las
tradicionales en las que se experimenta con diferentes objetos y materiales para crear una
experiencia sensible en el espectador.

Arte conceptual: Es un movimiento que nació a partir del auge del mercado del arte, en contra
respuesta se empezaron a desarrollar obras sobre objetos cotidianos los cuales no podían tener un
valor comercial grande y en ellos se recargaba el discurso como obra artística no el objeto.

Imag 1 obra “mierda de artista” - Piero Manzoni

Explicación: literalmente introdujo su propio excremento en recipientes que tenían como título
mierda de artista, haciendo alusión a un producto que toma valor solo por el hecho de ser
fabricado por un artista y así “pueda tener un valor adquisitivo digno de una subasta”
DIAP 17

PERFORMANCE: Práctica artística en la que el objeto artístico ES cuerpo humano, el cual puede ser
intervenido desde diferentes maneras, necesita una preparación física y mental para ser llevada a
cabo porque pone el cuerpo en situaciones incomodas y extremas (ha habido personas que han
mutilado sus dedos cortado quemado o golpeado su cuerpo, se diferencia del teatro porque no es
una actuación es una acción real.

IMAG 1 obra “Cut pieze” – yoko ono (esposa de John lenon – the Beatles) la obra constaba en
permitir que las personas cortaran su ropa que no les gustara a l publico mientras las prendas
caian por si solas y ella miraba a un punto fijo (es una manera poética mostraba la firmeza de la
persona que prevalece).

IMAG2 OBRA Marina Abramobic – la artista está presente, consta de la artista sentada en una silla
mientras el público pasa y la ve, esta práctica la realizo por 15 días continuos 8 horas diarias,
muestra de resistencia.

DIAP 18

INSTALACIÓN: En esta práctica el objeto artístico es el lugar en donde es realizado, el ambiente es

intervenido por materiales que generar reflexiones acerca de alguna temática.

Noviembre 6y7 - Doris salsedo Colombia, 105 sillas que representan el número de personas
desaparecidas en la toma del palacio colgadas en un muro del palacio de justicia para retomar la
memoria de los hechos y dimensionarla.

DIAP 19

FOTOGRAFÍA Y VIDEO

Son utilizadas por igual de dos maneras, la primera como objeto del arte, pensando en mostrar la
sensibilidad del artista, intentando ilustrar de manera no periodística, en el video busca grabar
imágenes que no sean lo suficientemente entretenidas para ser emitidas en televisión pero que
cargan discursos poéticos fuertes.

La segunda manera es como registro, en la cual muestran una acción que se llevó a cabo como los
performances o instalaciones y que no sería posible volver a ver a menos de haber estado en el
momento de la realización. Ejemplos mostrar performances, instalaciones y claro todas las obras
artísticas que no están a nuestro alcance.

Imag 1 foto man ray – volin de ines (edición del negativo para hacer las formas de la espalda)