MOBILIARIOS DEL SIGLO XX:

 SILLO EGG:

Tras la Guerra, Jacobsen vuelve a su Dinamarca

natal y comienza a experimentar con materiales
para interiores, aprendida durante su estadía en
Suecia, a medida que desarrolla su vocación
como arquitecto.
En 1958 es convocado para realizar el
hotel Radisson SAS Royal en Copenhague. El
edificio resultó ser una obra de arquitectura
moderna, con trabajos en acero y aluminio
todavía inexplorados para la época. También se
convirtió en el primer rascacielos y un símbolo de
la capital danesa.
Pero este trabajo no sólo se destacó por su
estructura, sino también por sus interiores.
Jacobsen se tomó el trabajo de desarrollar la
ambientación de la habitación 606 del hotel. Así
es como nacieron dos de sus obras más
reconocidas: la Egg Chair y la Swan Chair. Estas
dos piezas trascendieron las paredes del Radisson SAS Royal Hotel y se convirtieron
rápidamente en muebles codiciados.
El icónico sillón Egg (huevo) de Arne Jacobsen se diseñó en 1958 combina la forma
sensual y estética con elementos de comodidad y funcionalidad. Fabricada
expresamente para el vestíbulo del hotel Royal de Copenhague en 1958, el diseño de
esta silla ha celebrado más de 50 años representando la estética del modernismo.
El sillón Egg ha contribuido significantemente en el diseño nórdico. Esta silla, con el
objetivo de ofrecer privacidad, tiene un aspecto acogedor que se integra en cualquier
entorno convirtiéndose en el punto central de cualquier espacio. La silla Egg ha sido
expuesta en memorables producciones cinematográficas y tiene un papel significante
en el sexto libro de Hitchhiker’s Guide to the Galaxy (Guía del autoestopista galáctica).

CARACTERISTICAS:
La idea de generar una propuesta que, a partir de una sola pieza, lograra resolver el
asiento, el respaldo y los reposabrazos. Este sillón Egg dispone de un armazón
moldeado de fibra de vidrio muy resistente, que permite la generación de una única
cascara cóncava. La empresa encargada del a manufacturación era Fritz Hansen. Su
producción nunca fue masiva y requería la colocación manual del recubrimiento de la
estructura, trabajo que no estaba al alcance de cualquier empresa. Relleno con espuma
de alta densidad y tapizado con lana clásica.

Su producción nunca fue masiva y requería la colocación manual del recubrimiento de

la estructura, trabajo que no estaba al alcance de cualquier empresa. Hasta el día de
hoy, la producción no supera los 10 ejemplares por semana.
Se apoya en una base en aluminio pulido. y gira a 360°.
Su base de aluminio fundido de cuatro patas y una sola columna central que sirve
como soporte, le da al sillón una aspecto de levedad e ingravidez , siendo esta una
estética que se repitió en varios ejemplos destacados de mobiliario de la época
fascinados por la era nuclear y la ciencia ficción. Otros ejemplos con las mismas
características podemos encontrar a sillón Swan y la línea de Aluminium
Group producidos por Herman Miller y diseñados por Charles Eames
  SILLON BKF

Conocido también como

la silla ’Mariposa’, esta butaca fue
diseñada por los arquitectos del
Grupo Austral, Antonio Bonet, Juan
Kurchan y Jorge Ferrari-Hardoy, en
Buenos Aires en 1938.
Su estructura tubular de acero de
12 mm de diámetro se ve
recubierta con piel cocida para dar
forma a respaldo y asiento. Su
sencillez y ligereza se consiguen integrando técnica y artesanía en un diseño funcional
y atemporal que se consideró por casi 80 años un icono del mobiliario moderno.
Esta silla obtuvo el primer lugar en el Primer Salón de Artistas Decoradores de Buenos
Aires de 1943 y en 1951 se integró a la colección permanente del MoMA.
FUNCIONAMIENTO:
El peso recae sobre una leve estructura de acero y el cuerpo de la silla se basa en una
pieza de cuero. Ferrari Hardoy tomó muchas de sus ideas de su estancia en el gabinete
de Le Corbusier en París y realizó en la cumbre de su carrera esta silla, una de las más
copiadas con el transcurso de los años. Al sentarse, el peso del cuerpo de una persona
puede adoptar varias posiciones desestructuradas y experimentar la sensación de estar
como en una hamaca. Su morfología estructural entrega un dinamismo constante, que
se contrapone a la acción de descanso. La silla BKF impulsa a la persona a dejarse caer
en su asiento, recostarse, hasta de llegar a una posición fetal.
INFLUENCIA:
Existe una antecesora parecida, la Tripolina. Aunque los autores del BKF, siempre
tuvieron conocimiento de ella. Este es un asiento plegable de campaña, con estructura
de madera y cubierta de lona, que utilizaba el ejército inglés en el siglo XIX, patentada
por un constructor inglés en 1877 y luego bautizada "tripolina" por "Trípoli" la capital de
la Libia italiana, al fabricarla en serie en la década del 30 del siglo XX. Está hecho de 10
piezas de madera, unidas por elementos de metal articulados, y una funda de tela, o
cuero en versiones posteriores.
  SILLA BARCELONA
Creada junto a una otomana y
una mesa auxiliar con características
similares, la silla Barcelona de Mies Van
der Rohe nació con un propósito: habitar
el pabellón alemán de la Exposición
Internacional de Barcelona en 1929.
Su forma se inspira en los antiguos
tronos de los magistrados romanos. Y
aunque en un principio se manufacturó
de acero inoxidable atornillado y piel de
cerdo, en 1950 se rediseño para
su producción en masa: la estructura de acero se hace en una sola pieza lo que brinda
líneas pulcras a la obra.
Sus proporciones, elegantes materiales y sencillez la convirtieron en
un icono del movimiento moderno coqueteando con el diseño escultórico.

Inspirada en las sillas plegables y los apoyapiés en forma de X de los faraones romanos,
se crea este moderno diseño con un importante peso intelectual y cultural.
El diseño original, previo a la aparición del acero inoxidable y la soldadura, consistía
en patas atornilladas en forma de X y un cojín de piel de cerdo, de color marfil.
Las armónicas proporciones, la forma elegante y simple y la mezcla de materiales
tradicionales y modernos, convirtieron a la silla Barcelona en una pieza de arte
reconocida a nivel mundial; un objeto escultural presente en galerías de exposición,
museos y viviendas de arquitectos y diseñadores que reconocen la importancia y
exhiben con orgullo este icono de la arquitectura moderna.
Actualmente se produce en dos tipos de acero diferentes y en variados tipos de cuero,
de diferentes colores, y su proceso de fabricación es principalmente manual. Los
ejemplares originales llevan la firma de Mies y el logo de Knoll grabado en el marco de
acero.
 SILLA COCONUT

Diseñada por George Nelson para Herman Miller en 1955, esta silla, como su
nombre lo indica, se inspira en un la forma de un coco, al menos un cuarto del
coco. Sin embargo, los colores están invertidos: la cáscara que es de color
oscuro, ahora recubre respaldo y asiento, mientras que la pulpa blanca recubre
la superficie externa. Diseñada en una sola pieza y piel de colores, tres patas
tubulares de acero inoxidable brindan apoyo a esta pieza cuya forma permite
una gran libertad de movimiento.
  SILLA LCW

La colección Plywood Group, resultado de la

experimentación de Ray y Charles Eames con la
madera laminada
moldeada tridimensionalmente, es considerada
por la revista Time como ’el mejor diseño del
siglo XX.’ Este modelo fue creado
en 1946 poniendo de manifiesto que
el diseño no está necesariamente en
contradicción con la producción en masa y la
comodidad.

Actualmente, al igual que la Lounge Chair, son

parte de la colección permanente del MoMA.
Durante muchos años, Charles y Ray
Eames experimentaron en busca de nuevos procedimientos para adaptar la madera
laminada conformada en tres dimensiones a las formas del cuerpo humano. El
resultado fue el Plywood Group, cuyos asientos, respaldos y patas están fabricados
en madera laminada conformada.

Elementos del asiento y del respaldo en madera laminada moldeada de fresno,

opcionalmente barnizados en rojo natural o nero.

La base de la silla en madera laminada moldeada, del mismo color que la silla.
El asiento y el respaldo están unidos a la base de madera laminada moldeada
mediante elementos de metal y caucho (amortiguadores).