Pequeña Biografía

Emile Jacques Dalcroze nace en Viena, un 6 de julio de 1865.

Estudio piano en el conservatorio de ginebra, lugar del cual no conserva los mejores recuerdos de
su vida ya que utilizaban un método anti-didáctico. Luego de estudiar en la universidad de ginebra,
viaja a parís donde estudia música con Fauré y arte dramático con Talbolt. Luego estudia en Viena
con Anton Bruckner, pero en la primavera de 1889 vuelve a parís, este regreso es decisivo para el
desarrollo de la rítmica pues en el trabajó con Mathis Lussy, encontró en el un precursor teórico de
la rítmica.

Comenzó su reforma de los métodos pedagógicos de solfeo cuando es nombrado profesor de la

academia de música de Ginebra en 1892.

Partiendo de la formación auditiva y de la concepción de que el musico no debe ser solo un brillante
interprete en el sentido mecánico, inaugura el conservatorio de ginebra en 1905 el primer curso de
gimnasia rítmica.

El método se desarrollo sobre todo en la época de la primera guerra mundial. Hasta que Dalcroze
muere en 1950.

Su sistema ha tenido una amplia difusión por toda Europa y Estados Unidos, dando lugar a diversas
versiones. En la actualidad existen varias escuelas y organismos que trabajan la rítmica dalcrociana
para niños, adultos y formación de profesores de rítmica.

5 ideas Principales

1- Los elementos Principales del método creado por Dalcroze son: el ritmo, el movimiento y la
danza. Al resultado de todos estos elementos combinados lo llamó Rítmica o Gimnasia
Rítmica, ya que reconcilia la mente y el cuerpo; considera el cuerpo como intermediario
entre el sonido, los pensamientos y los sentimientos. Comparto profundamente esta idea
ya que, al utilizar actividades cotidianas y simples como la danza, una manera de expresión
tan ancestral, nos hace encontrar un punto de relajación, confianza en nosotros mismos,
igualdad frente a nuestros pares y es un echo que si exploramos primeramente la parte
rítmica, lo demás se vuelve más sencillo.
2- El método incluye la idea que la música no puede ser patrimonio exclusivo de “unos pocos”,
POR LO QUE LA EDUCACION MUSICAL, EN ESTE CASO DESTINADO A LA RITMICA, DEBE SER
OBLIGATORIA EN LA ESCUELA. Este punto Me parece muy importante por el echo de que
Dalcroze veía su método como una labor social, en el echo de nivelar a los alumnos
acercando la música a ellos los cuales no tenían acceso a esta.
3- La gimnasia rítmica es un importante factor de desarrollo y equilibrio del sistema nervioso,
esta acostumbra al niño a conocerse a si mismo como instrumento de percusión rítmica y
desarrolla el autodominio y la eficacia de la acción. También es un rico medio para la
expresión emocional. De igual forma es muy importante desarrollar el temple del sistema
nervioso a la hora de estudiar música, y en el diario vivir, por lo que esto es muy útil en
muchos sentidos y ámbitos.
 4- La “arritmia musical” es a grandes rasgos: no saber mantener la pulsación durante una
interpretación y acelerar o retardar el movimiento, no saber retardar un movimiento que si
lo requiere, no matizar por gradaciones continuas o parafrasear, ser incapaz de ejecutar
simultáneamente dos o mas movimientos contrarios, etc. A lo cual le atribuyo causas de
carácter físico. En este punto lo que mas me llama la atención y quiero resaltar es que nos
muestra por medio de tres pasos como se deben abordar las posibles causas de la arritmia
musical, a nivel de emisión, a nivel de transmisión y a nivel de ejecución.
5- La rítmica es la educación del sentido rítmico-muscular del cuerpo para regular la
coordinación del movimiento con el ritmo, de forma que trabaja simultáneamente: la
atención, la inteligencia y la sensibilidad. Este punto nos muestra lo que es la memoria
muscular, la memoria musical y el temple o resultado final de un sistema nervioso
“entrenado”.

Publicaciones del autor

- Ciento sesenta y cuatro marchas rítmicas para una voz con acompañamiento de piano (2
Volúmenes) (1906)
- Método Jaques-Dalcroze (1913-1923)
1- Tomo 1. Gimnasia rítmica
2- Tomo 2. Estudio del ritmo musical
3- Tomo 3. La escala y la tonalidad.
4- Tomo 4. El intervalo y los acordes.
5- Tomo 5. La improvisación y el acompañamiento al piano-forte.
- El ritmo, la música y la educación (1920)

Frase Célebre

- “es importante que la educación haga marchar juntos el desarrollo intelectual y el desarrollo
físico, y me parece que la rítmica debe tener, en este sentido, una buena influencia. Mi
convencimiento es que la educación por y para el ritmo es capaz de despertar el sentido
artístico de todos los que se sometan a ella. Por eso luchare hasta el fin para que se
introduzca en las escuelas y para que se haga comprender a los educadores el papel
importante y decisivo que el arte debe desempeñar en la educación del pueblo”.