O Ornitólogo – João Pedro Rodrigues

Você pode depender de um filme de João Pedro Rodrigues para lhe dar uma verdadeira visão.
As fantasmagorias eróticas do cineasta português não oferecem escassez de tabuinhas, com
ênfase nos corpos e no doce caos que causam - o insaciável jovem horndog de O Fantasma,
por exemplo, se masturbando com uma mangueira enrolada no pescoço. ; ou a performer
transgênero de meia-idade transgênero em To Die Like a Man, cujos seios vazam sangue e
silicone. O mais recente de Rodrigues, O Ornitólogo, não está menos sintonizado com o
choque e a admiração da experiência corpórea, mas aqui a fixação é expressa em uma
serenidade quase irresistível, que prevalece em meio a uma proliferação de alusões cristãs e
pagãs desconcertantes e uma natureza ampla folia nas paisagens frondosas e montanhosas do
Norte de Portugal. Até mesmo o único ato de penetração do filme - um dedo deslizando
dentro da ferida de um homem morto - é realizado com uma gentileza que desmente seus
tons necrofílicos.

Fernando (Paul Hamy), o naturalista sexy do título do filme, prepara o clima para uma
curiosidade vigilante. Nós o encontramos sozinho no deserto, examinando variedades de vida
aviária através de seus binóculos e respondendo textos ocasionais de um amante preocupado
perguntando se ele tomava seus remédios. Mas, como os pássaros que ele estuda, Fernando
está praticamente livre de qualquer história de fundo discernível, suas andanças
aparentemente menos estimuladas por comprometimento profissional ou inquietação
existencial do que uma apreciação saudável por prazeres ao ar livre. Não é muito antes de nos
tornarmos os herdeiros de sua escopofilia, enquanto uma série de cenários picarescos
conspira para testar sua resistência - e mostrar seu físico Calvin Klein em vários estados de
nudez. Arrastado por corredeiras perigosas, ele acorda e se vê como o captor de dois sádicos
peregrinos da China, que praticamente recriam o martírio de São Sebastião, deixando-o nu a
uma árvore. Logo depois de escapar de suas garras, ele se depara com um twink surdo e mudo
chamado Jesus chupando leite de uma teta de cabra, um encontro bonito que leva a um
concurso de observação de pássaros e um rápido rolar na areia.

Lembrando o melhor de Luis Buñuel e Apichatpong Weerasethakul, o Ornitólogo adota uma

lógica onírica que nunca implora por decodificação, um compromisso sensual com o mundo
que pede apenas para ser experimentado. Como que para tornar a noção de inteligibilidade
singular, os encontros de Fernando repetidamente aumentam o limiar da comunicação, seja
juntando-o a turistas que não compartilham sua língua nativa ou frustrando a própria
possibilidade de troca verbal, ou - finalmente - evocando a maneiras misteriosas em que
criaturas do céu e da terra fazem contato através do seu estranhamento. O filme opera como
uma reversão da falácia patética mais notoriamente praticada pelos românticos: longe de abrir
uma tela épica sobre a qual projetar os pensamentos e sentimentos do protagonista, a
natureza força Fernando à intimidade com uma incoerência generalizada. A natureza se torna
desnaturalizada. E o fato de Fernando começar a história como um homem da ciência que
busca conhecimento apenas faz com que o absurdo fracassado do ato final vibre com uma
complexidade que compensa o ritmo lento e quase tranquilizador do filme.

Perto do final, encontramos Fernando em sua maior intensidade sozinho, mas também
constantemente, atentamente assistido. Impaciente para deixar o olhar humano para trás, a
câmera de Rodrigues tem assumido as perspectivas distantes e empoleiradas dos pássaros e,
como que para zombar da solidez de nosso herói bonitão, o diretor o refaz, por alguns breves
segundos de cada vez, em sua própria imagem. Esses swaps corporais repentinos se tornam
mais frequentes nas passagens finais do filme e são mais hostis por serem completamente
inexplicáveis e quase imperceptíveis. Enquanto ninguém que se apaixona por esse estranho
filme terá pressa em decifrar o que essa metamorfose pode significar, esses gestos surrealistas
certamente reafirmam a longa impaciência de Rodrigues com o essencialismo confinante da
identidade pessoal e política. Talvez o que ele queira sugerir é que, se estamos condenados a
nunca mudar como e o que vemos, então poderíamos pelo menos tentar imaginar os vários
eus que nos tornamos aos olhos do incognoscível, inumeráveis

Fernando decide enfrentar a natureza intocada em Tras-os-Montes em busca da cegonha-

preta, espécie ameaçada de extinção. Como ele está observando esses animais selvagens de
sua canoa, as corredeiras tomam conta dele. Ele é salvo por algum milagre por dois turistas
chineses a caminho de Santiago de Compostela e foge para a floresta, na esperança de
encontrar o caminho de volta. A floresta, que é selvagem e misteriosa, é rápida em mostrar
seu lado sombrio, jogando obstáculos e encontros em seu caminho que são desestabilizadores
para dizer o mínimo. A sua é uma jornada de iniciação em busca de si mesmo e da iluminação
pascaliana mística que vai de ser pagã a divina.

João Pedro Rodrigues é um mestre indiscutível na arte da metamorfose, confusão e

surrealismo. Homens e animais, passado e presente, vida e morte, dor e erotismo, realidade e
imaginação dirigem o Ornitólogo, um filme onírico que habilmente mistura elementos
apocalípticos e místicos. O diretor explora os pontos de encontro entre as diferentes
realidades existenciais, sondando o subconsciente do protagonista (interpretado pelo
inesquecível Paul Hamy) como se tentasse extrair cirurgicamente sua essência. A floresta, que
é perigosa, mas cativante, e a beleza majestosa dos animais que a habitam, tornam-se a
própria encarnação do mundo interior de Fernando: ambíguo, quebrado e sensual. Como o
próprio diretor explica, o ponto de partida para o seu último filme foi Santo António, uma
figura crucial que é onipresente na sociedade e na cultura portuguesas. “Santo António é uma
parte de mim”, uma declaração objetiva e lúcida de João Pedro Rodrigues, por sua vez, torna-
se uma espécie de mantra que percorre todo o filme. O Ornitólogo nasceu do desejo do
diretor de entender como este protetor, Santo, que é tão querido por sua terra natal, vive
dentro dele. Fernando (que poderíamos considerar um Santo Antônio em formação) é a
personificação literal dessa busca pela espiritualidade (completamente vazia da religiosidade),
essa sede de mudança que o leva à fonte de seu desejo. O diretor repassa sua história sobre
certos detalhes biográficos da vida de Santo Antônio: seu fascínio pela natureza e pelos
animais, o naufrágio, salvando um homem com seu sopro mágico, tornando-o rico com sua
imaginação e suas experiências. O ornitólogo é um filme em que nada é como parece, embora
tudo pareça possível, como uma lenda que pertence ao passado, permanecendo incrivelmente
moderna. A floresta incorpora esse imaginário em outro lugar onde catolicismo, superstição e
tradição se entrelaçam misteriosa e descaradamente. A própria idéia de religião é
questionada, como se de repente e inesperadamente fosse exposta. Talvez também seja parte
de um mundo imaginário inventado pela nossa imaginação? Fernando tem uma experiência
humana física na fronteira entre realidade e ficção, misticismo e paganismo, com uma camada
do erótico lançada em boa medida. Um filme blasfemo, revigorante e necessário.

O ornitólogo foi produzido por Blackmaria, House on Fire e Itaca Films (Brasil), em coprodução
com Le Fresnoy. Os direitos internacionais do filme pertencem à Films Boutique.

Se você olhar e ouvir atentamente, fica claro a partir da primeira projeção minutos Ornitólogo,
o ponto de vista do conto estranho que ocorre não é necessariamente ou exclusivamente o
personagem-título. Um casal de aves aquáticas em incubação plena cansa move o pescoço em
todas as direções para um som estranho, que fazem os braços e as pernas de um homem
nadando no mesmo rio, a poucos metros de distância. Será várias aves vão assistir Fernando,
ornithologist, do alto de uma árvore próxima, de pé em uma pedra e até mesmo em vôo, o
avião, portanto, subjetiva transformado pelo poder do conjunto, como informações
importantes que que atinge os olhos do cientista. filme idiossincrática, misterioso, fascinante
e, possivelmente, indecifrável, o quinto longa-metragem do diretor Português João Pedro
Rodrigues começa a apertar o materialismo dialético misticismo (ou, neste caso é quase o
mesmo, os reinos de realidade e fantasia) como que seu herói - no sentido mais clássico do
termo - mergulha numa aventura que é ao mesmo tempo física e profundamente íntima. E,
como se verá, espiritual, apesar de sua confissão cedo não acredita nem em Deus nem o diabo,
não por coincidência, enquanto sua figura se reflete na parede exterior de uma caverna.

A primeira chave que algo excepcional está acontecendo naquele lugar de natureza
exuberante vem logo após o acidente que Fernando sofre em seu caiaque. Depois de ser
resgatado (ressuscitado?) Para um casal de peregrinos muito devotos turistas chineses -Dois
que, ao tentar trilhar o caminho de Santiago de Compostela, acabou desviado da rota
originalmente o protagonista é completamente amarrado na mata, de certo modo e em tal
posição que se poderia pensar em uma espécie de penitência. Um matagal que a fotografia
extraordinária de Rui Poças também imagem -Head de Zama, Lucrecia Martel transformado
em um lugar que poderia ou adquirir, de um momento para o outro, qualidades mágicas,
como era, literalmente, morrer como um homem, O único outro filme do diretor lançado em
nosso país. Mas a fuga da prisão a céu aberto não fará um possível retorno à civilização (seu
telefone celular se recusa a fornecer um sinal de poupança e mensagens de texto só atingem,
mas eles nunca são enviados), mas apenas o ponto de partida para uma imersão total em um
universo que só pode ser descrito como paralelo, embora possivelmente muito próximo.

Rodrigues truque no ornitólogo é deixar cair o espectador para uma grande armadilha: o
realismo das cenas de abertura não é nada mais do que zero de trânsito cairn destinado a
culminar na transmutação final do personagem. A pista essencial do que vai acontecer está
presente na citação que abre o filme, atribuído a Antonio de Pádua, santo franciscano nascido
em Lisboa, cuja vida, dizem, ele mudou radicalmente após um encontro com Francisco de
Assis. Então é uma história religiosa? Não no sentido canônico da palavra. Durante o trajeto as
práticas pagãs mais bizarras acontecem: uma parte do kayak é transformado em totem
exclusivo por uma tribo de adoradores que falam os Mirandés dialeto escuras; A caça ao
grande jogo pode ser o passatempo favorito de um trio de amazonas que só se comunicam em
latim; a famosa pregação do santo ao peixe em muda em solilóquio sem maior poder que a
força transformadora da poesia.

Talvez a cena chave é o encontro com um pastor surdo-mudo chamado, significativamente, a

aparência triunfante de Jesus de Eros e Thanatos, o desejo erótico de tons idílicas, um retorno
a um estado primitivo de ser, será seguida de morte, o primeiro passo antes Dissolução
absoluta da identidade. filme duro de roer para aqueles que tentam decifrar seu sentido
último, Ornitólogo resiste a uma análise simbólica e pode ser visto como uma apropriação
pessoal de dogmas e mitos ou como um pastiche bonito e original de conceitos sagrados e
profanos, menos uma reinterpretação materialista cristianismo Pasolini, uma das muitas
referências que a crítica encontrada em sua imagens-que a confirmação de uma forma de
tentar entender o mundo e cinema Rodrigues tem vindo a construir desde a sua estreia o
Fantasma. Nova prova, também, de que os melhores filmes espirituais da história do cinema
foram criados por cineastas ateus.
 4158/5000
Traduzir do: Inglês
Um nadador nu, bonitão como um modelo de roupa interior, corta a superfície
de um lago ao amanhecer. Em seguida, vemos ele vestido, atendendo ao
telefonema de um homem (seu namorado, talvez?), Algo sobre lembrar-se de
tomar seu remédio. Eu tenho uma canoa desliza em um rio, apenas para ser
pego em corredeiras e resgatado por dois caminhantes chineses perderam em
uma peregrinação cristã ao longo do Caminho de Santiago, corda que o de
uma árvore em cativeiro de corda e ameaçam castrá-lo. Eu escorrego para o
bosque e isso acontece em meio ao culto de mamães pagãos que foram
levados para a cabeça de javali à luz de tochas. Ele vai nadando pelado com
um pastor surdo, sugador de bodes chamado Jesus. Ele é baleado por
caçadoras de topless em uma clareira na floresta. E como as piadas dizem:
"Como você chama isso?" "O Ornitólogo".

Para ser justo, o título do novo filme de João Pedro Rodrigues (Morrer como
um Homem, A Última Vez Que Vi Macau) é ao mesmo tempo sincero e
descritivo, como seu herói Regularmente despido, Fernando (o ator francês
Paul Hamy, cuja voz éapelidado pelo próprio Rodrigues), é um ornitólogo
português que foi para a natureza estudar espécies locais de cegonha e
abutre. Na narrativa obscurantista e presumivelmente muito pessoal
Rodrigues', que tem semelhanças com um indie americano desconcertante
grade chamado O Catecismo Cataclysm, eu também é um stand-in alegórica
para o santo católico patrono de coisas perdidas, St. Anthony, que também
nasceu Fernando . Rodrigues, que Ornitologia antes de assumir Estudou
cinema, Identifica com esta figura não só o suficiente para expressar sua
versão do St. Anthony, mas para assumir o Eventualmente também mais tarde
no papel filme, rebatizada como o "António" tem um encontro trippy com uma
releitura de Thomas (Xelo Cagiao, que interpreta o pastor também chamado
Jesus), o irmão gêmeo idêntico de Cristo no apócrifo gnóstico da igreja
primitiva.

Mas enquanto é sempre bom ver os artistas se expressar, não se pode ajudar,
mas desejo de algo mais emocionante do que um lento, acadêmica (embora
definitivamente não sem humor) exercício de pseudo-blasfêmia Isso não vai ser
visto por qualquer um que ele Pode chocar e não surpreender ninguém que
passou mais do que alguns dias em torno de uma barra lateral do festival de
cinema da moda. Ainda assim, mesmo que o Ornitólogo não represente muito
de uma experiência alegórica ou mística, é confiável como uma tentativa de
devoção criativa. Seja em pintura, música, ou arquitetura, a noção subjacente
de arte religiosa sempre foi para expressar pensamentos Acerca divindade e
transformação através concepções de beleza, e paus Rodrigues ao que eu
Aparece a conhecer e amar: nus erotizados explicitamente masculinos
(especialmente Hamy , elenco para olhares); aves selvagens e aves de
rapina; Os trechos mais primitivos da paisagem portuguesa. Investido com
todos estes são significado implícito através de Sua camerawork-Um efeito que
é, infelizmente Sempre que irrompe dissipado o simbolismo cristão mais
familiar de pombas estigmas e branco.

Como tantos dos melhores cineastas arthouse que vieram de Portugal,

incluindo Pedro Costa (Juventude em Marcha, Cavalo Dinheiro) eo falecido
João César Monteiro Rodrigues tem o tipo de relacionamento internalizado
para o cinema americano clássico que iria colocar os seus colegas americanos
para vergonha, com os filmes de Nicholas Ray sendo um favorito
particular. Como A Última Vez Que Vi Macau referenciada Macau (creditado a
Josef Von Sternberg, mas dirigido em grande parte por Ray), o ornitólogo
Parece riff obscuramente sobre as paisagens e as vias navegáveis de
Mythopoeic, Vento proto-ambientalista de Ray Across The Everglades, em
que um diretor de caça enfrentou caçadores de pássaros no início do século
XX na Flórida. Há muito a ser dito sobre a relação entre religião e as raízes da
cinefilia européia; pela rica tradição dos cineastas queer, seja Pier Paolo
Pasolini ou Derek Jarman, encontrando novos termos para a vida dos santos; e
pela importância dos significados secretos e codificados na arte cristã. Mas
talvez o Ornitólogo se dedique a descompactar eruditos porque tem pouco a
oferecer. Talvez seja mais saudável apenas aproveitar a luz saltando da água
para o abdômen de Hamy.

4352/5000
O individualismo distinto da visão de mundo de João Pedro Rodrigues é
voltado para dentro através de um riff poético intrigante sobre a vida de Santo
Antônio de Pádua em “O Ornitólogo”. Embora possivelmente o filme mais
acessível do diretor até hoje, chamar esse trabalho visualmente impressionante
“acessível ", não significa que a maioria das platéias entenderá completamente
os caminhos sinuosos de Rodrigues, nem apreciará sua hagiografia
homoerótica, modernamente divertida. Os conservadores religiosos serão tão
apopléticos quanto eram com a" Ave Maria "de Godard, mas os amantes
artísticos, incluindo aqueles que não sempre em sincronia com o estilo do “To
Die Like a Man” deve encontrar muito prazer, mesmo se eles estão perplexos
com o que isso significa.

Interpretações serão feitas um pouco mais fáceis - mas apenas ligeiramente -

conhecendo um pouco sobre ambos Santo Antônio, cujo nome de nascimento
era Fernando e Rodrigues. Que o diretor confunde-se com o santo, assumindo
literalmente seu papel para o fim, não deve ser visto como um exercício de
auto-exaltação; em vez disso, é uma maneira de personalizar a influência de
Anthony, talvez semelhante ao "Self-Portrait as St. Sebastian" de Egon Schiele,
enquanto se diverte com a reformulação da vida de uma figura histórica de
acordo com a imaginação fantasiosa. Se isso soa terrivelmente sério, pense
novamente: “O Ornitólogo” é deliciosamente subversivo e genuinamente
engraçado.

Rodrigues estudou para se tornar um ornitólogo, então não é surpresa que

Fernando (Paul Hamy, "No Meu Caminho") seja um ornitólogo, em uma viagem
de campo para pesquisar cegonhas-pretas no remoto norte de
Portugal. Enquanto ele observa os pássaros através de binóculos, eles também
o observam, através de um tremendo p.o.v. tiros como se fossem vistos
através dos olhos de corujas, falcões ou outras criaturas com penas. Assim
como o navio de Santo Antônio foi desviado, o caiaque de Fernando naufragou,
e ele foi encontrado na densa floresta por um casal de peregrinos católicos
chineses, Fei (Han Wen) e Lin (Chan Suan), eles próprios fora de
pista. caminho para Santiago de Compostela.

Quando Fernando está dormindo, as mulheres estranhas o levam para suas

bundas apertadas e o amarram, então ele está preso, à la St.
Sebastian; embora ele se esforce para libertar-se, sua excitação sexual é mais
do que evidente. Ele escapa, mas descobre um estranho local de ritual, e
naquela noite vêem criaturas semi-demoníacas falando Mirandese (uma língua
ameaçada do norte de Portugal). No dia seguinte, Fernando encontra um
pastor chamado Jesus (Xelo Cagiao), e eles fazem amor na margem do
rio; depois eles entram em uma discussão, o que prova fatal para Jesus.

Narrativa, o filme fica ainda mais bizarro. Amazônia de língua latina (artista
performática Juliane Elting, cujo nome merece homenagem a Julian Eltinge)
chama Fernando pelo nome de Anthony, e quando ele conhece o irmão gêmeo
de Jesus, Thomas, o ator Hamy foi substituído pelo diretor
Rodrigues. . Reconhecer os paralelos reaproveitados entre Fernando / Antônio
e Santo Antônio de Pádua oferece algumas dicas sobre a derivação da
inventividade de Rodrigues, mas nem sempre seu significado. Assim, a
reputação do santo para dispersar demônios, pregar para pescar, para segurar
o menino Jesus, é re-imaginada, enquanto outras histórias católicas são
lembradas, de Dúvida de Tomé a Santo Antônio Abade.

O significado por trás das escolhas de Rodrigues pode parecer mais remoto,
mas a afirmação de um artista completo não é realmente necessária, uma vez
que o filme afina a fórmula eterna da autodescoberta. A floresta pela qual
Fernando / Antônio viaja, como tantas florestas na literatura e na pintura, é um
cadinho através do qual o personagem alcança uma forma de iluminação, e a
habilidade de Rodrigues de brincar com contos religiosos e torná-los
delirantemente diferentes, mas pessoalmente significativos se opaco a alguns)
faz dele um dos principais porta-estandartes do cinema queer.

Visualmente, "O Ornitólogo" é o filme mais clássico de Rodrigues, e o primeiro

totalmente ao ar livre com lentes. O colaborador regular Rui Poças realça a
riqueza da floresta e do cânion do rio em todo o seu esplendor natural, às
vezes quase insinuando uma versão européia do espírito silvestre do realismo
mágico tailandês, em vez do espetáculo sinistro do diretor The Last Time I
Saw. Macau ”. Não é de surpreender que tanto o título quanto o treinamento
acadêmico do diretor, as cenas das aves sejam realizadas com amor e uma
fonte constante de admiração.

Em certos momentos deste filme sonhadoramente erótico, divertidamente desconcertante e

lindamente filmado, eu me vi pensando no Pan pastor nua no começo de A Matter of Life and
Death, de Powell e Pressburger. Existe o mesmo senso de humor indescritível. O Ornitólogo é
altamente divertido e sedutor, uma espécie de pastoral e uma meditação secular sobre fé e
aceitação, muito vagamente derivada da vida de Santo Antônio de Pádua. No entanto, ele se
retira para uma espécie de capricho de cachorro desgrenhado no final e não cumpre
inteiramente sua promessa visionária.

Um observador de pássaros chamado Fernando (Paul Hamy) está à procura de cegonhas

negras no norte de Portugal. Transfixado pela visão deles através de seus binóculos enquanto
caiaque, ele incautamente não presta atenção às correntes aceleradas e é varrido pelas
corredeiras, recuperando a consciência na densa floresta. Aqui, ele encontra dois peregrinos
cristãos chineses, Fei (Han Wen) e Ling (Chan Suan), que se perderam em uma viagem a
Santiago de Compostela, e depois um pastor chamado Jesus (Xelo Cagiao), cujo nome não é
tão obviamente carregada de significado metafórico nesta parte do mundo. O espírito de
Santo Antônio vive em Fernando? É uma questão levantada quando uma certa metamorfose
traz o diretor, João Pedro Rodrigues, para o próprio filme.

O ornitólogo é um filme para comparar com outros filmes da selva, como Abraço da Serpente,
de Ciro Guerra, e Malárico Tropical, de Apichatpong Weerasethakul, embora estes tenham
uma seriedade mais inata. O ornitólogo tem sua própria leveza e um charme quase indefinível.