LA CASA DE BERNARDA ALBA

Federico García Lorca

1. LOCALIZACIÓN.

1.1. ÉPOCA.
La obra narrativa La casa de Bernarda Alba terminó de escribirse en 1936, por lo que la
situamos a principios del Siglo XX.

1.2. CORRIENTE LITERARIA.

Federico García Lorca pertenece al grupo de poetas encuadrados dentro de la Generación del
271. No he podido profundizar más en la corriente exacta a la que pertenece, ya que no dispongo de
información para ello.

1.3. BIOGRAFÍA DEL AUTOR.

1.3.1. INTRODUCCIÓN.

Federico García Lorca (1898-1936), poeta y dramaturgo español; es el escritor de esta

nacionalidad más famoso del siglo XX y uno de sus artistas supremos. Su asesinato durante los
primeros días de la Guerra Civil española hizo de él una víctima especialmente notable del franquismo,
lo que contribuyó a que se conociera su obra. Sin embargo, sesenta años después del crimen, su
valoración y su prestigio universal permanecen inalterados.

Nació en Fuente Vaqueros (Granada), en el seno de una familia de posición económica

desahogada. Estudió bachillerato y música en su ciudad natal y, entre 1919 y 1928, vivió en la
Residencia de Estudiantes, de Madrid, un centro importante de intercambios culturales donde se hizo
amigo del pintor Salvador Dalí, del cineasta Luis Buñuel y del también poeta Rafael Alberti, entre
otros, a quienes cautivó con sus múltiples talentos. Viajó a Nueva York y Cuba en 1929-30. Volvió a
España y escribió obras teatrales que le hicieron muy famoso. Fue director del teatro universitario La
Barraca, conferenciante, compositor de canciones y tuvo mucho éxito en Argentina y Uruguay, países a
los que viajó en 1933-34. Sus posiciones antifascistas y su fama le convirtieron en una víctima fatal de
la Guerra Civil española, en Granada, donde le fusilaron.

1.3.2. POESÍA.

Sus primeros poemas quedaron recogidos en Libro de poemas, de 1921, una antología que tiene
grandes logros. En 1922 organizó con el compositor Manuel de Falla, el primer festival de cante jondo
(véase Flamenco), y ese mismo año escribió precisamente el Poema del cante jondo, aunque no lo
publicaría hasta 1931. El Primer romancero gitano, de 1928, es un ejemplo genial de poesía compuesta
a partir de materiales populares, y ofrece una Andalucía de carácter mítico por medio de unas
metáforas deslumbrantes y unos símbolos como la luna, los colores, los caballos, el agua, o los peces,
destinados a transmitir sensaciones donde el amor y la muerte destacan con fuerza.

Tras los Poemas en prosa, escribió en Nueva York un gran ciclo profético y metafísico en el
que el autor apuesta por los oprimidos, sin dejar de sacar a relucir sus obsesiones íntimas. El ciclo iba a
1
Generación del 27, nombre con el que se identifica al grupo de escritores españoles ligados históricamente por el
homenaje a Luis de Góngora, al cumplirse, en 1927, el tricentenario de su muerte.
constar de dos libros, Poeta en Nueva York, escrito entre 1929 y 1930, pero que no se publicó hasta
1940, y Tierra y Luna, del que algunos poemas fueron incluidos en Diván del Tamarit, concluido en
1934, aunque también se publicó póstumamente.

Calificados muchas veces de surrealistas, los poemas de esa obra clave de García Lorca que es
Poeta en Nueva York, expresan el horror ante la falta de raíces naturales, la ausencia de una mitología
unificadora o de un sueño colectivo que den sentido a una sociedad impersonal, violenta y desgarrada.
Por su parte, los incompletos Sonetos del amor oscuro, escritos durante una temporada en Nueva
Inglaterra (Estados Unidos), expresan una desesperación más personal y constituyen unas muestras
admirables de erotismo, que sólo recientemente han sido dadas a conocer.

Otro importante poema de Lorca, dentro de la línea del neopopulismo, es el Llanto por Ignacio
Sánchez Mejías, de 1935, una elegía compuesta al morir ese torero intelectual, amigo de muchos de los
poetas de la generación de Lorca. Mientras que los Seis poemas galegos, del mismo año, consiguen
trascender las referencias populares evidentes.

1.3.3. TEATRO.

El teatro de Lorca es, junto al de Valle-Inclán, el más importante escrito en castellano durante el
siglo XX. Se trata de un teatro de una gama muy variada con símbolos o personajes fantásticos como
la muerte y la Luna, lírico, en ocasiones, con un sentido profundo de las fuerzas de la naturaleza y de la
vida.

Entre sus farsas, escritas de 1921 a 1928, destacan Tragicomedia de don Cristóbal y Retablillo
de don Cristóbal, piezas de guiñol, y sobre todo La zapatera prodigiosa, una obra de ambiente andaluz
que enfrenta realidad e imaginación. También pertenece a la categoría de farsa Amor de don Perlimplín
con Belisa en su jardín. De 1930 y 1931 son los dramas calificados como “irrepresentables”, El
público y Así que pasen cinco años, obras complejas con influencia del psicoanálisis, que ponen en
escena el mismo hecho teatral, la revolución y la homosexualidad, a partir de un complejo sistema de
correspondencias.

Dos tragedias rurales son Bodas de sangre, de 1933, y Yerma, de 1934, donde se aúnan
mitología, mundos poéticos y realidad. En Doña Rosita la soltera, de 1935, aborda el problema de la
solterona española, algo que también aparece en La casa de Bernarda Alba, concluida en junio de
1936, y que la crítica suele considerar la obra fundamental de Lorca. Al comienzo de su carrera
también había escrito dos dramas modernistas, El maleficio de la mariposa (1920) y Mariana Pineda
(1927).

El mundo de García Lorca supone una capacidad creativa, poder de síntesis y facultad natural
para captar, expresar y combinar la mayor suma de resonancias poéticas, sin esfuerzo aparente, y llegar
a la perfección, no como resultado de una técnica conseguida con esfuerzo, sino casi de golpe. La
variedad de formas y tonalidad resulta deslumbrante, con el amor, presentado en un sentido cósmico y
pansexualista, la esterilidad, la infancia y la muerte como motivos fundamentales.

1.4. OBRAS DESTACADAS.

 POESÍA.
 - Poema del cante jondo, 1931.

- Primer romancero gitano, 1928.

- Poeta en Nueva York, 1929-1930.

- Tierra y Luna, 1940.

- Llanto por Ignacio Sánchez Mejías, 1935.

 TEATRO.

- Tragicomedia de don Cristóbal y Retablillo de don Cristóbal.

- La zapatera prodigiosa.

- Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín.

- El público.

- Así que pasen cinco años.

- Bodas de sangre, 1933.

- Yerma, 1934.

- Doña Rosita la soltera, 1935.

- La casa de Bernarda Alba, 1936.

- El maleficio de la mariposa, 1920.

- Mariana Pineda, 1927.

1.5. CARACTERÍSTICAS DE LA OBRA.

La casa de Bernarda Alba es una obra escrita en prosa, en la que en algunas ocasiones aparecen
algunos fragmentos escritos en verso.

Esta obra pertenece al género del teatro.

Si atendemos a su contenido podemos afirmar que se trata de una obra completa, no un

fragmento. Esta obra teatral posee un carácter dramático y trágico, como podemos intuir después e leer
su verdadero título2, que lo dice con gran claridad.

2
Su título original es: La casa de Bernarda Alba. Drama de Mujeres en los pueblos de España.
2. TEMAS DE LA OBRA.

En esta obra se pueden distinguir varios temas, que sirven para criticar a la sociedad de aquella
época: retrógrada y machista. Los temas son los siguientes:

 El amor: en este caso un amor imposible. Tres de las hijas de Bernarda se enamoran del mismo
hombre. Éste decide casarse con la mayor de todas, Angustias, sólo porque tiene dinero. Pero
en secreto éste se acuesta con la más joven, Adela, que es en realidad la mujer de su vida.
Bernarda impide que Adela y Pepe el Romano puedan llegar a consumar su amor.
 Una sociedad machista: en aquella época, las mujeres estaban obligadas a estar encerradas en
casa durante ocho años cuando una de ellas se quedaba viuda. Las mujeres estaban obligadas a
permanecer en sus casas, haciendo las labores de hogar, como coser. Bernarda se encarga de
que el luto se cumpla y mantiene encerradas a sus hijas.

 La traición: angustias se siente traicionada por su propia hermana cuando se entera de que ésta
se estaba viendo a escondidas con Pepe el Romano, su futuro esposo.

 La avaricia: Pepe el Romano solo quiere casarse con Angustias para poder quedarse con la
gran suma de dinero que ésta posee, independientemente de que no le guste para nada.

3. ARGUMENTO.

3.1. RESUMEN DE LA OBRA.

La casa de Bernarda Alba en una obra teatral que narra la vida de unas mujeres de la España de
preguerra. Bernarda Alba es una mujer adinerada que se acaba de quedar viuda. Ésta es madre de
cinco hijas y para ella trabajan dos criadas. La más veterana de ellas es la Poncia, que actúa a la vez
como consejera de Bernarda.

En aquella época era habitual realizar un luto de ocho años cuando una mujer se quedaba viuda.
Las hijas de Bernarda aceptan esta decisión con resignación, todas excepto una: Adela, la hija
menor de Bernarda. Adela considera que tiene toda la vida por delante y no quiere aceptar que va a
perder toda su juventud encerrada en casa.

Por otra parte, la hija mayor, Angustias, va a casarse con un hombre del pueblo, Pepe el
Romano. Este hombre solo quiere casarse con ella por su dinero, ya que ésta era muy fea y ya tenía
39 años. A esta relación se oponen dos de sus hermanas: Martirio y Adela. Esta última es la amante
de Pepe, por eso no comprende cómo puede llegar a casarse con Angustias.

Las mujeres empiezan a sospechar al ver lo angustiada que se encuentra Adela, y llegan a la
conclusión de que ésta se está viendo a escondidas con Pepe. Bernarda no sospecha nada, por lo
que está tranquila esperando a que su hija Angustias contraiga matrimonio con el Romano.

Cuando Adela no puede aguantar más decide enfrentarse a Bernarda y a Angustias, que
tampoco sospechaba que su futuro esposo le estaba siendo infiel. Cuando Bernarda se entera de
todo, escorre con una escopeta a Pepe, que huye en su caballo. Adela, impotente, decide ahorcarse
y acabar con el sufrimiento que le había estado royendo las entrañas durante mucho tiempo.
4. TRAMA.

En esta obra no existe ningún tipo de salto en el tiempo, por lo que podemos decir que la trama
se mantiene en concordancia con el argumento.

La acción es lineal: los acontecimientos se suceden de una forma ordenada y consecutiva.

5. ESTILO.

La casa de Bernarda Alba es una obra cargada de recursos literarios, que Lorca utiliza para
expresar estados de ánimo y dar más énfasis a toda la obra. Los recursos más utilizados son los
elementos metafóricos y los símbolos, que aparecen durante toda la obra.

 El calor. Está presente en todo momento y los personajes lo mencionan constantemente.

Representa la pasión reprimida.
 El agua estancada. Es símbolo de la muerte. El pueblo no tiene ríos, sólo pozos.

 Los colores apagados. En esta obra aparecen colores neutros, principalmente el blanco y el
negro. El blanco expresa la esterilidad que reinaba en la casa, mientras que el negro es
utilizado como elemento en señal de duelo y de tristeza.

 El color verde. Este color, que es usado por Adela en sus vestidos, nos transmite las ansias
de Adela por ser feliz, de alejarse de la tristeza que reina en la casa. Significa también,
la rebeldía y la libertad en las obras lorquianas. ya que Adela se rebela
contra la voluntad de su madre y se viste de verde.

 Los gruesos muros de la casa. Transmiten la sensación de que la casa se ha convertido en

una prisión para todos sus ocupantes, una prisión cuyos muros son infranqueables.

 El caballo blanco. Este animal que aparece al final de la obra simboliza la

masculinidad y el deseo sexual.

 El bastón. El bastón que Bernarda lleva consigo simboliza el poder, la autoridad, el poder
tiránico y por su forma fálica representa los valores patriarcales. Cuando
Adela rompe este bastón Bernarda se siente desafiada y arremete contra ella y contra Pepe.

 La oveja blanca. La oveja que porta Maria Josefa, la madre de Bernarda, simboliza el
deseo de juventud. Maria Josefa decide cuidar a la oveja como si fuese su hijo, ya que no
puede tener más hijos.

 .La luna. Este símbolo lorquiano por antonomasia representa la muerte pero también el
erotismo.
6. PERSONAJES.

Bernarda: es la dueña de la casa. Se acaba de quedar viuda, por eso impone a sus hijas que se
mantengan fieles al luto por su padre. Bernarda es poderosa, mandona y dominadora. Simboliza
el poder, la rectitud.
Angustias: es la hija mayor de Bernarda. Tiene 39 años y es el fruto del primer matrimonio de
su madre. Es la heredera de una cuantiosa fortuna. Pretende casarse con Pepe el Romano. Su
nombre refleja la angustia retenida a lo largo de toda su vida.

Magdalena: tiene 30 años y representa el respeto y la sumisión. Magdalena vive resignada y ya

ha abandonado la idea de casarse.

Amelia: tiene 27 años. No se le da apenas importancia dentro de la obra. Es tímida y resignada,

y actúa como consejera de varias de sus hermanas.

Martirio: tiene 24 años. es uno de los personajes más complejos, debido a su extraño carácter.
Pudo haberse casado, pero su madre se entrometió en la relación que mantenía. Se la describe
como una mujer enferma y amargada. Al igual que Adela, está enamorada de pepe el Romano.

Adela: es la hija más joven de Bernarda. Tiene 20 años. Es la única que osa rebelarse y acabar
con el poder de su madre. Es la amante de Pepe el Romano. Su final es trágico: acaba
ahorcándose frente a la impotencia que sentía al no poder casar con su verdadero amor.

Maria Josefa: tiene 80 años. Es la madre de Bernarda. Se la describe como una mujer que está
loca.
Pepe el Romano: es el futuro esposo de Angustias. Mantiene una relación paralela con Adela,
su amor verdadero. Éste solo quiere casarse con Angustias por el dinero que ésta posee.
Representa la hombría.

La Poncia: es la criada más veterana, ya que tiene 60 años. Critica la actuación de Bernarda a
la hora de tratar a la gente y llevar la casa. Es su conciencia.

7. ESTRUCTURAS.

7.1. ESTRUCTURA EXTERNA.

La casa de Bernarda Alba está compuesta por tres actos.
o El primer acto tiene una extensión de 30 páginas (de la página 116 a la página 146).
o El segundo acto tiene una extensión de 33 páginas (de la página 147 a la página 180).
o El tercer acto tiene una extensión de 24 páginas (de la página 181 a la página 205).

Además de estos tres actos, el libro incluye una introducción en la que se habla de las tres
constantes del teatro lorquiano, la división de la obra teatral, la clasificación del teatro lorquiano y
acerca del drama andaluz existente en La casa de Bernarda Alba.

7.2. ESTRUCTURA INTERNA.

 ACTO PRIMERO

La obra comienza con un diálogo entre las dos criadas, la Poncia y la Criada. A través de este
diálogo, observamos el odio que existe entre Poncia y Bernarda, a la que ha servido y obedecido sin
protestar. Y si algo no se había hecho a su gusto, exagera los hechos para poder acusarla. Se oyen las
campanas de la iglesia: el marido de Bernarda Alba ha muerto y se está celebrando el funeral.

Bernarda llega a su casa, seguida por las mujeres del pueblo. Las mujeres que la acompañan,
todas vestidas de luto, se ponen a hablar y Bernarda hecha a la Poncia discriminándola por sus estatus
social (cosa muy importante para Bernarda). Las mujeres del pueblo odian a Bernarda por su frío
corazón, su mal genio y sus habladurías. Había una gran crueldad en los pensamientos de Bernarda,
consecuencia de su insoportable comportamiento.

Bernarda y las mujeres del pueblo hablan sobre la necesidad que tienen las hijas de la anfitriona
de tener un novio, pero Bernarda les manda a callar y lo niega, porque ella piensa que los hombres que
hay en el pueblo no son dignos para sus hijas.

Después de marcharse, las mujeres se reunieron con sus maridos (que esperando en el patio), y
Bernarda les dice a sus hijas que se preparen porque se han tapiado las puertas y ventanas van a llevar
a cabo un luto de ocho años. Todas se resignan, excepto Adela. Ésta habla con su hermana Magdalena
y le dice que quiere salir a la calle y que no quiere que su madre la domine. A todas las hermanas les da
lastima porque es la más joven de todas, las más agraciada y a la cual le queda toda la vida por delante.
Adela, llena de rabia e impotencia se marcha a su cuarto. Cuando todas las mujeres y hombres se
marchan, las hijas de Bernarda comienzan a hablar de la herencia que les ha dejado su difunto padre.
Angustias, la hija mayor de Bernarda, es la que se lleva la mayor parte y por eso Pepe el Romano, que
es el mozo más apuesto del pueblo le va a pedir matrimonio. Las demás hermanas comentan la suerte
de Angustias y al mismo tiempo, todas, muertas de envidia, empiezan a criticar a la hermana porque en
realidad todas se morían de ganas de poder estar con un hombre. En este mismo momento entra Adela
al salón, vestida con un vestido de color verde, que refleja el sentimiento de libertad y felicidad que
existe en Adela. Pero como su madre no les permitía llevar vestidos de colores por el luto, se veía
obligada a llevarlo solo dentro de casa.

Adela entra en el salón y lo primero que le dicen es que se lo debería regalar a Angustias
porque se va a casar con Pepe el Romano. Adela estalla. En ese momento de tensión, una de las
hermanas dijo que Pepe el Romano estaba pasando por delante de su casa, por lo que todas fueron a la
ventana para verlo. Una vez dentro de casa aparece María Josefa, la madre de Bernarda, diciendo que
quería volver a casarse. Bernarda la manda inmediatamente a su habitación.

ACTO SEGUNDO

En el segundo acto, las hermanas y la Poncia están cosiendo y bordando las sabanas de sus
ajuares. De repente Magdalena le pregunta a Adela si no va con ellas a coser, pero no le responde,
entonces las demás hermanas empiezan a comentar lo extraña que estaba últimamente, hasta que la
conversación desemboca en Pepe el Romano y Angustias, de lo tarde que se había ido la noche
anterior. Una de ellas de preguntó a Angustias de que estaban hablando y no les quiso contestar. La
Poncia comenzó a contarles cómo había sido la declaración de su marido. Éste se había acercado a su
ventana, se saludaron y estuvieron más de media hora los dos callados. La Poncia estaba muy nerviosa
y con ganas de que él dijera o hiciese algo, y él, muy fogoso se acercó a la reja y comenzó a
acariciarla. Luego empezaron a reír todas y la Poncia explicó su experiencia matrimonial entre
alabanzas y risas de las chicas. De repente Magdalena sale del cuarto y va a buscar a Adela.

En cuanto entran en el cuarto donde estaban todas, Martirio no hace más que preguntarle acerca
de la mala cara que tiene y el cansancio. En ese momento llega a la casa el hombre de los encajes y
salen todas menos Adela y Poncia, que se quedan solas. La Poncia le dice a Adela que lo sabe todo
acerca de su enamoramiento, sabe que una de las noches que Pepe el Romano vino a ver a su hermana,
Adela se puso junto a la ventana desnuda y con la luz encendida; sabe que cada noche se levanta muy
tarde y se va hacia el granero, donde Pepe le espera, y que es por eso por lo que tiene esa cara de
cansada y esas ojeras, pero le dice que ese hombre es para su hermana y nunca será para ella. Entonces
Adela, ofendida, reta a Poncia, y la criada le dice que se lo dirá a su madre si ella no le deja en paz,
pero Adela no tiene intención. Vuelven las demás hermanas. De repente sienten, a lo lejos, los
muchachos que trabajan como segadores en los campos, de pueblo en pueblo. En ese momento
pasaban por la calle cantando y todas las hermanas se fueron a la ventana a mirarlos.

Cuando acabaron de pasar, una de las hermanas, Angustia, dice que alguien le ha quitado el
retrato de Pepe, y comienza a acusar a sus hermanas, sobre todo a Adela. De repente sale Bernarda y
pregunta que estaba ocurriendo. Entonces la Poncia se pone a registrar las habitaciones, y encuentra el
retrato en la habitación de Martirio. Todas se quedan muy sorprendidas, sobre todo Angustias.

Bernarda, ordena a sus hijas a dormir, pero ella se queda hablando La Poncia.
Ésta última se puso a hablar sobre las hijas de Bernarda, le intentó advertir de lo que estaba ocurriendo
con indirectas, pero Bernarda, seguía en sus trece y no quiso hacer caso de las advertencias de su
confidente, pero una cosa si queda clara: hay que casar a Martirio cuanto antes para calmar los ánimos
de las hermanas. Al oír sobre qué estaban hablando Poncia y Bernarda, una a una fueron saliendo de
sus cuartos para explicar a su madre lo de las voces a las cuatro de la mañana. La Poncia les cuenta una
anécdota, con la mirada puesta en Adela, para que se diera cuenta de que lo que hacia no estaba bien.
Les contó que la hija de Librada estaba soltera, pero tuvo un hijo no se sabe con quién, y para ocultar
su vergüenza ante las malas lenguas del pueblo, lo mató y lo metió debajo de unas piedras; pero unos
perros, unos días después, lo encontraron y lo sacaron de allí y lo primero que hicieron fue ponerlo en
el tranco de su puerta. Por todo lo ocurrido el pueblo se rebeló contra ella y la quisieron matar.

Todas estaban en desacuerdo, sobretodo Martirio, pero Adela, la defendía, porque creía que la
señora tendría sus motivos.

ACTO TERCERO

Al principio del acto, todas están sentadas comiendo, todas menos Prudencia que está sentada
en una silla aparte. Bernarda y Prudencia están hablando sobre sus cosas y Bernarda le pregunta por su
marido mientras la invita a comer. Prudencia acepta la invitación, y le explica que esta enfadada con
sus hermanos por la herencia y no sale mucho a la calle por el enfado. Entonces Bernarda le pregunta
por su hija y Prudencia le cuenta que está enfadada con su hija por contestarle. Bernarda y Prudencia
empiezan a hablar de la boda de Angustias, y Prudencia le pide que le enseñe el anillo de compromiso
y le pregunta a Angustias por los preparativos de su boda.

Cuando Prudencia se va, Adela sale al portón acompañada de Amelia y Martirio. Magdalena se
queda sentada medio dormida en una silla, Angustias recoge la mesa y Bernarda que está allí, le dice a
Angustias que hable con Martirio, por lo que había ocurrido con el retrato. Bernarda le pregunta que si
esta noche va a ir Pepe a verla a lo que Angustias contesta negativamente, porque éste se va con su
madre a la capital. Entran las otras tres hermanas y Bernarda les manda acostarse. La Criada y la
Poncia se quedan hablando del lío con el Romano. Se quedan criticando la mala actuación de
Bernarda. Saben que es tan orgullosa que ella misma se pone una venda en los ojos, y las dos están de
acuerdo en que les gustaría dejar la casa, pero no pueden.

Cuando las dos criadas se iban a retirar a sus alcobas, Adela sale de su cuarto diciendo que la
sed la a despertado. Adela sale sigilosamente y desaparece por la puerta del corral. A su vez se levanta
Martirio, la cual sale a buscar a Adela para detenerla en sus intenciones, pero se cruza con Maria
Josefa, su abuela. Ésta, se haya en el patio cantando a una ovejita que se encuentra entre sus brazos,
cantándole como si fuera su hijo e insultando y burlándose de Bernarda y Magdalena. Le dice al
corderito entre cánticos que se quiere marchar muy lejos, que la puerta se abrirá y se irá a la playa a
casarse. Entonces ve a Martirio, y después de burlarse de ella, le pide que le ayude a escapar, pero
Martirio, tomándola por loca, la manda a la cama. En ese momento Martirio empieza a decir el nombre
de Adela en voz baja, y esta sale del granero un poco despeinada y las dos comienzan a discutir. Adela
y Martirio discuten sobre a quien de ellas dos le pertenece Pepe. Martirio le quiere y haría lo que fuera
por tenerlo, pero es Adela quien lo tiene y eso a Martirio le come por dentro y decide que si no es ella
quien lo posea, que tampoco será Adela, y en ese momento levanta la voz llamando a su madre. En ese
momento salen Bernarda y las demás hermanas. Martirio le dice a Bernarda que Adela está con Pepe
en el pajar, por lo que Bernarda comienza a gritarle. Angustias esta desolada por lo que ha hecho su
hermana y Bernarda coge una escopeta y dispara contra Pepe.

En ese momento, después de oír el tiro, Adela pensando que le había alcanzado sale corriendo y
se encierra en su cuarto. Cuando la Poncia consigue entrar, descubre que Adela se había ahorcado.

Al final, cuando Bernarda descubre que Adela está muerta, empieza a gritar: “¡Mi hija a muerto
virgen! ¡Nadie diga nada!” Bernarda no quiere que en el pueblo se entere nadie de cómo y por qué a
muerto su hija y por eso grita que ha muerto virgen.

Ésta les dice a sus hijas que no lloren, y si quieren, que lo pueden hacer cuando estén solas. Las
últimas palabras de Bernarda fueron: “Ella, la hija menor de Bernarda Alba, ha muerto virgen. ¿Me
habéis oído? ¡Silencio, silencio he dicho! ¡Silencio!”

8. SITUACIÓN ESPACIO-TEMPORAL.
8.1. ESPACIO.
La acción se desarrolla en una casa típica andaluza, de paredes blancas y muros gruesos. Esta
casa está situada en un pueblo típico andaluz de la España de preguerra.

Absolutamente toda la obra tiene como escenario principal la casa de Bernarda, incluyendo el
corral.

8.2. TIEMPO.
La acción se desarrolla a principios de siglo XX. Es una época en la que las mujeres no tenían
ningún derecho: su única función era realizar las tareas del hogar y satisfacer al hombre en todo lo que
le pidiera. En esta época existían muchas desigualdades sociales. Cualquiera podía matar a otra
persona simplemente porque ésta le hubiera ofendido por algún motivo.
9. AMBIENTE.

9.1. ATMÓSFERA.
La atmósfera es dramática, triste. Se suceden discusiones entre los personajes, con episodios de
violencia, muertes, reproches.

La prueba de que es una atmósfera dramática es que al final de la obra uno de los personajes
acaba suicidándose por amor.

10. POSTURA.

Contenido Social de la Obra.

De todos es conocido que la sociedad española es estricta en los sistemas de valores y normas
de conducta que impone a todos en general y a la mujer en particular (decente, digna, limpia y llena de
virtudes etc.).

En La casa de Bernarda Alba el autor nos presenta crudamente la dilema moral de los
personajes en un concreto marco socio histórico en el cual Bernarda estaría a cargo de la represión
social, económica y sicológica; también ella representaría a la ideología dominante española o
representaría a España, de la agresión asociada con todo el ejercicio del poder, ella que desprecia a las
clases bajas,” los pobres son como los animales; parecen que estuvieran hechos de otras sustancia.”

Bernarda encarna lo reaccionario, autoritario, asfixia física y moral en la casa de Bernarda.

Contra la voz reaccionaria de Bernarda representante de una clase decadente se impone el derecho
inalienable a la vida y a la libertad, esto estaría representado por Adela que se rebela al despotismo de
su madre. Según el autor José Ortega refiriéndose a la obra afirma que” La presión de la realidad
externa en forma de represión sexual, social y económica, termina con la trágica muerte de Adela por
suicidio porque está embarazada de Pepe el Romano –Bernarda Alba es, como los Falangistas y
Francisco Franco, imponiendo y tratando de controlar el destino de su gente: A su vez vemos a García
Lorca sabiamente criticando las injusticias sociales-diferencias de clases y a una iglesia alejada de
aquella que nació un día en Belén, cuando Jesús el Nazareno trajo la Luz a este mundo.

García Lorca así está planteando urgentes cambios en las estructuras sociales españolas,
denunciando los efectos de la enajenación, del trabajo y el atraso de un concreto microcosmo social.”.
También defendía a las razas menospreciadas de occidente-gitanos, negros, y también a los pobres de
su país por esta razón era considerado peligroso por el estado español.

11. CONCLUSION.

Por extraño que parezca, es la primera obra teatral que leo. Me ha parecido bastante fácil de
leer y, sobre todo, muy amena. Al estar escrita para ser representada en un teatro, los diálogos son
cortos, lo que facilita su lectura.

Sin duda, lo más difícil ha sido encontrar las metáforas y los símbolos, y relacionarlos con su
posible significado.
 Después de leer este libro puedo decir que conozco un poco mejor cómo era la sociedad a
principios de siglo. He podido comprobar la grandísima diferencia entre clases, la miseria existente, las
injusticias a las que estaba sometida la mujer etc.

Debo recomendar esta lectura a todos mis compañeros, ya que pasarán un buen rato leyéndola.

12. BIBLIOGRAFÍA

 Enciclopedia: Microsoft Encarta 2004.

 García Lorca, Federico.: La casa de Bernarda Alba. Madrid; Cátedra: Letras Hispánicas, 2003.

 Harlan, Crystal, Resumen de La casa de Bernarda Alba, en About Español,

https://www.aboutespanol.com/la-casa-de-bernarda-alba-2206744

 Tabuenca, Elia, Argumento de La casa de Bernarda Alba por actos - ¡Ideal para
estudiar!, en Unprofesor: https://www.unprofesor.com/lengua-espanola/argumento-de-la-casa-
de-bernarda-alba-por-actos-ideal-para-estudiar-1458.html

 Teatrolorca, La casa de Bernarda Alba: Resumen, personajes y análisis,

https://teatrohasta1970.wordpress.com/2012/03/21/la-casa-de-bernarda-alba-resumen-
personajes-y-analisis/

 Zurdo, La casa de Bernarda Alba; Federico García Lorca,

http://html.rincondelvago.com/la-casa-de-bernarda-alba_federico-garcia-lorca_64.html

ÍNDICE.

Localización pag. 2

Tema del libro pag. 7

Argumento pag. 8

Trama pag. 10

Personajes pag. 10

Estructuras pag. 11

Situación espacio-temporal pag. 13

Espacio pag. 19

Ambientes pag. 20
Postura pag. 20

Bibliografía pag. 22