Creaciones Artísticas Realizadas con Emoción y Sentimiento

Camila Andrea Aguirre Otálvaro

Licenciatura en Educación Preescolar
Universidad Pedagógica y Tecnológica de Colombia

Resumen Palabras clave: Arte, infancia,

creatividad, expresiones, libertad.
Con el siguiente documento se
pretende exponer todo el proceso Abstract
desarrollado en la práctica pedagógica
The following document is
que tuvo como propósito ampliar el
intended to present the whole process
marco de comprensión en torno al arte
developed in the pedagogical practice
con la población trabajada, teniendo la
that had the purpose of broadening the
oportunidad de valorar, conocer y
comprehension framework around art
comprender cómo las expresiones
with the worked population, having the
artísticas contribuyen a construir
opportunity to value, know and
aprendizajes en los niños en educación
understand how artistic expressions
preescolar.
contribute to build learning. in children
in preschool education.
En este orden de ideas, surge la
idea de realizar un trabajo de In this order of ideas, the idea of

investigación que conlleve a fortalecer carrying out a research work that entails

la articulación entre el arte y el progreso strengthening the articulation between

de las dimensiones de desarrollo de los art and the progress of the development

niños, tomando las expresiones dimensions of children, taking artistic

artísticas como herramienta mediadora expressions as a mediating tool in

en los procesos de enseñanza y teaching and learning processes, arises,

aprendizaje, con el fin de lograr in order to identify relevant factors such

identificar factores relevantes como lo as creativity, fun and fantasy, but about

son la creatividad, la diversión y la the child being the protagonist of these

fantasía, pero sobre que el niño sea el processes.

protagonista de dichos procesos. Keywords: Art, childhood, creativity,

expressions, freedom.
Introducción
El proyecto pedagógico de aula
se desarrolla en la Institución Educativa
Silvino Rodríguez sede Dorado, de la
ciudad de Tunja - Boyacá, pero
específicamente en los niveles
educativos jardín y transición. Pero este
documento plantea experiencias
desarrolladas con los niños cuyas
edades oscilan entre 5 y 6 años.
El panorama del arte y sus
expresiones artísticas que se evidencia
en el contexto trabajado, es que este eje
temático es una de las mediaciones más
importantes para lograr los objetivos
que tiene el preescolar. Casi todo está
permeado por el arte, el arte es teatro,
danza, música, entre otras. Hay
infinidad de materiales con los que se
puede implementar el arte en el proceso
de aprendizaje de los niños. Pero, ante
todo, en los cursos jardín y transición,
las experiencias artísticas desarrollan la
personalidad de los niños, la
imaginación y la fantasía, donde se les
permite crear, construir y ser ellos
mismos. Teniendo en cuenta este
panorama, surge la idea de plantear un
trabajo que conduzca a seguir fortalecer
la articulación antes mencionada; entre
el arte y el desarrollo en cada una de las
dimensiones de los niños, asumiendo las
expresiones artísticas como mediación.
Además, se expresa que la
práctica pedagógica que se ha llevado a
cabo permite construir un proceso de
auto reflexión, autonomía y de
reconocimiento de habilidades y
falencias que como maestras de
formación se pueden vivenciar. De igual
forma esta práctica se convierte en
espacio para el proyecto pedagógico
que se ha venido desarrollando, donde
la conceptualización y experimentación
lúdico-didáctica estén presentes. Este
espacio de interacción y de construcción
de relaciones interpersonales, desarrolla
en el estudiante de la licenciatura en
educación preescolar, la posibilidad de
reflexionar críticamente sobre la
práctica a partir de la observación (tanto
participante y no participante), el
análisis y la continua vivencia de las
acciones pedagógicas implementadas.
En este escenario donde se
confronta los procesos de formación
con las realidades educativas y la
variedad de situaciones que se originan
en el ambiente educativo, se ha podido
evidenciar que las expresiones artísticas
contribuyen de alguna u otra manera a
crear, construir saberes y conocimientos
pertinentes para la vida diaria de los
niños. Puesto que, a medida que se
desarrollaron las actividades del
proyecto, los niños encuentran en el
dibujo, en la pintura una forma de
liberarse y de expresar lo que en ese
momento piensan o sienten, además
permiten conocer las situaciones
cotidianas que viven fuera de su plantel
educativo. Aquí es pertinente mencionar
a Lowenfeld y Brittain (2008), quienes
cita que:
El dibujo, la pintura o la
construcción constituyen un
proceso complejo en el que el
niño reúne diversos elementos
de su experiencia para formar un
todo con un nuevo significado.
En el proceso de seleccionar,
interpretar y reformar esos
elementos, el niño nos da algo
más que un dibujo o una
escultura; nos proporciona una
parte de sí mismo: cómo piensa,
cómo siente y cómo ve. (p. 15).
En este sentido, lo que el niño
representa ya sea por medio de un
dibujo, pintura u otra expresión
artística, es una manera de expresar
como percibe las cosas, ya sea las
situaciones que vive, las emociones,
sentimientos y/o pensamientos.
El Arte y las Expresiones Artísticas
Antes de desarrollar este
documento, es pertinente preguntarse
¿qué es el arte?, ¿será que la concepción
del adulto sobre el arte es la misma que
la del niño?, y es aquí donde se hace
fundamental plantear que gracias a lo
que se vivenció en la práctica
pedagógica que tuvo como eje temático
el arte y sus expresiones artísticas, se
logró dar respuesta a esas incógnitas.
Así las cosas, para conceptualizar esa
respuesta, se toma las palabras de
Lowenfeld y Brittain (2008), quienes
afirman que es muy diferente la
concepción que tiene el adulto sobre el
arte y la que tiene el niño, puesto que
para el adulto el arte esta vinculado con
la estética o la belleza externa, pero para
el niño; el arte es un medio de
autoexpresión, un lenguaje de su
pensamiento.
Siguiendo la idea anterior y
confirmándola, Alcalde (2003) plantea
que:
En la infancia y, especialmente
para los más pequeños, el arte,
como el juego, es, ante todo, un
medio natural de expresión. Los
niños son seres en constante
cambio y la representación
 gráfica que realizan debe ser Sin duda, partiendo de lo que se
considerada como el lenguaje desarrolló en el nivel educativo
del pensamiento (p.68). transición de la Institución Educativa
Silvino Rodríguez, sede Dorado; se
En este sentido, el arte es un
manifiesta que más que llevar a cabo un
medio de expresión y comunicación de
proyecto sobre al arte y sus expresiones
vivencias y sentimientos que se
artísticas, se logra identificar que lo
pusieron de manifiesto mediante
importante de todo, es el proceso del
actividades lúdicas que se
niño; su pensamiento, sus sentimientos,
implementaron en el desarrollo de la
sus percepciones, en resumen, sus
práctica, donde el arte permitió a los
reacciones frente al medio (Lowenfeld y
niños representar y comunicar sus
Brittain, 2008).
percepciones, emociones y
pensamientos. En este orden de ideas, teniendo
en cuenta lo que se evidenció durante la
Por otro lado, existen
realización del proyecto pedagógico de
expresiones artísticas que le dan la
aula, se confirma que las tareas
posibilidad al niño de mostrar,
artísticas en los primeros años de vida
simbolizar lo que ellos saben y lo que
ayudan a que los niños se conviertan en
no. Puesto que, como afirma Lowenferd
adultos adaptados, equilibrados,
(1958) en las pinturas y en los dibujos
confiados en sus propias capacidades,
que los niños hacen, expresan su
capaces de valerse por sí mismo y
personalidad, las preferencias y los
ponerse en el lugar de los demás
rechazos hacia el mundo que los rodea.
(Lowenfeld, 1958). Se resalta la idea
Siendo así, por medio de las pinturas de
anterior, porque en el proceso de las
los niños se accede a su propia
actividades implementadas los niños en
intimidad, a su propia comprensión del
primera instancia manifestaban que no
mundo. Para confirmar lo anterior
eran capaces de hacer lo que se les
Bejerano (2009) plantea que la
pedía y eran niños que solo pensaban en
expresión es una necesidad vital en el
ellos mismos, pero uno de los resultados
niño que le hace posible, en primer
del proyecto es que los infantes ya no
lugar, adaptarse al mundo y
expresaban que eran incapaces de hacer
posteriormente, llegar a ser creativo,
algunas cosas, antes proponían otras
imaginativo y autónomo.
maneras de desarrollar las actividades,
además; los niños al ver que algunos de
sus compañeros se les dificultaba
realizar algunas tareas, ellos mismos les
ayudaban y por ende compartían entre
ellos.
Continuando, uno de los
propósitos del proyecto fue desarrollar
expresiones artísticas que contribuyeran
a incentivar aprendizajes y a descubrir
contextos, en este orden de ideas; las
que se desarrollaron fueron el canto,
tocar instrumentos musicales, hacer
sonidos con diferentes objetos, pintar lo
que se siente después de ver una
película o llegar al colegio, presentación
de títeres, elaboración de los títeres,
representar con el cuerpo animales,
personas, objetos y el baile. Así que, lo
anterior se conceptualiza citando lo que
Lancaster (1991) (como fue citado por
Muñoz, Burbano y Vizcaíno) afirma:
El arte en el preescolar tiene en
el dibujo y la expresión plástica
sus pilares, pero a partir de allí
es posible incursionar en las
demás formas estéticas: teatro,
poesía, danza, expresión
musical, todo junto con las
demás áreas del conocimiento
contribuyen a la formación del
niño (p.39).
Experiencias Significativas
Para exponer las experiencias
que los niños tuvieron con el arte, se
continua la idea expresando que
experimentar con materiales de
diferentes texturas y olores, los infantes
por medio de su cuerpo dan a conocer lo
que siente a experimentar esos
materiales, de igual forma; la
imaginación esta presente, porque si
para un adulto un horno de juguete no
sirve para ellos es un instrumento de
diversión, los mismos niños se encargan
de que sus pensamientos jueguen con la
creatividad y las fantasías que ellos
mismos aprecian. Siguiendo esta línea
de ideas, es fundamental citar a Víctor
Montoya (2001), quien plantea que:
Uno de los poderes de la fantasía
es que los niños gozan con las
aventuras de la imaginación, con
esos hechos y personajes que los
transportan hasta la frontera que
separa a la realidad de la
fantasía, pues todo lo que es
lógico para el adulto puede ser
fantástico para el niño (s.p).
Cabe considerar, por otra parte,
que una de las expresiones artísticas
como lo es la obra de teatro por medio
de títeres, divierte a cada uno de los
niños sin excepción alguna, porque así
ellos tengan alguna condición física o
cognitiva, es posible atraer su atención e
interés por algo. Y esto se confirma
gracias a una experiencia que se vivio a
la hora de realizar una obra de títeres en
el teatrino, puesto que una de las niñas
del contexto educativo que se trabajó,
tiene autismo, mantiene de un lado a
otro, jugando con ella misma, pero
cuando se realizó la obra de títeres la
niña estuvo muy atenta y pendiente de
lo que sucedía en el teatrino, al punto de
quedarse quieta, sentada observando lo
que pasaba en ese escenario tan
colorido. A partir de esto se puede
mencionar lo que el Ministerio de
Educación Nacional (2014) afirma:
“Los espacios y momentos cotidianos
ofrecen oportunidades para desarrollar
la sensibilidad, disfrutar de las
experiencias estéticas y promover el
acercamiento a los procesos de
apreciación de imágenes, obras y
producciones, favoreciendo así los
procesos expresivos y comunicativos”
(p.42).
Continuando, se manifiesta que
dibujar, pintar, modelar, rasgar son
actividades de la cotidianidad, las cuales
se hacen presentes tanto en un aula de
clases como en otros lugares donde la
infancia está presente. Asimismo, las
expresiones artísticas implementadas,
han requerido que el maestro permita al
infante libertad y creatividad para
expresar ideas desde su pensamiento,
partiendo de las creaciones propias del
niño, sin que se impongan alguna forma
para desarrollarlas. De igual forma, los
niños durante el proceso de la práctica
tuvieron la oportunidad de potenciar el
proceso psicomotor en el aula de clases.
Allí, a través del desarrollo de
diferentes actividades, se buscó que los
infantes tuvieran control de sus
movimientos, dominio espacial y
capacidad para el manejo de diferentes
materiales. Así que Muñoz, Burbano y
Vizcaíno (1997) afirman que:
Para trabajar un programa de
expresión artística es
conveniente evaluar los
materiales, el ambiente del aula,
las técnicas utilizadas, buscando
estimular al niño para que
mejore la conciencia de su
creatividad y destreza, el
progreso del niño debe ser
evaluado teniendo en cuenta
únicamente la forma en que le
fueron presentadas las
actividades y los materiales y la
 forma como él reacciona ante
ellos (p.28).
Siguiendo con el planteamiento
de las experiencias obtenidas, se expone
que en un principio se plasmaron
actividades que consistían en que los
niños rellenaran con papel crepe algún
dibujo, y la verdad; no se les notaba
satisfacción al realizar ese tipo de
actividades, al punto de demorarse y
distraerse con facilidad. Por
consiguiente, es determinante afirmar
que un niño que se ha acostumbrado a
las siluetas para rellenar pierde su
capacidad creadora su capacidad de usar
la imaginación, su expresión se vuelve
rígida; pierde la capacidad de disfrutar
creando libremente sus propias figuras,
pierde la confianza en sus propias
capacidades (Lowenfeld, 1958). Es por
esto, que este tipo de ejercicios no se
siguieron ejecutando, porque uno de los
objetivos del proyecto fue el de
permitirle al niño desarrollar su
creatividad y facilitar su aprendizaje por
medio de las expresiones artísticas.
Ya que se menciono lo del
aprendizaje de los niños, se plantea que
cada una de las acciones que se
emprendían estaban ligadas a la
emocionalidad de los infantes, puesto
que, la idea fue la de por medio del arte
expresar sentimientos, emociones, y a
partir de allí construir aprendizajes. Es
así que, Albert Einstein citado por
Ibarra (1997) sostenía que:
El aprendizaje es experiencia.
Todo lo demás es solo
información… Es a través de
nuestros sistemas sensomotores
como experimentamos el mundo
que nos rodea y por eso
podemos afirmar que el
pensamiento, la creatividad y el
aprendizaje surgen de la
experiencia (p.19).
Se expresa por otra parte, que
cada una de las dimensiones de
desarrollo de los niños se tuvieran en
cuenta a la hora de llevar a cabo las
intencionalidades de cada día, pero
donde la dimensión estética estuvo
mucho más presente, puesto que el
sentir y la manera de pensar de los niños
fue lo que más se quiso plasmar en lo
que ellos hacían y pues como se
puntualiza en los Lineamientos
Curriculares de Educación Preescolar
MEN (1996):
La dimensión estética en el niño
juega un papel fundamental ya
que brinda la posibilidad de
construir la capacidad
 profundamente humana de
sentir, conmoverse, expresar,
valorar y transformar las
percepciones con respecto a sí
mismo y al entorno, desplegando
todas sus posibilidades de acción
(p.20).
Siguiendo los planteamientos del
Ministerio de Educación Nacional
(2014), es relevante expresar lo que en
el documento No. 21, el arte en la
educación infantil se afirma:
La disposición del espacio es
fundamental: un espacio en el
cual los disfraces, juguetes y
telas están al alcance de las niñas
y los niños los invita a explorar,
a representar. Un espejo que
guarde las condiciones de
seguridad puede ser una
oportunidad para reconocerse y
ver cómo con su cara puede
realizar diferentes gestos (p. 21).
En este orden de ideas, se
plantea lo anterior porque argumenta lo
que sucedió en el proceso del proyecto,
puesto que; siempre se trato que los
niños interactuaran con materiales
relacionados con expresiones artísticas
que contribuyeran y le ayudaran a
expresar, simbolizar como ven el
mundo, lo que sienten y piensan.
Sobre el asunto se continúa
manifestando que la expresión artística,
requiere que el maestro permita al
infante libertad y creatividad para
expresar ideas desde su corazón,
objetivo de la propuesta, en la cual se
valoró y se reconoció las creaciones
propias del niño, sin imponerle formas
de expresión donde no se coartó sus
emociones ni sentimientos. Es aquí,
donde se hace importante definir lo que
Gandulfo (1999) afirma sobre la
expresión artística en la educación
infantil:
El concepto de expresión
artística es amplio; por lo tanto,
existen varias posibilidades, con
distintos matices para definirlo.
La educación artística permite
ejercer con libertad, autonomía y
espontaneidad el potencial
creativo y reflexivo del niño y
del adulto; la utilización de los
distintos lenguajes expresivos,
ya sea música, teatro, expresión
corporal y plástica son, quizá,
los medios más adecuados que
ofrecen esa oportunidad (p.19).
 Complementando, se menciona divisorias entre los protagonistas
que la expresión visual y plástica y quienes aprecian la puesta en
constituye una posibilidad tangible que escena se constituye en una
permite dar forma a lo intangible: a lo valiosa oportunidad para generar
que se siente, se piensa, se imagina e acuerdos y promover diferentes
incluso a lo que se teme, ya que; al formas de participación de niñas
pintar, modelar o dibujar emergen ideas, y niños (p. 56).
sentimientos e imágenes MEN (2014,
Lo anterior se evidencia en el
p.38).
momento que los niños tienen la
Ya en el contexto de la práctica,
oportunidad de vivenciar una obra de
en la medida que los niños plasmaban
títeres, son los espectadores, quienes
sus creaciones, ya sea en un dibujo o en
valoran y aprenden a partir de lo que los
su forma de escribir, se le felicitaba por
títeres les expresan, a la vez, los
lo que hacía, estuviera bien o mal, pues
infantes participan de esa obra cuando
se pensaba que era una manera de
cambian sucesos según lo que quieren
motivarlo, pero al leer lo Lowenfeld
escuchar o ver.
(1958) afirma, esa acción cambio,
puesto que; este autor dice que “no todo Dándole final a las experiencias

lo que hace el niño debe ser elogiado. a cerca del arte y sus expresiones

No hay razón alguna para elogiar sus artísticas, se manifiesta que los infantes

dibujos si no se lo merecen” (s.p). expresaron que tanto el dibujo con lápiz

como con pintura son la manera como

Pensando desde lo anterior se ellos plasman lo que comprenden,

plantea lo que el Ministerio de sienten, piensan y perciben sobre el

Educación Nacional (2014) comprende: mundo. Es aquí donde Lowenfeld

Los lenguajes de expresión (1958) cita que “el deseo de un niño por

artística contribuyen a promover dibujar nace de su impulso por

la apreciación de la vida y del expresarse, por manifestarse. Su mundo

arte, lo cual les permite se enriquece a través de sus

constituirse como espectadores, experiencias, de todo lo que hace y le

como público. Esta experiencia pasa” (s.p).

de delimitar y marcar líneas

Metodología
Participantes
Proyecto “Descubriendo el
mundo con el arte” se ejecutó en la
Institución Educativa Silvino
Rodríguez, sede el Dorado de la ciudad
de Tunja – Boyacá, el cual tuvo la
participación de 25 niños del nivel
educativo transición, 13 niñas y 12
niños entre los 5 y 6 años de edad,
proceso que se realizó durante meses
marzo a mayo del 2018.
Procedimiento
El proceso del proyecto parte
desde las normativas que se llevan a
cabo en la Práctica Pedagógica
Investigativa de Profundización de la
Universidad Pedagógica y Tecnológica
de Colombia. Así que teniendo en
cuenta esas normas se empieza
escogiendo un contexto educativo el
cual cumpla con los requisitos, al
tenerlo se realiza en primer momento
una observación de la cual se
identificaron características, falencias,
necesidades a partir también de lo que
comentó la maestra titular. Asimismo,
se analizó esas problemáticas para que
seguidamente proponer las acciones
pertinentes en el proyecto para suplir
esas necesidades, respetando y
comprendiendo los intereses de los
niños. En un segundo lugar se
implementaron estrategias lúdico-
pedagógicas sin dejar a un lado el eje
temático (el arte y sus expresiones
artísticas), para que así se empezará a
transformar esas falencias en cualidades
significativas, donde los aprendizajes de
los niños permitieran un desarrollo
íntegro de sus dimensiones.
Ya para terminar el proceso de la
práctica, se toma todas las experiencias
vividas a la hora de realizar el proyecto,
para que así; hacer una interpretación
profunda, logrando plantear
pensamientos relevantes que
conceptualicen los resultados obtenidos.
A la vez, todo el trabajo realizado
sirviera para resignificar lo en un
primero momento se observó del
contexto educativo en el que se
intervino.
Técnicas e Instrumentos
Para la recolección de
información durante la práctica,
principalmente las técnicas que se
utilizaron fueron la observación
participante y no participante y la
revisión de documentos, usando como
instrumentos una guía de observación
teniendo en cuenta unos criterios, a la
vez; una serie de preguntas fueron de
ayuda para recolectar información. En
este sentido, la información se registró
mediante un escrito donde se
manifestaban todas las experiencias
significativas de las prácticas y los
aprendizajes que se construyeron.
Resultados
A partir de la propuesta que se
ejecutó, se logra obtener una serie de
resultados que dan testimonio de lo que
permitió el arte y las expresiones
artísticas en el proceso de enseñanza-
aprendizaje de los niños.
En este orden de ideas, el arte es
una manera de atraer a los niños, con el
cual se logra que la escuela se convierta
en un gusto. A partir de las actividades
se descubre que se puede trabajar
lectura, escritura, pensamiento lógico-
matemático, es decir que las artes
permiten desarrollar cada una de las
dimensiones de los niños, ya que se
alcanza reconocer que todo está
permeado por el arte.
Asimismo, las expresiones
artísticas trabajadas resultaron de
importancia para los niños, al recrear en
el dibujo, pintura, danza, teatro, títeres;
espacios imaginarios, en donde se
intervenían los aprendizajes teniendo en
cuenta los intereses del niño, creando
libertad y expresión espontánea de sus
sentimientos, emociones y
pensamientos, colocando emoción en
las actividades realizadas.
De igual forma, el desarrollo del
proyecto facilitó a los niños la
representación, tanto de lo conocido a
través de sus experiencias con el
entorno; como el reconocimiento de
nuevos contextos; por eso, las
actividades implementadas
respondieron al interés y placer por la
exploración de los materiales plásticos,
despertando en el infante la curiosidad
por aprender y conocer.
Por último, se logra verificar,
que en la edad de infantil en donde se
alcanza un trabajo más significativo
relacionado con el arte, pues es cuando
los niños están más abiertos a
propuestas creativas, a expresarse, a
desarrollar su imaginación. Ellos
encuentran en el dibujo o en la pintura
una forma de poder expresar lo que
siente, piensan y ven, cuando por medio
de palabras se les dificulta.
Conclusiones
En la medida de que los niños
representan lo que sienten, piensan e
imaginan, ya sea por medio del dibujo,
la pintura, el moldeado, obras de títeres
y otras expresiones artísticas,
construyen conocimientos y saberes;
siendo esto un medio para que el
aprendizaje fluya.
Los niños encuentran en las
expresiones artísticas un medio de
expresión y comunicación de vivencias
y sentimientos, mediante actividades
lúdicas, en las que intervienen
sensaciones, percepciones y
sentimientos; que permiten, a los niños,
representar y comunicar su
pensamiento.
Las artes permiten realizar una
interpretación de cada contexto, y, por
tanto, ayudan a los niños en su propio
proceso de identificación y desarrollo
personal, ayudándoles a descubrir
costumbres, gustos e intereses.
Las expresiones artísticas en la
educación infantil permiten
potencializar habilidades y estimular la
capacidad creadora del niño, logrando
con el arte comprobar, ampliar y
mejorar la comprensión que tiene de las
cosas que suceden a su alrededor.
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