UNIVERSIDAD ALAS PERUANAS

FACULTAD DE CIENCIAS EMPRESARIALES

ESCUELA ACADÉMICO PROFESIONAL DE ADMINISTRACIÓN Y NEGOCIOS
INTERNACIONALES

TEMA:
“EL PROCESO CREATVO EN LA INNOVACIÓN”

DOCENTE: CANCHARI QUISPE. Alicia

CURSO: INVESTIGACIÓN, DESARROLLO E INNOVACIÓN
INTEGRANTES:
FLORES CARO, Pamela
ARONES PAREDES, Bichenzo
ANYOSA CURIHUAMAN, Marín Antonio
PEREZ ARMAS. Kenyi Franklin

AYACUCHO - PERÚ
2017
 INDICE

INTRODUCCIÓN ................................................................................................................... 1

CONCEPTOS DE LA CREATIVIDAD POR DIFERENTES AUTORES ........................ 2

LA CREATIVIDAD ................................................................................................................ 3

EL PROCESO CREATIVO ................................................................................................... 4

El proceso creativo de generación de ideas. ........................................................................... 4

La actitud creativa .................................................................................................................. 6

La creatividad como estrategia competitiva en la empresa .................................................... 7

PARTICULARIDADES DE LA EMPRESA CREATIVA ................................................ 18

EL EQUILIBRIO CREATIVO EN LA EMPRESA. QUÉ HACER Y QUÉ NO HACER

PARA QUE NUESTRA ORGANIZACIÓN SEA CREATIVA. ............................................ 19

GESTIÓN DE LOS RECURSOS DE LA ORGANIZACIÓN ........................................... 20

INNOVACIÓN ....................................................................................................................... 20

INTERNACIONALIZACIÓN .............................................................................................. 21

TÉCNICAS Y HERRAMIENTAS PARA EL DESARROLLO DE LA CREATIVIDAD

Y LA GENERACIÓN DE IDEAS ............................................................................................. 21

Técnicas y herramientas para el desarrollo de la creatividad ............................................... 22

Otras técnicas creativas ........................................................................................................ 29

Algunos consejos de funcionamiento: ................................................................................. 31

OTRAS HERRAMIENTAS PARA APOYAR EL PROCESO CREATIVO .................. 33

 4X4X4 .................................................................................................................................. 33

Análisis Morfológico ........................................................................................................... 34

CRE-IN ................................................................................................................................ 34

Defectología ......................................................................................................................... 34

Ideart .................................................................................................................................... 34

Listado de atributos .............................................................................................................. 35

Método 635 .......................................................................................................................... 35

Método de la visita ............................................................................................................... 35

Relaciones forzadas - palabras al azar ................................................................................. 35

TRIZ ..................................................................................................................................... 35

EL PENSAMIENTO CREATIVO ....................................................................................... 36

BENEFICIOS DEL PENSAMIENTO CREATIVO PARA LA EMPRESA ................... 36

CUANTIFICACIÓN CREATIVA ....................................................................................... 37

FASES DE LA CREATIVIDAD .......................................................................................... 38

NIVELES DE TAYLOR ....................................................................................................... 39

FACTORES DE TORRANCE.............................................................................................. 40

MEDIO SOCIAL Y CREATIVO ......................................................................................... 40

EL VALOR DE LA CREATIVIDAD .................................................................................. 43

¿QUE VALOR POSEE LA CREATIVIDAD? ................................................................... 44

 REVOLUCIONARIOS Y CONSERVADORES EN EL MUNDO DE LOS NEGOCIOS,

LA LABOR DE LOS LÍDERES................................................................................................ 45

INNOVACIÓN: LA CREATIVIDAD PUESTA EN PRÁCTICA .................................... 46

¿QUÉ IMPLICANCIA TIENE ELLO EN EL MUNDO DE LOS NEGOCIOS? ........... 46

LAS NUEVAS REALIDADES ............................................................................................. 47

IMAGINAR EL FUTURO .................................................................................................... 47

CREANDO NUEVOS PARADIGMAS ............................................................................... 47

CREATIVIDAD E INNOVACIÓN ...................................................................................... 48

Las ideas y conocimientos que producen la creatividad, conducen a innovaciones: ........... 48

Formas de fomentar o estimular la creatividad empresarial son: ......................................... 49

Formas de practicar la innovación: ...................................................................................... 49

LA COMPLEJIDAD QUE EL PROCESO CREATIVO TRANSFORMA EN INNOVACIÓN 49

CASO PRÁCTICO ................................................................................................................ 53

CONCLUSIÓN....................................................................................................................... 54

BIBLIOGRAFIA .................................................................................................................... 55
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INTRODUCCIÓN
En el presente trabajo de investigación se dará a conocer que el proceso creativo es un factor
primordial para en la innovación ya sea para la toma de decisiones, creación de un producto o
mejora la forma eficiente de orientar a una organización. La creatividad, por su parte, es una
herramienta que activa el proceso innovador por medio de la generación y desarrollo de ideas
en el entorno empresarial. Asimismo, la creatividad es una facultad inherente a las personas,
que se puede desarrollar de manera colectiva, y cuya utilización constituye una oportunidad
para la mejora de la competitividad empresarial.
 2

CONCEPTOS DE LA CREATIVIDAD POR DIFERENTES AUTORES

Gardner (1999): “La creatividad no es una especie de fluido que pueda manar en cualquier
dirección. La vida de la mente se divide en diferentes regiones, que yo denomino
‘inteligencias’, como la matemática, el lenguaje o la música. Y en una determinada persona
puede ser muy original e inventiva, incluso imaginativa, en una de esas áreas sin ser
particularmente creativa en ninguna de las demás”.
Mac Kinnon (1960): “La creatividad responde a la capacidad de actualización de las
potencialidades creadoras del individuo a través de patrones únicos y originales”.
Flanagan (1958): “La creatividad se muestra al dar existencia a algo novedoso. Lo esencial
aquí está en la novedad y la no existencia previa de la idea o producto. La creatividad es
demostrada inventando o descubriendo una solución a un problema y en la demostración de
cualidades excepcionales en la solución del mismo.”
Togno (1999): “La creatividad es la facultad humana de observar y conocer un sinfín de
hechos dispersos y relacionados generalizándolos por analogía y luego sintetizarlos en una
ley, sistema, modelo o producto; es también hacer los mismo per de una mejor forma”.
 3

LA CREATIVIDAD

Según el manual de la creatividad empresarial, La creatividad es la capacidad de generar

nuevas ideas o conceptos, de nuevas asociaciones entre ideas y conceptos conocidos, que
habitualmente producen soluciones originales. La creatividad es sinónimo del "pensamiento
original", la "imaginación constructiva", el "pensamiento divergente" o el "pensamiento
creativo". La creatividad es una habilidad típica de la cognición humana.

La creatividad, como ocurre con otras capacidades del cerebro como son la inteligencia, y
la memoria, engloba varios procesos mentales entrelazados que no han sido completamente
descifrados por la fisiología. Se mencionan en singular, por dar una mayor sencillez a la
explicación. Así, por ejemplo, la memoria es un proceso complejo.

El pensamiento original es un proceso mental que nace de la imaginación. No se sabe de

qué modo difieren las estrategias mentales entre el pensamiento convencional y el creativo,
pero la cualidad de la creatividad puede ser valorada por el resultado final.

Según Gardner en su libro (la inteligencia y la creatividad humana), la persona creativa

tiene pensamientos creativos con regularidad y no se trata de ideas fugaces que emergen
ocasionalmente. Y de acuerdo a Mauricio Lefcovich (la creación, la imaginación y la
innovación en la acción empresarial) (2005), la originalidad como componente de la
creatividad no es suficiente, sino que la nueva idea debe ser apropiada, útil y viable. En el caso
de las organizaciones empresariales, debe influir en la manera de hacer negocios, como por
ejemplo, en la mejora de un producto, o estableciendo de nuevas maneras de realizar un
proceso, o generando nuevas ideas en el pensamiento estratégico.

CREATIVIDAD INNOVACIÓN

Generación de ideas Aplicación práctica

 4

EL PROCESO CREATIVO

La generación de ideas y su utilización en forma de innovación, sigue un proceso cuyo

análisis y aplicación facilita la solución de problemas y la formulación de estrategias de
cambio que nos permita adaptarnos a una nueva situación. El proceso creativo sigue un
esquema sencillo que comprende las siguientes fases:

El proceso creativo de generación de ideas.

GENERACIÓN
DE IDEAS

DETECCIÓN DEL PROPUESTA SE

PROBLEMA SOLUCIÓN

SOLUCIÓN DEL ACEPTACIÓN DE

PROBLEMA LA PROPUESTA

OPORTUNIDAD

 Fase I. Identificación y definición del problema. La presencia de un problema que requiere

de la realización de cambios suele ser el detonante más habitual de la puesta en marcha de un
proceso creativo. Para que la decisión adoptada sea acertada, es fundamental que el proceso
parta de un buen análisis y de la correcta comprensión del problema al que se quiere ofrecer
una solución. Se trata por tanto de utilizar la información existente en forma de datos
estadísticos, opiniones, necesidades, expectativas, objetivos, etc., para lo cual se puede recurrir
a técnicas como los DAFO, el método Delphi, análisis morfológico, etc. Hay que tener en
cuenta que esta fase resulta fundamental en el proceso, ya que un análisis erróneo de la realidad
 5

puede llevar a la definición de estrategias que difícilmente pueden ayudar a superar la situación
o el problema existente.

 Fase II. Generación y selección de ideas. Esta etapa constituye el núcleo creativo del
proceso, ya que es en esta fase en la que se producen las ideas que servirán de base para el
diseño de propuestas para aportar una solución al problema o la situación creada. El desarrollo
de ideas, a su vez consta de dos subfases. La primera consiste en generar ideas de manera
“salvaje”, sin restricciones, todo vale. Cuantas más ideas existan, más amplio será el abanico
para su posterior selección.

Además, cualquier idea, aunque parezca absurda, puede dar pie a otra que realmente sea la
idónea. A esta fase se le conoce como pensamiento divergente. Una segunda subfase, la de
pensamiento convergente, trataría de poner en orden todas las ideas generadas. Para ello
habría que establecer y definir los criterios para la selección de ideas y crear grupos de trabajo
para su discusión. El objetivo de estos grupos es que, además de valorar las propuestas
existentes, aporten un valor extra al proceso creativo mediante la agrupación de ideas y la
definición en detalle de soluciones más definitivas.
 6

 Fase III. Consenso y puesta en marcha de la idea desarrollada. El final del proceso creativo
incluye la aceptación de una de las soluciones debatidas y desarrollada a partir de alguna de
las ideas propuestas o de la agrupación de varias en los grupos de trabajo. Una vez consensuada
la solución definitiva, la puesta en marcha de las acciones necesarias para su implementación
(establecimiento de hitos, personas responsables, presupuesto, etc.) permitirá que las ideas
nacidas en el proceso creativo se conviertan en un proyecto concreto, es decir, en una
innovación.

1. La actitud creativa

La creatividad, tal y como la hemos definido anteriormente, está dirigida a la búsqueda de

alternativas a la situación existente o a la formulación de soluciones que den respuesta a
problemas que se puedan presentar. La predisposición a encontrar nuevas soluciones y al
cambio, se entiende que para la mejora, implica, además, la existencia de una actitud creativa.
La creatividad está relacionada con la utilización de mecanismos y métodos que no responden
a esquemas y lógicas tradicionales.

Todo ello, con el fin de encontrar nuevas formas de acercarse a la realidad y de dar
respuestas creativas eficaces a los problemas que puedan surgir. De una manera más explícita,
la existencia de una actitud creativa se concreta en la existencia de aspectos fundamentales de
la actitud creativa:

 Mantener un espíritu de búsqueda continua de nuevas soluciones y

alternativas.
 Motivación intrínseca por realizar un avance significativo, por superar un
reto del trabajo en sí, no sujeta a estímulos externos.
 Originalidad a la hora de utilizar nuevos enfoques y nuevos métodos,
relacionando elementos sin aparente relación.
 Voluntad y flexibilidad para adaptarse a las necesidades del entorno.
 Individualismo, determinación por el éxito y confianza en uno mismo.
 7

 Inconformismo con la situación existente y ansias por encontrar vías de

mejora.
 Formación profunda en un área de conocimiento.
 Optimismo, incluso convirtiendo las situaciones de crisis en oportunidades
de mejora.

2. La creatividad como estrategia competitiva en la empresa

2.1 De la tecnología a la creatividad, un nuevo modelo de competitividad

Los cambios que se están originando en nuestra sociedad son cada vez más profundos,
afectando en gran medida a la forma en la que entendemos nuestro entorno (trabajo, telefonía,
internet, transportes, etc.). Al mismo tiempo, estos cambios no solamente están siendo
importantes por su intensidad, sino que también porque se están produciendo a gran velocidad,
lo que requiere de una mayor flexibilidad y capacidad de adaptación por parte de las regiones
y las personas y organizaciones localizadas en ellas. Para poder asimilar este nuevo paradigma
o modelo económico y social en constante evolución es necesario que nuestras sociedades se
preparen y se encuentren capacitadas para adaptarse a los cambios o, mejor aún, para ser
protagonistas de ellos. En la actualidad no basta con la existencia de una capacidad tecnológica
y capital humano altamente cualificado. El creciente flujo de información y de personas ha
facilitado el acceso a la economía del conocimiento, igualando las capacidades de gran parte
de nuestras sociedades.
En este nuevo contexto surge un nuevo factor de competitividad, también ligado a la
innovación y al conocimiento, pero que constituye un elemento diferencial de las economías
más avanzadas: la creatividad.

Desde esta perspectiva son tres los elementos que determinan la capacidad de competir:
• El nivel de desarrollo tecnológico
 8

• La capacidad de generar conocimiento

• La Creatividad

Los tres elementos interactúan entre sí de tal forma que no se establecen interrelaciones
unívocas o en único sentido, sino que cada elemento alimenta de manera continua al resto
estableciendo relaciones sinérgicas dentro de una dinámica de continua interacción.
Asimismo, para que este modelo funcione de manera adecuada se requiere de un capital
humano que lo alimente, es decir, es necesario que existan personas que respondan a los
perfiles requeridos en cada uno de los tres ámbitos señalados:

• Capital Social, con capacidad para utilizar la tecnología existente.

• Capital Intelectual, que se encarga de generar nuevo conocimiento, básico y aplicado.
• Capital Creativo, con habilidades para generar nuevas ideas creativas

La presencia en las economías más desarrolladas de capital humano con una alta
cualificación y capacidad creativa y la correlación entre su existencia y la de procesos de
innovación es un tema profundamente analizado desde tiempo atrás. En fechas más recientes,
Richard Florida ha sido uno de los autores que ha contribuido de manera más notable a este
debate con la publicación de The Rise of the Creative Class2 (La aparición de la Clase
Creativa). En su libro Florida atribuye a lo que denomina la Clase Creativa (Creative Class)
un papel decisivo en el crecimiento económico y en la capacidad de competir de las ciudades.
Demuestra como las personas más creativas tienden a ubicarse en lugares que se caracterizan
por tener altos grados de tolerancia, donde abundan las infraestructuras tecnológicas y se
concentran gran número de talentos con capacidad y formación técnica

Los trabajadores que formarían parte de esta Clase Creativa serían los pertenecientes a
sectores considerados tradicionalmente creativos como el arte, el diseño y los medios de
comunicación. Además, este concepto abarcaría a trabajadores con profesiones como
ingenieros, científicos, investigadores, informáticos, etc.
 9

2.2 La empresa en el entorno creativo

Teorías como la de Richard Florida ha contribuido a que la creatividad, vinculada en el

pasado principalmente al ámbito artístico, haya comenzado a relacionarse directamente con el
ámbito económico y empresarial. En este sentido, la creatividad se ha convertido en un
elemento clave dentro la empresa por diversas razones:

1. Las Tecnologías de la Información y la Comunicación exigen altos grados de creatividad.

La aparición y proliferación del uso de las TIC ha ampliado el acceso a la información.
Cualquier persona puede acceder a ella y ponerse en contacto con otras personas, lo que, a su
vez, ha alterado la forma de interactuar entre los agentes, que en la actualidad lo hacen en red
y de una manera más flexible.

2. El conocimiento es clave para mantenerse competitivo y la creatividad añade valor al

conocimiento.
Las empresas cada vez son valoradas más por su conocimiento que por los activos físicos
que poseen. El conocimiento no consiste en información “cruda”, sino que se trata de la
conexión no discontinua de información que da lugar a ideas y que se convierten en valor.

3. En un entorno cambiante las empresas están obligadas a utilizar la creatividad para

reinventarse de manera constante.
Las estrategias de mejora de la eficiencia mediante el ajuste de la dimensión y la
organización interna y la reducción de costes limitan en cierto grado la capacidad creativa de
las empresas. La creatividad ha de ser utilizada para repensar la empresa y su objeto de
negocio. La falta de nuevas ideas y su implementación en formas de innovaciones son la llave
del futuro, y la implementación de esta estrategia a nivel interno es clave para afrontar el futuro
con éxito.
 10

4. Existe una masa crítica de trabajadores con talento que cada vez tiene una mayor
movilidad y que busca continuamente trabajos creativos.

Las expectativas de los nuevos trabajadores han cambiado. Ya no buscan obtener un empleo
en el que desarrollar su carrera a partir de un manual de procedimientos estandarizado. Los
nuevos talentos demandan empleos en los que desarrollar su imaginación, su inspiración y sus
ideas. Si no pueden hacerlo, buscan nuevos retos profesionales en otras organizaciones. La
capacidad de atraer y retener talentos, por tanto, reside en la oferta de la libertad necesaria para
que el trabajador desarrolle su creatividad.

5. La primacía del diseño requiere de altas dosis de creatividad.

En la actualidad, la totalidad de ámbitos que abarca la empresa (productos, servicios y
procesos) están sujetos al diseño. La falta de atractivo de un producto por su diseño puede
conducir al fracaso de su comercialización. Sin embargo, el diseño creativo tratado desde una
perspectiva integral puede llevar a diferenciar un producto, una marca o incluso una empresa
con respecto a sus competidores.

6. El consumidor es el que rige en el mercado, demandando nuevos productos adaptados a

sus necesidades.
El éxito de un producto o un servicio ya no reside en el concepto tradicional de calidad. Los
consumidores, además de que el producto sea bueno, exigen una serie de extras: novedad, que
sea inteligente, estéticamente atractivo y que tenga vida. Es decir, que ofrezca un plus con
respecto al resto de productos, algo que requiere de altas dosis de creatividad para su
desarrollo.

7. Los nuevos modelos de gestión han pasado del control a la supervisión del trabajo
autónomo creativo.
 11

La gestión de recursos humanos creativos con nuevas motivaciones requiere a su vez de

nuevos métodos de gestión de personal que permita vincular las necesidades de los
trabajadores con talento a las necesidades de la empresa. La creatividad es por definición
compleja y ambigua, por lo que su gestión también ha de realizarse utilizando técnicas que
ofrezcan la libertad necesaria para que se desarrolle pero no se disperse con respecto a los
objetivos de la organización.

2.3 Objetivos de la creatividad en la empresa

El objetivo principal de la implementación de enfoques y técnicas creativas en la empresa

es, tal y como se viene apuntando a lo largo de este apartado, la resolución de problemas y la
gestión del cambio basado en la innovación para la mejora de competitividad.

Sin embargo, estos objetivos se antojan un tanto genéricos y requieren de una mayor
adecuación a la realidad de los negocios. La creatividad como herramienta para poner en
marcha procesos de cambio y mejora aplicados a la empresa tiene objetivos específicos como:

 Acortar los ciclos de vida de los productos, introduciendo innovaciones

incrementales que permitan sustituirlos por otros.
 Ampliar la oferta mediante la creación de nuevos productos y servicios.
 Dar respuesta a la demanda de unos consumidores crecientemente exigentes
en cuanto a la calidad y servicios ofrecidos.
 Desarrollar nuevas tecnologías que le permitan abaratar costes y crear
nuevos productos.
 Cambiar los sistemas de gestión hacia modelos más flexibles.
 Mejorar el diseño de los productos.
 Aumentar los mercados a los que llegan nuestra oferta de productos y
servicios.
 Alcanzar nuevos nichos de mercado objetivo (nuevas empresas, nuevas
personas, etc.)
 12

 Utilizar nuevas técnicas de venta o marketing.

 Desarrollar nuevas fórmulas para la distribución de los productos.
 Entablar nuevas formas de cooperación con empresas para el desarrollo de
proyectos de I+D.

Estos objetivos clásicos en las empresas conducirían a la utilización de

la creatividad como una herramienta entre otras para alcanzarlos. La
creatividad en la empresa, por contra, entendida como una actitud, no como
un resorte al que recurrir de manera puntual para solucionar problemas,
incluye otros objetivos más ambiciosos:
 Asegurar el alineamiento entre los objetivos y acciones de los empleados
con las metas de la empresa.
 Impulsar la iniciativa propia de los empleados, de tal forma que los
trabajadores sientan como propios los problemas de la empresa, lo que
incrementa su involucración y capacidad de respuesta a los problemas.
 Fomentar el desarrollo de actividades por parte de los empleados fuera de
las tareas estrictamente oficiales, facilitando el desarrollo de ideas que
tengan como finalidad la introducción de mejoras o de prácticas novedosas.
 Aprovechar los descubrimientos casuales. La búsqueda y el trabajo
intensivo puede llevar a conectar elementos sin relación aparente que se
traduzcan en avances para la empresa. (ejemplo post-it)
 Estimular el uso de ideas provenientes de orígenes diferentes del ámbito
propio de la empresa, especialmente los que concernientes a la esfera
personal, que pueden ser de gran impacto para la generación de nuevas ideas
dentro del negocio.
 Incrementar la comunicación interna en la empresa, que en general es más
deficitaria en las grandes empresas y puede contribuir a incrementar el flujo
de información valiosa.
 13

2.4 Beneficios de la creatividad aplicada a la empresa

Como estamos viendo, la creatividad es un elemento que afecta a toda la organización,

pasando por el centro de decisión y llegando a todas las áreas y departamentos de la empresa.
La utilización de enfoques y técnicas creativos permite alimentar y mejorar los procesos de
innovación, que es el elemento diferencial de las empresas que se posicionan en la vanguardia
del mercado.

Los beneficios de la actividad creativa en la empresa se pueden clasificar en cuatro grandes

grupos:

 Desarrollo del negocio.

 Relación con el cliente.
 Nuevas oportunidades.
 Mejora de la competitividad.

Desarrollo del negocio.

La creatividad puede contribuir a la generación de nuevos modelos de negocio, en los que,

desde un punto de vista interno, se implementen metodologías de trabajo más participativas
que aumenten la aportación de los trabajadores.
Desde el punto de vista de la relación con los competidores, la creatividad está vinculada
al aumento de la colaboración con organizaciones que permitan la puesta en marcha de
procesos innovadores que por la escasez de recursos (humanos, financieros o ideas) de otra
forma no se habrían puesto en marcha.
 14

Relación con el cliente.

La mejora de los productos y servicios a partir de la adaptación de la estrategia creativa e

innovadora de la empresa a los requerimientos del mercado permite que las empresas no sólo
retengan a los clientes que ya son fieles y ganen a los de la competencia, sino que además,
puede favorecer el descubrimiento de un nuevo nicho de mercado en el que se creen nuevos
clientes.

Nuevas oportunidades.

El proceso creativo puede permitir el descubrimiento de nuevos mercados o de formas de

adentrarse en los conocidos. La ampliación de los mercados geográficos o la incursión en
nuevas actividades de negocio en este sentido dependen de la capacidad de desarrollar
productos y servicios novedosos.

Mejora de la competitividad.

La introducción de enfoques creativos en la gestión puede suponer mayores rendimientos

por la utilización más eficiente de la tecnología o la mejora de los mecanismos de vigilancia
del mercado y tecnológica. Este tipo de estrategias se traducen en mejoras significativas en la
capacidad de competir frente a empresas rivales.

2.5 El proceso creativo en la empresa

La creatividad entendida como actitud de continua mejora dentro de la empresa y, sobre

todo, como herramienta de generación de ideas, constituye un arma altamente efectiva para
mejorar los procesos de innovación y potenciar el valor de sus resultados. La creatividad-
herramienta, es decir, las técnicas específicas de generación de ideas son las que encajan de
una manera más visible
 15

GENERACIÓN/SE
LECCIÓN IDEAS

DEFINICIÓN DE
UN PROYECTO Y
VIGILANCIA
PLAN DE
ACCIÓN

PUESTA EN
TÉCNICAS MARCHA DEL
CREATIVAS PROYECTO
INNOVADOR

NUEVO
PROPUESTAS DE PRODUCTO,
MEJORAS SERVICIO/PROC
ESO
 16

El uso de técnicas dentro de este esquema puede resultar de especial utilidad:

• En la primera fase del proceso de innovación, facilitando la generación y selección

de ideas, combinada con la vigilancia tecnológica y de la competencia

• En la fase de evaluación y planteamiento de mejoras, en el que de nuevo la

utilización de técnicas puede contribuir a mejorar las ideas concebidas en fases
anterior o a generar nuevas que alimenten el proceso innovador en un ciclo continuo
de generación de ideas.

La creatividad-cultura tiene un enfoque más integral, afectando de manera transversal a

todos los procesos internos y departamentos de la empresa. En este sentido, el establecimiento
de una cultura creativa en la empresa tienen que ver más con la puesta en marcha de acciones
y procedimientos encaminados a:

• Flexibilizar y superar enfoques de gestión, estructuras y procedimientos rígidos,

• Incrementar la pro-actividad, erigiendo al trabajador en protagonista del cambio,

• Seleccionar trabajadores con perfiles que aporten experiencia y conocimientos que

puedan aportar una mayor diversidad en el análisis y el día a día de la empresa.

• Formación continua de trabajadores tanto en áreas de conocimiento relacionadas

con la propia actividad de la empresa como en otras ajenas a ésta que puedan servir
para alimentar la identificación de nuevos mercados, productos, servicios, etc.
 17

DEPARTAMENTO CREATIVIDAD

 Definición de la estrategia y la misión de la empresa.

Gerencia/  Nuevos productos, servicios o formas de trabajo.

 Realización de proyectos de colaboración. Participación en
Dirección
proyectos consorciados

 Gestión de proyectos. Certificación de calidad y ambiental.

 Nuevos productos, servicios y procesos.
 Proyectos piloto. Protección (Patentes, licencias, etc.)
Producción

 Búsqueda de fuentes externas de financiación.

Administración  Sistemas de gestión - ERP

 Identificación de perfiles profesionales.

RR.HH./ Contratación  Estructura organizativa. Flexibilidad horaria / Teleworking.

Formación continua.

 Estrategia de marketing. Prospectiva de mercado.

Comercial  Uso de herramientas TIC con fines publicitarios y de

distribución.
 18

PARTICULARIDADES DE LA EMPRESA CREATIVA

Las empresas creativas, por tanto, son aquellas que logran encontrar el citado equilibrio
entre la exploración y la explotación de resultados. Encontrar este equilibrio en la empresa
requiere, además de la asunción de una cultura, del desarrollo de prácticas propias de la
actividad creativa. En este sentido, para que esto ocurra, una empresa ha de tener una serie de
comportamientos y características que favorezcan el equilibrio, pero también el flujo de la
creatividad

EMPRESA CREATIVA EMPRESA NO CREATIVA

Orientación al mercado Escasa vigilancia del mercado

Flexibilidad Rigidez

Liderazgo participativo y Toma de decisiones desde arriba

transformador

Adaptación continua Miedo a lo nuevo

Compartir conocimiento Escasa cultura corporativa

Tolerancia al fracaso y Penalización del fallo

Sistema de incentivos

Comunicación abierta Centralización del conocimiento

Estructura ligera Jerarquía

 19

EL EQUILIBRIO CREATIVO EN LA EMPRESA. QUÉ HACER Y QUÉ NO HACER

PARA QUE NUESTRA ORGANIZACIÓN SEA CREATIVA.

QUÉ HACER QUÉ NO HACER

Investigar en nuevas soluciones, nuevos Mantener lo que funciona como está.

productos y servicios.

Gestión abierta en base a resultados, Definir hasta el último detalle los

dando libertad para el desarrollo de las procedimientos de trabajo.
funciones de cada trabajador.

Crear espacios y tiempos para la Toma de decisiones desde arriba y en

discusión multinivel y multidisciplinar. departamentos separados.

Búsqueda constante de nuevos Explotar los mercados conocidos.

mercados.

Realizar proyectos de I+D en Guardar metodologías y conocimientos

colaboración con otras entidades. como secretos industriales.

Crear estructuras horizontales, abiertas Mantener estructuras jerarquizadas y

verticales.

Utilizar técnicas creativas para la toma Utilizar procedimientos rígidos para la

de decisiones. toma de decisiones.
 20

GESTIÓN DE LOS RECURSOS DE LA ORGANIZACIÓN

La riqueza de una organización viene dada por sus recursos. Asimismo, cuanto mayor sea
la variedad y complejidad de estos, más difícilmente imitables serán y, en consecuencia, mayor
ventaja competitiva aportarán a la empresa. En este sentido, los intangibles como el
conocimiento y la creatividad son recursos cuya explotación adecuada puede favorecer un
posicionamiento ventajoso en el mercado. El aprendizaje dirigido a la creación de nuevas
formas de organización que potencien el flujo de conocimiento y de ideas creativas
(horizontales, des jerarquizadas, sin estructuras completamente definidas, etc.) es, desde esta
perspectiva, un ámbito en el que se pueden obtener notables beneficios.

INNOVACIÓN

Existe una vinculación entre innovación y creatividad, pero también existe una fuerte
relación entre ambas variables y el emprendizaje. La utilización de la innovación nacida de
una idea creativa para la puesta en marcha de una empresa constituye en sí misma una fuente
de ventaja que permite en ocasiones monopolizar el beneficio (como en el ejemplo de las
empresas informáticas). La innovación, considerada como la actividad principal del
emprendedor, sin embargo, no sólo está relacionada con la creación de empresas, sino que más
allá de este hecho, se traduce en innovaciones en la forma de entender el mismo concepto de
los negocios, su organización, los productos y servicios que ofrece o su relación con el
mercado.
 21

INTERNACIONALIZACIÓN

La globalización de los mercados ha contribuido a hacer más complejo el entorno en el que

operan las empresas, siendo a la vez una fuente de oportunidades para los emprendedores
creativos. La mayor dificultad que entraña desarrollar la actividad empresarial es aprovechada
por aquellos emprendedores que descubren en el mercado internacional oportunidades para
desarrollar su actividad. Ser capaz de detectar y aprovechar estas ocasiones requiere de unas
facultades que únicamente desde la perspectiva de un empresario creativo ofrece (búsqueda
continua, visión, asunción del riesgo, etc.).

TÉCNICAS Y HERRAMIENTAS PARA EL DESARROLLO DE LA CREATIVIDAD Y

LA GENERACIÓN DE IDEAS

Independientemente de que un individuo tenga habilidades y aptitudes creativas o una

empresa contenga las condiciones para favorecer el flujo creativo dentro de ella, existen una
serie de herramientas y técnicas que facilitan el trabajo de la generación de ideas. Estas
técnicas pueden utilizarse para la generación de ideas en un sentido más general o tener un
carácter más específico en función de las necesidades de la empresa a las que se quiera
responder. En este sentido se pueden encontrar técnicas que sirvan para diferentes fines:
• La comprensión del problema al que se enfrentan;
• Generar ideas ante una escasez en el flujo creativo
• La selección de ideas existentes

La planificación de actividades. Del mismo modo, existen técnicas clasificadas por el número de
personas que se necesita para su utilización:
• Individuales, en las que el trabajador hace uso de ellas en solitario, sin el
apoyo de un equipo.
• Grupales, más adecuadas para su utilización de manera conjunta.
 22

Técnicas y herramientas para el desarrollo de la creatividad

Grupal - Brainstorming
En qué consiste
El brainstorming o lluvia de ideas es, dicho de forma escueta, una herramienta que consiste en
anotar en una pizarra las ideas surgidas de manera no sistematizada en un grupo de personas para
que después puedan discutirlas y seleccionar una de ellas. Es un técnica básica que trata de crear
un entorno propicio para que favorezca la aparición de ideas. Favorece el trabajo en equipo, lo que
contribuye a reforzar la colaboración entre personas y equipos dentro de la empresa. Gran parte de
las técnicas de creatividad están basadas en ella.

En qué situaciones utilizarla

La utilización de esta técnica está recomendada para resolver todo tipo de situaciones
relacionadas con la necesidad de generar un gran número de ideas. Asimismo, aunque se puede
utilizar de manera individual, tiene una marcada vocación colectiva, por lo que se recomienda su
uso en grupos de trabajo para maximizar sus resultados. Cómo funciona 1º. Previo a la reunión. •
Se recomienda que las personas invitadas a participar sean personas predispuestas a contribuir
activamente al proceso de generación de ideas. Para que esto ocurra, además, es necesario poner
en conocimiento con la suficiente antelación el motivo de la reunión para que incluso lleven
preparadas algunas de sus ideas.

Comienzo de la reunión.
• Centrar el objetivo de la reunión, definiendo el foco creativo del brainstorming.
• Establecer el resultado final en término de número de ideas y el límite de tiempo para la
puesta en común de ideas.

Recomendaciones básicas de funcionamiento

• Las críticas están prohibidas, todas las ideas, asociaciones de ideas o incluso las ideas
absurdas favorecen el proceso.
• El objetivo es generar tantas ideas como sea posible.
 23

Generación grupal de ideas

• Ocasionalmente se puede establecer una prueba del brainstorming con un tema sencillo o
simplemente pedir que los asistentes den una primera breve opinión sobre el tema para
romper el hielo.
• Escribir el foco creativo en el centro de una pizarra o similar, y consensuar con los
participantes en la sesión su definición, ajustándolo en función de sus posibles sugerencias.
• Comenzar a recoger todas las ideas de manera ordenada, ya sea en torno a temáticas o
subcategorías. En caso de que el ritmo sea lento, incentive la propuesta de ideas incluso de
manera salvaje o absurda. Lo importante es que surjan ideas.
• No detenerse hasta alcanzar un masa crítica de ideas, alrededor de 40 /50 puede ser
suficiente, pero en una sesión de dos horas lo ideal sería aportar entre 100 y 200.

Selección de ideas
• Tras dejar 5 o 10 minutos para que los participantes lean y analicen la totalidad de las
ideas propuestas se puede proceder a la toma de una decisión. Cada asistente ha de escoger
cinco ideas y repartir una puntuación de 100 puntos entre ellas.
• Cuestionar y establecer definitivamente las puntuaciones realizadas, para finalmente
establecer una clasificación de ideas.
• Si en lugar de realizar la selección en el momento se convoca una segunda reunión para
seleccionar las ideas, es necesario reenviar por escrito los resultados brutos del
brainstorming para que las personas lo analicen y realicen la labor de se ección de manera
individual. Se tratará de provocar que en esta selección se tengan en consideración también
las ideas aparentemente absurdas y el uso de la intuición.

Aplicación de la/s idea/s seleccionadas

Tras la toma de una decisión es importante que, en primer lugar, se ponga en marcha la idea y
que, en segundo lugar, se ponga en conocimiento de los participantes este hecho para motivar
futuras participaciones.
 24

Individual - Mapas mentales

En qué consiste
El mapa mental es una técnica de carácter gráfico en la que se utiliza una palabra o concepto
clave como punto de partida para añadir ideas en forma de ramas de un árbol o de estructura
radial. No existe una forma predeterminada de representar las ideas, y son las relaciones o la
jerarquía que el propio individuo decida las que condicionan el resultado o la forma final del
mapa. Con los mapas mentales se trata de facilitar la comprensión de una cuestión y la forma
en la que el individuo la interpreta. Muestran las relaciones e interconexiones entre ideas y
conceptos en forma de imagen, de una manera más visual. En qué situaciones utilizarla Los
mapas mentales muestran ventajas para el planteamiento de problemas complejos y para la
identificación de nuevas ideas. Su utilización ayuda a ordenar en el cerebro mejor las ideas.
En este sentido, la representación de información procedente de diferentes fuentes en un
formato sencillo, mostrando la jerarquía y las conexiones existentes entre ideas de manera
gráfica, facilita no sólo su visualización sino también su memorización.

Cómo funciona
Al igual que en el Brainstorming y en el resto de técnicas creativas, resulta fundamental
que el foco creativo quede perfectamente definido. Sin embargo, una vez hecho esto, es
fundamental buscar una palabra, concepto o idea clave que lo represente.

 Escribir en el centro de una hoja la palabra elegida en mayúsculas, aunque también

se recomienda utilizar diferentes colores o asociar la idea a un dibujo, para que sea
más visual.
 Establecer una serie de principios sobre los que desarrollar las ideas de forma
ordenada. Estos principios constituyen el primer nivel del árbol y sirven para
establecer una primera estructuración de las ideas.
 El desarrollo de las ramas no tiene que seguir un orden determinado en el sentido
de que no es necesario que si se comienza una haya que continuar con ella hasta
completarla. Se puede ir saltando de una a otra, lo fundamental es asegurar que el
flujo de ideas es constante.
 25

 El mapa mental ha de tener una estructura que tenga una sensación visualmente
atractiva y equilibrada. No existe una regla concreta, pero para mantener una cierta
estética se recomienda:

a. Procurar representar cada idea con una sola palabra, recurriendo a iconos o
gráficos siempre que sea posible

b. Utilizar una letra clara y espaciados uniformes.

c. Utilizar diferentes colores para agrupar ideas, mínimo

 Ramificar el mapa mental hasta el máximo, especialmente en los aspectos que

resulten más interesantes para la empresa.

Grupal - Brainwritting

En qué consiste

Se trata de una variante del Brainstorming, por lo que al igual que éste se basa en una
dinámica de grupo en la que las ideas de cada persona se ven retroalimentadas por las del resto
de participantes. El manejo de la técnica es sencillo ya que utiliza varias hojas en las que se
escribe un tema en la parte superior y se van pasando a los participantes para que vayan
anotando sus ideas.

En qué situaciones

Utilizar esta técnica resulta eficaz para recoger ideas innovadoras de grupos de personas
que se enfrentan a un problema o una situación que afecta a un proyecto concreto o al
funcionamiento general de la empresa. Se recomienda su uso con grupos en los que las
personas no se conocen o con personas que no estén habituadas a participar en actividades de
este tipo. La ventaja de la escritura es que ofrece mayor libertad a los individuos a la hora de
plantear una idea que hacerlo hablando en público.
 26

Cómo funciona

Existen diversas variaciones de esta técnica, siendo las reglas básicas de su utilización las
que se describen a continuación. Al comenzar la reunión se deciden los aspectos relacionados
con el tema principal de la reunión que se van a discutir. Se anota cada uno de estos elementos
en diferentes hojas. Las hojas se van pasando a cada miembro del grupo que anotan las ideas
que les vayan surgiendo al respecto. Una vez las hojas hayan sido completadas, sobre las ideas
anotadas se realizan aportaciones en forma de nuevas ideas que completen o desarrollen las
anteriores. En este sentido, las primeras anotaciones funcionan como desencadenantes del
proceso creativo Al igual que en el brainstorming hay que tener en cuenta que previo a la
reunión se ha de informar a los asistentes el tema y los principales aspectos que se van a tratar.
Técnicas para la generación de ideas versus técnicas para su selección Como se ha señalado
en el apartado anterior, dependiendo de las necesidades de la empresa o de la fase del proceso
creativo en el que se encuentre, se requerirá del uso de unas técnicas creativas u otras. Junto a
la clasificación realizada en función del número de personas participantes, se distinguen
técnicas dirigidas a:

• La generación de ideas, que permitan superar situaciones de sequía de ideas

innovadoras en particular o de ideas en general.

• La selección de ideas, apropiadas para su uso cuando las ideas fluyen con
normalidad o ya se han utilizado técnicas de generación y es necesario identificar o
evaluar los resultados obtenidos.

Generación - SCAMPER
En qué consiste
Es una técnica de creatividad en la que para favorecer la generación de ideas se han de
contestar un listado de preguntas preestablecido. Cada una de las preguntas representa otras
tantas técnicas de creatividad y, por ello, el SCAMPER, como herramienta integradora de
diferentes técnicas, es considerado una de las técnicas más completas y eficaces especialmente
en el proceso divergente de generación de ideas. En total el SCAMPER contiene siete
preguntas. Cada una de las letras de la palabra SCAMPER es la primera letra de una serie de
 27

palabras que dan pie a preguntas que establecen un orden determinado en el proceso de
generación de ideas:

S SUBSTITUIR

C COMBINAR
A ADAPTAR

M MODIFICAR / MAGNIFICAR

P PROPONER OTROS USOS

E ELIMINAR
R REORDENAR

En qué situaciones utilizarla

Su uso está especialmente indicado para la fase específica de generación de ideas. En este
sentido, se utiliza una vez que el problema o situación a la que nos queramos enfrentar ya está
planteado.

Cómo funciona
Para la utilización de esta técnica, además de seguir el orden establecido por las iniciales a
las que responde la palabra SCAMPER, se establecen tres fases:
1º. Identificación del problema, situación o foco creativo. Es decir, sobre qué tema se va
utilizar esta técnica.
2º. A continuación se formulan la relación de preguntas SCAMPER desde la perspectiva del
tema planteado. Es importante que el proceso creativo no se detenga y que si no surgen ideas /
respuesta a algunas preguntas se salte al siguiente apartado.
3º. Tras un plazo de tiempo suficiente en el que, a través de la búsqueda de respuestas a las
preguntas, se han generado las ideas para solucionar un problema o hacer frente a una situación
 28

definida, se pasa a evaluar y a decidir qué ideas son válidas o adecuadas para la empresa. El
núcleo del SCAMPER lo constituyen las preguntas.

Evaluación - PNI
En qué consiste

Se trata de una técnica que permite evaluar las ideas para su posterior selección en base a
la valoración de tres aspectos

P POSITIVOS

N NEGATIVOS

I INTERESANTES

El objetivo es identificar el potencial y los posibles efectos adversos de cada una de las
ideas objeto de análisis, para de esta manera facilitar la toma de una decisión sobre cuál es la
más apropiada para el negocio.

En qué situaciones utilizarla

Se recomienda su utilización tras haber superado la fase del proceso creativo dirigida a la
generación de ideas. Asimismo, su utilización se encuentra especialmente indicada cuando o
bien ya se ha realizado una primera selección o la evaluación se ha de realizar sobre un número
limitado de ideas o propuestas.

Cómo funciona

Se crea una tabla escribiendo en las columnas los tres aspectos a analizar:

• Positivo: Se apuntan las razones por las que la idea es buena, puede tener éxito o por las
que potencialmente pueden representar una ventaja positiva para la empresa.
 29

• Negativo: En esta columna se anotan aquellos elementos que constituyan una debilidad
de la idea o se incluyen los aspectos relacionados con la idea que requieran de cierta
precaución a la hora de utilizarla.

• Interesante: Para completar el análisis se anotan aquellos aspectos que aunque no tengan
un impacto positivo o negativo para la empresa puedan resultar de especial relevancia. Si
aun así no es evidente qué idea es la seleccionada, se pueden puntuar del uno al 10 cada
una de las cuestiones señaladas para contabilizar posteriormente los puntos positivos y
negativos de cada idea y seleccionar la que obtenga un valor más alto. En la tabla que se
muestra a continuación se muestra un ejemplo sencillo de cómo utilizar esta técnica. En
este caso, si la decisión en base a los argumentos presentados en uno y otro sentido no
fueran suficientes, se podría recurrir a la valoración cuantitativa de cada elemento, que
ofrece una cifra positiva en su evaluación conjunta

Otras técnicas creativas

Además de las técnicas anteriores, existe todo un abanico de técnicas que no responden
específicamente a ninguna de las clasificaciones anteriores pero que por su eficacia y
popularidad de uso merece la pena destacar.

Seis Sombreros

En qué consiste

Los seis sombreros simbolizan los diferentes puntos de vista desde los que se puede analizar
un problema o una situación concreta. Se trata de que los participantes en una reunión aporten
ideas y colaboren en el proceso de adopción de decisiones, para lo cual todas las personas
integrantes del grupo creativo utilizarán a la vez cada sombrero o punto de vista para analizar
una situación o problema.

La observación de los problemas desde diferentes perspectivas enriquece el resultado del

debate, ya que se aprovechan las capacidades y la creatividad de los participantes para analizar
de forma exhaustiva los pros y los contras del asunto tratado. De esta forma, además, se
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pretende evitar que las reuniones se prolonguen debido a enfrentamientos por la defensa
cerrada de posturas con continuas réplicas. En qué situaciones utilizarla Los seis sombreros
para pensar es una técnica muy potente que resulta propicia para la toma de decisiones. Está
diseñada para guiar debates y evitar que los participantes desvíen su atención centrándose en
la propia discusión.

Cómo funciona

Las personas participantes en una reunión van usando los sombreros uno detrás de otro.
Cada sombrero será de un color diferente, y cada color representa una visión. Todos los
miembros del grupo utilizan de manera conjunta uno de los sombreros ofreciendo ideas
basadas en la visión relacionada con cada sombrero respectivo. La relación entre colores y
sombreros es la siguiente:

• Sombrero Blanco: Presentación de información de manera objetiva y neutral.

• Sombrero Rojo: Se expresan las opiniones, intuiciones y sentimientos, sin necesidad de

fundamentar las respuestas en argumentos sólidos.

• Sombrero Amarillo: Los miembros señalan los aspectos positivos del asunto o idea. Se
trata de identificar las posturas favorables.

• Sombrero Negro: Este sombrero representa la cautela a la hora de analizar la cuestión.

En esta fase se señalan los posibles riesgos y obstáculos.

• Sombrero Verde: En esta fase se da rienda suelta al pensamiento creativo. Se plantean las
ideas nuevas y de las posibles alternativas que incorporan más valor a la cuestión debatida

• Sombrero Azul: Ofrece una visión general del tema. Sintetiza el debate, valorando y
ponderando las diferentes alternativas propuestas.
 31

Algunos consejos de funcionamiento:

• Los sombreros de cada color serán utilizados al mismo tiempo por el conjunto de
participantes.

• Se aconseja empezar por el blanco y terminar por el azul, sin embargo no es necesario ni
existe un orden establecido para cada sombrero.

• No se recomienda utilizar el sombrero negro tras el verde.

• La necesidad de utilizar todos y cada uno de los sombreros en una discusión será valorada
por el mismo grupo de trabajo. No siempre es necesario aplicar todos los enfoques.

Analogías

En qué consiste

Una analogía se define como una relación de semejanza entre cosas distintas. Desde el
punto de vista de la creatividad, las analogías constituyen una técnica enfocada a la generación
de ideas a partir de la creación de asociaciones de conceptos que de manera habitual no se
encuentran conectados. Los problemas se afrontan de manera indirecta, utilizando rodeos o
paralelismos para encontrar soluciones a problemas existentes, resolver situaciones de
estancamiento en el desarrollo de una innovación o idear nuevas aplicaciones de productos.

En qué situaciones utilizarla

Forzar las conexiones entre realidades que en otro contexto pueden resultar lejanas provoca
el pensamiento divergente y la generación salvaje de ideas. En este sentido, es recomendable
utilizar esta técnica cuando se requiera de un impulso o provocación extra porque o bien las
ideas no son lo suficientemente innovadoras o el proceso creativo se encuentra estancado.
 32

Cómo funciona

 Definir exactamente aquello para lo se quiera obtener ideas, es decir, establecer el

foco creativo.
 Determinar un campo analógico al azar. Las primeras veces que se decida utilizar
esta técnica, se puede elegir uno los campos recogidos en el cuadro adjunto. Una
vez que se desarrolle una cierta destreza en la aplicación de la técnica, se podrá
utilizar cualquier otro que resulte del agrado de las personas implicadas en el
proceso creativo.
 Reformular el foco creativo en base al campo analógico seleccionado.
 Apuntar los significados y funcionamiento propios del campo analógico.
 Encontrar y forzar el planteamiento del mayor número de paralelismos, por
absurdas y retorcidas que puedan parecer las ideas.
 Analizar si las conexiones establecidas son válidas y pueden ser aplicadas, ya sea
directamente o introduciendo modificaciones

Future Pretend Year

En qué consiste

La expresión Future Pretend Year se puede traducir como “año futuro deseado”. Esta
técnica por tanto, lo que tratará de hacer es imaginar el futuro en positivo, estableciendo una
situación hipotéticamente exitosa en un determinado ámbito o aspecto para la empresa. Se
identifican las personas que en ese futuro han salido beneficiadas y su posible aportación a la
empresa en esa situación. Se utiliza esta información para resolver un problema presente. En
qué situaciones utilizarla La técnica es útil para dar respuesta a situaciones en las que la
empresa atraviese un problema que por sus características propias tienen difícil solución y
requiere de ideas creativas que permitan superar dicha situación.
 33

Cómo funciona

La utilización de esta técnica se lleva a cabo a través de los siguientes pasos:

 Establecer el marco de actuación, es decir, define tu problema. 2º. Imaginar cómo

sería el futuro si el problema estuviera resuelto con éxito.
 Enumerar a las personas que a consecuencia de esta situación se verían
beneficiadas, ya sean de tu empresa o de una competidora.
 Para cada una de las personas nombradas, definir su posible aportación en forma de
actividad desarrollada en el futuro dentro de la situación de éxito descrita.
 Por último, utilizar las actividades listadas para generar nuevas ideas de cómo
resolver el problema actual. Para lograrlo, se recomienda forzar la generación de
ideas a través de combinaciones entre la situación deseada y la actual.

OTRAS HERRAMIENTAS PARA APOYAR EL PROCESO CREATIVO

A continuación se ofrece un listado somero de algunas técnicas habituales con una breve
explicación sobre su funcionamiento.

En caso de resultar interesantes, en las referencias bibliográficas y de sitios web

relacionados con la creatividad que se adjunta al final del manual se puede encontrar más
información sobre ellas.

4X4X4

Es una técnica en grupo que sirve para seleccionar ideas en la que cada individuo aporta 4
ideas. Se hacen grupos de 2 personas y se eligen 4 ideas. Posteriormente se hacen nuevos
grupos de 4 y se eligen otras 4. Finalmente el grupo elige una idea.
 34

Análisis Morfológico

Se descompone un concepto o situación en sus unidades o conceptos más básicos. Con

estos elementos se construye una matriz a través de la cual se buscan nuevas relaciones y
combinaciones entre ellas. Biónica Tiene un funcionamiento similar al de las analogías. Se
utiliza habitualmente en el ámbito tecnológico para desarrollar nuevos instrumentos inspirados
en la naturaleza y en los seres vivos.

CRE-IN

Es una técnica que parte de la idea de que las personas necesitan creer en sí mismas para
ser creativas. Se trata de dar rienda suelta a los sentimientos más profundos y sinceros de las
personas para que la creatividad surja de su interior. Para que esto ocurra utiliza juegos que
permiten llegar a los sentimientos y emociones. Está relacionado con la expresión corporal, el
yoga y las técnicas de relajación.

Defectología

Se elabora un listado de los defectos o de los aspectos mejorables de un producto. Una vez
identificados estos elementos, se plantean posibles soluciones para mejorarlo. Cada propuesta
constituye una idea de mejora.

Ideart

Utilizar estímulos visuales, generalmente cuadros sugerentes (Miró, Magritte y otros

pintores provocadores) para provocar la generación de ideas y el pensamiento creativo salvaje.
Inversión Consiste en darle la vuelta al problema o foco creativo. Se altera el sentido del
planteamiento para dar respuesta a una situación concreta, provocando de esta manera la
generación de ideas. Por ejemplo, si un bar está vacío, pensar cómo se puede vaciar un
establecimiento lleno: Subiendo la música, poniendo las bebidas calientes, dando un mal
servicio. La solución vendría de poner una música agradable, cuidar la presentación de las
bebidas y contratar un camarero especialmente amable.
 35

Listado de atributos

Se trata de una técnica orientada al proceso de creación de nuevos productos o para la

introducción de mejoras en los existentes. Consiste en la elaboración de un listado de los
atributos o características del objeto en cuestión. Para cada uno de los elementos apuntados se
plantean cuantas cuestiones se nos ocurran: ¿qué sucede si le cambio el color/ la forma?; ¿tal
aspecto puede tener otra utilidad?; ¿se puede elaborar en otro orden? Se va anotando cada
respuesta y al final se analizan las que puedan constituir una mejora en producto.

Método 635

Se forman grupos de 6 personas, que han de aportar 3 ideas o soluciones cada uno sobre un
tema a las otras 5 personas del grupo de trabajo.

Método de la visita

Es tan simple como ponerse en el lugar de otra persona y tratar de descubrir cómo se
enfrentaría a un problema o situación. Con esta técnica las personas dan su opinión sobre las
atribuciones de los demás pero no sobre las suyas propias, viéndose alimentados por el resto
en las competencias propias.

Relaciones forzadas - palabras al azar

La combinación de lo desconocido es una manera para forzar la aparición de nuevas ideas

rompedoras que se traduzcan en innovaciones radicales. Se trata de buscar una palabra o
concepto al azar (por ejemplo, abriendo el diccionario por cualquier página y eligiendo una
palabra cualesquiera) y se trata de buscar aplicaciones para nuestro producto o empresa.

TRIZ

Es un método especialmente recomendado para la generación de ideas radicalmente nuevas

a partir de la sistematización de la creatividad en el trabajo científico. Se basa en el
establecimiento de unos principios desarrollados a partir del estudio del proceso de obtención
de una patente.
 36

EL PENSAMIENTO CREATIVO

A toda capacidad o facultad de pensar es llamado pensamiento, según el diccionario

Espasa-Calpe (2005). También puede decirse que todo aquello que es traído a existencia
mediante la actividad del intelecto es llamado pensamiento. Por otra parte, la creatividad es la
facultad de crear, y que supone introducir o establecer algo por primera vez.

Por lo anterior, el pensamiento creativo consiste en el desarrollo de nuevas ideas y

conceptos, por medio de la habilidad de ingeniarse nuevas combinaciones de ideas para
satisfacer una necesidad de forma original.

La enciclopedia en línea Wikipedia, indica que se puede entender, por pensamiento creativo
a la adquisición de un conocimiento de modo particular de abordaje cognitivo, que presenta
características originales, flexibles, con plasticidad y fluidez, la cual funciona como
herramienta cognitiva en la formulación, construcción y resolución de problemas en un
contexto de aprendizaje y apropiación del saber.

A partir de lo anterior, la creatividad está conformada por:

1. La producción de una nueva forma de pensamiento.

2. Con el propósito de dar solución a un problema.
3. La idea debe ser desarrollada al 100% de su totalidad.
4. La previsión de las consecuencias surgidas de la nueva idea.

BENEFICIOS DEL PENSAMIENTO CREATIVO PARA LA EMPRESA

 Desarrollo del potencial del líder

 Dirigir equipos exitosos
 Desarrollo de la actitud emprendedora
 Diseño y ejecución de proyecto.
 37

CUANTIFICACIÓN CREATIVA

Las variables más frecuentemente utilizadas para medir la creatividad son:

 Fluidez: es la capacidad para producir ideas y asociaciones de ideas sobre un concepto, objeto
o situación.

 Flexibilidad: es la capacidad de adaptarse rápidamente a las situaciones nuevas u obstáculos

imprevistos, acudiendo a nuestras anteriores experiencias y adaptándolas al nuevo entorno.

 Originalidad: es la facilidad para ver las cosas, de forma única y diferente.

 Elaboración: grado de acabado. Es la capacidad que hace posible construir cualquier cosa
partiendo de una información previa.

 Sensibilidad: es la capacidad de captar los problemas, la apertura frente al entorno, la cualidad

que enfoca el interés hacia personas, cosas o situaciones externas al individuo.

 Re definición: es la habilidad para entender ideas, conceptos u objetos de manera diferente ha

como se había hecho hasta entonces, aprovechándolos para fines completamente nuevos.

 Abstracción: se refiere a la capacidad de analizar los componentes de un proyecto y de

comprender las relaciones entre esos componentes; es decir, extraer detalles de un todo ya
elaborado.

 Síntesis: lo opuesto a la abstracción, es la capacidad de combinar varios componentes para

llegar a un todo creativo. Es decir, es un proceso que partiendo del análisis de los elementos
de un problema es capaz de crear nuevas definiciones concluyentes de la realidad del asunto
estudiado. El análisis detalla, describe, mientras la síntesis concluye con explicaciones
creativas del funcionamiento de un sistema o un problema. Esto es debido a que la síntesis
origina la redefinición al establecer nuevas relaciones entre las partes de un sistema, sea cual
sea el ámbito de actuación (social, político, laboral. comunicativo, etc.).
 38

FASES DE LA CREATIVIDAD

Según Graham Wallas, en su trabajo El arte del pensamiento, publicado en 1926, presentó
uno de los primeros modelos del proceso creativo. En el modelo de Wallas, los enfoques
creativos e iluminaciones eran explicados por un proceso consistente de cinco etapas:

 Preparación: preparatorio sobre un problema en el cual se enfoca la mente y explora sus

dimensiones.
 Incubación: el problema es interiorizado en el hemisferio derecho y parece que nada pasa
externamente.
 Intimación: la persona creativa "presiente" que una solución esta próxima. En muchas
publicaciones, el modelo de Wallas es modificado a cuatro etapas, donde "intimación" es visto
como una sub-etapa.
 iluminación: cuando la idea creativa salta del procesamiento interior al consciente.
 Verificación: cuando la idea es conscientemente verificada, elaborada y luego aplicada.

Ha habido algunas investigaciones que buscan aclarar, si el periodo de "incubación",

implicando un periodo de interrupción o descanso del problema, ayuda a la solución creativa
del problema. Ward ha barajado varias hipótesis de porque un periodo de incubación ayudaría,
algunas evidencias son coherentes con la hipótesis y demuestran que la incubación ayuda a
"olvidar" falsas pistas. La ausencia de incubación puede llevar al "solucionador" a estancarse
en estrategias inapropiadas. Esta idea entra en conflicto con la anterior hipótesis de que las
soluciones creativas salen misteriosamente del inconsciente cuando el consciente está
ocupado en otras tareas.

Wallas consideraba la creatividad como parte del legado del proceso evolutivo, el cual
permitió a los humanos adaptarse rápidamente a los entornos cambiantes.

Según Arthur Koestler, distingue estas fases que se corresponden con los estados de
consciencia de la neurociencia:
 39

 Fase lógica: En la cual se suceden la formulación del problema, la recopilación de datos

relativos a ese problema y una primera búsqueda de soluciones.

 Fase intuitiva: Quizá no conforme con la solución, el problema se va haciendo autónomo,

vuelve a ser elaborado y comienza una nueva incubación de la solución y una maduración de
las opciones, durante un periodo que a veces puede ser extenso en la etapa de maduración. Es
la parte divergente del proceso, puesto que se genera solo en la mente del creativo. Se produce
la iluminación, es decir la manifestación de la solución.

 Fase crítica: Durante la cual el inventor se entrega al análisis de su descubrimiento, precede a

la verificación de la validez del mismo y le da los últimos toques.

NIVELES DE TAYLOR

Alfred Edward Taylor distingue cinco formas de creatividad.

 Nivel expresivo; Se relaciona con el descubrimiento de nuevas formas para expresar

sentimientos, por ejemplo los dibujos de los niños les sirven de comunicación consigo mismo
y con el ambiente.
 Nivel productivo; En él se incrementa la técnica de ejecución y existe mayor preocupación por
el número, que por la forma y el contenido.
 Nivel inventivo; En él se encuentra una mayor dosis de invención y capacidad para descubrir
nuevas realidades; además exige flexibilidad perceptiva para poder detectar nuevas relaciones,
es válido tanto en el campo de la ciencia como en el del arte.
 Nivel innovador; En este nivel interviene la originalidad.
 Nivel emergente; Es el que define al talento o al genio; en este nivel no se producen
modificaciones de principios antiguos sino que supone la creación de principios nuevos.
 40

FACTORES DE TORRANCE

Emplea el mélford, para indicar cuatro factores de creatividad:

 La fluidez: En cuanto a las palabras, ideas, asociaciones y expresiones.

 La flexibilidad: Que se refiere a las diferentes categorías.
 La originalidad: Es la unicidad, lo auténticamente nuevo.
 La elaboración: Hace alusión a la sensibilidad o análisis de detalles.

Estos factores de creatividad se corresponden en cierta medida con los niveles de Taylor:
así la fluidez estaría en relación con el nivel productivo; la originalidad con el innovador; y la
elaboración con el emergente.

MEDIO SOCIAL Y CREATIVO

Los diversos tipos de sociedades humanas limitan o potencian la creatividad de sus

individuos y conforman su identidad. La tradición y la creatividad son partes complementarias
de la inventiva humana, radicada en la imaginación, que se plasman formando los rasgos de
identidad. La creatividad emana de la fantasía y la imaginación, liberándose de la conformidad
y de lo convencional, para llenar los vacíos que la mente lógica no es capaz de llenar, de
pensamientos e ideas más allá de la realidad, trayendo el futuro cada día.

La innovación en los negocios se consigue ahora prestando mucha atención a

la investigación y desarrollo, o pueden ser desarrolladas por meras modificaciones realizadas
en la práctica del trabajo, por intercambios y combinaciones de experiencia profesional y de
muchas otras maneras. En cualquier caso, las innovaciones son documentadas y protegidas
mediante patentes u otro esquema de propiedad intelectual. De hecho, el nivel de innovación
de una región puede estimarse con la cantidad de patentes generadas.

La innovación no necesita ser tecnológica Sánchez Burón identifica cuatro elementos

constitutivos para el desarrollo de la creatividad: El producto creativo, la persona creativa,
los procesos creativos y los ambientes para la creatividad.
 41

Greene señala que cuando se vive en una situación donde no existen diversidad de recursos,
las personas se vuelven agudamente conscientes de sus límites, obligadas a sacar el mayor
provecho de lo que poseen, llegando a ser inventivas.

La economía creativa es el conjunto de sectores de la economía que se centran en la

creatividad. Incluye la economía del conocimiento y la industria cultural.

Mauricio Lefcovich (la creación, la imaginación y la innovación en la acción

empresarial)

Las empresa del siglo XXI está compuesto por personas talentosas, los empresarios,
directivos y el personal de las empresas tienen un montón de opiniones, juicios e ideas de lo
que son los negocios, de lo que es una empresa, de lo que son los procesos, de lo que representa
la calidad de los productos y servicios, de lo que es la satisfacción del cliente, y así muchos
más conceptos referentes a los distintos aspectos vinculados a la actividad económica, los
negocios y el mercado.

En una era de muy rápidos cambios los conceptos ayer adquiridos, hoy ya no tienen mucha
relevancia. Si la imprenta de Gutenberg constituyó un hecho revolucionario al reducir los
costos de publicación y por lo tanto permitió a un mayor número de personas adquirir
conocimientos, hoy Internet permite con un costo mucho menor y a nivel global hacer llegar
nuevas ideas, conceptos, productos y servicios. La conjunción de la computación y las
comunicaciones han revolucionado la esfera del conocimiento.

La imaginación es el arma más poderosa que posee el hombre. La imaginación sumada al

esfuerzo ha permitido a estos logros impresionantes. Por consecuente, ese enorme caudal de
energía puede volcarse para el bien o para el mal. La imaginación del hombre superando todos
los límites.

La imaginación y la creatividad pueden ser utilizados para el bien o para el mal, de lo que
se trata acá es de utilizar las mismas para mejorar día a día la calidad de vida del hombre, por
medio de un uso más equitativo y productivo de los recursos, aumentando la producción sin
destruir el medio ambiente, permitiendo el desarrollo de los individuos en el trabajo y
 42

capacitando a la sociedad para ir continuamente en busca de nuevos logros que la enriquezcan

no sólo en lo material, sino además en lo espiritual. Cuando antes se afirmo acerca de no
atenerse a los límites, sino a trabajar con ellos, se hacía claramente referencia a la creatividad
puesta en acción para dar solución a problemas que nuestros actuales esquemas mentales no
han sabido o podido dar solución. No se quiere con ello hacer afirmaciones en torno a los
límites morales que deben ser la base firme sobre la cual puedan desarrollarse el crecimiento
tecnológico. La cuestión entonces es saber, cuáles son esos límites morales.

Sí podemos afirmar desde ya que el sólo manejo o conocimientos técnicos y científicos, no

implica hacer el mejor uso de los recursos, ni adoptar las mejores decisiones que beneficien a
la sociedad en su conjunto y las razones que originan esa necesidad. Estas ideas o conceptos
que poseemos acerca del mundo, y de los negocios en particular, son como las lentes a través
de la cual percibimos el entorno y nuestro propio ser. Somos en gran medida lo que pensamos,
y pensamos en función de lo que somos y sentimos. Tomar conciencia de ello, y a partir de
allí adoptar una actitud sistemática de poner a prueba cada concepto que tengamos individual
y grupalmente en materia de negocios, administración, procesos, sistemas, productos, calidad
y diseños entre otros, dando con ello lugar a la posibilidad de nuevas realidades es el objetivo
fundamental de este desarrollo. Descartes dio lugar a éste sistema de pensamiento que dudando
de todo pretendía con ello ahondar en las causas y razones de cada hecho o circunstancia, así
pues concebida como una metodología de indagación se utilizó como forma de comprender y
reestructurar filosóficamente al hombre y al cosmos.

Hoy el incesante avance tecnológico, científico y cultural con los efectos que ellos tienen
en el mundo de los negocios hace necesario crear un método o sistema destinado a re
conceptualizar y recrear nuestra visión de los mismos. Los paradigmas (conjunto de juicios e
ideas a través de las cuales concebimos y juzgamos la realidad) que sirvieron para tomar
decisiones y resolver problemas en una época, ya no son útiles en esta nueva era signados por
nuevas realidades en los procesos y técnicas de producción, y en las necesidades individuales
y sociales. El recrear implica crear nuevamente nuestra visión y forma de hacer las cosas, o
sea dar lugar a nuevas forma de realizar y desarrollar la forma de administrar, producir, vender,
dirigir, motivar, planificar, diseñar y generar valor en la actividad empresarial.
 43

¿Quiénes serán los vencedores en el nuevo mercado global signado por la ultra-
competencia? Serán aquellos que tengan la capacidad y osadía a través de una actitud
revolucionaria de concebir y generar nuevas realidades. Más que una actitud preventiva, se
requiere de actitudes proactivas, más que adelantarse a los hechos, se requiere generar las
nuevas realidades. Es aquí donde toma forma la necesidad de trabajar con los límites. En un
mundo donde los productos poseen ciclos de vida cada día más cortos se requerirán de una
revolución permanente. Lo que hoy es una gran innovación dejará de ser tal cosa no en 10 o
20 años como ocurría hasta hace un tiempo, sino en un año, en meses y en algunos casos hasta
en semanas.

EL VALOR DE LA CREATIVIDAD
Teniendo en cuenta los conceptos de creatividad. Crear se define como producir algo de la
nada. Cualquier creación que el hombre genera no es de la nada sino producto de la
combinación y recombinación, de ideas, conceptos y usos antes creados por otros. Así cuanto
más rica sea la experiencia del hombre tanto en el orden intelectual, como en sus relaciones
con otras personas, como así también en el conocimiento de otras culturas y sistemas,
aumentará en éste la capacidad de crear. Pero tales experiencias si bien son necesarias, no son
suficientes para generar nuevas ideas y conceptos. Por lo cual acumular experiencias
exteriores e inclusive interiores requiere de tanto de apertura mental, como así también de la
capacidad de inquirir, o sea tanto la inquietud, como la capacidad de querer saber acerca del
porqué o razón de las cosas, sucesos o hechos.

Los siguiente una vez absorbida esa experiencia deberá tenerse la capacidad de análisis, de
deducción como de inducción, la intuición y la imaginación para combinar los conceptos de
modo tal de generar nuevas ideas, sea esta en el campo de la ciencia, la tecnología, el arte, los
negocios, los deportes o cualquier otro campo de interés para el hombre y la sociedad. De tal
modo la creación es producto de un continuo proceso dialéctico, en el cual las ideas (tesis) son
puestas a prueba confrontada con los hechos, y / o con otras ideas (antítesis), lo cual da lugar
a nuevas ideas superadoras (síntesis). Esta síntesis es pues la tesis sobre la cual se generarán a
su vez un nuevo proceso y así sucesivamente. De tal forma los individuos originan dentro del
marco social en el cual se desarrollan nuevas y mejores ideas que no sólo den respuesta a los
 44

problemas, sino además que generen la capacidad de mejorar los conceptos e ideas antes
plasmadas. Así pues en cualquier sociedad no abierta al contacto con otras sociedades, o que
no fomentan y dan libertad tanto a la investigación como a la libertad de expresión se impide
ese fenomenal proceso dialéctico mediante el cual se logran nuevos avances, descubrimientos
y creaciones.

¿QUE VALOR POSEE LA CREATIVIDAD?

Para los individuos poseer creatividad significa diferenciarse de los demás. Para las
empresas u organizaciones tener individuos creativos implica alcanzar ventajas estratégicas.
Y para las sociedades fomentar y proteger debidamente la creatividad implica mejorar el nivel
de vida de sus ciudadanos en su conjunto. En un mundo donde todo se produce en serie, donde
todos los procesos se estandarizan y copian, la educación ha pasado también a generar
individuos que piensan sino igual en materia profesional, si semejante o muy parecido. Si
todos se parecen, la pregunta es: ¿quién triunfará? El más creativo. Aquel que tenga la
capacidad de generar nuevas ideas para producir un mayor valor agregado.

En un campo de educación masiva, con abundante cantidad de licenciados, ingenieros,

médicos, postgraduados, master y doctores, han de sobresalir aquellos que generen nuevas
ideas, aquellos que sean realmente creativos tanto en la producción de nuevos productos y
servicios, como en las nuevas formas de ofrecerlos, venderlos y satisfacer a los clientes y
consumidores. Lo mismo acontece con la producción de bienes y servicios, la retro ingeniería
o ingeniería al revés permite rápida y eficientemente copiar a las empresas los modelos
ofrecidos por otras empresas, sólo la creatividad puesta al servicio de crear los procesos más
eficientes en la producción y en la satisfacción total del cliente permiten a las empresas generar
un plus de valor agregado, lo cual le permite un mejor posicionamiento y participación en el
mercado.

La creatividad puesta al servicio de la estrategia de negocios marca claramente la diferencia

entre las empresas y profesionales de excelencia de aquellos que no lo son. Así en el arte están
quienes pintan magníficas telas, pero sólo se limitan a copiar técnicas y figuras ya pintadas
por otros. Son los creativos quienes generan nuevas técnicas y se enfocan a nuevas figuras a
ser pintadas. Así pues tenemos a quienes trabajan dentro de los límites de determinada escuela,
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y quienes trabajan con los límites dando lugar a nuevos conceptos e ideas. Siempre habrá
líderes y seguidores, Son los creativos quienes tienen la mayor posibilidad de posicionarse en
los puestos de vanguardia, se traten de individuos o empresas. La pregunta es ahora, las
empresas pueden también ser creativas? La respuesta es sí.

De qué forma? Fomentando la tanto la creatividad individual, como del trabajo en equipo.
El trabajo en equipo tiene la capacidad de combinar los conocimientos y experiencias de
muchos y variados individuos que así mediante una transacción de ideas y experiencias pueden
generar nuevos productos, servicios, procesos y soluciones de problemas. Liderar la
inteligencia colectiva para la generación creativa de ideas, y apoyar firmemente la labor de los
individuos en la organización es una de las principales funciones y roles del ejecutivo del siglo
XXI.

REVOLUCIONARIOS Y CONSERVADORES EN EL MUNDO DE LOS NEGOCIOS,

LA LABOR DE LOS LÍDERES
De igual modo que en el terreno de la política, ante determinadas circunstancias en el
desarrollo de las realidades surgen la necesidad de nuevas ideas y conceptos que se adapten
mejor a los nuevos tiempos y a los cambios que estos requieren. Así pues las condiciones están
dadas, pero se requiere de individuos que lideren el cambio. Producidos dichos cambios los
individuos que las generaron se enamoran de sus propias ideas, se desentienden de los procesos
dialécticos, no reconocen que la única realidad permanente es el continuo cambio, y pretenden
evitar cambio algunos esclavos de sus ideas y temerosos al cambio, o sea pasaron de ser
revolucionarios a ser conservadores. Los nuevos líderes que requieren las empresas y
organizaciones en el siglo XXI son aquellos involucrados con la revolución permanente.
Aquellos dispuestos a destruir sus propios conceptos para generar otros nuevos y más
poderosos. Los líderes deben privilegiar el pragmatismo por sobre los dogmatismos que los
llevarán a ellos y a sus empresas a la desaparición. Así las misiones y valores de las empresas
deben reconsiderarse continuamente a la luz de las nuevas realidades. La misión que en otro
momento pudo llevar a una empresa a los primeros lugares, hoy puede significar llevarlas a
desaparecerlas. El líder debe tener la capacidad de crear y recrear constantemente las ideas y
conceptos que guían a la empresa. Un individuo no puede contentarse con ser un creativo en
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una etapa de su vida. La realidad actual requiere de una creatividad constante, y si ya no posee
esa fuerza deberá dar lugar a otros creativos para que continúen con el proceso pasando él a
un puesto de consejero o asesor. De tal modo la empresa conservará la fuerza de crear, pero
además mantendrá dentro de ella la rica experiencia de los anteriores líderes. El líder moderno
no sólo debe sobresalir por su creatividad, sino que además debe fomentar y apoyar la
creatividad de sus subordinados.

INNOVACIÓN: LA CREATIVIDAD PUESTA EN PRÁCTICA

Innovar implica introducir algo nuevo, lo que significa crear nuevos conceptos e ideas, en
este caso en el mundo de los negocios, que originen nuevos procesos, productos, servicios y
estrategias en el campo empresarial. De tal forma la innovación es la creatividad puesta en
práctica, o sea crear nuevas ideas y llevar éstas al campo de la producción. Lo que hasta ese
momento era un esbozo, un plano, una fórmula, un programa, pasa a desarrollarse en el terreno
material. La idea del escultor pasa a estar plasmada en el mármol, deja de ser sólo una idea
para ser una escultura. Dicho en términos aristotélicos, lo que la idea representaba como
potencia, paso a ser un acto como escultura.

¿QUÉ IMPLICANCIA TIENE ELLO EN EL MUNDO DE LOS NEGOCIOS?

Los líderes y estrategas deben comprender que mientras sólo se posea una idea, por más
buena que ésta sea, representa tan sólo una potencialidad. La labor del líder es hacerse de los
recursos y administrarlos eficazmente para transformar esas ideas en negocios concretos.
Pensemos en cualquier campo de la alta tecnología, desde la farmacéutica a la informática,
tener la mejor idea y no pasarla rápidamente a la práctica puede ser quedarse sólo con papeles,
pues en el mundo actual súper-informatizado e hipercomunicado, muchos investigadores y
empresas trabajan con ideas semejantes al mismo tiempo. De ello tenemos una nueva e
importante regla: no sólo se debe ser creativo sino que además las ideas generadas deben
ponerse rápidamente a rodar en el campo de los negocios. Vivimos en una época en la cual ya
se mide el tiempo, mostrando aún más lo valioso del mismo y de su medición. En un mundo
totalmente intercomunicado el tiempo tiene un gran valor.
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LAS NUEVAS REALIDADES

A nuevos entornos, corresponden nuevas ideas y paradigmas. Tratar de seguir viendo,
analizando y tomando decisiones a la luz de conceptos que correspondieron a otras
circunstancias, es no poseer la suficiente flexibilidad ni capacidad mental para adaptarse a las
nuevas realidades. El mundo cambió, cambia y cambiará constantemente, razón por la cual
debemos reactualizar continuamente nuestros conceptos. Pero como antes dijimos nuestra
capacidad competitiva serán mucho mayor si somos nosotros los generadores de esa nueva
realidad, o sea en lugar de reaccionar o anticiparnos a los cambios del entorno, tenemos que
tener la imaginación y la capacidad creativa de provocar el cambio con nuevos conceptos e
ideas, se debe aceptar pues que todo cambia.

Las empresas se ven así en la necesidad imperiosa de agregar cada día nuevos valores a sus
productos y servicios para diferenciarlos de los competidores. Las diferencias estarán dadas
por mejores niveles de calidad, menores costos, velocidad de atención, capacidad de respuesta,
satisfacción total del cliente y capacidad de diversificación (adaptación a segmentos
particulares en lugar de estándares generales).

IMAGINAR EL FUTURO
El nuevo líder, el líder para esta nueva era de los negocios globalizados, necesita no sólo
capacidad de razonamiento y de análisis lógico-cuantitativo, sino además deberá tener la
capacidad de imaginación e intuición suficiente para generar nuevas ideas, impulsar la
innovación y resolver creativa y eficazmente los problemas generados por las nuevas
realidades. Un nuevo entorno dará origen a nuevos problemas.

CREANDO NUEVOS PARADIGMAS

Si los directivos y gerentes no están preparados para identificar y aprovechar una
oportunidad, con toda seguridad otro lo hará por ellos: alguien mejor preparado, que me más
allá cuando los demás simplemente miran, alguien que ha tenido éxito en cambiar su
paradigma. El paradigma nos explica cómo es el mundo, y con ello, nos ayuda a predecir su
comportamiento.
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CREATIVIDAD E INNOVACIÓN

La creatividad junto con la innovación son elementos que han venido interactuando en el
entorno empresarial desde hace mucho tiempo, pero que a medida que los mercados se hacen
más competitivos, dichos elementos han tomado un papel protagónico, ya que por medio de
éstos las organizaciones pueden desarrollar aquellas ventajas competitivas que les permitan
mantenerse con éxito.

La creatividad por sí sola, es la capacidad que posee un individuo de crear e idear algo
nuevo y original, mientras que la innovación por su lado, es el arte de convertir las ideas en
productos, procesos y servicios nuevos y mejorados que el mercado reconozca y valore. La
innovación es producir, asimilar y explotar con éxito una novedad, de manera que aporte
soluciones inéditas a los problemas de y permita responder a las necesidades de las personas,
de las empresas y la sociedad en general.
La creatividad y la innovación son herramientas diferentes, pero que trabajan en conjunto
para dar como resultado la generación de aquellos cambios dentro de la organización que
conlleven una mayor satisfacción a sus clientes. Por esta razón, es importante que las empresas
procuren una filosofía de gestión creativa e innovadora que les permita desarrollarse tanto
vertical como horizontal, logrando una cadena de valor altamente competitiva y
diferenciadora.

Las ideas y conocimientos que producen la creatividad, conducen a innovaciones:

 De la tecnología
 De la organización interna y la configuración de los recursos
 Técnicos
 Económicos
 De personal
 Del mercado
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Formas de fomentar o estimular la creatividad empresarial son:

 Proponer retos
 Motivar
 Fomentar una participación activa
 Dar mayor autonomía
 Generar variedad, evitando el estancamiento.

Formas de practicar la innovación:

 Fomentar la creatividad (Que es la que genera las ideas para innovar)
 Erradicar el miedo al fracaso
 Estar atentos a los cambios del mercado
 Lanzar nuevos productos, servicios o cambios de procesos.

La creatividad es una herramienta valiosa para el gerente emprendedor, ya que le permite

salir de la rutina y los métodos de costumbre, además de que la práctica de soluciones creativas
genera un ámbito fértil para el surgimiento de la innovación como conducta de la organización.

LA COMPLEJIDAD QUE EL PROCESO CREATIVO TRANSFORMA EN

INNOVACIÓN

Alessandro Mendini define la complejidad en el proceso creativo como la dimensión que

este adquiere cuando el camino se hace complejo, haciéndonos perder nuestro objetivo
facilitando en algún modo la exploración de nuevas alternativas y en ocasiones de alta
complejidad.
Reflexionando sobre este concepto, se analiza que es en momentos de máxima complejidad
cuando da lugar la innovación. Momentos en los que el diseñador debe poner los filtros
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necesarios que darán orden y prioridad a todos los datos generados durante el proceso creativo,
adquiriendo diversas dimensiones, se generan diversos tipos de innovación según sea el
objetivo de forma, uso o tecnología.
La complejidad durante el proceso creativo puede llegar a ser muy gratificante, puede
aportarnos mucho valor añadido. Pero de igual modo es necesario reflexionar que una
complejidad mal estructurada puede ser una fuente de confusiones y frustración. Perder el hilo
es una cosa muy interesante, porque a veces nos lleva a descubrir nuevos caminos.

Mendini se refería a la capacidad que adquiere el proceso creativo cuando el camino se

hace complejo e incluso nos puede hacer perder nuestro objetivo. Pero tal y como describía
'perder el hilo' puede hacernos explorar caminos que están fuera incluso del ámbito proyectual.
Éste hecho puede llegar a ser realmente interesante porque los nuevos caminos, que en cierto
modo hacen que encontremos nuevos estímulos y nuevas soluciones posibles.

La facultad de poder controlar esta complejidad es uno de los aspectos que define a un
diseñador y el modo en que la gestionamos para transformarla en soluciones más simples. Ya
que a través de este proceso complejo de exploración es cuando entendemos realmente el
funcionamiento orientándonos pues a la simplicidad. La razón por la que disfrutamos de las
cosas en la naturaleza es porque vemos en ella la simplicidad, la elegancia y la rectitud
esencial. Todo el proceso creativo es un fenómeno de elevada complejidad, que establecía que
en el diseño era posible un procedimiento sistemático que garantizaba alcanzar una solución.
En muchos casos, no se tiene un conocimiento concreto de cuál es el problema a afrontar,
en algunas situaciones se confronta durante el desarrollo del proceso pudiéndose incluso llegar
a definir completamente una vez que la solución ha sido establecida y que todas las variables
han sido estudiadas e identificadas.
Pero es durante esta fase del proceso creativo, al analizar el problema, cuando el concepto
de 'perder el hilo' adquiere gran fuerza, ya que se convierte en el instrumento que por medio
de la curiosidad nos lleva a la exploración y al estudio del conocimiento.
La fase de exploración es muy enriquecedora para el proceso creativo, aumentando su
riqueza cuando viene desarrollada dentro de un ambiente multidisciplinar con variedad de
perfiles profesionales. Este momento de contaminación en el que se generan ideas, dentro de
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un ambiente multidisciplinar aunque no siempre debe ser así, es el equivalente al momento di

mostruosità del que nos habla Mendini, que la definía como una forma de complejidad en el
contexto de determinados proyectos complejos.

Este momento del proceso creativo al que hemos llegado es de gran importancia, ya que en
esta fase es cuando se llega a la innovación. Se trata del punto de máxima contaminación
donde surgen las nuevas ideas, es decir, el momento de máxima complejidad. Es ahora cuando
el diseñador debe poner a disposición los filtros necesarios que darán orden y prioridad a todos
los datos generados, poniéndose en el lugar del usuario. Evidentemente será el diseñador quien
haga orientar los resultados teniendo en cuenta las diversas variables como pueden ser de
forma, de uso o tecnología.

Por ejemplo, en el caso de la forma, es la satisfacción estética del usuario la que debe guiar
el proceso del proyecto con una finalidad de innovación estética. Casi siempre las empresas
que adoptan por este tipo de innovación son empresas del ámbito del mobiliario o la moda,
pero cada día son más las empresas que fabrican productos técnicos o tecnológicos los que
adoptan este tipo de ejercicio usando la innovación estética como instrumento competitivo.
Los productos que se encuentran en un contexto social visible también están adquiriendo
un alto valor de innovación estética que es usada por los fabricantes como herramienta de
competitividad, ejemplos son el sector de los electrodomésticos, la informática, etc. Cuando
sin embargo lo que se persigue es una innovación en el modo de uso se estudiará cómo mejorar
o modificar el uso actual del producto, incluso es posible que el producto adquiera nuevas
funciones.

En general este tipo de innovación es muy común en los productos en los cuales hay una
intensa interacción con el usuario, como por ejemplo sucede en las herramientas, utensilios de
cocina, puericultura, etc. En este tipo de productos es muy importante que la función principal
permanezca inalterada.
Hay otro tipo de innovación que es mucho más compleja, es la que se relaciona con los
sentimientos, trata de crear historias sobre el producto, crean una marca, un cierto estatus. En
este tipo de innovación se pretende llegar a una innovación que esté relacionada con los
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aspectos emocionales y simbólicos del producto. Este tipo de productos normalmente son
adquiridos para ser mostrados a los demás, para reflejar los valores o estilo de la persona;
tienen un alto valor emocional ya que con el significado del producto se crean emociones,
mensajes que se relacionan con la satisfacción del usuario.
En otro tipo de situaciones se pretende alejar el diseño de los arquetipos formales, de la
arquitectura dominante del producto dando lugar a la innovación tipológica. Así se crean
nuevas formas que se adaptan por completo a las necesidades específicas de una cultura, y
que una vez aceptadas se convierten en nuevos arquetipos para la sociedad. Será el diseñador
quien creando nuevas soluciones totalmente innovadoras rompa con las soluciones
precedentes.

La capacidad de manejar la complejidad durante todo este proceso creativo es lo que define
hoy día a los diseñadores, durante algún tiempo el diseño se entendía solo como el aspecto
pero en la actualidad las cosas han cambiado y el diseño se encarga de funciones, operaciones,
de satisfacer necesidades fundamentales a través de experiencias positivas, es decir que exista
una buena interacción con el producto. El papel del diseñador está en materializar y hacer
visible un concepto ideal, que es la identidad, mediante un profundo ejercicio de empatía con
la realidad tangible e intangible que tiene que comunicar, comprender su misión, sus valores,
su cultura y su plan estratégico de futuro. El diseñador debe ser intérprete, estratega y
comunicador.

La complejidad durante el proceso creativo puede llegar a ser muy gratificante, puede
aportarnos mucho valor añadido. Pero hay que entender que una complejidad mal estructurada
puede ser una fuente de confusiones y frustración. "El diseño es el esfuerzo consciente e
intuitivo para imponer un orden significativo". Por ello, es importante aprender del proceso de
creación y entender cuáles son los puntos fuertes del proyecto. Porque entendiendo bien cada
punto, las cosas más complicadas llegan a ser las más simples, y este es el verdadero desafío,
crear productos de un alto nivel de simplicidad, fáciles de usar y comunicar que satisfacen las
necesidades de los usuarios.
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CASO PRÁCTICO

Bebida popular

Caso: Un hombre de negocios del ámbito farmacéutico compró los derechos de una fórmula

para fabricar un jarabe que aliviaba el dolor de cabeza.

El remedio no funcionó, pero su fabricación derivó en uno de los productos de consumo

masivos con más éxito en el mundo. ¿Ya te imaginarás qué es?

Logro: En 1888, Asa Griggs Candler le compró a Jhon Pemberton los derechos de una bebida

que éste había inventado, pensando primero en que combatiría el dolor de cabeza. Asa pagó

2,300 dólares estadounidenses por la fórmula, que resultó ser la de la Coca- Cola.
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CONCLUSIÓN

En conclusión el trabajo nos sirvió para entender más sobre la creatividad en el proceso de
la innovación ya que estas están siempre relacionadas tanto en la generación de ideas y plasmar
las ideas, en un mundo tan competitivo las empresas del siglo XXI aplican estratégicamente
estas herramientas que otorgan ventaja competitiva si se usan adecuadamente y si se fomenta
una cultura creativa en la organización.
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BIBLIOGRAFIA

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7B03-B527D6991842.pdf
 https://hdiunlp.files.wordpress.com/2010/04/resumen-manual-de-oslo-innovacion.pdf
 https://es.slideshare.net/TeslaOchoaGutierrez/creatividad-como-ventaja-competitiva
 https://www.neuronilla.com/la-creacion-la-imaginacion-y-la-innovacion-en-la-accion-
empresarial-mauricio-lefcovich/
 https://campus.fundec.org.ar/admin/archivos/Mihaly_2.pdf
 https://inusual.com/blog/beneficios-de-la-innovacion-creativa
 http://www.grupomanum.com/es/noticias/innovacion-creatividad-y-la-ventaja-competitiva-
en-las-organizaciones