EXPRESIÓN PLÁSTICA INFANTIL

Todos los niños han nacido con la capacidad de expresarse

plásticamente, simplemente hay que cultivar y desarrollar esa forma de
expresión. En este sentido será bueno dotarles de recueros y técnicas que
les permitan avanzar en su manipulación y experimentación.

De esta manera, el niño se enrique jugando con el material que se le

ofrece y aprende en función de su maduración personal y del entorno en el
que vive.

PERSPECTIVA HISTÓRICA DEL DIBUJO INFANTIL

Existen dos corrientes sobre el dibujo infantil:

 Corriente Coleccionista –Descriptiva:

Coleccionista: En 1865, Frank Cizek se limitó a ver el arte del niño sin
juzgarlo, y sin interpretarlo, simplemente en su observación. Casi
simultáneamente, Corrado Ricci, de Bolonia, escribe su obra titulada “
l’arte du Bambini” en el que cataloga los dibujos infantiles dando paso así a
la siguiente corriente.

Descriptiva: En esta corriente se aborda el tema centrándose casi siempre

en el dibujo, muy poco en la pintura y nada en el modelado. Destacan
autores como Ann Stern y Luquet.

 Corriente Psicológica:

En la que se diferencian dos fases:

1. Fase Psicométirica: Test de inteligencia basado en el dibujo infantil

por Florence Goodnough.
 2. Fase Interpretativa: En el que se dá importancia al mensaje sobre la
personalidad. Pretende buscar indicadores emocionales a través del
dibujo infantil ( Elizabeth Koppitz) y por Bruns y Kaufman “ factor
acción” basado en un test Kinético de la familia ( pautas del
comportamiento.)

CLASIFICACIÓN EVOLUTIVA

Según diversos estudios se ha llegado a la conclusión de diferentes

clasificaciones en la evolución del dibujo infantil, en estos apuntes
recogemos tres según tres autores diferentes:

 Luquet: ( clasificación realizada con la finalidad de acercarse al

dibujo adulto)

_ Realismo fortuito
_ Realismo frustrado
_ Realismo intelectual
_ Realismo virtual.

 Lowenfel ( Clasificación basada en la creatividad el niño)

 Garabateo: (2-4 años)

- Desordenado: son los primeros garabatos sin control del

moviimiento.
- Controlado: comienza a realizar las primeras interpretaciones
de sus propios dibujos.
- El garabato y el nombre: descubre el sentido de sus dibujos y
les pone nombre. Varía los trazos voluntariamente. Empieza a
dibujar con intención.

 Etapa preesquemática: ( 4 a 7 años)

El niño comienza a elaborar esquemas en sus dibujos y se muestra el su

primer nivel de representación. La figura humana es la primera que
consigue representar dando mayor importancia a la cabeza. La figura
humana se representa con un círculo con mayor o menor detalle. Según el
grado de madurez avance se aprecian los brazos y pies…..
  Rhoda Kellogg ( clasificación según la importancia del garabato)

 Etapa de patrones: Pueden ser básicos y patrones de disposión.

Son estructuras lineales y elementales que pueden ser múltiples o simples.

Ha distinguido hasta 20 tipos. Van a ser muy porque constituye los
cimientos del arte “ van a ser la base de todos los dibujos de la etapa
pictórica”

 Etapa de figuras:

- diagramas ( son formas rudimentarias de rectángulo- cuadrado)

- Combinaciones ( Pueden estar superpuestos, separados o
incluidos)

 Etapa de dibujo: Agregados ( 3 diagramas).

El niño garabateador emplea mucho tiempo en hacer agregados

complejos llegando a un momento en el que tiene cierta voluntariedad.
Desea hacer determinada forma y la hace. En este momento, estaremos en
la etapa de transición entre el garabateo y la representación.

Son fundamentales para la representación humana tres estructuras.

- Mándalas: Pueden ser combinaciones o agregados. Existen en

todas las culturas.
- Soles: son diagramas que tienen líneas cruzadas. Aparecen
aproximadamente a los tres años y se inspiran por una mandala.
- Radiales. Son líneas que parten de un punto y pueden ser tambien
la combinación de dos tipos de cruces o muchas cruces centradas
en un punto.

Todas estas formas no aparecen de forma rígida se dan de una

manera simultanea. Y la llegada de la figura humana no es advertida por el
adulto.
Una figura solar incompleta será probablemente el primer “renacuajo” o
“monigote”.
Aunque el tema de la figura humana es el preferido, coexiste con casa,
flores, animales….
La casa por ejemplo es un tema común que tienen resonancias afectivas
para el niño.
Podemos considerar que los animales será el 2º tema preferido de los niños,
y surge a partir de la figura humana.

TÉCNICAS DE EXPRESIÓN PLÁSTICA EN LA EDUCACIÓN

INFANTIL

OTRAS FORMAS DE EXPRESIÓN PLÁSTICA :

EL MODELADO

Dar forma a los distintos objetos y las cosas que los niños pueden ver y
experimentar con diferentes pastas para modelas es muy sugestivo. A su
vez aumenta el control de músculos pequeños y permite trabajar aspectos
de plasticidad, flexibilidad y adaptabilidad. Mediante el modelado se
introduce en el niño el concepto de volumen, y por lo tanto aumenta su
conciencia con relación a las formas tridimensionales.

La técnica para modelas con pastas es prácticamente la misma. Se ha de

vigilar que la consistencia de la masa sea adecuada.

Las pastas primero se amasan y después se reparten entre losniños. La

mejor manera de hacerlo es mediante pellizcos. El educador ha de dar
pautas y pistas de cómo trabajar las pastas. A los más pequeños les deja
manipular la pasta y les ayuda a imprimir sus dedos o sus manos. En la
primera fase los niños golpean y amasan la pasta, la pellizcan , incrustan en
objetos, sin embargo no se percibe ningún propósito aparente en sus
realizaciones. Esta etapa se considera paralela a la del garabateo
descontrolado.

Mas adelante, ya son capaces de amasar la pasta realizando sus primeras

creaciones. Este proceso discurre paralelo a las etapas de garabateo
controlado y garabateo con nombre.

A partir de 30 meses pueden empezar a utilizar utensilios. También a partir

de esta edad se les pueden proponer materiales experimentales para dejar
marcas en la masa.
EL MOLDE

Otra manera de trabajar con las pastas es mediante el uso de un molde.

La técnica en este caso es disponer un molde que se llena con pasta líquida,
una vez solidificado se retira el molde y queda hecha la figura.

Una variante de esta técnica es la utilización de un molde sobre el que se ha

a trabajar mediante la agregación de capas.

PASTAS DE MODELAR

 El ENGRUDO: Es una mezcla casera hecha de harina con agua.

 La MIGA DE PAN: Es una masa casara hecha con a mezcla de la
miga de pan duro con agua y cola blanca. Una vez seca y horneada
se puede pintar o encolar.
 PASTA DE SAL: Es una pasta casera elaborada con agua, harina y
sal.
 PLASTILINA.
 PASTA BLANCA: Preparado escolar cuya característica es que una
vez modelada y seca se pude pintar con témperas y bárniz.
 ARCILLA: Los colores después de secado quedan algo apagados.
 YESO Y VENDAS DE YESO: Se utiliza en etapas más avanzadas.
 PASTA DE PAPEL: Es un preparado con diferentes tipos de papel y
en principio puede servir cualquiera. Se mojan en un preparado de
agua y cola blanca y se cubre una superficie con los papelitos. ( un
globo, caja, palo. Etc…)

EL COLLAGE.

Es una técnica que consiste en mezclar materiales diversos, por lo tanto

puede englobar una o varias técnicas que ya se han mencionado.
La elección de formas, piezas, volúmenes, tamaño, color, textura,
resolución de problemas de encolado, y la situación y colocación de su
trabajo, ayudarán al niño a desarrollar su sentido de autonomía y a ampliar
el conocimiento de su entorno físico. Además, va a reforzar la coordinación
óculo-manual y la percepción viso-motora.
RECOMENDACIONES PRÁCTICAS PARA EL
EDUCADOR

1. Los materiales más idóneos para estas edades son ( E. Martinez, J.

Delgado, 1981.):

- Pintura sólida: ceras blandas, tizas y rotuladores gruesos.

- Pintura líquida o pastosa: Témperas y pintura de dedos
- Papeles: como soporte y como material de trabajo.
- Materiales tridimensionales: arcilla y plastilina.

2. Conviene guardas las ceras agrupadas por colores, para que no se

manchen. Es mejor usas barras grandes y comprar mayor número de
colores que más usan los niños.

3. No utilizar como soporte sólo papel blanco, introducir papeles de

colores, de embalar, el periódico….. También usar otros soportes
como cartones, piedras lisas, telas, madera…..

4. Al adquirir cualquier material o instrumento, en las tiendas

especializadas, preguntar sobre su uso correcto y su conservación por
ejemplo e los pinceles, del barro, de la témpera…. Es importante
ponerlo en práctica y transmitir a los niños esa necesidad para que
adquieran los hábitos correspondientes.

5. Al escoger la cola de pegar, es necesario tener en cuenta que no

manche el soporte, o lo arrugue, que no afecte al color o calidad del
papel, que sea apta para el uso infantil, que sea fácil de preparar y
usar, que perdure en el tiempo, que sea económica.

6. Para modelar con arcilla, el educador debe hacerse con plásticos para
cubrir las mesas de trabajo, bandejas para trabajar sobre ellas y para
y transportar piezas, trapos para envolver la arcilla, recipientes para
agua, palillos de modelado, y otros objetos que puedan servir para
decorar las superficies (cepillos, pinceles, peines…). Se modela
también muy bien sobre tableros de corcho o contrachapado.
7. El educador verá en los resto de papeles de regalo, telas, lanas,
puntillas, etc… un tesoro de gran utilidad. Por eso guardará estas
cosas y comunicará a los niños la ilusión por traer de casa materiales
de desecho.

8. Los niños en Educación Infantil se pondrán un delantal que les hará

sentirse más cómodos y sin miedo a mancharse. Muchos trabajos de
pintura y modelado pueden hacerse en el jardín, si hace buen tiempo.

9. Los pinceles se lavarán uno a uno y se colocarán en un frasco con las

cerdas hacía arriba, nunca del revés.

10. El niño, con sus trabajos, deja constancia de su evolución.

Guardarlos en orden cronológico puede facilitar al educador la
evidencia de que aspectos ha evolucionado.

11. Es conveniente poner el nombre y la fecha en los trabajos

individuales.

12. Es preferible adquirir, para estas edades, materiales de buena

calidad, ya que los mediocre, acaban siendo los más caros.

13. Cada centro podrá tener una comisión de artistas o de decoración ,

integrada por los educadores, padres… interesados por el tema, que
facilite y proporcione a los demás ideas sobre la creación de
ambientes, selección de obras o producciones, lugares, exposiciones
y actividades…. Pudendo llegar a tener un taller de elaboración de
objetos con esa finalidad.

14. Las plantas y flores naturales tienen un gran valor decorativo,

pueden ser cuidadas por los propios niños y aprenden a tratarlas con
delicadeza.
LA EXPRESIÓN PLÁSTICA EN EL CURRICULO
DE LA EDUCACIÓN INFANTIL
La expresión plástica ayuda al niño a desarrollar las capacidades
pertenecientes a los ámbitos: motores, afectivos, cognitivos, de relación y
de inserción social.
El currículo está estructurado en áreas curriculares que corresponden a los
ámbitos propios de experiencia y el desarrollo infantil. Se desarrollan por
medio de actividades globalizadas.

Los contenidos se distribuyen dentro del área de expresión artística y

numérica. El trabajo en esta área pretende que el niño se exprese por medio
de la utilización de diferentes técnicas e instrumentos.

A través de la expresión plástica, la pintura, el dibujo y el modelado los

niños exploran la realidad y reflejan el conocimiento que tienen de ella, se
expresan a si mismos, pero también se descubren al representarse o
expresarse.

OBJETIVOS

Los objetivos más relacionados con la expresión plástica son los siguientes:

 Desarrollar el lenguaje plásticos

 Conocer las técnicas básicas de expresión plástica.
 Reconocer los colores primarios y sus mezclas
 Iniciarse en la valoración y disfrute del patrimonio artístico y cultural
 Comunicar vivencias utilizando la expresión plástica.
 Iniciarse en valorar y respetar el trabajo propio y el de los
compañeros.
 Conocer algunas manifestaciones culturales de su entorno,
mostrando actividades de respeto, de interés y de participación hacía
ellas.
CONTENIDOS

Los contenidos más adecuados para desarrollarse las capacidades que se

reflejan en los objetivos son :

 La expresión plástica como medio de comunicación y representación.

 Materiales y útiles para la expresión plástica.

 Las técnicas básicas de la expresión plástica. Dibujo, pintura, modelado.

Utilización de estas técnicas para favorecer la creatividad.

 Representación de la figura humana, diferenciando las distintas partes

del cuerpo.

 Uso del collage como medio de experimentación con diversos

materiales, formas y colores.

 Uso del color primarios y su mezcla.

 Gama de colores primarios y su mezcla.

 Ámbitos de exposición. El museo.

 Interés y respeto por las elaboración plásticas propias y por las de los
demás.

ESTRATEGIAS METODOLOGICAS

 Planificar objetivos y actividades de expresión

 Potenciar la expresión personal y original
 Iniciarles en el uso de técnicas y materiales diversos.
 Concebir las técnicas al servicio de la expresión, no al revés.
 Ayudarles a expresar sus intenciones.
 Proponer proyectos colectivos que ayuden además, a adquirir
habilidades sociales.
 Transmitir entusiasmo y valorar positivamente sus producciones.
 No utilizar la plástica como relleno entre otras actividades.
  Acercar a los niños a las manifestaciones artísticas del medio en que
vive.
 Fomentar la autonomía en el uso de instrumentos y materiales.

ACTIVIDADES Y RECURSOS PARA LA EDUCACIÓN

PREESCOLAR

Aula de 0 a 1 año.

 La comunicación partirá, al principio, por parte del adulto y poco a poco

obtendrá respuesta del niño si sabe trabajar.

♣ Cortinas y vidrieras de papel.

♣ Flores y guirnaldas.
♣ Muñecos blanditos de tela.
♣ Móviles.
♣ Papiroflexia (vasos, aviones, barcos, pajaritas…)

 Con estos juguetes, el educador ambientará sus juegos, canciones y

conversaciones con los niños.

 Otras actividades que puede realizar el niño:

♥ Arrugar papel de seda.

♥ Rasgar papel
♥ Jugar al cucú-trás.

Aula de 1 a 2 años:

 El educador construirá con cajas grander de embalar, coches, camiones,

barcos, para que el niño se meta dentro y se acurruque.

 Los niños y niñas:

 Rasgarán papel y lo pegaran contribuyendo en lo que puedan a las

actividades del educador.
 Harán garabatos y puntos ( murales, disfraces, fondos para
teatrillos..)
  Impresiones con manos , dedos y pies.
 Intentar cerrar líneas, rellenar formas.
 Distinguir colores y clasificarlos.
 Manchas simétricas y de color
 Salpicaduras
 Empiezan a utilizar brochas y pincel.
 Impresiones con fruta, corcho, lanas….

Aula de 2 a 3 años:

☼ Recortar formas irregulares, sin seguir líneas.

☼ Rellenar espacios creados por sus propios garabatos

☼ Representar personas significativas para los niños.

☼ Ensartar bolas previamente realizadas en plastilina o arcilla.

☼ Hacer murales en papel continuo en grupos.

☼ Empiezan a pegar.

☼ Modelan formas irregulares espontáneas.

☼ Marionetas de papel (siluetas)

☼ Técnicas sencillas de arcilla y papel, palitos.

☼ Ejercicios para facilitar el reconocimiento de colores.

ACTIVIDADES Y RECURSOS PARA LA EDUCACIÓN INFANTIL

Las actividades deben:

 Tener sentido y significado para el niño

 Adaptarse a su nivel de desarrollo

 Respetar el diferente ritmo de realización de cada niño

 Fomentar la interacción entre los niños

 Estar relacionadas con el medio en que los niños viven.

 Taller de dibujo
 Taller de pintura
 Taller de trabajos manuales utilizando las distintas
técnicas.