A CHORUS LINE, an Original Broadway production produced by the New York Shakespeare Festival, Joseph

Papp, Producer, in association with Plum Productions Inc., is presented by arrangement with TAMS-
WITMARK MUSIC LIBRARY, INC. 560 Lexington Avenue, New York, New York 10022.

Originariamente Ideato, Diretto e Coreografato da

Michael Bennett

Testo
James Kirkwood e Nicholas Dante

Musica
Marvin Hamlisch

Liriche
Edward Kleban

Co-coreografie
Bob Avian

Regia
Chiara Noschese
 CREATIVI
REGIA – TRADUZIONE E ADATTAMENTO CHIARA NOSCHESE
COREOGRAFIE ORIGINALI DI MICHAEL BENNETT – RIPRODOTTE DA FABRIZIO ANGELINI
DIREZIONE MUSICALE ANDREA CALANDRINI
ASSISTENZA ALLA REGIA NADIA SCHERANI

SCENE LELE MORESCHI

DISEGNO FONICO ARMANDO VERTULLO
DISEGNO LUCI FRANCESCO VIGNATI
DIREZIONE TECNICA LORENZO TELÒ

CAST
ZACH - SALVATORE PALOMBI / LARRY - FEDERICO COLONNELLI / AL – GIUSEPPE VERZICCO /
BOBBY – GIORGIO CAMANDONA / DON – SAMUELE CAVALLO / GREG – GIULIO BENVENUTI /
MARK – YURI PASCALE LANGER / MIKE – ANDREA SPATA / PAUL – RICCARDO SINISI / RICHIE -
PIERLUIGI LIMA / BEBE – GIULIA GEROLA / CASSIE– ROBERTA MIOLLA / CONNIE – CLAUDIA
MANGINI / DIANA – CHIARA DI LORETO / JUDY– MARGHERITA TOSO / KRISTINE – SERENA OLMI /
MAGGIE – GEA ANDREOTTI / SHEILA – FLORIANA MONICI / VAL – MARTINA LUNGHI / VICKI –
FEDERICA BASSO / TRICIA – IVANA MANNONE / LOIS – NOEMI MARTA NAZZECONE /FRANK –
ANGELO DI FIGLIA / ROY– ILARIO CASTAGNOLA / BUTCH – GIUSEPPE GALIZIA
 A CHORUS LINE - IL MUSICAL
Uno dei musical più premiati nella storia di Broadway al Teatro Nazionale CheBanca!

Sono aperte le prevendite per la nuovissima produzione firmata Stage Entertainment e Dreams
Producers:

A CHORUS LINE – Il Musical.

Lo spettacolo si terrà nella seconda parte di stagione al Teatro Nazionale CheBanca! di Milano con repliche a
partire dal 14 Febbraio 2019.
I biglietti sono già disponibili sul sito www.teatronazionale.it, www.ticketone.it, presso il box office e l’Ufficio
Gruppi del Teatro.
Questo nuovo allestimento teatrale, sarà diretto dall’affermata attrice e regista Chiara Noschese, mente del
musical di successo Flashdance (Stagione 2017/2018), e dei family show Il Piccolo Principe, Le Avventure di
Alice nel Paese delle Meraviglie e Pinocchio - Cuor Connesso.

A Chorus Line racconta il dietro le quinte di uno spettacolo teatrale, mostrando l’impegno, la fatica, i sogni e il
sacrificio di chi vuole disperatamente farcela. La genialità della trama sta tutta nella sua semplicità, un’opera
di teatro nel teatro: sul palco un gruppo di ballerini pieni di speranza si presenta a un provino. Sono tutti
pronti a farsi giudicare dal regista Zach per aggiudicarsi un ruolo di linea nello spettacolo di prossima
produzione, raccontandosi e condividendo con lui le loro storie. Come nello spettacolo, così nella vita reale, gli
stessi artisti, a ogni alzata di sipario, portano in scena loro stessi, determinati nel dimostrare chi sono.

A Chorus Line è un musical originariamente concepito dal regista e coreografo Michael Bennett, che lo mise in
scena per la prima volta allo Shubert Theatre di Broadway il 25 luglio 1975 e dove rimase in cartellone 15 anni
per un totale di 6.137 repliche. Lo show fece così tanto scalpore da essere rinominato come il “Re dei
Musical”: vinse 9 Tony Award (tra cui miglior musical, miglior regista, miglior libretto, miglior attrice, migliori
musiche, miglior coreografo etc..), un premio Olivier Award per il miglior musical e un Premio Pulitzer per la
drammaturgia. Successivamente, nel 1985, la Columbia Pictures ne distribuì la versione cinematografica, con
adattamento di Arnold Schulman e regia di Richard Attenborough e con Michael Douglas nel ruolo del regista
Zach.
Orari spettacolo:
Da Mercoledì a Sabato ore 20.45
Sabato e Domenica pomeriggio ore 15.30
Domenica sera ore 19.30

Prezzi dei biglietti:

Mer h20.45 Ven h20.45 Sab h20.45
Gio h20.45 Sab h15.30 Dom h15.30
Dom h19.30
Poltronissima VIP € 52,00 € 59,00 € 69,00
Poltronissima € 46,00 € 52,00 € 63,00
Poltrona € 40,00 € 46,00 € 57,00
Galleria € 32,00 € 42,00 € 46,00
Visibilità Ridotta € 26,00 € 34,00 € 40,00

Info per acquisto biglietti:

www.teatronazionale.it - www.ticketone.it

Biglietteria Teatro Nazionale CheBanca!

Via Giordano Rota 1 (ex Piazza Piemonte 12) - 20149 Milano
Aperta da martedì a domenica dalle 14.00 alle 19.00
Infoline 02 00640888 (attiva da martedì a sabato dalle 15:00 alle 18:00)
Servizio SMS e WhatsApp 344 1996621

Per gruppi (min. 10 pax): 02 00640835 - 02 00640859 b2b@teatronazionale.it

BIO CREATIVI

CHIARA NOSCHESE
REGIA – TRADUZIONE E ADATTAMENTO

Dopo il diploma al Laboratorio di esercitazioni sceniche, diretto da Gigi Proietti, lavora presto come attrice
comica ma anche drammatica, passando dal musical alla prosa, dal cinema alla televisione e sperimentando
ogni volta nuovi percorsi professionali.
Nella commedia musicale, sono da ricordare le sue interpretazioni in “Aggiungi un posto a tavola” e
“Alleluja brava gente” diretta da Pietro Garinei, “Cantando sotto la pioggia”, “Sette spose per sette fratelli”,
“Le notti di Cabiria” (tratto dall’omonimo film di Fellini) diretta da Saverio Marconi e “Il pianeta proibito” diretta
da Patrick Rossi Gastaldi,
Nel 2000 è, insieme a Duccio Camerini e Saverio Marconi, autrice del musical “Dance!” ispirato alla
commedia di William Shakespeare “Molto rumore per nulla”, prodotto dalla Compagnia della Rancia,
interpretato da Raffaele Paganini, Renata Fusco, Salvatore Palombi e andato in scena anche al Teatro
Sistina di Roma.
Nella prosa i personaggi più significativi li ha interpretati in “Due partite” scritto e diretto da Cristina
Comencini, “Mondo Secondo” scritto dalla stessa Noschese in collaborazione con Francesca Zanni e Duccio
Camerini (che ha curato la regia), La grande truffa e Inferno in diretta con la regia di Luca Barbareschi.
Sempre con Barbareschi va in scena nel 2009 con il testo Il caso di Alessandro e Maria, scritto da Giorgio
Gaber e Sandro Luporini, lo spettacolo è stato in tour per due stagioni in Italia per poi terminare con Londra,
Buenos Aires, San Paolo del Brasile e Montevideo. Chiara in totale è stata protagonista di 14 musical, tra
questi, due anche come autrice. ha vinto diversi premi:
il premio Anna Magnani, il premio Persefone per ben due volte e il premio Ennio Flaiano.
Al cinema da ricordare le partecipazioni ai film L'albero delle pere di Francesca Archibugi, Condominio di
Felice Farina, Le donne non vogliono più di Pino Quartullo, Bruno aspetta in macchina di Duccio Camerini,
Io no spik inglish di Carlo Vanzina, Questioni di cuore regia di Francesca Archibugi.
In televisione partecipa alle fiction Dio vede e provvede (accanto a Angela Finocchiaro e Athina Cenci) e
Linda e il brigadiere (accanto a Nino Manfredi e Claudia Koll) e alle trasmissioni Ciao Week-end, Club '92
(accanto a Giancarlo Magalli e Gigi Proietti), Dove osano le quaglie (accanto a Antonello Dose e Marco
Presta).
Nel 2010 inizia a Milano al Teatro Nazionale la tournée del musical “Mamma Mia!” in cui interpreta il
personaggio di Donna, confermando il suo contratto anche nella stagione successiva al Teatro Brancaccio di
Roma. Nel 2011 cambia ruolo passando dietro le quinte per Stage Entertainment, la multinazionale
olandese, diventando direttore del cast, acting coach per il musical “Sister Act”. Casting director e regista
associato per "La febbre del sabato sera". Debutta nella regia con “Affari di cuore” con Mariangela
D'abbraccio nella stagione 2012/13. Sempre nel 2013, la seconda regia è “TRES” di Juan Carlos Rubio con
Anna Galiena, Marina Massironi, Amanda Sandrelli e Sergio Muniz, lo spettacolo è attualmente in tour. A
marzo 2014 cura la regia del Concert Show "BEST OF MUSICAL" che debutta al Barclays Teatro Nazionale
di Milano.
Debutta con una nuova regia al FESTIVAL DI SPOLETO, con il one man show di Luca Barbareschi:
"Cercando segnali d'amore". in tour da gennaio 2015 nei più grandi teatri italiani.
Nel 2013 partecipa al varietà di RAI 1 Tale e Quale Show.
Ritorna a Rai uno, voluta da Raffaella Carrà, nel ruolo di acting and performing coach, a gennaio 2015 nello
show "Forte, forte, forte". Sempre nel gennaio 2015 firma la regia de "Il Piccolo Principe", sempre per il
teatro Nazionale.
A settembre debutta al teatro Nazionale "The Blues Legend", un musical concerto omaggio alla musica
R&B, da lei scritto e diretto.
Nel 2016 è casting director e consulente artistica per il nuovo musical Stage Entertainment, “Footloose”, e
nell’ottobre dello stesso anno debutta il nuovo spettacolo per bambini “Le avventure di Alice nel Paese delle
Meraviglie”, per cui cura regia e testo.
Nel 2017 cura la regia della nuova edizione di “Flashdance – il Musical”, di cui cura anche la traduzione del
libretto; inoltre cura testo e regia di Pinocchio, Cuor Connesso, nuovo spettacolo per bambini e famiglie in
scena al Teatro Nazionale.

È stata direttore artistico del MIP, master di perfezionamento per giovani performer.
Dal 2018 è Direttore Artistico della Musical Academy Milano presso il teatro Nazionale.

FABRIZIO ANGELINI
RIALLESTIMENTO - COREOGRAFIE ORIGINALI DI MICHAEL BENNETT

Debutta in Teatro come attore in Cirano, con Gigi Proietti.

Come danzatore ha lavorato nel Corpo di Ballo dell’Opera di Roma, del San Carlo di Napoli, e nella
Compagnia di Renato Greco.
È stato attore, coreografo, responsabile artistico, aiuto regista e regista collaboratore o associato di
Saverio Marconi per la Compagnia della Rancia in A Chorus Line (Paul), in oltre 500 repliche, The
Producers (Carmen Ghia), Cantando sotto la pioggia (Dexter), La Cage aux Folles, La piccola bottega
degli orrori, West Side Story, Brachetti in technicolor, Grease, Sette spose per sette fratelli, Hello
Dolly!, Pinocchio (rappresentato anche anche presso The Kaye Playhouse di New York e l’Opera House
dell’Arts Center di Seoul, Corea), Tutti insieme appassionatamente, Cabaret, Il giorno della tartaruga.
Sempre per La Rancia, regista e coreografo di Bulli e pupe, Jesus Christ Superstar (prima versione
assoluta in italiano) e Nunsense: il musical delle suore!, del quale ha curato anche produzione, traduzione
e adattamento insieme a Gianfranco Vergoni.
In scena, con altre Compagnie: Beati voi! con E. Montesano, Forza venite gente con S. Spaccesi.
Regie-coreografie: Aggiungi un posto a tavola (prima edizione autorizzata da autori e eredi al di fuori del
Teatro Sistina di Roma, anche in scena nel ruolo del Sindaco Crispino), Tutti insieme appassionatamente
(anche in scena nel ruolo di Max Detweiler), A Christmas Carol (anche in scena nel ruolo di Mr. Fezziwig),
per la Compagnia dell’Alba (Ortona); Arsenico e vecchi merletti per Carù produzioni (anche in scena, nel
ruolo del Dottor Einstein); Fantasmi a Roma, di Vergoni-Patitucci-Sigillò Massara (anteprima); Il gatto con
gli stivali e la magica notte di Natale, presso l’Auditorium Conciliazione di Roma; W Zorro, di Stefano
D’Orazio, musiche di Roby Facchinetti; Aladin – il musical, di Stefano D’Orazio con le musiche dei Pooh;
Rent, prodotto da Nicoletta Mantovani, Francesco: il musical di Vincenzo Cerami (anche coreografo, regia
condivisa con Claudio Insegno), Tablò con Gaetano Triggiano, presso il Badminton Theatre di Atene; 80
voglia di… ’80! con Paolo Ruffini; Pippi Calzelunghe, prodotto dal Teatro di Roma, con la supervisione di
Gigi Proietti; Cinematica, per “I Sei Ottavi”; E non finisce mica il cielo… , La canzone di Pierotto, Sotto il
cielo di Roma – Trasteverini e Convention! - Impiegati allo sbaraglio, di Gianfranco Vergoni; Viva
l’Italia, per l’Ente Lirico Teatro Verdi di Trieste; La Traviata, per Civitanova all’Opera.
Coreografie: Serata d’onore, Buonasera, Di Nuovo Buonasera, C’è gente stasera? (gli ultimi tre
anche come attore), regia Gigi Proietti; Servo per due, regia Pierfrancesco Favino e Paolo Sassanelli; Gli
uomini sono tutti bambini, regia Pietro Garinei; La storia di Zazà, regia Giancarlo Sepe; Gastone, La
Strada, Musicanti e Il Borghese Gentiluomo, regia Massimo Venturiello; Rosemarie, regia Ivan Stefanutti;
Joseph, 8 donne e un mistero e Chiedimi se voglio la luna, regia Claudio Insegno; L’altro lato del letto,
regia Marioletta Bideri e Stefano Messina; La tragédie de Carmen, regia George Pressburger; Broadway
Celebration e Hollywood Dream, per Gardaland; Inaugurazione e Magiche Winx per Rainbow Magic
Land; I Compromessi Sposi e Napoletani a Broadway, regia Carlo Buccirosso; Sweeney Todd, regia
Marco Simeoli; Robin Hood, regia Christian Ginepro (anche come regista collaboratore); Per fortuna è una
notte di luna, regia Stefano Messina (Comp. Attori & Tecnici); Non si sa come, regia Sebastiano Lo
Monaco; Prometeo Carcerato, regia Augusto Fornari; Non c’è due senza te, regia Tony Fornari; Brava!
con Anna Mazzamauro e Sogno d’una notte di mezza estate, regia Tommaso Paolucci; La Congiura:
Firenze 1478, regia Sandro Querci per il Maggio Musicale Fiorentino; Tesmoforiazuse, regia Adriano
Evangelisti per il progetto Theatron-Teatro Antico Sapienza, e ancora con Marconi Don Pasquale, e poi
Nine e Sept filles puor sept garcons alle Folies Bergére di Parigi.
 È stato regista residente de La Bella e La Bestia e di Mamma Mia!, i “long-running show” prodotti
da Stage Entertainment in scena al Teatro Brancaccio di Roma.
Recentemente ha riprodotto la regia di Saverio Marconi di L’elisir d’amore per il Teatro dell’Aquila
di Fermo e le coreografie originali di Jerome Robbins di West Side Story per il Teatro Carlo Felice di
Genova e il Maggio Musicale Fiorentino (regia Federico Bellone). Per il Carlo Felice e con lo stesso regista
ha firmato le coreografie di An American in Paris.
In televisione ha curato le coreografie per Il Natale della Mamma Imperfetta, Telegatti, Garda: che
Musical!, Donna sotto le stelle, e altri programmi.
Ha prodotto o co-prodotto gli spettacoli La Canzone di Pierotto, Convention-Impiegati allo
sbaraglio, E non finisce mica il cielo.
Fonda insieme a Gabriele de Guglielmo la Compagnia dell’Alba, producendo gli spettacoli
NUNSENSE: il musical delle suore!, Aggiungi un posto a tavola-sesta edizione, Tutti insieme
appassionatamente, A Christmas Carol. La Compagnia dallo scorso anno ha la direzione artistica e
tecnica del Teatro Comunale F. P. Tosti di Ortona (Ch), città sede della Compagnia.
Docente di “Coreografia e movimento scenico” dal 2014 a tutt’oggi per l’Officina Pasolini - Sezione
Teatro diretta da Massimo Venturiello, un progetto della Regione Lazio; ha tenuto inoltre stage di “Repertorio
di musical” presso diverse scuole sul territorio nazionale, tra le quali Accademia Internazionale del Musical
(Roma), Torino Musical Academy (Torino), Scuola del Musical (Milano), ArteInScena (Molfetta), New Step
(Pescara), Capogiro (Fano) e per i Master RomaMasterMusical e MilanoMasterMusical.
Ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui i premi IMTA per le coreografie di Sette spose per
sette fratelli e di Hello, Dolly! e per la regia di Rent, il premio VIGNALEDANZA, il premio
BROADWAYWORLD.COM-ITALIA 2013 per la miglior regia e coreografia (Fantasmi a Roma - Una favola
musicale) e il riconoscimento GARINEI & GIOVANNINI 2014. Inoltre, lo spettacolo da lui diretto
NUNSENSE: il musical delle suore! prodotto dalla Compagnia dell’Alba, ha vinto il premio come miglior
spettacolo “off” agli “ITALIAN MUSICAL AWARD 2016”.

ANDREA CALANDRINI
DIREZIONE MUSICALE

Andrea Calandrini inizia la sua formazione a Latina, dove consegue il diploma di conservatorio in pianoforte,
successivamente in composizione e direzione d’orchestra.
Collabora per quattro anni con la Compagnia della Rancia, dal 2005 al 2008, nel ruolo di pianista, tastierista,
assistente alla direzione musicale e infine vice-direttore musicale. Dal 2009 inizia la collaborazione con
Stage Entertainment nel ruolo di pianista, tastierista, assistente alla direzione musicale e vice-direttore
musicale.
Nel 2014 è a Roma nel ruolo di vice direttore musicale per Sette spose per Sette fratelli, Billy Elliot e Jesus
Christ Superstar. Dal 2015 inizia il periodo milanese che lo vede Direttore musicale di Newsies, Footloose e
Mary Poppins il musical. Attualmente è insegnante di Teoria Musicale e Canto Corale presso la Musical
Academy Milano
NADIA SCHERANI
ASSISTENZA ALLA REGIA

Performer e coreografa. Già da bambina vive per la danza, scoprendo il teatro grazie al suo primo maestro:
il suo papà. Dopo anni di studio a Genova, sua città natale, si diploma come ballerina classica al Liceo
Coreutico del Teatro Nuovo di Torino e durante l'accademia, firma il suo primo lavoro da coreografa a 16
anni: "Mondo Snoopy" prodotto da Torino Spettacoli. Approda nel mondo del musical, a 17 anni, in
"MUSICAL MAESTRO!" con M. Frattini e nel film "COME SE FOSSE AMORE" con i Cavalli Marci. Nel 2003
debutta ufficialmente con la Compagnia della Rancia in "GREASE" e, successivamente, in "PINOCCHIO, IL
GRANDE MUSICAL”. Diventa ruolo nei panni di Chiffon in "PICCOLA BOTTEGA DEGLI ORRORI", di F.
Bellone e nelle vesti di Pallina, la co-protagonista di "TRE METRI SOPRA IL CIELO. Lo Spettacolo" per la
regia di Mauro Simone. Sarà performer anche in "CHRISTMAS SHOW", “ON THE AIR”, “MAMMA MIA 2”,
“WE WILL ROCK YOU” e “SINDROME DA MUSICAL”.
Nel 2017 conclude il tour di "CABARET", di S. Marconi. Nel 2018 è coreografa e attrice dello spettacolo
"COUNT DOWN" per la regia di Mauro Simone, DNC Production. Nel 2010 è coreografa e attrice per la serie
tv Mediaset "Non smettere di sognare". Firma le coreografie di: dello spettacolo autoprodotto LINE, di OUT-
ING, IL MUSICAL, di DIALOGO con Luca Tudisca (regia di Mauro Simone), di BERNARDA ALBA (regia di
Saverio Marconi). Nel 2018 è coreografa di BIG FISH per COMPAGNIA DELLA RANCIA, regia Saverio
Marconi. Nel 2018 è assistente alla regia di Flashdance Tour, Stage Entertainment, regia Chiara Noschese.
Nel 2016 diventa direttrice di Musical Lab. Nel 2018 è docente ed assistente alla Direzione Artistica della
Musical Academy Milano al Teatro Nazionale.

LELE MORESCHI
SCENE

Diplomato in scenografia all’Accademia di Belle Arti di Urbino. Dal 1994 al 2000 lavora per il Rossini Opera
Festival di Pesaro in qualità di macchinista - costruttore per opere come “L’italiana in Algeri” di Dario Fo e
“Cenerentola” di Luca Ronconi. Dal 1996 lavora per la Compagnia della Rancia in qualità di capo
macchinista; dal 2001 ad oggi ne è direttore tecnico. Come scenografo firma le scene di: “Jesus Christ
Superstar” e “Bulli e Pupe” regia di Fabrizio Angelini, “3 Metri Sopra il Cielo” regia di Mauro Simone,
“Grease”, “The Bodyguard” regia di Federico Bellone, “Il giorno della Tartaruga”, “Cats”, ”High School
Musical”, ”Rain Man”, “Frankenstein Junior”, “Cabaret”, “Sister Act” “E Se il Tempo Fosse un Gambero”, “Il
Malinteso” regia di Saverio Marconi; “Love Story” regia di Andrea Cecchi, “Next to Normal” e “American Idiot”
regia di Marco Iacomelli.
ARMANDO VERTULLO
DISEGNO FONICO

Armando coltiva da giovanissimo la passione per la musica e per la fonica poi, completa i suoi studi
diplomandosi all’Islington Audio College di Londra nel 2004. Nel 2006 cura il disegno sonoro de “La Piccola
Bottega Degli Orrori” diretto da Federico Bellone. Nel 2009 approda al Teatro Nazionale come capofonico
per conto di Stage Entertainment, leader nel settore dell’intrattenimento, portando in scena spettacoli come
“La Bella e La Bestia”, “Mamma Mia!”, “SisterAct” e “La Febbre Del Sabato Sera”. In questa struttura
approfondisce e sviluppa tecniche di Sound Reinforcement e amplificazione teatrale incentrate sul dettaglio
sonoro. Ha curato inoltre il Sound Design della riedizione del 2013 di “Sugar – A Qualcuno Piace Caldo” e di
“The Best Of Musical”.

FRANCESCO VIGNATI
DISEGNO LUCI
Contemporaneamente alle esperienze dei live (“Left and Right” di Francesco De Gregori; Litfiba Reunion
Tour) si forma come tecnico luci teatrale con la Compagnia della Rancia nello spettacolo “Tutti Insieme
Appassionatamente”.
Per Compagnia della Rancia è datore luci per gli spettacoli “Pinocchio Il Grande Musical” e “Cats”. Sempre
per Compagnia della Rancia è assistente al disegno luci e operatore per la nuova edizione di “Grease” del
2012/13 e per “Frankenstein Junior”. Nel 2013 è assistente al disegno luci in “Ghost Il Musical” e operatore
luci al “Festival dei 2 Mondi di Spoleto” 57° edizione. Nell’estate 2014 è assistente luci dello spettacolo
“Roberto Bolle and Friends” e nel 2015 in “Next to Normal“. Nel 2016 firma le luci di “Footloose Il Musical” e
“Le Avventure di Alice nel Paese delle Meraviglie” per Stage Entertainment e assistente al disegno luci in
“Dirty Dancing” Italia e UK. Disegno luci associato nel 2017 per “American Idiot”, “La Febbre del Sabato
Sera”, “Grease 20º anniversario”. Disegno luci nel 2018 per “Flashdance” per Stage Entertainment.
LORENZO TELÒ
DIREZIONE TECNICA

Nasce a Milano nel 77. Si laurea in Sociologia e si specializza con un master in produzione teatrale nel 2006
presso l'Università Statale di Milano. Nel 2001 scopre il mondo del musical e della commedia musicale, e da
allora prende parte alle principali produzioni italiane, come Compagnia della Rancia, Teatro Sistina, Barley
Arts, ecc. in qualità di macchinista e capo macchinista negli spettacoli: “Cercasi Cenerentola”, “Frankenstein
Junior”, “Cats”, “I promessi Sposi”, “We Will Rock You”, “Pinocchio Il Grande Musical”, “The Producer”,
“Sweet Charity”, “Risate sotto le Bombe”, “I figli della lupa”, “Malgrado tutto beati voi”, “Amici Miei”, “È molto
meglio in due”, “Aggiungi un posto a tavola”, “Rugantino”, “Footloose”, “Se il tempo fosse un gambero”,
“Vacanze Romane”, “Sette spose per sette fratelli”, “Danzando sotto la pioggia”, “Tutti insieme
appassionatamente”, “Arturo Brachetti” l'uomo dai mille volti, “Grease”. Tra il 2006 e il 2009 si occupa anche
della produzione di grandi eventi e teatro en plein air in tutti i continenti per Studio Festi. Nel 2010 approda in
Stage Entertainment negli spettacoli “La Febbre del Sabato Sera”, “Sister Act”, “Mamma Mia”, “Footloose”.
Nel 2014 cura la direzione tecnica di “La Famiglia Addams”, e dal 2015 si occupa della direzione tecnica di
Stage Entertainment e del Teatro Nazionale.