Plano de ensino (eletiva) “Laboratório de poéticas do corpo”

Conteúdo programático

Primeiro Módulo (05 aulas)


Estudo teórico-prático voltado à produção no campo das artes visuais no século XX que
tomam o corpo como referência estética. Estudo sobre manifestações de vanguarda (e
pós-vanguarda) que propõe explorar o binômio arte/vida. Compreensão da
“hermenêutica do artista” contemporâneo: a invenção e constituição de si como artista.

Introdução: Apresentação da disciplina e conceituação preliminar: noções e referencial
teórico inicial. Levantamento histórico e conceitual de processos do fazer artístico
(performance, happening, atividades, situações). A imagem do artista: construir-se, ser
construído em público. A escrita do artista: escrita de si; texto como obra de arte.

Estudo de casos: Apreciação e análise de projetos / experimentos. Visita técnica a
acervo de vídeos.

Avaliação 1 - exercício dirigido: Levantamento / Pesquisa de processos. Ação
(criação) desenvolvida a partir de referencial levantado. Compartilhamento e análise dos
mesmos.
Segundo Módulo (05 aulas)

Estudo experimental voltado à noção e à prática de caminhar, compreendida num
sentido concreto e simbólico. Caminhar como movimento, deslocamento, busca, saída.
Caminho como percurso, espaço e superfície de contato.

Elaboração de ações: Excursões para realização de observações e exercícios práticos.
Saída para o espaço público. Contato com artistas e suas práticas (visita para
reconhecimento e exercício com artistas convidados).

Avaliação 2 - exercício dirigido: ‘Ao encontro do desconhecido’. Exercício prático e
dinâmico tendo como mote lugares e/ou situações comuns desconhecidas.
Terceiro Módulo (05 aulas)

Estudo experimental e colaborativo acerca das manifestações culturais atuais que
trabalham o corpo como referência estética de modo a promover uma visão crítica
acerca da ideia de cultura popular (cultura tradicional/cultura pop). Pretende-se
promover uma avaliação das oposições clássicas a partir das quais são definidas as
culturas populares: tradição/modernidade, culto/ popular e hegemônico/subalterno; e
investigar a pluralidade das culturas populares.
Tradição/Tradução/Transmissão.

Estudos de casos: Apreciação e análise de projetos / experimentos que se debrucem
em pesquisas acerca da ancestralidade/identidade (religiosa, étnica, de gênero, etc.) e
acerca do universo pop atual (vogue, passinho, k-pop, cosplay, flash mob, etc.)

Avaliação 3 - exercício aberto: Pesquisas individuais de processos. Ação (criação),
compartilhamento e análise dos mesmos.

Primeiro Módulo
1ª aula 26/02 – Trabalho de meditação (respiração alternada e concentração).
Apresentação da disciplina e da bibliografia inicial. Apresentação do primeiro módulo da
disciplina. Leitura dirigida do texto: “Da supressão do objeto (anotações)”, de Lygia Clark
(1975). Indicação do uso de hypomnematas (cadernetas de uso pessoal para registros
extra-classe).
05/03 - Carnaval
2ª aula 12/03 – Debate sobre tendências das vanguardas no binômio arte x vida. A
identidade do artista (ficção x realidade) e os desejos de uma obra de arte total (inserção
do cotidiano; ampliação dos meios estritamente artísticos). Estudo de casos.
Apresentação de processos dos artistas Marcel Duchamp (Rrose Selavy), Flávio de
Carvalho (Experiência nº 3 – New Look Tropical), Pinot-Gallizio (Internacional
Situacionista; pintura industrial) e Carolee Schnemann (Up to and including her limits).
Trabalho de meditação (respiração alternada e concentração). Trabalho prático como
apropriação de processos apresentados. Indicação do uso de hypomnematas
(cadernetas de uso pessoal para registros extra-classe).
3ª aula 19/03 – de processos do artista Allan Kaprow e estudo dirigido dos textos “Some
recente Happenings (definition)”, “A educação no an-artista) (I e II). Prática performática
com uso da respiração, a partir de indicações em “Performing Life” (Allan Kaprow).
Leitura dirigida “A escrita de si”, de Michel Foucault. Indicação do uso de hypomnematas
(cadernetas de uso pessoal para registros extra-classe).
4ª aula 26/03 - Visita técnica ao acerco de vídeo arte da Fundaj (Recife)
5ª aula 02/04 – Exercício dirigido: ação (criação) individual desenvolvida a partir de
referencial levantado. Compartilhamento e análise dos processos apresentados.
Compartilhamento de anotações das hypomnematas.

6ª aula 09/04 – Leitura dirigida: Walkscapes: caminhar como prática estética, de

Francesco Careri. Apresentação de referências artísticas. Exercício prático de caminhar
e produzir marcas.
7ª aula 16/04 – Aula especial com a artista e pesquisadora Renata Caldas
8ª aula 23/04 - Excursão para realização de observações e exercícios práticos no
espaço público. Ponto de encontro: Centro da cidade do Recife. Exercício prático: Jogos
de deriva. Deriva x Deambulação.
9ª aula 30/04 – Encontro produtivo com artista convidado (a definir)
10ª aula 07/05 – Exercício dirigido: ‘Ao encontro do desconhecido’. Exercício prático e
dinâmico tendo como mote lugares e/ou situações comuns desconhecidas.
Compartilhamento e análise dos processos apresentados. Compartilhamento de
anotações das hypomnematas.

11ª aula 21/05 – Leitura dirigida (texto a definir). Debate sobre as oposições: cultura
popular X cultura erudita. Apresentação de referências artísticas. Debate
12ª aula 28/05 - Apreciação e análise de experimentos que se debrucem em pesquisas
acerca da ancestralidade/identidade (religiosa, étnica, de gênero, etc.). Visita de artista
convidado
13ª aula 04/06 - Apreciação e análise de experimentos que se debrucem em acerca do
universo pop atual (vogue, passinho, k-pop, cosplay, flash mob, etc.). Visita de artista
convidado

14ª aula 11/06 - Pesquisas individuais de processos. Apresentações individuais de
pesquisas.
15ª aula 18/06 - Avaliação (exercício aberto): ação (criação) a partir das pesquisas
individuais apresentadas. Compartilhamento e análise dos processos apresentados.
Compartilhamento de anotações das hypomnematas.