COMPOSICIÓN DEL MONTAJE CINEMATOGRÁFICO 1:

EN BUSCA DE LA ORGANICIDAD Y DEL VALOR DRAMATÚRGICO

Unidad Curricular COM1-DC4 diseñada, multiplicada e impartida por Lucía Lamanna (línea de investigación y constructo desde 1996, iniciada en 1989)
luz, sonoridad, tertium quid, musicalidad, prosodia, gestos, danza, ritmo, del entrelazado sonoro-visual 2019 UNEARTE
Universidad Nacional Experimental de las Artes UNEARTE, Escuela de Técnicos Cinematográficos, Instituto de Formación Cinematográfica COTRAIN, Unidad de Capacitación Cinematográfica Villa del Cine,
Escuela Nacional de Cine, extendida a Escuela de Medios de Producción Audiovisual EMPA, Universidad Experimental del Cine (en proyecto??).
Escuela Internacional de Cine de Cuba San Antonio de los Baños EICTV, Escuela Popular de Cine Berta Cáceres,

CONCEPTO PROGRAMA BIBLIOGRAFÌA básica y para la vida

CONOCER, PRACTICAR Y REFLEXIONAR

SOBRE LAS ENERGÍAS ORGÁNICAS, TRANSFORMADORAS, QUE SURGEN DEL ARMADO DE ESCENAS

y de secuencias fílmicas compaginadas durante el proceso operativo de la edición NO-LINEAL,

a través de enlaces e interconexiones de orden simultáneo-secuencial de planos visuales y sonoros, para:

ARTICULAR acciones por contigüidad espaciotemporal (montaje narrativo analítico) y

YUXTAPONER planos autónomos (montaje asociativo, discursivo, “atracciones”);
utilizando las composiciones:
1- Sonorovisual 2-Temporal 3-Espacial 4-Narrativa / Semántica / Dramatúrgica
5-Rítmica 6-Enlace o continuidad (de la acción y composición del empalme plástico-cinético),

con el fin de valorar al montaje en su dimensión artística cuya fuerza motora y rítmica insufla vida (BARAKA), orienta el
sentido semántico, esculpe tiempo, espacio, atmósfera, dramaturgia, modela tensión, reposo, fluidez, acentúa
sensaciones, emociones, en fin, redimensiona lo expresivo y hace orgánica una pieza cinematográfica/audiovisual.

TEMA I
DE LO ABSTRACTO Y NO-TANGIBLE A LO FIGURATIVO Y DRAMATÚRGICO

1. Dimensión de la historia real y del relato fílmico (sincrónicidad-secuencialidad).

2. Dimensión no tangible y dramatúrgica de las artes sonoras, musicales y visuales-abstractas.
3. Componentes sonoros, musicales, visuales (algunos).
4. Principios del arte.
5. De la abstracción a la figura, a lo expresivo.
6. Vibración interior (Valor dramatúrgico).
7. De lo ordinario a lo extra-ordinario.

TEMA II
DIMENSIÓN DE LO FÍLMICO-AUDIOVISUAL

1. Viaje desde la percepción de lo real, a lo encuadrado-cámara durante el rodaje (pro-fílmico), a lo encuadrado-pantalla.

2. La cámara como instancia enunciativa.
3. Columna vertebral creadora compuesta por tres grandes nodos: diseño-guión, dirección-rodaje, dirección-montaje.
4. Cinematografía-video-fotografía.
5. Coordenadas fílmicas.
6. Carácter: fragmentación espacial y fraccionamiento temporal.
7. Componentes fílmicos de la imagen.
8. Modo de representación institucional (m.r.i.). Acciones controladas (ficción). Acciones espontáneas (documental).

TEMA III
CONCEPTO DEL MONTAJE Y EDICIÓN NO-LINEAL

1. Concepto pragmático y teórico-reflexivo.

2. Herramientas-Base: Línea de Tiempo y Encuadre-Dinámico.
3. Las tres efes de Eisenstein como principios fundamentales: Fondo: Línea Contenutiva o Argumental,
Forma: Líneas Compositivas y Fuerza: Valor Dramatúrgico y “Zonas” Dramatúrgicas.
4. Sentido intrínseco o aislado. Sentido secuencial y dinamógeno.
5. Lectura contenutiva y compositiva (abstracta).
6. La Gran Función.
7. Del abordaje técnico al abordaje reflexivo y conceptual.
8. Instrucción en la operatividad de la Edición No-Lineal, configuración, conceptos, herramientas,
procedimientos y métodos de edición.
9. Ejercicios de edición y de composición del montaje de una escena documental y otra de ficción, versión transparente y
evidente.

TEMA IV
COMPOSICIÓN TEMPORAL

1. Célula: elipsis (salto-fraccionamiento).

2. Duración. Velocidad.
3. Unidades, recursos narrativos, nexos o transiciones, procedimientos ópticos, efectos.
4. Pinceladas e impulsos en la estructura dramatúrgica o dramática durante la línea de tiempo.

TEMA V
COMPOSICIÓN ESPACIAL

1. Espacio Intrínseco.
2. Célula: metonimia (sinécdoque)-fragmentación.
3. Elementos del encuadre.
4. Herramientas de diseño espacial.
5. Espacio secuencial y dinamógeno: Fragmentación de la escena.
6. Tamaño. Angulación. Distancia. Relaciones.
7. Intensidad Dramática Progresiva.
8. Diseños découpàge clásico, collage, zapping-360º.

TEMA VI
COMPOSICIÓN NARRATIVA-SEMÁNTICA-DRAMATÚRGICA:

1. Lectura visual, sonora, “accional”, sensorial.

2. Valores absolutos y relativos.
3. Significante. Significado.
4. Niveles de comunicación.
5. Armados Directos, Indirectos.
6. Lo “narrativo”, lo asociativo.
7. Imagen–AcciónComplemento, imagen-Collage, imagen-Concepto.
8. Correspondencia/colisión entre planos.
9. Códigos débiles y fuertes.
10. Sintaxis verbal. “Sintaxis onírica”.
11. Guionización. Armado dramatúrgico o estructura dramática.
12. Relación de opuestos y momentos fuertes en el tiempo.

TEMA VII COMPOSICIÓN ENLACE DE ACCIÓN /EMPALME GRAFICO-PLASTICO-CINETICO-SONOROMUSICAL

1. Tipos de continuidad.
2. Rupturas.
3. Espacio de acción y de observación.
4. Enlace de acción. Empalme gráfico. Raccord, Choque.

TEMA VIII
COMPOSICIÓN SONOROVISUAL

1. Componentes del sonido, de la música, de la banda sonora.

2. Analogía y diferencia del montaje con la estructura musical.
3. Tono y ritmo. Intervalos y Pulso. Melodía y Armonía. Compás, fraseo, cesuras, cadencias.
4. Concepto de arte sonoro.
5. Entrelazado y contrapunto visualsonoro.

TEMA IX
COMPOSICIÓN DEL EMPALME PLÁSTICO-CINÉTICO Y COMPOSICIÓN RÍTMICA: (INTRODUCCIÓN).

1. Relación visual entre los componentes gráficos, cromáticos, lumínicos, de forma y

de movimiento: por afinidad (choca), por contraste (fluye).
1. Ensamblaje de movimientos similares.
2. Herramientas de Diseño Espacial, agregar Patrón Cuadrante y Punto de Atención.
3. Alternancia. Repetición. Acentuación.
4. Movimientos visuales intrínsecos a la toma.
5. Movimientos mecánicos, dramatúrgicos.
6. Duración. Velocidad y escala del plano.

TEMA X
ESTRUCTURA, FUERZA Y ORGANICIDAD:

1. Contraste-Intensidad. Oposición y afinidad.

2. Transformación de lo mimético-descriptivo, en valor estético y dramatúrgico.
3. Organicidad (más allá de la postura clásica del “raccord”).
4. Montaje, disciplina artística y eje integrador de las áreas de creación cinematográfica.
5. Pioneros, evolución del lenguaje fílmico: cámara y montaje (el plano-puesta y el secuenciar).
6. Lo clásico, las rupturas.
7. Modo de representación primitivo (m.r.p.), Modo de representación institucional (m.r.i.), Modo “liberado
independiente” (m.l.i.).
8. Lo TransFormacional en los códigos y en relación con el entorno..

BIBLIOGRAFÌA BÀSICA, FRAGMENTOS Y BIBLIOGRAFÌA EXTENDIDA PARA LA VIDA , RECOMENDACIONES

COMPOSICIÓN DEL MONTAJE (SONIDO IMAGEN y MONTAJE)

1° (Básica)
•Block, Bruce. “Narrativa Visual”.
•Labrada, Jerónimo. “Sentido del Sonido, El”.
•Villain, Dominique. “Montaje, El”.
•Sánchez, Rafael. “Montaje: Arte del Movimiento”.
•Lamanna, Lucía. “Composición del Montaje: En busca de la Organicidad y de los Valores Dramatúrgicos (Luz, Sonoridad y Musicalidad del
Secuenciar)” (Manuscrito inédito). Entrega de Fragmentos. por publicar y en proceso.

2° (Fragmentos)
•Chion, Michel “Audiovisión, La”.
•Siety, Emmanuel “Plano, El”.
•Cheschire, David. “Manual de Cine”.
•Eisenstein, Serguei. “El Sentido del Cine”. “La Forma en el Cine”. “Problemas de la Composición Cinematográfica”. “Notas de un Director
de Cine” (compilación).
•Gubern, Roman. “Godard Polémico”.
•Jurgenson, Albert y Brunet, Sophie. “Práctica del Montaje”.
•Mitry, Jean. “Estética y Psicología del Cine. Tomo 1: Las Estructuras”.
•Picard, Yves. “Edición Zapping”.
•Provenzano, R. “Lenguaje del Cine, Significación y Retórica, El”.

3° (Extendida)
•Amiel, Vincent. “Estética del Montaje”.
•Aumont Jacques, Bergala Alain, Marie Michel, Vernet Marc. “Estética del Cine“.
•Costa, Antonio. “Saber Ver el Cine“.
•Masi, Stefano. “En la Oscuridad de la Moviola”.
•Murch, Walter “Momento del Parpadeo, El”.
•Pinel, Vincent. “El Montaje. El Espacio y el Tiempo del Film”.
•Reisz, Karel (Técnica del Montaje Cinematográfico, versión 2007 con sección añadida por Gavin Millar)
•Sangro Colón, Pedro. “Teoría del Montaje Cinematográfico”.
•Tarkovski, Andrei “Esculpir en el Tiempo“.
•Van Sijll, Jennifer. “Las Técnicas Narrativas del Cine”.

EDICIÓN NO LINEAL
•Lamanna, Lucía. “Procedimientos, conceptos, métodos en la Edición No Lineal”. mimeografiado. (inicial).
•Manual Final Cut Pro. Accesos del teclado. Final Cut 5 Accesos del teclado. Final Cut X Manual Final Cut Pro (internet)

ARTE
•Kandinsky, Vassily. “De lo Espiritual en el Arte. Punto y Línea sobre el Plano”.
•Ramos, María Elena. “Armónico, Disonante. Reflexiones sobre Arte y Estética”.
•Aumont, Jacques “Las Teorías de los Cineastas”.
•Piacenza Paola. “Susan Sontag. La Conciencia del Imperio”.
•Sánchez-Biosca, Vicente. “Cine y Vanguardias Artísticas”.
•Alber, François. “La Vanguardia del Cine”.

IMAGEN
•Aumont, Jacques. “La Imagen”.
•Parramón, José. “Así se Compone un Cuadro –zona Aurea-“.

GUIÒN
•Avendaño Torres, Rafael. “El Arte de Novelar”.
•Huet, Anne. “El Guión, A Favor o en Contra; Cine Clásico vs Cine Moderno”.
•García López, Sonia y Gómez Vaquero, Laura. “Piedra, Papel y Tijera (el collage en el cine documental)”

MÙSICA y SONIDO
•Baremboin, Daniel. “El Sonido es Vida. El Poder de la Música”.
•Chion, Michel “Audiovisión, La”.
•Finney, Theodore. “Aprender a Oír Música”.
•Huguet , Vicente San José. “Didáctica de la Expresión Musical para Maestros”.
•Labrada, Jerónimo. “Sentido del Sonido, El”.
•Mitry, Jean. “Imágenes y Música. Vuelta al abstracto. Imágenes concretas”.
•Parramón, (ediciones). “Vivamos la Música”.
•Polo, Magda. “La Estética de la Música”.

HISTORIA DEL CINE

•Dixon y Foster. “Breve Historia del Cine”
•Gubern, Roman. “Historia del Cine Mundial”.
•Sadoul, Georges. “Historia del Cine Mundial”.
•Villegas López, Manuel. “Los Grandes Nombres del Cine 1 y 2”.
EN VENEZUELA: Departamento de Cine de la Universidad de los Andes,
• Lamanna, Lucía. “Se Hace Camino Cuando son Pies de Película los que Andan (Dpto. de Cine de la ULA)”.

DICCIONARIOS
•Konigsberg, Ira. “Diccionario Técnico Akal de Cine”.
•Ramos , Jesús y Marimón, Joan. “Diccionario del Guión Audiovisual”
•Russo, Eduardo. “Diccionario de Cine”. IX. Composición del Empalme plástico-cinético y Composición Rítmica: (Introducción).

COMPOSICIÓN DEL MONTAJE CINEMATOGRÁFICO 1: EN BUSCA DE LA ORGANICIDAD Y DEL VALOR DRAMATÚRGICO

0416 – 8086788 lucialamanna2017@gmail.com Unearte febrero 2019 / junio 2019