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DEFINICIÓN DE ARTE
El arte (del latín ars) es el concepto que engloba todas las creaciones realizadas
por el ser humano para expresar una visión sensible acerca del mundo, ya sea
La historia indica que, con la aparición del Homo Sapiens, el arte tuvo una
función ritual y mágico-religiosa, que fue cambiando con el correr del tiempo.
De todas formas, la definición de arte varía de acuerdo a la época y a la cultura.
Con el Renacimiento italiano, a fines del siglo XV, comienza a distinguirse entre
más importantes de la Historia del Arte tanto por los magníficos artistas que en ella
trabajaron como por las sorprendentes obras que los mismos acometieron y que
hoy son alabadas en todo el mundo.
noveno (sus detractores indican que es, en realidad, un puente entre la pintura y el
En este sentido, hay que destacar que la UNESCO se dedica a catalogar a aquellas
Sin embargo, en todo el mundo existen monumentos que reciben esta misma
Y todo ello sin olvidarnos tampoco de los Palacios Reales de Abomey en Benín, el
Con el paso del tiempo, las creaciones artísticas suelen sufrir importantes
utiliza para hacer referencia a la maña o a la astucia que tiene una persona para
realizar una tarea concreta.
https://definicion.de/arte/
CONCEPTO DE ARTE
Arte
Te explicamos qué es el arte y cuáles son las disciplinas artísticas que conocemos.
Evolución del concepto. Cómo se clasifican las artes.
Arte
El arte es toda forma de expresión de carácter creativo que puede tener un ser humano. Se
trata de expresar lo que una persona siente a través de una infinidad de formas y técnicas.
El arte es la capacidad que tiene un hombre para representar sus sentimientos, emociones y
percepciones acerca de sus vivencias y su creatividad. Comúnmente, el término arte es
confundido con “artesano”. Un artesano es aquel que logra reproducir múltiples obras y se
dedica a eso, en cambio, el arte es una obra única.
A lo largo de la historia, la palabra arte se ha ido expandiendo por todo el mundo en todas
sus formas. Antiguamente, cuando alguien hablaba de arte, solo daba a entender algunos
aspectos de éste, como la pintura y el dibujo. Hoy en día esta palabra abarca mucho más
que eso.
En muchos países el arte es uno de los componentes más importantes de la cultura, por
ejemplo, en Argentina, un tipo de danza como lo es el tango, es una de sus obras más
tradicionales.
Artes visuales
Artes escénicas
Danza: Este tipo de arte fue originado siglos atrás. Se trata del movimiento del
cuerpo humano realizado a través de la música. Cada cultura puede poseer un tipo
de danza diferente que responda a sus tradiciones.
Teatro: Es una rama del arte donde un grupo de personas, denominadas actores,
realizan una representación de un drama literario sobre un escenario.
Artes musicales
Artes literarias
Todos estos tipos de arte han ido avanzando con el tiempo, creándose nuevos estilos en los
cuales cada persona encuentra mejor manera para identificarse e ir desarrollándolos a lo
largo del tiempo.
El avance de la tecnología fue parte de uno de los pilares para la creación de nuevas formas
de arte, como por ejemplo, el arte digital. Sin la tecnología éste no podría haber sido
creado, ya que es un arte nacido a partir de todo lo que implique un uso tecnológico actual.
Fuente: https://concepto.de/arte/#ixzz5dAYYEo9R
SIGNIFICADO DE ARTE
Qué es el Arte:
Como arte denominamos un conjunto de disciplinas o producciones del ser humano
realizadas con fines estéticos o expresivos. Estas buscan representar, a través de medios
como la pintura, la escultura, la arquitectura, la literatura o la música, diferentes realidades,
despertando ideas, emociones o sentimientos.
Etimológicamente, la palabra arte procede del latín ars, artis, y este a su vez del griego
τέχνη (téchne), que significa "técnica". De ahí que fuera usada para referirse a disciplinas y
actividades que requerían técnicas, y que podían ir desde la del artesano o el herrero, hasta
la del pintor o el poeta.
Arte, también, es una palabra utilizada para indicar la capacidad o habilidad para hacer
algo, como, por ejemplo, el arte de la guerra, de amar, de la persuasión, de la venta o de la
política. También se usa para hacer referencia al conjunto de reglas o indicaciones para
hacer algo bien: “Cocinar bien tiene su arte”.
Tipos de arte
El arte, como expresión estética, se vale de diferentes lenguajes y medios, dependiendo de
su disciplina como, por ejemplo,
En sus inicios, se ha determinado que el arte tuvo una función sobre todo para rituales,
asociada a la magia y a la religión. Con el transcurrir del tiempo, esta se fue modificando y
se le fueron atribuyendo al arte funciones sociales, pedagógicas u ornamentales, llegando al
punto de hasta la negación de toda función en el arte.
Además, las diferentes disciplinas artísticas se adaptan o rompen con los criterios estéticos
dominantes de cada época. Tienen un estrecho vínculo con las ideas o conceptos relativos
al arte, la filosofía o la sociedad, definiéndose a través de valores estéticos particulares,
como la belleza, la armonía o el equilibrio.
Bellas artes
Se conoce como bellas artes aquellas manifestaciones artísticas de naturaleza creativa y con
valor estético, en las que prevalecían las ideas de belleza, armonía y equilibrio.
Artes plásticas
Son consideradas artes plásticas, todas aquellas expresiones artísticas que transforman o
modifican materiales para representar la realidad, o una visión de la realidad, basada en una
concepción del mundo particular. De esta manera, como, por ejemplo, en la pintura, la
escultura o la arquitectura, se valen de un conjunto de técnicas y cumplen una serie de
principios estéticos.
Arte abstracto
Arte contemporáneo
Comprende las más variadas corrientes y movimientos artísticos del siglo, como el
fauvinismo, el cubismo, el expresionismo, el dadaísmo, el arte pop o port art, entre
muchísimos otros. Se caracteriza, en general, por romper con los cánones clásicos del arte,
buscando nuevas formas de expresión, especialmente en las llamadas vanguardias o
vanguardismo.
Arte pop
El arte pop, también conocido como pop art, es una tendencia artística que surgió a
mediados del siglo XX. Se caracteriza por hacer uso de elementos de la cultura popular
para presentar una postura irónica o satírica ante la sociedad de la época, marcada por el
consumismo. Se proponía, además, como una ruptura frente a los cánones tradicionales del
arte.
Algunos de sus representantes más célebres fueron Andy Warhol, Richard Hamilton y Tom
Wesselmann.
Arte barroco
El arte barroco es un estilo artístico surgido en Italia, que se desarrolló especialmente en los
siglos XVII y XVIII en gran parte de Europa.
La temática es, en muchos casos, religiosa, y se caracteriza por los contrastes de luces y
sombras, el movimiento, la energía y el naturalismo. Existe un gusto por representar con
corrección la perspectiva y el espacio. Los personajes suelen ser representados
transmitiendo sentimientos y emociones gran intensidad.
Algunos de los autores más importantes del barroco son: Bernini, Caravaggio, Velázquez,
Rubens, Van Dyck y Rembrandt.
Arte gótico
El arte gótico presenta diferencias en función de cada país y la época en concreta, pero
comparten algunas características como, por ejemplo:
Algunos autores destacados pueden ser Fra Angélico, Jan van Eyck y El Bosco.