MODELOS O PARADIGMAS DE LA EDUCACION MUSICAL

Según Regelski (2003), el formalismo se ha convertido en el

paradigma curricular más importante de los educadores musicales.
• Es en sí el resultado de la tendencia racional de la Ilustración a
analizar la música en sus supuestos elementos constituyentes. Por
Ej.: la melodía, armonía, ritmo, métrica, timbre, forma... • Se basa
en un tipo de pensamiento propio de la modernidad, que somete a
la música y al arte en general a un proceso de racionalización que
deviene en una separación entre vida y música. • Los objetivos de
la modernidad eran desarrollar una ciencia objetiva, una ley y
moral universales y un arte autónomo de acuerdo con su lógica o
estructura interna. Este hecho hace que la naturaleza de la música
esté marcada por la descontextualización. • Los principios
modernos de objetividad, universalidad, estructura autónoma e
interna, etc., han dominado el pensamiento de los intelectuales
musicales, hasta tal punto que los filósofos musicales que van de
1750 a 1950. Paradigma Formalista
12. Relación Espacial-Temporal Cerca LejosTiempo Espacio Criterios
de Proximidad T E T E T E CercaLejos
13. Inserción de los lenguajes artísticos en la planificación
juridiccional e institucional – Nuevas lógicas de organización y
articulación – El entrecruzamiento de lenguajes en experiencias
integradas – La vinculación del arte con otras áreas del currículo a
partir de contenidos afines o temáticas comunes – La renovación
de los tiempos, espacios y dinámicas escolares – La promoción de
nuevas formas de agrupar a los alumnos, procurando mayores
niveles de autonomía – La vinculación entre las prácticas de
enseñanza y su contexto comunitario. Impacto en la ampliación de
la jornada escolar
14. • Ampliar las oportunidades de acceso al universo cultural para
desarrollar en los estudiantes el análisis crítico de los medios de
comunicación y su impacto local. Las características que adquieren
los lenguajes artísticos en cada contexto. • Garantizar el acceso a
los diversos lenguajes artísticos, promoviendo la presencia de sus
saberes específicos y estrategias de enseñanza y de aprendizaje
particulares • Abordar instancias de producción en los diferentes
lenguajes, a través de diversos modos de realización y de
contextualización de las prácticas artísticas. • Incluir
manifestaciones artísticas y estéticas de múltiples grupos sociales,
las provenientes del ámbito académico y de la cultura popular, las
vinculadas a la industria cultural y aquellas en las que se emplean
medios tecnológicos, considerando siempre los nuevos escenarios
contemporáneos. Sentido de la educación artística en el nivel
primario