Retrato de Cuauhtémoc Medina por Aminta Montalvo Lezama. Tinta china sobre papel.
Cuauhtémoc Medina El arte contemporáneo como un reflejo de la sociedad actual Datos Biográficos.
Nació en la Ciudad de México en 1965. Es investigador del
Instituto de Investigaciones Estéticas de la Universidad Nacional Autónoma de México y Curador Asociado de Arte Latinoamericano de la Galería Tate, en el Reino Unido. Doctor en Historia y Teoría de Arte (PhD) por la Universidad de Essex en la Gran Bretaña. Es miembro de Teratoma, grupo de curadores, críticos y antropólogos que radican en la Ciudad de México. En el año 2002 organizó la acción Cuando la fe mueve montañas de Francis Alÿs realizada en Lima y curó la muestra 20 million Mexicans can ’t be wrong para la South London Gallery. Entre sus publicaciones más recientes pueden mencionarse “Gerzso y el gótico indoamericano: Del surrealismo excéntrico al modernismo paralelo” en Diana C. Dupont, El riesgo de lo abstracto: el modernismo mexicano y el arre de Gunther Gerzso (Santa Barbara Museum of Art, 2003), “Aduana/Customs" en Rosa Martinez et.al., Santiago Sierra. Pabellón de España 50a Bienal de Venecia (Madrid, Ministerio de Asuntos Exteriores, 2003). Co-autor junto con Francis Alÿs de Cuando la Fe mueve Montañas, ed. Turner, 2006. Escribe con regularidad la columna quincenal “El ojo breve” del periódico Reforma. [...]organizador de exhibiciones de la galería pública o el agente intelectual/decorativo de la galería privada, y el pro-motor ya no de la institución estatal, sino del mundo del arte y su mercado. Como nueva profesión, el curador es fruto de la división del trabajo y del mapa epistemológico. A la vez es el amalgamamiento de una serie de funciones anteriormente diversificadas en un territorio vago, cam-biante, móvil y multifuncional. En tanto el universo con-ceptual del crítico de arte, historiador, museógrafo, artista, comisario de exhibiciones, pseudo-connoisseur, diseñador de exhibiciones, administrador, galerista, publicista, directorio telefónico, guerrillero y activista cultural, cajuelera y pensador nos plantea el campo ordenado de subdivisiones disciplinarias de la modernidad, la ambigüedad y plurifun-cionalidad de la noción “curador” nos lanza de lleno en el mélange postmoderno de la confusión disciplinaria. El Curador. El Curador. Curaduría y colaboración en la acción de Francis Alÿs: Cuando la fe mueve montañas/Where Faith Moves Mountains. (Ventanilla, Callao, Lima Perú, Abril 11 2002. Instalación en la 3a. Bienal Iberoamericana de Lima, Antigua estación de desamparados, Lima Perú. (Abril 18-Mayo 31, 2002) Envío de México a la Bienal de Lima.) http://francisalys.com/when-faith-moves-mountains/ 20 million Mexicans can’t be wrong. Fracis Alÿs, Carlos Amorales, Teresa Margolles, Vicente Razo, Pedro Reyes, Santiago Sierra, Melanie Smith. (A South London Gallery touring exhibition, Londres, Inglaterra: South London Gallery. 18 Septiembre al 17 Noviembre 2002.) Vicente Razo’s ‘Salinas Museum’, originally established in the toilet of his flat in Mexico City, is an extraordinary collection of hundreds of popular parodic representations of former Mexican president Carlos Salinas, which Razo collected in the mid-1990s. Shown here for the first time in Europe, the collection includes chocolate figures, metre-high effigies based on Judas dolls and images and figures of Salinas as the devil or a vampire. Melanie Smith, who has been living in Mexico City since the 1980s, returns to her native Britain to exhibit an installation of video and paintings born of her interest in the tensions between abstraction, contemporary beauty and the visual economy of the third world. In sharp contrast, a sculpture by Teresa Margolles represents the way in which she has tested the limits of art-making over the past ten years by using human remains and forensic material as a critique of the selective disregard of burial rights and the failure to systematically register deaths in Mexico. Belgian born artist Francis Alÿs presents a new sound piece from his ‘Rehearsal’ series which subtly creates the illusion of displacement, whereas the artist-curator Pedro Reyes launches his ‘Psychoforum’, an ongoing project in which conversations with architects, theoreticians and artists are markers in this ever-expanding investigation into the intersection between architecture, invention, research and the production of knowledge. Finally, two artists in the show have placed audience participation at the centre of their work. Carlos Amorales’s production line requires the audience to become unpaid workers in the fabrication of trainer shoes for wrestlers, whereas an ‘action’ organised by Santiago Sierra to take place simultaneously in London, Frankfurt, Geneva, Madrid, New York and Vienna on 7th September exports back to Europe and the USA the political turmoil produced in Latin America by the current process of economic globalization. Diez cuadras Francis Alÿs.
alrededor del estudio/ Antiguo
Palacio de San Ildefonso, México D. F. La Era de la Discrepancia. Arte y cultura visual en México 1968-1997. Museo Universitario de Arte Contemporáneo, marzo 18- septiembre 30 2007. Bienal de Murcia Proyecto de Arte Contemporáneo,
Dominó Caníbal , PAC Murcia, Sala
Verónicas, Organizado por la consejería de Cultura y Turismo de Murcia, Enero - Diciembre 2010. Siete artistas desfilan durante todo el año por un único espacio (la sala Verónicas, una iglesia conventual de estilo barroco del siglo XVIII) y deben decidir qué utilizan de la obra de su predecesor. Eso es Dominó caníbal. Tienen que devorarlo hasta dónde quieran. "La intención de la exposición tiene que ver con obligar al diálogo entre los artistas. Aunque sea la absorción por la violencia. Y así tiene una estructura de continuidad y los artistas tienen que verse los unos con los otros", explica Medina. Además, el tema del canibalismo se enlaza con la temática del colonialismo tan presente en esta bienal Curaduría Manifesta 9: European Biennial of Contemporary. Art a realizarse en la ciudad de Limburg, Bélgica en el 2012