A

ARQUITECTURA. La arquitectura consiste en la formación de un volumen con el que se crea un

espacio interior y se deja fuera un espacio exterior. El de mayor interés para la arquitectura es el
espacio habitable, el interior.

ARTE. Es la actividad y/o producto en los que el ser humano expresa ideas, emociones o, en
general, una visión del mundo, a través de diversos recursos; como los plásticos, lingüísticos,
sonoros o mixtos.

ASIMETRÍA. Se refiere a la no simetría, es decir, a la propiedad de determinados cuerpos,

funciones matemáticas y otros tipos de elementos en los que, al aplicarles una regla de
transformación efectiva, se observan cambios respecto al elemento original.

B
BASÍLICA: Edificio público de la época romana, formado por un espacio dividido en naves por
hileras de columnas, que servía como centro de reunión, como lonja, etc. Su estructura derivó en la
planta basilical de tres o más naves, pudiendo ser la central más alta y más ancha que las demás,
adoptada por la iglesia cristiana como edificio más adecuado para su culto.

BARROCO. Término que se utiliza para designar lo excesivamente ornamentado, desmesurado,

complicado. También se designa con este nombre el estilo artístico que se desarrolló en Europa
durante el Siglo XVII y posteriormente por América, con características de excesiva decoración,
presencia de formas curvas, esplendorosas, composiciones aparatosas como en la pintura.

BÓVEDA: Obra de fábrica arqueada que sirve para cubrir un espacio comprendido entre muros o
varios pilares.

C
CABALLETE. En las artes plásticas, es un soporte, generalmente construido en madera, de tres
patas, sobre el cual se coloca el lienzo que se va a pintar.

CERÁMICA. Técnica de modelar la arcilla y cocerla en un horno como mínimo a 500ºC para que
adquiera dureza.
CLAROSCURO. Efecto que resalta la distribución adecuada de luces y sombras, especialmente en
pintura.

D
DEGRADACIÓN O DEGRADÉ. (de un color, de una forma) Procedimiento para degradar el
tamaño y viveza de las figuras de un cuadro. Se aplica también en las leyes de la perspectiva.

DIBUJO Representación, por medio de líneas o sombras, de objetos reales o imaginarios. Suele
hacerse a lápiz, tinta, carboncillo o gis, o bien, combinando algunos de estos procedimientos. El
lápiz permite hacer líneas, así como trazos suaves o gruesos y sombreados difuminados.

E
ESCULTURA. Forma artística que utiliza el espacio real. Al ser tridimensional tiene que ocupar un
espacio efectivo, estar en interacción con el mismo o englobarlo. ipos de esculturas:

ESTILO ACADÉMICO. Producción artística clásica realizada en base a cánones establecidos por la
Academia, institución oficial cuyos principios artísticos estaban rigurosamente formulados, tanto en
la temática como en el estilo y la técnica. Fue común en el último tercio del siglo XIX en
Venezuela, contra ella insurgieron las jóvenes generaciones de artistas durante la primera década
del siglo XX, oponiéndose al trabajo dentro del taller, en base a una temática preestablecida
partiendo de modelos y a la utilización de determinadas normativas de dibujo y uso del color.

ESTILO BARROCO.Estilo artístico que se inició en Italia a fines del siglo XVI extendiéndose por
Europa hasta finales del siglo XVIII. Se caracteriza por su variedad y movimiento, búsqueda de
soluciones efectistas que exciten la piedad de los fieles, ya que el arte de la contrarreforma religiosa
católica tenía un objetivo catequizador. Fue traído por las órdenes religiosas a la América. En
Venezuela se aprecia fundamentalmente en la producción artística colonial.

F
FIGURACIÓN. Constituye la tendencia expresiva del arte que representa, aún partiendo de
enfoques plástico formales y conceptuales distintos, una reproducción de la realidad circundante en
forma objetiva. Ha estado presente históricamente desde el origen de la humanidad.
FIGURA Y FONDO. Subdivisión de un todo o campo y que se percibe en zonas más articuladas o
formas más destacadas son las llamadas figuras y otras desorganizadas que conforman el
fondo.(Ejemplo: en un paisaje, el árbol es la figura y la pradera es el fondo)

FORMATO. Dimensiones, forma, medidas de un soporte o tabloide donde se va a diseñar o pintar.

FRESCO. Es la pintura que se hace sobre paredes y techos usando colores disueltos en agua de cal
y extendida sobre una capa de estuco fresco.

G
GRABADO. Un grabado es una incisión producida al dibujar un diseño en una plancha metálica
con un instrumento llamado buril.

GRABADO EN RELIEVE. En el proceso de grabado en relieve, la impresión se hace desde un

relieve tallado en una plancha de metal o de Madera.

GRADACIÓN. En pintura, es la progresión de un color a otro, de mayor o menor intensidad, de

manera muy suave.

H
HOLÍSTICO. Referido a las funciones cognitivas, es el procesamiento simultáneo de un conjunto
de información en su totalidad, a diferencia del procesamiento secuencial de cada una de sus partes.

HIERRO:Es un metal blanco, dúctil, maleable y muy resistente, se oxida al aire libre, pero
protegiendo la superficie con minio se supera el inconveniente. Escultóricamente el uso más
frecuente es en fuentes, farolas y otros detalles arquitectónicos. En Venezuela su uso artístico
comenzó hacia 1950.
Hieratismo

Término que se aplica a las figuras esculpidas o pintadas, en las que predomina una actitud
monumental, majestuosa y rígida, y más especialmente al arte egipcio.

I
ILUMINAR. Aplicacar colores, generalmente a mano, en un dibujo o grabado en blanco y negro

IMPRENTA. La imprenta la inventó Johann Gutenberg en 1450 para imprimir textos.

IMPRESIONISMO. El Impresionismo se basa en el movimiento Impresionista que empezó en

Francia en los años 60 del siglo pasado.

J
JAMBA. Cada uno de los dos elementos arquitectónicos verticales que sostienen el dintel del vano.

K
 L
LIENZO 0 TELA. Es el soporte más utilizado para la técnica pictórica del óleo. Están hechos en
lino, algodón, una mezcla de lino y algodón y arpillera. Los mejores linos tienen los hilos en ángulo
recto y están desprovistos de nudos; el lino grueso presenta nudos y el lino basto tiene un tejido más
amplio.

LÍNEA. Es un punto en movimiento. La línea es la consecuencia natural del punto, esta le da

movimiento y sentido. La línea es el primer elemento plástico que genera expresión. Esta tiene un
valor(valor lineal), es capaz de transmitir emociones.

LUZ Y SOMBRA. En artes v. el concepto luz representa el punto desde donde se iluminan y
alumbran los objetos, cuerpos, zonas pintados en un cuadro. En cambio la sombra representa
aquella área en donde hay carencia de luz

M
MODELADO: Es uno de los tres métodos más antiguos para producir una escultura y consiste en
un proceso aditivo, que labra un material blando y maleable sobre una mínima estructura de soporte
hecha de material rígido.

MONOLITO Escultura, monumento, columna o elemento arquitectónico tallados en un solo bloque

de piedra.

MOSAICO Decoración superficial cuyos motivos ornamentales están compuestos por pequeños
trozos, regulares o no, de piedra o vidrio, denominados teselas.
 N
NATURALEZA MUERTA. Una naturaleza muerta es un grupo de objetos inanimados, colocados
de manera estética, también se denomina bodegón.

NEO-EXPRESIONISMO. Expresión artística caracterizada en Venezuela, en la década de los

ochenta, por la realización de una pintura de gran formato, en la que destaca la gestualidad, el gusto
por la materia, el regreso a formas figurativas, de búsqueda de temáticas basadas en imágenes
infantiles o primitivas, en el ámbito de la mitología, la fauna y la vegetación americana, en el
mundo del comic y los mass-media (Mariana Figarella "Los años 80 Panorama de una década". En:
Los 80 Panorama de las Artes Visuales en Venezuela,

NEOCLÁSICO. Estilo artístico inspirado en la dignidad y grandeza de las antiguas civilizaciones

griega y romana. Fue un estilo dominante en Europa a finales del siglo XVIII y comienzos del XIX.
Se considera como una reacción contra el barroco y el rococó. El neoclasicismo manifiesta
inclinación hacia las formas simples, el pensamiento racionalista en orden a aportar nociones
funcionales en arquitectura. El arte era una operación intelectual cuyo arquetipo lo constituía el arte
griego, siendo el arte superior a la naturaleza. No se limitó a la pintura y escultura sino que se
extendió al mobiliario, artes decorativas y a la moda. En Venezuela, se considera que existió... "un
neoclasicismo diluido y primitivo, derivado español del davidianismo francés"... correspondiente al
período que va desde 1810 hasta el septenio guzmancista, sin incluirlo. (Cornelis Goslinga, Estudio
biográfico y crítico de Arturo Michelena.

O
ÓCULO. Pequeña ventana en forma de 0.

ÓLEO La pintura de óleo consiste en mucho polvo de color muy finito mezclado con aceite
formando una pasta espesa (Al material del cual se saca este polvo le llamamos pigmento).

OP ART

Movimiento internacional que surge a finales de los años cincuenta. El arte óptico pretende producir
efectos de relieve o profundidad o movimientos de formas geométricas sin recurrir al relieve ni a la
animación real de las superficies. Los artistas de esta tendencia centran su trabajo en el estudio de
las relaciones entre color y espacio con el fin de provocar vibraciones retinianas, para conseguir
finalmente una experiencia física en el espectador.
 P
PAISAJISMO. Movimiento pictórico que se inicia con el Círculo de Bellas Artes aún existiendo
casos aislados como antecedente, y se ha mantenido vigente a través del presente siglo, abordando
distintos escenarios a nivel nacional: cerros, flores, calles de pueblos, vaqueras, hortalizas, terrenos
quebrados, alfarerías, muros, etc.

PINTURA REALISTA. Inspirada en el pensamiento positivista formulado por Augusto Comte

(1798-1857), se manifestó en el arte del siglo XIX en un apego a la veracidad descriptiva tomada de
la realidad, esto incluye su aspecto banal y feo. En Venezuela esta tendencia se hizo presente desde
fines del siglo pasado hasta inicios del presente con el tratamiento temático de lo
social, religioso, costumbrista y algunos antecedentes paisajísticos desde el siglo XIX más
comunes al principio del siglo XX.

PINTURA ROMÁNTICA. Conformada por dos líneas de expresión opuestas, la neoclásica y la

vanguardista. Sus elementos comunes son el valor de la tradición popular, los sentimientos
patrióticos, culto al héroe, la relación armoniosa con la naturaleza, respecto a otras culturas y
pensamientos; se contempla el respaldo literario como fuente temática para la creación plástica.
Corriente vigente en el siglo XIX y en Venezuela particularmente en la segunda mitad del siglo
XIX. (Anna Gradowska,Cristóbal Rojas, un siglo después y otros ensayos.

R
REALISMO SOCIAL. Propuesta pictórica y moralista inspirada en el muralismo mejicano que
propugnaba un arte de denuncia de la realidad social. En Venezuela se desarrolló esta propuesta
entre1934 y 1945, posteriormente hacia 1952 para enfrentar las posiciones del arte de vanguarda-
abstracta del momento y en 1952 se intentó imponer a partir del Taller de Arte Realista un
muralismo de contenido social comprometido, lo cual quedó reflejado en algunos planteles
educativos del interior.

RETRATO ECLESIÁSTICO. Género artístico propio de la producción del período colonial,

tendente a testimoniar la jerarquía clasista de una de las instancias de poder más representativas de
la época como lo fue la iglesia.
RITMO. Repetición periódica de una figura. Movimiento virtual provocado a través de la
percepción de acentos y pausas a intervalos. (En artes v. se distingue ritmo estático y ritmo
dinámico).

S
SÍMBOLO. forma de exteriorizar un pensamiento o idea, incluso abstracta, así como el signo o
medio de expresión al que se atribuye un significado convencional y en cuya génesis se encuentra la
semejanza, real o imaginada, con lo significado.

SOMBRA. Es una región de oscuridad donde la luz es obstaculizada. Una sombra ocupa todo el
espacio de detrás de un objeto opaco con una fuente de luz frente a él. La sección eficaz de una
sombra es una silueta bidimensional o una proyección invertida del objeto que bloquea la luz.

SIMETRÍA. Es la disposición de las diferentes partes de un sujeto de una forma ordenada

y correspondiente. La simetría supone equilibrio.

SURREALISMO. Surgió en Francia en la década de 1920-30. En el Manifiesto de 1924, André

Breton proclama la validez de concebir como realidades el sueño y la visión alucinada y su
transformación en expresión plástica, no dando cabida al entendimiento organizativo. Este
movimiento fue las más difundidas y controvertidas entre las dos guerras mundiales. En Venezuela
no se expresó el surrealismo como movimiento o agrupación, sino de individualidades, en particular
hacia la década del cuarenta y cincuenta aproximadamente.

T
TALLA. Es uno de los tres métodos más antiguos para producir una escultura y consiste en un
proceso sustractivo sobre una masa sólida de material resistente a través de corte, cincelado y
abrasión con el fin de crear una forma determinada.
TÉMPERA Técnica similar a la acuarela. En la témpera los pigmentos están aglutinados con cola o
mezclados con pigmento blanco. Aunque carece de la delicada luminosidad de la acuarela, es más
sustanciosa que ésta y su textura se parece a la de la pintura al óleo. Además, la tendencia de los
colores de la témpera a aclarar a medida que se secan permite una amplia gama de efectos
nacarados. También conocido como gouache.

TEXTIL Las artes textiles son los procesos de manufactura en los que se utilizan fibras de origen
vegetal, animal o sintético para construir objetos decorativos. Tradicionalmente se ha utilizado el
término «arte» para referirse a cualquier habilidad o maestría, un concepto que se alteró durante el
Romanticismo, el período del siglo XIX.

V
VALOR. El grado de claridad u oscuridad de los colores. El blanco es el valor más claro, y el negro
el más oscuro.

VIBRACIÓN CROMÁTICA. Término empleado para designar una ilusión óptica que sintetiza el
considerable contraste de las series simétricas cromáticas como un movimiento tridimensional
espacial (Vasarely).

VIDRIADO: Baño vítreo aplicado de distintas maneras sobre la materia destinada a vitrificarse
mediante la cocción.

X
XILOGRAFÍA. Grabado sobre madera que se obtiene vaciando las partes que Deben resultar
blancas de forma que sólo queden en relieve y pueden recibir la tinta de impresión los trazos
correspondientes al dibujo.
 Y
YESO Sulfato de cal hidratado, compacto o terroso, y muy blando, utilizado en escultura y
construcción. Deshidratado por la acción del fuego y molido, el yeso tiene la propiedad de
endurecer rápidamente cuando se amasa con agua. Por extensión, obra de escultura vaciada en yeso.

Z
ZOOMÓRFICO. Adjetivo utilizado en arte para indicar las cosas representadas con forma de
animales.