Jesús Daniel Soler Cepeda

Numero de lista: 32#

Grado: 8° grado sección A

Nombre del arte:

Arte Egipcio

Características:

Contexto histórico:
6 años antes de cristo hasta la ocupación romana.

Ubicación geográfica:
Al norte África en las riveras del Río Nilo, entre los desiertos de Nubia y Libia.

Reseña histórica:
• Era una sociedad la cual tenia una base agraria
• Su configuración social estaba regida por el esquema de las clases
sociales, es decir que eran clasistas, la clase social se definía según el
lugar que ocuparas en el aparato de gobierno.
• Predominio de la teocracia.

Características del arte:

• Era un arte netamente religioso.

Arquitectura:

La arquitectura egipcia monumental se caracteriza por el empleo de la piedra,

en grandes bloques, con sistema constructivo adintelado y sólidas columnas.

Para entender su magnificencia hay que tener en cuenta los siguientes

condicionantes:

Temas

• Poder político fuertemente centralizado y jerarquizado

• Concepto religioso de inmortalidad del faraón en la "Otra Vida"
• Principalmente religiosas y de carácter funerario

Materiales:

Piedra Caliza Debido a la escasez de madera , los dos materiales de

construcción predominantemente usados en el antiguo Egipto eran el adobe
(ladrillos de barro) y la piedra, fundamentalmente piedra caliza, también piedra
arenisca y granito en cantidades enormes .
Del imperio antiguo en adelante, la piedra fue reservada generalmente para
tumbas y templos, mientras que los ladrillos fueron utilizados en viviendas,
incluso en los palacios reales, fortalezas, muros de los recintos de los templos
y de las ciudades, y para edificios subsidiarios en los complejos de los templos

Fin:

El fin de las pirámides era un carácter funerario y los templos en adoración

a sus dioses.

Técnicas

Se utilizo la construccion piramidal ya que es la forma mas resistente

Características y conocimientos para la realización de las pirámides:

• Conocimientos matemáticos y técnicos, a veces desconcertantes para la

época
• La existencia de artistas y artesanos muy experimentados de carácter
anónimo, por lo cual no se conocen los exponentes autores de las obras.
• Abundancia de piedra fácilmente tallable, la cual se encontraba cerca de
los monumentos a construir.

Pintura:

Tema:

Los egipcios se sirvieron de la pintura desde la época predinástica, no sólo

para conseguir mayor realismo y belleza, sino para realizar el carácter
simbólico de los temas representados, fundamentalmente, decorando los
muros de templos y cámaras sepulcrales con bajorrelieves y estatuas,
coloreando momias y ataúdes, y embelleciendo rollos de papiro, vasijas y
utensilios, por su fuerte creencia religiosa , en la vida de ultratumba, o mas allá
de la muerte, también por el régimen teocrático de su gobierno.

Técnicas:

Fueron el bajorrelieve, el hueco relieve, inciso, fresco

Temple:

Esta regida por las leyes de Frontalidad, de jerarquía, policromia

Materiales:

Los egipcios pintaban los bajorrelieves los cuales, por su escasa profundidad,
propician la identificación con la escultura y el arte pictórico. A partir de la
dinastía III la pintura sobre los muros de las tumbas sustituye al bajorrelieve,
del cual adopta las principales convenciones.

Características:

Sus procedimientos fueron el fresco, el temple, el encausto y a veces también

el esmalte en joyas, amuletos como: escarabeos (El escarabeo fue un amuleto
de vida y poder, con forma de escarabajo pelotero que representaba al Sol
naciente, y era símbolo de la resurrección en la mitología egipcia. En vida
proporcionaba protección contra el mal, visible o invisible, dando diariamente
fuerza y poder. En la muerte, quien lo portaba adquiría la posibilidad de
resucitar y alcanzar la vida eterna) estatuillas de respondientes las cuales son:
pequeñas estatuillas que, en el Antiguo Egipto, se depositaban en la tumba del
difunto. Y azulejos de revestimiento en muros interiores. Sus colores fueron
vivos y variados en cada escena y las más antiguas pinturas que se conocen
fueron policromas, con colores planos. En el antiguo Egipto se desarrolló una
pintura mural cuyos temas fueron esencialmente narrativos, con
representaciones de ceremonias y hechos destacados. Junto a estos temas
aparecen representaciones de la vida privada o motivos animales y vegetales.

Escultura:

Tema:

• Tenía un carácter religioso pero principalmente funerario.

• Las estatuas representan por lo general divinidades mitológicas,
faraones, personajes importantes y a veces, personas sencillas
ocupadas en quehaceres domésticos, en cámaras sepulcrales. Sus
dimensiones varían considerablemente desde los grandes colosos de
las templos de Abu Simbel que miden casi veinte metros hasta las
minúsculas figurillas de tan solo algunos centímetros de longitud
(generalmente, de barro cocido, barnizadas o esmaltadas). Los relieves
estaban policromados con la técnica de pintura al temple.

Técnicas:

La escultura se practicó en el antiguo Egipto ya desde el periodo Predinástico

con admirable perfección en estatuaria y bajorrelieves, conservándose millares
de objetos de una y otra clase labrados en madera, marfil, en bronce (a veces
dorado y con incrustaciones de oro y plata), en barro cocido y, sobre todo, en
piedra que para las estatuas suele ser de gran dureza. Los bajorrelieves
egipcios se usan para inscripciones jeroglíficas, representaciones de dioses y
faraones, de la vida doméstica, de faenas agrícolas o escenas de ultratumba y
Se pueden contemplar en las vitrinas de diversos museos del mundo.
Las estatuas de faraones se disponen siempre erguidas, con el tronco recto,
los brazos pegados al cuerpo o apoyados sobre los muslos si estaban
sentados. Cuando se expresa la acción de andar, casi siempre avanzan el pie
izquierdo.

Si la actitud de la estatua es la de sentada sobre el suelo (como ocurre

tratándose de la representación de escribas), se cruzan o juntan las piernas y
se coloca el objeto sobre las rodillas. En todo caso se representa a los egipcios
sin barbas y a los extranjeros con ellas o con el tipo y costumbres del
respectivo país de procedencia.

Las esculturas y bajorrelieves se ceñían a una serie de convencionalismos o

normas que se mantuvieron invariables en casi todos los periodos.

• Ley de la Frontalidad: Las figuras son concebidas para ser vistas de

frente; son muy simétricas, como si se hubieran esculpido respecto de
un eje central, siendo las dos partes muy semejantes.
• Canon de perfil: En los bajorrelieves las figuras se representaban con el
rostro, brazos y piernas de perfil, mientras que el tronco y el ojo estaban
esculpidos de frente.
• Jerarquía: Las figuras más importantes eran más grandes y detalladas
que las de los demás personajes, y mostraban actitudes hieráticas,
ausencia de expresividad, signo de respeto y divinidad.
• Ausencia de perspectiva: No había profundidad sino yuxtaposición de
figuras que se encuentran en un mismo plano.
• Uso de colores planos: Utilizaron los colores con tonos uniformes y
contornos muy definidos.

Sólo en la época de Ajenatón (Akenatón) hubo un cambio de cánones. Las

figuras se representaron tal como eran realmente, sin idealizarlas y con una
cierta tendencia a humanizarlos; aparecen con cabezas alargadas, gruesas y
cortas piernas y estómagos abultados.

Materiales: Fabricada en piedra caliza.

La escultura egipcia se divide en una serie de periodos artísticos a saber:

• La escultura del imperio Antiguo es de tendencia naturalista,

• En el imperio Medio se sigue la tradición menfita pero con más
realismo
• El imperio Nuevo es la época del engrandecimiento político del país
• El periodo Tardío (desde mediados del siglo VII a.C.) produjo una
reacción extremadamente realista,
• El influjo griego, ya presente en el periodo saíta, se intensificó en el
periodo Helenístico de Egipto y la época de dominación romana
dando más dulzura y corrección a las estatuas aunque no pocas
siguieron esculpiéndose con la típica expresión hierática y otras,
procedentes de la escuela neo-menfita, resultan frías y rígidas.
Principales exponentes:

Nombres.

El la confección de los exponentes del arte egipcio era realizada por el pueblo,
el cual tenia una carácter anonimato, razón por la cual no se conocen autores
de dichas obras.

Obras: Arquitectura

El rameseum, es
un templo de
carácter funerario
ubicado a las
orillas del rió Nilo

Pirámide escalonada de zOSER

Egipto. Es la primera tumba construida

en piedra y la más antigua
construcción de sus dimensiones en el
mismo material.
 Las Pirámides de Giza son el principal
icono de Egipto. Las tres pirámides que
contienen los restos de los faraones Keops,
Kefrén y Micerino y la esfinge de Giza son
conocidas en todo el mundo por su
importancia histórica y arquitectónica.

Obras: Pintura

Dos Portadores de Ofrendas para una

divinidad.

Gráfico a la derecha: antigua pintura

egipcia representando a la diosa Isis
tras el Faraón.
La falsa religión idolátrica
tras el poder secular engañado,
estrechamente unidos los dos
 Pintura egipcia en la ciudad de
Tebas.

Obras: Esultura

Estatuas de Ramses. Hacia 1270 a.C. Egipto. Gran Templo de Abu simbel.

Estas estatuas de veinte metros de altura se justifican en función del

gigantismo del templo y de los acantilados por donde discurre el Nilo. Están

hechas para, en la lejana, provocar la admiración y el respeto al soberano.

 Triada de Micerino
Se realizó una serie de
ocho grupos
semejantes, variándose
solamente la divinidad
de cada nomos, por lo
que podría ser una
imagen destinada a
utilizar la figura del
faraón como nexo de
unión entre las distintas
provincias en las que la
dios Hathor era adorada
(de hecho, en el patio
del templo funerario de
Zoser había capillas
dedicadas a los dioses
de cada nomos,
posiblemente con
estatuas de los
mismos). Las manos de
las divinidades,
colocadas con
delicadeza sobre los
brazos del rey,
prometen apoyo divino
al gobernante.
Sensación de bloque.
Las diosas repiten el
rostro de la Reina (de
todos modos, son
estereotipos).

Mascara Funeraria de Tutankhamon.

Esta realizada en oro puro. VIII Dinastía, 1552-
1306 años antes de Cristo.
Esculturas del Templo de Dayr- Al Bahari. El cual esta construido junto a los
espectaculares acantilados del Valle del Nilo.
Bibliografía

Los medios de información consultados para la correcta realización de este

trabajo fueron tantas fuentes bibliográficas y paginas Web:

Fuentes Bibliográficas:

• Matos Gabino Sánchez Vicenta

Educación Artística 8° grado
Caracas
Editorial Santillana
2007

• Biblioteca De Aprendizaje Interactivo Del Mundo Hispano

Editorial Océano

• Andrade Castro Isaura

Laminario De Arte
Caracas
Editorial Actualidad
2000

Medios en la Web:

• www.santiago.es/

• www.portalmundos.com/mundoarte/historia/egipcio.htm

• www.almendron.com

• www.netcom.es

• www.thales.cica.es

• www.google.co.ve

• www.wikipedia.org